【竹笛的清韵与演奏教学的创新探析】杭州清韵乐坊竹笛老师

　　摘 要：竹笛的音色明亮清脆，高亢流畅，婉转动听，具有丰富的艺术表现力。它既能演奏悠长、高亢的旋律，又能表现辽阔、宽广的情调，同时也可以奏出欢快华丽的舞曲和婉转优美的小调。本文探讨了竹笛的清韵与演奏教学的创新。

关键词：竹笛；清韵；演奏；教学创新；想象力

中图分类号：J621 文献标识码：A　　 文章编号：1005-5312（2012）24-0125-01

竹笛是我国古老的民族管乐器之一，距今已有八千多年的历史。在八千多年历程中的沿革和发展，中国竹笛艺术是如此地瑰丽多姿，历代文人曾为它写下了无数美妙的诗篇：“舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇，促杜工部潸然肠断，使喻成龙鬓发成霜。”

竹笛作为我国传统的民族乐器，入门简单，容易上手，所以学习演奏竹笛的人也越来越多。经过历代大师、演奏家们不断的研究发展，已从笛子的本身构造和演奏技巧等方面，不同程度的得到了很大的发展。笔者认为，随着时代的发展进步，先进文化的传播加快，竹笛演奏的教学也要与时俱进，进行创新，才会更适合现代人的口味与精神境界。

1、注重对音色的把握。不同乐曲所表达的情感是不同的，演奏时需贴切地表现乐曲的情绪。作为演奏者除了使笛子具有美妙的音色外，还要能驾驭将各种音色随时变化的能力。如《我是一个兵》，一入拍便是进行曲曲式，为了表现军人雄壮而气势的形象，音色上要求铿锵有力；再如根据昆曲移植改编的《姑苏行》，旋律优美、流畅、如诗如画。在音色上，引子要求宁静，行板要求优雅。一般说来，表现高兴欢乐的情绪，音色须明亮而有光彩；表现仇恨、愤怒的情绪时，音色要粗犷有力，音坚实；表现神秘、阴暗气氛时，音色应暗淡、淡远、飘渺些；表现气势宏伟、感情强烈的乐句时，音量宜放大，音色洪亮，强调力度；表现抒情的乐曲时，音色须柔和深情，有层次感。竹笛演奏一部作品时，需注意用不同的音色表达不同的情绪。

2、注重强化学生的音乐理论水平。没有较高的文化水平和音乐理论水平，笛子艺术事业的发展只能是纸上谈兵，师傅带徒弟式的模式，根本不会有发展和创新。就是基本功练的再扎实，各种技巧运用的再自如，也不会有发展和创新的意识。勉强只能是演奏完某一作品，不会更深层的理解音乐作品内容和音乐作品所要表达的某种思想情感，更谈不上二度创造及音乐作品的美化。音乐理论水平也是同样，如果水平较差，每首乐曲都得让老师一句一句的教，死记硬背，这样也不会有什么发展，充其量是一名年轻的匠人，永远不会成为演奏家、大师。要真正把别人的知识和技能变为自己的，能活学活用，就必须有较高的音乐理论水平。只有这样才能在继承传统的基础上不断地发展创新，才能弘扬中华民族的优秀文化，推动笛子艺术事业的发展和创新。

3、注重演奏的韵味。一个竹笛好手，不仅能准确地领会和传达乐曲的艺术意境，同时还能通过自己的再创造，挖掘出乐曲里别人没有料到的内涵。听同样一首乐曲，有些人演奏的很具感染力，而有些人演奏起来索然无味，其区别往往就在韵味上。韵味的表现可以看出一个人的文化修养，也可以看出其对演奏技术的熟练把握程度，更能看出一个人的创造力。韵味无法标在谱子上，须由演奏者自己去体会和创造。我们演奏乐器要入味儿，出神韵，除了经过练习掌握基本功与技巧以外，就要在韵味上下工夫。由于韵味存在于各种艺术样式之中，我们有必要熟悉多种艺术，尤其是有形的视觉艺术，如书画、摄影等，感受其中传送的韵味，我们要多听、多唱、从传统戏曲、民间音乐中吸取韵味。久而久之，经过熏陶，融会贯通，可入幻化之境，至此神妙毕出，韵趣自成。

