小朋友画画的好处有什么

1 画画能锻炼大脑的空间抽象思维。因为要考虑画面的布局，比如主体一般要画在中间位置，上部分空间哪画太阳、那画云朵、草地上哪画花朵、哪画大树，都需要孩子动脑筋考虑。

2 画画能锻炼手、眼、大脑的协调能力。把看到的东西画出来，要先观察，再通过大脑的思考，最后通过手中的画笔表达出来。看似这么简单的几步，其实特别锻炼孩子。细心的家长几天就可以观察到孩子的进步。

3 画画能激发和促进孩子对色彩的理解和运用。经过一段时间的学习，孩子完全可以用画来表达自己的喜怒哀乐，这何尝不是孩子心情的“晴雨表”。

4 画画能解压。孩子从小学到高中，学习越来越紧张，压力也逐渐加大。周末有时间，静下心来画一幅画，能使紧绷的神经完全放松下来，不失为缓解压力的有效方法。

5 画画能让人热爱生活。真正喜欢画画的人肯定特别热爱生活。因为只有热爱生活、细心观察和感悟生活，才能画出有生命力的画来。

6 画画能锻炼孩子的细心和专注力。每认真完成一幅画，都是一次心路历程的成长。

7 画画能利于孩子的情感表达和情绪宣泄。他们通过画画的方式可以表达出自己的情感和对外界事物的感受。

8 画画能提高孩子的观察能力。比如说我们教孩子画小猫，让孩子首先观察小猫，然后要抓住小猫的特点，尖尖的耳朵、胡须、长长的尾巴。。根据自己的一个了解然后进行画图、自我创新。这个画画的过程，就是孩子们观察能力培养的过程，通过孩子的绘画练习，你会发现，孩子越来越善于观察事物了。

9 画画能训练孩子的记忆能力。孩子通过将自己所观察到的东西，用画画的形式表现出来，这就会让孩子的记忆能力得到良好的训练。如果你的孩子爱画画，千万别阻止，通过对事物的观察和思考再将其用画笔展现在画纸上，孩子的动手能力、记忆能力会不断的增强。

10 画画能培养孩子的独立思考和独立完成能力。孩子画画从拿起画笔到完成画面，全部是靠他们自己动脑和动手来独立完成的。

孩子学画画如果是画得满满的觉得很温馨，就是一个觉得很多东西可以让自己温馨的一个心理，然后在孩子可能会有一些关爱的缺失，也就是说在生活中缺失的一些关爱，他可能会以画画来进行表达，然后在画画里面就会画得比较满，就是画的东西比较多，然后来给自己一种安全感。

所以说在生活中的话，可以通过孩子画画或者其他一些行为的特征来判断出他的一些心理状态，如果孩子的心理状态有什么不正常的话，是可以去对孩子做心理干预，或者是对孩子多一些关爱的。

所以说孩子画画画的满满的觉得温馨就是这样子的一个心理，而且这也只是一种猜测，可能只是对于画画有一种独特的见解而已。

你会问，孩子的画会“说话”吗？答案是肯定的。

一位妈妈看到自己孩子画的这幅画以后，就立刻紧张起来，好像意识到了什么，来向我咨询。

让我们先来看看这幅画：

当你看到这幅画的时候，你感受到了什么呢？

——地动山摇，火山正在喷发出红色的岩浆，特别是前面的一片红色，好像鲜红的血液。火山口喷溅出的火星，如同一个正在生气的人正在宣泄着什么，两只苍白无力的恐龙想要靠近、却有止步向前。

这幅画是今年上半年，我的“亲子绘画心理成长营”课程里面一位9岁小男孩的画作。整幅画面红色和棕**的大幅渲染，生动的情节， 让我们也能真切地感受到，画者在画画时的那种紧张、害怕、危险、压抑等情绪感受。

“我很害怕，我渴望妈妈的陪伴和保护”——这就是孩子画里告诉我们的“话”。

一幅画就是一个故事，绘画是我们家长走进孩子内心的入口，是孩子表达内心的第二语言。从儿童绘画心理学角度上来说，绘画是孩子表达情绪、疗愈内心、发展天赋潜能非常有效的方式。

