《窦娥冤 滚绣球》运用什么修辞手法，表达窦娥什么情感，反映她什么性格

读《窦娥冤》[滚绣球]，耳畔响一曲回肠荡气的悲歌，心中烙一个敢于反抗的形象。读《窦娥冤》[滚绣球]，更读关汉卿，窦娥唱出的悲苦辛酸，更是汉卿心底的柔肠婉转。

读《窦娥冤》的[滚绣球]，一读窦娥冲天之冤。她三岁亡母失母爱，七岁抵债做媳妇，成婚两年又亡夫。后又有张驴儿父子招亲的煎迫，公公死后的含冤认罪，被定成死罪。将赴刑场处斩时刻，她所受苦难，所遭痛楚，一定了然于胸；悲愤情怀，不平念头，肯定块积在心，有激愤之词，自在情理之中：她呈冤屈，说无辜，直接控诉没有正义的天和地。关汉卿抓住主人公激愤难平的这个契机，大做文章，借窦娥唱出[端正好]、[滚绣球]等曲词，确实让人心生感叹。

读《窦娥冤》的[滚绣球]，二悟窦娥道怨之妙。唱词“有日月朝暮悬，有鬼神掌着生死权”，是说现实有其固有秩序，人们的命运掌握在天地秩序之中。下面“天地也！”一声浩叹，蕴蓄无限感慨：有愤激和委屈，有埋怨和抗争，更有指责和期待。下一句“只合”“可怎生”是对天地强烈的质问：主宰万物、维持秩序的统治者——本应公正无私地廓清世界，却为何是非不分、曲直不明？“为善的受贫穷更命短，造恶的享福贵又寿延。”铿锵直指现实的不公：坏人得志，好人受欺，这与应有的公理形成鲜明对比。“天地也！作得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船！”这句指责，对天地在人们心中的崇高地位做了深刻颠覆。接下来，悲愤之极的窦娥，便直接指责和痛斥代替上天来行使统治权的“天子”：“地也，你不分好歹何为地。天也，你错勘贤愚枉做天！”末句“哎，只落得两泪涟涟。”是愤怒致极后的转折，是悲愤到底的叹息。在句式上，全用口语，既贴近老百姓的语言，又自然流畅，气势充沛，具有很强的艺术感染力。一曲[滚绣球]，巧妙道出窦娥深深怨，可以让人感叹千年。

读《窦娥冤》的[滚绣球]，三窥汉卿胸中之悲。窦娥一曲[滚绣球]，把所受冤屈之由直接归结到了天的身上，把控诉矛头直指统治者所赖以维系的精神支柱，具有民主主义思想端倪，这也是关汉卿借窦娥之口抒一己之愤的载体。《析津志·名宦传》中说他“生而倜傥，博学能文，滑稽多智，蕴藉风流，为一时之冠。”而他却饱受不公平社会的磨砺，怎么会不于心底郁积悲愤？

关汉卿在《窦娥冤》中，借窦娥一张嘴，唱自己无限悲，传百姓长久愿，自然会传盛不衰 。

《窦娥冤》的思想内容主要展现的是主人公的悲惨命运，深刻的反映了现实的生活，因为作者在创造这一部戏剧的时候，是不希望主人公的死去毫无震撼力，这对于主人公的结局是有着非常浪漫的色彩，也让整个剧作有着非常强悍的感染力。而其中的艺术特色也是非常的明显，有着浪漫主义色彩，而且也充满了审美的理想，展现了对于命运的愤慨以及对于封建社会的不满，再加上结局是悲惨的，所以让观众在看完之后觉得非常的刻骨铭心，是值得反思。

《窦娥冤》是我们中国古代非常杰出的悲剧代表作，曾经被很多剧种反复的演出，关于这部剧也被翻译成很多种的语言传到国外进行阅读。而这一部杂剧主要讲述的是窦娥，因为年幼父亲欠账还不起，所以被迫当了童养媳，在窦娥长大之后，因为年少丧父成了寡妇，当时被一个江湖庸医被要挟，而这个江湖庸医心眼儿小，所以打算害死窦娥的婆婆来霸占窦娥，后来昏官判案的时候非常的草率判定的是窦娥的错误，窦娥在刑场上也立下毒誓证明自己的冤屈，后来在窦娥死后，六月下起了飞雪。

