我的回答当然是 《英雄本色》。我想大多数看过发哥**的都会选择这部
如果选电视的话,肯定是选择的《上海滩》,这两部影片都是发哥经典中的经典。虽然《上海滩》的拍摄要早于《英雄本色》,但我首次接触发哥的影视就是《英雄本色》
第一次看《英雄本色》是2000年,那时候我还在读初中,我堂哥带了录像带回家去放,那时候可不知道 周润发是何方神圣,只看见里面噼噼啪啪的枪战,非常的精彩,等到高中毕业后才知道原来当年看的《英雄本色》是一个多么出色的演员所扮演。
精彩的影片自然有很多人喜欢,我个人非常喜欢,不叫精彩,该影片1986年8月2日在香港上映,是当年香港**票房冠军。1987年,该片在第6届香港**金像奖颁奖礼上获得最佳影片、最佳男主角等奖项。
该影片汇聚了几个大牌明星,周润发,狄龙,张国荣,李子雄,导演更是香港金牌导演吴宇森,这么强大的团队,**不精彩才怪
话说发哥就凭几句台词,竟然打败了张国荣,拿到了影帝
我相信有很多小伙伴当初都模仿过发哥这个经典的动作吧
不见了的东西我自己一定要拿回来,这才是男人,真男人该做的事
什么是神?能够掌握自己命运的才是神。多么的振奋人心。
综上所述,这就是我喜欢《英雄本色》的原因,可惜现在发哥也老了,拍不动了,香港枪战**也成为过去了,好怀念
发哥,一个裸捐56亿的男人,一个默默无闻的男人,至今没有自己的孩子,也从来不做广告,而是为了慈善一直在默默的复出,试问这样的男人谁不喜欢?说到周润发的**,本来看了不知道多少遍,但是百看不厌,为什么这么说,就是因为好看,就喜欢发哥那种开挂无限子弹的操作,其实我最喜欢的**就是《赌神2》和《辣手神探》喜欢赌神2的原因是,发哥那牛B的赌术和上乘的功夫,以及在**里和龙五默契的搭配,梁家辉的逗比操作和邱淑贞的性感写真,还有徐锦江扮演的局长,这部**让他们发挥的淋漓尽致,关于辣手神探来说的话,这部**从开头到结尾废话不多,真的是高潮一波接一波,枪战的那种打击感非常的强烈,和梁朝伟之间的配合那么的默契,黄秋生的毒辣演绎到了极致,尤其是在**里面发哥一个独闯虎穴,简直不要太好看!
周润发在香港**史上也是一个大哥级的人物了,尤其是他主演的枪战片,更是香港**的一个标杆,《英雄本色》系列可以说是最能体现出来了,除了枪战片之外,发哥的《赌神》、《监狱风云》等也都是经典之作,在**中的穿着打扮更是掀起了一股潮流,总得来说发哥好看的**实在是太多了。
说起关于他的最好看的一部**,这个没有什么准确答案,每个人的欣赏眼光不同,也很难取舍,如果非要做出一个选择的话,我给大家推荐一下《阿郎的故事》。
这部**和发哥的其他**都有所不同,它没有打打杀杀,也没有耍酷搞怪,而是充满了悲情。周润发饰演阿郎以前是一个赛车手,认识了一位富家女子,两个人还有了孩子,因为一时糊涂犯下错误,进了监狱,出来以后爱人已离他而去,他就独自抚养孩子,靠开货车来养家糊口,也许这辈子就一直这样过下去了,可是世事难料,他和昔日的爱人又再次重逢,旧爱复燃。可是靠着开货车养家糊口实在是有点困难,为了妻子和孩子,他又再次回归赛车场,眼看着幸福的生活将要来临,结果在在赛车的过程中发生意外,车子也爆炸了,随着一首《你的样子》,他的人生走到了终点。
这是一部悲情励志**,每次看完都会止不住的流眼泪,感叹生活就是这样,不会总是遂人愿!
周润发,1955年5月18日出生在香港南丫岛,籍贯广东开平;“发哥”周润发创造了许多经典角色:小马哥、赌神高进、许文强等,90年代与成龙、周星驰并称为“双周一成”。周润发的故事是说不完的,下面我给大家盘点一下“发哥”的10部经典**。
“赌神”周润发关于赌博的四大经典影视作品,他在经典影视中一言一行、包括出场都是相当的霸气,绝妙的赌术也是让人崇拜不已,深深给观众留下“赌神”的记忆。
《赌神1》1989年12月14日上映,豆瓣评分8分。讲述:发哥饰演世界闻名的赌神高进接受日本黑帮邀请,与新加坡赌王之称的陈金城决战,决战前无意失足跌下山坡失忆,堂弟高义酗酒杀害高进女人并且派人追杀高进。在刀仔刘德华与龙五的帮助下报仇雪恨。(小流氓救赌神成高徒)
《赌神2》1994年12月15日上映,豆瓣评分76分。讲述:一代赌神高进击败无数对手,虽载誉赌坛,可早已看破世情,无心恋战,退出赌坛,与妻子隐居。恶势力仇笑痴野心勃勃欲取代高进赌坛地位,杀害高进妻子,逼迫高进重出江湖。(再现赌神风范)
《赌神3之少年赌神》1996年12月14日上映。讲述:少年高进父亲因赌成祸,导致家破人亡。八岁高进跟随千王靳能学习千术,17岁便独闯赌坛,但在一次(赌神)大赛中被师傅出卖头部中枪,生命垂危之时幸得好友七姑娘和龙五帮助,在连番打击下,高进振作精神决战当时赌神,取回属于自己的东西,成为真正的”赌神“。(高进千术之旅)
《赌神4之谁与争锋》2014年上映,豆瓣评分56分。与”赌“无关。讲述的是:发哥与谢霆锋亦敌亦友的师徒关系,谢霆锋学艺到手竟然反过来对决一代赌神周润发。戏中巧妙的安排赌场和赌局,故事主线以人性为主。结局告诫世人一个大道理,赌博没有一个好下场,劝诫世人不要成谜于赌博当中。踏踏实实做人做事,才能安心。
一代“赌神”高进饰演者周润发,可谓是赌术界一代传奇,妇孺皆知,大衣、大背头、巧克力等等记忆犹新。不知道影响了多少代青年人,推荐大家观看《赌神4之谁与争锋》,最终结局还是告诉成谜于赌博的世人一个大道理,赌博没有一个好下场。请收手!
