用这张图片做头像的女生是什么性格？会不会有点作？

根据一张来推断人的性格是不太准确的，因为人的性格和外表并非一一对应的。但是，从这张的表达中可以看出，这位女生可能比较喜欢张扬自己的个性，具有一定的自信和冷静。她的形象和造型可能带有一些个性化的元素，比较具有前卫和独特之处。对于“作”的评价则需要根据具体情况而定，因为这个词并没有单一、确定的定义。总而言之，看待一个人应该基于其整体的外在形象和内在品质，不应贴标签或武断评价。

科学技术的迅猛发展促使了资讯产业与文化产业的紧密结合。动漫产业在国内有着较好的发展态势。现在就和我一起来欣赏一下，希望对你有所启发。

欣赏

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后，下面就来读一读关于动漫的文章吧!

　日本动漫跨文化传播策略

从上个世纪八十年代日本动漫的传入开始，就吸引了无数动漫迷的热烈追捧。无论是早期的《机器猫》、《圣斗士星矢》到现在的《火影忍者》、《海贼王》，都深深影响了一代又一代的中国人。毋庸置疑，日本动漫在中国的传播是成功的，其成功背后的原因更是我们所要研究的重要课题。

1、高质量的内容设计

“内容为王”，这是文化产品能抓住受众的最基础也是最重要的一环。日本动漫一直以来以漫画为重，其整个动画题材、故事情节和造型蓝本几乎源自于漫画作品。

1题材多种多样。日本动画片的题材从神话、科幻到现实应有尽有，非常丰富。有描写青春校园生活的《SA特优生》，描写古代神话的《梦幻游戏》，讲述各类侦探故事的《名侦探柯南》，描写未来战争的《新世纪福音战士》……总之，在日本动漫界，只有你想不到没有找不到的题材。不仅如此，这些题材都具有强烈的现实性，如《樱桃小丸子》反应的是其貌不扬、爱偷懒、会耍小脾气、并且有些小心眼的小学生和其家人的普通生活故事。也许这样的一个人物形象并不完美，但他确实活生生的，这样也更容易引起少年儿童的共鸣。此外，日本动画片善于从世界各国的文化资源中吸取素材，如《最游记》、《中华小当家》等都能看到其中浓厚的中国文化。

2具有强烈的现实意义。日本动画片不单单只是供小孩子看的卡通片，它更像一部富有人生哲理与普适价值的剧情片。由于题材多元，日本动漫更能适应不同人群的情感诉求，具有“草根文化”强劲的生命力。如《灌篮高手》、《海贼王》激发无数热血少男对未来的无限幻想;《学生会长是女仆》勾起无数少女幻想梦;更有关注人性真、善、美，探讨环保、生命、人性等普适价值的宫崎骏的动画。例如《幽灵公主》就是一部描写人类与自然界之间搏斗的作品，作品中道出了人类战争的残酷和无情以及渴望回归的主题;又例如在《新世纪福音战士》里，主人公真嗣因从小失去母爱而孤僻自闭，虽然被爱却害怕背叛，内心矛盾而孤独。剧中主人公自语道：“从什么时候开始。似乎觉得我的心灵和身体渐渐变得支离破碎。每当有悲伤或痛苦的事情发生的时候，我觉得这并不是我自己，仿佛还有另外一个自己……”这折射出现代人的一些心理困境。总之，具有强烈的现实意义使得日本动漫能被更广泛的人群接受，引起人们的共鸣久久不能忘怀。

3唯美的画面。日本动漫无论从人物造型还是画面制作上都讲求唯美特质。一直以来，日本动漫人物画风都非常丰富和漂亮，贴近当下年轻人的心理需求和审美心态。在动画**的创作中，运用娴熟的摄制技巧，强调明暗、远近对比和速度感、跃动感。画面场景流畅明丽，广阔深邃，神秘遥远。凸显生命力的大自然、原始森林等叙事空间的运用拓延了作品张力，以《犬夜叉》为例。首先是片中出现的画面与景物，蔚蓝的天空洒下几缕阳光，投射在郁郁葱葱的森林里，一片斑驳。神一样的男子杀生丸走在青葱松软的草地上，画面外也能闻到那缕缕青草香。另外是作品内容的感伤美，《犬夜叉》中相爱的一人一妖由于误会天人相隔。为了再见爱人一面，桔梗向四魂之玉许愿，即使是一副陶瓷躯壳存活在世，她也不愿离开心爱之人。她爱过也恨过，最终在与犬夜叉的深情一吻里消逝在天际之中。

