普希金《致大海》教案2024年_知识

　在教学工作者实际的教学活动中，常常要写一份优秀的教案，教案有助于顺利而有效地开展教学活动。教案应该怎么写呢？下面是我帮大家整理的普希金《致大海》教案，欢迎大家分享。

普希金《致大海》教案篇1

　教学目标

　1、理解大海的象征意义和借物抒情的手法。

　2、体会诗歌中联想的重要作用及对主题的表现作用。

　教学重点难点

　1、正确理解大海的象征意义，揣摩诗的意境。

　2、结合时代背景理解抒情主人公复杂的心绪。

　3、品味形象生动的语言。

　教学方法

　1、诵读法。指导学生反复朗读，体味诗人的思想感情。

　2、问题研究法。

　课时安排

　1课时

　教学过程

　一、导入新课。

　在诗歌的王国中，外国诗歌同样具有无穷的感召力与感染力，一些世界著名诗人对世界文学都产生过深远的影响。同学们，你们读过外国诗歌吗？（学生列举所知道的外国诗人及其代表作。）是的，拜伦、普希金、惠特曼、裴多菲等，他们的诗歌在世界文学史上都有着举足轻重的地位。今天我们一起来学习普希金的一首诗。

　二、作者与写作背景简介。

　普希金（1799—1837），俄罗斯民族的伟大诗人，俄国近代文学的奠基者、俄罗斯文学语言的创建者。他一生写了近900首抒情诗。他的诗具有明快的哀歌式的忧郁、旋律般的美、高度的思想性和强烈的艺术感染力。

　1824年夏天，普希金与奥德萨总督发生冲突，被军警押送到父母的领地米哈伊洛夫斯克村，幽禁在那里达两年之久。诗人在奥德萨，长期与大海相依为伴，把奔腾的大海看做自由的象征。当他将要远离奥德萨而向大海告别的时候，万千思绪如潮奔涌，忧郁而又愤激的诗篇酝酿在胸。诗人在奥德萨开始写作，到米哈伊洛夫斯克村最后完成了这一篇诗作——《致大海》。

　三、教师范读，学生伴随着音乐（《海之诗》）自读。

　诵读时提示学生：全诗抒情气氛浓厚，感情强烈而又深沉，诵读时，要注意把握全诗感情的基调和变化。

　四、合作探究，研习课文。

　1、整体感知，理清结构。

　《致大海》是诗人在流放时期写的一篇浪漫主义的代表作。作品歌颂大自然的美和崇高，反对世俗生活的丑恶与平庸，突出人与自然在感情上的共鸣，把自然景物拟人化，作为一种精神象征，寄托诗人自己的理想，即对自由和解放的热烈追求以及对暴力统治的憎恶、反抗。

　全诗共十五个诗节，可以分为三个部分来读。开头两个诗节，诗人向大海告别；中间十一个诗节，写诗人由大海引起的回忆和联想；最后一节，诗人再一次向大海深情地告别，说明自己的整个心灵被大海的形象和音响所充斥，永不忘怀。

　2、具体分析。

　（1）结合诗歌内容，给“大海”前加上恰当的修饰成分，体会诗人对大海的热爱之情。

　明确：自由奔放的大海，翻滚着蔚蓝色的波浪的大海，闪耀着骄美的容光的大海，黄昏时寂静的大海，汹涌起来而无法控制的大海……

　（2）诗人为什么如此热爱大海？大海有没有象征意义？

　明确：因为大海有广阔的胸怀、惊人的威力、壮丽的景色。大海是自由精神的象征。作者借大海表达了对自由的赞美及憧憬，但现实使他伤心。他虽失望但不绝望，他要把大海永记心中，把自由传播到四面八方。

　（3）诗人面对大海为什么又感到悲伤痛苦呢？

　明确：因为大海的自由奔放勾起了诗人失去自由的“苦恼心伤”。

　（4）诗人由大海而想起了与大海有关的英雄和诗人，结合诗句说说：诗人对他们的感情有何不同？这里反映了诗人怎样的思想感情？

　明确：对死于大西洋圣赫勒拿岛的拿破仑，诗人不无惋惜，但更多的却是谴责。拜伦的死使诗人感到无比哀痛。他称拜伦为“天才”，“我们思想上的另一位君王”，“为自由之神所悲泣着的歌者”，他在拜伦身上看到了大海一般深沉和难以驯服的倔强性格，像大海一样，什么都不能使这位自由战士屈服投降。伟大诗人和自由战士拜伦之死，使诗人感到自由之神的幻灭，整个世界都空虚了，“人们的命运到处都是一样”，几乎找不到一个自由栖身和自由歌唱的地方，一切福地都被人占有了。此时，普希金精神上感到忧郁和渺茫。

　（5）这首诗将大海人格化，学生在诗中标画出这些动人的句子，讨论：这样写好在哪里？

　明确：诗人多处运用了拟人的修辞，如将“波光”写成“容光”，将海浪声声化为怨诉、呼唤、回音，使海更加人性化，便于作者与大海对话，使大海更像诗人的挚友，表达了作者对大海——自由的热爱之情。

　五、进行诵读训练。

　学生通过有感情的朗诵，进一步体味诗人所抒发的思想感情。可要求学生画出诗歌诵读时的停顿与重音。

　六、课堂小结。

　这首诗具有强烈的时代感。诗人以高度的艺术概括力，反映了一个时代的精神，写出了人民的愿望、情绪和他们最关心的问题。他把自己对时代的感受，化为诗的情绪，融合在大海的形象中，竭力渲染，达到了寓情于景和借景抒情的目的。