这部1989年上映的**,由周润发,李修贤,叶倩文主演,讲述了一个有情有义的杀手和一个重情重义的探员的故事,影片剧情为双雄对决模式,从黑白对立到惺惺相惜,从肝胆相照到舍生取义,通过周润发和李修贤的演绎都完美的体现出来。另外,吴宇森在**中呈现出其暴力美学大师的极致,突出人物的特写,定格。枪战动作中的慢镜与快速剪辑。尤其最后一场戏,烛光摇曳的教堂,枪林弹雨中的白鸽,在血与火的映衬中,残酷而浪漫。这些场景最终也成为了吴宇森的标志,枪战片的经典。
秋天的童话这部**是一部非常唯美的爱情片。相信看过的朋友都会觉得非常感动。故事发生在纽约。两个华人之间的爱情故事。钟楚红饰演的李琦,来到陌生的国度加上男朋友的出轨,一度让这个娇生惯养的姑娘感到非常绝望。幸好遇到了周润发饰演的船头尺,发哥对钟楚红非常照顾,两颗心也因此慢慢的靠近。不过,学历背景不同加上生活习惯的不同。两人最终没能走出最后一步。
周润发
阿朗的故事,没丝毫异议
起初的镜头看得有点难过,生活太粗俗简单,甚至可以说是恶劣,但是可以感受到快乐。父子两人虽过着清贫的日子但是不影响他们的快乐。毕竟穷人有穷人的快乐。父子之间的关系也是很融洽的,看过这个**也得反思一下现在的家庭教育以及父母与孩子间的关系问题。
波波的出现,往事的再现,不免让人心酸,她不能原谅阿郎也是可以理解的。在怀孕的时候遭到背叛换任何人都不能够接受。波波的形象我很看好,一个女人既然遭到了丈夫的背叛就应该果断离开,不管他后期怎么改变,错了终究是错了。作为一个男人你得为你的错误承担后果。不想在同一个坑摔倒两次的波波还是没能原谅阿郎回到他身边。波波在得知波仔是他儿子的时候,身为一位母亲,她释放出了自己无私的母爱。想在接下来的时间来弥补十年间没有给儿子的母爱。
在回国的那段时间,她一直陪着波仔。波仔也乐意接受她是他妈妈的事实。阿郎一度还想挽回波波,他还是深深爱着波波的。可是波波受伤太深,压根就无法原谅他,但是依然可以很平静地和他说话聊天。这就展示了现代女性应具有同样的品质。十年,已经使一个年少为爱而狂的少女成熟了很多。同时,岁月也使浪子阿郎明白成熟了很多,期间他没有埋怨只是平坦地去赎罪。这个剧情都是温情的。
为了让波仔和他妈妈去美国,阿郎甚至选择了打波仔的方式让孩子去和妈妈出国在波波要带波仔回国之际,波仔还是选择了和阿郎待一起。小孩还是纯真的,不会想太多只是按照自己的感觉来选择。这一点是值得成人去学习的,不要对任何事情都考虑太多。在抉择之际,为了孩子,阿郎选择了再次戴上头盔,来到赛道。最后却死在了终点。
我觉得《英雄本色》吧。
片段1,豪哥出狱开车租车营生,看到小马哥穿的破破烂烂一瘸一拐的从大门口走出来,然后给大哥成擦车。然后,大哥成赏了他点钱,还扔到了地上。
看到这里的时候我已经忍不住要流泪了。毕竟之前的小马哥是何等的威猛潇洒,单枪匹马的去给豪哥报仇,何等的英雄了得。
镜头一转,来到了停车场,小马坐在废物堆里吃着盒饭。
豪哥出现。说:小马。然后小马一愣,他不想让豪哥看到他落魄的样子。
豪哥说:你写给我的信,不是这么说的。(豪哥出狱之后没去找小马,因为小马在信中说他当上了老大)
看看此时小马哥的反应,然后,小马哥伸出了手,他们拥抱在了一起。
片段2、
影片最后,豪哥为了救弟弟阿杰受了伤,小马说好先走又回来找豪哥。一番枪战之后,豪哥躺在地上,阿杰就在一旁袖手旁观。这时小马走出去拉住阿杰,对他说:你过来。
拉到豪哥身边,对他说:这是你亲哥哥。
小马哥质问阿杰: 你看清楚。不管他以前有什么错,现在全都换给你了。他有勇气改过,为什么你没有勇气接受他? 为什么?
