感情到了重要抉择的时候

在感情世界里有这样一种情况，两人在一起相爱关系维系着，并没达到相爱的预期，这时候就应该及时醒悟，好好审视和考虑这段感情存在的意义，然后果断选择放弃才是明智之举，那么感情到了什么程度让你选择放弃？这四个时候

第一、失衡时

男女爱情的发生是双方自愿的，二者的关系应该平等的，在各方面对待对方都会相互尊重，两人之间不存在谁高谁一筹，优越一等，更不从在谁要讨好于谁，讨好与谁，这是男女相爱的前提和基础，也是最基本的条件，同时也是是相爱关系的核心。

当你发现两人在一起，二者的关系是一方一副居高临下的姿态，而另一方则是逢迎和讨好的表现；一方对另一方盛气凌人、颐指气使，而另一方忍气吞声、逆来顺受；一方无私付出，全情投入，而另一方则是理所当然、坦然接受，从不知道回报，从来感受不到对方的好，两人不像相爱关系，而像是依附关系和“主仆”关系，一方处于绝对优势主导地位，一方处于被动委屈接受，如果一直处于这种失衡状况，已经完全背离了爱的实质和意义，这时候对于这种感情就应当考虑放弃。

第二、可有可无时

男女一旦相爱双方心里时刻就会装着对方，总是在意和关注对方，小心翼翼地守护着对方，平日里两人总喜欢陪伴对方，不在一起时会牵肠挂肚、昼思夜想，特别的惦念彼此，电话、信息不断，可以说是“早请示，晚汇报”，无论大小事都会不遗余力，当你有情绪行为，都会牵扯到对方的心，总会处处想着对方的所需所求以及对方的感受，尽其所能的满足对方和取悦对方，把彼此看的都非常重要。

如果你发现，不管你多想对方在一起，但是对方却觉得陪不陪伴无所谓，和你今不见面无关紧要，分开多久都不想不念、不惦不记，日子过得开心洒脱，如果你不跟他联系，他几乎没有什么电话、微信，也无片言只语乃至很久都是音讯全无，即是和你联系，也只是简单寒暄一下，而不带有一点感情色彩。

当你有事时，他如果在则是敷衍塞责，虚于应付，不在则会充耳不闻，全然不管，你有什么情绪变化，对方也完全无感，就算注意，似乎也只是例行公事，只有当对方感到空虚无聊或有什么需求，才会想起你，此时才会寻找、陪伴你，甚至才会虚情假意关心你、在乎你，你对于对方而言，就像一个物件、家什，按需所取，全凭自己的心血来潮和情绪状况而定，这些所作所为你能相信他是爱你的吗？对于这种感情是时候放弃了。

第三、“备胎”时

“备胎”一词，原是一个汽车名词，就是给汽车准备一个备用轮胎，一旦某个轮子出了问题，备用轮胎就方便及时地取而代之，保持汽车的正常行驶。现在人们在感情方面也戏谑形象的引入了“备胎”的概念，就是对方已经有了相爱的，但是对于别人的爱也不拒绝，照单全收，然后再从中进行选择和比对，以选择更好的，或者是和自己钟情的分手之后，依然还有选择，使自己不会出现恋人缺失，这些情侣就如同运动场上的替补队员一样，这时候每个人都可能成为对方的备胎。

众所周知，爱情是专一的，也是忠贞的，这种周旋于诸多异性之中，有许多“备胎”这种人不是纨绔子弟、花花公子，要么就是自私自利或，心存不良或人品有问题之辈，对谁都不是真心实意，一切只是为了自己的一己之私，为了自己的快乐，不顾忌别人的痛苦，只要不被发现，就会一直和几个人暧昧下去，让你只是满足需要或者能填补某个时刻的空虚而已，排除自己的孤单无聊，一切只是为了自己的所需，不论什么时候，只要你察觉和发现自己属于“备胎”之一，那么就应该当机立断，痛下决心，放弃这一段荒唐的感情。

第四、疲惫时

相爱的人在一起体验是甜蜜的、快乐的，也是轻松惬意的，这才是爱应有的状态，但是有些男女在一起虽然表象上在相爱，但是两人却总是两个无法磨合的矛盾体，两人的关系也就像拖着方轮的车子一样，费神费力也无法正常运转，彼此之间总是各种层出不穷的冲突，动辄争和吵，甚至打闹，要么就是冷战连连，这个矛盾解决了，那个问题又出来了，整天是“按下葫芦起了瓢”，双方总是不断的需要各自的努力与维系才能让关系正常进行下去，稍有不慎两人的关系就会受到冲击，甚至时时感到关系很难经营维护，动不动一有风吹草动，都会直接导致双方感情无法和谐，两人努力的维护，但总是改观和收效不大。

