求《燃情岁月》影评

　　燃了情碎了月，那些燃情岁月

　　-----燃情

　　辽阔无边的美国西部大草原上，厌倦战争的退役骑兵少校独自抚养着三兄弟，在这个几乎是纯男性组成的世界里，由于三弟山莫未婚妻苏珊的到来，开始了四个年轻人之间无法逃离的痛苦而压抑的爱恨情仇。大哥艾弗瑞和二哥崔斯丁都对苏珊一见钟情，而苏珊也被崔斯丁的独特气质深深吸引。爱情萌生的美好，情感迸发的兴奋，同样也抵挡不住命运催生的悲情。

　　------碎月

　　月是思念

　　苏珊对丈夫的思念与期待，因为坚持要去一战前线打仗的丈夫山莫的战亡而泯灭。他们还没有正式结婚，还没有如约燕好。而正是因为残酷的战争，残忍的信念，惭愧的崔斯丁亲眼目睹了誓死要保护的弟弟山莫的死亡，他的思念也破灭了，他的信念也破灭了，他诅咒上帝，绝望，孤独，恍如隔世，甚至忘了诅咒自己。

　　月是情愫

　　退役后，艾弗瑞和崔斯丁相继回到家。再次见到美丽的苏珊，艾弗瑞再也无法抑制对苏珊的爱慕，在山莫的墓前倾吐了这么对年对她的情感。而苏珊除了感到震惊，更多的是对崔斯丁的情感升温。两个年轻的灵魂和身体终于强烈地交织在一起，她把第一次献给了崔斯丁。抛却了一切顾虑，是那么的勇敢和炽烈，因为那完全是因为爱。既然是那么炽烈的爱，就不会让自己后悔。可是在残酷的现实下，也许再炽烈的爱也经不起磨砺，只有逃离才是保持它最美形态的方式。因为这隐含着**意识的爱，隐含着山莫的死亡的成全的爱，无论是崔斯丁和苏珊，还是同样无辜的艾弗瑞，都经受不住内心的折磨和煎熬。于是生性不羁的崔斯丁选择远走他方，继续去过四海为家的生活。即便是苏珊的伤心欲绝的挽留。

　　艾弗瑞没有错，崔斯丁亦没有错。两个人的爱情只在互相甘愿奉献时才是最本真的存在，崔斯丁和苏珊都相互奉献了自己最真实最强烈的爱。崔斯丁本来就没有对苏珊有过承诺，他不像山莫有着深深的世俗贞操观念，而只相信爱的指引，也只相信自己内心的声音。两情相悦，简单美好，这样就够了。承诺过后却不履行承诺和不寄望承诺而真实的付出，哪个更可耻？哪个更可悲？我和苏珊一样，也深深爱上了崔斯丁这样一个有情有义，坦荡不羁的男子。我也和崔斯丁一样，会记得爱最美丽帜热的时刻。

　　月是寄托

　　无尽的等待耗尽了苏珊对崔斯丁的无尽期待。终于，她选择嫁给了事业如日中天的艾弗瑞。不久，四处漂泊的崔斯丁也回到了牵挂的家，看到了垂垂老态的中风的父亲，知道了哥哥艾弗瑞已经当上了国会议员，而苏珊也成为了哥哥的妻子。万千思绪，感慨油然。后来，崔斯丁过上了平静的生活，和小伊莎贝尔结了婚，生了两个孩子，为家族的经营而努力，日子安宁而美好。

　　渐渐宁静的我的思绪就在艾弗瑞和苏珊夫妇与崔斯丁和伊莎贝尔夫妇一家多年后再次见面的一刻而决堤。当苏珊眼含热泪微笑着抚摸崔斯丁同样叫山莫的儿子：“我认识你那战死的叔叔山莫，你的样子像他。”我再也抑制不住内心的情感，和这一浓缩了所有人错综复杂的一生的时刻共同倾泻出对命运和岁月的无限矛盾，无限感慨。

　　越是孤独

　　为了使家族扭亏为盈，崔斯丁不顾国会议员的哥哥提出的禁酒令，做起了走私酒的买卖。无法避免的，他的行为触犯了国会议员们，警察们，还有政府保护的官商们。他为此行为付出的最惨痛的代价就是失去了自己的妻子伊莎贝尔。伊莎贝尔在以示警告的乱枪中被打死，多么惋惜多么可笑！我感到无可抑制的愤怒与孤独，何况崔斯丁。不过，也许，他已经渐渐麻木了。

　　------真爱永存

　　抑不住思念守住了爱念。苏珊发现自己仍然深深爱着崔斯丁。当知道崔斯丁和伊莎贝尔结婚时，她那强忍住悲伤的笑得扭曲的脸在我脑海挥之不去。当去狱中看望崔斯丁完成她此生最后的信念与诀别后，于是她像无悔地爱上他一样无悔地自杀了。无比悲痛的丈夫艾弗瑞也许会料到这种事情的发生，但是无法不辛酸地承受这所有命运的安排，就像他对崔斯丁说的：“我遵守一切规矩，人的规矩，神的规矩，而你却从不遵守规矩，但是他们爱你更甚于爱我，山莫，父亲，甚至是我的妻子。”命运的齿轮无情的碾过两兄弟间的默契，就像被一记耳光当众煽倒在陌生面前，没有家人爱人的庇护，只能让自己屈从或是更爱陌生。可是，就在这看似注定悲情的尾声也会有爱的奇迹，就在崔斯丁和亲人朋友一众为伊莎贝尔报仇的时候，艾弗瑞在暗处偷偷保护着他们，救了父亲和弟弟的命，杀了他的同僚，杀了他和父亲，弟弟共同的敌人。

　　我大爱影片的结尾，在和熊的搏斗中，和自然的搏斗中，崔斯丁结束了生命。我更爱最后画龙点睛意味深长的结束语：他死得其所。也许只有在和自然没有情感交流的搏斗中，崔斯丁才能解脱，才能忘却一生的情，一生的疚，一生的爱。

　　爱了就是爱了，恨也恨得无悔。这样的男子和这样的女子教会我的真爱与无敌。

　　楼主，这可是我的原创哦，只是自己的感悟，还不能算是地道的影评吧~希望对你有帮助

《燃情岁月》是由爱德华·兹威克执导，安东尼·霍普金斯、布拉德·皮特主演的剧情**。

影片主要讲述美军上校威廉厌恶战争，带着三个儿子隐居，而女主角苏珊娜是最小的弟弟山姆的未婚妻，兄弟三个没有听父亲的警告参加了战争，最后山姆战死，二哥特里斯坦将山姆的心脏运回到自己的家乡埋葬。

**于1994年12月23日在美国上映。

《燃情岁月》这部影片，背景和内容同样宏大，涉及了战争的残酷、时代的变迁、民族歧视、灵魂的放逐等等，由詹姆斯霍纳恢弘的交响乐打底，成就了无与伦比的“秋日传奇”，在世界经典影史上也有一席之地。

这部影片无疑是一部个人英雄主义的片子，从片头印第安长老对心有灰熊的Tristan的回忆，便奠定了这部影片的主旋律，但是当长老缓缓谈到“我也有过儿子，只是如今都不在了，那是一段残酷的岁月”，画面出现了美国内战时期 “光荣” 的西进运动使印第安人流离失所地在草原上迁移，鲁上校抬眼看了看这些老弱妇孺，拔下佩剑插在地上，并扔掉剑鞘，从此要保护族人，远离杀伐，甚至远离城市，远离现代文明，在广阔的北美大草原劳作，生活，融入自然，回归生命。

仿佛东方文化中的放下屠刀立地成佛，几个短短的镜头便演出了上校对战争的反感和对人性最基本的慈悲。

所以后来一战爆发时Samuel热血澎湃地想去维护世界秩序，上校坚定地表达了自己的反对，他太知道战争是什么了，再华丽的战争宣言也难挡政治家们背后的野心，那些为了正义捍卫主权的战争，最终牺牲的是千百万年轻的战士，无辜的百姓生灵涂炭， 战争，不过是人类之间的疯狂杀戮 。

