幼儿艺术教育的价值

一、幼儿艺术教育价值

通过艺术教育可以充分挖掘幼儿右脑潜能，使直觉与抽象，情感与理智，非理性与理性得以平衡，奠定完全的人格基础。

1．艺术教育是幼儿全面发展的重要组成部分

幼儿期是人的艺术才能开始表现的时期，这一时期对幼儿进行艺术教育有着事半功倍的效果，马克思说：“社会的进步是人类对美追求的结晶”。通过艺术教育提高孩子对自然美、社会生活美和艺术美的感受、鉴赏、评价、创造的能力，培养健康的审美情趣和敏锐的审美感知能力。丰富情感，使孩子从小热爱生活、热爱艺术、热爱一切美好的事物。因此，艺术教育在孩子教育中占有极重要的地位，是不可缺少的内容，是对孩子全面发展的重要手段和途径。

2．艺术教育是满足幼儿审美情感需要的情感教育

幼儿对于艺术教育有一种自然的需要，他们好动，发现力强，正是这种需要的表现。幼儿心理发展的一大特点便是自我中心，他们常常不自觉地把自己的情感投射到客体上，使僵死的无机世界生命化。如：他们把玩具当作自己的孩子，为它穿衣和它说话。这种移情作用为孩子艺术教育提供了心理基础。而艺术活动则为儿童提供了一个情感沟通与满足的机会，成为他们喜爱的活动。幼儿用唱歌、舞蹈、钢琴弹奏、表演等这些外在符号自由地表达自己的观点，抒发内心的情感，感受到用艺术与别人交流的喜悦，从而获得一种精神上的满足，一种因自我肯定而产生的愉悦感。

3．艺术创作是培养幼儿手、眼、脑协调活动的操作教育

苏联教育家列·符赞科夫认为，现在社会需要“手脑并用”的人，即所谓的“全脑思维”。艺术创作是一个手、眼、脑并用的过程，需要幼儿用多种感官去感知审美对象，用脑去想象，理解、加工审美意象，用语言去表达自己的审美感受，用手操作工具和材料去表现自己的审美感受、思想情感和所见所闻。幼儿在创作中通过心理操作和实际操作，把自身对美的感受转达给他人。

4．艺术教育有利于培养孩子的健全人格

艺术创作是儿童建立自信心的最好途径之一，他们在创作中获得自由快乐的体验。创作也是离不开儿童的个性而独立存在的，从孩子喜欢各种艺术培训内容也能反映出其不同的个性。如：喜欢节奏明快的孩子，个性外向成分多，而喜欢画安静的孩子，个性内向倾向多。教师正可以通过各种艺术作品的传授过程来发现和了解每一个孩子独特的个性，并通过艺术教育来影响和促进他们健康个性的形成。创作过程与作品能够使孩子获得满足感，而这种满足感是个人成就感的重要源泉，艺术创作在形成孩子自觉意识和良好道德品质方面起着重要作用。

5．艺术教育可以发展孩子的观察力、想象力和创造力

幼儿在从事艺术创作时发展起来的直觉能力和空间想象能力，对抽象，逻辑思维起到互补作用，有助于智力发展。在创作的过程中，他们通过视觉去感知事物的形状、比例、色彩等，观察力得到很好锻炼和培养。幼儿往往根据自己对事物的认识和记忆去创作，这样在画的过程中记忆力也得到锻炼，幼儿的注意力一般较弱，不稳定，兴趣容易转移，而创作活动无论从内容、过程到结果都容易吸引幼儿的注意，有效地锻炼和增强幼儿的注意力。艺术创作能够有效地催发幼儿的想象力，激起他们种种美妙的联想；创作活动是比较自由的，它不受客观自然规律的限制，能使人超越时间和空间，有生命与无生命，现实和幻想的种种限制，从而为想象和创造提供一种可以自由驰骋的广阔天地，用一种现实化，形象化、具体可见、可闻的形式，使孩子的想象和创造能够借助艺术媒介表达出来，实现出来。

