韩寒说自己是初代流量，说说他曾是多少人学生时代的青春回忆？

最近，关于韩寒说自己是初代流量的消息，也是引起了很多人的讨论，从我自己的成长角度来说，这句话我是非常赞同的。因为在我上学的时期，韩寒的作品是非常火爆的，而且对于青春时期的成长有着非常重要的促进作用，当时的我非常喜欢看书，并且韩寒的著作都是非常贴合青春校园，对于青春期的人来说，吸引力是非常大的，所以当时的我也是非常喜欢韩寒的书，并且他写出的很多东西，对于学生时期的我来说有着非常多可以学习的地方。

其次，韩寒当年的热度非常高，而且在学生之中的口碑非常好，他的文采也是得到了很多人的认可。韩寒的文化功底还是非常不错的，虽然他在高一的时候就退学了，但是在文学方面的造诣还是不错的，写出的文章比较有深度。像2002年出版的《像少年啦飞驰》这本书，作为一个长篇小说，采用了第一人称的方式，去塑造一个充满了叛逆的少年故事，这样的人物形象非常贴合青春期的思想，在这个充满了叛逆的时期，学生们更容易融入到小说之中，通过和主人公的紧密联系，去深刻感受到作者想要表达的情感。

所以单单从我自己的角度来说，韩寒确实称得上是很多人的青春回忆。青春时期的人，对于小说的喜爱程度是非常高的，这就比如多年前的人，对于金庸武侠小说的喜爱程度非常高一样，而对于我们这个时期的人来说，在学生时代，最爱看的就是这些青春小说了，而韩寒当时出版的众多著作，表达的情感非常丰富，所用的语言也更容易引起读者的共鸣，所以在学习之余，不少人都非常愿意看这种小说，韩寒也成为了当时非常受欢迎的一个作家，他所写的很多书本都成为了书店非常火爆的售卖品。

相信对于很多跟我一个时期长大的人来说，对于韩寒都有着一种不一样的情感，而且对于他的作品都是非常熟悉、喜爱的。而且韩寒的作品写的非常不错，对于青春期的人来说意义非常大，在学生时期算得上是非常崇拜的人，如此有才华，有文学气息的人，自然是算得上当时的流量了，所以我觉得对于韩寒说自己是初代流量这件事，没有任何的错误。

韩寒和郭敬明两人拍的作品截然不同，下面就简析下他两的作品风格和内涵。

韩寒虽说是由一名作家转型而来的导演，在文学领域有着一定的造诣，但其实他还有另一个身份就是有名的赛车手。而受他个人生活的影响，**也会拥有这一些与车有关的元素，第一部作品虽然没有提到赛车，但也是近年来国内少有的公路**，其实整个叙述的过程也是围绕着一辆车进行的。韩寒的作品有一个共同点也是影片核心，那就是--励志。

而郭敬明的作品大多很温暖，感动的情素很多。能够让人爱不释手立刻把他读完，反复有一种吸人的魔力。读完后不仅对故事情节线索有一个较为清晰的把握，而且对文中的角色也有很深刻的理解和自我分析，甚至有人还会奉献出自己珍惜的眼泪!你作品的台词语言很唯美、飘逸、华丽、空灵。

韩寒本身做过赛车手，而《飞驰八生》中的张弛，一个赛车手从零开始，要考驾照，学驾车技术，最后实现自己的梦想。而韩寒正是从赛车手——作家——导演。一个有自身实践的赛车手、作家、导演，拍摄的作品很接地气，都是讲普通小人物的人生酸甜苦辣，因此，深受观众的喜欢。

郭敬明的《小时代》则描写繁华的上海，故事以富家子弟之间的各种撕逼，主人公林萧、南湘、顾里、唐宛的四个女生，从小感情深厚，有着不同的人生观及价值观，面对剪不断理还乱的 情感 纠葛，她们先后经历友情、爱情、亲情的巨大变化。《小时代》在2013年上映27天，最终累计票房达到483亿元。