2、技术的进步

了解日本动画的都知道，日本动漫很少在主流媒体上大肆传播，尤其是近些年，大量新新动画都是通过网际网路来传播。可以说没有技术的进步，也不会有今天日本动画片的繁荣。在主流媒体上的动画片的数量和内容都有限的条件下正是网路的挺身而出，为国内受众提供了种类繁多、十分精彩的影片资源。此外，通过电脑的帮助，动漫制作花费的时间大大缩短，画面更逼真。日本动漫一直都非常重视五花八门的配乐和极富个性的配音。在配乐上，有专门的音乐人打造，有时还会请知名艺人演绎主题曲。在配音上，也有多才多艺的职业声优给动漫人物赋予独特的性格。《鬼眼狂刀》主角的配音小西克幸就以其多变的声线一人分饰三角，将人物形象淋漓尽致的展现出来。

3、成熟的产业链

在日本，动漫产业是仅次于旅游工业的国民经济的第二大支柱产业，其称谓是ACG由Animation、ics、Game三个英文单词首字母组成，即动画、漫画、游戏三者的结合。这意味着动画片、漫画书包括杂志和游戏是日本动漫产业的三大支柱。真正播出动漫获取的利润只是其中一小部分，大部分还是在此基础上的衍生品上，如卡通形象、主题公园、COSPLAY秀、动漫博览会等。如《火影忍者》一开始也是以漫画形式在杂志上连载，获得好评后搬上了荧幕，现如今已经衍生出以这些人物形象为主的卡片、文具、服装、玩具、游戏等，进一步深化动漫在人们心中的位置，形成一个良性回圈。

#教案# 导语说课稿是为进行说课准备的文稿，它不同于教案，教案只说“怎样教”，说课稿则重点说清“为什么要这样教”。 我整理了初中八年级音乐教案三篇，希望对你有帮助!

《梁祝》

一、说教材

　（一）本课教学内容

　欣赏《梁祝》小提琴协奏曲，学唱爱情主题《化蝶》。

　（二）本课地位和作用

　《梁祝》小提琴协奏曲是在借鉴欧洲协奏曲这种艺术表现形式的基础上，以独具特色的民族风格，塑造了鲜明、感人的音乐形象，成为中国交响音乐民族化的成功之作，并以其中华民族鲜明的风格特点，得到国际公认。

　（三）教材重点、难点

　理解主要音乐片断的含义、视唱爱情主题为本节课重点；使学生理解奏鸣曲式结构特点为本节课难点。

　二、说学法、教法

　根据教材内容特点和学生特点，这节课主要运用以下学法：

　1、在良好的问题情景中，自主地欣赏《梁祝》小提琴协奏曲。

　2、理解乐器运用形式，与作品内容有着紧密联系。

　3、认真感受乐曲中不同节奏速度变化，对不同主题中能正确区分判断。

　4、积极讨论，大胆设想故事结局，引申音乐的尾声发展。

　教法与设想：

　运用多媒体、录音机、磁带这些教具欣赏、讲解结合，通过启发引导让学生自己展开联想，领悟主题，感受作品精神内涵，通过讨论分析让学生探索创新。

　三、说教学过程

　本课本人的教学思路为：组织教学----欣赏音乐----讲解分析----课堂小结----课堂作业

　1、让学生先欣赏感受、聆听《梁祝》小提琴协奏曲

　2、用多媒体课件出示作者、创作时间、名词解释及奏鸣曲式结构图解，并让生自由讨论什么是奏鸣曲。

　3、进行音乐作品完整欣赏

　4、教师讲解、引导、小结。

　《梁祝》小提琴协奏曲所表达的思想感情：

　描述梁、祝二人真挚爱情，对封建礼教进行愤怒控诉与鞭笞，反映了人民反封建的思想感情及对这一爱情悲剧深切同情。

　5、课堂作业

　（1）分组讨论，设想音乐结局。

　（2）视唱爱情主题。

　附板书设计：

　梁山伯与祝英台

　（1）曲作者：何占豪陈钢

　（2）创作时间：1959年

　（3）题材：民间传说

　（4）素材：吸取越剧中曲调

　（5）体裁：奏鸣曲

　（6）名词解释

　曲式：是指音乐作品构成统一整体和各部分的结构规律，包括音乐作品的结构形式、主题和非主题成分的组合及其调性的布局。

　协奏曲：一种独奏乐器和乐队协调演出的大型乐曲。

《船歌》

各位老师大家好：

　我是四十二中的范映雪，今天我给大家说课的题目是音乐综合课《船歌》。

　教材分析：

　本课我所用的教材是湖南版八年级下册第六单元欧洲音乐意大利民歌《桑塔露琪亚》。《桑塔露琪亚》是一首属于船歌体裁的声乐作品。本课是在第一课时歌曲学习的基础上，扩展介绍《桑塔露琪亚》所属体裁的内容和发展。