4、注重演奏前的吟谱。吟谱不是干唱，而是发自内心的低吟，反复领会，可以深得乐曲的内蕴，从而做到一音三韵，再取乐器模仿之。教师不仅要有过硬的专业知识，同时还应有对学生耐心、尽责、平易近人的教学态度与幽默、诙谐的语言表达能力，从而能更好的化解学生上课紧张的情绪。特别是学生在吹奏高音很困难的时候，他们内心会特别紧张，作为教师，要学会合理的引导他们，用鼓励的话语告诉他们，放松心情，记住演奏的要领，平心静气的去演奏，只有首先解决了他们思想的问题，他们才会大胆的、放手去演奏。演奏时，切记出音不可造作，忌讳形体动作，音调高低自然，轻重适度，装饰恰如其分，如游云之飞太空，悠悠扬扬，无窒无碍，使人闻之回肠荡气，怡情悦性，顿释胸中块垒，这便是学艺的过程中“功夫在诗外”一说的真切内涵。

5、注重培养学生的创新意识。创新代表着笛子艺术事业的进步和发展。因此我们要在教与学上下大力进行创新，培养学生的创新意识。为他们在学习过程中创造自我创新的空间。多与学生在课堂上进行探讨交流，从中发现他们的不同特长并予以引导、鼓励，再多列举一些具有代表性的作品、人物的实例，使他们从中得到启发，从而激起他们学习和创新的积极性，在活跃轻松的学习气氛中，他潜在的能量和创新意识才能表现出来。从此形成一种良好的学习风气和创新意识，学生爱学、老师爱教，天长日久在老师的指导下学生就会一天一天的进步，一天一天的增强创新意识。

竹笛的学习是一个长期的过程，“冰冻三尺，非一日之寒也。”竹笛演奏要达到炉火纯青的艺术境界，不但需要学生长时间的刻苦的训练与勤奋的思索，竹笛演奏的教学也要与时俱进，进行创新，才会被越来越多的人所喜爱。

根据牧童吹奏的曲子来定性

笛子只是表达用特定的音色吹走出来的旋律的乐器，

它吹奏出来的不同的旋律当然会代表不一样的情愫和心情

入情入景的大胆揣测一下，

跟着音符走，不难理解的

引子分为六句，表现草原的早晨，牧民在马背上唱着长调，每句随音高而起伏，最后三个音上板。第一段表现牧民下马，牵着马缓缓行进，速度不宜过快，对手上的滑音，颤音，要求较高。第二段，小快板，表现牧民骑着马小跑，吐音要极富颗粒性。第三段，表现马跑得稍快，要求连贯，通畅，富有歌唱性。最后一段，快板，表现骏马在狂奔，热烈，奔放

笛子在古代诗歌里的意象有：征人思乡、游子思归、思友悼故、悲秋之意、田园情趣。

1、闻笛思乡成为征人的普遍情感。

《陇头吟》唐代：王维

长安少年游侠客，夜上戍楼看太白。陇头明月迥临关，陇上行人夜吹笛。

关西老将不胜愁，驻马听之双泪流。身经大小百余战，麾下偏裨万户侯。

苏武才为典属国，节旄空尽海西头。

释义：

长城少年是仗义轻生的侠客，夜里登上戍楼看太白的兵气。陇山上的明月高高照临边关，陇关上的行人夜晚吹起羌笛。关西地区来的老将不胜悲愁，驻马倾听笛声不禁老泪横流。身经大大小小百余次的战斗，部下偏将都被封为万户之侯。苏武归汉后只被拜为典属国，节上旄头徒然落尽北海西头。

