高中语文《再别康桥》教学教案

　这座桥，风景秀丽，闻名遐迩;这个人，风流倜傥，才华横溢;这首诗，清新空灵，载誉中华。你想欣赏这座桥，走进这个人，感受这首诗吗接下来是我为大家整理的高中语文《再别康桥》教学教案，希望大家喜欢!

　 高中语文《再别康桥》教学教案一

　再别康桥教学设计

　一、教学内容分析

　人教版普通高中课程实验标准实验教科书必修(一)第一单元第二课选编《再别康桥》，本单元主要学习中国新诗和外国诗歌。

　《再别康桥》是徐志摩写给母校——剑桥大学的一曲恋歌，表达了作者在即将离别母校时的殷殷的挚爱和深深的依恋之情。教学中可通过简介徐志摩以及他在康桥的生活，交待《再别康桥》的创作背景及创作意图;再通过朗读，感受诗歌的“音乐美”，分析结构，感受诗歌的“建筑美”，细细品味，感受诗歌的“绘画美”。

　此外，《再别康桥》表达离别情感的方式比较独特，可通过与其他著名的离别诗的比较，感悟《再别康桥》独特韵味。

　二、学生学习情况分析

　学生对徐志摩有一定的了解，但是这种了解大多是宽泛的，甚至有些是从影视作品(如电视剧《人间四月天》)中得到的，因此，学生在接触《再别康桥》的时候，极容易简单地理解其中的离别情感，而无法揣摩到徐志摩在与康桥离别时的复杂情怀。

　学生的兴趣点可能会放在首尾两节，放在徐志摩的情感世界上，教学中应好好把握学生的兴趣点，并由此切入，引导学生更加全面而深刻地解读作品。

　诗歌的语言是含蓄的，所传达的情感也常常是含蓄的，学生很难充分理解诗歌语言的内涵，再加上对作者的了解不够深入，从而产生阅读障碍。

　这首诗歌的学习难度并不大，学生会很感兴趣，因此在教学中应该做一些更加深入的挖掘，体味出诗歌更为丰富的韵味。

　学生刚升入高中，对诗歌鉴赏的理解可能还停留在初中的水平层面，应适当地引导他们从多角度去理解诗歌，多元化去鉴赏诗歌。

　三、设计思想

　依据新课程 教育 教学理念，在教学过程中，力求突出学生的主体作用，通过学生主体的积极思考、大胆创新，在充分阅读文本的基础上，更加全面而深刻地解读文本。

　诗歌的欣赏应该是多元化的，因此，在教学中应鼓励学生从多个角度去思考，不应仅仅拘泥于一些概念化的 经验 化的解读，在鉴赏中要充分尊重学生的创造性思维，力求让学生从更深刻更新颖的层面去阅读文本。

　“以读带讲”一直是诗歌教学奉行的教学准则，而《再别康桥》本身是一首脍炙人口的诗作，学生对这首诗已经有一定程度的了解，只是学生不一定真的能够理解其中的丰富内涵，“以讲带读”或许可以帮助学生真正感悟这首诗的真意。

　不为教一首诗而教一首诗，应力争通过对一首诗的解读，让学生走近诗人，从而更深入地了解作者的人生经历乃至内心世界。

　基于以上的考虑，在教学中最好辅以多媒体，以提供更为全面更为广泛的相关信息，以帮助学生更好地解读作品，让学生在知识与技能、过程与 方法 、情感态度与价值观等方面有一定的收获。

　四、教学目标

　1基础知识目标：明确诗歌的意象、意境以及它们对于诗歌的重要作用;了解新月诗派的“三美”主张，欣赏诗歌的“音乐美”“建筑美”“绘画美”。

　2情感教育目标：领悟徐志摩与母校的深厚情感以及抒发情感的恰当方式。

　3能力培养目标：了解诗歌鉴赏的一般步骤以及诗歌鉴赏的一般方法，发挥充分的想象去感悟诗歌的意境;通过解读意象去把握诗歌的主旨;欣赏诗歌创作的艺术特色。

　五、教学重点和难点

　1《再别康桥》是如何体现新月诗派的“三美”主张的《再别康桥》美在何处

　2《再别康桥》的意象选择非常独特，如何理解意象的独特之处这些独特的意象营造了怎样的意境

　3徐志摩为何对康桥情有独钟，仅仅是学生对母校的情怀吗有没有其他原因

　六、教学过程设计

　一、导入新课

　本人学过多年的语文了，记得最深的还是那些脍炙人口的诗歌作品，比如“一只鹅，两只鹅，扑通扑通跳下河”。(学生笑)