所以一生强悍的上校面对想要冲上战场的儿子时，毫无军人荣誉感地说“我只希望你为自己考虑”！

然而历史的洪流滚滚向前，年迈的父亲并无力阻挡，小伙子们势必会被时代裹挟着前进，参与战争，进入人生的试炼场，只是这场试炼代价太大，Samuel终究死于沙场，没能全身而退。

这部影片从头到尾都流淌着一股浓浓的雄性荷尔蒙气息，上校虽痛恨战争，但是他做为一支部队的将领，本身就象征着一种力量，Tristan是上校最喜欢的儿子，年幼的时候被熊抓伤，受到伤害的他反手便拿着匕首斩断熊的一截爪子，而 熊，可是北美大陆上最强壮的动物 。因此出战时，上校让Alfred自己保重，让Samuel安然回来，对自己最喜欢的儿子却只是说，照顾Samuel。

他像相信自己一样相信Tristan，那是来自父爱莫上的荣耀。

此外，上校是尊重文化的，所以他对susan说，“他（Samuel）是我们家最好的一个儿子”，Samuel单纯、善良，受过高等教育，理想主义，充满人文情怀和正义感，要去保卫“从来没有见过的苏格兰”，要通过战争建功立业，要把国王头盔抱回来给自己的父亲，他对人生有很多美好的想象，只是最终没能敌得过现实的粗砺和残忍。

就好像现在每年八百万应届毕业的大学生如那出闸的兽，敏感凶猛，但是他们真的了解现实的岁月和人生吗，他们真的做好准备了吗？

上校家最接近现代文明的是Alfred，他懂得规则，在父亲的漠视下学会了精于世俗，学会了周旋于政客之间，成了现代文明里极其成功的一个商人，但是上校不喜欢他，经过内战，上校选择了更为原始的生活方式，拥有雄性荷尔蒙的动物可以去战斗，可以去征服，但是工于心计的资本家不被这片草原所欢迎。

Tristan，你该怎样去喜欢他？一个拥有完美的个人主义、独立人格的男人，马斯洛在他的需求层次理论里面，认为人的需要有一个从低级向高级发展的过程。有的人在这个过程里发展缓慢，甚至在某一个阶段长期停滞不前，但Tristan，他过于聪明和直接，能迅速跃到最后一个自我实现的阶段，不受外界声音的干扰，只听从内心的声音，那个声音，隐秘地存在于我们每个人的心里，那个声音，叫做 自由 。

他天生能克服恐惧，知道怎样释放自己的力量，十三岁能独立面对熊的攻击，能驯服草原上最桀骜的野马，他心中有爱，参战是因为要保护自己疼爱的弟弟，像Samuel在信中所说，“相比于战斗，Tristan似乎更热衷于保护我”。

在弟弟牺牲以后，巨大的悲痛像一床湿棉被死死地罩住他，他以印第安人怀念亲人的方式，亲手挖出弟弟的心脏带他回家，强烈的爱和恨在他体内交织碰撞，迸发出强大的力量，几乎要摧毁他的内心，他半夜独自潜入敌营去猎杀敌人，把头皮一张张地割下来祭奠弟弟，此刻他像一个回归原始的野人，不受规则约束，通过鲜血和杀戮使自己平静。同样的情感在Isabel被射杀后再次出现，这是后话。

如果说Tristan心中有一头熊，那susan心中便有一匹野马。 在有规则和秩序道德的城市里，susan是一只美丽的独角兽，独立，温婉，甚至高贵，大方，但是在广阔的大草原上，她仿佛被拔掉了额头的第三只角，内心封印的力量喷薄而出，她学会了纵横草原的挥鞭驰骋，学会了充满力量的绳索套马。

她被Tristan吸引是命中注定，是宿命使然， 他们本质上，是同一种人 。

在广袤无垠的北美大草原上，susan遇到了她最强烈的爱情，并深陷其中无法自拔。以致于在Tristan无法面对Samuel自我放逐以后，跟susan说完那句“别等我了，我们完了”，susan万念俱灰，为了能活下去，重新封上封印，变成独角兽，跟着Alfred回归城市，去做一个名媛淑女。

susan的死是因为她重新遇到Tristan后，无法压制那股封印的力量，20世纪的女性没有太多自我实现的途径，她被封存在马斯洛阐述的对爱的需求的第四个层次里，用一颗子弹完成了自己内心的平静。

Tristan经过流浪、漂泊、放逐，灵魂和肉体都被锻打锤炼，当他从地平线出现的那一刻，脸上的笑容是平和的，身后加持的百匹骏马，意味着他已经成为一个可以负责任的男人，他迎娶了草原精灵Isabel，想要安静而平凡地生活，但是原始秩序和城市规则的碰撞让他再次失去自己所爱之人，Tristan的熊性也再次爆发。

Alfred最后对警察的枪决完成了Tristan的复仇，也完成了自己和父亲的和解。

这之后，“Tristan又重新过起艰苦的生活，他活的时间很长，他亲手送走了自己的父亲，又亲眼看着自己的孩子结婚生子，他是在60年代的一场与熊的激战中，被熊爪夺去生命的，他的死法很英勇”。

文末，借院长今天引用加西亚马尔克斯的一句话结尾： 生命中所有的灿烂，最后都要用寂寞偿还。

去年的奥斯卡最佳影片《老无所依》，是一部很不错的西部影片。

其他的还有：

1、不可饶恕

导演:克林特·伊斯特伍德

主演:克林特·伊斯特伍德|金·哈克曼|摩根·弗里曼|理查德·哈瑞斯

类型:动作片

威廉·兰尼曾是一个臭名远扬，无恶不作的盗贼和杀人犯。但自从他与漂亮的克劳迪娅结婚并生下两个孩子之后，他决定弃恶从善，过正常人的生活。不久他的妻子病逝，他满怀悲哀地带着两个孩子到堪萨斯郊外经营养猪场，用自己的辛勤劳动把孩子抚养成人。

两个牛仔在怀俄明州的酒吧闹事，其中一人用刀划伤了妓女的脸。妓院老板恨不得吊死两个牛仔，但警长“小比尔”达格特只让他们陪了七匹马就草草了事。众妓女愤怒难平，集资悬赏一千元，找人杀死两个牛仔。

“斯科菲尔德小子”来找兰尼一起去揭榜。开始兰尼因答应过妻子不再涉足江湖，不想再卷入罪恶的勾当。可是为了能使年幼的子女过上富裕的生活，告别杀手生涯11年的兰尼决定重操旧业，参与这次追杀行动。“斯科菲尔德小子”、兰尼以及兰尼的老搭档内德·洛根一起追至大峡谷，结果了两个牛仔的性命。然而不幸的是洛根却被“小比尔”达格特的手下抓去，并被他们折磨至死。

兰尼看到洛根被暴尸酒吧间外，愤怒至极。他杀死了“小比尔”达格特为他的朋友报仇。临走时他向“小比尔”的手下发出了警告：“谁要是开枪射我，我就要杀光他的亲人朋友，烧掉他们的房屋财产。你们最好不要给妓女毁容，不要伤害她们，否则我会回来把你们逐个杀光。”

兰尼完成了血腥的工作，领取了赏金，带上了两个孩子到旧金山经商去了。

《不可饶恕》评析

影片《不可饶恕》是1993年克林特·伊斯特伍德自导自演的一部影片。同时，这也是他所拍摄的第10部西部片。该片在1993年第65届奥斯卡金像奖的角逐中获得了最佳影片、最佳导演和最佳男配角、最佳**剪辑等四尊金像，称得上西部片的又一次胜利。