孩子健全人格的培养不仅仅是个人的需要，更是时代发展的需要！然而，优秀的人格品质并不是天生拥有的，是通过后天环境影响和教育逐渐形成的。 而美术教育在素质教育中起着重要的作用，它为儿童提供丰富多样的教学活动，从而使他们的人格得以成长。因此，通过教学活动，增进其人格健全及和谐发展，使孩子的潜能和思绪得以表现，是儿童美术教育的最终目的。 一、幼儿从事美术活动对孩子进行早期人格培养的重要性 现代心理学研究表明，人格是一个人整个精神面貌的表现，包括心理特征和个性倾向两个方面，著名英国教育学家赫伯·里德则提出所谓完整人格指的是人所具有的一切潜质都得到全面而协调的发展。而美术教育的本质是育人、育心、育格，这个“格”就是指人格。纵观中外美术教育的发展，最早被追求的是其品格教育的功能：着重人的性格的自然完美性，重视精神的熏陶，并使之获得品性高尚。 一个人的成长往往以正确的早期教育为起点，儿童时期正是健康心理和良好行为的胚芽时期。随着美术教育的不断发展和完善，现代的美育已不单纯是技能技巧的训练，更注重孩子的个性、思想、情态等方面的全面性培养。所以，在美术活动中重视早期的人格培养，对孩子的成长是非常重要的！ 二、幼儿从事美术活动培养和健全孩子的人格 1、德国著名的心理学家赫伯特·里特曾说：“艺术教育不是为了训练儿童的服从性，而是为了儿童生长的自然秩序的陶冶。” 而美术教育正是通过丰富多样的教学活动及活泼、轻松的课堂氛围，令孩子乐学爱学。并在创作的过程中令孩子进行自 完善，变得更有智慧，更有爱心，最后既能成就自己也能帮助他人。 在《形的随意想象》这一课中， 让幼儿玩一个找朋友的游戏，先随意在纸上乱画一条很长的，没有断裂的线条，相互交错形成一组大小不同的线条，然后根据这组线进行自由想象创造。孩子们在浓厚兴趣的推动下，兴高采烈地投入到创作中，由于每个人的思维感觉各有不同，随着丰富的想象，加上点、线、面的巧妙安排，使画面出现意想不到的效果，人物、动物、图案……奇特而富有趣味的造型呈现在面前。在轻松和谐的气氛中，小朋友们觉得画画是一件好玩、有趣的事情，因而积极主动地去学习。讲授泥工课时， 又让幼儿比赛做出“麦当劳”的食品，看谁的作品最能吸引人，孩子们兴致勃勃地参与到活动中去，在开心玩的同时也掌握了捏、团、压、搓等技巧方法。在这种情境下学习，孩子会觉得生活是美好的，多姿多彩的，从而使自己的心境处于愉悦的状态。一个从小热爱生活、热爱生命的孩子长大才会对人生采取积极、健康的态度。 2、在众多的学科中，无论是数学、语文、英语……都有它特定的判断正确与否的标准公式。正因如此，很多时候孩子会因为担心自己达不到一定的标准而对学习有恐惧感，这里也反映了一个自信心不足的问题。对于缺乏自信的孩子， 则通过一系列的美术学习，帮助他们树立信心和鼓起勇气。美术学科最显著于其它学科的功能在于它的独特性，它没有唯一固定评价对与错的标准，允许具有不同风格，鼓励运用多种灵活的手法去表现。所以孩子可以在一张白纸上任意使用各种工具材料，尽情地表达心中的所思所想。在一团陶土中尽情宣泄自然流露的纯真。进行色彩训练课时， 让幼儿尝试多调色，选择自己喜爱的颜色后用大笔把画纸填满，最后 发现画面效果是如此惊人的美妙。孩子在创作的过程中，充分体现到大胆表现的喜悦，随着成功感的产生，自信心也相应地增强了。对自己有信心的孩子对知识的接纳度便越好，并越能学习，在各方面都会得到均衡的发展，素质也将会更高。 3、有利于孩子责任心的建立。在美育中对孩子进行责任感的培养，让孩子从小明白自己所要承担的任务是非常必要的。幼儿在参与学习活动中，首先就要养成良好的工作习惯。无论使用何种材料，都应以一种利落的日常程序将其安排得秩序井然。工作前桌面工具要有条理地摆放整齐，创作时画笔不可胡乱把水或颜料甩到地面和墙上，工作完成后自己把东西收拾干净，公用工具放回原处。关于这一点 很坚持。因为这是让孩子学习到如何去担负起自己职责的机会。当孩子完满地尽到自己的责任后，他会产生自豪、满意的情感，下一次就会很乐意主动地去承担任务了。从小事中对孩子灌输每个人都应该具备责任感这种观念也是教育重要的一环。 幼儿美术学习有一个长过程，不可能一蹴而就。然而却有些孩子常常画到一半就丢开想去玩，遇到这情况， 不会强迫他继续画，因为这会令他觉得厌烦，但 又不可以孰视无睹这种不负责任，半途而废的态度。所以 采取启发式的手法去帮助他们。 会和他们讲讲故事和提一些问题如：医生给病人做手术，做到一半突然不想做下去了， 猜结局会怎样？消防员去救火，到达目的地才发现工具带不齐，没法救人了， 认为这种是负责任的行为吗？……。孩子们听后都意识到不负责任，不尽义务的结果有多严重。明白了这一点，他们都会不好意思地重新执起了画笔。 =从收拾用具，整理作品和完成教师布置的作业等具体活动中，孩子开始体验到形成责任心的必要性。随着年龄的增长和活动范围的扩大，这种意识会逐渐强化为对学习和工作的认真负责，为以后健全人格打下良好基础。 幼儿从事美术活动能陶冶人的感性，培养合作精神，减少自私自利的现象。 现在的孩子都是独生子女，家庭的过分关爱造成他们依赖的性格，让孩子多参与群体活动，有利于培养其竞争向上、不甘落后、互相互爱的精神。在美术教学中， 常会有意识地安排一些集体创作活动，如小组成员合作完成一件大的作品，小组进行手工制作等。 在《可爱的家园》纸工课中， 让幼儿按自己的特长在小组里进行分工，画、剪、粘、修改完善的，每一道工序都有小劳手把关。由于是比赛形式进行，孩子们都很重视作品的效果，同时也很清楚假若其中一位成员不尽职尽责，可能会造成最后的成果不如理想。于是，一种“荣辱与共”的集体意识自然而然在心底迅速建立起来，制作过程中，互相配合，群策群力。合作活动让孩子在快乐的交往中，把个人的聪明才智溶入到共同学习，共同创造中，体现到自己作为集体一员的价值与作用，体会到通力协作的乐趣，同时也学会了怎样正确处理人际关系，发展友谊，为了实现一个共同的目标，把一已的愿望置于团体目标之下，使自己的行为与朋友、同学协调一致。 （三）综合能力的培养 能力是直接影响活动效率，使活动顺利完成的个性心理特征，据研究表明，要顺利地完成某种复杂的活动，只具备一种能力是不够的，需要多种能力的完备结合。美术教育不是单纯为了培养一名艺术家，着眼的是通过这一教育过程培养人各方面的能力，这种综合能力不但决定孩子在美术方面的发展，并且落实到生活中，还可以帮助解决碰到各种问题。具有综合才能的孩子将来长大后才可更好地为国家、社会作贡献。孩子从事美术活动中表现出来的能力，是在过程中逐渐形成和发展。如剪纸课，可以陶冶对装饰艺术的审美情趣，培养专注、细致的品格，提高手、脑、眼协调统一的手工操作能力，色彩训练课培养个人的感觉和观察力，让其养成细心观察，感受事物的习惯，陶艺课则从了解接触泥性，熟练运用材料和工具中，培养立体造型能力和空间思维能力。 “十年树木，百年树人”，因此儿童品格教育的过程尤其重要。美术教育毕竟不是把孩子训练成为一个小画匠或比赛得奖高手。只有当孩子在接受美术教育的过程中，真正充实了精神世界，丰富了生活积累，提高了文化水平和审美修养，完善其品性人格，这才是施行美术教育的目的。孩子长大后，即使不从事有关美术方面的工作，但只要他具备高尚的人格品质，身心健康，那他一定会成为一个有用之人,这也是 所期望的。 儿童美术教育最成功之处是以尊重孩子的个性为前提，通过具体的活动，使孩子达到精神与人格在每一特定阶段的完整性。从孩子的健康成长中， 看到充满希望的未来！ 幼儿从事美术活动还可以开发孩子很多非智力的因素。

