我觉得是韩非真的喜欢紫女。《天行九歌》是一部非常受欢迎的漫画,讲述了韩非等人建立流沙,决心横扫七个国家的故事。与主线相对应,该剧的主要情节当然是权谋算计、精彩战斗,但也是对情节的大量点缀,带有一些感人的爱情。
韩非和紫女是《天行九歌》中的官配情侣。从相识到相爱,他们都很温暖和感人。虽然他们之间有许多故事,但不如浪漫小说那样充满活力。然而,所有喜欢韩非和紫女的粉丝都相信这就是爱情的样子。这两个人的时间和背景决定了他们的爱情注定不会反复无常。韩非此时背负着沉重的负担,一个随机选择的错误可能会带来无法挽回的流沙。正如卫庄所说,不要轻易向敌人暴露你的弱点。爱情太奢侈了,它只会影响你的判断,只能藏在你的心里。
紫女也是如此。在乱世时期很少见到你喜欢的人。现在紫女要做的就是尽最大努力帮助韩非。韩非需要妻子,而不是花瓶。 主要原因是紫女的身份真的很神秘。从表面上看,紫女是紫兰轩的老板娘。但事实上紫兰轩一点也不普通。里面的许多女孩都有特殊的技能和高超的武术。你认为也像一个大的权力情报组织。虽然流沙已经和韩非一起形成,但她的背景仍然模糊不清。此外,据推测紫女可能是阴阳家派的卧底。
紫女舍命救韩非。为了阻止天则去皇宫,韩非带了一个紫女来说服他。奈何天泽早就被仇恨蒙蔽了双眼。韩非也低估了天泽和驱尸魔的实力。双方开战了。为了保护韩非,紫女受了重伤,韩非不见了。幸运的是,韩非和逆鳞的杀手锏在卫庄到来之前幸存了下来。所以我觉得是韩非真的喜欢紫女。
1 关于出世入世的诗句
关于出世入世的诗句 1表现李白出世入世思想的诗有哪些
李白一生拥有很大的政治抱负,他一心想辅助君主治理国家,报效朝廷,积极入世是李白思想的主流,指导着他一生的活动。
然而,他的抱负总不能得到施展,不愿“催眉折腰事权贵”,他常常有寻找神仙的梦幻。李白的一生充满着入世与出世的矛盾,同时,这种矛盾对其诗歌的创作也产生了一定的影响,在理想与现实剧烈的冲突搏击中迸发了强烈的浪漫主义精神火花,使他成为我国唐代伟大的浪漫主义诗人,诗歌流传世代。
李白在青年时代就胸怀大志,“安社稷”、“济苍生”的崇高政治理想。盛唐时的一片盛世景象与进取的精神,使李白胸怀大志,关心同事,热衷于仕途。
同时,家庭对李白产生政治抱负的影响也很大。李白出生于一个富有而家学渊博的家庭,自幼学习辞赋,吸取了诸子百家的精华。
他苦学博览,拥有丰富的知识,使他年少便富有一身才气。当他觉得自己应该施展自己才华,报效朝廷时。
父亲对他抱有很大期望,并告知他自己家原是皇室之后,但因长期流放西域,切从事工商贱业,无颜抛头露面于朝廷,希望李白能出人头地,重振家声。于是“安社稷”、“济苍生”的理想和“事君荣亲”的观念便伴随着他的一生。
李白游历了祖国的广大名胜,特别是出蜀远游后使他大大开阔了视野,面对着祖国的大好河川,李白心情非常激动,更加深了对祖国的热爱和服务祖国的决心。他曾说:“不求小官,以当世之务自负。”
此时期,他的入世为官思想非常强烈。诗歌大都是描写祖国山色,表达自己豪情壮志,如《登锦城散花楼》、《大鹏赋》、《越中览古》、《宿巫山下》、《渡荆门送别》等,同时也结交了很多志同道合的友人,并写有脍炙人口的《送孟浩然之广陵》、《金陵酒肆留别》。
李白时代的苦学博览给以了他丰富的知识,培养了他的雄心壮志;蜀中锦绣壮美的河山开拓了他壮阔的胸襟,丰富了他固有的才情和文采,他要到更广阔的世界发展自己的才能,实现远大的抱负。 但逐渐地,李白开始清醒地认识到世俗的黑暗。
在安陆期间,他积极地进行一些希望人们给他援引的活动,但由于李白的侍才放浪,桀骜不驯,露才显己,以至于才高招忌,遭到了一些人的诽谤,招致了一些地方权贵的不悦。因此,在安陆他屡遭坎坷,求荐无门。
3后来他到了国都长安,第一次到达长安,他便遭遇了挫折。李白希望通过当朝宰相张说和其子引荐自己但却都被他们玩弄,被安顿在终南山一处无人居住的荒原,李白非常郁闷生气,后来在长安期间拜访过一些人,但大都和张说父子差不多,忌妒他的才华。
此时的李白感到理想与现实的巨大冲突,他看到了李唐王朝阴暗的一面,在愤怒中他挥笔写下了《行路难》、《蜀道难》,表达了他初入长安受遭遇的悲愤。但李白仍然对为官充满了渴望,他不甘心自己的非凡才华无法施展,积极入世的思想一直激励着他。
在离开长安后,李白在山东过了几年的生活,此时他常常在作品中发出不平之鸣,如《梁甫吟》、《将进酒》,充满了对不公平命运的质问和悲愤,特别是“天生我才必有用”一句,更是表达了作者对怀才不遇的悲愤和对未来充满希望的情感。 机遇终于到来了,天宝元年,由于唐玄宗三次下召见,李白第二次来到长安。
唐玄宗命李白为翰林供奉,待诏宫中。李白异常兴奋,认为自己发挥才能,报效朝廷的时刻到来了,这时他写有《南陵别儿童入京》和《别内赴征》等,表达了他其时兴奋的心情。
然而,现实却事与愿违。唐玄宗和杨贵妃都非常欣赏李白的诗歌才华,并称他为“天下之奇才”,但却总让李白献些歌功颂德之类的诗,就是不让他参与朝廷。
