素描初学者画画教程

素描初学者画画教程如下：

1、认识素描工具

素描的工具种类很多，如石笔、炭笔、铁笔、粉笔、铅笔、毛笔和钢笔等；也有用钻子和金钢石作画的。工具的不同关系着素描的性质和构图，工具也能影响画家的情绪和技巧。

对于初学者而言，一般备好铅笔、橡皮、素描纸、画板、素描本、美工刀、转笔刀等工具就可以开始作画了。

2、掌握基本的握笔姿势

素描的握笔姿势一般分为上握式和三角式两种。上握式是将铅笔放在食指、中指、无名指、小拇指上，然后用拇指按住，一般握笔的位置在笔中部或后半部，适合起稿打形或铺调子。三角式和平时写字时握笔方法一样，特点为用笔尖画，一般在绘画的后期用于局部刻画。

3、掌握素描的写生姿势

初学素描，一般有坐立式和站立式两种画画姿势。坐立式要求画者上身挺立，持画板的手臂应伸直并与画板保持足够的距离。站立式通常适用于架上作画（一般来说画作的尺幅会比较大，画板应有一定的倾斜度，而且高度应适中，画架距画者的距离也应适中）。

4、学习排线

线条对于素描而言是非常重要的。素描是由线条构成的，线条有横的、竖的、斜的等等，各种方向的线条都要灵活运用。在排线的时候要有规律、有次序。

排线分为平行排线、交叉排线、重叠排线等。在平行排线时可从顺手的方向依次平行排线；交叉排线时第二遍线与第一遍线的方向需成菱形；重叠排线是不断地重复一个方向进行排线，重叠成一个色块，线条几乎看不到。

5、练习透视

透视的基本原理：近大远小、近实远虚、近宽远窄。透视分为一点透视、两点透视和三点透视。

一点透视是最简单的、最常用的，可以表现出较好的体积感、空间感；

两点透视可以增强物体的体感；

三点透视可让物体的体积感和空间感达到最好的效果，从而在二维的纸上画出三维的物体。

练习透视从正方体、长方体开始画起，接着再练习多边体、圆柱形、锥形等。

6、写生训练

素描写生训练分为为静物写生和人物写生训练，主要是训练构图能力、对形体理解能力、明暗关系的把握、空间关系和虚实关系的把握等。素描静物首先应注意到的就是构图。要做到主观处理，灵活运用，使画面的静物能够合理的出现在画面上。

注意每个物体之间的透视高低比例和位置关系，做到不空、不挤，左右平衡。素描人物写生的要点在于先打准轮廓，最好用细线，不要过早用明暗调子。

新手素描画教程：以经典“素描小男孩”为例

使用工具：HB，2B，6B铅笔、橡皮、纸张（普通素描纸即可）。

第1步：仔细观察上图，先来给大家分析下素描关系。上面的为顶光，所以人物的亮部在头顶；用2B铅笔画出人物和鸭子的外轮廓（P1↓）

第2步：铅笔削尖，把男孩的边缘画出来，特别是衣服褶子的穿插（P2↓）

第3步：在外轮廓的基础上，这一步画明暗关系。继续用2B铅笔画裤子的黑色，注意画出裤子的褶子；同样的方法画上衣的明暗关系（P3↓）

第4步：用2B铅笔随意的刻画一下左边的鸭子，画出亮部和暗部就好鸭子的羽毛用小笔触画（P4↓）

第5步：用同样的画右边两只鸭子，在地面排线画出在地面上的投影，完成（P5-P6↓）

初学者画素描基础教程：

1、线条练习：主要有3种，分别是中间粗两头细的线条、一头粗一头细的线条和长线条。先说中间粗两头细的线条，画法是轻轻下笔，用力画，再慢慢提笔。

一头粗一条细的线条画法：用点力画，再慢慢提笔。

长线条：尽量画长的直的线条，要一口气画完，中间不能停顿。

2、打型：任何形状都可以用直线概括顷返雀出来，以圆做例子。一个正文形中画圆，找线段中间点连接，线段分得越细就越圆。

3、透视：近大远小原则（入门主要理解这个透视理论就可以了）。同一个物体的不同部分和不同物体放在一块看，都要遵循近大远小的原则。

4、调子：五大调子分别是灰面、明暗交界线、反光和高光。其中明暗交界线最暗，其次是投影，然后是灰面，再然后是反光，最后是高光。五调子画好了就可以把平面的东西画立体。