　随着社会的发展，各种竞争压力日趋激烈。在孩子的教育问题上，家长们也各出奇招，让孩子参加各种补习、培训班。然而，在孩子们紧张的学习进程中，大家似乎都忽略了艺术教育的重要性。那么，艺术教育对孩子好处有哪些下面就随我一起来了解下吧!

艺术教育对孩子好处

　人的一生通常最灵活是的左脑，这个是与生俱来的特点，但随着时代的不断进步，很多例子和科学证明，右脑的开发能使人变得更加聪明，智商更高，所以现在很多家长都非常注重孩子右脑开发的培养，其中对右脑开发最有好处的就是艺术教育了，0-6岁是开发右脑的最佳时期，家长如果能采取灵活的艺术培养方式来激发孩子的右脑，对孩子的记忆力等各方面都有很大的益处。

　在多种早教项目中，艺术的教育是最全面的、系统的教育，它能更好的帮助孩子开发右脑。可以发展孩子的观察力、想象力和创造力，在创作的过程中，孩子可以通过视觉去感知事物的形状、大小、色彩等，观察力得到好锻炼和培养。

　孩子一般是根据自己对事物的认识和记忆去创作的，在画的过程中记忆力也得到锻炼，创作时的内容、结果都容易吸引幼儿的注，有效锻炼和增强孩子的注意力。同时激发幼儿的想象力，激起孩子美妙的联想;创作活动自由，不受现实和幻想的限制，是用形像化、现实化的事物借助艺术媒介表达显现出来。

　幼儿期孩子的艺术才能开始表现出来，这时对孩子进行艺术教育有着事半功倍的效果，而美术教育又是艺术教育的主要内容，人的右脑具有绘画感觉能力，通过练习绘画对大自然一景一物有深切的感受，培养其观察和创造的能力，丰富幼儿的情感，使其从小热爱一切美好的事物，对其身心发育和智力发育具有双重的好处。

　音乐也是艺术教育中的一种，可以开发右脑，古典音乐对幼儿右脑的开发最明显，当孩子听到钢琴曲时就会用手模仿弹钢琴的姿势、听小提琴曲时就会模仿拉小提琴的样子。这种移情作用为幼儿艺术教育提供了心理基础，成为他们喜欢的活动。让孩子感受到了用艺术与别人交流的喜悦，从而获得精神上的一种满足，对锻炼孩子的情操和素养都大有帮助。

　可见，艺术教育对幼儿右脑开发的种种好处，所以家长要抓住孩子0-6岁这个学习的黄金时期对孩子进行艺术培养和教育，都能起到事半功倍的效果，孩子变得更加聪，家长也感到自豪。

艺术学习对孩子各种能力训练的益处

　一、艺术对生理的影响

　孩子们天生热爱艺术——绘画、音乐、戏剧。不幸的是，在学校削减预算的时候，艺术类课程就是首先被去掉的。学校似乎没有发现艺术对构建孩子大脑的重要性。

　人的大脑分为两个部分，左脑和右脑。左脑主要用于逻辑思维和过程分析，这通常是在学校的学习中训练的，包括数学、阅读、科学等。右脑支配情绪、直觉、创造力。当一个人在参与创造性的活动(如艺术)时，主要是右脑在起作用。学校教育忽视的，正是对大脑这部分能力的培养。

　研究显示，有天赋的孩子在解决问题时，他的两边大脑的电流活动都有增强。这表明，对大脑来说左右脑必须一起工作才更有效。艺术通过对右脑的刺激和锻炼，能加强左右脑的联系。孩子们应该学习艺术以使右脑促进两边脑部的协同工作，从而达到激发全部潜力的效果。

