《江上渔者》表达了诗人什么思想感情

这首语言朴实、形象生动、对比强烈、耐人寻味的小诗，反映了渔民劳作的艰辛，唤起人们对民生疾苦的注意。首句写江岸上人来人往，十分热闹。次句写岸上人的心态，揭示“往来’的原因。后二句牵过的视线，指示出风浪中忽隐忽现的捕鱼小船，注意捕鱼的情景。鲈鱼虽味美，捕捉却艰辛表达出诗人对渔人疾苦的同情，深含对“但爱鲈鱼美”的岸上人的规劝。“江上”和“风波”两种环境，“往来人”和“一叶舟”两种情态、“往来”和“出没”两种动态强烈对比，显示出全诗旨在所在。

这首小诗不事艺术形象上的雕琢，而是以情胜。以悲天悯人的情绪来感染读者。让读者从所描绘的事物中，自行去观察、体会、思索、判断，从而得出自己的结论。这是完全符合诗贵含蓄的创作之旨的。

这首小诗，语言朴素，感情强烈，真实感人。范仲淹写有《岳阳楼记》，写有小诗《江上渔者》，也写有《渔家傲》词（“将军白发征夫泪”）寄托深远。他是从多方面来关心民间疾苦表现了一种可贵的民主主义思想，在封建社会的文人中，这是值得称赞的。

味美肉鲜的鲈鱼，是渔人驾着一叶扁舟，搏风斗浪，“出没风波里”捕捞得来。世间一切美好的东西，同鲈鱼一样，都离不开辛勤的劳动，大至巍巍宫殿，小至

一针一线，哪一样不凝结着劳动者的智慧和汗水。而越美好的东西，越要付出更辛勤的劳动去创造。

《江上渔者》是北宋前期著名政治家、文学家范仲淹的代表作。他的诗体现出“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。”的博大胸怀。这首诗通过对在江边所见场面的描写，反映了渔民劳作的艰辛，唤起人们对民生疾苦的注意和诗人对人情世态的思索，诗短小，却耐人寻味。 首句写江岸人来人往，十分热闹。次句写岸上人们的心态，揭示“往来”的原因是都爱品尝鲈鱼，因为它味美肉滑，然而作者笔锋一转，后两句将人们的视线引向水面。向读者展示了以下一番景象：起伏的大海中，一只小船，船上的渔夫正在撒网捕鱼，那小小的渔船在波浪中飘摇颠簸，忽隐忽现，真叫人触目惊心啊！这只风浪中忽隐忽现的捕鱼的小船提醒人们思考这样一个问题：鲈鱼味美，捕捉却艰辛。表达出诗人对渔夫疾苦的同情，深含对“但爱鲈鱼美”的岸上人的规劝。

“江上”和“风波”两种环境、“往来人”和“一叶舟”两种情态、“往来”和“出没”两种动态强烈对比，显示出全诗主旨所在，品尝美味要有人付出艰辛，寓意生活中的许多事情都是如此，当你享受快乐，感受幸福的时候，不要忘了别人为之所付出的努力与牺牲，要心存一份感激与理解！这是人与人相处之道，可以创造出一种和谐的氛围。

这首语言朴实的小诗充分证明了诗人是一个有同情心，善解人意的人，他是一个博爱的人道主义者。在当今市场经济环境下，此诗更有一定的现实意义，人世间的温情和关爱永远是沟通人与人之间的纽带。

这首诗之所以你流传于后世，千古流芳，我想不仅在于它形象生动的描写，更在于其以小见大，发人深省的思想内涵。

1、默读课文，说说在“我”的梦中出现了哪些难忘的场景？哪个场景给你的印象最深。

卖茧给“我”买枇杷吃：

摇船送“我”上学；

住旅馆想为“我”加钱换房间；

庙会上给“我”买豆腐脑；

回家为“我”糊万花筒：

雨雪天背“我”上学；

替“我”铺床；

在船上为“我”缝补棉被。

2读下面的句子，回答括号里的问题。

（1）这是我第一次真正心酸的哭，与在家里撒娇的哭、发脾气的哭、打架的哭都大不一样，是人生道路中品尝到的新滋味了。（“新滋味”指的是什么？)