小马哥搂着阿杰说道:做兄弟的。
还没说完,小马哥就被爆头了。
鲜血喷射而出。
在临死之前使劲退了阿杰一把,让他远离危险。
然后小马被扫射倒地,影片中的配乐响起。
第一段是前后对比吧,之前大哥成做他们小弟的时候咳嗽,小马把所有的钱都给了他,还塞到了他怀里,特意嘱咐他去看医生。
豪哥被抓进监狱,也是大哥成出卖的他(但是大家当时并不知道,只知道是去交易的人出卖的,其实应该是大哥成和去交易的人联手做的)。
小马为豪哥报仇,杀了和豪哥交易的人,但是中枪瘸了。
豪哥在监狱里,小马给他写信说他已经当上老大了,所以豪哥出狱后并没有找小马。
豪哥看到小马的落魄,才去和他见面,那场面多感人。
第二段就更好理解了,小马是为了救豪哥死的,影片着重在讲的兄弟情在此刻得到了升华。
第一次看眼泪刷刷的掉,后来每次眼泪都在眼中打转。
这个应该没有什么争议吧,我认为最悲情的**就是《阿郎的故事》。
这部1989年拍摄的影片,令人动容的是在并不华丽的影像中,通过细节和现实的描述,展现出了丰富的 情感 和内容。剧情固然重要,最为重要的是导演和编剧对生活的细微观察。真正令人感动的不是明星,而是故事的本身。
结尾,摩托倒地升腾起来的烟火,阿郎重摔在地时,妈妈和波仔不顾一切奔向他,那首《你的样子》中罗大佑苍劲的歌声想起的时候,我觉得没几个人能控制住自己的眼泪……
《英雄本色》中周润发是主演之一,小马哥的结局是当仁不让的悲情。看小马哥的故事明白一个道理,就是想做成功一件事要有对的人,还得是对的时机。小马哥遇到了与自己一样英雄义气的宋子豪,时机对的时候宋子豪进了监狱,等宋子豪出来了,他们也错过了最好的时机,但他们的英雄义气仍然在,所谓悲情就是因有情才生悲。
《阿郎的故事》中悲惨的来源应该是波仔母子,就发哥饰演的阿郎来说只能算是咎由自取,一个能动手打怀孕老婆的放荡渣男,就算能浪子回头,也不会得到太多观众的 情感 支持,而他的死却让波仔母子两坎坷的人生中又加了一道沉痛的伤疤,观众的眼泪是送给小波仔的。
《卧虎藏龙》中周润发饰演的李慕白也算是有些悲情。李慕白、俞秀莲惜玉娇龙之才,欲引上正道,可我怎么看都觉得李慕白对玉娇龙就是有些隐晦的爱慕,以至最后为玉娇龙而死。玉娇龙则有一种后知后觉的悲伤,人死后 情感 开始发酵,已无处抒发。
阿郎的故事,这部**是发哥和达叔主演的,年轻的发哥桀骜不驯最终失去了自己的女朋友,等失去了发哥才后悔莫及,不过他女朋友却给他生了个孩子,后来发哥就独自把孩子养大了,而后来的某一天发哥的女朋友却回来了,也看到了自己和发哥生的孩子,三人一起去游玩度过了快乐的时光,而这时孩子的妈妈也提出把孩子带到美国去,发哥虽然很舍不得,不过了为了孩子的未来还是同意,不过这时他儿子却不愿意和他妈妈走,哭着要留在发哥身边,而且则打打他要赶他走其实他自己也偷偷流泪,后来再一个偶然的机会发哥参加了一场摩托车比赛,就在发哥即将赢了比赛时对未来充满憧憬时,意外却发生了,发哥的摩托车失控撞向了路基,而且发哥也在随后的摩托车的爆炸中丧生了,这时他儿子目睹着自己老爸的死去哭的撕心裂肺,可能是我也是单亲家庭的原因,每次看这部**都感触很深也是觉得稀里哗啦。
《癫佬正传》
《癫佬正传》很多人误以为这是一部喜剧片,但事实上这是一部彻底的悲剧,还带着几分血腥和恐怖。
《癫佬正传》的镜头所对准的,是当时流浪在香港街头的精神病患者,他们是常人口中的“傻子”、“疯子”、“精神病”。
它既不是《我是山姆》那种讲述父女情的催泪片,也不像《海洋天堂》那样未来虽然艰难但充满希望。从题材上来说,《癫佬正传》在影史上是唯一的,前无古人后无来者。
很难想象,这部 社会 现实题材的**竟然是尔冬升的导演处女作。
从演员跨界当导演的人很多,大多人跨界当导演的处女作是IP改编的青春片,但也有少数人用另辟蹊径打开了导演的大门。大多人跨界当导演更像是玩票,只有少数人成了真正的导演,尔冬升就在此列。
尔冬升年轻时也是个帅小伙
初看《癫佬正传》是奔着明星阵容看的,叶德娴是女主,冯淬帆是男主,秦沛、周润发、梁朝伟是配角或客串。但看完后堂叔就被剧情震撼到了。
如果没有明星参与本片,那《癫佬正传》就更接近纪录片,赤裸的真实让人不寒而栗。
80年代的香港街头,有很多无家可归的流浪汉和精神病患者。乐善重生会,是一家救助这一边缘群体的慈善机构。政府日益削减对这方面的资助,乐善重生会的维持也日渐艰难。
**的主角,是乐善重生会的一名社工徐先生。他在重生会当了20多年社工,每三个月都会去查一下周围街道上的流浪者,即使是成功的个案,他也会定期回访。
为了增加这一边缘群体的曝光度,引起 社会 和政府的重视,叶德娴饰演的刘记者开始跟着徐先生一起走访。
在走访中,我们和刘记者一起深入到了精神病患者们的生活中,从开始的好奇慢慢变成痛惜。
以捡垃圾为生的三姑婆,住在塑料瓶堆成的屋子里,她用钱买唱片机,然后偷电听柴可夫斯基。平静的时候她活在自己的世界里,但一受刺激她就像疯了一样拿剪刀扎人。
梁朝伟饰演的阿狗,喜欢在衣服里穿一件雨衣,喜欢游荡在菜市场。菜市场的人,都对他又厌又怕。当他受到刺激时,只有徐先生可以耐心地安抚他。
不得不说,梁朝伟把阿狗演活了,他的疯,他的傻,他的可爱又可怜,他的无知又无助,都被梁朝伟表现的淋漓尽致。
周润发饰演的阿松,不听社工的劝阻,和同样精神有问题的女孩结婚生子,却又无力照顾儿女。小孩生病了他也不知道送小孩去医院,竟把还没断气的儿子活埋了。
作为父亲,他是爱孩子的。他执意不肯送孩子去孤儿院,他在路边捡到玩具就揣进衣服带回去。可是他连自己都照顾不好,他连常识都未必懂得,怎么照顾孩子呢?
在雨里,阿松抱着从土里捞出来的死去儿子的尸体恸哭不已,让人心碎。
秦沛饰演的阿全,已经康复出院了一年多,但出院后他并不能适应外面的生活。妻子弃他而去,甚至不再让他见儿子。只剩老母亲一边拼命赚钱一边照顾他。
因为妻子的刺激,阿全的病复发了。他不仅开始摔死活鸡,更开始吃活鸡。
徐先生带他去看医生,医生拒绝让阿全住院,把责任推给了 社会 。
刘记者在报纸上曝光了医生的不作为,不仅没引起政府和医院的重视,反而把阿全的邻居全都引去了阿全家。
面对着面目狰狞手拿凶器的邻居们,阿全恐惧不已,为了自保,他拿着刀见谁砍谁,却也被邻居们殴打着一路追到幼儿园。
在幼儿园,满身是血的阿全见到了儿子,邻居们的大声锤门叫嚷让阿全大开杀戒。在阿全眼里,有恐惧有无助也有凶狠。
秦沛因为阿全这个角色获得了当年的金马奖最佳男配角奖,老戏骨的演技没得说。
这一个个人,都是 社会 上可能正在发生的一桩桩悲剧。
他们有的被家人抛弃,有的被送进精神病院,有的自杀身亡,有的受刺激杀人……
身为社工的阿明和徐先生,他们尽力改善这一边缘群体的生存状态,但十年过去了,二十年过去了,除了见证了无数悲剧的发生,他们还能改变什么呢?