　二、艺术的其他益处

　除了生理上的影响，纽约艺术教育中心还列出了儿童学习艺术的其他好处：

　1孩子能以更虚心的心态学会思考;

　2孩子能用语言或其他方式来表达自己的情感;

　3孩子能学会观察和描述、分析和解释;

　4孩子们能从多个视角发现问题的正确答案;

　5可以训练孩子们解决问题的能力、判断性思维技能，以及音乐、舞蹈、戏剧的创作技巧;

　6孩子会学着与其他儿童或成人合作;

　7艺术向孩子展示了来自世界各地的不同文化;

　8艺术建立自信，因为做艺术没有唯一的正确方式，每个孩子都能为自己的原始艺术创作感到骄傲。

　9你的孩子或许能在艺术领域绽放光彩，即使有身体的、情感的或者学习的问题挑战，他也可以在艺术上体验成功。

　三、参加学校的各类艺术项目能增强孩子的以下能力：

　1可以抛弃成见更加细心的观察世界，并赋予自己创新的想法及见解;

　2不是一种表达个人思想的简单学习;

　3即使遇到挫折，也能坚持不懈解决问题;

幼儿艺术教育特征和意义

幼儿期是人一生中最为关键时期,这一时期对幼儿进行艺术教育有着事半功倍的效果。通过艺术教育提高孩子对自然美、社会生活美和艺术美的感受。

美术对儿童发展的意义

美术欣赏教育不仅可以促进儿童良好艺术素养的形成，而且对儿童其他方面的发展也有积极作用。

一、有利于开阔儿童的视野

在美术欣赏教育中，儿童接触到不同历史年代和题材的作品，这些作品既是从艺术的角度进行审美欣赏的材料，也是从历史文化的角度了解历史事件、社会生活、东西方文化差异和人类复杂情感的材料。它有助于开阔儿童的视野，扩大其知识面，帮助儿童积累一定的社会历史文化知识。

如西班牙的阿尔塔米拉洞穴壁画和法国的拉斯科洞穴壁画都是世界著名的史前洞穴壁画。原始人所描绘的野牛、野马、野猪、麋鹿等动物，有的在追逐奔跑，有的则带伤挣扎。在欣赏这些壁画之前，教师曾与儿童简单讨论有关原始人和原始社会生活的问题．如原始人生活的时代、原始人的样子、原始人的生活情形等，既开阔了儿童的视野，也为儿童理解壁画打下了基础。活动中，教师引导幼儿欣赏动物的各种姿态和作品生动有力的线条，讨论画面及画面以外的种种问题。如在欣赏“拉斯科洞穴的马头”时，孩子们提出了不少疑问：“马头上有一根根像刺一样的线条，这是动物的鬃毛还是射中它的利箭？原始人为什么用弯曲的线条画了一匹行将倒地的马？为什么只刻画动物而不太画别的东西？他们为什么要在幽深黑暗的洞穴里画画？”通过讨论，孩子们了解到这一切都与原始人以狩猎为主的生活有关，是原始人重视食物的反映。原始人认为，画出被击中或被捕获的动物形象，就等于是击中或捕获了它所描绘的那种动物本身，而且描绘得越逼真，显现的魔力就越大。通过欣赏，儿童不仅获得了丰富的审美体验，而且加深了对原始人和原始社会生活的了解。

二、有利于发展儿童的想像力和创造能力

艺术欣赏是艺术作品本身、艺术家的生活和社会背景等与欣赏者的生活经验、知识背景、情绪情感等因素相互作用的过程。艺术欣赏过程实际上是欣赏者积极主动的创造过程。艺术作品就像一台发动机，它把欣赏者潜在的创造性充分调动起来，而欣赏者则动员自身所有知识经验和个性情感来进行创造，使艺术欣赏对象带上独特的个性和创造色彩。在当代接受美学理论看来，艺术作品并不是一个自身独立、向每一时代的每一个人提供同样信息的客体，而是一个有待读者、听者或观者参与并与之对话的特定的、开放的文本。艺术文本中有许多“空白”和“空缺”，它使文本产生极大的不确定性，它们呼唤和等待欣赏者运用想像力来补充和完成。因此，一件作品可以有许多接受方式，欣赏者融入作品的任何东西都合法地成为意义。这一理论在儿童欣赏现代派大师的抽象作品时体现得尤为突出。

我们的研究结果证明，儿童对抽象作品作出反应的热烈程度，对线条、形状和色彩的感受水平，围绕作品的意象和情感所展开的想像能力，是绝大多数成人所不及的。抽象作品为儿童提供了一个不受拘束、自由想像、创造的广阔空间。如西班牙著名画家米罗的“人投鸟一石子”是一幅富有想像的抽象作品，儿童在欣赏时创造性地表述了自己对这幅作品的理解。有的孩子说：“这幅画说的是沙滩上有个人睁一只眼闭一只眼，他看到一只小鸟叽叽喳喳叫，就投了一颗石子。”有的说：“我感觉是一个人在变魔术，他把自己的一只眼睛、脚变没了，把沙滩变成了一条直线。”还有的孩子说：“我闭上眼睛感觉自己在左右、上下、前后摇晃，因为这个人的身体是歪的。”在此基础上，教师引导幼儿自已设计和创作“变形的脸”，他们对脸庞、眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵、头发等进行了夸张和变形，变成了正方形、月牙形、五角星形、螺旋形、爱心、水滴、花、火箭、葫芦、蝴蝶、字母和各种水果的形状，有的还把五官移位或改变其距离。这种变形、夸张练习充分调动了儿童的想像力和创造能力。