　(抓住学生笑的时机，请他们谈一谈笑的原因，借此可以活跃课堂气氛，然后请学生诵读自己喜欢的诗歌作品)

　既然同学们都喜欢读诗，那对诗歌一定有自己的认识，请问“一片两片三四片，五片六片七八片，千片万片无数片”是一首诗吗(在屏幕上打出文字，学生讨论)

　经过讨论后，学生发言表达自己的看法，一致认为不能算作一首诗，因为实在读不出什么韵味。(又在屏幕上打出“飞入芦花皆不见”)经过讨论，同学们明确了，加上最后一句增添了诗歌的韵味，给读者无尽的想象空间，富有诗味。

　由此可见，诗歌总是带给人们丰富的想象，我们学习诗歌，就是要通过丰富的想象，感悟诗歌的意境。今天我们就用这样的方法来学习现代诗人徐志摩的代表作《再别康桥》。

　二、背景介绍

　康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月至1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集序文》中曾经说过：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的生命。因此他后来曾满怀深情地说：“康桥的灵性全在一条河上;康河，我敢说是世界上最秀丽的一条水。我的眼睛是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”

　(在屏幕上展示这段文字，请学生找出印象最深刻的 句子 ，学生很容易找出来，可继续让学生谈谈对这句话的看法。由此引导学生认识到康桥对徐志摩的重要性)

　康桥对于徐志摩是如此的重要，因此他写了多篇与康桥有关的作品：《康桥再会吧》《我所知道的康桥》《再别康桥》，有人甚至说，在徐志摩身上萦绕着“康桥情结”。

　三、朗读诗歌， 体会 作者离别的情感

　1先推选一位同学朗读，请其他同学简单评价;

　2再欣赏黄磊的朗诵录音;

　3通过朗读，感悟作者在即将离开康桥时的情感。

　讨论后明确：作者主要表达了对康桥的“殷殷的挚爱，深深的依恋”之情。

　四、鉴赏诗歌，感受诗歌创设的意境

　1诗歌的哪些章节恰当地表达了作者的离别情感(学生讨论)

　(1)第一节 “轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手， 作别西天的云彩。”

　(这一节的鉴赏，可以围绕三个问题展开：①离别时为何要“轻轻的”②“轻轻的”为何要提前③为何不向人作别而向云彩作别)

　这一节写久违的学子作别母校时的万千离愁，诗人以“轻轻的”告别突出了“宁静”的基调。短短的四句诗映照出了一个非常宁静的夕阳晚照的黄昏，做出了一个非常宁静的作别姿态。诗人曾说：“那四五月间最渐缓最艳丽的黄昏，那才真是寸寸黄金。在康河边上过一个黄昏是一服灵魂的补剂啊!”诗的开头有意连用的三个“轻轻的”，一下子就突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，像一股清风一样来了，又悄无声息地荡去;而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”轻轻的来，轻轻的走，又轻轻的告别，即使那挥手的招呼，也没有一点点喧哗，来打破康河的宁静之美，给人一种宁静和谐的意境。这也正是康河给诗人最美丽的印象。

　(2)第二～四节 软泥上的青荇， 油油的在水底招摇;在康河的柔波里， 我甘心作一条水草。那榆荫下的一潭， 不是清泉是天上的虹;揉碎在浮藻间， 沉淀彩虹似的梦。”

　(这几节的鉴赏，可以围绕以下几个问题展开：①“金柳”“新娘”等意象的独特效果②作者此时在干什么③“甘心做一条水草”说明了什么④为何要强调“油油地在水底招摇”)

