海上日出彩铅画:
首先,让我们以这样一种稍微扭曲的感觉绘制水平线。
其次,枯笑让我们画出大约一半的椭圆。
再次在半圆的下面画一条曲线。
第三点,像这样绘制一个扭曲的椭圆,并将其连接到半圆下面的线。
第四,让我们画一个这样的圆圈。
最后,填充颜色即可完成。
用喷笔制作天空和大海的渐变。 加入基本的蓝色后,为了从想画粉红色、紫色、悉兄日出的地方开始扩散,把**和橙色作为朝霞的颜色重叠起来。 海洋的渐变把颜色作为天空的倒影。
画画的技巧
从基本形状开始基本型的绘画,是画面结构准确的基础知识。把结世败枝构绘画好,才能让画面的舒适度增加。正确的形体,是画面耐看的基础。学会简化简化的目的不是不画,而是把复杂的东西简化成容宴伏易绘画的物体。
把搜敏苹果简化成圆球,把人体简化成方块,都是绘画中比较常见的。眯眼看画面多去看画面的轮廓,把外形绘画出来。眯眼睛能够把重要的线条都观察到,在绘画的时候,一定要把这些重点的线条画出来。先学一点造型最好,先画一些几何图形的物体,如苹果,鸡蛋。
彩铅画,是一种介于素描和色彩之间的绘画形式。以下是的就是彩铅画涂色搭配技巧,欢迎阅读。
彩铅画涂色搭配技巧
1、平涂法:平涂法是油画棒最基本的涂色方法,主要是根据物体的形状和走向,采用竖涂、横涂、粗细涂、螺旋涂、轻重涂等手法,将各色油画棒均匀地涂在纸上,平涂法能将大小不等、形状变化的各种对比的色块组织在画面上,画面的色彩将显得醒目和漂亮。
2 色彩叠加法(混色法):先涂一种颜色后,在上面再涂一种颜色,两种色彩互相混合,经过来回揉擦后,产生自然过渡、柔和的效果。既可整个色彩混合,也可将色彩与色彩之间相连部位混合。上下色彩叠加最好按相同走向涂色,一般涂色规律是在浅色上叠加深色,或在深色上叠加浅色,初学的儿童应多在冷暖相同的颜色中选择练习。红和绿、黄和紫、蓝和橙等对比色,互相叠加后易产生脏色,初学的小朋友不宜过多使用,对于学画较久的孩子,他们对色彩有了进一步感受,在掌握了一定色彩调和知识后,可大胆运用于写生画面中。
3 色彩并置法(点彩法):用油画棒的一端在纸上轻击以形成彩色圆点,把不同颜色的油画棒画出的线和点并列放置在画面中,使画面的色彩有更加丰富的变化,其效果类似于欧洲印象派画家用的点彩法。此法虽然较费时间,但却能磨练小朋友的意志,培养他们耐心细致、仔细思考的好习惯。在儿童绘画中,特别适宜表现草地、天空、及画面的背景。点线的并置,应尽量密实,少留空白。也可采用由密到稀的表现手法。
4 色彩渐变法:在水彩笔、油画棒作品中,采用同类色的颜色由浅往深或由深往浅的一种色阶一种色的涂,衔接自然就行了。例如:浅黄、中黄、桔黄、桔红,这就是一种类似色,一种颜色接一种颜色衔接好涂色就可以了。在一种或两种颜色的基础上,适当添加一些其他颜色,可以使画面中的物体产生一定的立体感和空间感。色彩之间的自然变化,丰富了儿童画的表现力,使画面上的物体更加真实。如苹果由绿到黄的变化,花瓣、树叶深浅的变化,都能用渐变的画法来表现。
5 刮画法:油画棒刮画法是指,在白纸或有色纸上,均匀德涂上一层或多层油画棒颜色,根据造型和画面的需要,用竹筷、小刀、牙签、梳子等各种硬器代笔,挂涂表现部分的颜色,透出底色,通过点、线、面的表现,使画面出现用水彩或水粉等常见绘画材料所不能表现出来的特殊效果。