素描入门基础

素描的技巧是先练习素描的基本雀早姿势，然后再练习素描的线条，记住素描的明暗关系，先从几何体开始练习，熟练之后开始练习人体的画法，素描的结构关系也是很重要的。

素描的握笔姿势是素描的基础之一，执棒式握笔可以让手腕和手肘的力量得到更大的发挥，写字式握笔适合画素描的时候刻画细节。

线条是素描的基础，刚开始学习素描是从练习线条开始的，首先就是练习素描的排线，排线一般是两端轻，中间重，方向上是一致的，线条直接疏密均匀，方向一般是从右上方向左下方往返进行排线，需要注意的是素描的线条两头不能出现弯曲或者带钩。

素描的简单步骤 画前要观察研究物体的基本形状，看它的受光方向，结构造型，形成的立体效果，然后用直线勾出它的大体轮廓，再依照光源，确定物体的受光（淡面）、侧光（灰面）、遮光（深面）、三大部分。

在深面与灰面上先铺上一片均匀的线条，使受光面暂时空出，这样就是用大块大面来表现物体，然后将各个块面中细部，也同样依照受光、侧光、遮光分成小块、小面来处理。

深面里要留出反光部分，淡面里要空出高光部分，使它具备五调。还要注意小块、小面的明暗，使它们服从大面的统一调子，而大面又必须服从于整体。最后在这些面与面之间加上衔接的层次，使它自然、圆润起来，直到表现出质感为止。 素描画好后要对描绘的物体进行统筹和完善加工。

素描是光与影和造型与立体的艺术，是绘画的基础。如何画好素描：一 画素描之前要充分做好各种线条的练习。练习直线（长横线、长竖线下同），平涂（一条线挨一条线，成块），弧线（半月牙形状，成组），回环线练习（一笔连续，成组），还要做线条的由浅入深、由深到浅的成组练习。

　素描是一切造型艺术的基础，素描也是独立的艺术形式。很多人都喜欢学习素描。以下是我精心整理的素描入门基础教程图解，欢迎阅读与收藏。

　几何体素描入门基础教程

　静物/照片

　绘画/步骤

　1、首先，运用三角形构图法，用长线标示出个物体的位置；

　2、明确外形，完成形体轮廓的准确性，为深入刻画打好基础；

　3、加强明暗交界线的刻画，控制好画面的空间感和体积感；

　4、整体观察和调整画面，让作品更生动丰富；

　新手素描入门教程

　素描的概念（兼思想教育、热身）

　素描从广义上讲，顾名思义，包含有“朴素的描写”之意。

　它是用铅笔、毛笔、钢笔、碳笔，甚至是现在流行的手写版的画笔等工具做单色的描绘。

　但从狭义上讲，素描是一切造型艺术（包括绘画、建筑、雕塑等）的基础训练学科。

　是通过线条、色块的深浅把我们所画的物象的体积的感觉和空间的感觉真实的表现在平面的纸上。

　学习美术必须打好素描基础。

　素描是一切造型艺术的基础，素描也是独立的艺术形式。

　艺术使人产生美感，只有建立在美感基础上的训练，才是我们需要的。

　在素描的基础联系过程中，必须循序渐进、踏踏实实的走好每一步，日积月累才能做到得心应手，以情动人、以美悦人。

　相信大家都能通过自身的努力，做到心专、脑动、眼准、手勤，持之以恒必将会有令人惊喜的收获。

　一、画素描需要的工具及如何使用

　1、用笔的要求

　铅笔：美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别。硬的以"H"为代表，如：1H、2H、3H、4H等，前边数字越大，硬度越强，即色度越淡；软的以“B”为代表，如：1B、2B、3B、4B、5B、6B等，数字越大软度越强，色度越黑；学生用铅笔一般是HB形，软硬适中。对於初学绘画的可从HB到4B中选择三种类型就可以了。