《悲伤逆流成河》讲的是校院霸凌题材，由落落导演，该**改编自郭敬明的同名小说，最终的票房收入是356亿元。

根据票房收入看，韩寒是成功的。而郭敬明却是还有较长的路要走。

韩寒与郭敬明的**可谓是**市场里的“奇葩”，客观评价他们的**都并不是高质量作品，与其去花心思扯出一些这两部**的影评，我倒更愿意在两者**的风格上做一些小小的比较。

大体看现在市场上无非有两种风格的**，一种偏感性，这种感性是指让观众情绪化的，就像是大多数的音乐录像带，纯粹是发泄情绪的一种途径，所以大多都是商业化的**；另一种偏理性，编剧用自己的逻辑试图构造和表达一些东西，让观众费劲心思探究、思考、感悟。这种以文艺片、 历史 片为代表，也是**大家所倾心的一种类型。它似乎就更像有价值的艺术品，让许多编剧都追逐着这个方向走。还有一些是夹杂在二者中间的，有大量情绪化的但又让人沉思和感悟的。比如张艺谋的**，他的**表达十分细腻，但又不是仅仅让观众发泄情绪的。

先看的是《小时代》系列，和好朋友们并列一排坐着，看到戳中笑点的镜头，几个人一起捧腹大笑差点能摔下座位去，可是感觉不到几分钟时间，剧情忽然扭转，几个人又齐刷刷哭成了泪人儿。从**院出来回味的时候，觉得之前自己好像是在刺激的游乐园玩耍了一番，或者是与剧情里的主人公们一起体会了一次他们的经历，陪着哭陪着笑。当真正走出**院后，刚才的情绪却立马烟消云散了。这就是郭敬明的**给我的直接感受，抓住了现代 社会 上年轻人的 情感 点，他的作品是偏感性的。但是他在表达这种感性的方式时，所借助的更多是音乐和剧情，没有很细腻的人物性格表现。加上他所表现的阶层并不是大众化的，所以并没有被大数观众真正接受和认可。

而韩寒的**《后会无期》简直像极了他的写作风格。有些幽默的地方我们可能在阅读时会嘴角微微上扬，可是放在**里却稍有牵强。这部**给我的感觉就是韩寒很想和我们去表达他内心的一些想法，这些想法就是一个个道理从主人公口中很直白地说了出来。在**院时每次听到一句这样直白的道理，我都会觉得很可惜，可能也是一直以来对于书籍和**的表达习惯，觉得放在书里会更好。整部**从含义上来说我真的无从探究，它已经很直接了，没有什么看得懂看不懂。但是可能它通过音乐、通过镜头和画面感所塑造的文艺劲儿让人想去静下心来沉淀一下吧。韩寒的思想和个性都让人很佩服，但是他在“沟通”上仍有一些我行我素。当然这与他的性格有关。

不管怎样，萝卜青菜，各有所爱。**也没有好坏之分，各人有各人的喜好与口味。**人为了自己的**认真付出，能被大多数人接受的**我认为都是较成功的**，毕竟它是起到了**的一定作用的。不过，现在**市场上的票房现象确实也扭曲，口碑不好票房依旧高，口碑好票房却不高，跟风现象还是蛮严重的。

韩寒和郭敬明是目前国内最知名的两位青年作家，许多人都喜欢拿两人进行做比较，那么韩寒与郭敬明谁有才？今天我就从**和文采两方面进行做比较。

　韩寒和郭敬明两人作为80年后的新锐作家都备受争议，自出道以来一直被拿来比较。曾盛传一件事：郭敬明因讽刺韩寒成名靠枪手写作和女人绯闻成名，被韩寒的老板掌掴至流血。不过对此，韩寒的老板路金波和郭敬明先后写博客否认，并澄清双方的关系都很好。

　

　韩寒和郭敬明的关系真的很好吗不管怎样，同是80年后作家的韩寒与郭敬明一直以来都是青春文学平台上的竞争对手。韩寒1999年在第一届新概念作文大赛中，作为高一学生以《杯中窥人》获一等奖。代表作《三重门》，至今销售量已逾190万多册。随后又出了《零下一度》，再次引起轰动。

　

　郭敬明如韩寒一样也是依靠新概念名声雀起，真正让郭敬明一炮走红的还是《幻城》。郭敬明促成了《幻城》，而《幻城》也成就了郭敬明，《幻城》给新世纪的中国文坛带来了极大的震动，使他也成为新时期少年作家的****，媒体报道他在名气和势力上已盖过了前几年的新锐韩寒和郁秀，但关于他创作《幻城》背后的故事却鲜为人知。

