美术创作中的情感表现

1、色彩的情感表现色彩的情感表现色彩的情感表现色彩的情感表现 在一幅画中，最能体现画家情感的是色彩的变化。如果说画家的情感表现是一幅作品的灵魂，那么色彩就是绘画手法中的灵魂。画家的绘画创作目的就是用作品来表达自我的情感，那么只有通过对事物的色彩研究、总结、归纳，才能完成这一创作目的。

2、线条的情感表现线条的情感表现线条的情感表现线条的情感表现 线条的情感表现是多样性的，曲线表示优美，直线表示刚强。而在油画创作的世界里，线条的作用也是多样的，对于写实油画而言，线条服务于造型，更多的是一种辅助的效果，而对于表现性油画创作中，线条则是情感的抒发，在画面中也更加的具有独立性、生动性。 在创作中线条的应用中，概括来说，可分为两种：一是线条情感的艺术表现，、

二是线条情感的自然表现。两者是有着本质区别的:第一，线条情感的艺术表现是为了更好地服务画面效果，不会毫无顾忌地使用线条，在使用线条的时候更加具有目的性。而线条情感的自然表现则是更加随心所欲一些，他表现的是画家创作过程中的心理反应，也许当时线条的应用只是一丝丝的灵感，而恰是这一丝丝的灵感，创作出一个遐想的空间。

昨天说了内容成为爆款的3要素，悬念开头，冲突中间，争议结尾，符合这三个点的内容，容易引起粉丝的共鸣。今天的内容主要是展示几个例子，平台以今日头条为例，我不说这个平台多么多么赚钱，只是想说，这个平台可以赚点钱，多么多么赚钱和可以赚点钱之间，考验的是执行力。话不多说，我们一个个案例来走：1情感故事＋回复这个人创作的叫做微头条，每天只有10个内容，为什么只有10个呢？因为平台出的新规定，以前是只要创作就有很多流量，但是现在规定是只有前十个可以扩散，超过10个，后面的内容就只能推送给粉丝，所以为了有更好的推荐和阅读量，发布10个是效果最好的。于是不少人就会发布10个以内，她每天这么这么发布，到底可以赚多少钱呢？粗略估计，应该可以赚到300-500之间，一个月在1万到1万5左右，不是我瞎统计的。中间有一个算法，什么算法呢？一般真实展现和阅读之间有个概率比，差不多在1比4之间，也就是1万的阅读量，差不多是在4万的展现。一万的阅读量收益在10元钱，如果都是粉丝阅读量，价格更高。所以现在看到很多人愿意创作微头条，目的就是为了赚收益，而且还有一个好处，就是粉丝增长也是比较快的。她创作的主要是情感类内容，对于普通人可以创作不？应该说情感类是最容易创作的，因为情感类是大众需求，粉丝量是最多的，所以对于大家来说，情感内容的关注度最高，而且最容易成为爆款。阅读量越高，粉丝越多，收益不是越多吗？怎么创作呢？很简单，就是找到别人的情感故事，你不是喜欢看情感类短视频吗？或者是某些剧情号拍摄的情感段子吗？还有某些综艺节目，比如什么爱情保卫战呢，情感调节节目啊，看着视频，文案就写好了，写好之后发布出来，阅读量就超级高。永远不要以为别人赚钱是假的，当看客才是最可耻的，能够实实在在的创作内容，比看客要优秀的多，情感类如果做好了，比其他领域都强。这个案例里的人已经坚持了三四年，现在粉丝24万，每个月都在增长，为什么在增长？因为每天只创作那么点，可能才花不到1个小时，然后就几百到手，不比上班强多了？2量变引起质变这个案例没有太多的展现，但是为什么我要拿出来作为例子，因为他做的时间真的不长，但是粉丝量涨的是真快，你一定会感觉很正常，但是对于没有达到10几万粉丝的人来说，很容易，因为你没做到。就好像你问一个人，你捐款一个亿行不行，你肯定说，行，因为你没有，但是如果让你捐1块钱呢，你肯定不捐，因为你的确有一块。自己做不到，就会感觉很容易，这句话，可以记住。我拿出他做例子的原因是，他做了一件很神奇的事情，就是每天不间断的发布，然后现在已经发布了11万的内容，没错是11万的内容，你就是按照一天发布100个内容，他也得发布3年，试问，你一天能发布100个吗？这就是我拿他作为例子的根本原因，你如果有他这么勤奋的话，你也可以赚到像他一样的钱。像生产队的驴一样，总有人想自己赚不到钱，认为很焦虑和迷茫，但是你有没有想过，你赚不到钱，可能真的是因为，你不足够努力，你足够努力了，你钱自然就来了。赚钱不是那么难的，只是你不够重视和认真罢了，量变可以引起质变，而这个量，就是一个临界点。你赚不到钱，不是因为你赚不到钱，而是你不想赚钱，道理就是这个道理，事情就是这个事情。做自媒体的路上，愿你我同行，在未来，变得越来越好！！！如果你感觉我说的对，可以点赞收藏，如果感觉不对，欢迎讨论！！