一、绘画对于儿童发展的意义

有很多家长都认为画画只是一项兴趣，如果孩子感兴趣就培养一下，不感兴趣就算了。其实，绘画是人类共有的一种表达，每个孩子都是天生的艺术家，因为他们在用最接近自然的方式（潜意识）来表达。（关于要不要培养孩子画画、怎么培养的话题，我会在后面的文章中体现。）

我们来谈谈绘画对于儿童各项发展中的意义：

认知发展，提升能力

表达情绪，疗愈创伤

发现天赋，发展潜能

1、认知发展，提升能力

20世纪20年代以来，在众多专家学者对儿童绘画的研究中，都可以看到儿童绘画发展与其认知、心理发展是相联系的。儿童绘画发展的过程，和他们认知发展的过程基本同步，当然也会出现提前和滞后的现象。

比如说，通常3、4岁左右的孩子会画蝌蚪人（头很大，手脚为线条的“人”），6岁的孩子能够用几何形状画出身体的部位（比如手臂和躯体）。如果发展超前的孩子，会提前出现后面阶段的绘画特征。如果一个6岁孩子还画蝌蚪人，还将手臂连在头上画，说明他的智力水平还停留在3、4岁阶段，或者说是一种退行。

除了认知发展，绘画还可以提升孩子的运动能力、专注力，想象力、创造力、审美能力、观察力等能力。如果绘画之后配合沟通与书写，还可以提高他们的语言表达能力和写作能力。当然，在绘画过程中，孩子也能培养出那种自主、热爱与自信的宝贵品质。

2、表达情绪，疗愈创伤

绘画活动本身就具有情绪表达和疗愈的作用。人的心理看不见摸不着，情绪如果不表达我们也很难猜得到，绘画就是一种将潜意识意识化的过程。

此所谓“ 看见即疗愈” ：不仅画者自身受益，看画的人也能够感同身受。

腾讯网上有一则新闻，出走妈妈看到孩子的画后很感动、也很内疚，终于决定回家，和一家人团聚。 为什么呢？因为她能从画上感受到孩子的那份渴望。

荣格的自我疗愈之路 。作为弗洛伊德学生的荣格，发现自己的某些学术观点跟自己的老师有很大的分歧，在纠结痛苦中和老师弗洛伊德决裂，随后四十多岁的荣格遭受着大量幻觉及情感的冲击，随时有被无意识吞没的危险。在那个最艰难的岁月，是一幅幅曼陀罗绘画，让荣格逐渐逃离抑郁情绪、回归我们所熟知的一代心理学泰斗。

3、发现天赋，培养潜能

经常有家长向我咨询：“该给孩子报什么兴趣班啊？”“我家孩子文科好、还是理科好？”别说孩子了，就连成年人自己也很迷茫，搞不清楚自己喜欢什么、适合什么样的工作？往哪方面发展？作为心理咨询师，遇到这类问题屡见不鲜。

其实，这三者是息息相关的，我们 最有必要搞懂的就是第一个问题“我是谁”，也就是找到个人的优势和天赋。 成人和孩子都适用，先了解自己，才知道要往哪里去。对于儿童来说是立志，对于成人来说是职业规划。

我们还可以从孩子的绘画中，发现孩子的艺术、情感、幽默感、专注力等优势和天赋，这些都需要家长小心呵护，并将这颗小种子培育成参天大树。

二、“三不要”和“三要”：成人在儿童绘画活动中的态度和角色

有人一提到绘画，就想到解读。我想提醒的是，在没有摆正成人对待图画的态度和角色之前，切忌野蛮解读，否则反而会得不偿失。这里的成人除了家长，还包括老师、咨询师等。

在此，我总结了成人在 儿童绘画活动中态度的“三不要”和“三要”：

“三不要”

不要去干预、评判孩子的画，更不要打击孩子

不要让孩子学习公式化的绘画（模仿范画），不要过早认字

不要野蛮解读，随意给孩子贴标签，伤害孩子

“三要”