　这几节写康河的美景，表达作者对康河的依恋和柔情。披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。

　两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人。“新娘”这个意象尤为恰当，“新娘”是女子一生中最美丽的形象，不但写出康桥的明丽动人，更写出诗人在即将离别时的记忆犹新的感觉，这是“少女”等其他意象所表现不出的，诗人的难舍离愁可见一斑。

　第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得“波光里的艳影/在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功，更是诗人无拘无束的生命追求与美的精神的吐露和象征。

　“招摇”：常含贬义，常与“过市”连用;另有“逍遥”一义。用“逍遥”写水草，显现出无拘无束，自由自在的情态。这种“自在逍遥”的安闲，本是写人之词，用来写水草，又更显生动、形象。

　“油油的”“招摇”：“油油”是光润的样子，水流的样子，和悦的样子。用它修饰“招摇”，不但增强了水草的自在感，而且还使我们想起了水草得以“招摇”的河水：微风轻拂，水波轻涌，水质清澈，那些像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆，自在安闲。这是怎样一幅美景啊!而这美景全赖诗人的“招摇”。“在康河的柔波里，/我甘心做一条水草”：据此，我们就可以理解作者后面所说的这句诗深刻的含义和诗人强烈的情感体验。

　 高中语文《再别康桥》教学教案二

　设计思路：

　《毛诗序》说：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗，情动于中而形于言。”诗歌本质上就是情感的外化，字里行间最值得去揣摩咀嚼的就是诗人的情志。本诗的情感含而不露，但由于语言简洁平易，在具体教学中教师可以将诗歌交给学生去探究把握，让学生通过自己的品读去揣摩作者的心性。教师积极主动地对学生进行引导，让学生通过教师的引导感受到类似的“大师小作”的语言魅力。

　课堂教学并不是语文教学的全部，对于语文来说我们更应该明白“工夫在课外”这句话的含义，语文教学应该有适当的留白，激发学生的探究兴趣。我们必须明白：教师是导学者，而不是传声筒。

　本诗所采用的意象典雅柔美，极富 传统 文化 内涵，由此营造出的意境鲜明优美，让人陶醉。在教学过程中教师引导学生应注意领会意象的特殊内涵，品味意境中蕴含着的诗人情感。

　教学目标

　知识与能力： 品味《再别康桥》意境美，感受诗歌的语言魅力。

　学会抓住意象品读诗歌。

　过程和方法：从诗歌的意象角度入手，鉴赏诗歌。

　诵读入境，欣赏诗意;联想比较，对比品评。

　3、情感、态度、价值观：培养学生感悟、体验的能力，以及对文学的热爱之情。

　教学重点

　学生通过对具体字词和特定意象的推敲，做到准确把握作者的情感脉络。

　教学难点

　对诗歌情感脉络的把握，对诗歌独特意象的揣摩。

　教学时间

　一课时

　教学过程

　导入新课

　为了成全一份份沉甸甸的期许，也为了扬帆沧海，追逐梦想，抵达生命之巅，你们踏进了高中校园。在此之前，你们辞别了初中母校和父母老师，甚至远离了故乡那一方熟悉的水土，那里的山山水水，那里的一草一木都见证了你的成长，也许你有过不舍，也许你有过彷徨，但人生之路已经在你迈出的脚步里延长。离别总让人心潮起伏，离别时的情思已经被一代又一代的诗人反复梳理，今天我们带着自己的人生体验来一起品读徐志摩的《再别康桥》。

　题解

　1、作者简介

　徐志摩(1896—1931)，浙江海宁人。笔名云中鹤、南湖等。1920年赴英国剑桥大学，攻读博士学位。剑桥就是诗歌中的康桥。1922年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为新月诗派的主要人物。1928年诗人重游英国，在乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗歌。

　题解

　徐志摩三次告别康桥：第一次是1922年，徐志摩从剑桥进修回国，留下了长诗《康桥，再会罢》;第二次是1926年，第二次旅游该国后，留下了著名的 散文 《我所知道的康桥》;第三次是1928年，诗人第三次旅游英国，怀着激动喜悦的心情谁也不通知地去看他康桥的英国朋友，可是不巧，由于事先没约好，朋友们都不在，只有康桥默默地、一如既往地等候着他。在康桥边上，七八年前的美好回忆接踵而来，在回国途中的中国海上，思绪不能自禁，留下了著名诗篇《再别康桥》。