6 图案法:在涂色的同时可以添加一些图形,方形,三角形及直线,曲线和圆点编成各种美丽的图案
7 圈图法:即用小圆圈的方法涂色,适合画天空,水面,小动物等物体,特别是用两种以上的颜色重叠融合时,会出现很奇妙的效果。
彩铅的技法
彩色铅笔的画法可以体现一个人的耐心与细腻,基本画法就是平涂和排线,叠色和混色都可以组合出无数变化。着色顺序应该是先浅色后深色的顺序,不可急进,否则画面容易深色上翻,缺乏深度。
彩铅的特点:色彩丰富且细腻,可以表现出较为轻盈、通透的质感,相对于孩子来说,更容易掌握。可以用不同的力度,用彩铅进行排线,反复上色,能刻画出水彩般梦幻、诗意的境界。同时,应巧妙的运用其特点和技法进行表现,
如画云:如果画的云类似于棉花,看起来弯弯曲曲的,就可以先用蓝色的彩铅笔比较重的刻画一下,然后用同一种颜色沿着轮廓,由重及轻的往外画,这样云不紧漂亮,而且把晕绵软的质感表现的很形象。
画草地:用排线的方法,留出彩铅的笔触,更显简洁生动。
画天空:用些斜线画出松软的线条,并留出些空白做云,使天空看起来更为清透,明朗。
画水:用平涂加重点刻画的方式,可以表现出生动的倒影。
画花:采用彩铅接色的方法,能生动表现出花的色彩关系和虚实感。
其基础技法
1 平涂排线法:运用彩色铅笔均匀排列出铅笔线条,打到色彩一致的效果。
2 叠彩法: 运用彩色铅笔排列出不同色彩的铅笔线条,色彩课重叠使用,变化较丰富。 3搭配法:彩色铅笔往往可与其他工具配合使用,如与钢笔线条结合,利用钢笔线条勾画空间轮廓,物体轮廓,用彩色铅笔着色;与马克笔相结合,运用马克笔铺设画面大色调,再用彩铅叠彩法深入刻画;与水彩结合,体现色彩退晕效果等。
蓝色玫瑰又叫蓝色妖姬,代表爱情,热情,美丽的爱情,美好的常在,很多人都特别喜欢。
①用黑色铅笔勾勒出玫瑰花的整体轮廓,注意花瓣的造型与多变和图的整体构思。
②用浅蓝的铅笔勾勒出花朵和花瓣注意层次,用浅绿色勾勒出枝叶和茎秆。
③用浅蓝色轻轻给花瓣上一层底色,注意随着花瓣的厚薄变化,颜色也有深浅变化。
④将花瓣的缝隙处用蓝色细细刻画加重,注意留出花瓣的上部亮部。
⑤用深蓝色将花朵的素描关系加强,这样会显得花朵更有立体感。
⑥用浅绿色为枝叶和茎秆画上轻轻画上一层底色,注意不要超出勾勒线。
⑦用深绿色将叶片和茎秆的阴影部分加重,叶脉区域留空白。如图,这样就完成了。
手绘插画入门教程
手绘插画入门教程如下:
手绘插图的基础:素描基础是一切美术和绘画的敲门砖和基石。一开始都是学素描的。如果他们有良好的素描基础,就能流畅地进行绘画、创作和表达。最基础的四部素描:黑白灰比例、体量感、感空和素描练习。临摹是捷径,但临摹不要盲目描述,要结合知识结构进行解读和描述。
喷漆步骤:处理好整个画面中黑、白、灰的关系。塑造体量感,注意空的关系调整空之间的关系,注意前方物体。
科学的手绘插图训练方法:首先是素描,大量的素描练习,增强自己的肌肉记忆,锻炼观察能力;其次,漫画线稿把画线变成了手的本能,让手在大脑还没反应过来之前就已经画好了,这样线就过去了;最后是水彩练习,水彩可以锻炼我们的配色能力,增强色感,对后期手绘插画的绘制会有很大的帮助。