“新滋味”是心酸的滋味，指“我”感受到了父亲为供“我”上学凑钱的艰难，感受到了父亲对“我”的关爱, 感受到了“我”肩上责任的沉重。

（2）我是什么时候能够用自己手中的笔，把那只载着父爱的小船画出来就好了！（从这句话中，你体会到了作者对父亲怎样的情感？）

作者认为自己的词句不够形容深沉的父爱，其中句子中“载”一词把父爱具体化更生动形象地描绘出父爱的深沉。这个句子充分地表达了作者对父亲的无限感激之情。

3课文为什么以“父爱之舟”为题？从课文中找出相关的语句说说你的理解。

这条小渔船是文章的线索。父亲摇着姑爹的小渔船把“我”带到一个个人生的驿站，作为一个情感载体，这条船承载了父亲的爱与无尽的期望，也承载了“我”对父亲的无限感激之情。以“父爱之舟”为题，紧扣主题，突出了父爱的伟大。

相关语句：

父亲送我离开家乡去报考学校和上学，总是要借用姑爹那只小渔船。他同姑爹一起摇船送我。带了米在船上做饭，晚上就睡在船上，这样可以节省饭钱和旅店钱。

为了节省路费，父亲又向姑爹借了他家的小渔船，同姑爹两人摇船送我到无锡。时值暑天，为避免炎热，夜晚便开船，父亲和姑爹轮换摇橹，让我在小舱里睡觉。

老天不负苦心人，他的儿子考取了。送我去入学的时候，依旧是那只小船，依旧是姑爹和父亲轮换摇船，不过父亲不摇橹的时候，便抓紧时间为我缝补棉被，因我那长期卧病的母亲未能给我备齐行装。

1舟过安仁古诗诗意、思想感情

译文

一只渔船上，有两个小孩子，他们收起了竹竿，停下了船桨，坐在船中。

怪不得没下雨他们就张开了伞，原来他们不是为了遮雨，而是想利用伞当帆让船前进啊。

思想感情：

诗人对儿童的喜爱之情溢于言表，对两个小童子玩耍中透出的聪明伶俐赞赏有加。当然，从中也可以看出诗人的童心不泯。表达了诗人对孩童的喜爱和赞赏。

舟过安仁

作者：杨万里

一叶渔船两小童，收篙停棹坐船中。

怪生无雨都张伞，不是遮头是使风。

赏析

“一叶渔船两小童，收篙停棹坐船中。”这是诗人看到的情景。两个小孩之所以引起了诗人的注意，是因为他们虽坐在船上，却没有划船，撑船用的竹竿收起来了，船桨也停在那里，这是奇怪的事。由此可见，此时诗人的心情是闲适的，也是比较愉快的，所以才注意到两个孩童的所作所为。

“怪生无雨都张伞，不是遮头是使风。”这里省略了诗人看到的两个孩子撑伞的事，省略了诗人心中由此产生的疑问，而直接把疑窦顿解的愉悦写了出来。疑窦的解开，可能是诗人看到孩童异常的行为，就开始更认真地观察、思考，结果是恍然大悟：两个小孩没下雨也张开伞，原来不是为了遮雨，而是舞动伞柄使风吹动小船使船前进。也可能是直接就问两个孩子，孩子把原因讲给他听的。不管怎样，知道了原因，诗人一定是哑然失笑，为孩童的聪明，也为他们的童真和稚气。

在这首诗中，诗人看到在一叶小渔船上，有两个小孩子，他们收起竹篙，停下船桨，张开了伞。而诗人悟到了两个小孩之所以没下雨也张开伞，原来不是为了遮雨，而是想利用风让船前进。

诗人直接把目光聚焦到儿童身上，全诗都是写儿童的稚气行为。诗人非常善于利用儿童稚态，起到点化诗境的效果。诗人对儿童的喜爱之情溢于言表，对两个小童子玩耍中透出的聪明伶俐赞赏有加。当然，从中也可以看出诗人的童心不泯。表达了诗人对孩童的喜爱和赞赏。

