虞美人表达了作者什么样的感情？

《虞美人》这首词中有3组对比：春花秋月一一往事；小楼东风一一故国明月；雕阑玉砌一一朱颜改。

一、原文

春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

二、译文

春花秋月的美好时光什么时候结束的，以前的事情还记得多少！昨夜小楼上又吹来了春风，在这皓月当空的夜晚怎能忍受得了回忆故国的伤痛。

精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该都还在，只是所怀念的人已衰老。要问我心中有多少哀愁，就像那不尽的春江之水滚滚东流。

三、出处

五代·李煜《虞美人·春花秋月何时了》

扩展资料：

创作背景

此词与《浪淘沙·帘外雨潺潺》均作于李煜被毒死之前，为北宋太宗太平兴国三年（公元978年），是时李煜归宋已近三年。宋太祖开宝八年（公元975年），宋军攻破南唐都城金陵，李煜奉表投降，南唐灭亡。三年后，即太平兴国三年，徐铉奉宋太宗之命探视李煜，李煜对徐铉叹曰：“当初我错杀潘佑、李平，悔之不已！”大概是在这种心境下，李煜写下了这首《虞美人》词。

　虞美人·听雨

　蒋捷

　少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。

　壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。

　而今听雨僧庐下，鬓已星星也。

　悲欢离合总无情，一任阶前，点滴到天明。

　蒋捷词作鉴赏

　这是蒋捷自己一生的真实写照。词人曾为进士，过了几年官宦生涯。但宋朝很快就灭亡。他的一生是在颠沛流离中度过的。三个时期，三种心境，读来也使人凄然。

　这首词作者自己漫长而曲折的经历中，以三幅象征性的画面，概括了从少到老在环境、生活、心情各方面所发生的巨大变化。

　“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。”展现的只是一时一地的片断场景，但具有很大的艺术容量，从红烛映照、罗帐低垂这样氛围中引发青春与欢乐的联想，抒发了“少年不知愁滋味”的情怀。这样的阶段在词人心目中的印象是永恒而短暂的。以这样一个欢快的青春图，反衬后面的处境的索漠。

　“壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风”。一个客舟中听雨的画面，一幅水天辽阔、风急云低的江上秋雨图。而一失群孤飞的大雁。恰是作为作者自己的影子出现的。壮年之后，兵荒马乱之际，词人常常在人生的苍茫大地上踽踽独行，常常东奔西走，四方漂流。他通过只展示了这样一幅江雨图，一腔旅恨、万种离愁却都已包孕其中了。

　“而今听雨僧庐下，鬓已星星也。”描写的是一幅显示他的当前处境的自我画像。一个白发老人独自在僧庐下倾听着夜雨。处境之萧索，心境之凄凉，在十余字中，一览无余。江山已易主，壮年愁恨与少年欢乐，已如雨打风吹去。此时此地再听到点点滴滴的雨声，自己却已木然无动于衷了。“悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明”。表达出词人无可奈何的心绪，使其“听雨”嘎然而止。

　蒋捷的这首词，内容包涵较广，感情蕴藏较深。以他一生的遭遇为主线，由少年歌楼听雨，壮年客舟听雨，写到寄居僧庐、鬓发星星。结尾两句更越过这一顶点，展现了一个新的感情境界。“一任”两个字，就表达了听雨人的心情。这种心情，在冷漠和决绝中透出深化的痛苦，可谓字字千钧。

　层次清楚，脉络分明，是这首词又一大特色。上片感怀已逝的岁月，下片慨叹目前的境况。按时间顺序，歌楼中少年写到客舟中壮年，再写到“鬓也星星”的老年，以“听雨”为线索，一以贯之。

虞美人·听雨

宋 · 蒋捷

少年听雨歌楼上。红烛昏1罗帐。壮年听雨客舟中。江阔云低、断雁2叫西风。

而今听雨僧庐3下。鬓已星星4也。悲欢离合总无情5。一任6阶前、点滴到天明。

情感人物婉约写雨伤怀宋词三百首

写人感叹景色宋词精选岁月

译文

逐句全译

少年听雨歌楼上。红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中。江阔云低、断雁叫西风。

年少的时候，歌楼上听雨，红烛盏盏，昏暗的灯光下罗帐轻盈。人到中年，在异国他乡的小船上，看蒙蒙细雨，茫茫江面，水天一线，西风中，一只失群的孤雁阵阵哀鸣。

而今听雨僧庐下。鬓已星星也。悲欢离合总无情。一任阶前、点滴到天明。

而今，独自一人在僧庐下，听细雨点点。人已暮年，两鬓已是白发苍苍，人生的悲欢离合的经历是无情的，还是让台阶前，一滴滴的小雨下到天亮吧。

收起

注释

虞美人: 著名词牌之一。唐教坊曲。兹取两格，一为五十六字，上下片各两仄韵，两平韵。一为五十八字，上下片各两仄韵，三平韵。

昏: 昏暗，罗帐：古代床上的纱幔。

断雁: 失群孤雁

僧庐: 僧寺，僧舍。

星星: 白发点点如星，形容白发很多。左思《白发赋》：“星星白发，生于鬓垂。”