成人要给予孩子尊重和允许，呵护和鼓励，亲子陪伴、互动游戏和沟通交流。

成人要给孩子宽松的环境、广阔的空间，来发挥其想象力和创造力

成人要学习儿童发展规律，绘画心理学知识，和沟通辅导技巧

总体来说，成人在儿童绘画活动中的角色：

不仅是带领者，更是跟随者

不仅是旁观者，更是参与者

不仅是解读者，更是辅导者

以上的重点在于 —— 成人作为跟随者、参与者和辅导者 ，在必要的时候充当带领者、旁观者和解读者。

三、绘画+故事：孩子内心的入口

其实，儿童绘画心理本身是没有“套路”可言的，因为这些小天使们太古灵精怪了，他们天马行空，他们从来不按成人世界的“套路”出牌，越是小的孩子，这一点越明显。

比如，孩子们会画黑色的太阳，然后告诉你这是阴天；他们会画三只眼睛的蚂蚁，告诉你这样看的更远；他们会画宝宝生活在妈妈透明的肚子里，有的还穿着衣服……

孩子们就是这样不断给我们惊喜，超出我们的想象。因此， 对于孩子的画，千万不要按照标准流程解读!我这里有一个锦囊送给你们，那就是——故事。

故事的妙处：表达，看见，沟通，疗愈。

如何把故事加入到儿童绘画当中呢？

简单来说，就是成人在儿童绘画的过程中耐心地等待与观察，等他们画完之后，让孩子通过讲故事的方式，来讲解自己的绘画。注意哦！孩子讲述的故事一定要认真聆听，去感受其中的情绪情感，以及孩子的诉求。因为， 无论孩子画了什么，他讲述的画中故事都是自己真实故事的隐喻。

再回到本文一开始的那幅画，孩子在画这幅画时，还给他配上了一个故事。他的故事名叫《喷发的火山》，故事的内容是这样的：

（小学员自述故事:妈妈代写）

一天，我和妈妈在观看喷发的火山，我骑在妈妈的背上，火山喷发出熊熊烈火，就像生气的时候，可以毁灭天地。我喜欢跟妈妈一起游玩，即使很危险，我依然陪着妈妈，保护妈妈。“

看完这么一段故事，再与恐龙火山图相结合，你领悟到了什么呢？

关于隐喻，很显然小男孩已经将自己和妈妈，代入了恐龙母子的身体。 那么火山代表什么呢？究竟是谁在生气？是小男孩自己，还是他妈妈呢？

我想不难感受到，火山代表妈妈，妈妈正在生气，好像火山喷发一样，让人觉得害怕和危险，也许这是刚刚发生的事情，或者经常在家里发生的事情。 那么，小男孩的态度是怎样的呢？

从孩子的描述中，我们可以看到，虽然在妈妈生气的时候，让他感到紧张、害怕，他还是忍不住想要接近妈妈，甚至去保护妈妈。可见孩子是非常善良和善解人意的，是个小暖男。

但是，作为旁观者，我们更多地会去同情这样一个孩子：小小年纪，本是应该得到妈妈的保护，面对着妈妈的发火，反而想要去讨好妈妈、保护妈妈。 是不是要引起家长的反思呢？

当然，人无完人，我们每个家长都在学着做一个好爸爸、好妈妈。 犯错了没关系，关键是要意识到问题所在 ，改善自己的沟通方式和情绪管理方式， 重新与孩子建立连接，去跟孩子和解 。

在成人的角色部分，我提出了一个 辅导者 的角色，就是在孩子讲述完故事后， 成人有重点、有针对性地给以沟通和交流 。这一点课程里会详细讲解。

还有一些其他的案例和故事，在这里就不详述了。

四、一些有趣的绘画主题

要想走进孩子的内心世界，就要充分地了解孩子、接纳孩子。来看一组孩子们有趣的绘画作品吧！

从这些画中，我们可以看到那些可爱的、调皮的、搞怪的、不拘一格……的孩子。

总而言之，

1、绘画是孩子的第二语言，孩子可以透过绘画，向我们传达他们的思想、情绪、故事和诉求。

2、绘画在儿童各项发展中都具有重要的意义，它架起了孩子和成人之间内心连接的桥梁。

3、在儿童绘画活动中，成人要秉承“三不要”和“三要”原则，充当跟随者、参与者和辅导者的角色。

4、在儿童绘画心理辅导中，需要将“故事”这一锦囊加入到绘画辅导活动中，增进与孩子的沟通和了解。对于故事和画中呈现出的问题，成人也要积极改进。

好了，今天就到这里吧！我是苹果老师，BYE！

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　儿童喜欢画画,这是出自儿童自身生理需要而产生的一种心理需要。