造成窦娥的悲剧，主要是因为当时的社会制度是非常混乱的，而且窦娥本身也是有一定的原因，非常迷信，所以这在一定程度上也导致窦娥本身性格是比较扭曲的，就出现了这样一个悲惨的结局。而作者对于窦娥悲剧命运的刻画，也反映了黑暗的社会制度下百姓被欺压的社会事实，所以也让后人在看完之后深受影响。

最后窦娥的结局在一定程度上也展现了传统文化当中的恶有恶报，善有善报这一观念，可以说是非常有意义。

思想感情就是作者想表达的感情！

1、读懂课文内容，激发学生热爱祖国和平的情感2、理解含义深刻的句子的含义3、有感情地朗读课文 重点 有感情地朗读课文，体会作者表达的思想感情 难点 理解含义深刻的句子的含义

先要明白这篇文内容是什么 表达了什么 而作者所表达的东西就是他的思想感情 抓住中心 领悟笔者的心情和思绪

这个回答要看文章怎么写的，基本就是承前启后凸出重点映照中心思想什么的

导语：编写教案的繁简，一般是有经验的教师写得简略些，而新教师写得详细些。下面就由我为大家带来人教版高二语文下册《窦娥冤》教案，欢迎各位参考借鉴！

　教材分析：

这场戏节选自元杂剧代表作家关汉卿的代表作品《窦娥冤》中最精彩的一折。这一折戏是全剧的 ，通过描写窦娥被解往刑场问斩的经过，刻划了她敢于反抗的性格，揭露了社会的黑暗。

　教学目的：

一、使学生了解元杂剧的特点及有关知识;

二、理解节选部分的剧情及窦娥的形象;

三、理解窦娥形象的社会意义，理解戏剧的主题。

　教学重点： 窦娥形象、元杂剧常识。

　教学难点： 三场戏对表现窦娥形象的作用。

　教学设想 ：先使学生了解元杂剧的常识，再理清：赴法场、别蔡婆、立誓愿三场戏的情节结构，依次分析三场戏对塑造人物形象的意义与作用，最后总结窦娥形象的社会意义。教学过程中注意启迪学生积极思考。

　课时安排： 三课时

　教学过程：

　第一课时

教学内容：简介常识、通读全文

具体步骤：

一、导入新课：从古代戏曲的不同种类、不同角色导入新课。

二、简介元杂剧的常识：套数(散套)

1、元曲的分类：散曲

元曲 小令

剧曲(杂剧)

2、元杂剧的结构形式：“四折一楔子”

元杂剧的“折”相当于现代戏剧中的“幕”，由同一宫调的一套曲子组成，包括多场次。“楔子”相当于“序幕”或“过场戏”，多用在第一幕前的介绍剧情、人物，也有用在两幕之间的。

3、元杂剧的剧本构成：

唱词：按宫调、曲牌写成的韵文;

宾白：即说白。曲词为主，所以说白为宾。

科介：即现代戏剧中的“舞台提示”。

4、元杂剧的角色：

旦：女角色。包括正旦(女主角)、副旦(女配角)、外旦(老年女角色)、小旦(少年女角色)四类。

末：男角色。也包括正末、副末、外末、小末四类。

净：俗称“大花脸”，多扮相貌、性格上有特异之处者。

丑：俗称“小花脸”。多扮次要角色。

此外，还有“卜儿”(老妇人)、孛老(老头儿)、孤(官员)、徕儿(小厮)、细酸(读书人)等角色。

5、其他：元杂剧多一人主唱，因而又可分为“旦本戏”(女角色主唱)、和“末本戏”(男角色主唱)两类。

三、简介关汉卿及有关常识：

关汉卿，元杂剧的代表人物，与郑光祖(代表作《倩女离魂》)、白朴(代表作《墙头马上》)、马致远(代表作《汉宫秋》)四人共称为元曲四大家。关汉卿的代表作品即《窦娥冤》，其他著名作品还有《望江亭》《单刀会》《救风尘》等。其中，《窦娥冤》又是中国十大古典悲剧之一。