　七、布置作业。

　以本课为起点，课下广泛研读普希金的诗，体会其中的种种美妙感受，为“普希金诗歌朗诵会”做准备。

　板书设计

　致大海

　普希金

　自由奔放的大海

　翻滚着蔚蓝色的波浪的大海热爱大海自由精神的象征

　闪耀着骄美的容光的大海 “苦恼心伤”失去自由的诗人

　黄昏时寂静的大海

　汹涌起来而无法控制的大海

普希金《致大海》教案篇2

　教学目标：

　1、了解作者普希金以及本诗的创作背景。

　2、理解诗中意象、意境、感受诗人复杂的思想感情。

　3、品味诗中生动形象的语言，把握大海的象征意义。

　教学重点：

　1、了解作者的生活环境及经历，正确理解诗人的感情

　2、把握诗中大海的象征意义。

　教学难点：

　在了解不同民族文化背景的前提下，准确的把握诗人的意念和情绪并深入意境。

　教学方法：

　诵读、讲授、比较阅读

　课时安排：

　1课时

　一、导入新课

　前几节课我们一起驾着艺术的轻舟漫游了中国现当代诗歌的海洋，大家的收获一定不小吧，今天，我没不妨调转方向，驶向一个新的世界——外国诗歌的艺术殿堂。那里有灿若星河的诗人、异彩分呈的诗歌流派一定会给我们以全新的美感享受。也就是说在中国诗歌由《诗经》而发展到当代繁荣的时期里，外国诗歌也经历了一个发展繁荣的过程，而我们今天要学习的就是影响整个俄国文学十九世纪的诗人普希金的《致大海》

　二、简介作者及创作背景

　1、作者简介：

　有这样一首诗，我想大家一定都非常熟悉（假如生活欺骗了你|不要悲伤|也不要心急|忧郁的日子里需要镇静|相信吧|快乐日子将会来临|心儿永远向往着未来|现在却常是忧郁|一切都是瞬息|一切都将会过去|而那过去的|就会成为亲切的怀念||假如生活欺骗了你|不要忧郁|也不要愤慨！|不顺心的时候暂且容忍：||相信吧|快乐日子就会到来|我们的心永远向前憧憬|尽管活在阴沉的现在：|一切都是暂时的|转瞬即逝的|而逝去的将变为可爱），这首诗的作者就是普希金。

　普希金（1799——1837）。19世纪俄罗斯的伟大诗人、浪漫主义诗人、俄国近代文学和批判现实主义文学的奠基者、俄罗斯文学语言的创造者，被称为“俄罗斯诗歌的太阳”。高尔基称他为“俄国文学之始祖”。

　普希金出生于一个贵族家庭，从小受文学熏陶，15岁开始—公开发表作品。18岁在黄皇村中学毕业后进入外交部任职，广泛结交优秀的贵族青年，写下了一些歌颂自由、反对专制的充满激情的诗篇。1820年到1826年两次被流放，1837年在决斗中被杀害。他的代表作是《叶甫盖尼、奥涅金》，其他作品还有：长篇小说《上尉的女儿》、短篇小说集《别尔金小说集》等。

　2、创作背景：

　1820年，普希金因为创作了大量的政治诗而引起沙皇的惊恐被沙皇政府放逐到南高家索，由于他热爱自由，不愿阿谀迎奉奥德萨总督，于1824年又被革职遣送回乡，即第二次流放。在奥德萨诗人长期于大海相依为伴，把奔腾的大海看作自由的象征，当他将要远离奥得萨的时候，临别前夕，登上高加索海边的岩石，面对波涛汹涌的大海，想起自己的坎坷经历，想起与大海有关的英雄，不禁思绪起伏，采用直抒胸臆的表现手法写下了这首诗。

　面对离别，面对相依为伴的`大海，作者的心情到底怎样？到底又对大海说了些什么呢？就让我们一起走进这首诗。

　三、研习诗歌

　1、播放录音

　2、全班同学一起朗读这首诗歌的1—7节（再见吧……使我留在你的岸旁）

　3、请学生找出写大海的句子

　大海的美丽：波浪、容光；大海的人情味：悲哀的喧响、召唤的喧响；大海的深远：心灵的愿望所在；大海的阴沉：声调

　大海的特点：自由、寂静、反复无常、任性……

　4、诗人对大海的感情？大海有没有象征意义？

　大海的美丽、人情味、深远等一系列的品性，唤起了诗人对“自由奔放”的大海的无限热爱和眷恋。

　大海是自由精神的象征

　5、诗人对大海的礼赞反映了什么？

　诗人以深情热烈的笔调对大海的歌颂和礼赞，反映了他对自由精神的赞美和渴望。

　6、诗人面对自由奔放的大海为什么感到悲伤痛苦呢？产生这种情感的根源是什么？

　自由奔放的大海勾起了诗人坎坷人生历程的回忆。包括“隐秘的愿望”未能实现的“哭恼心伤”，这实际是诗人失去自由后的内心的表白。联系写作背景可知，两次被流放，造成诗人压抑、郁闷心情的真正原因是——专制制度下的黑暗现实。

　7、小结：通过以上的分析，我们看到作者在这前七节里主要写的是和大海告别以及面对自由奔放的大海所引起的作者对往事的回忆。那么作者就一直沉浸在了悲伤痛苦的回忆里了吗？还是面对他曾相依为伴的大海又想到了其他的什么呢？请听我朗读8—13节，看看诗人又写了些什么。