不过与以往西部片不同的是，该片可以说是将传统的西部片中的英雄神话彻底地打了个粉碎。影片中充满了忏悔悲怆的气氛。片中的几个角色也都是悲剧人物，各自背负着不可摆脱的罪孽和厄运。传统的西部片的世界往往是黑白分明，忠奸对立的，永远是正义战胜邪恶。然而在影片《不可饶恕》中，是与非、善与恶的界限却变得模糊了，每一个人都背负着罪孽，暴力是解决一切的最终力量。导演将美国西部作为一个弱肉强食的阴暗世界展现在观众们的面前，人性的黑暗亦在此暴露得淋漓尽致。这使影片达到了一种奇特的艺术效果，具有了引人深思的力量。

影片保留了以往西部片的暴力宣泄的特点，同时又有着一种忧郁的基调。男主人公曾经身负的沉重罪孽和对妻的怀念为影片蒙上了一层灰色的情绪。影片中充斥着枪战与谋杀，但却又与故事情节相辅相承，融合得十分成功。

在片中饰演警官的金·哈克曼以此片荣获奥斯卡最佳男配角奖。他以其充满魅力的表演为自己的光荣榜上又增添了醒目的一笔。而饰演主角芒尼的克林特·伊斯特伍德虽然未能获得最佳男主角，其表现却同样非凡。他以此片获得了最佳导演奖，同时也把最佳影片奖的金像握到了手里。这也是伊斯特伍德自从影以来第一次荣获奥斯卡金像奖。未能戴上影帝桂冠固然有所遗憾，但最佳影片与最佳导演这两尊沉甸甸的金像也足以令他心慰了吧。

2、最后的莫希干人

导演:迈克尔曼

主演:丹尼尔戴-刘易斯,玛德琳斯托

类型:

1757年，英法这两个在欧洲大陆结下世仇的国家，在哥伦布发现的新大陆上又在进行一场争夺殖民地的战争。 在哈德逊河西岸，居住着一个只剩下三个人的印第安部族-莫希干族，父亲金卡加、儿子安卡斯和白人养子那达耶过着传统、安宁的游猎生活，他们敬慕神灵，只为生存而狩猎。但英法两国为了自己的私欲，将各印

3、火舞狂沙

导演:山姆雷米

主演:莎朗斯通

类型:

该片是部西部片，内容描述一个名为雷敦普逊的小镇，由霸道、目中无人的恶人伊洛（金哈克曼 饰演）所掌管，伊洛平时作恶多端，仇家众多，为了巩固势力范围，于是他想了一个迅速解决的妙招－吸引来自各地的快枪手展开一场场决斗，并藉此良机铲除劲敌。此时，一位怀著复仇的女牛仔（莎朗史东 饰演）出现，她以强大的火力，快、狠、准的枪法，准备好好地惩治这群无恶不作的恶徒…

4、无法无天

导演:雷斯-梅菲尔德

主演:科林-法瑞尔|斯科特-坎|艾丽-拉特|加布里埃尔-麦希特|格雷戈里-史密斯

类型:动作片

美国内战刚结束不久，战败的南方人回到自己的家乡重新开始生活，但那些有钱的北方佬却不给他们好日子过。

在美国中西部密苏里州的一个小镇上，当居民们听说自己的田产都被贪婪的铁路巨头萨迪欧斯·瑞恩斯在他们毫不知情的情况下攫取一空之后，伤心和愤怒的心情油然而生。在群情激奋的局面下，一群内战中当过兵的牛仔开始了用武力夺回原本是自己合法所有物的行动。

杰西·詹姆斯充当了这群年轻人的首领，他和弟弟弗兰克一起，指挥着一帮血性方刚的西部牛仔同瑞恩斯展开了公开的对抗：在1866到1881年间抢银行、劫马车、扒火车，制造了一起起惊天动地的抢劫案，成为妇孺皆知的西部大盗。

而财大气粗的瑞恩斯则雇佣了带有传奇色彩的私人侦探艾伦·平克顿，在广袤的西部荒漠追捕詹姆斯，决定不惜一切代价和他斗到底。在这场金钱与勇气的较量中，谁会取得最后的胜利呢？

幕后：

杰西·詹姆斯在美国是一位尽人皆知的传奇人物，他的故事的精彩程度似乎不亚于我们中国观众所熟悉侠盗罗宾汉。因此，多年以来以他的生平为内容的影视作品多达30几部，仅次于亚伯拉翰·林肯和比利小子两位美国历史名人的“上镜率”。其中，最经典的一部是1939年亨利·方达主演的《荡寇志》；而最近一部有关杰西·詹姆斯的影片是1994年的《弗兰克和耶西》，是由罗伯·洛和比尔·帕克斯顿主演的。

虽说这两年美国的西部片有点儿疲软（《飙风战警》和《骏马》票房的不如意就是例证），但这丝毫削减不了好莱坞**人对西部题材的热情，毕竟西部精神是美国民族精神的代表，而且更重要的是西部影片也曾是美国**史中赚钱最快的类型片之一。在好莱坞，几乎每个导演都梦想着有朝一日能拍一部自己的西部片，本片导演莱斯·梅菲德尔也不例外。据这位曾指导过《飞天法宝》和《笨贼妙探》等喜剧片的导演自己说，他是看着西部片长大的，杰西·詹姆斯传奇般的一生对梅菲德尔来说一直是个引人入胜的迷，这次拍摄杰西的故事也算一偿多年的宿愿了。

5、与狼共舞

导演:凯文·科斯特纳

主演:凯文·科斯特纳|玛丽·麦克道尼尔|格拉汉·格里尼

类型:文艺片

南北战争中的英雄邓巴中尉为了寻找一种新的生活方式，骑着马西斯科来到了神奇的西部。海斯要塞的范布鲁少校把邓巴派到了最偏僻的哨所塞克威克。大草原的壮美深深吸引了邓巴，他决定独自在无人的哨所住下。但由于范布鲁少校的自杀和车夫被印地安帕尼族杀死，邓巴变得与世隔绝了。

邓巴独自过着平静而单调的生活。这无这边无垠的苍天原野仿佛就是他的天堂。邓巴还和一只两条前腿都是白色的野狼交上了朋友，并给它取名为“两只白袜”。

然而平静的生活并没有持续多久，邓巴和印第安苏族人有了接触。苏族人为邓巴的到来而议论纷纷，在对如何对邓巴上起了争执。

邓巴决定主动去找苏族人。在途中他救起了一位想要自杀的苏族妇女“站立舞拳”，她原先也是白人，但自小就失去了亲人并被苏族人收养。在把“站立舞拳”交还给苏族人之后，邓巴骑马离去。

邓巴的来访极大地震动了苏族人。印第安人头领们一致同意去回访邓巴。第二天，几个印第安人来到邓巴的驻地。就这样，双方开始了缓慢而友好的接触。渐渐地邓巴成了苏族人的朋友，他还有了一个印第安名字，叫做“与狼共舞”。

在捕猎野牛时，邓巴的骑术和枪法令苏族人大为折服。他还救了一位印第安男孩。从此以后，邓巴搬入苏族人的营地居住，开始成为他们中的一员。与此同时，邓巴与“站立舞拳”之间也产生了真挚的感情。

在凶残的帕尼族人来袭时，邓巴倾其全力，将哨所里的枪支弹药分给了苏族人，帮助他们战胜了仇敌邓巴再次成为苏族人的英雄。所有苏族人都敬慕邓巴，他们祝福邓巴与“站立舞拳”的相爱和结合。邓巴深切地认识到了印第安人的朴实、善良和友好，他自由而快乐地生活在苏族人中间。除了肤色和长相不同之外，邓巴已经是一个完完全全的印第安人了。然而，就在邓巴想要去哨所取回日记本，永远地住到印第安人中间时，他发现那里已经驻扎了一队白人士兵。他们看到印第安人装束的邓巴就开枪射击。爱马西斯科死了，邓巴也成了囚犯。

邓巴为印第安人的辩护招来了一再的虐待和毒打。他们认定邓巴是叛徒。于是邓巴再也不说英语，而毅然说起了印第安语。驻军少校无计可施，只好派一队士兵押送邓巴回海斯要塞。苏族人发现了这一情况，他们消灭了押送队，救出了邓巴。