　本课的教学目标是运用多媒体教学手段创设情景诱发情趣，展示船歌的起源。在不同船歌的比较欣赏中引导学生用文字、诗歌、绘画、图谱、律动的形式参与体验音乐情绪，分析船歌节拍，总结船歌风格，感知音乐要素。其次是通过“欣赏辨别”反馈学习信息。在船歌《桑塔露琪亚》的演唱中，深化情趣体验，并能对歌曲的情绪与风格进行简单评述。

　本课的重点是要让同学们用自己喜欢的各种方式表达对音乐的感受，充分挖掘他们的艺术潜能。本课的难点是让学生从欣赏中总结出船歌的特点并能进行简单的分辨。

　本课以音乐教学为主，同时涉及了语文、美术等方面能力的培养。

　教学方法：

　在教学中我主要运用多媒体教学手段创设情景，诱发情趣，为学生展示船歌的起源。让学生们完整而充分的聆听两段属于同一体裁的其他两首作品，然后自己总结归纳出船歌这种音乐体裁的特点。

　学法指导：

　音乐课应重视对学生的音乐实践，所以我把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习并且自由发挥。让同学们用自己喜欢的散文、诗歌、绘画、图谱等方式表达对音乐的感受，充分挖掘他们的才能，使每个学生都能在更宽广的领域发展自己的艺术潜能。

　《音乐新课程标准》倡导让学生完整而充分地聆听音乐作品，使学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受与体验；启发学生在积极体验的状态下，充分展开想象；保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。所以在这节课介绍完船歌起源后，我让学生完整聆听柴可夫斯基《六月船歌》和中国的《乌苏里船歌》。让学生对同一体裁的几首作品有了初步体验后，老师带领学生在以音乐审美为基础上，从作品的音乐基础知识入手分析和总结船歌的音乐特点。

　本课的教学过程我是这样思考的：由情景导入、听赏与表现、复习歌曲三部分组成。其中情景导入包括多媒体展示、游戏环节组成，听赏与表现由船歌欣赏、船歌辨别组成。通过这样的安排，让学生完成参与--体验--创造的欣赏教学模式。

　首先我将采用模拟导游的方式导入课题。“大家好，欢迎参加意大利民间音乐旅行团！我是你们旅游第一站的导游，希望我们共同去领略那里优美的民间音乐和风俗民情。“同学们的注意力很快被集中到了教学内容上。接着是一个游戏抢答环节，老师会提问意大利的哪个城市是着名的旅游胜地，并以“水城”着称，同时它也是音乐中“船歌”这种体裁的发源地？在ABC三个选项中同学们用排除法很容易选出正确答案威尼斯。这一环节设计是为了引导学生自然过渡到正课程序，此外也可以利用这一选择的设计帮助学生了解更多的课外知识。接下来进入听赏与表现的正课环节，老师将利用现代化多媒体教学手段展示意大利威尼斯的秀丽风光和独特的交通工具贡多纳小船。在威尼斯风光做背景的衬托下，在意大利民歌《桑塔露琪亚》的熟悉旋律中，老师将介绍这首歌曲是属于船歌体裁的声乐作品，从而引出船歌的起源。老师说出旁白：“请大家注意这种两头尖尖，船身狭长的‘贡多纳’小船，正是因为威尼斯河道狭窄，纵横交错而产生的。船歌就是起源于船工们所唱的歌。”老师引导大家听赏中外另两首船歌：柴可夫斯基《六月船歌》和中国的《乌苏里船歌》。要求学生在欣赏音乐时，用你们喜欢的文字、诗歌、图谱、绘画的方式表达你们对音乐的感受。在欣赏中还要关注音乐要素，听辩乐曲拍号。学生分成四个小组，选一人执笔。带着问题聆听音乐，小组议论进行分组展示和发言。接着我又引导学生在听辨、发言的基础上总结出船歌的特点。通过这一部分的安排，在教学内容上，就把语言、律动、音乐、美术、多媒体技术有机的结合在了一起，使新课标中提倡学科综合的精神得以体现。这样的教学，既能面向全体学生，又能让学生在主动参与中展现他们的个性和创造才能。学生有了自己体会到的感受，也为后面听辨音乐环节打下了基础。接下来我就让学生参与进来做个音乐游戏：听一听下面三首乐曲中哪首是船歌？在教学方法上，我着力培养学生自主学习精神，让他们自己大胆去判断和发言。老师对他们的发言都耐心聆听并且发出会心的微笑。在同学们对本课知识有了一定认知后，老师指挥、引导学生深情并茂的演唱歌曲上节课学习内容《桑塔露琪亚》。歌曲前半段用身体配以轻微摇摆。再次唱出这熟悉、优美的旋律，学生感情自然又加深很多。学生们在心理上都得到满足、肯定、愉悦。最后，我采用引导激励法的语言作为结束语：今天我们对船歌进行了欣赏分析。同学们用各种方法参与了对音乐的体验和感受。船歌有很多种类，它和人们的生活、情感密切相关，请同学们回去找一找，还有什么不同风格的船歌，下次我们再进一步欣赏交流。在老师充满期望的眼神中，让同学们感受到音乐的博大精深，增强探究的欲望。