手绘插画角色的要点:我们在画人物的时候,如果对人体结构没有透彻的了解,保持一个动作可能没事,但是一旦要画人体动态,人物的结构就可能变形,所以要练人物的人体。
对于人体的结构,我们可以通过素描来把握。首先根据人物画,画出不同的角度,抓住关键帧。掌握后,可以尝试用空自己画出不同的动作,增加练习难度,尝试彻底了解人体。学习手绘插画一定要保持平常心。
缤纷色彩,线条复杂的插画是怎么画的?那样底色会泛上来,以避免不小心抹到,建议着色顺序是,穿透能力比较强,色彩对比才不会花哨,分清色块,色块就会显得凌乱。这种画要费一些时间,干了之后再着局部的色。所以着色的时候另外的颜色要尽量留白。大体的步骤可以这样。如果没有赭红色的大背景。预先调好要用的颜色,从中心往四周,就用半透明的临摹纸描出准确的线条,从左往右,着色有年画的风格,正因为背景奠定了基调。
这幅画最大的特点是层次分明,小色块着色从上往下,要看幅面多大了,那就是功夫问题了。最后都干了可以描黑边,这里边层次关系,另外,像蓝色紫色红色这样的色彩,又覆盖一遍别的颜色的话。如果是8k
纸,再描摹到绘画纸上,他有些地方描了黑边用以中和色彩。着色时注意颜色不要叠加,先着基本的大色调背景色,考虑到这幅图有很大面积的背景色。可以用水粉来画出。然后就可以着色了。渐变色彩可以水分多一点两种颜色渲染出效果。一般铅笔稿较乱的话,色彩丰富但不凌乱,首先是设计出铅笔稿、描线笔,另需几只笔头粗细不一的毛笔,学生大概要一周可能更长手工一样能画出,这时候绘画纸出现的是图案轮廓笔痕,穿插关系都要做好,因为你上了底色
动漫画手绘怎样涂色既然有功底
自己画漫画应该不用我多说吧
构想故事~分镜~调整~成品
工具的话
你是要投稿还是怎样
1现在大多数漫画家都是用数位板直接在电脑上画~并且上色
2如果是手绘~可以根据自己的风格选工具
3工具有水粉类~水彩类~彩色铅笔(这里又分水溶性和油性)~马克笔~等等~
这些都可以用来上色~
个人经验~水粉的话比较明亮~水彩比较通透~水溶性彩铅过渡不错~底稿有段时间喜欢用蓝色彩铅画
马克笔倒是没有上漫画试过~不过看别人这么弄过~这个也是比较鲜艳~不过这个上的好加分~上的不好毁画
教程的话
没什么推荐
有段时间看过无极黑的视频~不过你要的是手绘的
对了
手绘的看过游素兰的漫画学院~不过这书比较老了~还是我在初中的时候买的~现在市面上应该没了
手绘漫画与动漫设计人物怎样上色,有哪些方法怎样才可以与厚涂相结合而达到完美的色彩搭配呢如何把握呢游戏原画CG插画的上色技巧有和区别呢当一块颜色孤立存在或与其他颜色并置时,会带来两种不同的视觉感受。当然,在现实生活中是看不到孤立存在的颜色的,因为每一块颜色都与其他颜色相互依存。相对于一块指定的颜色,其他颜色就是这块颜色的环境色。这样,两种以上的色彩元素并置时,一定会产生对比效果。色彩对比就是指参与并置的颜色互相排斥、互相衬托!
分5个步骤为你解决所有的疑问!(注:手机观看的同学可能无法看到本步插入的视频,请关注后用电脑端查看,需要整套教程的同学可以关注我或者查看我的个人简介获取全套教程)
色心初起-色彩知识整理阶段,首先需要了解色彩的概念,才能完美的运用到后面的创作之中!
色潮叠起-了解色彩基本理念以后,那么该如何叠色呢本节讲述叠色的技巧!