原因究竟出现在哪里，问题发生在谁身上，都也搞不清楚。久而久之，两人在一起爱的特别辛苦，特别的累，双方都对于苦苦支撑这段感情感到疲惫感，但却始终艰难支撑着，苦苦的努力周旋，但都表现出抵抗互不让步的姿态，到了这种情景，其实也就意味着两人在一起并不合适，没必要死守这种身心俱疲而且价值意义不大的爱，这时候就应当考虑放手，重新选择，各自找到真正属于自己的爱。

如果到了这四个时候，感情到了这种程度就应该选择放弃。

女人在感情中总是感性的存在，所以这样的误区其实还挺多的。

第一：迷失自己，完全被男生牵着走，这个最可怕。要知道，任何事情的前提都是自己先做好一个人，有自己的性格喜好，判断和价值观。一旦为了别人迷失自我，就像是被人牵着的风筝，要是风筝线断了，后果难以想象。

第二：把自己当成公主。自己没有当公主的命，却把自己当成公主，像仆人一样对待对方，没有自知之明。没有人是理所当然的为你付出，就算再喜欢，也会要得到回应。感情里双方是平等的，要双向的付出给予才能收获更加幸福的感情。第三：喜欢就喜欢，不喜欢就讨厌，不要暧昧，把别人当成备用。虽然说这样有些绝对，但秉着对感情负责的态度，如果你知道对方想和你发展成男女朋友，而你对他/她并没有感觉的时候，你还是要果断抉择，解释清楚，拒绝暧昧。

第四：感动不是喜欢。如果你和另一半在一起是因为感动而不是喜欢或爱，这是他/她的不负责任。从范围来讲：感动只是心里的一个方面，而爱情是心理的几个方面的集合，可以说爱情包含着感动，从相互的角度来看，感动只是接受，爱情包含着接受。

第五：太自私，不要觉得对方对你做什么都是理所当然，还没有结婚，就提出一些过分的理由，不要说什么爱我就要爱我的全部，你的全部只是你，不包含你的家人，这是两码事

第六：如果不爱，就要告诉对方，不要这边脚踏两只船。劈腿是原则性的问题，绝对不要。

第七：背叛对方。出轨他人，原则性问题不要触碰。

第八：不要一味付出，保留三分，给自己。一味付出的那个人，长期的隐忍、被漠视，也极容易带来各种心理问题。

感情上总是左右为难，这种情况在大多数普通人的情感生活中都有体现，不知道自己该去怎么做，担心自己走错一步，影响对方的心情，让两个人的关系出现裂痕，又担心自己什么都不做，让对方更加生气。

这种事情只能说是让彼此之间有更多的实践经历，才能够让情感的处理更加得心应手，因为对于情感谁都不是天生就成熟的，不是天生就懂得一种心思的变化状态的，要站在对方的角度去想两个人应该以什么样的模式去相处，怎么去解决问题，这样两个人才能够更加和谐的相处下去，刚开始的时候犯错是不可避免的，因为很少有人能够初恋就结婚，就是他们的相处模式还不够成熟，不清楚怎么去处理矛盾。

在处理感情矛盾的时候，两个人之间分歧的时候，可以去请教一些有经验的人的想法，也可以自己去摸索，只要两个人的情感大方向是没有问题的，还是喜欢对方的，因为一些生活中的矛盾而出现的分歧是可以解决的，只要自己坦诚的去对待这件事情，他就能够得到解决，让对方清楚自己只是不清楚怎么做，不是刻意的去让对方生气，这件事情就很好解决了。毕竟情感这件事情谁也说不清楚，谁什么时候能够成熟。

情感中的选择困难恐惧症是谁都存在的，但是我们要避免这种恐惧症的出现，因为犹豫不决只会错失良机，等我们情感足够成熟的时候，仔细回想一下自己当时的情感经历，可能稍微努力一点，稍微主动一点就能成就一段，感情稍微成熟一点就能够避免一段矛盾，就能够让两个人一直走下去，但是我们没有做到，因为过去的事情就是过去了，我们总是改变不了的，谁都要经历这个过程的。