普希金《致大海》教案篇3

　设计思想

　采用比较教学的方法教学本课

　教学重点

　理解诗人的情感，理解诗歌的主题，理清诗歌的抒情思路

　教学难点

　理解诗人的情感，理解诗歌的主题

　教学手段

　讨论

　教学过程

　一、明确要求：

　1、教师可把学生分为5—7人为一组的若干小组，协调分工：朗诵讨论，记录（有专人）

　2、每个同学要有自己的体会，并能表达出来（1—2分钟）

　3、从主题、内容、写法、情感等角度进行比较

　4、教师巡查、指导，注意倾听学生们发言，给予适当启发诱导，充分肯定

　5、讨论情况记入平时成绩

　二、明确讨论题目

　普希金的《致大海》是借大海的形象抒发诗人对自由的热烈追求，意象虽不多样，但却负载着作者沉重热烈的情感，应在教学中组织学生充分讨论理解诗歌中能突出表现大海特点的语句，并体会其中寄托着的作者的情感，明晰诗人的抒情思路。

　舒婷的《致大海》是诗人把大海作为一面镜子来表现自己对社会人生的理解。

　两首诗在题材上有相同之处，都是诗人借相同的意象（大海）来表情达意的作品。这就成为了比较教学的基础。让学生充分展开讨论，比较两首诗的异同点。

　三、学生讨论

　四、讨论发言

　明确：大海常被世人寄予感情，表达诗人的思想，传达诗人的心意，此课比较阅读普希金和舒婷的作品。

　先分析一下二者的结构：

　普希金诗

　舒婷的诗：

　联想—人们对大海的一席感触

　回忆—儿时的生活

　思考—引入对现实之思考

　抒情—积极向上，热情洋溢。

　意象及意象的象征意义：

　普把大海人格化，大海是自由的象征。作者直接同大海对话，给人一种亲切感。普的大海自由奔放，任性不羁，它是天使头上的光环，闪闪发光，不染纤尘。这是完美的海，梦中的海。表达了作者对自由的赞美及憧憬。但现实使他伤心，他虽失望但不绝望，他要把大海永记心中，把自由传播到四面八方。

　舒所表达的是对生活的感悟，“大海——变幻的生活，生活——汹涌的海洋”。她的大海不是完美的化身，而是变幻的生活。大海有涨有落，有风暴，有平静；它多变，并不完美，但它真实。望着大海起起伏伏，就像在观望生活的戏——有悲有喜，包罗万象。感受着大海的宽广与静寂，就像在感受自己。大海是社会，是生活，是朋友，是自己的心。舒婷自己则像海燕一样，坚强地在生活风浪中自由飞翔，对生活充满了自信，充满了积极向上的精神。

　表现手法及修辞：

　普采用直抒胸意的表现手法。他所表现出的情感悲壮豪放。诗中多处运用了拟人的修辞方法。如将“波光”写作“容光”，将海浪声声化为“怨诉”，“呼唤”，“回音”，使海更加人性化，便于作者与海对话，使海更像诗人的挚友，表达了作者对海——自由的热爱之情。

　舒采用借景抒情的表现手法。她的大海是对生活细腻的观察，海边的每一种风景都是生活的真实写照。诗人将自己对生活的诠释融入对大海的描写当中。诗中多处运用了排比，反复。

　写作背景及写作目的：

　普希金是杰出的俄国民族诗人，19世纪积极浪漫文学代表，是自由战士。他一生向往自由，却被沙皇流放远方，加上拜伦的去世，普希金心情郁闷。他要借大海赞颂自由！

　舒婷是朦胧派的代表诗人，她以大海写出对生活的感悟，启发人们要以积极的态度面对生活。

　附录：

　致大海

　舒婷

　大海的日出

　引起多少英雄由衷的赞叹

　大海的夕阳

　招惹多少诗人温柔的怀想

　多少支在峭壁上唱出的歌曲

　还由海风日夜

　日夜地呢喃

　多少行在沙滩上留下的足迹

　多少次向天边扬起的风帆

　都被海涛秘密

　秘密地埋葬

　有过咒骂，有过悲伤

　有过赞美，有过荣光

　大海——变幻的生活

　生活——汹涌的海洋

　哪儿是儿时挖掘的穴

　哪里有初恋并肩的踪影

　呵，大海

　就算你的波涛

　能把记忆涤平

　还有些贝壳

　撒在山坡上

　如夏夜的星

　也许漩涡眨着危险的眼

　也许暴风张开贪婪的口

　呵，生活

　固然你已断送

　无数纯洁的梦

　也还有些勇敢的人

　如暴风雨中

　疾飞的海燕

　傍晚的海岸夜一样冷静

　冷夜的山岩死一般严峻

　从海岸的山岩

　多么寂寞我的影

　从黄昏到夜阑

　多么骄傲我的心

　“自由的元素”呵

　任你是佯装的咆哮

　任你是虚伪的平静

　任你掠走过去的一切

　一切的过去——

　这个世界

　有沉沦的痛苦

　也有苏醒的欢欣

　　人教版高中语文必修诗歌鉴赏必备

　　意象与诗歌鉴赏

　　葛宇虹

　　摘要诗歌的解读虽与艺术鉴赏有着同形同构的关系，但它自身有其独立的审美特性。在艺术鉴赏中，若不能激起审美接受主体的强烈美感，那么“诗”这种文学形式的存在也就失去了意义。因此，关注意蕴的具体内涵，唤醒鉴赏主体的审美情趣，使主体在鉴赏过程中达到审美思维的全方位运转，是诗歌鉴赏的关键所在。鉴赏主体只有在长期实践中形成丰厚的审美心理积淀，才有可能对艺术形象产生更为深刻的理解。