严冬来临了，苏族人在深谷中住了下来。为了不连累苏族朋友，邓巴谢绝了挽留，带着妻子“站立舞拳”离开了苏族人村落。

十八年后，苏族人被迫与政府签订了协议，放弃他们世代相传的土地。

赏析

影片《与狼共舞》是凯文·斯科特纳的导演处女作。该片长达3个小时，耗资1800万美元，是部动用了3500头野牛、300匹马、130多名技术人员和400名临时演员的大型史诗式西部片。它也是美国**史上第一部配有印第安语字幕的影片。凯文·斯拉特纳认为：“我所要表现的是印第安人在那个时代的遭遇，是一部土著人的历史。”他坚持影片必须打上印第安语字幕，并且自信它必然会引起人们的强烈兴趣和关注、支持。果然他成功了。

在首映式上，他邀请了许多印第安人观看影片。三个小时过去了，**院里掌声雷动，经久不息。《与狼共舞》以其独特的视角和内涵成为世界**史上的一部永垂不朽的西部传奇。

《与狼共舞》在第63届奥斯卡评奖活动中一鸣惊人，荣获12项奖项提名，并最终夺取了，令世界为之瞩目。凯文·斯科特纳大胆地采用了十几年来不被看好的西部片样式，从一个全新的角度去考察文化、历史、种族与和平的复杂主题。影片所表现出的多元化显现，为西部片注入了新鲜而强劲的活力，他复兴了一个片种，同时也使自己获得了辉煌的成功。

影片虽然采用了传说的叙事式的故事结构，但与众不同的是影片巧妙地将写实主义风格与浪漫主义色彩情调融为了一体，使整部影片有了大放异彩的艺术魅力。而影片在拍摄技术上也有着极可称道的精彩之笔。把浑厚浓郁的历史文化气氛与雄浑壮美的西部大草原的风光完美地结合在了一起。丰富的摄影角度，巧妙的动态节奏和复杂而又出色的场面调度，使影片达到了极其出色的视觉效果。但是影片真正的成功原因还应归结到其深刻的主题内涵。随着二战的结束，人道主义在文学艺术上被提到了相当的地位。历史的反思使战争题材和西部开拓史成为**的两大主题。《与狼共舞》反映的就是这种极难把握和表现的西部拓进的历史和思考。印第安人的悲惨遭遇越来越受到人们普遍关注。本片一反以往影片特别是西部片中将第安人一律写成野蛮民族的作法，肯定了印第安人的纯朴真挚和善良。影片还提出了民族间应放弃斗争，和平共处的理想，并以邓巴与苏族人各善相处体现了这种理想的自由与美好，奏起了友爱、平等、和平的旋律。这些艺术上的成功之处最终使影片在奥斯卡奖的角逐中取得辉煌的胜利。

6、燃情岁月

导演:爱德沃德·斯威兹

主演:布拉德·皮特|安东尼·霍普金斯|朱丽娅·奥蒙德|依丹·奎恩

类型:爱情片

骑兵上校威廉厌倦了战争，他带着全家来到西部荒原，在一处偏僻的山区开垦牧场。上校的妻子因为无法忍受艰苦的环境而抛夫弃子回到了东部，威廉上校独自一人肩负起了养育三个儿子的重担。

在艰苦的环境中三兄弟渐渐长大，他们手足情深但性格却大不相同。大哥艾尔弗莱德为人忠厚，办事认真；三弟塞缪尔是位理想主义者，深受父亲的宠爱；而老二特里斯坦则是一位狂放不羁的人，他自由奔放，常与印第安人交往，从他们那里学到了不少东西。父子四人在一个纯男性的世界里过着淡泊的生活。

然而，塞缪尔大学毕业后，把未婚妻苏珊娜带回了家里。平静的生活被打破了。艾尔弗莱德暗恋上了苏珊娜，而特里斯坦的气质却又打动了苏珊娜的心。四个年轻人在痛苦地压抑着各自的情感。

就在此时，第一次世界大战爆发了。三兄弟不顾父亲的劝阻，参军前往欧洲。在战争中，特里斯坦眼睁睁地看着塞缪尔死去却无能为力。无限悲哀的特里斯坦按印第安人的方式挖出了弟弟的心脏，带回祖国埋葬。

艾尔弗莱德在向苏珊娜求婚被拒绝后离开了家乡。弟弟死亡的阴影也使特里斯坦无法面对他所深爱的苏珊娜。特里斯坦也离家出走，从此杳无音讯。在苦苦的等待中光阴流逝。苏珊娜心灰意冷，终于答应嫁给艾尔弗莱德。

这时，上校不幸中风，流浪多年的特里斯坦此时又回到了家中。在这些年中，他吃了许多苦，回来后他娶妻生子，想过上平静的生活，一切似乎就要这样平静的结束了，然而在一次进城返回途中，妻子不幸被人误杀，这再一次燃起他心中躁动的烈火。

苏珊娜一直对塞缪尔深感内疚，如今特里斯坦妻子的死又使他十分痛苦，她忍受不住这样的折磨以自杀结束了自己的生命。而特里斯坦此时已将所有的一切置之度外 ，他终于在父亲和大哥艾尔弗莱德的帮助下报了仇。

特里斯坦又重新过起艰苦的生活，他活的时间很长，他亲手送走了自己的父亲，又亲眼看着自己的孩子结婚生子，他是在60年代的一场与熊的激战中，被熊爪夺去生命的，他的死法很英勇

评论

这是一部充满着温情和阳刚之气的影片，说起来就象是一个遥远的童话。故事发生的时间是在本世纪初，背景是美国西部的群山平原之间，那时的天空是那么的湛蓝，远山是那么的清亮，一个军人出身的父亲带着三个儿子在这片山野里过着安逸的生活。在与巨熊搏斗，与烈马同奔的岁月中成长起来的三个儿子，有着不同的志趣与追求，他们以不同的方式体现着自己的优秀。

一个女性的进入似乎打破了这这里的宁静，破旧的屋子了突然出现了一位这样有教养的女子，使老上尉威廉心中寻到了许久未有过的温馨，而三个儿子此时也都在同时的爱着她。

如果你在此时以为这个故事会在兄弟反目、手足相残中展开的话，那就大错特错了。整个故事，父子之情、兄弟之情、爱人之情交错弥漫其中，使人挥之不去。讲述了一个十分漫长却又让人牵肠挂肚的故事，这确实是一个十分感人的故事，在这个功利的社会中，我们已经许久没有这样沉浸在这样的一个充满人性真情的气氛中了。

影片的画面拍摄十分优美，将一个不同于《与狼共舞》式的美国西部风光淋漓尽致的展现在观众的眼前，背景中的巍峨的大山与片中的男性世界十分和谐并具有一定的视觉冲击力，草原、蓝天、骏马，一切都是那么的和谐，令人向往，本片因此获得了第六十七届奥斯卡最佳摄影奖。

影片中男主角特里斯坦的扮演者布拉德·皮特是当代好莱坞熠熠生辉的英俊小生之一，他曾在《夜访吸血鬼》一片中光芒直逼汤姆·克鲁斯，而在此片他的角色定位成为他日后在人们心目中的典型形象：边幅不整、放荡不羁，却充满着男子汉气质。片中的另一个不能不提的影星是安东尼·霍普金斯，他在此前曾因《沉默的羔羊》一片获得奥斯卡影帝桂冠，在这部影片中他的台词不多，出场的时间也不长，但却是整部影片的灵魂人物，他把一名倔强、刚韧、威严的父亲形象充分表现了出来，让人肃然起敬，不愧是一代巨星，难怪后来大导演奥立弗斯通极力邀请他出演《尼克松》中的尼克松一角。