　以上设计肯定还有一些不足之处，敬请各位专家老师提出宝贵意见。谢谢大家!

《欢乐颂》

一、说大纲

　根据《走进音乐世界》大纲要求，将“以音乐审美为核心”的基本理念贯穿与教材和音乐教学的全过程，努力发挥音乐教育在提高学生的整体素质中所特有的审美功能，做到将基础和基本技能的学习有机地渗透在对音乐艺术的审美与情感体验之中，潜移默化地培养学生美好的情操，提高学生的审美能力。

　二、说教材

　1、教材简析：本课选自广东教育出版社出版的音乐教科书八年级上册，根据第2单元音乐与人的情感世界----第二系列(爱)中的欢乐颂>为教学内容。〈欢乐颂〉是选自贝多芬〈第九交响曲（合唱）〉第四乐章。

　2、教材的地位和作用：贝多芬是德国伟大的音乐作曲家，而他最杰出的是〈第九交响乐（合唱）〉和〈庄严弥撒〉，〈欢乐颂〉选自〈第九交响曲〉，是学生比较熟悉的曲子，通过学习贝多芬的〈欢乐颂〉，从中感受欧洲古典主义音乐的情感及交响乐，颂扬和学习友爱、平等、自由的精神。

　3、教学目标：a感受不同时代人类的博爱精神。b通过欣赏和演唱歌曲，使学生的情感世界受到感染和熏陶。逐步建立对亲人、对他人，对一切美好事物的挚爱之情，进而形成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。对真、善、美的音乐艺术受到高尚情操的陶冶。

　4、教学重点、难点：

　重点：欣赏与演唱歌曲，并从歌词中体会博爱精神。

　难点：第三乐句最后一拍与第四乐句连线相加的时值，是演唱最容易出错的地方。

　三、说教法

　为了让学生更加直接形象地了解和学习歌曲，帮助学生收到的学习效果，使他们更好地掌握和感受音乐的作用。我采用了以下的教学方法。

　1、视觉图象法：兴趣是的老师。学生都知道贝多芬是个音乐家，除此之外对他的了解却不多，而本节课主要学习的内容是贝多芬所创作的最杰出的曲子之一，为了让学生对歌曲产生学习兴趣，首先要让学生对作曲家有初步的了解从而有想学歌曲的兴趣。我向学生展示了贝多芬的，以及他的头像雕塑模型，让学生对作曲家贝多芬有初步的印象，接着讲解他的生平简介，再引入新课。

　2、情感教学法：冼星海说----音乐，是陶冶性情的熔炉。

　其实施程序是：

　情感唤起--情感深入--情感外化

　在本课中我从作曲家生平和他的交响乐入手激趣，接着引导学生在探索发现中深化情感体验，最后在迁移中从歌曲精神的探求延伸到音乐文化渊源的追溯，使审美体验升华。

　3、此外，还运用了多媒体辅助----视听结合法：学生一般在以前都听过或接触〈欢乐颂〉这首歌曲，但对作品主旨未必理解到位。为了加深学生对歌曲的印象和学习兴趣，我利用电脑课件和教学平台，在乐曲欣赏的同时，配以视频演示和音响欣赏，给学生视听结合，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化，有利于学生理解和分析主题曲。