各色其职-掌控色彩关系(在我们的静物写生中,常可看到这样的现象,被描绘出来的苹果,由于过多地注重条件色对其固有色的影响,使本来颜色很鲜艳的苹果,画出来后给人的感觉很脏很烂。还有在描绘物体时只注意了其固有色,忽视了条件色对它的影响,给人的感觉好像此物体不是放在这个特定环境中的物体。以上两例所描绘出来的物体都给人以不典型、不生动的感觉,原因多在于缺少用色彩关系及变化规律的原理去理解和分析对象的色彩)
人色-角色色彩塑造(因此,理解和掌握色彩关系及其变化规律是至关重要的。它能使我们观察色彩的能力得到提高,表现出来的色彩也就会真切,同时也会使我们在色彩写生和创作中占有主动权,免于被动地模仿对象的颜色,而是按照客观对象在一定的条件下所形成的色彩关系进行描绘,也就是我们常说的画画是画关系,而不是画东西)
解色-色彩常遇难题解决方案(总之,要求我们对待具体问题进行具体分析,避免只靠感觉作画。这里需要说明的是,只靠感觉作画有时也可能画得很好,但只限于写生,离开了具体对象你将束手无策。此外,单凭感觉作画常不能排除不必要的光源色及环境色对物体的影响,画面常出现色彩凌乱、光线不统一的感觉,因此,单靠感觉作画对我们来说是不可取的)
彩铅画入门教程步骤如下:
1根据自己所有的色彩数量选择较为合适的素材。推荐买36色或48色的,比较适合新手进行简单的叠色。
2根据纸张大小确定线稿的位置,并且打好线稿。擦淡,用与实物相近的彩铅勾边。
3选择局部,由浅到深的进行刻画,先从一个色系开始。
4一个色系结束后,开始另一个色系或部位的刻画,注意不要弄脏画面。
5补充画面,增加色彩的明暗度,逐步接近实物的色系。
6用黑色和灰色进行阴影的刻画,靠近实物的为黑色,远处的为灰色。
彩色铅笔绘画技法大全
导语:彩色铅笔绘画有什么样的技法呢?以下是我为大家分享的彩色铅笔绘画技法大全,欢迎借鉴!
一、认识彩铅画
1、 材料,首先要认识到彩色铅笔是一种半透明材料,本身的制造比由石墨和黏土按照不同比例混合的素描铅笔有很大的不同。国产的彩铅大多数是腊基质的不容易形成细腻的风格和锋利的边界但是在制造特殊效果的时候有妙用,是一种辅材。国外的彩色铅笔多为碳基质的有的具有水溶性,但是水熔性的彩铅一般来说很难形成平润的色层多有色斑,所以比较适合画---溶---画来形成斑驳的效果如果你是画古建筑比如说雅典庙不妨一试:)
2、 画法,彩色铅笔的画法可以体现一个人的耐心与细腻,彩色铅笔难就难在其基本画法简单,就是两种平涂和排线。切忌心浮气躁,否则出来的东西和儿童画无异。排线的时候应该老老实实的去排和素描的鱼纹线并不相同密排以形成色块,当收稳定和耐看的效果---------表面有一点点的肌理:)有人说彩铅颜色少不过是不明白彩铅的半透明性而已,叠色和混色都可以组合出无数变化。
3、 着色顺序,因为是半透明材料所以应该先浅色后深色的顺序一一为之,不可急进。否则画面容易深色上翻,缺乏深度。最后几次着色的时候可以把颜料颗粒用力压入纸面颜色可呈现些许混合而且表面光滑,动人不已~~~
4、 媒介,画纸的选择最好是有一定厚度的纸板,因为后期可以用可用砂纸和小刀刮出细小亮部,尤动人也~~。如果你是要画作业因为上面介绍之方法和材料需时很长(比较适合画精品),另外一种材料就是半透明纸,例如硫酸纸。
因为可以正反两面着色所以当收虚实相生之功效,画完后以一白纸为底亦可在相对短的时间内获细腻柔润之效。
5、 修改,彩色铅和素描用铅笔不同,所以很难用普通的rubber除去,推荐你使用一款用来修改墨线线条的沙橡皮,其中国产的比较适合做特效,fabercastell 和施德楼较为细腻,可做细小修改之用,(施德楼的广告词为:贵族的血液也是蓝色的,倍赏之~~~)
6、用水溶彩铅画画要先裱纸,就像画水粉那样,才不会打皱。
1、找一个木质画板,将纸放在木板上,
2、将纸四边都折约1厘米宽,涂上浆糊或胶水
3、在纸面上洒上水,多一些没关系,
4、将纸四边粘在木板上,一定要密封好,不要有气泡,
然后就是等它干了,一般晚上弄好,第2天早上就可以看到裱好的平坦的纸面了,这样不管你画得再湿,也不会打皱,呵呵,希望你划出美丽的画作,我也喜欢用水溶彩铅
7、用纸问题
油性的可以用素描纸,水溶的就可以用水彩纸;要注意纸张的纹理,粗纹、中纹和细纹;其实没那么多要注重的有纸就画呗!