按照惯例，这里仍然要提一下片中的音乐，如果你仔细聆听，是否能够感受到泰坦尼克船头吹来的海风？没错，这部影片的配乐的确出自后来为《勇敢的心》和《泰坦尼克》配乐作曲的詹姆斯霍顿的手笔，应该说这部影片的配乐也是十分优秀的，詹姆斯霍顿擅长运用乐器独奏与乐队组合衔接旋律，常常将人带入到一种十分悠远的境界中去。这部配乐正是巧妙的将钢琴和小提琴的独奏融入其中，为情节发展作铺垫，使整部影片增色不少。

7、黄金三镖客

导演:瑟吉欧·莱昂

主演:克林特·伊斯特伍德|李·范·克里夫

类型:动作片

好莱坞十大西部片之一。西部片宗师瑟吉欧．莱昂内执导的镖客**三部曲的完结篇。个人看过的最好西部片，我目前最喜欢的西部片，如果让我选一部**来代表整个西部片我只能选它。

南北战争期间，三个匪徒趁着政局混乱，谋夺一批财富，三人时而互通有无时而勾心斗角时而举枪对峙……

本片的震撼在于，强盗哲学才是真理：强盗所信奉的生存原则其实就是整个国家的生存原则乃至可以理解为自然人和社会人必需尊崇的生存原则--这里所说的“强盗原则”是中性词无贬意。正因为他们对“强盗原则”信守，他们才在那片荒蛮之地建立起一个伟大的国家。反观喜欢说自己民族有优秀品格鼓动道德建设的我国，人们的基本欲望都得不到尊重，拍出《独》和《罗生门》那样的**是永远不可能的了……

值得深思的是，本片中对代表“善恶丑”三种力量的三个强盗的交锋过程作了严肃认真地交代，反将南北战争的背景视作一场闹剧，当两军对垒和交战的场景出现时，整个世界真正冷静而保持理智的就剩下三个强盗，其他的人则在毫无意义的拥挤和追逐中受伤、丧生。显然，强盗和军队是互为映射的，世界的多元和不平等源于大小强盗对资源的掠夺……当初看这部**的时候就因为导演居然可以在高度商业化的剧情模式中渗入关于政治斗争的深刻思考而心生敬意，后来读到导演本人对本片创作时的只言片语，更暗喜自己读解无误，导演瑟吉欧·莱昴内说：“在我心里，美国内战是愚蠢徒劳的，没缘由的。这部片子的关键在一句台词‘我从来没见过这么多蠢货死掉，而且是没有目的的’。 ”

8、西部往事

导演:Sergio Leone

主演:Henry Fonda|Claudia Cardinale|Jason Robards|Charles Bronson

类型:动作片

意大利西部片宗师李欧尼的传世经典之作，继与克林伊斯威特合作「镖客三系列」之后，李欧尼这部近三个小时的长篇钜作，被称之为影史上最伟大的西部片。

故事叙述一名神秘客（查理士布朗逊）来到小镇上，被卷入一名寡妇（克劳蒂雅卡迪奈尔）与铁路大亨的土地抢夺战，此片最有趣的角色，是由一向形象正义的亨利方达，难得在此片中扮演一名冷面的残酷杀手，从头到尾几乎没有表情，只有嘴角偶尔小有动作，让人不寒而栗 当年影片在美国上映时，曾因为片长过长而被片商修剪，导致故事架构含混不清，语焉不详 。

9、壮志千秋

片 名： 壮志千秋(Cimarron)

类 型： 爱情片 获奖片 其他

导 演： 韦斯利拉格尔斯

主 演： 艾琳邓恩、罗斯科阿蒂斯

本片描述杨西带着妻子莎布拉从东部来到西部大草原定居，和一群移民一起艰苦努力开垦土地。由于触犯了牧场主的利益，于是双方发生纠纷和斗欧。杨西见义勇为，劫富济贫，极力维护印第安人的权益，使原本荒芜的西部平原渐变为一个现代化的都市。后来由于油田失火，杨西也葬身火海。理查德迪克斯和艾琳邓恩的表演都很出色。

10、驿马车

片 名： 驿马车(Stagecoach)

类 型： 动作 其他

导 演： 约翰福特John Ford

主 演： 约翰韦恩John Wayne、克莱

19世纪末，驿车是美国西部蛮荒边区的唯一的交通工具。车夫巴克驾车来到当途镇换马，准备前往罗特斯堡。乘客里有酗酒潦倒但心胸开阔的蓬纳医生，到部队探亲的已近临产的露茜，酒商以及绰号“卷毛”的警长。

镇上保卫法纪大同盟的女盟员把妓女达拉丝撵出当途镇。她昂着头，带着一副挑衅的神情，登上驿车。 越狱的牛仔灵果也准备搭车到罗特斯堡，去找杀害了他父母和弟弟又陷他入狱的伯鲁姆三兄弟报仇。

途中，又上来了两个乘客：因赌博而破产的绅士赫脱飞和携款潜逃的银行老板盖特乌。驿车抵达来福克站时，曾在军队里服过役的赫脱飞照顾露茜太太下车。 休息时，社会的偏见使自命不凡的乘客冷落灵果和达拉丝，只有善良的医生同情这位全家被印第安人杀害而沦落风尘的女子。

孤独的驿车在荒原上疾驰，保护驿车的军队已奉调撤回。由于一路颠簸，露茜晕倒在饭厅里。在众人的关心照顾下，婴儿平安地降生了。 胸襟坦荡的达拉丝和灵果互诉身世。灵果恳求达拉丝接受他的爱，达拉丝则劝灵果逃出边境。

印第安阿巴虚族人焚劫后的景象令人不寒而栗。他们的首领佐罗格姆体格魁梧，脸庞粗犷，仿佛红岩雕出的一尊石像。 阿巴虚人开始袭击了。驿车载着众人飞驰逃命。荒野上展开了激战。灵果身手不凡，赫脱飞不幸中弹身亡，蓬纳医生勇敢迎战，达拉丝一路紧抱婴儿，只有银行老板露出了自私的本性危急之际，一队联邦骑兵及时赶到，打退了印第安人，使驿车脱险。

终于抵达罗特斯堡，马罗里大尉接走了露茜和新生儿。“卷毛”接到镇上打来的电话，拘捕了盖特乌。灵果找到了仇人的踪迹，经过一场枪战，杀死了伯鲁姆三兄弟，自己也负了伤。当他准备向“卷毛”自首时，警长把他和达拉丝推上了一辆马车，让他俩越境出逃，开始新的生活。

11、正午

片 名： 正午(High Noon)

类 型： 其他

导 演： 弗莱德津纳曼Fred Zinnemann

主 演： 贾利古柏Gary Cooper、格雷

1870年，美国西部海德莱镇警长威尔凯恩五年的任期已满，准备离任。他与艾米举行婚礼后，正准备离去时，五年前由凯恩送进监牢的歹徒弗兰克米勒刑满出狱，乘“正午”抵镇的火车前来报复凯恩。副警长、镇长等人劝凯恩迅速离开，与他们械斗是无益的。可是凯恩不愿镇上居民再次被歹徒欺诈。在新任警长未来之前，毅然决然的留了下来，四名歹徒在街头一字排开，向凯恩步步逼近。凯恩毫不畏惧在独立无援的情况下，打死了三名歹徒。最后弗兰克抓住了艾米做人质逼迫凯恩放下武器走出来，否则打死艾米为死去的兄弟们报仇。凯恩无奈，为救艾米，他举起了双手走到街中心。弗兰克正要开枪射击凯恩时，艾米不顾一切地用那只没被攥住的手，狠抓弗兰克的脸和眼睛，凯恩乘机将弗兰克击毙。随后，凯恩从胸前摘下警长徽章，往地下一扔，与妻子艾米驾车离开了小镇。

12、西部开拓史

片 名： 西部开拓史（How the West Was Won）

类 型： 其他

导 演： 约翰福特(John Ford)、亨利哈撒韦(Henry Hathaway)、乔治马歇尔(George Marshall)

主 演： 亨利方达(Henry Fonda)