2、这种游子怀念故园的感情，情真意切，扣人心弦，千百年来在旅人游子心中引发强烈的共鸣。

《春夜洛城闻笛 / 春夜洛阳城闻笛》唐代：李白

谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。 

此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。

释义：

是谁家精美的笛子暗暗地发出悠扬的笛声，随着春风飘扬，传遍洛阳全城。在这客居之夜听到《折杨柳》的曲子，谁又能不生出怀恋故乡的深情？

3、思友悼故。

《伤愚溪三首其三》唐代：刘禹锡

柳门竹巷依依在，野草青苔日日多。

纵有邻人解吹笛，山阳旧侣更谁过？

释义：

当年的柴门和竹篱还依依存在，野草和青苔却一天天增多。现在纵使邻居有人懂得吹笛，但老朋友谁能在从这里经过？

4、写深秋拂晓的长安景色表达悲秋之意及孤寂怅惘的愁思。以拂曙凄清气氛的渲染，高楼笛韵的烘托，思归典故的运用，使得全诗意境深远而和谐，风格峻峭而清新。

《长安晚秋 / 秋望 / 秋夕》唐代：赵嘏

云物凄清拂曙流，汉家宫阙动高秋。残星几点雁横塞，长笛一声人倚楼。

紫艳半开篱菊静，红衣落尽渚莲愁。鲈鱼正美不归去，空戴南冠学楚囚。

释义：

拂晓的云与攀在漫天游动，楼台殿阁高高耸立触天空。残星点点大雁南飞越关塞，悠扬笛声里我只身倚楼中，艳萦的菊花静静地吐芳幽，红红的莲花落瓣忧心忡仲。可惜鲈鱼正美回也回不去，头戴楚冠学着囚徒把数充。

5、短笛随便的吹奏，描绘的是一幅悠然超凡、世外桃源般的画面，无论是色彩的搭配，还是背景与主角的布局，都非常协调，而画中之景、画外之声，又给人一种恬静悠远的美好感觉。

《村晚》宋代：雷震

草满池塘水满陂，山衔落日浸寒漪。

牧童归去横牛背，短笛无腔信口吹。

释义：

在一个长满青草的池塘里，池水灌得满满的，山衔住落日淹没了水波。放牛的孩子横坐在牛背上，随意地用短笛吹奏着不成调的的乐曲。

《雨碎江南》  墨明棋妙

网上比较普遍的版本是古筝和笛子各演奏一遍凑成的曲子，用笛子来独奏也是可以的。

这首曲子描绘的应该是烟雨中的江南，符合你说的忧伤的笛子曲，而且旋律很优美，吹起来难度也不大。

曲谱地址：

http://img389ph126net/vQtNQSbw7xpLLu-VqhttXQ==/1049338713178456262jpg

《乱红》

这首曲子算是比较有名的，也是忧伤的笛子曲，调子不错。

虽然之前楼下的说乱红难吹，但其实像这类忧伤的曲子一般会很慢，技法什么的不是难题，重点是要演绎出情感，这类曲子都这样，倒是没有什么难不难之分。说实话只要真的喜欢，这类曲子都应该可以吹得好的。

曲谱地址：http://wwwsooopucom/member/SooopuEdit1/uploadfile/201010/20101011172114312jpg

《绿野仙踪》

这个的原版是箫和钢琴，但是笛子版也不错，用曲笛（就是像C、D调那类笛筒较粗的笛子）来吹也可以演奏出它的忧伤。

曲谱地址：

http://hiphotosbaiducom/%CE%C4%BE%FD888/pic/item/5a220f3b0ab0e27d96ddd80fjpg

以上就是我觉得比较好听并且忧伤的笛子曲子了，都不难吹，如果楼主是新手应该也没问题。

另外，下面附有笛子指法的，只看上面“筒音作5”那个表格就好。

其实很容易上手，在指法那一栏，从上往下就是你左手到右手六个手指的开闭情况，黑色的是闭，白色的是开。不同的指法对应下来就是不同的音。

用你要求的开和松来解释的话就是——例如1的指法：123闭，456松。5的指法：全闭。

相信我，用几分钟学指法绝对不比研究一堆的松松闭闭要难多少

（另外。。。。小放牛是笛子五级曲目，其中包含很多技巧，最后一段还涉及转调，而且全曲的情感基调很欢快。。。建议楼主吹之前慎重考虑。。。）

最后，祝你成功吹出自己喜欢的笛子曲