　　关键词诗歌语言创作手法意象意蕴

　　中图分类号G62323

　　文献标识码A

　　文章编号1000-0186(2001)09-0045-03

　　2000年开始使用的人教版新教材力求打破以往的平衡，用一种探索的目光去搜索教材富有个性的质感，无论形式还是内容，都折射了教材编者的理念——贴近人本。今秋使用的初高中第三册语文教材的变化最大。以高中为例，第三册用三个单元的篇幅安排了16首诗歌，古今中外无所不有，从而将对诗歌的意蕴欣赏提到了一个前所未有的高度。这在教材编写史上恐怕还属首例，极富挑战性。新的第三册选取了徐志摩的《再别康桥》、舒婷的《祖国啊，我亲爱的祖国》、艾青的《我爱这土地》、普希金的《致大海》等诗，这些诗作，如果没有很好的教学指引，学生一下子是很难把握的。因此，尽快提高诗歌鉴赏水平就显得十分必要。

　　意象一词是中国古代文论中的一个重要概念。古人以为意是内在的抽象的心意，象是外在的具体的物象；意源于内心并借助于象来表达，象其实是意的寄托物。中国传统诗论实指寓情于景、以景托情、情景交融的艺术处理技巧。诗歌创作过程是一个观察、感受、酝酿、表达的过程，是对生活的再现过程。作者对外界的事物心有所感，便将之寄托给一个所选定的具象，使之融入作者自己的某种感情色彩，并制造出一个特定的艺术天地，使读者在阅读诗歌时能根据这个艺术天地在内心进行二次创作，在还原诗人所见所感的基础上渗透自己的感情色彩。

　　意象的运用自然因人、物、时、情的不同而不同。总体观之，营构意向的方法可分为三类：赋、比、兴。

　　赋，即平时所说的直写其事，某一物象在作者看来已经具备了能够表达他的情感的特质，便直接加以运用，使这一个意象直射出感情来。这类意象在我国的诗歌创作中是十分常见的，如选入课本中的辛弃疾的词《西江月》“明月别枝惊鹊，清风半月鸣蝉，稻花香里说丰年，听取蛙声一片。”可以说全词都是铺陈意象，以一连串的意象直接勾画出一幅恬静的乡村夜景图，描写景物不着一情字，但又处处可见那浸润其中的作者之情。

　　比，即我们常说的打比喻，通过不同的方式将作者的感情比做它物，或明喻，或暗喻，或象征，把自己的情思直接喻为人或物，使之具有人或物的特征。李白的“高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，就是将青丝、雪这样的意象直接拿来比喻头发，从而使读者的联想一下子清晰起来，明朗起来，生动起来，给读者以无比鲜明的感受。舒婷的诗“我是你额上破旧的老水车”一句给人留下了极为深刻的印象，原因就在于用老水车这一意象来象征“我”与祖国的某种血肉联系，从而使整首诗作细腻而含有丰富的象外之意。

　　兴，就是“先言他物以引起所咏之词也”。兴必须依附于某一事物，要有一个能引起兴的具象，然后使这个具象渗透进作者的感情，从而营造一种意境。创作中白描的使用往往就可看作是一种兴，如臧克家的诗《老马》就是典型的例子。诗人用白描的手法，塑造了一个老马的形象，它让大车“装个够”“横竖不说一句话”“背上的压力往肉里扣”，它只是把头“沉重的垂下”，在这里，老马已经是一种象征，是一种直接的兴起对象，作者以这个形象来寄托不屈的民族个性和作者的赞美之情。所以，兴这种创作手法是既省笔墨又含义深刻。

　　诗歌主要靠意象来构成诗的意蕴，而诗歌中意象的组合方式是多种多样的。

　　并列式组合

将有关的几组具象罗列出来，如杜牧的《江南春》“水村山郭酒旗风”就是并列了水村、山峦、酒、旗、风几组物象，从而让我们领略到了江南春天的特有风情。

　　对比式组合

选取两组或两组以上的物象，互为对立，互为映衬，如高适的《燕歌行》“战士军前半生死，美人帐下犹歌舞”，一边是拚杀的血腥，一边是醉生梦死的沉迷，从而起到深化主题的作用。

　　通感式意象

即把听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉几种意象沟通起来，互为转化。如舒婷的《路遇》“自行车的铃声悬浮在空间”“铃声把碎碎的花香抛在悸动的长街”，前一句听觉铃声转化成为视觉悬浮，后一句听觉嗅觉与心理感觉交织转换，沟通组合，从而形成了一个非常奇妙的境界，铃声能浮，铃声抛花香，使读者不禁为诗人的丰富想像而拍案叫绝。

　　荒诞式组合

将不合事理逻辑的两个或两个以上的意象组合，也即现实中不可能发生的在心理感觉中却能够实现。如李贺的《秋来》“秋坟鬼唱鲍家诗”，“鬼唱”二字石破惊天，它仿佛让人听到秋坟中的鬼魂在吟唱鲍照当年抒发“长恨”的诗，以此来抒发作者怀才不遇的沉痛与凄清。诗笔新奇，诡谲多姿，荒诞虚幻中暗合了李诗的鬼才之意。