作者简介

杨万里（1127-1206），字廷秀，号诚斋，吉州吉水（今属江西）人。南宋杰出诗人。高宗绍兴二十四年（1154）进士。曾任太常博士、广东提点刑狱、尚书左司郎中兼太子侍读、秘书监等。主张抗金，正直敢言。宁宗时因奸相专权辞官居家，终忧愤而死。与尤袤、范成大、陆游齐名，称南宋四家。其诗构思新巧，语言通俗明畅，自成一家，时称“诚斋体”。其词风格清新、活泼自然，与诗相近。相传其有诗二万余首，现存诗四千二百余首，诗文全集一百三十三卷，收录于《诚斋集》。

2一叶渔船两小童,收篙停棹坐船中

”一叶渔船两小童，收篙停棹坐船中。“ 指的是一只渔船上，有两个小孩子，他们收起了竹竿，停下了船桨，坐在船中。“这可能是诗人闲来一瞥发现的情景，当然，两个小孩很快引起了他的注意，因为他们虽坐在船上，却没有划船，撑船用的竹竿收起来了，船桨也停在那里。体现了作者心情是闲适和愉快的心情，所以才注意到两个孩童的所作所为。

原文：

《舟过安仁》南宋——杨万里

一叶渔船两小童，收篙停棹坐船中。怪生无雨都张伞，不是遮头是使风。

注释：

安仁：县名，1914年因与湖南安仁县同名而改名余江县。

篙：撑船用的竹竿或木杆。

棹：船桨。

怪生：怪不得。

使风：诗中指两个小孩用伞当帆，让风来帮忙，促使渔船向前行驶。

这首诗，充满情趣，展示了无忧无虑的两个小渔童的充满童稚的行为，其行为中透出了只有儿童才有的奇思妙想与聪明。体现了两小童的可爱与思维的敏捷。

杨万里（1127年10月29日-1206年6月15日），字廷秀，号诚斋。汉族江右民系，吉州吉水（今江西省吉水县黄桥镇湴塘村）人。南宋大臣，著名文学家、爱国诗人，与陆游、尤袤、范成大并称"南宋四大家"（又作"中兴四大诗人"）。因宋光宗曾为其亲书"诚斋"二字，故学者称其为"诚斋先生"。

绍兴二十四年（1154年），杨万里登进士第，历仕宋高宗、孝宗、光宗、宁宗四朝，曾任知奉新县、国子博士、广东提点刑狱、太子侍读、秘书监等职，官至宝谟阁直学士，封庐陵郡开国侯。开禧二年（1206年），杨万里病逝，年八十。获赠光禄大夫，谥号"文节"。

杨万里一生作诗两万多首，传世作品有四千二百首，被誉为一代诗宗。他创造了语言浅近明白、清新自然，富有幽默情趣的"诚斋体"。杨万里的诗歌大多描写自然景物，且以此见长。他也有不少篇章反映民间疾苦、抒发爱国感情的作品。著有《诚斋集》等。

3李清照划船时写的词

是《如梦令》。

《如梦令》是宋代词人李清照创作的一首词，是一篇追忆旧游之作。从其明快的色彩和欢乐的格调来看，此词当是词人回忆青年之作。

《如梦令》

宋·李清照

常记①溪亭日暮②，沉醉③不知归路。

兴尽④晚⑤回舟，误入⑥藕花深处。

争渡⑦，争渡，惊⑧起一滩⑨鸥鹭。

词句注释

①常记： 时常记起。“难忘”的意思。

②日暮：太阳落山、黄昏、傍晚。

③沉醉：大醉。

④兴尽：尽了兴致。

⑤晚：比合适的时间靠后，这里意思是天黑路暗了。通，迟。

⑥误入：不小心进入。

⑦争渡：“争”与“怎”相通，如何的意思。渡，在水面前行。

⑧惊：惊动。

⑨一滩：满滩。

白话译文

时常记起游溪亭的那天傍晚，

太过沉醉而忘记回家的路。

玩到尽兴天却黑了，划小舟回去，

却不小心进入藕花塘的深处。

怎么出去，怎么出去，

却惊起了满滩的鸥鹭。

创作背景

《如梦令》一词，是一篇追忆旧游之作。那是一个夏日的傍晚，出游归来的少女词人，泛舟于清溪之上，观赏到藕花绽开、鸥鹭惊飞的美好景色，心中洋溢着青春的愉悦。这一情节，犹如青春溪水里一朵可爱的浪花，在词人的记忆中不息地跳动着。从其明快的色彩和欢乐的格调来看，此词当是词人的早年之作。

