诗歌的审美价值最集中的体现是情感和什么？

诗歌:最突出的特征是强烈的抒情性,通过诗歌抒情所营造的诗歌意境是其审 美价值最集中的体现。 散文:自由灵活,表现为题材的广泛性、手法的多样性及风格的个性化。

诗歌是一种历史悠久的文学体裁，是以意象为诗情表达的基本结构单位，借助丰富的想像和新奇的比喻，以具有强烈节奏感和音乐性的语言，高度概括地表现诗作者对宇宙、人生的深刻理解和对生活的由衷咏叹的文学体裁。它是深缅的思想和饱满的感情，在创造性想象的过程中交融在一起而显现出来的一咱精练而富于感染力的艺术。

　　一、抒情性是诗歌的根本艺术特征

　　小说、寓言和童话主要通过人物或动物和故事情节来再现生活的；散文主要是借助一定的人物、事件和场景来再现生活；戏剧主要是通过人物的矛盾冲突、语言和旁白来再现生活的。而诗歌则是主要通过抒情的方式反映生活的。因此可以说，抒情性是诗歌的语言艺术。有人把抒情性称为诗歌的灵魂。

　　诗歌的抒情性，是指诗歌不但用抒情的方式反映生活、表达作者的思想感情，而且是通过抒情的方式来打动和教育读者。郭沫若说过一句话：“诗的本职专在抒情。”抒情性构成了诗歌的艺术生命，离开抒情性谈诗歌是没意义的，因为抛开抒情谈诗歌，诗歌也就失去了它的基本价值。我国最早的一部诗集《诗经》，反映了三千年前人民的生活，反映了人们的喜怒哀乐的情感。

　　有人说，诗歌是用来抒情的。我们不能超越物理意义上的时间和空间，但能超越心理意义上的时间与空间，而这种超越就是要通过诗歌里面的抒情来完成。现在我们不能经历杜甫诗人所处的战乱社会人们的疾苦，但是我们可以通过杜甫的《登岳阳楼》中的抒情情感去感受。王维写的《送元二使安西》的“西出阳关无故人”巧妙地传达了作者与朋友依依不舍、叹息流泪，说着相聚时的欢乐，分别的无奈，别后会有的思念的思想感情。也许现在分别对我们现代人来说是没什么大不了的事情。我们不但交通方便，联系也方便，只要一个电话、一条短信、一封E-mile就可以联系上对方，甚至可以通过视频看见对方那熟悉的面孔，但是当时交通不便，今次分别不知何年何日才能重逢，生离也就是死别。

诗是古人生活的一部分，对现代人而言，诗是审美的一部分，诗歌的美主要包括画面美、形式美、韵律美。

1、画面美。中国诗歌精巧，从不冗长，从来没有极大的伟力，但精巧的文字却极富立体感，勾勒出神妙的情景，让人感受到诗画合一的美。例如李白的《送友人入蜀》，“见说蚕丛路， 崎岖不易行。

山从人面起， 云傍马头生。”让读者想象自己骑在马背上，走在高高的山路上，从与诗人相同的角度去观赏风景。

2、形式美。诗歌特别是古代诗歌，篇章、句式比较整齐，又讲究赋、比、兴，使读者易诵易记，在诵读中能感受到形式之美。《诗经•魏风·硕鼠》，四字一句，反复咏唱，用老鼠做比喻，讽刺那些剥削者的不劳而获，并在诗中表达出希望能够找到一个没有剥削的安乐之所在的美好愿望。

3、韵律美。韵是诗词格律的基本要素之一。诗人在诗词中把同韵的两个或更多的字放在同一位置上，叫作押韵。王安石的《书湖阴先生壁》，在一、二、四句的末尾用苔、栽、来的同韵字相押，读来朗朗上口。诗歌中平仄的作用是构成声音的抑扬顿挫，从而产生一种音乐的节奏美。平声是比较拖长的音，仄声是有升有降、比较短促的音，句与句平仄对立，句子内平仄相间，就产生了抑扬顿挫的效果。

综上所述，诗歌之美特别是中国诗歌之美，除思想立意之外，归根结底是句式结构与音律之美。

为了让学生更深入地品味古诗词的意境，我们可以把内容相近的古诗词放在一起进行比较鉴赏，不仅使学生体会到诗词的意境美，而且还能培养学生良好的鉴赏习惯。例如，下面这些诗句，总体上看都写了优美的意境，但其情趣却各有千秋。

古代诗歌鉴赏系列教案之一:

一、鉴赏用词之妙

（一）

中国诗歌对语言的变形

进行诗歌鉴赏，首先要了解诗歌语言的特征，即要懂得“诗家语”，懂得诗歌对语言的变形。这是诗词鉴赏的基础。同时，也是高考诗歌鉴赏考查的重点内容之一。

文学是语言的艺术，诗歌当然也是语言的艺术。诗歌艺术分析的依据首先就是语言。严羽说“诗有别材”，其实，诗也有“别语”。诗歌语言与其他文学样式的语言相比，更具抒情性、含蓄性、精炼性、跳跃性。中国诗歌多半是短小的抒情诗，一首诗里面的词语数量并不多，蕴含的意象却非常丰富。要借助非常俭省的语言外壳来表达丰富的思想感情，还要符合音韵的需要，诗歌非对语言作出变形不可。