画心雨你什么意思？

“画心雨”是一种比喻性的说法，它没有确切的字面含义。一般来说，“画心雨”所代表的含义是一种忧伤或是无助的情绪，具有抒发心情或是表达情感的目的。下面我将从不同的角度解释“画心雨”的含义。

一、抽象画中的“画心雨”

“画心雨”在绘画中有着非常特殊的含义。它可以代表一些抽象性的情感，如忧伤、哀愁、无助等。在抽象画作品中，画家通过流淌的色彩、瞬间的笔触表现出这种情感，形成了一种神秘而又感性的艺术效果。

二、流行歌曲中的“画心雨”

“画心雨”也经常被用来形容流行歌曲中的某些歌词或是旋律，表达出一种哀伤、失落的情感。许多著名的歌曲，如《画心》，《雨中即景》等，都融入了“画心雨”的元素，使歌曲更具情感力量。

三、网络用语中的“画心雨”

在网络语言中，“画心雨”常被用来表达某种无奈、焦虑、抑郁等情感，这种情感比较适用于一些个人博客、微博、朋友圈等在线平台上。表现出来的形式多样，可以是文字、、视频等。

综上所述，“画心雨”是一种含义比较广泛的词语，代表的意义也没有一个明确的定义。它可以是一种美学表达，可以是一种流行文化的符号，也可以是一种网络用语的表达。不同的人对于“画心雨”的理解和呈现方式也是不尽相同的。但不管怎样解释，“画心雨”这个词语，都代表着一种分享心情、表达情感的方式，是人们交流、沟通的一种方式。

《少年中国说》表达了对祖国的热爱，对青少年热切希望以及希望祖国富强的爱国情怀。

《少年中国说》先提出本文的论题，标明作者对“少年中国”的理想和追求，再通过老年人和少年人性格的对比来说明国家的强弱。最后展望赞扬中国的美好前途，号召少年们担当起振兴祖国的责任。

在鲜明、冷峻的对照中，作家提出了“今日之责任，不在他人，而全在我少年”的政治主张。在此基础上，梁启超以激昂饱满的诗人般的笔触描绘了一幅中国少年奋发有为而少年中国豪迈崛起的振奋民志、激动人心的画面：美哉我中国，与天不老；壮哉我中国少年，与国无疆！

扩展资料：

从艺术上来说，《少年中国说》的价值首先在于其颠覆性地丰富了传统散文的意象体系。文章不仅用“夕照”、“瘠牛”、“秋柳”、“陨石”等民族的、传统的、为人熟知的形象对“老”作多侧面的展示，从而对清帝国的衰败萎顿进行了系统批判；

而且大量地运用了“死海”、“金字塔”、“西伯利亚大铁路”等新时代、新生活、新知识、新事物提供的丰富形象，从而巧妙地把读者的目光引向中华帝国之外的更为广阔、丰富、鲜活、跃动的新世界。

梵高通过《向日葵》向世人表达了他对生命的理解，怀着感激之心对待家人，怀着善良之心对待他人，怀着坦诚之心对待朋友，怀着赤诚之心对待工作，怀着感恩之心对待生活，怀着一颗欣赏之心享受艺术，宛若眼前那灿若花开的向日葵。

梵高的《向日葵》像闪烁着熊熊的火焰，是那样艳丽，华美，同时又是和谐，优雅甚至细腻的，那富有动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗犷有力、色彩的对比也是单纯强烈的。然而，在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。

创作背景

1888年夏天，孤独的梵高试图在阿尔组织一个名叫“南方画室”的画家沙龙，向一些画家发了邀请，结果只有保罗·高更答应前往。高更是梵高在巴黎蒙马特认识的朋友，他们彼此欣赏。

收到高更准备前往阿尔的消息，梵高很高兴。同年8月，他画了第一幅《向日葵》。他原本想画12幅向日葵来装点他在阿尔租住的小屋，以迎接高更的到来，但刚画完4幅高更就来了，并给梵高带来了新颜料和一种黄麻质材的画布。

高更对梵高的这种金**的组合十分喜爱，对已挂在小屋的《向日葵》给予了高度评价。在高更的鼓动下，1888年10月，梵高用高更带来的黄麻又画了第5幅向日葵。但是不久，两位艺术家因艺术理念上的差异发生了剧烈的冲突，情绪过激的梵高，用剃须刀割下了自己的耳朵。

高更在惊恐中离开了阿尔，离开了梵高。他在这里只住了两个月，这个时间，对一心盼着他到来的梵高来说，是短暂的。

1889年1月，梵高在对高更的思念中，画了第6幅向日葵，这一次，他在花瓶里插了15朵向日葵，调整了自己的风格，消除了一切可能带来现实主义联想的细节，以迎合高更的艺术趣向。因为他要把这一幅送给高更。

一向固执的梵高为了挽回高更的友情，他愿意在画风上做出妥协。然而，一切都是徒劳的，高更走后再也没与梵高见过面。这第6幅《向日葵》也就成了他与高更的友谊祭礼。

情感是态度这一整体中的一部分，它与态度中的内向感受、意向具有协调一致性，是态度在生理上一种较复杂而又稳定的生理评价和体验。情感包括道德感和价值感两个方面，具体表现为爱情、幸福、仇恨、厌恶、美感等等。 《心理学大辞典》中认为：“情感是人对客观事物是否满足自己的需要而产生的态度体验”。同时一般的普通心理学课程中还认为：“情绪和情感都是人对客观事物所持的态度体验，只是情绪更倾向于个体基本需求欲望上的态度体验，而情感则更倾向于社会需求欲望上的态度体验”。

1、笔触，拼音是bǐ chù

笔触的解释：书画、文章等的笔法。

2、详细解释

书画、文章等的笔法和格调。 鲁迅 《集外集拾遗·＜陶元庆氏西洋绘画展览会目录＞序》：“在那黯然埋藏着的作品中，却满显出作者个人的主观和情绪，尤可以看见他对于笔触，色采和趣味，是怎样的尽力与经心。” 郭沫若 《文艺论集·未来派的诗约及其批评下》：“他画的画，无论着色、构图、笔触，我们都可以用最高比较级的下列的形容词去形容它。”

指画笔接触画面形成的线条、色彩和图像。 阿英 《西行漫画题记》：“每一笔触，都百分之一百表现其为‘ 中国 的’。” 王西彦 《古屋》第二部三：“夕阳把它们的斜影不规则地投在金黄焕发的禾田上，如像自然的笔触在自己的杰作里描着淡淡的暗块。”

文中通过人鸟相亲的细腻描写和浓郁的诗意、深刻的哲理，不仅显示出作者对自然、人生的挚爱之情，而且似乎令人感悟到大至宇宙、小至人间，一切美之所在的真谛。正如文章中所写，由于有爱，作者格外认真地观察着小鸟的一举一动；另一方面，由于细心的观察，进一步加深了作者对这天真的生灵的喜爱。文章中这种满溢着爱意的描写非常多，作者用轻盈活泼、疏密有致的笔触给人们精心勾勒了珍珠鸟的形象，谱写了一曲人与动物之间的爱的颂歌。

扩展资料：

作者说的是人鸟之间的关系，但文章的立意也并不局限于此。此文着意描摹了生活，作者在所描写的现实生活中又附丽了深刻的哲理，因此这篇生动隽永的散文便蕴含了很强的寓意。文章丝毫也没有触及现实生活，但谁读了这样的故事，都会情不自禁地想到：信赖也是人类社会生活的准则。此文的真实立意在此，作品的高超巧妙也在此。