李白感觉到自己不过是朝廷的文字玩物,升平的点缀,加上官场的黑暗,高力士、李林甫等人的阴险邪恶,恃才傲物的李白又怎能在这种环境下忍受下去呢?有了对当时政治社会的更清楚认识,李白“高歌大笑“地离开了长安。“浮云蔽日去不返,总为秋风摧紫兰”《答杜秀才王松山兄赠》,就是在这种“浮云蔽日”的世道里,“秋风摧紫兰”是不可逆转的必然。
这时,李白对官场黑暗充满了强烈的痛恨之情,希望出世的思想浓烈,迸发出了强烈的入世与出世思想的矛盾,他运用自己非凡的想像力去去寻找神仙的梦幻,在梦游中表达自己抑郁的情感。他的著名诗篇《梦游天姥吟留别》便是典型的例子。
诗中写了梦游的景象,但实际是写了他仕途梦幻的破灭了。“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜”一句更是道出了诗人的愤慨之情,诗人从梦幻中清醒,表达出对权贵的蔑视和现实不公的愤怒。
在离开长安后一段很长的时间里,李白一直存在着较浓厚的出世思想,同时他更多的是关心社稷的安危,百姓的疾苦,对君主昏庸无能感到痛恨,李白的遭遇与出入世思想的巨大矛盾冲击使他诗歌里的批判精神更为强烈,如《答王十二寒夜独酌有怀》,表达了对当时政治现实深刻的批判。 当然,李白的积极入世思想还是他思想的主流。
后来安陆山发动兵变,国事危机。李白抱着有心为国出力的精神再度走向了仕途——参加永王磷幕府,表现了李白强烈的爱国主义精神和报效朝廷的决心。
但是李白的理想最终也得不到实现,后来永王磷的队伍被破灭了,李白被捕入浔。
2中国古代出世及入世的诗人有哪些
入世的含义:
1步入社会;投身于社会 !
2 佛家语,与“出世”(脱离俗世)相对,生于世上!
出世的含义:
1、古代一种对世俗之事不关注的思想(如先秦诸子中就有入世和出世之分歧)。
2、指出生于世。
3、存在主义的一种思想流派,主张将生存托付给宗教,以摆脱荒谬世界。
出世是佛法,入世是世法。出世是空,入世是有。出世是法身,入世是报身。出世是真,入世是妄!
3表现李白出世入世思想的诗有哪些
李白一生拥有很大的政治抱负,他一心想辅助君主治理国家,报效朝廷,积极入世是李白思想的主流,指导着他一生的活动。
然而,他的抱负总不能得到施展,不愿“催眉折腰事权贵”,他常常有寻找神仙的梦幻。李白的一生充满着入世与出世的矛盾,同时,这种矛盾对其诗歌的创作也产生了一定的影响,在理想与现实剧烈的冲突搏击中迸发了强烈的浪漫主义精神火花,使他成为我国唐代伟大的浪漫主义诗人,诗歌流传世代。
李白在青年时代就胸怀大志,“安社稷”、“济苍生”的崇高政治理想。盛唐时的一片盛世景象与进取的精神,使李白胸怀大志,关心同事,热衷于仕途。
同时,家庭对李白产生政治抱负的影响也很大。李白出生于一个富有而家学渊博的家庭,自幼学习辞赋,吸取了诸子百家的精华。
他苦学博览,拥有丰富的知识,使他年少便富有一身才气。当他觉得自己应该施展自己才华,报效朝廷时。
父亲对他抱有很大期望,并告知他自己家原是皇室之后,但因长期流放西域,切从事工商贱业,无颜抛头露面于朝廷,希望李白能出人头地,重振家声。于是“安社稷”、“济苍生”的理想和“事君荣亲”的观念便伴随着他的一生。
李白游历了祖国的广大名胜,特别是出蜀远游后使他大大开阔了视野,面对着祖国的大好河川,李白心情非常激动,更加深了对祖国的热爱和服务祖国的决心。他曾说:“不求小官,以当世之务自负。”
此时期,他的入世为官思想非常强烈。诗歌大都是描写祖国山色,表达自己豪情壮志,如《登锦城散花楼》、《大鹏赋》、《越中览古》、《宿巫山下》、《渡荆门送别》等,同时也结交了很多志同道合的友人,并写有脍炙人口的《送孟浩然之广陵》、《金陵酒肆留别》。
李白时代的苦学博览给以了他丰富的知识,培养了他的雄心壮志;蜀中锦绣壮美的河山开拓了他壮阔的胸襟,丰富了他固有的才情和文采,他要到更广阔的世界发展自己的才能,实现远大的抱负。 但逐渐地,李白开始清醒地认识到世俗的黑暗。
在安陆期间,他积极地进行一些希望人们给他援引的活动,但由于李白的侍才放浪,桀骜不驯,露才显己,以至于才高招忌,遭到了一些人的诽谤,招致了一些地方权贵的不悦。因此,在安陆他屡遭坎坷,求荐无门。
3后来他到了国都长安,第一次到达长安,他便遭遇了挫折。李白希望通过当朝宰相张说和其子引荐自己但却都被他们玩弄,被安顿在终南山一处无人居住的荒原,李白非常郁闷生气,后来在长安期间拜访过一些人,但大都和张说父子差不多,忌妒他的才华。
此时的李白感到理想与现实的巨大冲突,他看到了李唐王朝阴暗的一面,在愤怒中他挥笔写下了《行路难》、《蜀道难》,表达了他初入长安受遭遇的悲愤。但李白仍然对为官充满了渴望,他不甘心自己的非凡才华无法施展,积极入世的思想一直激励着他。
在离开长安后,李白在山东过了几年的生活,此时他常常在作品中发出不平之鸣,如《梁甫吟》、《将进酒》,充满了对不公平命运的质问和悲愤,特别是“天生我才必有用”一句,更是表达了作者对怀才不遇的悲愤和对未来充满希望的情感。 机遇终于到来了,天宝元年,由于唐玄宗三次下召见,李白第二次来到长安。