无情: 无动于衷。

一任: 听凭。

收起

他的词浸润着命运无常的哀伤，写亡国之痛，刻画了强烈的故国之思，抒发了亡国之后生命落空的悲哀。

原诗：

《虞美人·春花秋月何时了》五代：李煜

春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。(雕栏 通：阑)

释义：

这年的时光什么时候才能结束，往事知道有多少！昨夜小楼上又吹来了春风，在这皓月当空的夜晚怎能忍受得了回忆故国的伤痛。

精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该都还在，只是所怀念的人已衰老。要问我心中有多少哀愁，就像那不尽的春江之水滚滚东流。

扩展资料：

此词大约作于李煜归宋后的第三年。词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那么，它等于是李煜的绝命词了。

词人的满腔幽愤再难控制，汇成了旷世名句“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”。以水喻愁，可谓“前有古人，后有来者”。

刘禹锡《竹枝词》“水流无限似侬愁”，秦观《江城子·西城杨柳弄春柔》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”。这些诗句或失之于轻描淡写，或失之于直露，都没有“恰似一江春水向东流”来得打动人心，所谓“真伤心人语”也。

把愁思比作“一江春水”就使抽象的情感显得形象可感。愁思如春水涨溢恣肆，奔放倾泻；又如春水不舍昼夜，无尽东流。形式上，九个字平仄交替，读来亦如满江春水起伏连绵，把感情在升腾流动中的深度和力度全表达出来了。

以这样声情并茂的词句作结，大大增强了作品的感染力，合上书页，读者似也被这无尽的哀思所淹没了。

——虞美人·春花秋月何时了

蒋捷

名句：悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。

导读

蒋捷，南宋词人，生卒年不详。字胜欲，阳羡（今江苏宜兴）人。咸淳十年（1274）进士。宋亡，隐居太湖竹山，因以为号，人称“竹山先生”。有《竹山词》传世，与周密、王沂孙、张奕并称“宋末四大家”。

这首词是蒋捷自己一生的真实写照。蒋捷曾为进士，过了几年官宦生涯。但宋朝很快就灭亡了。他的一生是在颠沛流离中度过的。《听雨》这首词写了作者三个时期听雨的三种心境，读来使人凄然。

“虞美人”为唐代教坊曲名，得名于项羽《垓下歌》中歌咏的宠姬虞美人，又名“一江春水”等。

原词

少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风 ① 。

而今听雨僧庐下，鬓已星星也 ② 。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。

注释

①断雁：失群孤雁。②星星：白发点点如星，形容头发斑白。

译诗

少年时候听雨是在歌楼上，

昏黄的红烛光映照着罗帐。

壮年时候听雨是在客船上，

秋风送来江天孤雁的哀唱。

而今听雨在寄居的寺庙旁，

镜中的我已经是两鬓斑斑。

人世间悲欢离合最是无情，

听阶前雨声点滴直到天亮。

赏析

这首词以三幅象征性的画面，概括了词人从少年到老年在环境、生活、心情各方面所发生的巨大变化。虽然是一首小令，却概括出少年、壮年和晚年的特殊感受，可谓言简意赅。它以“听雨”为媒介，将几十年大跨度的时间和空间交相融合在一起。

开篇“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐”展现的只是一时一地的片断场景，写少年时只知追欢逐笑享受陶醉。年少的时候总是放荡不羁，不识愁滋味，就算听雨也要找一个浪漫的地方，选择自己喜欢的人陪在身边，无忧无虑。接下来的“壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风”，写了一个客舟中听雨的画面，一幅水天辽阔、风急云低的江上秋雨图。而一失群孤飞的大雁恰是作为作者自己的影子出现的。这样一幅江上秋雨图，已将一腔旅恨、万种离愁包蕴其中了。这里写的是壮年孤苦漂泊的经历和触景伤怀的感受。“而今听雨僧庐下，鬓已星星也”描写的是一幅显示作者当前处境的自我画像。一个白发老人独自在僧庐下倾听着夜雨。处境之萧索，心境之凄凉，在十余字中一览无余。江山已易主，壮年愁恨与少年欢乐，已如雨打风吹去。此时此地再听到点点滴滴的雨声，自己却已木然无动于衷了。“悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明”一句，表达出词人无可奈何的心绪，使其“听雨”戛然而止。

《听雨》这首词层次清楚，脉络分明。内容包涵较广，感情蕴藏较深。以他一生的遭遇为主线，由少年歌楼听雨，壮年客舟听雨，写到寄居僧庐、鬓发星星时的听雨。结尾两句更越过这一顶点，展现了一个新的感情境界。“一任”两个字，就表达了听雨人的心情。这种心情，在冷漠和决绝中透出深沉的无奈和痛苦，可谓力透纸背，字字千钧。