文学赏析

“常忆溪亭日暮，沉醉不知归路”。词的开篇，用了“常忆”二字，不仅表明作品是追忆往事之作，而且表明所追忆的内容，在词人的脑海中留下了非常深刻的印记。“溪亭”，点出地点是溪边的亭子；“日暮”，点出时间是一天的傍晚。“沉醉”一句，出现了作品的抒情主人公，即词人自己。在清澈溪水边的精美亭子一带，度过了一天欢乐的时光之后，傍晚时分，本该回家了，而她却因为“沉醉”而“不知归路”。不过，这里的“沉醉”二字，不可拘泥于字面的含义来理解，而要看到，其中体现出青春少女的娇憨情态，蕴含着一种纯真的形体美。更何况，真正让词人“沉醉”的，又岂止是醇厚的美酒，还包括着自然的美景呢。

“兴尽晚归舟，误入藕花深处”。接下来，用了“兴尽”一语，高度概括了整整一天的欢乐活动，而把其中的具体细微之处，全都留给读者去想象。既然已是“沉醉不知归路”，当然就会“误入藕花深处”，词中的情节发展是非常自然的，清澈的水面上，覆盖着丛丛密密的硕大荷叶，无数只粉色或白色的荷花，在绿叶的簇拥下，迎着阵阵晚风悄然绽放。一只漂流的小船，载着一位优雅的少女，就在这荷花深处的翠绿暗香之中，迷失了回家的方向。

“争渡争渡，惊起一滩鸥鹭”。词的结尾，重复使用了两个“争（怎么）渡”，意思是“怎么才能把船划出去呀”，生动地再现了少女词人当时那焦急的情态和迫切的口吻。结句写“惊起一滩鸥鹭”。其实，河滩上惊飞的鸥鹭，不过是一种衬托；真正受惊着慌的，还要算词人自己吧。作品到此，戛然而止。后来的结果如何呢？词人虽未明言，读者还是不难想象：这毕竟只是一场虚惊，迷途的小船和船上的少女，终究还是化险为夷，安然地回到了家中。不然的话，她后来又怎么会写出这篇作品呢？不过，这件事情，的确在词人心里留下了难忘的印象，所以当她在作品中追忆及此，景色还是如此的鲜明，情态还是如此的逼真，从而给后世的无数读者，留下更加难忘的印象。

作者简介

李清照（1084—1155），号易安居士，济南（今山东济南）人，宋代著名女词人。她也擅长诗、文创作，但最为人们称道的，还是她的《漱玉词》。其词带有婉约清新的风格，被称为“易安体”。

李清照的词，以宋朝南渡为界，可分为前、后两个时期。由于她出身于名门世家，早有诗名，婚后又与丈夫赵明诚伉俪情深，唱和相随，生活比较美满，所以，其早期的词作大多表现一位处境优裕的少女、**，对自然风光的喜爱，对美好爱情的憧憬，即使偶有青春闲愁或夫妻别绪，也不过几缕淡淡的感伤，无妨其欢快明朗的基调。从金人入侵的“靖康之变”起，她在突然之间接连遭受到国破、家亡、夫丧的惨痛巨变，自己也不得不颠沛流离，过着长期的流亡生活，内心充满凄楚哀怨之情，所以，其后期的词作充满了家国之痛、沧桑之感，基调趋于孤寂而悲凉。总的看来，李清照的词，主要继承了宋词中婉约派的风格，而又兼有豪放派之长，故能在两宋词坛上独树一帜，并对后人产生较为深远的影响。

4

李清照的词分为三个分格 这首词就是早期的多描写少女、**的闺中生活，如《如梦令》、《怨王孙》两首词，于轻快活泼的画面中见作者开朗欢乐的心情和轻松悠闲的生活。

《醉花阴》中含蓄地述说闺中的寂寞和对爱情的向往。《凤凰台上忆吹箫》、《一剪梅》等小词也都是她的闺情名篇 分析 经常记起在溪边的亭子游玩直到太阳落山的时候，迷醉那种快乐而不知道回来的路。