唐玄宗命李白为翰林供奉,待诏宫中。李白异常兴奋,认为自己发挥才能,报效朝廷的时刻到来了,这时他写有《南陵别儿童入京》和《别内赴征》等,表达了他其时兴奋的心情。
然而,现实却事与愿违。唐玄宗和杨贵妃都非常欣赏李白的诗歌才华,并称他为“天下之奇才”,但却总让李白献些歌功颂德之类的诗,就是不让他参与朝廷。
李白感觉到自己不过是朝廷的文字玩物,升平的点缀,加上官场的黑暗,高力士、李林甫等人的阴险邪恶,恃才傲物的李白又怎能在这种环境下忍受下去呢?有了对当时政治社会的更清楚认识,李白“高歌大笑“地离开了长安。“浮云蔽日去不返,总为秋风摧紫兰”《答杜秀才王松山兄赠》,就是在这种“浮云蔽日”的世道里,“秋风摧紫兰”是不可逆转的必然。
这时,李白对官场黑暗充满了强烈的痛恨之情,希望出世的思想浓烈,迸发出了强烈的入世与出世思想的矛盾,他运用自己非凡的想像力去去寻找神仙的梦幻,在梦游中表达自己抑郁的情感。他的著名诗篇《梦游天姥吟留别》便是典型的例子。
诗中写了梦游的景象,但实际是写了他仕途梦幻的破灭了。“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜”一句更是道出了诗人的愤慨之情,诗人从梦幻中清醒,表达出对权贵的蔑视和现实不公的愤怒。
在离开长安后一段很长的时间里,李白一直存在着较浓厚的出世思想,同时他更多的是关心社稷的安危,百姓的疾苦,对君主昏庸无能感到痛恨,李白的遭遇与出入世思想的巨大矛盾冲击使他诗歌里的批判精神更为强烈,如《答王十二寒夜独酌有怀》,表达了对当时政治现实深刻的批判。 当然,李白的积极入世思想还是他思想的主流。
后来安陆山发动兵变,国事危机。李白抱着有心为国出力的精神再度走向了仕途——参加永王磷幕府,表现了李白强烈的爱国主义精神和报效朝廷的决心。
但是李白的理想最终也得不到实现,后来永王磷的队伍被破灭了,李白被捕入浔。
4表现李白出世入世思想的诗有哪些
李白一生拥有很大的政治抱负,他一心想辅助君主治理国家,报效朝廷,积极入世是李白思想的主流,指导着他一生的活动。
然而,他的抱负总不能得到施展,不愿“催眉折腰事权贵”,他常常有寻找神仙的梦幻。李白的一生充满着入世与出世的矛盾,同时,这种矛盾对其诗歌的创作也产生了一定的影响,在理想与现实剧烈的冲突搏击中迸发了强烈的浪漫主义精神火花,使他成为我国唐代伟大的浪漫主义诗人,诗歌流传世代。
李白在青年时代就胸怀大志,“安社稷”、“济苍生”的崇高政治理想。盛唐时的一片盛世景象与进取的精神,使李白胸怀大志,关心同事,热衷于仕途。
同时,家庭对李白产生政治抱负的影响也很大。李白出生于一个富有而家学渊博的家庭,自幼学习辞赋,吸取了诸子百家的精华。
他苦学博览,拥有丰富的知识,使他年少便富有一身才气。当他觉得自己应该施展自己才华,报效朝廷时。
父亲对他抱有很大期望,并告知他自己家原是皇室之后,但因长期流放西域,切从事工商贱业,无颜抛头露面于朝廷,希望李白能出人头地,重振家声。于是“安社稷”、“济苍生”的理想和“事君荣亲”的观念便伴随着他的一生。
李白游历了祖国的广大名胜,特别是出蜀远游后使他大大开阔了视野,面对着祖国的大好河川,李白心情非常激动,更加深了对祖国的热爱和服务祖国的决心。他曾说:“不求小官,以当世之务自负。”
此时期,他的入世为官思想非常强烈。诗歌大都是描写祖国山色,表达自己豪情壮志,如《登锦城散花楼》、《大鹏赋》、《越中览古》、《宿巫山下》、《渡荆门送别》等,同时也结交了很多志同道合的友人,并写有脍炙人口的《送孟浩然之广陵》、《金陵酒肆留别》。
李白时代的苦学博览给以了他丰富的知识,培养了他的雄心壮志;蜀中锦绣壮美的河山开拓了他壮阔的胸襟,丰富了他固有的才情和文采,他要到更广阔的世界发展自己的才能,实现远大的抱负。 但逐渐地,李白开始清醒地认识到世俗的黑暗。
在安陆期间,他积极地进行一些希望人们给他援引的活动,但由于李白的侍才放浪,桀骜不驯,露才显己,以至于才高招忌,遭到了一些人的诽谤,招致了一些地方权贵的不悦。因此,在安陆他屡遭坎坷,求荐无门。
3后来他到了国都长安,第一次到达长安,他便遭遇了挫折。李白希望通过当朝宰相张说和其子引荐自己但却都被他们玩弄,被安顿在终南山一处无人居住的荒原,李白非常郁闷生气,后来在长安期间拜访过一些人,但大都和张说父子差不多,忌妒他的才华。
此时的李白感到理想与现实的巨大冲突,他看到了李唐王朝阴暗的一面,在愤怒中他挥笔写下了《行路难》、《蜀道难》,表达了他初入长安受遭遇的悲愤。但李白仍然对为官充满了渴望,他不甘心自己的非凡才华无法施展,积极入世的思想一直激励着他。
在离开长安后,李白在山东过了几年的生活,此时他常常在作品中发出不平之鸣,如《梁甫吟》、《将进酒》,充满了对不公平命运的质问和悲愤,特别是“天生我才必有用”一句,更是表达了作者对怀才不遇的悲愤和对未来充满希望的情感。 机遇终于到来了,天宝元年,由于唐玄宗三次下召见,李白第二次来到长安。