四、检查预习：说出下列元杂剧中常见的口语、衬字的意义

行动些、没来由、葫芦提、只合、则落得、无心正法、也么哥

五、理清节选部分的情节结构：

启发：节选部分中，窦娥先后做了哪些事课文可分为几场

赴法场怨天(窦娥指斥天地鬼神)

情节结构见蔡婆遗嘱(窦娥告别婆婆)

在刑场誓愿(窦娥发下三桩誓愿)

六、课堂小结：

学习本课，我们首先要了解元杂剧的知识，关汉卿及其创作情况，节选部分的情节结构。以上这几方面，我们要用心掌握。

七、布置作业：

1、预习：熟读“端正好”、“滚绣球”两支曲子;

2、通读节选部分，掌握字词。

附：板书设计

窦娥冤

元杂剧关汉卿

指斥天地

情节结构告别蔡婆

发下誓愿

　第二课时

教学内容：赏析第一、二场戏

具体步骤：

一、复习检查：元杂剧的有关知识

节选部分情节结构

二、阅读欣赏第一场戏

1、指名朗读开场的舞台提示(科介)

问：这段科白写了什么内容起到什么作用

答：描写了押解死囚的情景。渲染了一种肃杀可怕的气氛。

2、阅读“端正好”这支曲子：

指名朗读;说出曲子大意。

问：这曲子中，窦娥主要诉说了什么

答：窦娥主要诉说了自己莫名其妙受到了惩罚，冤屈可以动地惊天。窦娥由“屈”而“怨”，自然地引出了下支曲子。

3、阅读“滚绣球”

教师范读这支曲子。

问：这支曲子的各句依次写了什么内容试理清此曲中窦娥的情绪变化过程。

学生回答以后教师明确：窦娥先前也是认为世间自有鬼神主持公道，但悲惨的遭遇让她不禁对天地鬼神产生了怀疑，而后愤怒地揭露了社会的不公，阶级的对立，对天地鬼神大胆地彻底否定。但封建社会的一句弱女子，又能如何呢窦娥的天大冤屈，怨恨，也只能转化一声悲泣。即：

传统观念怀疑质问揭露黑暗彻底否定一声悲泣

重点理解：“地也，你不分好歹何为地!天也，你错勘贤愚枉作天!”

简析：这两句，是作借窦娥之口，对封建社会作猛烈的抨击、尖锐的批判，同时，也表现了窦娥的觉醒意识和反抗精神，历来被认为是本剧中最具有思想性的一句台词。

三、阅读第二场

1、指名朗读“倘绣才”;问：窦娥为何哀告走后街

答：“怕则怕被我婆婆见”、“枉将他气杀也么哥”说明她怕走后街是怕被她婆婆见到后让婆婆伤心。

2、讨论：这一情节表现了窦娥具有哪些精神品质对揭示主题有何作用

明确：这一情节表现了窦娥温顺善良的一面，使窦娥的形象更加丰满。同时，也突出了窦娥所处的社会环境的黑暗，现实的残酷。另外，这一情节也激起了人们对窦娥的深切同情。

3、学生默读接下来的一段科介，及“快活三”“鲍老儿”，看科介和唱词在内容上有何联系

答：都诉说了自己的冤屈，立下了遗嘱。

点拨：人们称这种在唱词、说白中诉说同样的内容为“曲白相生”。

4、简析艺术手法：这场戏中运用多种艺术手法：

悬念：哀告走后街

巧合：怕见婆婆偏偏遇见婆婆

曲白相生：说白与唱词相互补充。

四、课堂小结：

前两场戏中，窦娥的感情由屈而怨，由怨到悲，初步展示了她的反抗精神，她温顺善良的品格。同时，也激起了人们对她命运的深切同情，对黑暗社会的憎恨。

五、布置作业：

背诵“端正好”与“滚绣球”二曲。

预习“三桩誓愿”疏通文字。

附：板书设计

诉说冤屈

赴法场怀疑质问怨(反抗精神)