游兴满足了，天黑往回划船，但是却错误地划进了莲花塘的深处。划呀划，划呀划，划的太急促了，惊得这满滩的白鸥和白鹭，都飞起来了，此时，人声，鸟声，水声，交织在一起，形成了一幅美丽的画面。

这是一首忆昔词。寥寥数语，似乎是随意而出，却又惜墨如金，句句含有深意。

开头两句，写沉醉兴奋之情。接着写“兴尽”归家，又“误入”荷塘深处，别有天地，更令人流连忘返。

最后一句，纯洁天真，言尽而意不尽。 这首小令用词简练，只选取了几个片断，把移动着的风景和作者怡然的心情融合在一起，写出了作者青春年少时的好心情，让人不由想随她一道荷丛荡舟，沉醉不归。

正所谓“少年情怀自是得”，这首诗不事雕琢，富有一种自然之美。 是李清照回忆外游时所作。

《渔舟唱晚》是一首著名的古筝曲。一般以为,此曲是娄树华在本世纪三十年代中期，根据古曲《归去来辞》的素材改编而成。标题取自唐代王勃《滕王阁序》中的名句——“渔舟唱晚，响穹彭蠡之滨；雁阵惊寒，声断衡阳之浦”。

近来又有研究表明，此曲非娄树华首创，而是金灼南根据流传于山东聊城地区临清一带的民间筝曲《双板》及其演变乐曲《三环套日》、《流水激石》改编而成。本世纪三十年代金灼南将此曲传授给娄树华，娄树华又以金谱为蓝本，作了较大发展并增加了乐曲的后半部分，此版本于是迅速流传全国。

现作为CCTV《天气预报》主题曲

十三亿人最熟悉的音乐，三十年不变的背景音乐，这就是CCTV央视天气预报背景音乐——《渔舟唱晚》，它也许是全世界所有电视栏目中播放时间最长的背景音乐。

本曲由同名筝曲《渔舟唱晚》改编而来，是当年在上海颇有名气的电子琴演奏家浦琪璋根据同名民族乐曲改编演奏的。她原来是上海乐团的独奏演员,是从“小荧星”艺术团毕业的,在艺术上颇有成就，曾与上海轻音乐乐团合作过许多脍炙人口的曲子,如:《幸福的傣乡》等等。音乐界的屠巴海经常与她合作。这首曲子完成后，浦琪璋便退出乐界。1984年，中央电视台从浦琦璋改编演奏的《渔舟唱晚》中选取了其中1分43秒至2分48秒这一段做了无缝连接，从此这首名曲改编曲就成了陪伴了我们20年的中央电视台天气预报背景音乐，受到了广大中国人民的喜爱。当年浦琪璋用“雅马哈”三排键盘的音乐会电子琴改编演奏这首曲子时，也没有想到此曲会成为黄金时段节目的黄金背景音乐，更想不到它会影响到那么多国人。[1]

2创作背景编辑

取自唐代诗人王勃《滕王阁序》中：“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”的诗句。乐曲描绘

渔舟唱晚

了晚霞辉映下渔人载歌而归的动人画面。乐曲开始，以优美典雅的曲调、舒缓的节奏，描绘出一幅夕阳映照万顷碧波的画面。接着，以音乐的主题为材料逐层递降，音乐活泼而富有情趣。当它再次变化反复时，采用五声音阶的回旋，环绕一段优美的旋律层层下落，此旋律不但风格性很强，且十分优美动听，确有“唱晚”之趣。最后先递升后递降的旋律接合成一个循环圈，并加以多次反复，而且速度逐次加快，表现了心情喜悦的渔民悠然自得，片片白帆随波逐流，渔舟满载而归的情景。这首富于诗情画意的筝曲曾被改编为高胡、古筝二重奏及小提琴独奏曲。

有关乐曲的由来，众说纷纭尚无定论，一种认为是30年代中期古筝家娄树华根据明、清时期的古曲《归去来》加以改编而成的，另一说法是山东古筝家金灼南早年将家乡的民间传统曲《双板》等乐曲改编而成的。现广为流传的娄本前半部分与金本同，后半部分为娄本所独有。