　读诗

　学生自读诗歌：力求抑扬顿挫、身临其境、声情并茂。

　抽学生进行朗诵，并请学生进行点评，在点评的过程中力求做到把握诗人的主要情感，并将之融入到朗诵当中。

　品诗

　学生思考讨论

　这首诗写到了哪些景物，结合所写的景物试着用“ 图 ”的格式来简要概括每一个诗节

　 高中语文《再别康桥》教学教案三

　教学目标：

　1知识与技能目标：了解诗歌的三美，把握作者蕴含在诗歌中的情感。

　2过程与方法目标：学生诵读感受诗歌三美。教师指导学生讨论诗歌意象蕴含的情感。

　3能力培养目标：新诗的欣赏方法。

　教学重点：新诗的鉴赏。 分析理解诗人独具特色的意象选择。

　教学难点 ：诗的欣赏方法。

　 教学方法 ：诵读欣赏法 问答法

　课堂教学设计：

　一、 导入 。

　上高中的第一天，我们好多同学离开了家。这就是离别。当然是暂时的离别。在每个人的一生当中，都会经历更多更另人伤感的离别。由“离别”这个话题，历代诗人写下了许多动人的诗歌。下面请同学们回忆一下，初中时候我们学过的关于离别的诗歌有哪些。

　(学生思考，发言。)

　刚才同学们说得很好。老师也搜集了一些，我们一起来分享。

　关于“别”的诗歌 ：

　桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。(李白《赠汪伦》)

　孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。(李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》)

　劝君更尽一杯酒 ，西出阳关无故人。(王维《送元二使安西》)

　莫愁前路无 知己，天下谁人不识君! (高适《别董大》)

　师：那么，我们今天要学的《再别康桥》，是谁别谁

　答：徐志摩别康桥

　师：对。那么，这首诗展示的，又将是怎么样的“别”呢我们都知道，感情越深，离别越难。诗人与康桥到底有着怎样的情分我们来了解康桥与徐志摩。

　(请同学看题目，你获得了哪些信息

　──引导学生借助诗歌的题目、作者、注释等内容，提取对理解诗歌有帮助的信息。

　生1：这是和康桥的第二次告别。

　生2：别而又别，说明对康桥充满着眷恋，不忍离去。

　师：同学们说得很好。我们再想想，对康桥充满眷恋，对一个地方的某样东西充满感情，其实质是什么

　生(全体稍作思考后，部分同学回答)：对剑桥生活的留恋。

　师：对。但我纠正第一个同学的说法，这是徐志摩第三次告别康桥。第一次是1922年，徐志摩从剑桥进修回国，留下了长诗《康桥，再会罢》，第二次是1926年，第二次旅游该国后，留下了著名的散文《我所知道的康桥》，第三次是1928年，诗人第三次旅游英国，怀着激动喜悦的心情谁也不通知地去看他康桥的英国朋友。可是不巧，由于事先没约好，朋友们都不在，只有康桥默默地、一如既往地等候着他。在康桥边上，七八年前的美好回忆接踵而来，在回国途中的中国海上，思绪不能自禁，留下了著名诗篇《再别康桥》。)

　二、 作者及背景简介 (同学先讲，老师补充)

　徐志摩(1896—1931)，浙江海宁人。笔名云中鹤、南湖、诗哲。1920年赴英国剑桥大学，攻读博士学位。剑桥就是诗歌中的康桥。1922年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为新月诗派的主要人物。1928年诗人重游英国，在乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗歌。1931年11月19日，诗人从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山 脚下，时年35岁。

　胡适说，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他的作品就是这种精神的融合与体现。今天我们就来一起走进徐志摩的内心世界。

　三、学生齐读。

　四、整体构思与思路

　1、提问：这首诗抒发了作者一种怎样的感情

　依依惜别的感情，也就是《再》中的“别”。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪

　2、刚才我们提到了很多关于别离的诗歌，如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上有什么不一样呢