在这些人物线中,阿全那条线是最惊悚也最刺痛人心的。
从 社会 到医院到媒体到邻居家人都做了自己认为最对的选择,但正是这些看似正确的选择酿造了最血腥的悲剧。
当悲剧发生后,没有谁能为此承担责任,但必须承认, 社会 机构的推卸责任让阿全有病难医, 社会 的不理解和排斥加速了悲剧的发生。
《癫佬正传》没有道德批判,也不带有明显的立场。它不针对谁,也没有生硬或煽情的说教,它所做的,只是把 社会 边缘群体的一角赤裸裸揭开给我们看。
当阿狗痛苦地说“我妈让我去死”时,当阿全恐惧得大叫“不要开门啊”时,当阿松愤怒地叫“骗子”时,
当冷漠的群众声势浩大地追赶殴打阿全时,当无良的媒体为了头版新闻而对着精神病患者大肆拍照开闪光灯时,
老当家坚信,这不是一部普通的剧情片,这就是一部不忍直视的恐怖片。
最恐怖的从来就不是牛鬼蛇神,而是冷漠无知的人性造成的人的悲剧。
最悲情的肯定是1989年周润发,张艾嘉主演的《阿郎的故事》。
34岁的发哥、36岁的艾嘉,这两个人的组合在我心目中是超重量级的,何况还有个可爱的小男孩黄坤玄和配角天王吴孟达。
以前看故事简介时,原以为这部**就是个一般的“江湖大哥退出江湖,后来因某事重新出山”的老桥段故事。但是,看了这部**才发现,其实有时故事是什么并不重要,关键是你怎么讲这个故事,用什么样的感情讲。
这就是一些感动我们的**的特征:故事也许用一句话就可以讲完,但故事里漫溢的情或许在若干年后还留在你的心中,久久回味。
《阿郎的故事》就是这样一部**,故事很简单,无非是赛车手阿郎(周润发饰)和波波(张艾嘉饰)因为误会等种种原因分道扬镳,留下一个儿子波仔由阿郎抚养,十年后波波想要夺回儿子的抚养权……
打动我的不是这个看似平淡无奇的故事,而是浓得化不开的情。
一切感人故事,皆是情语。
佩服其时杜琪峰的勇气,因为他没有让这部**有个大团圆的结尾,而安排了悲情十足的结局,于是原以为三个人能够重新生活在一起,重享家庭温暖,这个幻想却被导演毫不留情地打破了。影片的最后,满脸血迹的阿郎冲过了终点,赛车翻腾,熊熊大火,曾怀着无限幸福憧憬的母与子疯狂地冲向烈火时,阿郎却在火光中永远闭上了眼睛。
一切无言,只有罗大佑苍凉的歌曲适时地响起,《你的样子》:
那悲歌总会在梦中清醒
诉说一段哀伤过的往事
那看似满不在乎转过身的
是风干泪眼后萧索的影子。
多么好的歌曲,好像就是为这部**定做的一样,妥帖自然,煽起多情人的泪。
生活,就是这样:大团圆总是人们美好的希望,但命运却总是爱跟善良的人们开着残忍的玩笑。于是,我想敢于直面生活的残酷,敢于让阿郎这样死去的导演,也是一个有个性的导演。
可惜的是,如今的杜琪峰,这种艺术个性却渐渐消亡,**的产量虽然越来越高,可是,他的名字已不再令我期待。放眼当今香港影坛,不知道该期待谁,不知道该相信谁,不知道还有谁能不再让观众失望,或者太失望。
还好,我们还有金钱和时间,我们可以尽情享受那些曾经留在记忆中的香港**给我们的感动,我们还可以细细体会昏黄的光影中那些不会过时的感情,那些历久弥新的**依然像那个沙哑的嗓子一样,如老树般迷人。
只是有时会梦想,何时发哥和艾嘉还能够这样合作一回,虽然这对组合并不如《秋天的童话》中的发哥/红姑的组合那样完美,但是他们毕竟带给了我们一次无尽的感动,然而这个梦看来已没有多少实现的可能。
“浪奔浪流,万里涛涛江水永不休,淘尽了世间事,混作滔滔一片潮流……”曾经多少人吟唱此曲,周润发版的《上海滩》,儒雅又不失霸气的许文强,令多少男生女生心神向往。
一套长风衣,白围巾,大礼帽,黑皮手套装扮的高大俊朗形象,让发哥成为上海滩最帅的男人标准。如今,已65岁的发哥依然如银幕中帅气潇洒。
对很多影迷而言,如果要选出一部**来代表港片,《英雄本色》一定是备选。如果要用一个人物来怀想上世纪八零末九零初的香港**“黄金时代”,那一定有“小马哥”。周润发都以他精湛的演技,厚道的为人,敦厚的作风和令人钦佩的人品,博得了众多观众的心。发哥就是发哥,人们称呼他一声“发哥”,不仅仅代表着对他的认可和尊重,我想在许多粉丝心目中,这样几乎毫无瑕疵的男明星,值得所有粉丝们对他给予更高的赞许和推崇。
有网友说:唯有周润发在“装逼”的时候,觉得恰如其分,有种明明在“胡说八道”,却觉得“理所当然”,明明是“玩世不恭”,却觉得“言之凿凿”,这就是他的魅力吧。
从《英雄本色》,到《秋天的童话》、《喋血英雄》、《赌神》等,一路走过港片的黄金时代。他在英雄片中的情深义重、阴狠决绝,情感片的痴心隐忍,喜剧中的搞笑呆萌,无一不演绎地淋漓尽致,把个人特质与剧中角色融合无间。
看过一些发哥的影视作品,但那个许文强真的是无人能够替代的烙印,深深地扎进了70后80后90后的记忆中。
网络上这样介绍发哥:他用的是很旧的手机,据说智能手机也才是前不久换了一部。在香港出行都是靠地铁,自己亲自去菜场买菜,跟路过的认出他的陌生人慷慨合影,一个月仅有千八百港币的生活支出,一生积蓄达56亿元在2017年年底还跟他的妻子一起宣布了全部裸捐做公益和慈善……这些我都没有亲眼见证,也都是道听途说。
但光是看到流传在各大媒体的发哥与粉丝亲密自拍就已经向我们证实了一点:周润发是一个平民英雄式的人物。在《鲁豫有约》节目里,发嫂也说:“会百分百捐出去,目前已经设立好慈善基金会了,因为平时已经好好照顾家人了,成立慈善基金的目的就是要帮助真的有需要的人”。
发哥说过:“我的理想是做一个快乐的普通人,生活中最难的不是赚到了多少钱,而是如何保持一种平和的心态,以一种简单而无忧无虑的方式度过余生。”
吃过苦才更珍惜甜,即使在演艺圈大红大紫之后,发哥仍然处事低调,待人真诚谦卑的态度,令几乎所有演艺界的演员和导演们,甚至是同剧组的工作人员都为发哥叫好。没有觉得自己是明星的发哥,平淡地把自己所从事的演艺事业看作是“讨生活”,不由得令我感叹:没有明星光环和架子的发哥才是真正的大明星!