　炭笔：炭笔的用法和铅笔相似，炭笔的色泽深黑，有较强的表现能力，是画素描的理想工具，用於画人物肖像尤佳。但画重了很难擦掉。

　木炭条：木炭条是用树枝烧制而成，色泽较黑，质地松散，附着力较差，画完成后需喷固定液，否则极易掉色破坏效果。

　炭精棒：炭精棒常见的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附着力较强，可用可不用固定液。

　利用铅笔表现明暗的方法：

　（1）铅笔直立地以尖端来画时，画出来的线较明了而坚实；铅笔斜侧起来以尖端的腹部来画时，笔触及线条都比较模糊而柔弱。

　（2）笔触的方向要整理才不致混乱。

　2、橡皮：画画用的橡皮一般常用的有香型的较软的橡皮和可塑性橡皮，可塑性橡皮如同橡皮泥，用起来非常方便

　铅笔画使用橡皮擦注意事项：

　（1）初学时往往总觉得画一笔不满意时，就马上用橡皮擦去了，第二次画得不对时又再擦去，这是最不好的习惯。

　一则容易伤害画纸使纸张留下疤痕，再则画时就越画越无把握了，所以应极力避免。

　（2）当第一笔画不对时，尽可再画上第二笔，如此画时就有一个标准，容易改正，等浓淡明暗一切都画好之后，再把不用之处的铅笔线，用橡皮轻轻擦去，这样整幅画面就清楚可爱多了。

　（3）其实画面上许多无用的线痕，通常到最后都会被暗的部份遮没了，我们只需把露出的部份擦去，这样也较为省力。

　同时不用的线痕，往往无形中成为主体的衬托物，所以不但不擦去无害于画面，有时反而收到无形的效果，这是我们不可不注意的地方。

　3、用纸的要求

　画素描通常在专用的素描纸上进行（不过我的素描纸就是电脑屏幕，当然我的笔也就是画板的画笔了），选用素描纸时，要注意纸质坚实、平整、耐磨、纹理细腻、不毛不皱、易于修改（好麻烦啊，不过为了能画出好的作品，也没办法，呵呵），如素描纸、铅画纸，如太粗、太薄、太光滑的纸都不适合铅笔画素描。

　初学者使用的纸张大小以8开或4开为宜，16开大小的铜版纸和复印纸，则适合用钢笔、圆珠笔画素描。

　4、画板和画夹

　画板和画夹都有不同的型号，大小可随自己的画幅而定，初学者选用590X440mm左右的为宜。画板比较坚固耐用，画夹则方便携带，是外出写生的好帮手。

　另外还需准备美工刀等其他一些工具。

　二、学习素描应注意的一些事项

　1、位置的选择和作画姿势

　正确的写生姿势、有助于整体观察和表现方法的运用。

　在绘画时身体应与画板相距一臂左右。

　如有条件，画板放在画架上最好，如果没有画架，画板放在大腿上也可以。

　画架一般放置在绘画者的右前方。

　画者与写生对象之间的最佳距离，通常是对象高度或宽度的3倍到5倍之间，良好的习惯有助于绘画技能的提高。

　2、握笔方法

　画画的握笔方法是和平时写字有区别的。通常的握笔方法是拇指、食指和中指捏住铅笔，小指作支点支撑在画板上（或悬空），靠手腕的移动来画出线条，只在细部刻画时才会采用象平时写字的握笔姿势，但依然是靠小指的支点来移动手腕完成。

　3、作业时间控制

　通常一幅素描一般安排在2—3小时之间，若是画面复杂，一次不能完成的，可以用多次完成。

　4、作业目标安排

　按造型因素做分解练习，有目的地集中解决难点，如：形体概括练习、比例和结构分析联系、透视与结构联系、结构与色调表现练习，作业目标应明确，以利于学习和掌握技法表现规律及艺术表现规律。

　5、培养科学思维方法

　造型规律的掌握与运用是培养正确的思维方法的过程。

　在素描训练过程中，应充分体现学习者解决各种关系的思维能力，如正确把握主观与客观、感性与理性、整体与局部的关系等。

如何自学素描入门教程如下：

1、素描入门主要两大块。一是打形，打形主要是要明白透视。学习透视最简单的就是要明白”近大远小“这条规则。同一个物体有近大远小的关系，多个物体也有过大远小关系。

2、素描入门主要两大块。一是打形，打形主要是要明白透视。学习透视最简单的就是要明白”近大远小“这条规则。同一个物体有近大远小的关系，多个物体也有过大远小关系。

3、画出明暗交界线。

4、区分出了受光的亮面和不背光的暗面。

5、把暗面画上阴影。

6、然后从明暗交界线开始加深暗面，注意明暗交界线始终是最暗的地方。

7、继续加深，分出高光，灰面和反光。

8、继续画出投影。明暗五调子出来了，圆也立体起来了，素描就是把平面的东西画立体的过程。

9、以正方体为例讲解明暗五调子。先画一个正方体，设定光源在左上角。

10、画出正方体的五调子。

11、素描入门主要两大块。一是打形，打形主要是要明白透视。学习透视最简单的就是要明白”近大远小“这条规则。同一个物体有近大远小的关系，多个物体也有过大远小关系。