全片以三段故事绍白人开拓美国西部的历史，由三位大导演执导，其中，约翰福特拍《南北战争》、亨利哈塞威拍《河流、平原、非法之徒》、乔治马歇尔拍《铁路》，很多场面都有拍得十分壮观，摄影与音乐亦具一流水准。

楼主看**不仔细，我来回答你的问题吧。

1崔斯汀小时候，印第安人就告诉过他，当猎人从猎物的身体中取出心脏，握在手中，它们的灵魂就能得到释放。他按着古老的印地安仪式挥刀取出自己弟弟的心脏，是为了释放自己弟弟的灵魂，希望把他带回家。割头皮也是印第安人的一种习惯，征服对方后就把对方头皮割下，以示勇武。当年白人清洗印第安人时就是按割下印第安人头皮的数目来奖励士兵的。崔斯汀和印第安人一起长大，也承继了他们的很多习俗。

2杀了两个人没错，崔斯汀杀掉那个是警察局里监视他贩卖私酒的那个警探，就是他告密引来了警察，导致伊莎贝尔死于流弹。另外一个是那个带队拦截他们的警察头目，因为他没约束好手下。当然，还有直接乱放枪导致伊莎贝尔死亡的那位，已经被崔斯汀当场打得不行了。

3并非歌颂什么，而是描述一个是灵魂不肯安歇的男人的成长故事，这其中有爱情，兄弟情，父子情，朋友情，这些都是他生命中不可分割的一切。这**真正要讴歌的是自由的灵魂。

　　《燃情岁月》：无法忍受的矫情

　　文/红警苏红不懂爱

　　昆都拉的小说《生命中无法承受之轻》的最大的发明，就是创造了一词“媚俗”并使之流行。我想，矫情这个词可能与“媚俗”是双胞胎的关系吧。当我看完《燃情岁月》后，立刻想从“媚俗”与“矫情”中选择一词作为影片前的冠词，考虑再三，最后我确定还是网开一面，把“矫情”一词作为对待《燃情岁月》的评价比较好。

　　我对“矫情”一词在理解上肯定是有偏颇的。但即使我无法搞清楚矫情的含义，我还是觉得此词非《燃情岁月》莫属。

　　《燃情岁月》说到底就是讲述了弟兄三个与一个女人的关系。在某种意义上讲，这在A片中属于**片的范畴。剧情片与A片的区别是，剧情片还有一个情感的故事，而A片则完全注重于肉体。两者虽然立足点不同，但并不影响两者故事上的相同，只不过一个关注灵，一个关注肉。从这种意义上讲，《燃情岁月》企图合理地解释三个兄弟为什么、并且怎么会爱上一个女人，并不能拉开它与A片的距离。而说实话，在影片中，对男女之间的情感的描写，与其说有什么独特的创造，倒不如说是一种概念化的程式化的设计，带着浓郁的说教成份。

　　影片中的美丽女孩苏珊，是老三山莫带回来的。在影片的定位中，山莫是一种冲动的浪漫的男孩，他对爱的憧憬，更是一种柏拉图式的，所以，他表示与女友坚守婚前的纯洁的爱，维护着女友的处女身。

　　山莫是影片中的爱情的导火线，他的重要性是引入一个女性，加盟到兄弟中来，而除此之外，山莫没有任何意义，所以，很快，**把他处理成在战场上死去了。

　　于是，老大艾佛瑞与老二崔斯汀，就开展了争夺苏珊的玫瑰战争。**的矫情的说教意味也在此尽显本色。

　　艾佛瑞在影片中象征着人性的异化，是一种上层建筑的代言人，所以，他经营生意如鱼得水，从政也是青云直上，但是他身上体现的是一种被压抑的人性与生命力，他能适应这个社会机制，但却没有自己的思想与意志，可以说是一个枯萎的生命。所以，影片中表现他与苏珊结婚后，却没有孩子，象征着他的生命力的匮乏。**如此的机械图解，简直达到一种无法容忍的概念化的地步。

　　而老三崔斯汀却被**表现成一种生命力的原始的冲动，他经典性的出场，就是赶着一群野马，呼啸而来，帅气得很。影片中途表现他回来时，也是通过先出现了马群，然后才是他的亮相。他在影片开始出场、吸引苏珊的眼球的，也是通过他半途中骑马翩然而至的。

　　生命力在寻根文化中是被奉为圭臬的一种符号。崔斯汀就是这样肆意挥洒着生命的意志。他比老大更直接地欣赏着弟弟女友的美貌，甚至直言不讳地鼓动弟弟山莫去“操”他的女友。当山莫欲去参军，苏珊伤感之际，**十分生硬地处理两人情不自禁地拥抱在一起。当崔斯汀从战场上劫后余生，几乎没有什么几个回会，便与苏珊有了床上之欢。

　　然而，矫情很快来了，本来他与苏珊也算是情投意合，你贪我恋，但不知怎么的，也许想说明生命力不应该受约束吧，哪怕这种约束是心上人的爱情，也可能影片想说明，这样的自由的生命的意志，忍受不了对弟弟的情感的负重，总之，崔斯汀这样的寄存在天地之间的集生命之大成者，是不应该厮守在爱情中的，如果这样表现一个爱情的俘虏的话，那么，这样的男人就不是大英雄而是大狗熊。其实在**中的爱情是一个双刃剑，一方面，一个没有爱情的英雄是不完美的，但同时，一个耽于爱的英雄，也缺乏英雄本色。所以，我们应该看到，**中有一个规律，是凡是英雄，总是对爱情招之即来，挥之即去，绝没有“士之耽兮”的行为。在这种矫情的英雄塑造规律作用下，影片很快没有理由地把崔斯汀支使走了，到非洲土地上去猎杀动物，去当征服自然的大英雄了。刚刚征服了弟弟的女友，俨然是情场的胜利者，但千万不能沉迷在温柔乡中，所以，必须让他走，再去征服自然。**的矫情的本质在此显露无疑。

　　经过岁月的考验，崔斯汀还是回到了家乡，前面的经历，证明了他有足够的勇气“始乱终弃”女人，说明他对女人拿得起、放得开，这时候的男人，按照**的俗套，就叫做淬过火的男人了，也就是相当于“钢铁已经炼成了”，这时候，他相当的成熟，开始应该享受生活类的女人了。于是，他终于和有着混血血统（似乎有东方人或者印第安人的血统）的小伊丽莎白结婚了，过起了安分守已的家庭生活，就像《红高粱》中开始的生命力展现，发现到最后还是要回到男耕女织的浪漫田园生活。然而，残酷的现实，再次扼断了崔斯汀对平静的生活的追求，妻子死于警察流弹下，崔斯汀展开了报复行动。影片最后，老大关键时刻为了亲情，抛弃了他的政治体制，而站到了自由意志这一边，全家人终于恢复了真正的心心相印。一出英雄的肉麻的戏剧，完成了人为编造的轨迹。

　　苏珊这个形象，则典型地代表了一种不安分的充满幻想的女人。她的内心永远是骚动的，丰润的，许多经典的形象，都隐含着这样的女人的影子。像《静静的顿河》中的婀克西尼亚，《飘》中的赫思嘉，中国的潘金莲就是这种女人的典型代表。即使后来，她与老大过上了安静的家庭生活，但她的心里面仍是热浪滚滚，随时对她真正的心爱的人投怀送抱。在狱中，她在看望老二时，炽热地表白出她想成为老二孩子的母亲。她无法忍受这种感情的折磨，最后选择了自杀，只有死亡才能平息心中的情感之浪的折磨与击打。这样的女人一般情况下很难理解，内心的放荡与外表的纯洁，使她们迷人万分，成为艺术家一直关注与描摹的对象。有时候，我觉得这种女人可能是男性艺术家们的一种精神幻觉与艺术臆想，男人总渴望有一个内心放浪的女人，寄托他们的情怀。像《红高粱》中的巩俐也算是这样一种类型，对情欲有着超常的期待与兴趣，但本质上讲，这样的女人还是男人头脑中臆断出的女人。由此可见，中西同理啊。