　儿童绘画心理1

　摘要: 儿童在美术活动中所表现出的任何行为都有其身心发展的依据,只有把握幼儿绘画心理,才能给予适时、适当的有效指导。

　儿童绘画,首先应注意按照儿童心理发展的规律因材施教,掌握儿童在绘画活动中的心理变化,训练他们的认知能力,发挥他们的想象,培养他们的兴趣,激发他们自觉自发性,才是行之有效的教育方法。

　关键词: 儿童 绘画心理 认知

　儿童喜欢画画,这是出自儿童自身生理需要而产生的一种心理需要。

　我们从事儿童美术教育,必须研究儿童绘画的心理与特点,否则,就不能正确地评价儿童画,也就难以辅导儿童绘画。

　心理学研究认为儿童绘画应按儿童的年龄分为三个时期来研究:图式期6―8岁、写实倾向期9―11岁、写实期12岁以后(相对而言,有的会提前或退后)。

　因此,美术教师应根据儿童不同时期绘画的心理与特点,训练他们的认知能力,发挥他们的想象,培养他们的兴趣,激发他们自觉自发性,才能提高他们的绘画水平。

　一、绘画是儿童的一种认知方式

　艺术是人们认识和把握世界的一种方式。

　苏珊・朗格在强调艺术的价值时说,人了解世界有两种主要方式,一种是逻辑的推理方式,另一种就是艺术感知方式。

　儿童面对的是一个充满陌生感的世界,所以他们的求知欲望很强。

　但是由于他们自身所具备的知识简单,经验少,逻辑思维能力较弱,而绘画能给他们更广阔和自由的想象和表现空间,因此,他们喜欢通过这种方式来认识和反映他的世界。

　约翰・杜威在谈到美术的本质时说,艺术是一个生动而实在的例子,证明人能有意识,有意义地再现感觉、需求和冲动的统一以及生命活动的特征。

　意识的介入带来了规律、选择能力以及对素材的重新处理。

　所以它们永无止境地改变着艺术。

　但是,意识的介入及时地将艺术的思想变为意识的思想,这种思想是人类历史上最伟大的知识成就。

　在杜威的眼里,艺术是一种赋予生命以活力的体验,它帮助一个成长中的机体表现自己的生命力;它使一个人上升到一定的情感高度,使他能够认识到艺术的体验是他生命中一件特别的事。