　四、说学法

　学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和

　学生年龄特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“听”“唱”等要素，让学生去感知歌曲的情绪、演唱方式。通过跟随录音、电脑课件视频跟唱的方法，使学生更加直接形象地接触歌曲从而完成能力目标，最后通过亲身体验，验证结论。

　学法指导分析

　（一）、参与--体验法。

　本课我指导学生先感知音乐，欣赏听辩音乐，然后进入情感体验与想象联想，直到理解领悟音乐的意境。

　（二）、课堂讨论法。奥斯本的“大脑风暴法”，是一种专门训练发散性思维的好方法。依据此原理，在乐曲欣赏的上，我有意识的组织进行讨论，探讨歌曲所颂扬的精神。

　五、说教学程序

　本课主要是欣赏和学习贝多芬的〈第九交响曲〉中的第四乐章，了解歌曲的曲式结构，从而颂扬博爱自由平等精神，在教学过程中，我将采用“赏析---讨论---审美型”的教学模式进行。

　1、故事导入

　这个环节我将从贝多芬直接引入新课，先出示贝多芬的，问学生是否知道或了解这个人的简介资料，然后让学生分组对贝多芬的资料进行讨论和互相搜集、回答，之后我从贝多芬的故事、生平，主要创作引入新课，介绍新课内容〈欢乐颂〉出处和相关资料。

　2、视频欣赏进入重点突破难点

　在这个环节我会播放电脑课件，让学生视听欣赏本曲，引导学生在参与欣赏音乐的活动中探索发现，深化情感体验。这是本课的重点。设计意图是强化2个训练。a音乐欣赏学习也是创造性活动，《接受美学》中提出“任何作品的本文总会留有许多‘空白’和不确定性，有待欣赏者通过想象去丰富和补充。”因此，学生在参与集体性的欣赏中继续强化其发散性思维的训练。

　b强化学生内心听觉训练。美国作曲家、音乐教育家艾伦·科普兰说：“如果你要更好地理解音乐，再也没有比倾听音乐更重要的了。”据此，教学程序是“多听”。我遵循音乐欣赏的审美过程，引导学生带着在旋律创作中的问题有重点地听析曲中的音乐材料。

　视听之后让学生用跟唱法学习歌曲，由于这首歌曲调很单纯，4/4拍子，学生在小学课本也接触过，所以完全有能力独立学会它。但能够完全无误地演唱好歌曲第三乐句最后一拍与第四乐句连线相加的时值便是本曲要突破解决的难点。在这个地方我会乐曲重复播放，利用电脑比以前的录音机播放的好处，就是不用反复倒带，直接点这一段就可以循环再现，为课堂省下不必要浪费的时间。这个环节我会对学生演唱歌曲进行检测，看是否已经解决了难点。方法有：A全班同学或分组演唱歌曲B个别演唱难点旋律C难点旋律数、打拍子

　3、在学生熟练演唱歌曲后，进入讨论-审美阶段

　学生复听整曲，在学会演唱后欣赏会有不同的感受，此时让学生分组进行讨论，对歌曲的理解歌词的含义和作曲的风格作一个简单的评价分析，并让学生感受一下唱与朗诵有什么不同让学生根据搜集的资料进行各抒己见，让学生通过亲身体验去获取的知识有一种成就感。让学生在一个融洽的气氛中学习音乐，积累音乐文化，培养他们自主学习以及感受音乐的习惯，从而到达除了会学习、会欣赏、会讨论歌曲外，还会对歌曲对音乐进行审美，探讨歌曲所传达的意境最终让学生感受不同时代人类的博爱精神。

　然后我再对学生的发表进行评价、归纳并且对学生的回答给予肯定的表扬和鼓励。最后总结本节课的内容。再次出示本节学习目标，加深印象。

　六、说板书设计：由于本节课采用的是电脑平台与课件相配合的现代化教学方法，所以大部分教学板书内容均在课件中显示。

　内容有：1、贝多芬的简单生平简介

　2、〈欢乐颂〉乐曲简介

　3、乐曲中难点乐句的旋律以及节奏节拍

　这是本节课的教学流程图。我的说课完了，谢谢大家！请提出宝贵意见。