3音乐赏析编辑

《渔舟唱晚》以歌唱性的旋律，形象地描绘了夕阳西下，晚霞斑斓，渔歌四起，渔夫满载丰收的喜悦欢乐情景，表现了作者对祖国美丽河山的赞美和热爱。乐曲的前半部分(第一段)，乐句与乐句基本上是上下对答的“对仗式”结构，给人结构规整之感；乐曲的后半部分(第二、三段)，则运用递升、递降的旋律和渐次发展的速度、力度变化，表现了百舟竞归的热烈情景。

全曲大致可分为三段。

第一段，慢板。这是一段悠扬如歌、平稳流畅的抒情性乐段。配合左手的揉、吟等演奏技巧，音乐展示了优美的湖光山色——渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民……给人以“唱晚”之意，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。

第二段，音乐速度加快。这段旋律从前一段音乐发展而来，从全曲来看，“徵”音是旋律的中心音，进入第二段出现了清角音“4”，使旋律短暂离调，转入下属调，造成对比和变化。这段音乐形象地表现了渔夫荡桨归舟、乘风波浪前进的欢乐情绪。

第三段，快板。在旋律的进行中，运用了一连串的音型模进和变奏手法。形象地刻画了荡桨声、摇橹声和浪花飞溅声。随着音乐的发展，速度渐次加快，力度不断增强，加之突出运用了古筝特有的各种按滑叠用的催板奏法，展现出渔舟近岸、渔歌飞扬的热烈景象。

在高潮突然切住后，尾声缓缓流出，其音调是第二段一个乐句的紧缩，最后结束在宫音上，出人意外又耐人寻味。

4相关知识编辑

《渔舟唱晚》是娄树华以古曲《归去来》为素材发展而成，又说是金灼南根据山东传统筝曲《双板》等改编而成。标题取自取自唐代诗人王勃《滕王阁序》中：“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”。现在广为流传娄本前半部分与金本相同，后半部分为娄本所独有的曲子。乐曲以优美典雅的曲调、舒缓的节奏，描绘渔人在夕阳西下、湖光山色无比优美的时刻，满载着劳动丰收的喜悦，荡桨归舟的欢快情景，表现了作者对祖国美丽山河的赞美和热爱。[2]

乐曲共有3个部分：

第一部分，是乐曲的“起”、“承”两个段落，开始是4/4拍子的慢板，以优美典雅的曲调、舒缓的节奏，描绘出一幅夕阳映照万顷碧波的画面。。

第二部分，是乐曲的“转”段，2 /4拍子。通过清角音转入下属调性，并逐层向下移位，表现渔人荡桨归舟、一路“唱完”的欢快情绪。

第三部分，是乐曲的“合”段，旋律先递升后递降，速度不断加快，继而结合成一个循环圈，加以多次反复，并且速度逐次加快，表现渔人悠然自得，片片白帆随波逐流，渔舟满载而归的欢乐场面。

由于《渔舟唱晚》旋律优美动听，情调乐观向上。因此，被许多乐坛名家改编成高胡、二胡、小提琴等各种不同形式的独奏、重奏、合奏，收到国内外广大听众的喜爱。一位外国竖琴演奏家听了《渔舟晚唱》大加赞赏，称这首乐曲是“富有东方风味的世界名曲”，并把它改编成竖琴曲。