在周润发参加的《开讲啦》节目最后,有一位女大学生向他提问,大意是自己为了照顾家人而历经磨难、忍辱负重地前行,心里是否也委屈,如何解开时,发哥做了如下回答:
一个人你看到的是自己的外表,但实际上内里还有另外一个人,那个人是你最好的朋友。你看我周润发其实有连个周润发,我心里头有另外一个人,可能有三个、四个,你就告诉你身边这些朋友,你自己有多委屈。你要哭,你就哭;你要笑,你就笑。其实(度过难关)主要是你自己。真的,你(女大学生)对我说没有用,你对爸爸妈妈说,没用,对你男朋友、好朋友说,没用。对你自己说才有用!
我没有告诉别人,我出生在农村里头,没有这个必要,人家也不会管你,(人家会想)关我什么事,(人家会认为)你的背景对我来讲关我什么事。你就订好你的目标,告诉你自己有一天我要对我的爸爸妈妈说,我会过上好日子。
这就是发哥非常朴素的回答,这些话几乎算不上什么道理,算不上掷地有声的名言,根本与一个在**电视行业内如此大牌的明星的身份极不相称的朴素话语,就出自发哥之口。他就是这样一个怀揣梦想却时刻脚踏实地、百折不挠、积极进取的发哥。
本文作者:李啸天
第39届香港**金像奖公布提名名单出炉了,瞧了一眼,顿时感觉都什么跟什么啊,阿猫阿狗都被提上了。香港**,真的是不可救药了。嗯!
话说回来,作为曾经的华语**奖项中的翘楚,香港金像奖是有过高光时刻的,即便现在,也是瘦死的骆驼比马大,总还好过大陆的任何一个奖项。还是来猜一下花落谁家吧。
先来看一下提名情况,总共19个奖项中,《无双》获得其中16个奖项的17项提名(周润发和郭富城同时入围最佳男主角),刷新此前《无间道》等影片保持的16项提名的金像奖最多提名记录。紧随其后的是吴镇宇领衔的《逆流大叔》,共获得11项提名。《红海行动》则获得包括最佳影片、最佳导演、最佳摄影等共8项提名。从这里可以看出一个意外胜出的《无双》,几乎就挽救了香港**,香港**人该有多么感激庄文强与周润发、郭富城。
《无双》之前,在2014年第33届香港香港金像奖上,风光无限的《一代宗师》当年入围金像奖14项大奖,最终拿到包括最佳影片、最佳导演、最佳编剧、最佳女主角和最佳男配角在内的12项大奖,堪称前无古人。《一代宗师》之后的是《甜蜜蜜》与《寒战》,都获得了9项大奖。本次《无双》究竟能够获得几项,将成为一大看点。要知道,之前《卧虎藏龙》《无间道》《功夫》《十月围城》4部影片也是提名多多,但最终获奖数却并不惊艳。
至于《逆流大叔》,则象征了香港本土作品的坚挺,但本片的影响力与《岁月神偷》《桃姐》等片的影响力不可同日而语,基本上属于陪绑性质。两部截然不同的影片,分获多项提名,也从侧门看出香港**整体实力的不济,不是两者更牛,而是其他对手更差劲。
《红海行动》明明是大陆主旋律,却被算成了港片,金像奖也是够扭曲的,一边是不接受大陆**登陆金像奖,另一方面又不得不把部分大陆影片计算成港片。除了《红海行动》,《西游记之女儿国》《捉妖记2》等片都存在这个问题,说它们是港片,大陆人民明显不服。
至于提名到的**人,明显人才零落,看似有些新人冒出了头,其实是无人可荐的无奈选择。
下面,就具体根据各奖项情况,来一一预测下吧。
第38届香港**金像奖提名名单:
最佳影片:
《三夫》
《红海行动》
《沦落人》
《逆流大叔》
《无双》
按说,2018年里,有《红海行动》《无双》《捉妖记2》《狄仁杰之四大天王》《西游记女儿国》《反贪风暴3》《黄金兄弟》《叶问外传:张天志》等一众大制作的存在,香港**也不算很难看,(不过,其中很多都是大陆在主导,非说是港片也是自欺欺人。)
这个名单里,既有大制作,也有中档及小制作,也算类型平均,不算难看。陈果的“妓女三部曲”的最终章《三夫》能够提名,也算不错。而且,《沦落人》与《逆流大叔》已经得到了第25届香港**评论学会的认可,放在这个名单完全没有问题。只是,这三部片的整体影响力,实在是太弱了。真论最佳**,最终还应该是《红海行动》与《无双》的对决。《红海行动》过于红色主旋律,不符合组委会指导思想下的政治正确,那就只能是救市一样的《无双》来当选了。
金像奖实在应该向金马奖取经,面向全体华人才有出路,但偏偏故步自封,只能由沦落到更沦落方向上走,没有它途。瞧瞧这个最佳影片的提名,早些年还有《打擂台》《岁月神偷》《天水围的日与夜》《桃姐》这种佳作,现在也没有了。所谓的港味,只要还能有点稍微不同,大家就满足了。大家对香港**的要求实在是太低了。所以,才有了这种不伦不类的提名。
最佳导演:
陈果《三夫》
林超贤《红海行动》
陈小娟《沦落人》
陈咏燊《逆流大叔》
庄文强《无双》
这个奖项同样是《红海行动》与《无双》之间的对决,林超贤与庄文强两个老人选谁都不算黑马,从整个影片的操控性上来看,还是庄文强稍胜一筹。林超贤依旧在自己熟悉的领域里重复自己,只是场面与格局进行了升级而已。