唐玄宗命李白为翰林供奉,待诏宫中。李白异常兴奋,认为自己发挥才能,报效朝廷的时刻到来了,这时他写有《南陵别儿童入京》和《别内赴征》等,表达了他其时兴奋的心情。
然而,现实却事与愿违。唐玄宗和杨贵妃都非常欣赏李白的诗歌才华,并称他为“天下之奇才”,但却总让李白献些歌功颂德之类的诗,就是不让他参与朝廷。
李白感觉到自己不过是朝廷的文字玩物,升平的点缀,加上官场的黑暗,高力士、李林甫等人的阴险邪恶,恃才傲物的李白又怎能在这种环境下忍受下去呢?有了对当时政治社会的更清楚认识,李白“高歌大笑“地离开了长安。“浮云蔽日去不返,总为秋风摧紫兰”《答杜秀才王松山兄赠》,就是在这种“浮云蔽日”的世道里,“秋风摧紫兰”是不可逆转的必然。
这时,李白对官场黑暗充满了强烈的痛恨之情,希望出世的思想浓烈,迸发出了强烈的入世与出世思想的矛盾,他运用自己非凡的想像力去去寻找神仙的梦幻,在梦游中表达自己抑郁的情感。他的著名诗篇《梦游天姥吟留别》便是典型的例子。
诗中写了梦游的景象,但实际是写了他仕途梦幻的破灭了。“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜”一句更是道出了诗人的愤慨之情,诗人从梦幻中清醒,表达出对权贵的蔑视和现实不公的愤怒。
在离开长安后一段很长的时间里,李白一直存在着较浓厚的出世思想,同时他更多的是关心社稷的安危,百姓的疾苦,对君主昏庸无能感到痛恨,李白的遭遇与出入世思想的巨大矛盾冲击使他诗歌里的批判精神更为强烈,如《答王十二寒夜独酌有怀》,表达了对当时政治现实深刻的批判。 当然,李白的积极入世思想还是他思想的主流。
后来安陆山发动兵变,国事危机。李白抱着有心为国出力的精神再度走向了仕途——参加永王磷幕府,表现了李白强烈的爱国主义精神和报效朝廷的决心。
但是李白的理想最终也得不到实现,后来永王磷的队伍被破灭了,李白被捕入浔。
郭石夫
郭石夫,一九四五年生于北京,祖籍天津。以大写意花鸟画享誉画坛,并兼擅山水、书法、篆刻、诗词及西洋绘画等,于戏曲上造诣尤深。
中文名:郭石夫
别名:郭连仲
国籍:中国
民族:汉
出生地:北京
出生日期:1945
职业:画家
代表作品:《气吞云梦》《耸目思凌霄》《郭石夫画集》《有芳室谈艺》
人物概述
郭石夫先生的花鸟画,博综集萃,渊源广大。其画风沉雄朴厚,古雅刚正,磅礴而不染犷悍之习,洒脱而内具坚贞之质。凡一花片叶、寸草泰石,莫不深合理法,备极情态,实为中国当代大写意花鸟画领域树立一代典范。郭石夫先生现为中国美术家协会会员、北京画院艺术委员会委员、北京市美术高级职称评审委员、日本现代中国美术馆名誉理事、国家一级美术师。曾创建北京第一个画会——百花画会(北京花鸟画研究会前身)及中国水墨联盟。出版有大型画集及《中国书画名家技法》光盘系列。2010年入选文化部中国艺术品市场重点案例课题研究《中国当代艺术经典名家·郭石夫》。
艺术概况
艺术观点
郭石夫在创作思想上最主要的观点:一是表现“中国文化的精神性”;二是“文长风骨,老缶精神”,传统是鲜活的传统;三是“中国绘画的哲学性”。
郭石夫为画,表现技法上一是主张“大”。此“大”一为“境界之大”,他不喜好艺术上的“小桥流水”,苦心追求艺术上的“黄钟大吕”,曾自刻闲章“天地吾庐”、“如此豪情”、“豪横人间笔一枝”以励志;二为“尺幅之大”,曾自刻闲章“大处着墨”与“动而不息”以励志。二是“笔墨精神”,他画花鸟,泼墨如泼水,画面总是墨气淋漓,彩色只是点睛之用。三是“天然去雕饰”,以“自然天成”为最高境界,去
人工匠气。他的作品《志在摩霄》(松石鹰图)、《群芳华滋》、《一架春风动紫霄》可以证之。总结郭石夫的艺术表现技法,岂一个“大”字了得
郭石夫认为,人对美的追求永远没有尽头,中国画审美的最高境界就是自然天成,表现在他的花鸟作品中,就是大气淋漓,沉雄朴厚,古雅刚正,磅礴而不染犷悍之气,洒脱而内聚坚贞之质。
艺术特点
郭石夫作品淋漓奔放,苍古朴拙。大幅意境开阔,笔墨浑融;小品意韵简远,笔精墨妙。他作画时胆大气沉,落笔重而收拾细,用心放而能敛,率真之处不失谨慎斟酌,在大写意画坛上有独特风格。其画风沉雄朴厚、古雅刚正,磅礴而不染犷悍之习,洒脱而内具坚贞之质。凡一花片叶,寸草泰石,莫不深合理法,备极情态,而未尝于“创新”的旗号下坠入流滑狂怪一格,实为中国当代大写意花鸟画领域的典范。
郭石夫追求严谨博大,气度宏伟的艺术风格。画风雄浑严谨博大,气度恢宏。学术上强调民族文化、民族艺术对于民族精神独立之必需。创造有民族风格和时代精神之作品,使之成为人民精神之食粮,是其一生之追求。郭石夫写意花鸟画作品,韵味纯厚,不论水墨、重彩、大幅、小品总是纯纯正正一种中国气派,功底深厚、笔墨精熟,他的大幅意境开阔,笔墨浑融,生辣。章法严谨大起大落,有写书自然风神之概,而他的小品意韵恬淡,简远,笔精墨妙,令人如品清茗。他的中国画笔墨神髓,淋漓奔放、苍古朴拙、浓艳丰实,正与吴昌硕、齐白石、潘天寿一脉相接。他作画胆大气沉,落笔重而收拾细,用心放而能敛,率真却不失谨慎斟酌,自具匠心,在当今大写意画坛上独领风骚。