做一个男人在面对妻子和情人两难的选择中，一个聪明的男人肯定会选择妻子，因为妻子是要陪伴它走完一生的人。做一个男的妻子不但要陪伴这个男人走完一生。还有一个艰巨的任务，那就是为他生儿育女，以及相夫教子，照顾我，他们的父母。做一个男人的情人，她不用管那么多的事情。情人只需要和这个男人寻欢作乐就够了，甚至他们都不需要有自己的孩子。

做一个男人如果每天只知道寻欢作乐的话，估计他会选择情人，但是现实的社会，我们每一个人都有父母，每个家庭都要去生存，所以，作为一个男生来说，他需要找一个女人永远在背后默默着，支持着自己的事业。所以作为一个男人所以，作为一个男人出于理智，他应该选择自己的妻子。

情人可能是这个世界上男人最喜欢的人，他们每天可以在一起寻欢作乐，在情感上他会更偏向自己的情人。毕竟给你快乐的人，才出你这个世界上最爱的人。但是我们要知道妻子的地位永远是没人可以捍卫的，情人在古代可以被称作男人的小妾，

两人可以相恋是一件非常幸运的事情，可是在一起之后，却由于两个人生活习惯和性格各方面的不一样，进而产生一些小矛盾，特别是经历了恋爱长跑得人，在面对舍弃这段感情的情况下，常常可能会觉得不舍得。这时候就要大伙儿来判断这份感情是不是出现不可调和的分歧，既然这样，只有下狠心分开，终究坚持到底并没有太大的意义了，而如果只是一气之下所作出的确定，那就需要平静下来2个人来好好沟通。

一、平静下来，根据沟通交流解决困难

情侣间产生分歧也是正常的，终究不论是什么样的关系都要一个磨合期的一个过程，如果仅仅是在一气之下就决定放弃，还是相当可惜的。两个相爱的人常常争执或出现三观不合的现象，进而想要放弃这段感情的话，一定要平静下来三思，既然是舍不得的心态发生，代表你或是爱他的。这时候在和对象相处时，一定要学会站在彼此视角进行思考，假如遇见了一些分歧，千万别闲置，两人好好沟通去处理才是重要的，假如分歧得到处理，那样情感绝对不必须选择放弃。

二、干净利索的断开关系

可是大多数情况下，大伙儿因为爱情而匆匆忙忙在一起，却忽视了两个人的生活环境、习惯性等各个方面问题，在度过爱情甜蜜期以后，经常会出现层出不穷矛盾和不适合，并且就算通过沟通交流也没办法更改。不断地争执让彼此都受到很大的损害，这时候坚持不下去这份感情，可是又不舍得都是没有必须的，两人将来毕竟要步入婚姻，度过余生，若是在谈恋爱时就已经出现了没法调合的分歧，那样从今后也有几十年来考虑到，两人也没办法再次在一起了。

声乐演唱艺术中的情感把握

　在各艺术类别中，声乐艺术无疑是一门充满情感体验的艺术门类。声乐艺术中所饱含的情感，需要演唱者首先调动起自己曾经的情感体验，情绪到位后，表演者再通过自身的表演，将歌曲中所包含的各种复杂情感传达给观众，并使观众们感同身受。下面是我分享的声乐演唱艺术中的情感把握，一起来看一下吧。

　查理潘才拉说“歌唱必需触及灵魂，我们要把整个的生命和爱这双重的灵感，通过我们的演唱再现。”可见情感表达在歌唱中的重要性。 音乐起源至今，经历了漫长又复杂的发展过程。歌曲从创作、演唱到欣赏都离不开感情，是词曲作者动心，演唱者唱心和观众感心的艺术加工过程。歌唱艺术的真正魅力在于表现真实的人性、抒发真实的情感。

　声乐情感的运用和表达既要求我们加深对作品的认识，又要求我们用自己个性化的风格去表达自己，感染观众并在不断认识的过程中，反复的表演和实践中加深对情感内涵的理解。声乐艺术又不同于其他的艺术门类，即由于它自身就是一具乐器，所以它能给人以更直接的影响，更易于感人。它的美既是直观的、也是内在的、深入的，这就需要我们不断地去探索和挖掘。

　一、声乐演唱艺术的审美特征

　声乐演唱是饱含情感的一门艺术，其中最重要的因素之一就是情感的审美性。声乐演唱艺术情感的审美是一种精神活动，受歌曲的情感和演唱者的演唱技巧这两大因素所影响。在一首歌曲中，演唱者本身的声音美固然至关重要，但演唱的情感审美也不可忽视，这两者互 相补充，相辅相成，紧密协作，共同烘托出了整个演唱艺术的美感。演唱者不仅要充分展现出自己声音的美感，更要重视歌声的情感表现方式，声乐演唱艺术的最高境界就是声与情的完美结合。