这个提名名单里终于没有了杜琪峰、徐克等一批老导演,变成林超贤、庄文强、陈果三大中坚力量带上两位新导演,倒是有些看头,但很明显新人的底气还远不足够。陈果的“妓女”三部曲,好歹算是给了自己一个交代,但《三夫》明显不如《榴莲飘飘》带来的那种震撼感,也没有《香港有个荷里活》的惊艳感,曾美慧孜的女主尚有一拼,最佳**就没戏了。陈咏燊的《逆流大叔》倒是有一些黑马感,但前期的呼声已经低于《三夫》与《沦落人》。至于陈小娟,还是老实竞争最佳新导演为上。
最佳编剧:
陈咏燊《逆流大叔》
陈小娟《沦落人》
庄文强《无双》
舒琪、李敏、李骏硕《翠丝》
《无双》的故事险中求胜,出现一点差错整个影片可能就全盘皆输,好在庄文强在故事的把控上严丝合缝,非常工整,非常见功力。
最佳男主角:
吴镇宇《逆流大叔》
黄秋生《沦落人》
周润发《无双》
郭富城《无双》
姜皓文《翠丝》
吴镇宇是香港黄金时代唯一一个没有加冕金像奖的实力演员了(成龙就算了哈),《逆流大叔》应该也不错,可惜还是要继续陪绑,谁叫发哥的表现那么突出呢。黄秋生已经凭借《沦落人》拿下了第25届香港**评论学会的最佳男主角,这是一次实力印证,但还是耐不住发哥的爆发。至于姜皓文,第一次成为主角就得到提名,已经算是成功了。
这个提名有悬念,但发哥的胜率最大。要知道发哥作为全香港最具代表性的演员,他上一次获得金像奖已经是遥远的1989年了(《阿郎的故事》)。至今,发哥只获得了三个金像奖,实在有些说不过去。比较,比他晚一辈的梁朝伟都已经获得了五主两配共七个表演奖了,梁家辉也已经获得了四主一配,甚至连刘德华都已经拿到三主一配了。这一次,发哥在《无双》里拿得起放得下,演技施展度非常大,基本上板上钉钉,预定了小金人。
在提前祝贺发哥的同时,不得不说的是,这个名单里,全是老人,连古天乐、吴彦祖等中生代都不见了,全是一群五六十岁的人在拼,这就是赤裸裸的港片沦落的见证。落花流水人去也,天上人间。
最佳女主角:
曾美慧孜《三夫》
蔡卓妍《非分熟女》
余香凝《非同凡响》
Crisel Consunji《沦落人》
张静初《无双》
除了《无双》,其余的一部没有看过,挺不好猜的。不好猜的另外一个原因是太low了,入围的都是什么片,演员都是些什么人?几乎就是一个莫名其妙,就像是凑数勉强凑足了这个奖项的名单。
至于张静初,首先排除,《无双》里的她的表现并不算突出。至于曾美慧孜,她因为已经拿下了第25届香港**评论学会大奖的最佳女主角,问题应该不大。香港女演员已经全面沦陷,男演员多少还有一些老人在支撑,港片的女主角基本都要靠大陆女演员来撑场了。之前大陆女演员能够获得金像奖认可的全是实力派,像章子怡(2次)、周迅、巩俐、斯琴高娃、赵薇等,后来又有了春夏的弯道超车,由籍籍无名一举擒奖,实现了鹞子大翻身,本次轮到了曾美慧孜,这位同样出道多年一直担任小配角的演员,在2018年出现了蜕变,先后在《冥王星时刻》《地球最后的夜晚》里表现出色,本次凭借陈果的“妓女三部曲”的最终章,应该能够一举实现自己的梦想,变成第二个春夏,顺利走上女主的地位。
回说香港女演员,在杨千嬅拿到金像奖之后,再没有稍有影响力的香港女演员冒出了,全靠老演员在发挥余热。整个香港演艺圈,年轻一点的女演员中,也就蔡卓妍尚可一观,她已凭《雏妓》充分证明了自己有这个实力,但本次凭借《非分熟女》获得提名却说服力不足,尚需等待。
最佳男配角:
黄德斌《逆流大叔》
潘灿良《逆流大叔》
李璨琛《沦落人》
廖启智《无双》
袁富华《翠丝》
在姜皓文都转正变身为主角之后,香港拿得出手的男配角实在太少了。本届提名,只有廖启智与李璨琛两张熟面孔,咋一看还挺惊喜,可是仔细看其他几位可不是什么新人,全都是年愈50以上的老人了。本次获奖将属于袁富华,这是又一个多年龙套配角的偶然爆发,袁富华已经拿到了金马奖最佳男配角奖,这是一次足够有说服力的大奖,其他人都不要说话了。
最佳女配角:
黄璐《G杀》
蒋璐霞《红海行动》
余香凝《逆流大叔》
周家怡《无双》
惠英红《翠丝》
这是周家怡与惠英红的两人转,惠英红近些年爆发第二春,拿奖无数,这次以女主的戏份来入围女配,看来势在必得。不过《无双》太过于抢眼了,票房与口碑双赢,占了一些便宜,而且周家怡的表现也相当不错。《无双》中的张静初有些橡皮脸外,孙佳君饰演的华女表现也相当不错,在有限的戏份中将人物对爱情的张望的及内心纠结拿捏的严丝合缝,没有获得提名实则是遗珠一枚。
作为TVB多年配角,周家怡这次算是熬出来了。这大概是本次金像奖中最让人惊喜的一个奖了,多年媳妇熬成婆,不容易。而新人余香凝不仅获得了最佳女主的提名,在最佳女配中也拥有一个提名,这算是好呢还是不好呢?往好里说,总算是有新人冒出。往坏里说,依旧是新人乏力,好不容易有一个就死命推。
最佳两岸华语**:
《江湖儿女》
《你好,之华》
《我不是药神》
《邪不压正》
《嘉年华》
这个也挺不好猜,但香港金像奖的尿性,应该是偏重现实主义题材的作品,所以就压《我不是药神》了。当然了,瞎猜的,完全没有根据。
最佳新演员:
林善《G杀》
栢天男《反贪风暴3》
陈湛文《三夫》