为了达到不同的效果可以使用不同肌理的纸张。
康颂有专门为水溶性铅笔做的绘画本,价格比较贵。
如果能够,就用水彩纸,保定的或者巴比松的最好了
Q:彩色铅笔可以混色吗
A:像BB肯特纸那种表面不光滑的纸,颜料比较容 易定着,所以用那种纸上色时,可以重复上好几种不同颜色的颜料。要是用线画法色重叠颜色的画,可以 混合出很微妙的颜色。像蜡笔的油性色铅笔,可以用溶剂混色,水溶性彩色铅笔的话可以用水混色。 如果是水溶性的彩色铅笔的话,可以让笔沾湿,然后从上往下面,可以将颜色混得很好。
Q:如果用彩色铅笔画渐层
A:用面纸或是质地柔软的布沾一些油擦涂着在纸上的颜料,轻轻地涂下来后,就可以将颜色渐层画得很漂亮。要是使用水溶性彩色铅笔的话,画渐层的方法跟水彩一样。
Q:水彩色铅笔的使用方法为何
A:能够同时画出像铅笔一样的线条跟水彩一样的功效的画具就是水彩色铅笔。使用方法相当简单,就 跟普通的铅笔一样,画好后用沾水的笔在上面涂抹, 颜色就会溶化。如果用色铅笔的笔部直接沾水画, 可以画出很俐落的线条。可以在画面上自由混色,是水彩色铅笔最大的魅力。不过,用含水的笔涂抹画面 上的颜色时,颜色会混相混合,产生出令人意想不到的结果。大家可以使用看看,感觉一下在偶然状况下 产生的奇异颜色。除了用水之外,还可以用肥皂水,松香水也会产生很好的效果。
Q:彩色铅笔还跟哪些画材相容。怎么用效果如何
A:水彩或是彩色墨水上色之后,大家可以利用彩色铅笔再加以细部修正,可以让画面产生出微妙的感觉。
彩色铅笔:最大的优点就是能够象运用普通铅笔一样自如,同时还可以在画面上表现出笔触来,在此强烈建议,购买彩色铅笔可不能剩钱,一般的国产彩色铅笔有一个致命的缺点--无论如何都不可能削到象封套上画的那样尖,还没等削尖就会听啪嗒"折断的声音。而且国产彩铅的硬度普遍太高,因此色彩也显的很淡,难以深入的描绘。所以建议使用30元以上的水溶性彩铅(这还是国产中比较好的品牌的价格哦,进口的最少也是50元上下),这样的彩铅才是比较好用的。接下来我们说说水溶性彩铅的用法:要充分体现出水溶性彩铅的特色,也就是将一幅彩铅稿画的如同水彩画一样华丽精致,有三个办法:其一用彩铅绘画完成后,加水便成为水彩画;其二用彩铅画完后,使用喷雾器喷水;其三将画纸先涂一层水,然后再在上面用彩色铅笔作画。
国产彩铅也不是不能用,画画还是基本功最重要;水溶一般还是先画好再用沾水笔描,这个也多练才能掌握。
二、水溶彩色铅笔画法
水溶彩色铅笔的画法与彩色铅笔的画法类似。其不同的是在画面上可以用含水的毛笔将颜色溶解,类似水彩与彩铅的混合技法。其特点是可以表达出不同质感的对象。
作画步骤:
首先选择一支浅色的彩色铅笔勾画初稿。
根据人物的皮肤,发色,服饰颜色,可从局部入手着色,也可以从整体入手层层叠加进行着色。
在着色的过程中要注重色彩的搭配和色彩色冷暖关系。
可全部用水溶合颜色,也可以根据不同的质感采取局部水溶的方法,或者在干或湿的时候反复图画,直至理想为止。
工具:水溶彩色铅笔,水彩笔。
纸张:8开水彩纸。
(一)由技法入手,掌握作画技
1、了解彩铅的特点
学习彩铅画必须首先了解和熟悉彩铅的工具性能,然后才能更好地掌握与运用它。我们 目前 比较熟悉的是普通的彩色铅笔,有马利、中华等,它们最大的优点就是能够象运用普通铅笔一样自如,同时还可以在画面上表现出笔触来,但是国产的质地比较硬,所以,笔芯很容易断,作画的时候,需要提醒学生掌握适当的力度。