　

　韩寒与郭敬明谁有才

　

　韩寒与郭敬明这对文坛冤家，历经十余年的纠缠，从写书到办杂志出唱片，就像一对连体婴，总也脱不开关系。粉丝因他们鏖战对骂，而有关他们的“隔空对话”也常年被媒体拿来大做文章。当他们纷纷来到**行业，除了带来两种截然不同的**体验之外，对更多人来说，是一场演了多年的好戏的加持。

　

　这个时代，唱歌的都会演戏了，而写书的也都拍**的。韩寒一样也是作家出身的郭敬明也有自己的作品。所以提到韩寒必然人们会连续到郭敬明，同样提到郭敬明也会联想到韩寒。

　

　而他们的作品也常常被用来做比较，郭敬明指导的《小时代》是一种清新的时代感觉，整部**给人的第一感觉就是奢华，除了奢华就是美艳，男女主教都是高颜值。而韩寒的影片则是截然相反的风格，整个**的背景都是暗昏色调，给人一种深沉的感觉。

　

　在对待观众的态度上，两人确实风格迥异。郭敬明坦言会亲自到影院中观察观众的笑点和哭点，会关心**的种种大数据，“比如受众的年龄、性别、教育背景、地域分布，以及第几天票房最高、为什么第二天票房没那么高、一天里哪个时段票房最高。这些数字我们每周都会整理、对比”。此外，郭敬明不赞成**一上来就要表现思想，认为“那是教科书的做法”。

　

　对韩寒来说，拍**是完成小时候的梦想，是为了自我表达。韩寒说：“**应该和观众在一起，但这并不意味着我们要迎合观众，去讨好观众，去研究他们喜欢什么，去拍什么。观众是一个非常大的群体和概念，过于研究他们在想什么，最后连你自己在想什么你都不知道了。总之，我觉得我们是在拍**，不是在拍马屁。”他称，不会刻意迎合观众或市场，希望保持**的纯粹，宁愿“卖身”也不出卖艺术。

一个人的**对大众口味，一个只对女人的口味。

都是文学领域的创作者，小说的风格不同，所以两人的**风格固然也不同，各自有各自的特点。

要想了解韩寒的影视作品，首先要了解韩寒的文学作品。读过韩寒文学作品的人应该都知道，他的**是他所有小说的集合，你能在他的**里看见小说里面所有主角的影子，而这些影子的主人，他的名字叫韩寒。

远方是没有尽头的，就像韩寒所有的**和小说都没有结局一样。他是一只孤鸟，一只崇尚自由的孤鸟，这只孤鸟有自己的想法和追求，哪怕负重前行，遍体鳞伤，也不会停下飞舞的翅膀。

人生充满了太多的遗憾和美好，哪怕《后会无期》我也会《乘风破浪》的去寻找，就像是在《一座城池》迷路的小孩，我不知道你为何出现在我生命里，也不知道你为何将我抛弃，我有太多太多的问题想要问你，可我再也遇不见你，所以我用自以为是的正确答案在书写人生的答卷，最后的写作我将以你的名字命名，不带们，献给出现在我生命里的每一个人。

幻术在指尖化成一道优美的弧线，最后幻化成为你的模样，那一刻你是美的惊心动魄，我曾经答应过你，当樱花飘零的季节我会去寻找你。这些年我看过了太多的风景，可是我的记性越来越差，只记得一颗樱花树，和树下你冰冷的身体。郭敬明的**和小说里面的爱情总是固执的，总是支离破碎的，充满了太多的遗憾。

如果我的一个眼睛避免不了流泪，那就让我另一个眼睛微笑，我总不能哭着见你吧。如果以后你不爱我了，请不要假装不认识我，因为我爱过你。时间的沙漏已经开启，我不想被淹没，所以我选择离你而去，很现实。