长期以来，关于文艺创作是否需要深入生活，一直是一个众声喧哗的话题，一方面广大主流作家自觉扎根现实主义土壤，通过深入生活，创作了大量优秀的现实主义作品；另外一方面，“到处有生活”、“我就在生活中”、“我也是人民的一分子”的声音纷纷杂杂，不绝于耳，看似不无道理，成为一部分人回避人民主体生活、拒绝时代潮流拥抱的遁词和借口。

在艺术领域中，对于艺术家的创作，人们通常会说起“技法和天赋”决定了艺术作品的优劣，当然了，这是不可否认的事实，一个艺术家在创作时如果没有娴熟的技法和相当的天赋，其作品是没有任何深度的，然而除了技法和天赋之外，还有“情感”，那么情感在艺术创作和艺术欣赏中的作用和地位如何呢？

我们经常会说某位艺术家的作品情感丰富很有感染力，引发欣赏者的共鸣，这就是“情感”给欣赏者带来的作用效果，以及“情感”在艺术创作时的地位，换句话说，一个艺术家技法再精湛、天赋灵感再卓越超凡，如果对情感的拿捏不到位、没有火候的话，其作品就失去了“人情味”，

可以这么说，没有情感的艺术作品就纯粹是“装饰品”，比如一幅画作的布局构图、主体主题都可以依靠技法来完成的，这是很机械化的操作，在绘画艺术中，色彩体现了情感，起伏的笔触和流畅的线条，这是依靠技巧是绝对完成不了的，只有艺术家对艺术产生共鸣，才会有情感，

艺术来源于生活，只有很深刻的了解体验了生活，艺术家在创作时才能自然而然的真情流露，为什么有些人唱歌会那么动听呢？就是因为他（她）有很多生活经历、阅历，所谓“情到深处自然浓”，画家也是一样的，经常“写生”就是为了体验生活，寻找“经历”，而不只是观察事物，

然而情感对于一个欣赏者来说也是非常重要的，情感丰富细腻的人，在欣赏艺术作品时是很容易感受到作品是否具备情感，这叫“吸引力”法则，因为艺术风格是多变的，能否触景生情也要靠欣赏者自身的情感咯，情感不丰富的人，是很难通过作品读懂艺术家创作时的内心感情世界的，

艺术创作与情感之间存在着密不可分的关系。情感是人类精神世界中不可或缺的一部分，它们主导着我们的行为、思考和感受。在艺术创作中，情感成为了作品的灵魂，给作品带来了生命力和感染力。以下是一些原因：

1 艺术作品需要表达作者的情感：艺术作品是作者情感的表现，作者将自己的思想、感受和情绪融入到作品之中，使得观众在欣赏作品时能够感受到作者的情感。

2 情感能够激发创作灵感：艺术家在面对生活中的种种挑战和经历时，会产生强烈的情感，这些情感会激发他们的创作灵感。这些情感可以是愤怒、喜悦、悲伤、惊讶等等，都是创作的重要素材。

3 情感是艺术作品的重要组成部分：艺术作品中的情感不仅仅是作品的主题和内容，更是作品的表现方式和手段。艺术家通过色彩、线条、音乐、文字等不同的表现形式，将自己的情感传递给观众。

4 情感能够引起观众的共鸣：艺术作品中的情感能够引起观众的共鸣，让他们在欣赏作品时能够感受到作者想要表达的情感。这种共鸣可以让观众更好地理解作品，并产生更深刻的思考。

因此，情感在艺术创作中扮演着重要的角色，没有情感的注入，艺术作品就会失去灵魂和生命力。

　　摘要：绘画作品之所以会深受大众的青睐，除了作品中极富表现力的线条、颜色以及笔法，还有作品背后艺术创作者融入其中的个人情感。这些都离不开艺术创作者在日常生活中所进行地大量的观察和积累，他们将自己对生活的理解和领悟注入到作品之中，并且通过创作实践的过程将自己的情感表达出来，从而创造出极具生命活力的优秀作品。

　　关键词：绘画创作;情感表达;感染力;表现力

　　中图分类号：J205 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）08-0181-01

　　绘画作为艺术的一种表现形式，有助于提升人们的审美修养并且能够陶冶大众的艺术情操，具有一定的社会价值。绘画创作不仅仅是一种技术表现形式，更是个人内心情感的真实表达。在绘画艺术发展的进程中，情感表达是一种比较独特的表现形式，它可以使创作者与作品间形成某种情感共鸣，这种情感随之也会转化为创作的动力和源泉进而激励着创作者创作出更加优秀的作品。