《渔舟唱晚》一曲的古筝版旋律优美动听，而改编的高胡、二胡、小提琴等弦乐器的版本，由于旋律的线条更连贯、明晰，听后会有另种韵味和美感。

《海上渔夫》是透纳在皇家美术学院年展上展出的首幅油画作品。从1790年开始他就在此展出水彩画，这一年他展出了10幅水彩。

油画中渔船所在的位置是怀特岛，这是英国南部海岸线外护卫朴茨茅斯市的一个大岛（53-54号）。透纳于1795年走访过该岛，画了大量关于海岸的速写和水彩画并收录于《怀特岛速写集》，不过却没有哪幅速写能和这幅画完全对应。直到最近，人们一直以为，画面左侧的一系列白垩岩石就是此岛西端著名的尼德尔斯礁石群。然而，现在大家却认为，透纳画的是爱德华·戴斯早就画过的淡水湾里的礁石群。在皇家美术学院展览评论导读中，这幅画因其自然主义的特色而获赞誉：“船只在海面上自然漂浮、摇曳，水波荡漾，效果逼真。”其实，从光影的处理手法以及月光火光的交织来看，透纳是在刻意模仿诸如克劳德·约瑟夫·韦尔纳 （Claude-Joseph Vernet ，1714–89)、德比的约瑟夫·莱特（Joseph Wright of Derby ，1734–97) 和菲利普·雅克·德·卢泰尔堡（Philippe Jacques de Loutherbourg ，1740–1812) 这些前代艺术家的风格。那流畅的笔法和细腻画面也许尤其反映出了德·卢泰尔堡的大陆风景技法对他的影响。但是画面上已经出现了剧烈漩涡结构的迹象，这在其后来的作品，如《雨、蒸汽及速度》中，将是一个重要的元素。

1818年，透纳为《研钻之书》，把《海上渔夫》刻成了版画，但是未能出版。这个水彩速写细节变化很大，但仍能明显看出是同一幅画，这也说明即便事隔多年，透纳对自己第一幅成功的油画印象何等深刻。月光和海景的组合在他的作品里依然是个能够唤起记忆和情感的题材。

美术教育塑造幼儿美好的心灵

论文关键词：美术教育 幼儿

　论文摘要：随着教育改革的不断深化，素质教育的理念已经深入人心。艺术教育在培养健全的人格，塑造全面发展的人等方面起到了极大的促进作用。幼儿美术教育作为一门艺术教育，有利于丰富儿童审美情感、发掘其创造力以及想象力。

　

　幼儿对外面的世界接触较少，幼儿美术教育重在开发他们的感知思维，挖掘其创造力，而不应该将成人的世界强加在他们身上。这就要求幼儿教师在美术教育过程中要注重教育方式，培养幼儿的兴趣和对自己的信心，重在创意，而非墨守成规一成不变。为此，美术教育中应做到以下几点。

　一、少一点束缚，多一些自由

　对幼儿实施技术教育应当充分考虑他们的年龄特点、知识程度以及接受外界事物的程度。不宜对幼儿提出过多要求，这样反而会束缚了他们自由发挥的空间。如，在一次教学中，我引导孩子们观察娃娃的形态、特征，然后让他们画。很多孩子依然看着娃娃发愣。我再三引导，他们却反而一脸不解的样子，甚至没有了兴趣。我忽然意识到了，可能是我的要求太多，强加给他们的东西太多，让他们对动手画这个娃娃望而却步。我立即改变了做法，微笑着对他们说，画一个你心中最喜欢的娃娃的样子吧！没有形式上的要求，也没有让他们再其费力观察。马上，孩子们一个个动手画起来了，有些孩子画的娃娃确实可爱，虽然简单了点，一个大圆，两条线代替了手和脚，大眼睛。虽然有些孩子画的娃娃看起来什么都不像，可是至少他们参与的热情明显提高。

　二、教师通过引导性的示范，激发幼儿积极创作

　通过模仿、依葫芦画瓢等并不是创造，这样只会扼杀了孩子们的想象力与创新能力。因此，教师在教学中就要通过自身引导性的示范，让幼儿发动想象力，大胆创新，投入美术学习。如一次教学中，我在黑板上示范的画了一个在风中行走的小朋友，衣角被风吹起。之后就停下来，看孩子们的反应。本来热热闹闹的小朋友不再说话了，而是盯着画看。忽然，座在后排的小红说话了：老师，起风了，也会把头发吹得翘起来啊……此后，孩子们各抒己见，七嘴八舌的讨论起来。在他们讨论的同时，我及时抓住了具有代表性的建议，将其在黑板上逐一添加上去。路边的树被风吹得摇摆，行人裹紧了衣服，有些人戴着墨镜，有些人开心的吹着风……正在孩子们意犹未尽的接着对这幅画谈自己的意见时，我一下子将这幅集体智慧的结晶收了起来，给每个人发一张白纸与绘画材料。幼儿们立刻明白了，他们拿起笔，摇晃着小脑袋，刷刷的画了起来。一张张神态不一的作品出来了，有些画比我画的更加亲切、生动与丰富。想最开始，如果我让孩子们跟着我一笔一笔的画，课堂会是单调而乏味的。