　具体地说，声乐演唱艺术的审美特征有三大特点：

　1、声乐演唱的情感审美受制于普适的情感审美标准以及情感审美表现

　俗话说人有七情六欲，可见人类情感的复杂与多样，人们对于情感的表达方式更是千差万别。但是总的来说，任何情感都会受制于历史因素和社会环境，受制于人类的理性。人类情感审美的标准归根结底就是对事物对与错、黑与白的评判。上文已指出，声乐演唱艺术是生活的一种投射，源于生活，它不可避免地面临着对于审美态度的选择，以及对于情感表达的抉择。越是成功的声乐演唱，就越能将时代精神、社会追求、大众理想和历史潮流融入在歌声中，用普适的审美观唤起听众的共鸣和感动，同时注入演唱者自身的情感体验，最终感染到每位听众。

　2、声乐演唱艺术审美具有真实性

　声乐歌唱艺术是一门以情动人的艺术，必须投入真情实感，任何矫揉造作都会影响声乐演唱艺术整体的效果。真情实感的流露，需要以实际生活为基础，创造感动人心的艺术形象。同时，演唱者要悉心地揣摩歌曲的词和曲本身所蕴含的思想感情，将本身对于歌曲的演绎，包括感情的性质、强度，与歌曲所含的情感相契合、相融合，将两者毫无违和感地贯穿为一体，形成震撼人心的完整艺术作品。

　3、声乐演唱艺术能直击人的心灵

　最近两年，最受观众欢迎的综艺节目莫过于歌手选秀节目了，而声乐演唱艺术之所以能这么广受欢迎，最关键的就在于它具有直入人心的特点，比起其他艺术形式对人心灵的震撼更直接、更快速。短短几分钟的歌曲，带给人的是多种多样的情感体验，或兴奋、或沉静，或喜悦、或哀伤。而且由于歌曲的简单易学性，观众容易跟着歌曲一起唱，所以声乐演唱艺术是最贴近群众的一门艺术类别。而只有听众在精神上获得了享受，这首歌曲才能带来真正的审美体验。从另一个角度说，歌唱者必须谙熟听众的审美反映，才能最大程度地打动听众，所以，声乐演唱艺术的演绎着不仅要是一个成功的演唱家，还要具备高超的审美能力和欣赏水平。

　二、声乐演唱艺术中的情感把握

　声乐演唱艺术是听觉艺术和视觉艺术的综合体，而又首先是听觉的艺术。演唱者在讲语言符号和音乐符号转变成声音时，本身就是一个艺术创作的过程，因此可以说是在既有歌曲上的再创作。无论歌曲本身的旋律多么优美，歌词多么隽永，没有演唱者的演唱，听众永远无法感受到歌曲的情意和内涵。演唱者从这个意义上说就是名副其实的创作者。因此，歌手应该不断地提升自身的艺术修养，不断提升艺术再创造的能力，保持艺术创作的活力。

　1、对作品内涵的理解

　作品的内涵是作品的思想感情之所在，也是作品的内在含义。面对一首歌曲，歌手首先要做的就是搞清楚歌曲的内涵，这是表演歌曲的最基础的工作。对于作品内涵的理解，首先要弄清歌词大意，将歌曲中蕴含的思想感情分析清楚。这其中包括歌曲的情感基调和情感风格，比如作品的悲喜，是哀怨还是激昂，是奔放还是婉约等等。此外还包括歌曲特定的时代特征和历史缘由。记得一位声乐理论家说过这样一句话：“如果歌者献出足够的时间和思想来分析他的歌曲，并充分发挥他的想象力，他将对其结果感到愉快、惊奇，如果他坚持下去，他将及时发展出一种敏锐的机能，

　从而他将能够进入与作家创作某特定作品时的、多少有些相似的心理状态。”所以，不管唱什么歌曲，都应该仔细认真分析作品，做到深刻理解作品，尽可能的把自己放在一个具体环境中，这样会在表现上更加切实，也给观众身临其境的感觉。认真地分析作品的词和曲，这是演唱好任何音乐作品都首先要做到的，但对演唱好歌曲向而言，我们还要对作行全面的了解和研究。