郭石夫入画的题材常见于梅兰竹菊、荷花紫藤、八哥麻雀等等,仅此而已。在这些作品中,画家致力融入一种朝气勃发的激情,在他的笔下,则因主体情感与审美取向的转换,而被打上了鲜明的时代印记与个性特征,焕发出新的神彩风姿。郭石夫作画极具书写性,他不尚严谨精细的雕琢,主张放笔直取,以意写形,以势贯气,注重画面整体线面结构的处理与开合关系的把握。他笔下的线条厚重、生辣、力透纸背,完全以书法的用笔规范中锋写出。他用墨、用色讲究沉实质朴,强调虚实关系与整体气势张力,以笔墨的丰富表现力沟通了形与神、具象与抽象的内在关联。我们从他的画中,不仅读到了文人情趣与笔墨气韵,也读到了诗情画意,读到了画家的胸怀气度与才情修养。
艺术年表
1945年3月生于北京,祖籍天津。
1950年入教会学校,后转入米市胡同中心小学。8岁开始随外祖母蔡心冰学画。
1958年参加北京新兴京剧团,工花脸。
1960年随新兴京剧团调到新疆。
1962年随祖国慰问团进入中印边界新疆叶城参加慰问演出,慰问解放军。期间画了很多北疆、南疆的写生速写。
1963年辞职回京。回京后到故宫绘画馆里学画画。
1964年由文化局分配进入吴素秋京剧团,后改名北京新燕京剧团。在剧团从事戏剧布景工作。郭石夫为剧团做的第一个布景是《沙家浜》。
1967年新燕京剧团解散后,被下放到北京市人民机械厂当工人。
1970年因议及江青随意为京剧演员改名为而获罪,又因王维诗句受到批斗。
1972年将原名郭连仲改为郭石夫,又戏称自己为“顽石子”。
1979年调回北京京剧院任舞美设计。3月与沈学仁、李燕等画家在北京创建“百花画会”。画会成立后立即租用了文化宫的东配殿办了“第一届百花画会画展”。
1981年与张立辰、王培东等人参与创建崔子范先生倡导成立的“北京市花鸟画研究会”。
1983年与北京画院副院长吴休、王雪崖、刘春华,画院画家杨达林、贾浩义共6人赴湖北襄樊、武当山等地写生。
1984年10月与张淑芳女士结婚,其陶然亭自新路居室亦命名为“有芳室”。
1985年调入北京画院。其子降生,学名郭伊墨。
1986年4月,为民政部建设盲人、聋哑人治疗中心筹集资金,郭石夫在中国美术馆举办公益性个人画展,中共中央政治局委员、中央书记处书记、国务院副总理李鹏为画展发来贺电,全国人大常委会副委员长雷洁琼出席并剪彩,民政部部长崔乃夫为画展题字。画展共展出作品百余十幅。
1987年5月,北京画院建院30周年。“北京画院作品展”和“北京画院老画家作品展”在中国美术馆举办。郭石夫画作入选《北京画院作品集》,由人民美术出版社出版。
1988年1月,参加北京画院在北海公园举办的“迎春画展”。8月,参加在中国美术馆举办的“北京画院新作展”。
1989年4月,参加由北京画院和台湾高雄市现代画学会以及台湾高雄市王象建设股份有限公司在中国美术馆联合主办的“海峡两岸绘画交流展”。“北京画院老画家作品展”在中国美术馆同时展出。
1990年9月14日到10月7日,在北京市第十一届亚运会艺术节期间,北京画院与上海中国画院、江苏省国画院、广东画院、陕西省国画院在中国人民军事博物馆联合举办“五画院中国画作品联展”,画展由北京画院主办。郭石夫多幅作品参加展览。
11月,参加在香港大会堂举为的“北京画院中国画香港首展”(移师中华书局读者服务中心举办)。
1991年参加北京画院与上海中国画院、江苏省国画院、广东画院、陕西省国画院联合举办的“五画院中国画作品联展”,画展由上海中国画院主办,在上海美术馆举行。后参加北京画院在中国历史博物馆举办的“海峡两岸七人画展”。
1992年参加北京画院在中国美术馆举办“纪念毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表50周年·北京画院建院35周年美术作品展”。
同年访问日本,参加日本长野县小布施市文翠阁中国美术馆成立仪式,文翠阁中国美术馆为郭石夫建立绘画陈列室。并创作巨幅山水画《三峡烟云图》。
1993年9月参加在中国美术馆举办的“北京画院写生作品展”。
1996年6月参加在电视画廊举办“北京画院国画作品展”。
1997年8月人民美术出版社出版《郭石夫画集》,并著《有芳室谈艺》。
1999年4月在山东潍坊市举办由西沐策划的个人艺术展,中央美术学院教师梅墨生撰文“渝郁淋漓真写意——浅论郭石夫花鸟画”。
10月作品《春雨》入选第九届全国美展。
11月郭石夫大写意花鸟画美国及东南亚巡回展在美国旧金山、纽约正式启动,50幅精心创作的花鸟画在《世界日报画廊》展出。
2000的7月由文化部艺术司与中国影视音像交流协会共同制作出版《中国书画名家技法》系列光盘,并在山东烟台美术馆举办“郭石夫作品展”。由中国美协主办的百年中国画展在中国美术馆展出,郭石夫作品《春桃》入展并被中国美术馆收藏。