　明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”。

　3、明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“

　——借代指康桥美好的一切。用康桥太直接，这样更诗意。

　启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢照一般情况设想，诗人告别康桥时，可能有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙。但这一切，诗人都没有写，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”， 意象的选择新颖，就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出一种清新飘逸之感。

　1、构思：

　别出心裁，不落俗套：

　首先，告别对象由人转向物，跳出了“执 手相 看泪眼”或寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。

　其次，创造了一种特殊的气氛。这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂静环境，排除了“伤离别”的沉重感，增加了飘逸感。

　第三，意像选择独具特色。诗人借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“水草”“星辉”等自然景物，避开了人间烟火：高楼大厦、车水马龙、机械轰鸣及送行之人，这样就造出了一种清新感。

　独特构思来自诗人对个人自由天性的追求。徐志摩崇拜大自然，主张人类应接近自然，回归自然，融合自然。故想做“一条水草”，想到“青草更青处”寻梦，这是诗化人生的表现。

　五、赏析诗歌的音乐美与建筑美。

　指名一名同学单独朗读。(带着感情的)

　教师评价：读的很美，为什么呢因为同学对诗歌的感觉到位。这首诗歌本身很美。《再别康桥》是首新格律诗，新格律诗有个很大的特点就是“三美”——音乐美、绘画美、建筑美。(音乐美是指在韵律方面给人的美;绘画美是指描写的内容方面给人的美;建筑美是指外观整齐，给人建筑的美感。)而徐志摩是十分赞成这种观点的。他的诗歌也具有这种美，《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。

　一音乐美。

　1、我们一起来看看这首诗在节奏上有什么特点。请同学们看看第一节和最后一节。这两节有什么特点

　明确：第一节和最后一节在语意上相似，结构上也相似，读起来节奏也相同。这种方法叫做“回环往复”，在诗经中就叫做“复沓”。我们在《雨巷》中就接触过的。这样使得诗歌前后呼应，结构圆合，也增添了诗歌的节奏感。(板书：回环往复)

　2、韵律和谐。

　启发：①《雨巷》是压韵了的，而且是一韵到底，那么这首诗压韵了没有(有)

　②请同学找出韵脚。韵脚为：来，彩 ;娘，漾;摇，草;虹，梦;溯，歌;箫，桥;来，彩。

　③每一小的节2、4句压韵，节节换韵。诗人追求的是诗歌韵律跳动的美感。(板书：韵律和谐)

　3、诗歌节奏鲜明，韵律和谐。读起来琅琅上口，悦耳动听，充分体现了诗歌的音乐美。

　二建筑美。

　1、 同学们看这首诗一共有几节(7)

　2、每一节有几行(4。显得很匀称)(板书：节的匀称)

　3、每一行的字数是不是都一样的(不一样。每一行的字数基本为六、七个字，间或有八个字，单行和双行错开一格排列，于参差变化中见整齐，整齐划一，给人以美感。每一节都两两错落有致，更加突显节的匀称。)(板书：句的整齐)

　三学生默读，体会诗歌的音乐美、建筑美和诗歌中的依依惜别的感情。

　六、绘画美。

　一找出意象。

　1、好。同学们看看，重回康桥，哪些美景深深吸引了徐志摩

　——河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的一潭清泉。

　2、这些美景都集中在第2、3、4节，我们先来看第2节。请一位同学朗读。

　二金柳。

　1、这一节写的是柳。那么在诗人的眼里，“柳”是什么柳其“影”又是什么影柳是“金柳”，影是“艳影”。我们经常说“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的用了什么修辞手法

　——因在夕阳中。夕阳照射下柳树变成了金色的。用暗喻把柳树比做新娘，新娘的美也就是柳树的美，新娘是少女最美丽的时候，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，而新郎对新娘的爱也就是作者对康桥的爱，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。