此外，在美术活动中，讨论作品情感，透过作品猜测画家心>>

艺术教育对儿童发展有什么作用

6个方面

1　塑造参与意识、培养对事务的积极性和主动性！

2　塑造勇敢的个性，清洗恐惧害怕，解放天性！

3　学会欣赏，排除嫉妒心理！

4　寻找不足，保持发扬优秀的一面！

5　鼓励与分享，让孩子得到肯定，塑造自信的修改！

6　　开阔视野，增长见识，丰富阅历！

艺术早教对孩子成长有什么意义呢？

现在的艺术早教五花八门，大概分两类：一类以单纯培养孩子的绘画技能为主，很容易磨灭孩子的灵性；另一类主张培养孩子的想象力，让孩子漫天的想象，也不管是否切合实际。所以选择好的艺术培训机构非常重要。给孩子选择艺术培训机构的时候，我也头痛了很长一段时间，去过很多的机构试听，最后选的爱贝斯他们通过美术来培养孩子的情绪智能。

艺术对孩子健康发展的意义有哪些

艺术教育可以使儿童感性思维得到发展，艺术教育作为一种意识形态教育，含有这道德教育的内容，具有陶冶情操、净化心灵的作用，能以积极的方式影响生活、美化生活，艺术教育可以提供一种良好的状态。

艺术教育究竟具有怎样的价值和意义

（一）对个体而言，艺术教育是生命早期发展的主要动力，是全面提升个体素质与能力的重要路径。

艺术教育在个体生命的早期具有特别重要的意义。儿童就是天生的艺术家。每个儿童都天生拥有着游戏的精神和艺术的心灵。游戏则是连接儿童与艺术的最佳通道。研究发现：儿童幼时的游戏程度，直接决定其成长的质量。因为通过艺术的教育，能开发儿童的游戏和艺术本能，能使儿童感知到世界的多种形式，如线条、声音、韵律等。正因为如此，一些有远见的教育家主张，在7-14岁期间，艺术教育应该成为学校生活的主旋律。所以，没有艺术和游戏陪伴的儿童，是孤独不幸的；没有艺术和游戏的童年，是黯淡无光的。如果一个孩子丧失了内心的艺术本能，人性意义上的“死神”就会降临。

从人的个体成长的整个过程来看，艺术教育是全面提升个体素质与能力的主要路径。（向艺葵a~pp专业老师在线实时为您答疑==）

艺术教育有助于培养人的认知能力和创造能力。创造能力是人类能力系统的重要内容，也是考察一个人可持续发展的重要标志。因为艺术思维更侧重于直觉，具有跳跃性、非线性，因此在任何类型的发明创造的过程中，会起到画龙点睛的关键作用。在这个意义上说，当“人转向艺术时，就进入了创造活动的实验室”。康德对此做了这样的描述：“艺术是神圣的，它比科学更高深、更深刻。它揭示的真理超越了科学的范畴。”这句话从一个侧面揭示了艺术创作具有原创性，是一个发明的过程，是从无到有的过程。

艺术教育有助于提高人的审美能力。马克思说：“如果你想得到艺术的享受，那你就必须是一个有艺术修养的人。”艺术大师罗丹说，世界上不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。而要培养美的眼睛，艺术教育就必不可少。因为艺术教育的目的指向之一是审美。审美是艺术教育价值的核心意蕴。从美感的形成角度看，艺术教育对于唤醒与塑造儿童的美感具有重要的意义。每个儿童内心深处都有一种审美的潜能，只是它取决于是否能够被浪漫地唤醒，又是否在相应的精确之后，能够被综合塑造为更高层次的美的意境、生命的境界。通过艺术教育，在孩子心中播下美好的种子，可以形成螺旋上升的经验结构，形成足够丰富的感受、感知以及沟通能力。因而，艺术教育也是对美感的唤醒。

艺术教育唤起人对审美的需要,培养人的审美趣味，形成人的审美观念，通过对艺术作品的感受、欣赏、理解和创造，人会逐渐形成一定的审美能力。一旦人成为审美的人之后, 那么在日常生活中，就能按照美的样式来改进自己的生活。

艺术教育有助于提升人的心理调适能力。随着现代生活节奏的不断加快，社会竞争的日趋激烈，人的心理普遍存在承受力小，调适能力差，净化能力弱等问题。而艺术由于它直接作用于人的情感世界，与人的身心关系最为紧密，并在人的理性和感性冲突之间找到平衡，使人的生活方式由“物质化、身体化”向“艺术化、审美化”转变，因而具有心理疗治功能的作用。这也是艺术教育所特有的精神救赎的功能。在日本等国家，用艺术治疗心理疾病，已经成为一种新型的治疗技术。如通过绘画疗法，让病人释放并表达自己；通过音乐疗法，让病人发泄情绪；通过戏剧疗法，让病人借助于表演回归自我等等，具有十分显著的效果，受到人们的普遍欢迎。