能够同时画出像铅笔一样的线条和水彩一样的功效的画具就是水溶性彩色铅笔,质地相对来说比较软。使用方法相当简单,就像普通的铅笔一样,画好后用蘸水的笔在上面涂抹, 颜色就会溶化。如果用彩色铅笔的笔部直接蘸水画, 可以画出很利落的线条,还可以在画面上自由混色,是水溶性彩色铅笔最大的魅力,用含水的笔涂抹画面 上的颜色时,颜色会互相混合,能表达出你所想表达的色彩,创造出独特的绘图风格!如图:
2.结合素描的线条来进行塑造
彩色铅笔和普通的铅笔有很多共同点,所以在作画方法上,可以借鉴以铅笔为主要工具的素描的作画方法,用线条来塑造形体。
一般画轮廓的时候,可以直接用彩色铅笔打底稿,但用笔可以略微轻些,握笔的姿势可以用平时写字的样子,笔与纸的角度大约为90度,此时刻画出来的线条会比较硬、细,适合小面积的涂色。
如果涂色面要大些,线条也可以更为松软些,我们可以把笔倾斜,笔杆与画面大约是45度,笔尖与纸接触面积大,所以涂出的线条就粗了。由于彩铅是有一定笔触的,所以,我们在排线平涂的时候,要注意线条的方向,要有一定的 规律 ,轻重也要适度,否则就会显得杂乱无章。
另外与运笔也有关系,需要粗的时候我们用笔尖已经磨出来的楞面来画,需要细的时候我们用笔尖的楞来画,就可以粗细掌握自如。
当然线条根据画面需要还可以有更多的表现方式,因为 艺术 的本身就是自由不是约束!
3.利用彩铅的特性,借鉴水彩画的表现方法
彩色铅笔还有一个特性,就是色彩丰富且细腻,可以表现出较为轻盈、通透的质感,这与水彩画的绘画风格相比,有异曲同工之妙,而且彩铅相对孩子们来说,更容易掌握,巧妙地借鉴水彩的特点——颜料色粒很细,与水溶解可显示其晶莹透明;把它一层层涂在白纸上,犹如透明的玻璃纸迭落之效果,我们可用不同的力度,用彩铅进行排线,反复上色,也能刻画出如水彩般梦幻、诗意的境界,如果用可溶性彩铅与水彩相结合的方式来做画,并且利用彩色铅笔对水彩的部分再加以细部修正,画面会产生更微妙的感觉。如图:
三、巧妙运用彩铅技法进行表现
在绘画中,引导学生巧妙运用所学彩铅绘画技巧进行绘画表现,会有惊喜发现。如:
画云:如果画的云类似于棉花,看起来弯弯曲曲的,就可以先用蓝色的彩铅笔比较重的刻画一下,然后用同一种颜色沿着轮廓,由重及轻的往外画,这样云不仅漂亮,而且把云绵软的质感表现得很形象。
画草地:用排线的 方法 ,留出彩铅的笔触,更显简洁生动。
画天空:用些斜线画出松软的线条,并留出些空白作云,使天空看起来更为通透,明朗。
画水:用平涂加重点刻画的方式,可以表现出生动的倒影。
画花:采用彩铅接色的方法,能生动表现画出花的色彩关系和虚实感。
问题:什么是彩铅技法?彩铅技法是什么意思?
彩铅分为水溶性与蜡质两种。其中,水溶性彩铅较常用,它具有溶于水的特点,与水混合具有浸润感,也可用手指擦抹出柔和的效果。
彩铅的特点:携带方便,色彩丰富,表现手段快速,简洁 。
四、彩铅的基础技法
(1)平涂排线法
运用彩色铅笔均匀排列出铅笔线条,达到色彩一致的效果。
(2)叠彩法
运用彩色铅笔排列出不同色彩的铅笔线条,色彩可重叠使用,变化较丰富。
(3)水溶退晕法
利用水溶性彩铅溶于水的特点,将彩铅线条与水融合,达到退晕的效果。
彩铅的绘制方法
彩色铅笔不宜大面积单色使用,否则画面会显得呆板,平淡。
在实际绘制过程中,彩色铅笔往往与其他工具配合使用,如与钢笔线条结合,利用钢笔线条勾画空间轮廓,物体轮廓,运用彩色铅笔着色;与马克笔结合,运用马克笔铺设画面大色调,再用彩铅叠彩法深入刻画;与水彩结合,体现色彩退晕效果等。
彩色铅笔有其特有的笔触,用笔轻快,线条感强,可徒手绘制,也有靠尺排线。绘制时注重虚实关系的处理和线条美感的体现。
彩铅技法是快速表现技法之一。
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