爱情的金钱我都要！因为这是我的小时代！这是闪耀的时代，也是暗淡的时代。这是美好的时代，也是痛苦的时代，这也是我们的小时代。

男女有别

不管是韩寒还是郭敬明，虽然都头顶作家头衔，但他们的作品实际影响并不大，都缺少能够传世的代表作，作品本身花架子大，内涵少，基本靠话题进行炒作而走红。

郭敬明想引领 时尚 ，韩寒想做精神领袖，两人虽然走出了两种完全不同的成名途径，最终的目的基本相同，都是为了物质，而不是以作品取胜，所以说到内涵，两人基本属半斤八两，没什么值得探究的。

文学作品如此，**也差不多，尽管韩寒的作品票房成绩骄人，但是都比较粗糙，完全没什么可探究的内涵。郭敬明就更是不知所云。

**是一门影像艺术，**的创作手法博大精深，只有沉下心尊敬这门艺术，才能有内涵值得探究。对于还没有入门的**，理它干嘛！

郭敬明身材矮小取向异常但这是他不能改变的，单说他的**《小时代》，我个人觉的相当出色，已经达到了好**的标准:完完全全构造了一个世界，不管你喜欢喜欢认不认同。

至于韩寒，在方舟子质疑之后他没有写过一本作品，对于我这样的文学爱好者讲是无法理解的。单说他的**，我个人觉得很拙劣，而且我不喜欢全程抖机灵的**，那些不 搞笑 的机灵十年前我也经常抖这样的机灵逗女孩子，但现在的他还在这样玩很无聊了。。。

说起韩寒和郭敬明，他们俩人都有一个共同的身份，那曾经都是作家。在时代的潮流推动下，他们的纷纷作起了一件与时俱进的事情，那就是转型当导演，而也都获得了不错的成绩。他们俩可都算是当代的好青年了。但要是说拿两者拍摄的**来比较的话，那还是韩寒的**看越来比较真实而有味道，也就是说相对高级一点。

而为什么会有这么感觉呢？

从他们的生活环境来说，韩寒自小生活在繁华的魔都上海；郭敬明自小就生活在中国内陆西南地区四川。环境会影响一个的人视野，增长一个人的见识。而且韩寒的人生经历相对来说更加的丰富。他不仅是一名优秀的作家，更是一位优秀的歌手，同时更是一位优秀的赛车手。

这对于他拍摄的东西来说，有了更多的可造性和人生的真实感。例如他近期拍摄的**《飞驰人生》寻找本心的故事，更加能够符合大众的口味，也就自然而然吸引了更多的人来观看**。

而郭敬明呢，他更多的拍摄的**是小大众的文艺青年白领人比较喜欢观看的**,例如《小时代》系列的三部曲。影片的拍摄时，走的是“黑暗”路线的展现手法。而何为黑暗呢？就是剧中的几个主角相互撒扯，看时还感觉比较引人入胜，吸引人的注意，可当是影片结束之时，给人的感觉比较空洞和无味。