艺术教育有助于培养人的社会交往能力。艺术教育不仅让人学会创造，也能够让人学会合作和交往。在艺术学习的过程中，会通过使用一系列视觉的、听觉的、动觉的信号和动作，来表达自己的想法、意见和建议，对于沟通与表达能力的形成具有重要作用。同样，参加艺术学科的集体学习过程，就是学习合作和交际能力得到提升的过程，而这些素质，对学生当下的和未来的生活都极为重要。

更重要的是，艺术教育有助于人的人格>>

论述一下为什么学前儿童美术教育在发展儿童个性方面有着特殊的意义

3到6岁的儿童通常都是凭借事物的形状、颜色、声音和动作来思维的，他们运用感官探索自己周围的世界，而且对自己的感觉器官能接触到的物质材料充满了好奇心。正因为如此，这就为向他们进行美术教育提供了广阔的天地。

一、通过美术教育可以发展学前儿童对美的表现力、理解力和感受力；

二、通过美术教育能够发展学前儿童的观察能力、记忆力、想象能力、创造及实际操作能力；

三、美术教育对于增强儿童手和脑的协调性和灵巧性有很大的帮助。

"怪兽bobo"APP里也有很多教授美术的老师、热爱美术的学生，可以尝试和老师联系，进一步沟通，

艺术：对孩子成长有哪些好处

艺术教育对孩子的成长有着重要的作用，已是不争的事实，广大家长对艺术教育的热情投入，推动了艺术教育的发展，但绝大多数老师和家长让孩子学习艺术真正的目的，并不是让孩子将来走上艺术的道路，而是通过艺术教育的手段，使孩子们学会欣赏与理解，陶冶情趣、释放天性，变得更聪明、更可爱，而艺术类的大型比赛和活动，将更加进一步在人格塑造方面得到全面的教育和厉练！

艺术教育对孩子成长的好处

主要表现几个方面

1

塑造参与意识、培养对事务的积极性和主动性！

少儿学习艺术——能使孩子性格变得开朗，能与陌生人更好的交流，培养孩子的社会活动能力，达到孩子综合素质的提高。目的就是“发掘孩子表演天赋，学习与人沟通交往，增强适应社会能力”。

2

塑造勇敢的个性，清洗恐惧害怕，解放天性！

少儿学习艺术——能使孩子性格变得开朗，能与陌生人更好的交流，培养孩子的社会活动能力，达到孩子综合素质的提高。目的就是“发掘孩子表演天赋，学习与人沟通交往，增强适应社会能力”。

3

学会欣赏，排除嫉妒心理！

要让孩子学会欣赏，懂的欣赏的目的是对美好事物和人的理解，技不如人是可以的，但不要嫉妒，不要内心有失落感！培养出孩子健康的心性，宽广的胸怀，不要产生嫉妒性心理，成长后作一个大度、善于理解人的人。

4

寻找不足，保持发扬优秀的一面！

在相互学习交流的过程，即使再好的成绩也有不足之处，让孩子知道自己不足之处，知道自己优秀的地方，不足的要改进，不要找借口，优秀的一面要让孩子保持，逐步完善，实现完美，以此教育孩子戒骄戒躁、永无止境的事物规律。

5

鼓励与分享，让孩子得到肯定，塑造自信的修改！

对孩子的肯定与鼓励，分享荣誉，会让孩子有一定成就感，成就感的产生，就是自信心产生的开始！自信心，是孩子成长中必须具备的和保持的一种积极的心态！

6

开阔视野，增长见识，丰富阅历！

可以使所有的孩子解放天性、建立自信、完善气质、规范谈吐。接受过严格训练的孩子，将来不管从事什么样的工作、面对怎样的人生机遇与挑战，他今天所接受的这些艺术教育和薰陶都会让他终生受益无穷！

一 艺术早教对孩子成长有什么意义呢

现在的艺术早教五花八门，大概分两类：一类以单纯培养孩子的绘画技能为主，很容易磨灭孩子的灵性；另一类主张培养孩子的想象力，让孩子漫天的想象，也不管是否切合实际。所以选择好的艺术培训机构非常重要。给孩子选择艺术培训机构的时候，我也头痛了很长一段时间，去过很多的机构试听，最后选的爱贝斯他们通过美术来培养孩子的情绪智能。

二 艺术学习和培训对孩子有哪些具体的好处

锻炼记忆力：少儿艺术学习可以让孩子变得更聪明。这是因为少儿艺术学习能 孩子大脑的发育，令他们的小脑袋变得更灵敏更协调，不但能锻炼他们的记忆力和感受力、发展他们的空间感和时间感，而且对孩子的语言、数理、逻辑能力的提高都有很大的帮助。

培养想象力：这个世界上恐怕很难有什么东西比少儿艺术学习更抽象了，它只是一组声音，转瞬即逝；但少儿艺术学习又是世界上内涵最丰富的东西，因为它留给我们的想象空间是无边无际的。所以，少儿艺术学习对孩子想象能力的培养是任何别的东西都无法比拟的。

培养创造力：宝宝对少儿艺术学习的想象不是被动的，而是融入了他对这个世界的感受和记忆，也激发着他自己的创造力。

培养想象力：少儿艺术学习对开发孩子的右脑大有好处。人的大脑分为左脑和右脑，左脑主逻辑，右脑则主导人的想象力、创造力和灵感。许多研究者认为，右脑的开发在孩子的幼年时期尤其重要，因为幼儿期是孩子创造力和空间想象力开始形成的时期。这一时期想象力思维模式不仅容易形成。所以，从小让孩子学少儿艺术学习能够有效培养孩子的想象力。