揭露社会

彻底否定

哀告走后街(悬念)

(怕见蔡婆)

见蔡婆遇见蔡婆(巧合)悲(温顺善良)

白

立下遗嘱(曲白相生)

唱

　第三课时

教学内容：第三场戏的阅读鉴赏、总结、练习

具体步骤：

一、复习检查背诵“端正好”、“滚绣球”两支曲子;

试述前两节中窦娥的感情变化、所表现的性格特点。

二、阅读第三场戏

1、指句朗读第一桩誓愿的相关段落，思考：

窦娥的第一桩誓愿是什么

剧中采用了什么手法来表现它的

这桩誓愿的实质是什么

2、学生回答：

窦娥的第一桩誓愿是“血溅白练”。作者以曲白相生的手法，反复表现，给人以深刻的印象。窦娥发下这桩誓愿，实质是希望刑场上的人能了解她的冤屈。

3、学生举一反三，自读以下两桩誓愿，填写下表：

誓愿顺序 誓愿内容 所用典故 誓愿实质

第一桩 血溅白练 苌弘化碧、望帝啼鹃 希望刑场上人了解她的冤屈。

第二桩

第三桩

3、思考讨论：这三桩誓愿之间，有何内在联系在全剧中地位如何

为何第一场戏中“怨天”，这里又寄希望于天怎样理解这一矛盾

明确：这三桩誓愿，层层深入地表现了窦娥对自己无辜蒙冤的强烈愤怒、坚决反抗，是她反抗性格的顶点，也是全剧 。

窦娥的诉说中，“怨天”和依赖于“天”的情感始终交织在一起，这种矛盾实质上反映了作家世界观的矛盾。一方面，他通过窦娥指斥天地鬼神，批判了封建统治者，表达了变革现实的愿望，另一方面，作为封建社会的一个文人，他虽关心人民的疾苦，但不能从根本上看到救民于水火、变革现实的道路和希望，最终还是要借助“天”来为窦娥昭雪冤枉。

三、总结全文：

1、窦娥的感情发展：怨悲恨

2、窦娥古代妇女的反抗者形象

3、主题揭露社会的黑暗现实，歌颂窦娥反抗精神

4、语言通俗精炼，生动感人，运用元代口语

四、布置作业：

1、总结元杂剧的知识，记忆字词、典故;

2、学习本课后，你体会最深的有哪些写一篇剧评。

参考题目：《谈窦娥形象及其社会意义》

《评窦娥冤的情节结构艺术》

对于窦娥的三桩誓愿,常有用艺术上的浪漫主义手法来作解释的,这当然是对的但又可视为我国传统中“天人感应”观的一种反映《元史》中的《王恽传》和《邓文原传》都有民间有冤狱,就出现久旱不雨的记载,元人文集、奏章和笔记中有关天变与人事相应的记载不可胜数,说明这是一种传统的观念在这以前,宋代著名理学家程颐有一种说法：“匠夫至诚感天地,固有此理,如邹衍之说太甚只是盛夏感而寒粟则有之,理外之事则无如变夏为冬,降霜雪,则无此理”(《遗书》卷十五)窦娥所唱“你道是暑气暄,不是那下雪天,岂不闻飞霜六月因邹衍若果有一腔怨气喷如火,定要感的六出冰花滚似锦”,恰像是对程颐上述那番话的回答窦娥还用了“东海孝妇”的故事说明并非“天公不可期,人心不可怜”传说汉东海郡有孝妇被郡守枉判死刑,该郡大旱三年后冤狱昭雪,天立降大雨(见《汉书．于定国传》)窦娥这一愿望也得到了回答这回答不是属于事理逻辑,而是深化了的感情逻辑关汉卿的这些描写在深层意义上也已突破了“天人感应”的观点,它们为作家对黑暗势力的愤懑、抗议所充实,成为强烈的对正义呼唤的感情依托,化为一种复仇愿望的象征,一种揭露和谴责的深深力量还有一点值得注意,窦娥誓愿六月飞雪,不仅要求证明她的冤屈,还要求“免着我尸骸现”,白雪葬身,胜过埋在古陌荒阡,这同不要血洒红尘一样,表明了对那个污浊社会的最后决裂,也表现了她的品格的高洁