胡定欣《逆流大叔》
Crisel Consunji《沦落人》
余香凝如果在最佳新演员里获得提名,中奖率应该更高一些。但话说回来,近些年冒出的所谓新人们,没有一个能够坚持得住,没有一个转化为香港**的中坚力量,这个提名还是趁早取消算了。
新晋导演:
李卓斌《G杀》
陈咏燊《逆流大叔》
陈小娟《沦落人》
张家杰《栋笃特工》
李骏硕《翠丝》
最佳新导演,尚可一看,除了李卓斌,其余几位贡献的作品,质量都算得上过硬。至于最终是陈咏燊获奖,还是陈小娟获奖,都挺有看头的。
至于下面的技术奖,看看就行了,具体不猜了。
最佳摄影:
谭家豪《G杀》
蔡崇晖《狄仁杰之四大天王》
冯远文、黄永恒《红海行动》
潘耀明《捉妖记2》
关智耀《无双》
最佳剪辑:
许文杰《G杀》
徐克、李林《狄仁杰之四大天王》
蔡志雄、林永恒《红海行动》
谭国明、雪莲《逆向诱拐》
彭正熙《无双》
最佳美术指导:
《西游记女儿国》
《狄仁杰之四大天王》
《捉妖记2》
《无双》
《翠丝》
最佳服装造型设计:
《西游记女儿国》
《狄仁杰之四大天王》
《捉妖记2》
《无双》
《翠丝》
最佳动作设计:
《狄仁杰之四大天王》
《红海行动》
《无双》
《黄金兄弟》
《叶问外传:张天志》
《八部半喜怒哀乐》
《逆流大叔》
《无双》
《黄金兄弟》
《翠丝》
“阳光普照”《非同凡响》
“逆流之歌”《逆流大叔》
“Let Us Be The One”《无双》
“一起冲一起闯”《黄金兄弟》
“Tracey”《翠丝》
最佳音响效果:
《G杀》
《狄仁杰之四大天王》
《红海行动》
《捉妖记2》
《无双》
最佳视觉效果:
《西游记女儿国》
《狄仁杰之四大天王》
《红海行动》
《捉妖记2》
《无双》
如果提到“发哥”的周润发,我相信任何喜欢香港枪战**的人都应该熟悉。虽然距离的上一部大银幕作品《无双》已经过去了近三年,然而,拥有众多优秀作品的戏剧演员周润发仍然热切期待着无数歌迷的到来。但是,他现在66岁。尽管尚未宣布“退役”,但适当减少近年来拍摄的**数量是可以理解的。因此,在等待法戈的新作品与“长片”差距的同时,作者特意编撰了迄今为止的10部收视率最高的周润发**,以便每个人都可以在闲暇时回顾自己的作品时有目标和参考。
top10无双豆瓣评分81该片是由庄文强编剧并执导,周润发、郭富城、张静初、冯文娟、廖启智、周家怡、王耀庆等联袂主演的一部犯罪动作片,于2018年“国庆档”上映。影片讲述了代号为“画家”的暗黑团伙,与绘画天才李问双剑合璧,联手造出超级伪钞的犯罪悬疑故事。此片在汇聚了大量港式老派警匪片优势的情形下,又将“心理悬疑”,发挥到了极致。尤其结尾处的高能反转,令人在恍然大悟之余,亦是大呼精彩。
top9卧虎藏龙豆瓣评分83该片是由李安执导,王蕙玲编剧,周润发、杨紫琼、章子怡、张震、郑佩佩等联袂主演的一部武侠动作片,而且也是周润发为数不多的一部古装**。影片改编自王度庐同名小说,讲述了一代大侠李慕白(周润发 饰),与江湖新人玉娇龙(章子怡 饰),因一把青冥宝剑,所引发出的情感羁绊。据悉,**中李慕白一角,最开始,本来是要找李连杰出演。只是后来由于档期冲突,才邀请发哥“救急”。不过,效果却仍旧亮眼。而且《卧虎藏龙》也不负众望,在当年一举斩获第73届奥斯卡最佳外语片大奖。且时至今日,也仍旧是唯一一部,获得过奥斯卡金像奖最佳外语片奖的华语**。
top8赌神豆瓣评分84该片是由王晶自编自导,周润发、刘德华、张敏、王祖贤等联袂主演的一部喜剧动作片。影片讲述了因赌术精湛而闻名世界的赌神高进(周润发 饰),在经历失忆重创后,逐渐找回记忆,并东山再起的有趣故事。周润发在这部影片中,可谓将演技发挥到了极致。同时也让观众,真真切切看到了一个人,如何由“神”到人,再由人到“神”的坎坷之路。
top7喋血双雄豆瓣评分84(目前)该片是由吴宇森自编自导,周润发、李修贤、叶倩文、朱江等联袂主演的一部都市犯罪动作片。讲述了杀手小庄,与警探李鹰,由敌到友,并由此引发的一系列蝴蝶效应。本片堪称吴宇森式暴力美学的经典代表之作!整部影片拍得既紧张又有趣,而且在随时可能爆发枪战的肃杀气氛下,又因为叶倩文的加入,使得影片莫名显示出一种,别具一格的极致浪漫。
top6监狱风云豆瓣评分84(当前)该片是由林岭东执导,周润发、梁家辉、张耀扬、黄光亮等联袂主演的一部剧情动作片,讲述了发生在某监狱中,犯人、黑帮以及典狱长之间,“三足鼎立”的恩怨情仇故事。很多人说这部影片,是版《肖申克的救赎》。但在笔者看来,却是啼笑皆非。要知道,《肖申克的救赎》上映于1994年,而这部《监狱风云》,则上映于1987年。你说,到底谁是谁的“前辈”?不过,这部拍摄于上世纪80年代的国产犯罪片,可以说将人性的复杂,表现到了极致。令人即便现在看来,也是后背发凉,思考良多。