培养手脑协调能力：试想当孩子面对乐谱开始演奏时，他在几秒钟之内把所看到的音符和各种标记记住，并立刻作出反应，随后通过大脑发出指令，让手指灵巧地活动起来。大脑发出指令，让手指灵巧地活动起来。这一系列动作在不知不觉中就锻炼了孩子的手脑协调能力。注意：过早给宝宝开始专业的少儿艺术学习训练可能会挫伤宝宝的积极性。在早期可以给宝宝多听一些少儿艺术学习、看一些少儿艺术学习表演、多教他唱歌、跳舞以感受少儿艺术学习熏陶，把他的生活和少儿艺术学习紧密联系起来，以增强他对少儿艺术学习的兴趣和提高他的少儿艺术学习素质。

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三 幼儿园五大领域，艺术可以讲什么课

艺术分为美术和音乐 美术又细分为：绘画和手工 手工包含：折纸、剪纸、粘贴、拼贴、综合 幼儿绘画包含：简笔画、填色、水粉画、印章画 云盘分享//pan/s/1bnpYxDt 密 k7am 音乐分为：歌唱、打击乐、音乐欣赏和律动 音乐示范课 //pan/s/1i3nKp4D i6x3 能上课的内容真的 太多了

四 幼儿艺术教育对幼儿发展有哪些影响

幼儿艺术教育是幼儿园教育的一个重要领域，是通过音乐、美术等形式对幼儿进行的教育。本文分析了幼儿艺术教育的目的、特征和意义，认为幼儿艺术教育有利于丰富幼儿的想象力，有利于提高幼儿的审美能力，有利于培养幼儿的自信心。

五 艺术活动在幼儿身心发展中有哪些意义

论文美术活动对幼儿身心发展的重要意义_网络文库 //wenku/linkurl=k7uBRtCKygEKN-WUscYmLoSvGzPU5-qjgCaKz81ju9KkUnVDXDV7_ ，祝你学习进步。

六 为什么说艺术启蒙对孩子很重要啊

一、幼儿艺术教育的重要性

幼儿教育能为塑造孩子的完美人格打下基础

幼儿期是教育的最 佳时期，也是奠定人格的最初时期，孩子的模仿能力很强，父母的一举移动都会潜移默化的影响孩子，所以在幼儿时期我们就要让孩子接受系统的教育，正规的艺术培训。通过艺术培训学会自我坚韧的性格，能够忍耐和坚持，更能为日后完美人格作奠定。

二、艺术教育有助于全脑的功能开发

我们知道，人的大脑分左脑和右脑，左右脑相互感受并控制身体，分别主导直观感性思维和抽象思维。一般的孩子都是左脑较为发达，父母有时带孩子去博物馆，眼睛所看到的一幅幅画像，欣赏天马星空的画作时都是有右脑主导的，所以经常性的带孩子欣赏艺术作品，学习艺术，都有助于右脑的全面开发。

三、艺术教育有助于提高智慧和创造力

经常性的组织艺术活动可以提升孩子对周围世界感悟力、思维敏捷想象力丰富、动作协调灵敏、情感充沛等作用。同时也会在从小就提升了孩子的自身气质，针对写作业看电视可能造成的驼背、端肩情况也会逐渐改善。

七 艺术教育对孩子成长的重要意义，你知道么

一、孩子全面发展的重要组成部分

幼儿期是人的艺术才能开始表现的时期，这一时期对幼儿进行艺术教育有着事半功倍的效果。通过艺术教育提高孩子对自然美、社会生活美和艺术美的感受、鉴赏、评价、创造的能力，培养健康的审美情趣和敏锐的审美感知能力。丰富情感，使孩子从小热爱生活、热爱艺术、热爱一切美好的事物。因此，艺术教育在孩子教育中占有极重要的地位，是不可缺少的内容，是对孩子全面发展的重要手段和途径。

二、满足孩子审美情感需要的情感教育

孩子对于艺术教育有一种自然的需要，他们好动，发现力强，艺术活动则为儿童提供了一个情感沟通与满足的机会，成为他们喜爱的活动。孩子用唱歌、舞蹈、钢琴弹奏、表演等这些外在符号自由地表达自己的观点，抒发内心的情感，感受到用艺术与别人交流的喜悦，从而获得一种精神上的满足，一种因自我肯定而产生的愉悦感。

三、培养孩子手、眼、脑协调活动的操作

苏联教育家列·符赞科夫认为，现在社会需要“手脑并用”的人，即所谓的“全脑思维”。艺术创作是一个手、眼、脑并用的过程，需要幼儿用多种感官去感知审美对象，用脑去想象，理解、加工审美意象，用语言去表达自己的审美感受，用手操作工具和材料去表现自己的审美感受、思想情感和所见所闻。幼儿在创作中通过心理操作和实际操作，把自身对美的感受转达给他人。

八 儿童艺术教育到底有多重要

儿童艺术教育重要性不言而喻“艺术教育是一个潜移默化的过程，也是一个储存能量的过程，它的目的不是功利的，它是在培养孩子的修养、审美、品行、素质，让孩子慢慢学会欣赏生活的美好、生命的可贵、感知世界的多彩，从而丰富他们的生命，成就他们的人生。”人的大脑，分为左右半球。