2001年3月,参加由北京画院主办的“绿风——心系奥运、关爱家园”画展有,郭石夫等26位画家的50余件巨幅作品为“申奥”助阵。
8月参加北京画院与中共中央文献研究室在中国美术馆联合举办的“南召胜境——北京画院作品展”,北京市政协主席陈广文参加了画展。
2002年3月参加在中国美术馆举办的“大匠之门·北京画院作品展”李瑞环、贾庆林等领导同志参观了展览。
10月参加北京日报社50年社庆开幕式的笔会活动,创作作品《春晓》并被报社收藏。
2003年3月作品收入安徽美术出版社出版的《当代画家中国画精品——花鸟篇》。
4月参加“众志成诚、战胜非典”著名美术家捐赠作品活动,并集体创作了《中华医圣》、《长城风骨》等作品。
5月参加“世纪之光百年中国画提名展”。
12月参加中国美协、合肥市人民政府举办的“2003全国中国画作品展”,并被特邀创作了《深谷香风冷紫兰》作品。
2004年1月出国参加“北京图书展陈巴黎——中国古代典籍文化展”。
4月参加两岸百位画家联展义卖活动。
9月参加全国政协为国画《新北京盛景》的创作完成而进行的著名画家签名活动。
10月参加由文化部艺术司在北京举办的“中国花鸟画九人探索交流展”;同月参加北京画院和日本南画院联合主办的第六回“中日美术交流联合展”。
11月参加中国画研究院主办的“回望——中国当代画家(54名画家)系列展”(花鸟篇)
12月参加纪念毛泽东诞辰111周年“大匠之门”作品展。
2005年1月在国家奥林匹克体育中心举行的“百花迎春——中国文学艺术界2005年春节大联欢”上现场挥毫泼墨,其作品被收藏。
2月作品入选由人民美术出版社出版的《中国画家小品集》。
3月作品入选由人民美术出版社出版的《中国画现代名家画集》。
4月在河南郑州举办郭石夫师生展,河南美术出版社出版《郭石夫画集》。
5月在中国画研究院举办崔如琢、吴悦石、郭石夫三人联展,并出版《中国画作品集》。《有芳室谈艺》及多幅作品入选文化艺术出版社出版的《中国当代花鸟画经典名家专辑》。
6月在中国艺术研究院美术馆参加“南北花鸟·当代中国花鸟画学术交流展”。
7月参加在中国美术馆举行的“当代中国画学术论坛暨首届当代中国画学术展”。
9月在山东日照画廊举办郭石夫个人画展。
10月出版中国画廊联盟研究报告《巨匠之门——郭石夫专辑》。
2006年6月出版大型文艺月刊《大家访谈·郭石夫卷》。
7月作品入选“经典人居”全国百名画家作品邀请展。
10月出席山东省第三届艺博会并参加由《中国花鸟画》杂志社主办、济南市博物馆协办的“2006年全国当代花鸟画家提名展”。
2007年7月在山西太原龙湾美术馆举办个人画展。
11月参加福建省画院主办的纪念福建省画院建院25周年。
12月,应中共中央办公厅等有关单位邀请,为毛主席纪念堂大会议室和十七大代表驻地创作《百花齐放》和《玉堂富贵》两幅巨幅花鸟画。
2008年1月《中国画市场大趋势·一线经典·郭石夫卷》出版。
10月应邀参加由中国国家画院、中央美院中国画学院、北京画院、清华美院及广州市南沙区人民政府主办,南沙国际美术馆承办的“笔墨精神——中国画当代经典名家作品邀请展”。
11月应邀参加北京《中国美术大事记》三周年文献展暨中国美术家代作品邀请展。
2009年4月应邀参加中国对外艺术展览中心、中国书画博览杂志社举办的《艺术丰碑》当代中国画名家巨幅画作品特展。
9月参加在兰州展出的“江山无尽——北京甘肃成县艺术家作品展”。
10月荣宝斋画院郭石夫工作室成立。
2010年1月应邀参加由文化部艺术服务中心、香港中华文化城交流协会主办的“第三届当代中国画学术论坛暨第三届当代中国画学术展”。同月25日,参加在北京恭王府举办的“和美畅神——三院九人中国花鸟画展”。
列入文化部文化市场发展中心《中国艺术品市场及其案例研究》重要案例研究画家,并成立郭石夫课题组。
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西沐
进入新的世纪,当文化自觉成为更多人的关注点时,郭石夫的学术地位备更多人所关注,日显收起其隆。从他的绘画中,我们不但看到了他对传统的继承,更看到了他在中国文化根脉的基础上,依循自我悟性的创造与发生。写意绘画作为中国文化艺术思想中最精微的形式与体验,应不断参与到21世纪中国文化精神的关照与创建中去,这既是一种文化的自觉,更是一种文化勃然兴起的自信力,是提升文化品位、拓展写意艺术的文化意识的重要契机。
在全球化文化的互动过程中,中国写意绘画的对象、接受方式、传播机制以及价值功能可以说都产生了一些新的变化,在新文化生态环境面前,为中国绘画在新的世纪提供性的理论与实践,是中国绘画在构建中国文化过程中应着力发挥的推动文化价值重建的重要方面。
现代语境中的绘画审美呈现,体现了中国绘画的文化根基与内涵,强调文化是绘画的一种本体性证据。写意,特别是大写意花鸟画,是一种无法之法的艺术形式,是超越技法形式的一种直指心性的文化审美表达。作为一个具有文化担当与艺术追求的艺术家,勇于做文化的担当者与传承者是一种使命。哲学不是一种追求新异的思辨,而是一种怀具乡愁的精神家园的追寻之旅,而当代绘画精神也正是在重返人类文化、追寻文化母体的回归过程中不断自观与自证。