　二、未知世界是儿童想象的空间

　儿童比成人更喜欢画画,这是人们普遍认可的事实。

　不仅如此,几乎所有的孩子都算得上是天才的艺术家,难怪成人们常常为儿童们丰富的想象力、大胆的涂抹惊讶不已。

　经常有孩子的父母对我说,他们的孩子多么喜欢画画,画的画多么好看,因此认为自己的孩子一定具备极高的艺术天赋。

　我相信这一定是真的。

　因为在教学中,我也常常被孩子们作品中的绚丽的色彩、大胆的线条和奇妙的构思所陶醉,我总是毫不吝啬地给他们以赞美之辞。

　然而,我也发现,随着年龄的增长,孩子们对艺术的兴趣会逐渐减弱。

　原因是,他们对原本陌生的世界开始熟悉,当他们对眼前事物有了重新的认识之后,想象力就受到了约束。

　有一个著名的心理学实验,将一滴墨汁滴在一张白纸上,拿给幼儿园小朋友看。

　小朋友们有的说是蝌蚪,有的说是天上的星星,……再拿给大学生看,都说那是一滴墨汁。

　这个实验正说明,人的客观认识往往限制思维的自由想象。

　远古人类想象天上有上帝和神灵,于是产生了那么多美妙的神话传说,而随着科学的发展,人们不再靠想象去描绘宇宙万物,而是用科技手段。

　课堂上,我的老师曾说过这样一则故事:一位民间搞剪纸艺术的老太太,以剪虎闻名,她剪的老虎形象夸张,生动可爱,被邀去一所大学讲学。

　校方出于好心带老人家去动物园参观老虎,因老人从未见过真老虎。

　结果观虎归来,老人再也剪不出来原来的那种生动可爱的虎了。

　可见,想象是建立在对未知事物的探求之上的,已知事物往往成为一种外在的干扰因素,阻碍人们的想象力。

　就像希腊人说的那样:知识始于惊奇,如果我们不再惊奇,也许就有知识停止进展的危险。

　三、求知欲是儿童艺术兴趣产生的基础

　儿童的认知欲望中存在着艺术兴趣产生的基础。

　儿童具有强烈的求知欲望,表现在对一切事物的好奇心上。

　儿童没有见过的东西太多了,第一次见到的东西对他们来说都感到非常的新鲜。

　由于儿童的言语能力还不够完善,没有识字以前,形象思维和直观的形象感受是他们认识外界事物、形成概念的主要认知途径。

　我们发现,所有的儿童绘画都有一定的情节性。

　分析其中的原因可知:儿童的绘画带有一定的儿童语言的特征。

　儿童在没有获得书面语言和口头语言的技能之前,只好用他们仅有的一点简陋的形象语言来表达他们天真的思想活动。

　儿童可能只会画一些简单的圆形或方形,但它能代表很多东西。

　它可以是太阳、苹果、房子、书等等。

　儿童画中的形象艺术语言就是这样发展起来的。

　有了这样的艺术语言,他们就可以进行一些简单的形象模仿活动了。

　儿童在他们自己的艺术活动中,使游戏增加了无穷的乐趣,他们从自己创造的形象中获得了最初的快感体验。

　儿童的这种幼稚的“艺术活动”,使他们得到了美的享受,并成为对造型艺术产生兴趣的基础,这种基础在儿童中具有一定的广泛性。

　四、儿童艺术创造活动的自发性心理

　儿童艺术看起来很幼稚,然而却具有成人艺术难以具有的独特性的形式、风格、想象力和创造性。

　正如康定斯基所说的那样:“儿童们直接从他们的情绪深入所创造的形式,岂不要比那些希腊的模仿者的作品更富于创造性吗”那么,儿童为何能够创造出独特的艺术根据荣格的集体无意识理论,儿童的这种艺术心理是先天就有的,并普遍地存在于每一个儿童身上,在儿童身上组成一个超个性的共同心理基础。