左半球重于理性思维，右半球重于想象思维。

对儿童来说，右半球比成人更有优势，所以我们常常说，孩子的想象能力相当惊人。

世界最著名的发展和认知心理学家之一Howard Gardner教授，对人的“艺术能力”做了研究。

0-6岁时，随着年龄的增长，这个能力会逐渐减弱，在此期间，如果这种能力不能得到训练，在未来的人生中将很难提升。所以，应该抓住时机，巩固和发展这个优势。

而巩固和发展右脑，最好的办法是什么？

就是美学、艺术。

有妈妈可能会疑惑：为什么这么说呢？美学启蒙又可以带来什么？

一想到这个问题，很多人会开始联想一些高不可攀的艺术品，又或者穷到死了才出名的艺术家，赶紧摇摇头说：“我的孩子还是不要学艺术了”。

实际上，美学启蒙并不是希望咱们的孩子要去成为职业画家、音乐家、舞蹈家，而是培养孩子的想象力、创造力、感知力、分析力和专注力，并让孩子拥有把美带入生活的能力，成为生活中的艺术家。

另外不仅美学启蒙很重要，早教识字的内容也要提上日程，人们对于画面的记忆是非常深刻的，相比起枯燥的文字，需要一行一行进行练习，比如猫，小，帅学汉字是一款采用演化成字体的软件，让孩子在好奇快乐中学习汉字，我家闺女从三岁开始接触汉字，现在用了一年认字300多个，是一款免费的好软件。

猫，小帅，识汉字中的演化汉字就是一个很好地例子，让孩子感知世界同时学习知识，这种学习方法 思维能力 对以后繁重学习任务有重大帮助。

九 艺术教育对幼儿发展的重要性

幼儿发展中，艺术教育很重要，特别是对于孩子成长期间。对于他的认知以及感官有很好的协调作用。

十 美术活动中如何培养幼儿的创造力

在幼儿美术教育中培养孩子创造能力的重要性

在新时期下，对于教育的要求逐渐提高，当前社会对人才的需求也逐渐向综合素质尤其是创新能力看齐。因此在幼儿时期，也是一个人发展的初始时期，应当更好地针对其创新能力进行培养。在幼儿阶段孩子的很多能力都处于发展的初始阶段，并且其想象力较之更大岁数的孩子更加丰富。相关研究表明，孩子在四岁的时候具有更加丰富的想象力。在幼儿美术教学中，因为美术课程的独特性，对于孩子的创造力以及认知能力的提升都有着很大的帮助。当前为了更好地让孩子实现自身的发展，应该开展美术教育，引导孩子不断将自身内心的情感展现出来，保持其心理上的平衡。教师在其中应当做一个合格的引导者，引导孩子不断通过艺术的创造来展现内心的情感，充分发挥自己的创造能力，这既培养了孩子对美术知识的兴趣，也在新时期下开发了幼儿的智力，对于其全面发展有着积极的现实意义。

幼儿艺术教育的意义有以下几个方面：

一、孩子全面发展的重要组成部分

幼儿期是人的艺术才能开始表现的时期，这一时期对幼儿进行艺术教育有着事半功倍的效果。

通过艺术教育提高孩子对自然美、社会生活美和艺术美的感受、鉴赏、评价、创造的能力，培养健康的审美情趣和敏锐的审美感知能力。丰富情感，使孩子从小热爱生活、热爱艺术、热爱一切美好的事物。

二、满足孩子审美情感需要的情感教育

孩子对于艺术教育有一种自然的需要，他们好动，发现力强，艺术活动则为儿童提供了一个情感沟通与满足的机会，成为他们喜爱的活动。

三、培养孩子手、眼、脑协调活动的操作

艺术创作是一个手、眼、脑并用的过程，需要幼儿用多种感官去感知审美对象，用脑去想象，理解、加工审美意象，用语言去表达自己的审美感受，用手操作工具和材料去表现自己的审美感受、思想情感和所见所闻。幼儿在创作中通过心理操作和实际操作，把自身对美的感受转达给他人。

四、有利于培养孩子的健全人格

艺术创作是儿童建立自信心的最好途径之一，他们在创作中获得自由快乐的体验，从孩子喜欢各种艺术培训内容也能反映出其不同的个性。

五、发展孩子的观察力、想象力和创造力

少儿艺术创作能够有效地催发幼儿的想象力，激起他们种种美妙的联想。创作活动是比较自由的，它不受客观自然规律的限制，能使人超越时间和空间，有生命与无生命，现实和幻想的种种限制，从而为想象和创造提供一种可以自由驰骋的广阔天地。用一种现实化，形象化、具体可见、可闻的形式，使孩子的想象和创造能够借助艺术媒介表达出来，实现出来。

六、有助于孩子大脑潜能的开发

在少儿期，大脑正处于发育之中，此时，既需要新颖鲜明信息刺激以开发智力，又要防止和避免疲劳，少儿美术，舞蹈，音乐等艺术创作恰恰兼有二者之长，适当地多让幼儿参加艺术创作活动，对其大脑的健全发育会起促进作用。

艺术教育的功能是整体的，它虽主要作用于右脑，却又不止右脑，它所培养的空间知觉能力和直觉思维能力不仅为智能健全的人所必需，而且它对于左脑语言功能也有促进作用，因此艺术教育的特别意义还在于它有利大脑潜能的全面开发。