韩寒是下一个鲁迅”，尽管这话已经游走在网络深处许久了，但要拿到台面上说，有些人会觉得堵得慌。 在他们内心，鲁迅太神圣，韩寒不过是个“红口白牙的轻浮小儿”。你可以不同意别人的意见，但应该捍卫别人表达的权利。对于韩寒，日前梁文道在一次演讲中就声称，“再写几年他就是另一个鲁迅，他只是少些鲁迅身上的深沉和悲剧感。”被过滤广告 “金庸入作协不算什么，要是韩寒当了作协主席，我们都会加入的。”说这话时，梁文道一脸庄重，绝不是开玩笑。想必，其中应有值得沉吟的深度。人不能永远总守在自以为是的狭隘自我里。你可以不屑于韩寒的轻狂与傲慢，却不应轻忽梁文道的真诚与睿智。当然，不论是韩寒，还是梁文道，现在我都是格外喜欢的。我对香港的专栏作家梁文道与陶杰的文字，从技术到思想，都很迷恋，也得到太多的教益。而对韩寒，我则是从曾经的淡漠排斥转变为现在的喜欢尊重。 这绝不是我一个人的转变。越来越发现，身边喜欢韩寒的人多起来了。前些天，看到我的前领导龚晓跃写的一篇文章，题目叫《向韩寒学习》。他说，“作为百万富翁，作为公众人物，作为自由青年，作为知识分子，离经叛道、少年得志的韩寒不只是80一代，更是中国的惊喜。他没有沦为亚细亚的孤儿，天分、良心、对常识和仁义的信守以及彻底的独立精神，使他声名如日中天，成为我们时代的意见领袖。”而韩寒包裹的良心、真实、独立，恰恰就是鲁迅最重要的品质，又是我们这个时代的强大饥渴。 韩寒不似鲁迅那种 “一出生就风华正茂”，而如同野草般蓬勃生长。但是，真实、独立与信仰，却越来越笃定地成为贴在这个年轻人身上的一种符号。诚然，韩寒的崛起，从某种程度上并不干当代文学的事。在网络时代，韩寒那个拥有数以亿计访问量的博客，就是当今中国一个极有影响的公共传播平台。他适时发表的对公共事件的看法，尖锐、深刻、人文，往往充溢着公共精神，直指体制要害。 在有着官话、套话、空话的文化场域里，不经意间，我们就会走进话语权表达的逼仄空间里，于是，越来越习惯于通过自我阉割来寻求一种可以通行的话语方式，甚至不管它能否承载得了文化的良心与社会的批判。越是浮躁与喧哗，就越应懂得独立与饥渴的珍贵。在今天，依旧没有什么比讲真话的价值更大，韩寒正在形成一种独立文化场域，以真实批判与独立思考成为这个时代的文化现象。 其实，这些年，人们也正在告别过去被神化的鲁迅。正如鲁迅嫡长孙周令飞所说，“他是人不是神，有比普通人更为复杂的情感。”韩寒身上也肯定是有缺点的。梁文道说“韩寒是下一个鲁迅”，也绝对不是在 “造神”。比如，他就强调韩寒缺乏鲁迅那种“深沉和悲剧感”。我想，这是因为韩寒是时尚的，但这种时尚，里面也有着难能可贵的思想与品位。(

《飞驰人生》

1刘宇清 8分

**学者，西南大学文学院教授。

很奇怪，看完《飞驰人生》，我总是在想另外两部**:《无名之辈》和《末路狂花》。当「无名之辈」幻想着「一步一步做大做强」时，曾经的车王凭什么重启「飞驰人生」

无名之辈注定是荒诞的悲剧，飞驰人生浪漫得没有结局。前者让人伤心地哭，后者让人开心地笑，挺好！在观众心里，那辆失控的Polo赛车，就像《末路狂花》的结局一样，在银幕上飞翔，永远不会坠落。因为热爱而奋斗，值得虚无缥缈的胜利奇观。

2杨时旸 7分

中国新闻周刊主笔。

韩寒作为导演，从第一部的重感觉轻故事到上一部的煽情故事片，再到如今这个标准的贺岁喜剧，韩寒已经确定且自我认可了自己作为行活工匠的身份。曾经的意见表达者如今以拜年逗乐谋生，这没有什么问题，每个人都有自己的选择，谁也没有义务必须一直悲壮或者背负什么，只是，从一个人的改变见微知著地看见大环境剧烈的、不可抗的变化，这多少都令人唏嘘。

3谭政 7分

**学者，中国文联**艺术中心研究员，策展人。

与韩寒此前的作品一样，《飞驰人生》保持了不错的水准。韩寒编导一体，融入自己赛车独特体验。片中英雄低谷的设置很快获得观众认可，韩式冷幽默的嵌入，让并不复杂的故事饶有趣味，再辅以刺激的赛车极限场景，虽知道结果，但牵引力确实不俗。

4陆支羽 6分

影评人，微信公众号「看**看到死」运营者，著有《小丑，马戏团的眼泪》。

1在梦想面前，韩寒袒露的真心还是有其动人的一面；即便人近中年，住在身体里的少年却依然飞驰。2当沈腾重新踏上巴音布鲁克赛道的那一刻，就已真正赢回曾经「飘散如烟」的一切。3整体而言还是略显套路，水准介于《后会无期》和《乘风破浪》之间。

5闵思嘉 6分

影评人。

不得不说韩寒还是建立起了自己的喜剧风格，他人物有一个特点，在现实里很怂，在理想里很暴力。这种暴力可被诠释为热血，可被诠释为叛逆，可被诠释为韩寒的作者性，从赛车和作家意义上都是。