　　不管是并列还是对比，是通感还是荒诞，诗歌的意蕴就蕴含在它们的不同组合中，诗歌创作中这些手法的运用，使诗歌呈现出无穷的魅力。解读诗歌，首先要搞清楚这些最基本的诗意组合，这样才能比较准确地鉴赏诗歌。

　　二、诗歌鉴赏的三个层面

　　一般来讲文学作品都有三个层面，即语言层面、意象层面和意蕴层面。诗歌鉴赏也要从这三个层面入手。

　　语言层面

毫无疑问，诗有很强的直觉性。诗歌语言高度概括、凝练，极富意蕴，它常常违背一般的语法规范，比一般的文学语言具有更强的陌生感，诗行间常留下许多空白，显示出很强的跳跃性。正是这种跳跃性，才容纳了诗歌更丰富的意象，从而在非常有限的篇幅里，构筑出使人耳目一新的诗歌意蕴。这种语言艺术特点的形成，多半依靠具象词与抽象词的巧妙嵌合，即有意将抽象词与具象词搭配，构成一种既具体又模糊的虚实相交的境界，从而给读者提供追寻诗人个体感受的信息。新修订的高中语文第三册教材在阅读练习中选取了诗人卞之琳的诗《断章》。卞之琳的诗向以含蓄睿智为读者所喜爱，他常常以形象的语言描绘世界，以象征的形象暗喻人生哲理，既有丰富生动的艺术感，又蕴含对世界的体验。《断章》这首诗，其语言就生动体现了这种特点：“你站在桥上看风景，看风景人在楼上看你”“明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦”。诗的表面平淡无奇：桥上有风景，于是你在看；你也构成了风景，于是别人也在看你。在无奇中，让人体会到了画面所蕴含的丰富的生与死、知与不知的宇宙人生的相对性哲理。“明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦”，“装饰”的是梦，这一语言的搭配极为巧妙，巧就巧在具象词与抽象词的组合，打破了语义的逻辑关系，构成了一种诗意的逻辑，从而大大扩充了诗歌语言的弹性，丰富了诗歌的表现内涵，又扩展了诗的表现范围，加深了诗的理意。类似的还有“我喝了一口街上的朦胧”(《记录》)、“呕出一个乳白色的‘唉’”(《黄昏》)等。因此，欣赏诗歌，只有抓住诗歌语言的这种特性反复吟唱，才能深刻领会诗家语高度凝练的特点，从而拎出诗歌中浓缩着的内涵。

　　意象层面

意象与美育有着不解之缘，具有美的意象的诗，才能给读者以美感。能否创造出新颖独特的美的意象，是衡量诗歌成功与否的标志之一。意象的形成主要用赋、比、兴这三种方法，但只有用那些表面极不相关而实际又有联系的事物的意象或比喻，才能准确、有效地表现自己，根据这个原则产生的意象才能有惊人的离奇、新鲜和惊人的准确。这也就涉及诗歌所选定的意象与它所象征的意义之间的融合问题。意象与意义常常不可分。舒婷的《祖国啊，我亲爱的祖国》一诗之所以催人泪下，是与诗人成功运用暗喻及通感的表现手法，营造出一组组含义深刻的意象分不开的：“我是你河边上破旧的老水车，数百年来纺着疲惫的歌”，视觉“老水车”与听觉“疲惫的歌”相连，诗人用这种苍凉的意象开头，一下将读者带入了一个极佳的诗歌欣赏状态，地老天荒之中去感受那份震撼，那份深厚，数百年的历史沉寂一下跳到了读者面前，开阔而雄浑，苍茫而深沉。“我是你祖祖辈辈痛苦的希望/是飞天袖间千百年来未落到地面的花朵”，又将具体意象与抽象意象融为一体，在时空的急剧转捩、对比中，完成了诗人主观情志的表达。而“我是你簇新的理想/刚从神话的蛛网里挣脱”“我是新刷出的雪白的起跑线/是绯红的黎明正在喷薄”这些意象，让我们在最初的震撼过后，又恍然于它们所代表的强烈思想感情的复杂意义之中，从而使我们从艺术的视角感悟到了这首诗独具的审美情趣，使我们感到诗人内在的精神与诗的意象的一致性。因此，诗的解读离不开对意象本身的把握，诗的创造力、想像力，诗的一切生命力，就在意象的塑造上。读诗，必先读懂意象。

　　意蕴层面

伴随着意象在脑海的形成和语音节奏感的刺激，读者已经产生了初步的美感，但是如何突破意象表层去体悟诗的意象内蕴即诗的意蕴，是诗歌鉴赏成败的关键。诗的意蕴一般包括审美意蕴和智性意蕴。