　三、提供幼儿美术活动场所，让幼儿大胆表达心中情感

　幼儿年龄小，具有喜欢乱涂乱画的特点，为此，学校也应当为他们提供必要的绘画场所以及绘画的工具，如色彩丰富的橡皮泥，在孩子们自由玩乐之中加深对色彩的感知，鼓励幼儿自由捏塑，以个人的表达方式呈现出来。在幼儿画人物时，教师可提供幼儿游戏中的哭人和笑人、做面具、贴脸谱等，在参与游戏的过程中，丰富其想象，鼓励他们大胆表现自己的情感。鼓励孩子们将自己随时心中的想法在白纸上画下来，而不是涂画课桌椅，这样既有利于他们良好习惯的形成，也有利于及时捕捉孩子们思想中的闪光点。让孩子们的情感自然而然的在画中流露。

　四、丰富孩子的感知，降低画画的难度

　儿童画看似简单，可是对于三四岁的孩子来说，画出一幅完整的画并非易事。这就需要找机会丰富孩子的感知，让他们多接触相关的实物，在自己亲手拿着，亲眼看到，亲手描 摹 之后，自然脑海里就有了一些素材。最好根据孩子们的认知规律，逐渐的增加难度，丰富材料，在潜移默化之中熏陶他们的审美情操。如，画圆形的东西时，可以先引导孩子们认识圆形，观察身边熟悉的圆形物体，如饼干、气球、圆形水果、车轮等，再让他们亲自摸一摸，感受圆形的特征。在画苹果时，我边画边说说：彩笔宝宝由一个起点开始跑啊跑，跑完一大圈之后一看，啊！回到了出发的地点。看，一个苹果就要画好了，我们再给它加一个“把儿”，这样是不是更像了？好可爱的大苹果呀，再来一个！孩子们非常感兴趣的一个接着一个的画，在刚才那样的引导之后，画苹果的任务进行得十分顺利。

　再如，最初很多孩子不会画三角形，三条变不知道怎么画方向，这时该怎么办呢？我看到教室里操作区摆着丰富多彩的图形卡片，为什么不让他们自己动手摆一摆，拼一拼，更好的体验一下呢？此时，我为孩子们一人准备了一份含有三角形的图形粘贴材料，鼓励他们粘贴好房子之后尝试着用笔画一画、描一描。有了这样的准备工作，再让他们画房子时，他们拿起笔几下就画好了，有的孩子孩子房子上加了一些装饰。因此，想要让幼儿更好的学习美术，就需要丰富他们脑海中的素材，增加一些感知与体验，这样有利于他们在绘画中表达出自己的体验。

　五、对幼儿绘画评价方式不可机械，应鼓励创新

　美术教育重在让孩子通过绘画表达出内心的世界，允许他们个性的发展与表现，教师不应以定势思维来定乾坤。有一次，一个孩子画了一条渔船，海底有美丽的动物，渔网里有各种各样的鱼儿，画面整洁清晰，非常好看。可是忽然，他又在画面上添加了很多乱七八糟的线条，完全破坏了刚才的美感，我正想问他为什么把画弄得这么脏，他说：我们的船遭遇了海盗和风暴，船上的人和海盗展开了斗争，这些线就是海盗用枪和炮打的。虽然画面的美感不再存在，可是却体现出来孩子丰富的想象和内心世界。此时，若教师说这画怎么乱七八糟的啊，一点也不好看，则是失去了幼儿美术教育的初衷。

　六、小结

　总而言之，教无定法。儿童是祖国未来的花朵，是建设未来社会的主力军。美术教育是幼儿素质教育的重要构成因素，通过幼儿美术教育，旨在培养儿童丰富的想象力，激发其学习、动手的兴趣，发掘其创新能力。因此，在教学中，幼儿教师不应局限于一成不变的思维定势，要开发大脑，采用多种方式，经常鼓励，让孩子参与到美术学习活动中，让美术教育塑造幼儿美好的心灵。

　

　参考文献

　[1]苏宙美术教育中的审美能力培养[J]

　[2]吕东升幼儿园美术活动中师幼互动的有效尝试[J]