　2、如果不是“金柳”，而是苍松翠柏，那么还能不能说是“新娘”，为什么

　——不能。因为“金柳”才有新娘的那种柔美，而苍松翠柏是阳刚之美。

　3、为什么不说朝阳中的新娘

　——夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中4的新娘太朝气蓬勃了，情调不合。

　夕阳中的新娘 带着忧愁新娘忧愁

　不是新娘带着忧愁，是离别……反正我觉得夕阳中的新娘好。

　朝阳中的新娘是带有力量的，喷薄而出的，夕阳中的新娘是温柔的，而且夕阳映红了她的脸庞，她的脸上飞上了红晕，是羞涩的。

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　作为一名老师，通常需要准备好一份教案，借助教案可以有效提升自己的教学能力。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗？以下是我精心整理的《再别康桥》公开课教案，希望能够帮助到大家。

《再别康桥》公开课教案 篇1

　教案设计说明

　《再别康桥》是现代著名的诗人徐志摩的代表作。现被选入粤教版高中语文必修二，在教学中要体现《语文新课程标准》规定的“课程目标”——阅读优秀作品，品味语言，感受其思想、艺术魅力，发展想像力和审美力；在阅读中，体味大自然和人生的多姿多彩，激发珍爱自然、热爱生活的感情，感受艺术和科学的美，提高审美的境界的目标。

　本课教案设计重点围绕诗歌的语言、艺术魅力两个方面，来培养学生品味诗歌的语言、提高鉴赏诗歌的能力。教学目标的实现，采用反复朗读，分析诗中的意象，通过朗读－思考－分析－朗读－教师范读等几个环节，达到理解诗歌的内容和重点诗句的意思，体会作者的思想感情的目标。

　重点难点目标的突破，利用设计问题的形式，从诗歌的朗诵技巧入手，从诗歌中的主要意象和其表达的情感等方面启发引导，借助多媒体课件进行辅助教学，提高教学效果。

　教学目标

　1了解徐志摩及本诗的写作背景。

　2掌握一般的朗读技巧，有感情地朗读诗文。

　3分析诗中主要意象，体会诗的意境，理解诗歌的情感。

　重点难点

　1、有感情地朗读诗文。

　2、分析诗中主要意象，体会诗的意境，理解诗歌的情感。

　教具准备

　多媒体课件

　教学方法

　学生朗读，教师引导、总结点评

　教学时间

　一课时

　一、导入

　歌曲《再别康桥》欣赏。

　二、谈谈你所知道的徐志摩

　徐志摩（1896－1931）浙江海宁人，新月诗派的代表人物。1921年开始写诗，深受19世纪浪漫主义诗人拜仑、雪莱和印度诗人泰戈尔的影响。他的不少诗作语言清新、比喻贴切，风格轻柔明丽。

　徐志摩的康桥情结：

　1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。1928年秋第三次到英国、再别康桥。这首《再别康桥》是作者在归国途中写下的切身感受。

　“我在康桥的日子可真是享福，恐怕这辈子再也得不到那样蜜甜的机会了。我不敢说康桥给了我多少学问或是教会了我什么。我不敢说受了康桥的洗礼，一个人就会变气息，脱凡胎。我敢说的只是——就我个人说，我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我的意识是康桥给我胚胎的。”

　三、掌握轻重，注意节奏，读出诗歌优美流畅的旋律

　1、配乐：《安妮的仙境-班得瑞》。

　2、如何读出自己要强调的部分（教师有针对性地指导，范读诗歌）

　关于轻重音的把握 轻音如何读出强调的意味

　四、体味意象，感知内容，读出诗中隐藏的康桥情结

　试从每一节诗歌中找出一个主要意象，老师指导朗读，分析这个意象表达了诗人什么样的思想感情并有感情的朗读出来。

　板书设计：

　星辉：狂放

　↗ ↘

　潭：梦想 ↘

　↗ 夏虫：沉寂

　青荇 ：陶醉 ↘

　↗ ↘

　金柳：喜悦 ↘

　↗ ↘

　云彩 ：伤感 云彩：伤感

　第1节，连用三个“轻轻的”，透露了难分难舍的离情，应该以轻微跳跃的节奏，衬托缓步飘然离去的形象，要读出别离伤感的情调。

　第2节，写岸边的金柳树倒映在康河里，仿佛夕阳中的新娘，要读出诗人无限眷恋和喜悦之情。

　第3节，写在康河的柔波里，诗人甘心做一条水草，要读出诗人对康桥深深的陶醉。

　第4节，写榆树下的清潭，沉淀着彩虹似的梦。要读出诗人融情入景，将梦想全部融入康桥。

　第5节，诗人感情达到了高潮。要读出他幻想着撑着一支长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌的狂放。