　　当然，优秀诗歌都具有审美性。读诗伊始，读者便开始产生某种精神体验，感到精神的愉悦。但这还不算是审美鉴赏。这次教材修改，选入了20世纪40年代著名诗人穆旦的一首诗《赞美》。当时，由于特殊的历史原因，使得三四十年代的一些现代派诗人彷徨、迷茫，如同迷失在茫茫黑夜中，作品多囿于一己的“小我”，表达的也多是彷徨无助。但穆旦有所不同。他常常在自己的诗中给所塑造的形象以黑暗与光明的哲理，《赞美》这首诗就集中代表了诗人的这种艺术创作风格。诗中塑造了两个人物形象：一是作为抒情主体的诗人自我，一是“粗糙的身躯移动在田野中”的农夫。抒情主体在荒凉的土地上，在野草的茫茫中，在忧郁的森林中，对着在天际爬行的“不移的灰色行列”，诉说自己的“沉默的爱情”，“要以荒凉的沙漠”“坎坷的小路”“阴雨的天气”、“要以带雪的手”和“佝偻的人民拥抱”；这是一个有着强烈爱国之情的形象。而农夫，这“许多孩子的父亲”，“多少朝代在他身边升起而又降落”，“希望和失望压在他身上”，“路是无限的悠长”，而他却放下了“永远无言地跟在犁后旋转”的古代的锄头，坚定地“看着自己”融进了死亡。一个劳动者守望着自己的贫穷、劳苦，然后抛开妻儿老母，抛开一切，一去不回头。这是一个什么形象他的内质是什么是什么使得“我”也在为他的离去而痛哭不言而喻，这两组意象，有着撼人心魄的力量。农夫与我猝然相遇在诗中，各自理解着自己的使命，当芸芸众生昏昏于自我意识的丧失时，我和农夫以自己独有的方式表达着清醒，传达出一种与昏聩的世界格格不入、为寻找光明而粉身碎骨的精神。到此，我们已经完成了对意象的解剖，挖出了诗歌的某些内涵，对作品有了初步的审美体验；然而进一步去体味：在这一荒凉而饥饿的画面里，农夫形象的精神之光开始活跃起来，浮动起来，扩展起来，从而传达出农夫的个性品格——在自身充满动乱、矛盾、苦难和愚昧时，毫不犹豫地抛弃自己、牺牲自己、改造自己，寻求走向光明的出路，也正因此，“一个民族才能起来”，“一个民族已经起来”。农夫这一形象，实际承载着民族历史的内涵，代表着先行者的特定品质，闪耀着民族性格的不朽光华。而我是新生农夫的象征，我与农夫的血肉联系，共同筑就了民族之魂。这正是《赞美》这首诗给我们带来的崇高的美学意蕴，鉴赏到此，才算真正进入到诗歌意蕴层的把握之中，也即进入到诗歌的“智性”意蕴中。

1、《再别康桥》中借用哪些意象表达情感以及表达怎样的情感？

意象是指凝结着诗人主观情思的客观物象，即诗人的主观情思与客观事物凝聚一体的艺术形象，它可以存在于诗文字里行间，也可以浮现于言外之意，抑或两者兼而有之。

在《再别康桥》中，诗人选取了云彩、金柳、夕阳、清荇、柔波、清潭、青草、星辉、夏虫等意象。这些意象均是生活中常见的事物，或是中国传统诗歌中常用的景物，但是这些寻常的意象在诗人的笔下，赋予了更多新鲜而独特的感受。

云彩：是可以招手作别的，是多情的，仿佛真的要与诗人作别似的。

金柳、夕阳：把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金**。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾，蕴含了诗人无限的欢喜和深深的眷恋。

水草：绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。景中见情，情中有景，情景交融。

清荇、柔波、清潭、青草：温柔多情，以至诗人产生自己甘做一条水草的想法，表现出对康桥强烈的依恋与缠绵之情。

水波和星辉：到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。

2、“悄悄地”有什么作用？

第一节连用三个"轻轻地"，向西天的云彩招手作别，给全诗定下了抒情基调，既有难舍难离的真情，又有淡淡的无奈与感伤。最后一节用“悄悄地”与第一节"轻轻地"呼应，此时诗人像又在寻梦，但现实使诗人已不能放歌：离别在即，不能；静美于心，不忍。唯有\"悄悄\"才是诗人所愿。而此时的康桥，也沉默，似乎也不愿离别。连用两个"悄悄地"，惜别之情更加深切，依依不舍、物我两眷之情溢于诗表。

3、这首诗哪些艺术手法值得新诗创作借鉴？

（1）意象的巧妙运用营造惜别的意境：

运用云彩、金柳、夕阳、清荇、柔波、清潭、青草、星辉、夏虫等意象营造出独特的清新感，表现出作者一种淡淡的离情别绪，抒发了作者对康桥依依惜别的深情。

（2）多种修辞手法的灵活运用，包括比喻（暗喻）、拟人等手法，形象地表达作者的感情：

“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘。波光里的艳影，在我的心头荡漾。”这里用的是比喻，且是暗喻，将金柳比喻成新娘，二者在色彩，在形态上都有着相似之处，且都是极其美好的。

“软泥上的青荇，油油的在水底招摇，在康河的柔波里，我甘心做一条水草。”这里用的是拟人的修辞手法，将青荇拟人化，说它在水底招摇，将它的那份柔软和自在形象的变现了出来。

（3）情景交融、借景抒情的表现手法：

岸边的"金柳"秀美婀娜，"艳影""荡漾"在"我的心头"，物我合一，情景交融；康河的绿油油的水草在水波中招摇，惬意平静，似有向诗人打招呼之意，"我甘心做一条水草"，表达了诗人对康河的深情眷恋；榆树下的清潭倒映着天上的彩虹，五彩斑斓，浮藻间好像沉淀着彩虹做的梦境，融情入景，将人带入梦一般的意境中；流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离开，撑着长篙去寻找那"彩虹"似的梦，到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁地想要"放歌"，快乐的情绪达到了顶点；由幻想回到现实，不能"放歌"，只能"悄悄"吹起离别的伤感的笙萧，诗境恢复寂然，连夏虫好像也体会到了离别之情，保持沉默，"沉默是今晚的康桥"，充满了无法化解的离愁别绪。