　它来自于遗传的大脑结构本身。

　而集体无意识的内容是原型。

　所谓原型,是指先天的固有的直觉形式,它具有经遗传而带来的多知觉与领悟的性质。

　那么,儿童之所以有那种独特而又共同的艺术心理,是因为他们都有独特而共同的原型。

　而原型的外显为原始意象,荣格认为,真正的艺术家是“用原始意象说话的人”。

　那么,儿童也可以说是真正的艺术家,因为他们是“用原始意象说话的人”。

　儿童绘画时激动和快乐是成功的保证。

　儿童一旦迷上画画,根本用不着大人去督促,如果没有画完,谁喊他都喊不动,画到得意之处时,自己还会笑出声来,完全进入了角色,全身心沉浸在创作的激情里。

　当他完成大作以后,他会拿给大家看,希望大家和他同享成功的快乐。

　这时,别人的称赞对他将起到重要的作用。

　由于儿童的原始性绘画更接近艺术的本质,深受艺术家们的喜爱,也曾给许多艺术大师以艺术上的灵感启示。

　如马蒂斯、毕加索等人就曾从儿童艺术中汲取营养。

　但人们往往看到,儿童随着年龄的增长,见识的增多,他们身上的原始性逐渐褪去,取而代之的是社会性、现实性和普遍性。

　追逐现代潮流渐渐成了他们现实的价值取向,他们离艺术的本质也就越来越远。

　著名美术教育理论家维克多・罗恩菲德说过:如果孩子在成长过程中不受任何外界干扰,那么就没有必要激发他们进行创造性活动。

　任何一个儿童都会不受束缚地运用他根深蒂固的创造冲动,对他自己的表达方式充满信心。

　但是,艺术最终只为极少数人所掌握,而不是所有的人,尽管每个人都可能成为艺术家,因为我们在儿时都曾经是艺术家。

　总之,把握儿童的绘画心理,并在此基础上进行有效指导,这个过程需要教师不断提升自身观察、解读儿童行为的水平。

　教师要运用实践性、客观性、科学性、教育性与群众性原则实地观察每一个儿童在绘画活动中的表现,并运用叙事研究的方法将观察到的儿童真实的、情境性的行为进行细腻的叙述。

　教师要把儿童作为观察记录的对象和主体,通过语言、行为、作品三种观察途径,了解幼儿情绪情感在绘画中的表现,才是行之有效的教育方法。

　参考文献:

　[1][美]爱略特W艾斯纳著张单等译儿童的知觉与视觉的发展湖南美术出版社,2002

　[2][美]H加登纳著李泽厚主编兰金人译艺术与人的发展1988

　[3][英]EH贡布里希著林夕,李本正,范景中译艺术与错觉湖南科学技术出版社,20042

　探析儿童绘画心理2

　摘 要早在18世纪中期，卢梭认为：“儿童有他特殊的看法、想法和感情。”绘画是表达人们潜意识的直接工具。

　而往往未经修饰、纯粹的儿童画，是人类稚嫩阶段的一种天性流露，是儿童思想情感倾诉的一种方式。

　关键词情感 心理 绘画

　一 提出问题

　1背景与意义

　在儿童成长的道路研究和进行日常教学的时候，人们往往把重点放在知识的教授或游戏活动上。

　但随着研究范围的推广及深入，发现绘画活动在儿童的成长中也扮演着很重要的角色。

　儿童绘画是儿童纯真心态的自然流露，是他们表达思想感情的一种特殊视觉语言，它是人的生命早期阶段的行为产物，是儿童心理、情感、个性、创造能力的反映。

　只有正确认识儿童绘画，了解儿童绘画的形式与表现特征，给予孩子热情鼓励与正确恰当的引导，才能使儿童的潜能得以开发，天性得以发展，成为具有健全人格、全面发展的人才。

　一些研究学者通过儿童的绘画作品，能分析出儿童在某一年龄阶段中绘画与发展的关系，甚至从中了解到儿童的心理以及情绪状况。

　2儿童绘画心理发展的两种学说

　第一种是20世纪中期美国儿童美术心理学家罗恩菲德提出的“直线型”发展模式。

　他提出儿童绘画发展阶段理论分为以下四个发展阶段：(1)涂鸦期(自我表现最初阶段2～4岁)，涂鸦是视觉经验和身体、手指肌肉动作协调的一种产物，反映其身心状态。

　(2)样式化前期(再现的最初阶段4～7岁)，儿童尝试用绘画语言与外界沟通;在对外界的探索中不断寻求新的观念，所以使用的象征符号经常改变。

　(3)样式化期(形态概念的成立阶段7～9岁)，这一时期的儿童终于发展出种种令自己满意的符号象征，这些符号会反复出现2～3年，称之为“样式”。

　(4)写实倾向的萌芽诞生期(9～12岁)，这一时期的儿童力图发现自己与周围事物之间的真实联系。

　在绘画中，他们开始打破惯用模式，并注意到周围事物的细微变化。

　第二种是20世纪80年代美国艺术教育家、心理学家加登纳提出的“U型曲线”发展模式。

　他认为儿童早期的绘画表现处于“U”型的左高峰，之后跌到“U”型的谷底，这时若持续努力，就有可能达到“U”型的右高峰，成就完整的“U”型发展，但是一般人都只是“L”型的发展。