　　我还不能忍受的矫情，就是影片中老三迫不及待地去参加一次大战。这也是美国人以天下为已任情结的折射。即使在今天，我们还经常看到美国大兵的勤劳的身躯奋战在世界各地，为一种他们心中的崇高的事业而浴血沙场（或者人为地制造这种沙场）。有意思的是，影片通过画外音，交待了老三在战场上流露出的失望情结，说这种战争根本不是他们所想像的战争，一如美国战争片中的通用主题一样，所以整个**就是一堆大俗套的组合。

　　影片的摄影很有特色，但有了如此之多矫情的集萃，再美的风景也被染成一幅肉麻的粉红色。可以看出，影片为了改变剧本上的生硬与简单，很注意镜头的快速剪切，注重对话双方的特写镜头对位反应，其目的，是尽量把一个俗故事，表现得有一些内涵。但有些段落表现得实在是幼稚。比如在战场上，老二找老三的时候，镜头对人物的叙述是混乱的，完全是胡乱地拼凑起来，敷衍了事。一面是弟弟跑过来的镜头，一面是哥哥寻找的镜头，但偏偏要在中间插入一个敌军架枪扫射的镜头，整个表现根本没有方位感，更把战场当成儿戏。影片最后部分采取了平行蒙太奇的技巧，分别表现伊丽莎白的父亲杀死警察、崔斯汀报仇卖酒的对头以及苏珊剪发自杀三个段落，也算是合辙押运好莱坞影片通常采用的交叉同时进行的手法，虽然没有什么新鲜感，但多少用的还算娴熟吧。

这是一部难得的配乐完全盖过剧情的战争**-《燃情岁月》，完美的配乐和画面，伟大而又哀伤的故事！这部灼心的**，看得人好痛好痛，尤其是那感情，让人纠结，痛不欲生。每个画面都是那么温情且壮阔，还有那刺痛到灵魂深处的音乐，众人到位的表演。故事虽然并不那么引人入胜，但要表达的思想却是很容易赢得共鸣的。燃情的岁月，一世的真情。

《燃情岁月》是一个家族的故事，交织着亲情、友情、爱情，又充满了奋斗、狂野、激情、担当、包容各种元素。丰富曲折的故事，个性鲜明的人物，浩瀚辽阔的草原，悠扬动人的配乐，造就了一部特别的、令人难忘的影片。这也是我看过的皮特演得最好的片子，崔斯汀如狂野骏马一般飞驰出现的镜头很震撼很有冲击力，后来的片子没法再超越。

也许你会认为这**的配乐太过煽情，几乎贯穿整部**，反而削弱了故事的真实性。然而，史诗级的配乐，与**完美结合，产生意想不到的化学反应。继承了西部片的形式和《乱世佳人》的内核，一部关于家庭和家园的史诗质感的佳作。故事带着一种别致的诗意和庄严，即使有些宿命感的悲然，但依旧令人肃然起敬。从某种角度来说，这是一部至致敬往昔岁月的片子，纵使年华不在，青春易逝，依然独立于世间，不随波逐流。

配乐是最大的亮点。去掉配乐是部文艺片，加上配乐就是部时代史诗片。配乐悠扬而悲怆，画面精致而宽广，情节算不上多曲折，但却有一种放佛古希腊戏剧里的宿命味道。霍普金斯的表演非常出色，大儿子演得也很好，皮特的金色长发、湛蓝双眼、完美身材、浪荡不羁足以秒杀一众女性粉丝、引来无数男性屌丝的羡慕嫉妒恨。

这部影片拥有浩瀚的辽阔草原，悠扬触动人心的配乐，命运多舛的人物，对于人生的选择和启迪，壮美的风景配合优美的配乐让人十分陶醉。虽然故事有些狗血和戏剧化，但不得不说悲剧色彩的结局却让情感变得更加饱满。三兄弟迥然不同的人生因一个女子而起了波澜，每个人都做出了自己的选择也无所谓对错。

悠扬的风笛声让人联想到了泰坦尼克，看到禁酒令又想到了无法无天，而剧情又有种看世界名著的感觉，最后面对警察那一段真是瞬间就泪目了，人物间的感情纠葛真是太让人纠结了。那情、那景、那气势，紧跟着荡气回肠的配乐，叫人明白循规蹈矩的人生比不过激，情燃烧的岁月。喜欢美国西部广阔无际，接近自然的生活，喜欢兄弟情深、快意恩仇的剧情，喜欢气势磅礴、超凡脱俗的配乐。

我欣赏忠诚于内心，忠诚于野性的灵魂，因为他们坚持自我所付出的代价，我付不起。**用一个家庭一代人的故事串起很多历史事件，个人的爱恨情仇和时代的波澜壮阔缓缓道来。就这么几个人，连场景都能数过来，但是却奉献出一个感人十足的壮怀史诗。是那个时代的悲壮，赋予这群被命运捉弄的人们以至美的灵魂。

一段荡气回肠的传奇，一曲宿命的悲歌。错综复杂的兄弟情义也让观者动容。詹姆斯霍纳完美的主题配乐很大程度上弥补了故事的空洞，时而波澜壮阔时而忧伤婉转，洞箫的使用尤为一绝。如果真的是只听从灵魂的野性汉子，是不应该被家庭女人这种东西束缚的，两个女人的死虽然增加了皮特的悲剧色彩，但从另一方面也使他和艾佛瑞得到了解放。

一个传奇般的家庭，友情，爱情，亲情交汇，流出了一段不朽的喜怒哀乐，我喜欢这样美的让我心痛的画面，成为经典不在于它完美，而在于它令人落泪，灵魂受到触动。在广袤无垠的山野，心情并不比在枪林弹雨的战场更平静。或多或少也表达出无府主义的思想：宁愿无拘无束的与自然为生，自由如风般，即使在人生最孤寂悲哀的岁月里，也能够一如既往的燃烧壮丽的人生。这也是一部分人的向往。

　当认真看完一部影视作品后，一定有不少感悟吧，需要写一篇观后感好好地作记录了。但是观后感有什么要求呢？以下是我为大家整理的《燃情岁月》观后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。

《燃情岁月》观后感1

　这也是一个围绕情感救赎讲述的故事，表现了人类与自然的神秘关系，爱情与生活的矛盾，战争与和平的永恒争论，血缘与社会的冲突与回归，着力刻画父子情、手足情、朋友情、以及爱情。影片以印第安人猎人一刀的讲述开始，父亲威廉上校厌倦了战争，带着全家来到西部荒原，开垦一处偏僻的山区牧场，并与印第安人交往，成为挚友，以后独自养育着三个儿子。威廉家族三兄弟渐渐长大，手足情深，性格迥异。大哥弗莱德为人忠厚;三弟山莫是位理想主义者，深受父亲的宠爱;而老二崔斯町则是一位狂放不羁，具有坚韧勇敢性格的人，从小就从印第安人猎人一刀那里学到一身的本领。父子四人在一个男性的世界里过着淡泊的生活。苏珊是山莫的未婚妻，一个具有浪漫自由天性的女人，她的到来，给这个家庭带来了亮色，一家人和睦而快乐地生活。弗莱德和崔斯町同时暗恋着苏珊。威廉原以为远离战场，可以享有与世无争，世外桃源的生活。然而，一战爆发，他最终也没能说服血气方刚的儿子们，只能默默地同意他们参军前往欧洲，留下苏珊暗自垂泪。从此，一家人被战争的硝烟带来刻骨铭心的创伤。战争中，崔斯町眼睁睁地看着山莫被乱抢打死却无能为力，抱憾一生。弗莱德为此耿耿于怀，两人结下了矛盾。悲痛的崔斯町按印第安人的方式挖出了山莫的心脏，安葬在故乡的山上，手足之情感人至深。苏珊和崔斯町的相爱，使得弗莱德只能离开。然而山莫的死让崔斯町无法面对深爱的苏珊，崔斯町选择逃避，远走他乡，浪迹天涯。苏珊在苦苦的等待中，饱受情感的折磨，光阴流逝，心灰意冷，最终嫁给弗莱德。等到漂泊多年的崔斯町回到家中，绅士稳重的父亲已不幸中风，行动不便，表达不畅，然而上校坚强地生活着，依然充满着对儿子的爱，对这个家深深的眷恋。崔斯町经历这许多坎坷，淡泊了感情，娶妻生子，努力支撑着牧场，支撑着家。