top5秋天的童话豆瓣评分85而这部影片,相比于《监狱风云》,则就要柔和许多!该片是由张婉婷执导,罗启锐编剧,周润发、钟楚红、陈百强领衔主演的一部怀旧爱情片。影片讲述了居住在纽约的华人船头尺(周润发 饰),与新近来到此地的留学生李琪(钟楚红 饰),浪漫却又伤感的一段爱情故事。整部影片色调复古,节奏轻柔,看似简单的故事,却相当值得反复琢磨。不仅真挚动人,也极其治愈。
top4阿郎的故事豆瓣评分86该片是由杜琪峰执导,周润发、张艾嘉、黄坤玄、吴孟达领衔主演的一部父子剧情片。讲述了前赛车手阿郎,本来与儿子过着平淡的生活。某天由于妻子波波的突然归来,一切随之发生改变。影片以极为平实的笔调,展现了一个家庭,亲情的不可分割,令人看后感动万分。而2019年春节档上映的韩寒自编自导亲情**《飞驰人生》(沈腾、尹正、黄景瑜等主演),要说完全没有“致敬”此片,笔者是不信的。
top3英雄本色豆瓣评分87该片是由吴宇森执导,狄龙、张国荣、周润发、李子雄、朱宝意、曾江等联袂主演的一部枪战动作片。讲述了宋子豪、Mark、宋子杰三人之间的江湖情与兄弟情,于1986年在香港上映,后于2017年在内地重映。此片不仅可以看作是周润发,迄今为止影响最为深远的一部优秀代表作;**中发哥饰演的“小马哥”造型及台词,如今看来,更是经典中的经典。那句小马哥经典台词“我等了三年,就是想等一个机会!我要争一口气,不是要证明我了不起!我是要告诉人家,我失去的东西,我一定要拿回来”,相信至今仍然在激励着不少80、90,甚至是00后影迷。
top2纵横四海豆瓣评分88该片依然是由吴宇森执导,周润发、张国荣、钟楚红等联袂主演的一部动作喜剧片。影片讲述了“侠盗三人组”阿海、阿占和红豆,在养父安排下盗得一幅世界名画后,遭遇暗算分离,最终在彼此重逢后,完成复仇的惊险故事。这部影片,可以说是在吴宇森与周润发合作的所有**中,最具“浪漫气质”的一部作品。而发哥在影片中的表演,也同样没有令人失望。此片剧情天马行空,华光溢彩,不仅画面极具观赏性,故事更是具有丰富层次感。除了精彩的枪战与对峙场面之外,对于男女感情的描写,也是相当细腻动人,堪称一部不可多得、兼具暴力美学的国产动作喜剧片佳作。
top1让子弹飞豆瓣评分89该片是由姜文自导自演,周润发、葛优、刘嘉玲、陈坤、周韵、廖凡、姜武等联袂主演的一部剧情动作片,于2010年贺岁档上映。影片讲述了悍匪张麻子摇身一变,化名“马邦德”,上任鹅城县长。并与镇守鹅城的恶霸黄四郎(周润发 饰),展开了一段斗智斗勇的黑色幽默故事。此片如果单看剧情,可以说是异常精彩;但如果深挖其中所暗含的各种隐喻、讽刺,却也是“一挖一箩筐”。而且发哥也难得在一部国产**中,扮演了一回“反派大boss”角色,并且还是一人分饰两角。可以说,《让子弹飞》堪称近十一年来,为数不多的一部“借古讽今”的神作。尤其**中张麻子那句“站着,还把钱挣了”,实在是值得太多人铭记与学习。
周润发是华语影坛重量级的人物,出道多年以来,他在各个时期都有着经典的代表作,所得的奖项更是不计其数,甚至还获得了国家一级演员的荣誉称号。我认为最经典的就是《英雄本色》。
1986年,一部《英雄本色》让周润发狄龙吴宇森从人生低谷迈向巅峰。《英雄本色》不仅成为香港金像奖最佳**,吴宇森成为台湾金马奖最佳导演,同时还让狄龙周润发分别成为台湾金马和香港金像奖影帝,更成为香港年度票房冠军,同时也掀起了香港热血枪战片的风潮。
宋子杰是狄龙饰演的宋子豪的亲弟弟,后来比警校毕业做了警察。之后,老爸因为狄龙在台湾出事,被台湾杀手杀害,张国荣对狄龙由爱生恨。直到最后,三人并肩作战,周润发在他面前牺牲,二人的江湖兄弟情义化解了他对大哥的怨气,才真正接受了狄龙。
看这部**,其中很多场景和音乐甚至是人物名字我以前竟然都听过,现在才知道出自这部**。由周润发扮演的小马哥这个角色给我留下了深深的印象。他给我的感觉是处于黑道但是却不是那种无恶不作,即使腿瘸了,依然可以隐忍三年,给当初自己的小弟打下手。
此片在当时引起极大的轰动,连带着片中各主演再度翻红,而周润发的小马哥形象更是风靡东南亚,成为韩国人心中最受欢迎的港星之一,他也随即身价水涨船高,步入一线影星行列。同时,他还凭借此片获得了第六届金像奖影帝。
大家喜欢这部**吗?
应该是《义盖云天》
周与吕在片中饰演一对警察搭档,因为偶然驾车撞倒了大陆偷渡客王祖贤,产生了一段颇有人情味的故事。最初王为了避免遣返,假装失忆,周基于男子汉扶持弱女子的侠义精神,带她回家照顾,但是当周母答应留下王时,王不欲周为难而宁愿倔强地流落街头……
港生为一偷渡到香港的大陆女子,在受欺凌的关头将蛇头打伤并逃走。乾探何定邦是一个正直善良的警察,一日,奉命和助手祥仁同往超市捉捕白粉雄,因祥仁看到走投无路的港生在超市中偷盗,将其逮捕。白粉雄籍机以车撞伤港生逃脱。港生在医院被救醒后,害怕被抓回大陆而装作脑部受伤,强认定邦是她老公“伟雄”。定邦只好将她留在家中住宿,但是当周母答应留下王时,王不欲周为难而宁愿倔强地流落街头。
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