卓越的艺术手法，不但使得结构严谨，而且使得戏剧冲突十分尖锐、鲜明。它不是静止地孤立地去描写主人公窦娥，而是把她放在尖锐的戏剧冲突中加以塑造，并且通过戏剧冲突的展开，揭示她的深邃复杂的内心世界。

窦娥冤至结尾这几支曲子运用了怎样的表现手法

答案　

运用了想象、夸张的表现手法。这种想象与夸张可以使悲剧气氛更浓烈，窦娥的形象更突出，主题更加深刻，既洋溢着浓郁的生活气息，又充满奇异的浪漫色彩，具有震撼人心的艺术力量。

窦娥冤》浪漫主义的艺术手法

　　窦娥发出三愿前，依次讲出三句话：“若是我窦娥委实冤枉”，“若窦娥委实冤枉”，“我窦娥死的委实冤枉”。剧作家通过这多次的重复，重在说明：由于政治的黑暗，吏治的腐败，才使得孤苦无告的窦娥惨遭杀戮，蒙此奇冤。所以她受刑前发的三愿——血溅白练、六月飞雪、大旱三年，这些现实生活中不可能发生的事情，才能一桩桩都应验，真个是，连“皇天也肯从人愿”。可见，“冤”“怨”二字是贯穿始终的。剧作家这种浪漫主义手法的运用，由于是根植于现实生活的土壤之中，因而观众不仅不感到荒谬怪诞，相反，倒因此更加深切同情窦娥的悲惨遭际，深切痛恨封建法制的腐朽乖谬和奸民恶吏的滔天罪行。激起观众对剧中人物事件强烈的爱和憎，正是悲剧所要达到的戏剧效果。

　　能把现实主义和浪漫主义很好地结合起来，这样，人物形象的塑造，既有坚实的现实生活基础，又有通过想像和夸张，反映出女主角主观上所表现出的而非客观上能实现的愿望，实现了人物性格，深化了作品主题，使人物和剧情具有强烈的感染力量，使整个作品达到了“寓褒贬，别善恶，分是非，明爱憎”的目的，发挥其特有的社会功能。

　　我们知道，在现实生活中，窦娥的三桩誓愿是根本不可能实现的；在现实世界上，窦娥的鬼魂也是根本不可能存在的。但是这些在现实中不可能发生的事情在作品里发生了，并且显得那样地合情合理，一点也看不出有牵强的痕迹，以致我们读了之后，相信它符合于生活的真实。这就是作者的浪漫主义精神和浪漫主义手法的一种成功的表现。正是这些浪漫主义的描写，创造了浓郁的悲剧气氛，使主题逐步地深化，构成了全剧的高潮，充满了激动人心的艺术魅力。

　　所以，我们把《窦娥冤》看作是一个现实主义和浪漫主义相结合的优秀作品。分开看来，它的现实主义主要表现在前两折里，浪漫主义主要表现在后两折里。尽管是这样，合起来看现实主义和浪漫主义之间的结合却是紧密无间的。可以说，全剧如果没有那些现实主义的描写，就不可能使我们深刻地认识到窦娥冤狱的典型意义，认识到封建制度的残酷、吃人的本质。同样地，全剧如果没有那些浪漫主义的描写，也就不可能使我们如此强烈地感受到受压迫者的至死不移的复仇意志，感受到真理的不可战胜的力量。