《燃情岁月》观后感2

　布拉德·皮特早年演的一部励志**《燃情岁月》，这两天带我又回到120xx年前的美国西部。这是在豆瓣搜的高分**，下了半年了一直没看，今天想起来就把它看了。看完了之后，又有些想法^^，就写一 篇日志~

　故事不止一次的提示我一个问题，一辈子真的只有一个对的人吗……苏珊遇见弟弟Sammue，是为了遇见哥哥Tristin，爱过之后一直放不下，直到用结束自己的生命。两个哥哥，Tristin和Alfrade，一遇见弟妹，就确定了她是自己爱的人，上演了一幕幕自私而又无私的爱情故事。好吧，遇见了一辈子的对的那个人的我们——不管他在不在身边——是幸运幸福的^^

　Tristin的话不多，但他喜欢拥抱，三兄弟的父亲话也不多，但也用一个个拥抱传递给观众们无限温馨。当故事最后父亲原谅大儿子Alfrade的时候，他什么也不说，直接把儿子揽入怀中，抱得很紧，我们直接脑补成了那对父子不是别人，而是自己和自己的父亲，然后大大感动了一把。当Tristin在故事的开始，安慰苏珊的时候，给了苏珊一个拥抱，就一个拥抱，让两个人坠入爱河，大概拥抱的时候，更能听到对方的心跳~~当苏珊去狱中去探望Tristin的时候，她也给了Tristin一个拥抱，此时虽然她已是别人的妻子，但正因为这个拥抱，让她抛开了世俗和矜持，对Tristin大胆抒发自己心中仍然对他的爱慕，如果Tristin没把持住^^，可能也就从了吧~~

　看完这个励志的悲剧，不禁要想，到底是哪一环的错误，酿成了最后的不算是很愉快的结局呢是Tristin的那一封不知从哪个岛屿寄过来的信“我不爱你了，改嫁吧。”还是那一晚Tristin安慰苏珊时，那一个拥抱之后的抚摸。又或许是父亲留下苏珊到“第二年春天再走”的这个决定总之每一环的相扣，都暗示着命运的车轮，去翻滚到那个错误的结局。

　总的来说，故事的节奏很平淡，但它又包含着人生百态。虽然明显是夸张，但看完了也觉得很真。那背景音乐配的也很好很恰当，那小提琴拉得，很有那时美国的味道。

《燃情岁月》观后感3

　生命是一场放逐和流浪，只是大部分人都将自己交予了俗世，用别人和社会既定的轨道牵拌自己前行，而内心的声音，早在懂得谄媚于人之前就消失殆尽，又或者，永远在耳畔孤独的回响。

　我们无法抵挡Tristan从原野上策马呼啸带来的狂野，无法阻止Alfred带着文明进程的光环在人群中脱颖，无法拦截单纯的Samuel走向他并不了解的战火并失去生命，编剧选择了Susan去承受这一切，在她的时间坐标上，上校的三个儿子相继出现陨落，但每个人都背负着她无法实现的希望，胶着一生的爱恨和等待，在时间和命运捉弄的漩涡中无法自拔。

　自由的气息是残酷的，Tristan流淌着熊的血液，追逐着自己的冲动。在Samuel的墓前痛哭的男子，长发飘扬，柔情似水，任何女人都难以逃脱那样深情地懦弱，susan也不例外。爱上狂野的自由，就意味着接受他残忍的选择，“即使我有了孩子，你还是要走吗”Tristan几乎没有迟疑的翻身上马，尘土飞扬中抛下流涕泗流的爱人。他是爱她的，我坚信。只是，自由的天性高于一切，包括自己的生命，如此又怎么能顾全爱情的美满年复一年的等待，只有莫名的玩意从孤岛或荒地寄来，还有铺天盖地的寂寞和深入骨髓的绝望。她没有想到过还有重逢，“永远太远了”，这是Susan的借口，因为那个以为永远到不了的等待终点居然出现了。我完全可以感受到她的后悔和惊异，命运是如此的捉弄，小伊莎贝尔的礼服、跨坐在Tristan脖子上玩耍的samuel,那原本都是她的，熬过了那些年空洞无望的等待，还要忍受将爱人和梦想拱手送人的悲哀。

　susan身上流淌着我们自己的影子，因为爱和梦选择坚持，因为理想太遥远而不得不放弃，因为我们不是坚定地追随自己内心声音生活的俗子，所以不能像小伊莎贝尔那样，从小就坚持“他是我的男人”并固执的等到了那一天。或许，时间再开一个玩笑，让我们像susan一样，总是错过最爱的人，总是和最美的梦想擦肩而过，于是相信缘分和等待，从哭着嫉妒到笑着羡慕，安慰自己平淡就是真谛。

　而那些咆哮着的声音，压抑在心底，总在深夜不断响起，所以，爱上他乡的秋日传奇，感动于自己的燃情岁月。

《燃情岁月》观后感4

　这部《燃情岁月》是前几天看的，看完之后没有及时写观后感，其实是有很多想说，因为看完之后，很受感染。过了这几天，再来写，就不像刚看完那么有印象，现在来写，再来想当时看的一些感受吧。

　这部**，有人说是布拉德皮特出演的最经典的一部**，也有可能是因为拍摄的年份据现在远些，所以才称它经典，布拉德皮特其他的作品看过的，都还挺好的，毕竟是很厉害的演员，演什么可以赋予一部**不是烂片的能力。还是言归正传说这部**吧，从何说起呢，给我印象深刻的是这部**的配乐很好，给人想细细品味过去往事的感觉，也有种感觉就是，过去的事情真是精彩，耐人寻味啊。

　绕了这么大的圈子，我终于要说，布拉德皮特的出演了。不得不说，虽然是皮特演得是别人，别人再怎么都是编剧赋予角色的，但是，人们，我，还是喜欢把角色的魅力映射到演员身上。这并不无道理，也只有像皮特这么无可替代的演员，或者说他本身就有某种气质，才可以将角色出演的那么让人信服。

　**中，有几个情节真的让我感动了。当崔丝汀带着一群马，在人们苦苦的等待了许多年后，浩浩荡荡的回来的时候，真的是热泪盈眶。可是我不知道这是为什么。世间有很多事和人，都让人很难对他们有信心，因为很多东西都会变。但是当崔丝汀回来的时候，依然保持着他的个性时，我知道了，原来崔丝汀可以，他就是这么值得信赖，让所有人对他的担心都变的没有必要。所以才如此感动。

　看完这部**的很大感触，其实都是来自对崔丝汀，也就是皮特出演的这个角色，来自他自由的性格，不被世俗的精神，永远都是那么清澈的心灵，让所有的人都那么爱他。不得不说的是，他还有一个特点就是身体很好，很健壮，很男人，这是很多事情的基础，也是让这个角色那么有吸引力，让不管男人还是女人，都心血沸腾的原因，这是很重要的一点，不必多言。

　有的人你想成为他，但你注定成为不了他。他就是在那里，让你只能看着他尽情的燃烧，让你羡慕他可以如此洒脱的生活。崔丝汀就是这样的人，有时感动可以是你很佩服他，佩服他，同时又对他的命运惋惜，但还是佩服他。

　最后一句，虽然成为不了这个不知在现实生活是否真的存在人物，但是每个人都可以在现实中，成为一个真的英雄，这部**就是要给我们鼓舞的。