　二 研究内容

　1绘画包含幼儿情感倾诉的语言

　想要正确了解幼儿的绘画作品中的内涵，需要了解他们绘画的动机和他们所要表现的内容。

　每个孩子的语言发育过程不同，早讲话的不到一周就会牙牙学语，晚的孩子要快两岁才开始表达。

　但是当儿童还不会说话时，儿童执起画笔的时段早于语言发育的时间。

　当儿童能手执画笔后，也就意味着他们能记录自己生活中影响情绪、表达情感的事件了。

　让儿童在自由放松和谐的环境下，保持愉快的心情，拿起画笔，在空白的纸上画下所想所悟。

　绘画是幼儿最重要的自我表达方式，通过美术活动幼儿能自由表达自己的情绪、情感及思想，每个幼儿绘画的表达方式、水平也不尽相同。

　亚里士多德认为：艺术能外化人的内心素乱，倾听内心痛苦，从而使人获得解脱。

孩子学画画不仅是一项娱乐活动，还有诸多好处，下面就是孩子学画画的七大好处：

1 培养孩子的专注力和耐心。画画需要耐心和专注，这能够帮助孩子养成集中注意力的习惯，学会控制情绪。

2 帮助孩子表达自己的内心世界。孩子通过画画可以表达自己的情感世界，她们有时候无法用语言表达的情感和想法都能通过画画表达出来。

3 促进孩子的创造力和想象力发展。艺术是一种创造力和想象力的表现，学习画画可以让孩子更好的发挥这方面的能力。

4 加强孩子的空间想象能力。画画需要考虑物体的大小，比例和位置等因素，这可以帮助孩子发展空间想象能力。

5 培养孩子的审美观。通过绘画我们可以发现孩子对事物的理解程度，提高他们眼中事物的美感及审美能力。

6 提高孩子的细节观察力和触觉感知。画画不仅要注意整体的形象，更需要注意每一个细节。细节观察能锻炼孩子的视野及手指灵敏度。

7 增强孩子对社交的兴趣。通过课堂和家长的举办展会，对孩子的成果进行展示，能保证孩子在合适的时候和合适的人交流和社交。

画画是一项很好的活动，既能锻炼孩子的思维能力，又能增加孩子的艺术素养，有助于孩子全面发展。鼓励孩子多画画，培养他们的心智与美学品位。

画笔可以让孩子自己定格自己的快乐，这是因为画画是激发孩子思维的好方法。一把小刷子会带孩子进入一个幻想的世界。这把小刷子会给孩子带来无尽的快乐。在儿童画中，我们可以看到幸福、甜蜜、温暖和丰富多彩的内心世界。

1孩子到了一定的年龄，开始对绘画产生兴趣，所以乱涂乱画是他们的过渡阶段。对他们来说，这可能是一场游戏。他们乐在其中，并不认为这是成年人眼中的一种破坏。他们可能会永远以涂鸦的形式在这里表达他们的情感。既然孩子喜欢到处乱涂乱画，说明孩子已经有自己的审美了！强行制止不仅会影响孩子的心理健康，还会影响孩子的创造力。经常到处乱涂乱画的孩子不会很内向，应该开朗活泼。

2在节日期间，孩子们会非常兴奋，生活会变得精彩，他们最感兴趣的事情往往会通过绘画来展示。因此，在节日期间，孩子们应该多去大自然中散步，这样他们才能玩得开心。在节日里，是帮助孩子积累生活经验的好时机，因为在这个节日的过程中，孩子的心情会一直快乐开朗。家长要积极引导孩子观察身边的事物，观察一些属于节日的试卷的特点，比如只有在节日里才挂满彩旗的方格。

3在小学和高中，我们应该学习艺术和绘画。根据教育部的说法，它可以增加孩子的想象力。孩子们可以拓展他们丰富的想象力。童年的画往往是成年人难以理解，不知道他在画什么，这主要是因为孩子的想象是童话与成人的真实世界相去甚远。宝宝在画画的时候完全沉浸在自己的世界里，他可以通过画画来画他喜欢的东西，那时候他是最幸福的。以上就是对画笔可以让孩子自己定格自己的快乐，这是为何这个问题的解答。