朋友，这是语文的范畴。

不过可以回答你，这是不是貌似为高二的课文啊？必修5吧。

比较曹操的《观沧海》和普希金的《致大海》，评说他们在内容和形式上的异同

同：都是作者内心情感的自然流露，《观沧海》写沧海的广阔浩大，显出一种奇丽之状，也反映出作者宽阔、雄壮的情怀，我们能从实景的描绘中感受到诗人非凡的心胸气魄。《致大海》是一曲对大海的庄严颂歌，是对人生命运的深沉感叹，也是对自由的热情礼赞。

异：《观沧海》体现了中国诗讲求篇幅短小的特点，“是文艺欣赏里的闪电战”，但在简短的篇幅中包容着深远的意味。相比而言，《致大海》篇幅较长，抒情充分。《观沧海》体现了中国诗富于暗示性的特点，在字面以外，“字面”不过起到诱发和影射作用，诗句的可涵咏价值大。如“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里”四句，诗人以丰富的想象力写出了观海时的感受。吞吐宇宙的大海，是诗人博大胸襟的象征。《致大海》则体现了外国诗直抒胸臆的特点。如“我多么热爱你的回音，/热爱你阴沉的声调，你的深渊的音响，还有那黄昏时分的寂静，/和那反复无常的激情！”往往是中国古典诗歌极力避免的。

　高中语文教材中，普希金的《致大海》通过对大海的倾诉、赞美和依依惜别,表现了诗人热情奔放、气势充沛的个性，下面是我给大家带来的高中语文《致大海》优秀教案，希望对你有帮助。

高中语文《致大海》教案

　教学目标：

　1理解大海的象征意义和借物抒情的手法

　2体会诗歌中联想的重要作用及对主题的表现作用

　3体会哀歌式的忧郁美和人与自然重构世界的瞬间之想象思维

　重点难点：

　1正确理解大海的象征意义、揣摩诗的意境。

　2结合时代背景，理解抒情主人公复杂的心绪。

　3把握本诗的感情线索，理清结构层次。

　4品味形象生动的语言。

　教学过程：

　一、导入课文

　我国是诗的国度，当我们徜徉在唐诗宋词优美的诗境中时，也不妨调转艺术的轻舟，扬起思维的双浆，驰向外国诗歌的殿堂，在那里你可以领略到另一番艺术的优美风光。今天我们共同欣赏俄国伟大诗人普希金写的一首著名政治抒情诗--《致大海》。

　二、作者简介

　普希金(1799~1837)，全名亚历山大·谢尔盖耶维奇·普希金，19世纪俄罗斯民族积极浪漫主义文学的代表和批判现实主义文学的奠基人、俄罗斯文学语言的创建者。从小受文学熏陶，13岁开始写诗，15岁公开发表诗作。1817年在皇村学校毕业后进外交部任职，广泛结交优秀的贵族青年，写下一些歌颂自由、反对暴政的充满激情的诗篇。1820年被沙皇政府流放到南方。1826年从流放地回到莫斯科在沙皇的监视下埋头写作。1837年在决斗中被杀害。

　普希金的作品富有强烈的人民性，因而被称为“俄罗斯生活百科全书”。他一生写共写抒情800多首，如著名的《自由颂》《致恰达耶夫》《致大海》《致诗人》;叙事诗《茨冈》《青铜骑士》;长篇小说《上尉的女儿》;短篇小说集《别尔金小说集》和代表作长篇诗体小说《叶甫盖尼·奥涅金》。

　果戈理曾评价说：“一提到普希金的名字，就会立刻想到俄罗斯民族诗人。事实上，在我们的民族诗人中，没有一个及得上他，而且没有一个人能更适宜于被称为民族诗人……在他身上，俄罗斯的大自然，俄罗斯的精神，俄罗斯的语言，反映得这样的纯洁，这样的净美，有如突出的光学玻璃上面所反映出来的风景。”高尔基盛赞普希金是一位“伟大的俄国人民诗人”，他“无论在诗句的美或是在感情和思想的表现力上，从来没有人能够超过的一位诗人”，他是“伟大的俄国文学之始祖”。

　他的诗具有明快的哀歌式的忧郁、旋律般的美、高度的思想性和强烈的艺术感染力。别林斯基赞誉他的诗：“所表现的音调的美和语言的力量到了令人惊异的地步;它像海波一样柔和、优美，像松脂一样鲜明，像水晶一样透明、洁净，像春天一样芬芳，像勇士击剑一样坚强有力。”高尔基说：“我开始读普希金的诗，如同走进了一片树林的草地，到处盛开着鲜花，到处充满着阳光。”

　三、写作背景

　1824年夏天，普希金与奥德萨总督发生冲突，被军警押送到父母的领地米哈伊洛夫斯克村，幽禁在那里达两年之久。诗人在奥德萨，长期与大海相依为伴，把奔腾的大海看作自由的象征。当他将要远离奥德萨而向大海告别的时候，万千思绪如潮奔涌，忧郁而又愤激的诗篇酝酿在胸。诗人在奥德萨开始写作，而在米哈伊洛夫斯克村最后完成这一篇诗作——《致大海》。

　四、分析鉴赏

　全诗十五个诗节，可以分作三个部分来读。开头两个诗节，诗人向大海告别;中间十一个诗节，写诗人由大海引起的回忆和联想;最后，诗人再一次向大海深情地告别，说明自己的整个心灵被大海的形象和音响所充斥，永不忘怀。

　(一)第1、2节：“再见吧……你召唤的喧响。”

　这两节写诗人向大海告别。诗人把大海人格化，直接同大海对话，向大海告别。

　第1节：“自由奔放”、“翻滚着蔚蓝色的波浪，/和闪耀着娇美的容光”