1997年,郭石夫在画集(人民美术出版社出版的《郭石夫画集》)的自序前言中讲到"这本画集正当我五十岁的时候得以编辑出版,这也是我出版的第一本自己的画集。几年来,对于传统花鸟画如何创造出新的形式,如何加强它的视觉效果,同时又不失去它的审美内蕴,既保持民族传统,又强化它的时代精神,始终是我思考和追求的目的。但是艺术的变革实非一日之功,所以这本集子里收入的作品都应算是过去的东西,如果说有一点可取之处,那也应看作是我在前人的基础上,多少有一点源于自己的想法而取得的成绩。就这一点而言,也是用了我几十年的时间,艺术之旅的艰辛真如大海行舟"这段表白让我们看到了一位继承中国文化精神的艺术家的艰辛求索过程,也体会到了一位艺术家面对民族传统背景与时代精神、面对艺术变革现象的真诚与远见。面对时代思考、文化思考、艺术思考的多重梳理,郭石夫有坚定的艺术信念,他真诚地面对社会、传统、文化、艺术,自觉地按着理想的艺术方式思考、创作。从他的文化和艺术态度中,我们看到了中国艺术家的自信与精神紧张力;在他从容的生活态度中,我们看到了一位艺术家创造的时代价值与艺术价值。他的艺术价值超越了艺术本身,他的作品传承着中国人的文化品行和民族品德,还有宋元时代开始的文人精神及生命气质,再继而亲近着近代艺术大师的风骨气度。我们在欣赏郭石夫的作品时,会不自觉地想到这一连串历史钩沉。有人说,中国的艺术承载、背负的东西太多。在此,我更想说,中国的绘画艺术在追本溯源的精神旨归中早已将这些团合成一种气息、气脉生长于中国人的血脉,我们祖先的智慧也绝对不会将"繁重"、"背负"一类作为上品千载相传。实事上,所留给我们的正是那些自然而然的智慧与悟性,在无形中见着有形。因此,郭石夫的艺术境界之高也正是在于他对于传统所带有的根器与智慧,所以,他的作品在当今的时代背景中仍有着纯正的中国文人的精神气息。
郭石夫作品
1 张婧仪
张婧仪是中国香港的一位演员,也是《奇冤紫兰》中扮演紫兰的演员。她曾在多部电视剧中担任主演,包括《真情谊》和《风水世家》等。在《奇冤紫兰》中,张婧仪塑造了一个性格坚强、独立自主的女性形象,为剧情注入了不少活力。
2 吴卓羲
吴卓羲是香港的一位演员,他在《奇冤紫兰》中扮演男主角朱家辉。他曾在多部**和电视剧中担任主演,包括《战狼2》和《风雨同路》等。在《奇冤紫兰》中,吴卓羲的演技得到了观众的高度认可,他成功地将朱家辉的内心世界展现得淋漓尽致。
3 林峰
林峰是香港的一位演员和歌手,他在《奇冤紫兰》中扮演反派角色杨子翔。他曾获得多个**和电视剧奖项,包括香港**金像奖和台湾电视金钟奖等。在《奇冤紫兰》中,林峰的演技非常出色,他将杨子翔的阴险、冷酷和狡诈表现得淋漓尽致。
4 陈锦鸿
陈锦鸿是香港的一位演员,他在《奇冤紫兰》中扮演警察角色陈志豪。他曾在多部**和电视剧中担任主演,包括《许文强》和《车手》等。在《奇冤紫兰》中,陈锦鸿的演技得到了观众的好评,他成功地将陈志豪的正义感和职业精神展现得淋漓尽致。
5 蔡思贝
蔡思贝是中国台湾的一位演员,她在《奇冤紫兰》中扮演女主角紫兰的闺蜜周静。她曾在多部电视剧中担任主演,包括《命中注定我爱你》和《妈妈的花样年华》等。在《奇冤紫兰》中,蔡思贝的演技得到了观众的赞赏,她成功地将周静的善良、聪明和幽默表现得淋漓尽致。
6 吴启华
吴启华是香港的一位演员,他在《奇冤紫兰》中扮演警察角色麦圣。他曾在多部**和电视剧中担任主演,包括《英雄本色》和《酒是故人来》等。在《奇冤紫兰》中,吴启华的演技得到了观众的好评,他成功地将麦圣的机智、幽默和职业精神表现得淋漓尽致。
7 蔡少芬
蔡少芬是香港的一位演员,她在《奇冤紫兰》中扮演女主角紫兰的姐姐。她曾在多部**和电视剧中担任主演,包括《真相》和《壹号皇庭》等。在《奇冤紫兰》中,蔡少芬的演技得到了观众的好评,她成功地将女主角紫兰的家庭背景和成长经历展现得淋漓尽致。
8 邓萃雯
邓萃雯是中国香港的一位演员,她在《奇冤紫兰》中扮演女主角紫兰的母亲。她曾在多部**和电视剧中担任主演,包括《黑夜彩虹》和《九五至尊》等。在《奇冤紫兰》中,邓萃雯的演技得到了观众的好评,她成功地将女主角紫兰的母亲形象展现得淋漓尽致。
9 林子聪
林子聪是香港的一位演员,他在《奇冤紫兰》中扮演反派角色赵文兴。他曾在多部**和电视剧中担任主演,包括《假结婚》和《神探高伦布》等。在《奇冤紫兰》中,林子聪的演技得到了观众的好评,他成功地将赵文兴的狡诈和阴险展现得淋漓尽致。
10 李天翔
李天翔是台湾的一位演员,他在《奇冤紫兰》中扮演男主角朱家辉的哥哥。他曾在多部电视剧中担任主演,包括《以和为贵》和《一起走过的日子》等。在《奇冤紫兰》中,李天翔的演技得到了观众的好评,他成功地将男主角朱家辉的家庭背景和成长经历展现得淋漓尽致。
我和彩蝶一起飞舞
岁月既是如此无情!让我鼓动双翅,用平凡谱写生命的绝唱!