6妖灵妖 6分

**文化工作者。

虽然它的段子不怎么好笑、赛车的场面调度也不怎么精彩（白白浪费了那条非常牛的赛道），但它的硬核结尾证明了这是一部一以贯之的撸管**，向观众赤裸且诚实地展示了韩寒的内心世界。

7耳朵 6分

「奇爱博士讲**」责任主编，独立戏剧人。

我最喜欢的一本韩寒的书是《像少年啦飞驰》，恰好也有「飞驰」这个词，不过《飞驰人生》倒是一出「哀乐中年」。这部**里有韩寒自己的中年危机，像主角一样，很小一部分来自外界，更多是内心的无力。明明好像什么都顺风顺水，需要钱就有人提出送钱来，但偏偏还是觉得哪哪都不得劲。主要原因是现在的世界与他无关，所有的信任来自过去。《奉献》这首歌加上结尾真是点睛之笔，在气氛上填补了影像和叙事的不足。

8西帕克 5分

影评人，**网站主编。

韩寒其实是退步了，叙事很单薄，全靠段子撑，作为一部 体育 励志片，大半部**却都在演拉赞助。最后的悲情英雄结尾算是亮点，结果彩蛋又泄了，典型的为了一个梗一定要把全片给破坏了。

9独孤岛主 5分

**文化研究者，选片人。

什么都说了，什么也没讲。

10桃桃林林 5分

影视自媒体人，微信公众号及微博「桃桃淘**」运营者、线下活动「桃桃观影团」发起人。

这是韩寒三部**里，个人 情感 上最没感觉的一部。前面的喜剧与后面赛车部分，并不是特别搭。喜剧部分处理得也比较尬笑，还挺无趣的。整部片子在剧情上也有点过于松散，像一堆小段子拼在一起的，有点捏不到一起去。不过，结尾那个飞向天空的反高潮设定，倒是挺独特的。

11路西法尔 5分

文艺学博士。

张弛在装逼，而且他明显知道自己是在装逼，在巨轮面前他什么都不是，只有一点青春期看的香港录像和漫画支撑起来的虚假的胆气而已。

12tyger tyger 5分

同济大学人文学院副教授，中文系硕士导师，**学者。

结构上无惊喜，仍然靠招牌作料充填：一仍其旧地耍宝抖小机灵，一仍其旧的面目可疑的成功学。

13 秦婉 4分

凤凰**策划。

过去作品或许还有文本上的遮羞，但这次直白的主题完全暴露了韩寒在戏剧化表达层面的糟糕。主人公的人物成长为零，也没有核心戏剧矛盾。由于缺乏反派（作为「对手」的黄景瑜完全是一个「帮手」），主人公遇到的所有障碍设置实际上都不存在，都是无效的，于是造成了一种流水账般的观影体验，也就是「你知道沈腾一定能成功」，剩下的就是插科打诨的尬演逗乐了。尤其遗憾的是，韩寒作为一个专业赛车手，应该在赛车戏上给出更多专业呈现，结果所谓的两代车手的技术差异，完全没有解释，最终的胜利靠的竟然是强行突破极限，想制造的热血效应自然是落空的，且完整的赛车戏只有最后一场，使用的也是解说介绍这样非常偷懒的形式。片中对于朴树《平凡之路》以及「红海CP」的运用也太过于鸡贼。

14大奇特 4分

老**研究者，自由撰稿人。

韩寒赛车经验谈，在两部文艺喜剧之后想正经一把，又放不下骨子里对屌丝喜剧的偏爱。导致喜剧与 体育 赛事一前一后风格断裂，两边拍得都很平淡（赛车部分主要靠解说完成)，人物成长也断裂了，结尾和彩蛋再次断裂。真不如老老实实拍一部严肃 体育 竞技片来的痛快。

15赛人 2分

影评人。

父子情的建立，是全片的因子，但后来只成为了一种点缀。赛车是需要高度凝神的运动，而影片却常常在走神。

16LOOK 1分

影评人，**研究者。

创作者对于**的一切都处于懵懂无知的状态。