　写出大海的特有的品格与美丽的形象;

　第2节：“好像是朋友的忧郁的怨诉，/好像是他在临别时的呼唤，/我最后一次在倾听/你悲哀的喧响，你召唤的喧响。”

　诗人将要被再次流放到另一个地方，即将与大海离别，诗人对大海至为留恋。诗人把大海视为知己，所以，“好像是朋友的忧郁的怒诉”向大海诉说自己的向往与悲苦，这里，大海这一意象无疑渗透了诗人强烈的主观情感。大海发出的悲哀的喧响、召唤的喧响，其实正是诗人忧郁之情的一种写照，同时也是诗人对于大海所召唤的自由之神的一种向往。

　(二)第3节至第7节：“你是我心灵的愿望之所在呀……使我留在你的身旁……”

　这五节写诗人向大海吐露自己要逃往海外，追求自由的隐秘的愿望，也表达了诗人对失去自由的懊丧，为逃往海外的夙愿难以实现而愁苦满怀。

　第3节：“你是我心灵的愿望之所在呀”，诗人开始了回忆。

　由于沙皇制度的黑暗，诗人曾想从海上偷渡去国外一游，他也因为这个愿望得不到实现而苦恼，一个人茫然地徘徊在海边。

　第4节：再次写大海的美好——“阴沉的声调”、“深渊的音响”、“沉寂”、“激情”。

　第5节：写大海的双重性格。

　第6节：这里“寂寞和静止不动的海岸”是指诗人将要离开的流放地南高加索。“我曾想永远地离开”是指诗人想秘密逃到海外，去寻求那自由的生活。进而诗人想象离开囚禁之地时的“狂欢之情”，并用“我的诗歌顺着你的波涛奔向远方”这一形象的诗句暗指自己在所向往的地方可以自由地创作，再也不必担心遭到监禁，但是诗人的美好愿望却未能“如愿以偿”，因而诗人在诗中反复强调自己的“苦恼心伤”!

　第7节：因为“那个隐秘的愿望”“却未能如愿以偿”，为此诗人长久地“苦恼心伤”，面对浩瀚的大海，诗人悲愤地呼唤“你等待着，你召唤着……而我却被束缚住”。

　(三)第8节至第13节：“有什么好吝惜呢……或许是暴虐的君王”

　这六节写诗人对拿破仑和拜伦的追念，他们与作者精神相通，也与大海的精神相通，在这里，诗人深感前途渺茫，壮志难酬，哀叹了人们的不幸命运。

　诗人由大海而想起与大海有关的英雄拿破仑和伟大诗人拜伦，这反映了诗人什么样的思想感情

　诗人极力赞颂英雄拿破仑和伟大诗人拜伦，一方面表明诗人对自由精神的不懈追求，如诗句：“正像你一样，他威严、深远而阴沉，/他像你一样，什么都不能使他屈服投降。”另一方面也反映了诗人对二人结局增添了前程渺茫，壮志难酬的悲哀，如诗句“世界空虚了”

　(四)第14、15节：“哦，再见吧……带到那静寂的荒漠之乡”

　这两节写诗人绝不忘记大海的誓言，诗人决心将大海的精神作为激励自己的动力，为自由奋斗不息。

　《致大海》写出了作者对大海的热爱、羡慕与依恋：

　大海有广阔的襟怀，惊人的威力，壮丽的景色，所以，诗人热爱大海;大海的自由奔放，勾起了他失去自由的懊丧，在变相的流放中，他感到像“囚徒“一样，所以，诗人羡慕大海;是大海使他缅怀起举世震惊的英雄，诗人从拿破仑与拜伦两位革命者身上得到了精神力量，在最后告别大海时，他已消除了原先的“茫然”和“苦恼心伤”，这时“我整个心灵充满了你”，这里的“你”就是争取自由的崇高理想，并把这种理想带到“荒漠之乡”——第二次流放的地方。诗人的心灵由“大海”而得到彻底的净化，诗人感情也由此得到了新的升华。所以，诗人更依恋大海。这正是诗人把大海说成“悲哀的喧响”“召唤的喧响”，是他“心灵的愿望之所在”的原因。

　五、总结主题：这首诗赞美了自由奔放的大海，抒发诗人对自由的渴望和苦闷，表现诗人在残酷下的崇高的自由精神。

　六、特点分析：

　1、借大海的形象表达自由的精神

　这首诗以大海作为自由精神的象征，表达了诗人与大海相通的自由精神。诗人借大海自由奔放的壮美形象，生发联想，尽情抒怀，表达了渴求自由的愿望。

　2、强烈浓厚的抒情气氛

　诗人对大海以“你”相称，是诗人对大海的倾诉，诗人在诗中以抒情主人公的身份出现，直接对大海表达自己的激情，并蕴含深沉的苦闷，使全诗具有哀歌式的忧郁美。

　3、人与自然相逢、同一，并重构世界的瞬间

　诗人与大海相遇，他胸中涌动着海一样的澎湃。诗人把岛、岩石想象成凝固的浪峰，已是诗人改变的自然，接着，诗人由观照海，到由海反观，最后与海同一了。这一瞬间，海是诗人向远方的延伸，是海向俄罗斯土地的延伸，这就是作者创作这首诗的思维流程。

　七、课后作业：

　1、熟读这首诗，认真体会普希金诗歌的特点。完成课后练习一。

　2、阅读舒婷的《致大海》，体会两诗的相同与不同