——题记
希望
想来应是春日,青草如春辉般向天边蔓延开去。那一个阳光明媚的午后,我独自苏醒。
啊!我的眼前一片黑暗。是什么?把我的身躯牢牢禁锢?寂寞像一首无情的歌,无孔不入,直击我幼小的心灵,此刻,万籁俱静。
然而,一想到破茁时那壮丽的状态,我便不再埋怨。是的,我是一只蝶,我坚信自己有一双绚丽多彩的翅膀,可以穿花越林,可以在辽阔天际刻上我永恒的舞姿!
我似乎已经迫不及待了,“风啊,来得更猛一些吧,让我用优美的舞蹈为世界呈上一片光辉!”我的心早已热血奔腾!
落寞
清晨,东方刚刚破晓,一束亮光砸在我稚嫩的身躯上,让我激动不已。是的,告别了黑夜,我迎来了黎明,我坚信,那是一个无限美好的清晨。
于是,我踏着温暖的阳光,以我婀娜的身影穿越在薄雾初散的花丛中,得意地享受着自然的恩赐,直到一朵紫茉莉鄙夷地说:“哎,怎么是只蛾?”
“什么?!我是一只蛾?”我揉开惺忪的睡眼,那足以令人窒息的丑陋的翅膀在阳光下是那样可怜!于是,我疯了!
飞舞
我无力地落在一根枯枝上,呆呆地望着这不属于我的花丛,看着那些骄贵的彩蝶风一样地狂欢,我的心中充满了哀伤。
突然,似乎是偶然,一片枯黄的落叶掉在我身旁,它说:“孩子,不要羡慕别人的光辉,你不也有一双可以飞翔的翅膀吗?”啊!是的,我也有一双劲翅,我不也渴望飞舞吗?于是,我避过所有鄙视的目光,鼓动双翅,尽力向那烈日飞去,我要与彩蝶一起飞翔!
谁说晦暗的日子里没有歌唱?纵然无力面对现实的凄美,我也要用平凡去谱写生命的绝唱!
点评:
本文突出表现了一颗不甘于平凡,渴望“飞翔”的心,给人以启示。感情真挚,用自己真挚的心写文章,用自己真实的情写文章,突出“我”内心深处的渴求,感情在心理活动变化过程的铺叙描写中自然流露。全文构思严谨,以小标题,领起文段内容,使行文条理清楚,结尾一段不仅深化文章主题,而且题记呼应,使文章结构完整。文章语言优美,也体现出作者一定的语言功底。
墙的故事
我打江南走过,那等在季节里的容颜,如莲花的开落……我哒哒的马蹄声是美丽的错误。我不是归人,是个过客……
——题记
雨后清新的空气伴着江南土香的气息,我来到这里-——秦朝。
望着断臂残骸心不由得寒,秦的暴政啊!街道上空无一人,跨越躺在道路中间的废砖弃瓦,抬头看见独倚栏杆的你——一位女子。你说你在等待,等待一个人的归来。我问你那个人去向何处,你回答说:不知,只知他去筑墙……我下意识的想到——赢政的万里长城。
南国的江山没有墙,可我又该怎样告诉你他去了北方。轻风飘来,似乎夹杂着一丝血的味道。你道,秦暴政,劳黎民,伤百姓。如今又去筑墙,带走了所有的人,他也不例外,难道高高的墙就能够使百姓安康、政通人和、国家兴旺?高高的墙只是巩固他的政权维护他的领土罢了,好多家庭又该妻离子散了,为什么没有人反了他?
莫道!听到这里我急忙打住,四下探望,你却道,别看了?有行动能力的人都筑墙去了,不会有人的。我心里默想:墙,万里的城墙,你的建造牺牲了多少鲜活的生命?你的脚下踩着多少白骨?你的身上沾染了多少鲜血?这不怪你,只能怪那个自私而暴戾的秦始皇。黎民百姓恨你,终有一天会有起义;终有一天会有人占领你的江山;终有一天会有人分了你的天下!
斜晖脉脉里,你哭着,说,原来哒哒的马蹄声是个美丽的错误,你不是归人,是个过客……
梦里,我打江南走过。如今,我站在千年之后的墙上眺望,你为谁肠断为谁泪流?
墙下的白骨太多了。
名师点评
一个不太久远的故事,在考生重新编排之后,生出智慧:
1、摒弃赞美新意生。正如余秋雨所说,都江堰在时间要远比长城伟大,本篇作文就摒弃对这千里屏障的赞美,从人文角度,从一个女子的视角,对长城作了另类的评价。它是一堵墙,一砖一瓦却容纳着万千百姓的血泪。这堵墙有着不凡的意义。
2、一个故事美感生。此文以郑愁予的诗歌《错误》起兴,使人产生畅想的美感,但字里行间流露的凄美使人想起“过尽千帆皆不是,斜晖脉脉水悠悠”的愁与恨。结尾处将郑愁予的诗加以变化,“你不是归人,是个过客……”更多了一份凄美的无奈。当然,在这美感里,憾人心魄的是墙下的白骨。尾句卒章显旨,升华了主题。
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