　2、对作品情感基调的把握

　中国自古以来就是一个多民族的国家。由于各民歌受到不同地区的语言音调，生活特点，地理环境等的影响，使得民歌具有独特的民歌风格和浓郁的地方色彩。如平原地区的民歌大多婉转流畅，山区的民歌比较高亢豪放，而在一望无际的大草原产生的民歌则是音调悠长，气息宽广的长歌，西北民歌的旋律高亢激越这与西北地区人民生活在贫瘠的黄土高原。性格粗犷豪放声调高亢有关。

　必须先对作品进行深入细致的分析，了解作品创作时代背景，分析作者在歌中为我们演唱所带来的意图，正确的把握作品的基本思想，然后运用各种表现手法处理歌唱。千万要注意设身处地的理解人物思想感情，准确表达歌唱的内容。例如四川民歌《槐花几时开》我们首先要知道由于四川特殊的地理环境，崇山峻岭，造就山里人豪爽粗狂的性格。唱歌时要真挚炽热，欢快热情。演唱时音调高亢明亮。如云南民歌《小河淌水》优美柔和的旋律，亲切含蓄的语言生动描绘了在朦胧，恬静的山村夜晚。阿哥阿妹相知，相恋不相见。通过内心独白式的歌唱来传达心生的婉约情境。呈现出清新柔美的夜曲风格。

　3、对作品意境的想象

　我们发现，很多歌手在演唱时经常会闭着眼睛，仿佛在摸索什么，揣摩什么，可以说，这个时候，歌手便进入了对于歌曲意境的想象中。任何优秀的声乐演唱艺术家在演绎一首歌曲时，都会想象自己身临其境地处在歌曲所描绘的场景中，发挥音乐对于想象力的启迪作用，根据歌曲的内容，在脑海中虚构出各种场面，这就是演唱者对于作品意境的想象。只有感同身受，才能最大程度地阐释出歌曲所蕴含的情感和思想。如果歌手将歌曲本身的意境建设得非常具象和细致，那么在演绎时就会生动和真实，对于歌曲意境的想象能够帮助歌手尽快地完成对歌曲所含艺术形象的塑造，形象完成后，整个歌曲的主旨也就豁然开朗了。对于作品意境的想象与建立，需要歌唱者以实际生活为蓝本，多听、多看、多思，不断累积对于生活、社会、人生的感悟，增强自身的艺术领悟力和灵性，以便能更深刻地阐释声乐作品。

　4、对作品风格的掌握

　风格是指艺术作品在整体上呈现出的具有代表性的独特面貌。不同于情感基调与意境，风格更侧重于作品本身的文化元素和社会背景，一种风格的形成受到时代、社会、民族、阶级等错综复杂的社会历史条件的影响，因此在一个作品的风格中我们最容易发现这个作品中交织的地域与时代特征，以及文化的底蕴。例如由台湾艺人陈升创作的歌曲《北京一夜》，原本是一首摇滚歌曲，但特别之处在于因为里面加了京剧的唱腔，再加上。地安门、老情人、绣花鞋、古锈铁衣、征战男儿，使得这首歌曲蕴含了一种古典的中国风。

　视觉艺术由于具有直观性的特点，风格往往比音乐更容易把握。而同为线性艺术的文学在一定程度上有助于音乐风格的把握。提升歌唱者的文学修养对于把握和理解作品的风格有着至关重要的作用。而成熟的歌唱家能把作品的创作意图和作品的风格特点淋漓尽致地表现出来， 能让听众感受到音乐背后的声音。

　5、把握作品的艺术对比

　所谓歌曲的艺术对比，就是指一首歌的强与弱，轻与重，叙述性和歌唱性，而艺术对比最重要的就是一首歌曲中高潮点与低潮点的对比。处理歌曲的通常做法是强化高潮，弱化低潮，并在高潮和低潮之间进行合理和恰到好处的过渡，设置一定的转折，通过比对，增强艺术的多变性。一味地高亢或者低沉都是不成功的艺术表现。加强高潮部分的方法常常是加重一部分字词或语句，重点突出的部分要逐字逐句地揣摩，既不能强度不足、火候不够，也不能过于浮夸，过犹不及。这个过程需要歌手仔细揣摩，反复寻味，最终找到最恰当的表现方法。歌手在这个过程中可能会遇到某些难关，但必须遵循最初的设计，不断克服难关，直到所有情感都内化在歌声中表达出来。歌曲的总体设计应该包括歌曲的整个感情基调、快慢、强弱、音色、音调大小，以及歌曲的伴奏音乐等。这些设计都要根据歌曲的结构、旋律以及情感发展来构建，确保歌曲的艺术表现能够指引歌手的情感基调，并能完整表现出歌曲的高低潮和内在层次。

　如云南民歌《小河淌水》全曲5各乐句一气呵成。第一句“月亮出来亮汪汪”与第二句“想起我的阿哥在深山”是一种平稳的情绪。第三句“哥像月亮天上走天上走”情绪上要稍微有渐强的变化。第四句“哥啊哥啊”连续三声对阿哥的深情呼唤。情绪高涨形成了全曲的高潮阿妹对阿哥的浓烈情感已经无法用语言表达。演唱这一句的三个阿哥要有力度的对比处理突出阿妹微妙丰富的心理描绘。

　三、声乐演唱艺术中的情感表达

　声乐作为一门学科，如其他学科一样，由多个技术性的层面构成，这些技术在实践中得以完善和提升。而情感的表达是技术层面中最为特殊的部分，甚至它本身已经超越了技术的层面。在声乐演唱中，传神的情感表达将使这种艺术形式更臻完美，这将带来听众与演唱者之间心灵上的共鸣，也正是由于这方面的原因，使得声乐成为不仅仅停留在技术的层面，而成为一门艺术。

　什么才是良好的情感表达人们形容演唱常常会说声情并茂，即演唱的音色、唱腔与情感都非常动人。“声”侧重于我们所说的一般意义上的声乐技巧，“情”即是指情感。二者并茂即意味着声音与情感得到完美的融合。声与情并非是孤立的两个部分，声音是演唱艺术的载体，声音即是内容的载体，同时也是演唱情感的载体。情发自于声，情感的表达是通过声音传递到听众的耳中，完美的表达即是形式、内容、情感的高度统一。

　情感的表达是一个复杂的过程，但是也并非不可把握，通过体悟、训练和实践可以提升情感表达的能力。而这也正是歌唱家探索和实践的重中之重。

　1、情感想象与场景想象的重要性

　在熟读乐谱的过程中，要反复体悟音乐的感情特征，领略歌曲音乐的旋律，理解歌曲音乐的意境。歌唱者就是要从歌曲的文学(歌词)语言造型和音乐旋律起伏中，发掘出这些丰富的情感闪素，掌握歌曲的风格基调，引发我们心中的想象，发展自己的音乐思维，激起内心的歌唱热情，使自己的歌声充分抒发内心的情思，从而艺术的表现出完整的音乐形象。

　场景想象即想象作品描述的场景，并把自己置身于当时的场景，设身处地的感受。如四川民歌《槐花几时开》演唱者可“移情”于这样‘种场景：在开满槐花的山上一位羞涩的少女对情郎的思念和向往。

　2、再创作的重要性

　对声乐作品的“二度创作”，即再创作，对一部声乐作品来说至关重要。歌曲是语言符号、音乐符号和声音等多方面的结合， 作曲家、作词家、歌手，共同完成了一部歌曲，任何歌曲，都要经过歌手的演绎，才能成为一部真正的声乐作品。 这种再创作，是歌曲演唱表达情感的基础。纵观乐坛，演唱家们之所以受听众喜爱，除了他们与生俱来的绝美嗓音、超凡的演唱艺术，还在于他们的歌声包含着深情，不仅毫无遗漏地将歌曲中蕴含的感情表达了出来，更将原本的感情进行了演绎和升华，使听众和歌曲产生了共鸣。

　增强声乐演唱艺术的表现力，就必须不断丰富自身的情感体验，不仅要充分调动听觉，还要在内心积淀不同的音乐形象，为演唱艺术积累起足够的情感储备。演唱家的再创作不同于其他艺术形式的再创作，由于歌曲的独特性质，歌曲具有语义和非语义的共同特点，正是这种非语义性，为歌曲家提供了无限的创作可能，也为歌曲的情感表达提供了足够的表现空间。在表现作品的方法中，联想和想象是最佳方式，这两种方法是表达歌曲情感的前提，也是激发歌手感情的源头。准确而丰富的想象能够使歌手更深入地进行作品剖析和延展，也会使作品更有感情，使作品感染力更强。

　声乐的艺术魅力取决于声乐的情感表现。歌唱的初衷就是“唱情”，声音贵在以情动人，歌唱者应以自己特有的演唱风格、优美的音色和真挚的情感将作品的思想内涵表现出来，把听众带入歌曲的意境中，把生动、具体的艺术形象展现在听众面前，才能做到以情动人，以情感人，收到演唱的预期效果。

;