　第6节，诗人由幻想回到现实，悄悄吹奏别离的笙箫，要读出情感回归沉寂的惆怅。

　第7节，与开头呼应。重章叠唱，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁，也要读出别离伤感的情调。

　情感线索非常清晰：愁（1）——喜（2-5）——愁（6-7）

　小结：这一系列“经诗人运思而成的寓意深刻的形象”——意象，构筑了哀而不伤，离愁中有沉醉的深沉意境，表达了诗人在离别康桥时的依恋不舍。《再别康桥》优秀教学设计

　五、欣赏配乐朗诵。

　六、学生再次配乐朗读。有时间请同学做朗读点评。

　七、尝试全班一起背诵诗歌。

　八、课堂小结，作业布置

　1、背诵全诗

　2、课后看看**《人间四月天》。

　3、朗读并赏析徐志摩诗《沙扬娜拉》

　沙扬娜拉

　——赠日本女郎

　最是那一低头的温柔，

　像一朵水莲花不胜凉风的娇羞。

　道一声珍重，道一声珍重，

　那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

　——沙扬娜拉

《再别康桥》公开课教案 篇2

　教学目标：

　1、知识与技能目标：学会意象分析，把握作者蕴含在意象中的情感。

　2、过程与方法目标：学生诵读感受美。教师指导学生讨论诗歌意象蕴含的情感。

　3、能力培养目标：新诗的欣赏方法。

　教学重点：

　新诗的鉴赏。分析理解诗人独具特色的意象选择。

　教学难点：

　诗的欣赏方法。

　教学方法：

　诵读欣赏法问答法

　课时安排：

　2课时

　一、导入。

　在我们每个人的一生当中，都不可避免地会经历离别。在座的同学们就刚刚经历了与培养你们三年的初中母校的分别，当回忆起母校你们会想起什么呢？有没有写一些离别话语？（采访学生并总结）今天我们就来赏析大才子徐志摩的一首关于离别的诗（题目作者ppt）首先简单了解下作者和写作背景。关于康桥，徐志摩曾这样评价（ppt，分析眼睛，胚胎，求知欲），从中我们可以看出康桥对徐的重要性，没有康桥就没有徐志摩，没有康桥就没有那么多的传世佳作，我们今天就要来看看徐志摩这首关于康桥的离别诗歌能否与大家有心灵的共鸣。

　三、学生朗读。

　1、下面先请同学们边看视频边聆听范读，边听边思考读这首诗歌用什么语速语调比较适合。

　（板书生字词字音）

　明确：轻柔舒缓

　2、是什么内容决定要这么读？（与《沁园春》《雨巷》做比较）

　明确：离别，依依惜别的感情，诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪

　3、请同学们在配乐声中用轻柔舒缓的语调，带着依依惜别之情齐读一遍，读得时候注意下黑板上的这几个生字词字音。（明显比你们早读课时好多了）

　四、品词析句

　“离别”这个话题，历代诗人写下了许多动人的诗歌。下面请同学们回忆一下，初中时候我们学过哪些关于离别的诗歌？（学生思考，发言。）

　刚才同学们说得很好。老师也搜集了一些，我们一起来分享（ppt）。

　关于“别”的诗歌：

　桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》）依依惜别之情

　孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）充满诗意的离别

　劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）深情体贴的离别

　莫愁前路无知己，天下谁人不识君！（高适《别董大》）（满怀激情安慰友人的离别）

　如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上有什么不一样呢？

　明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”。

　3、明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“？

　——借代指康桥美好的一切。用康桥太直接，这样更诗意。

　启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？照一般情况设想，诗人告别康桥时，可能有送行的人，诗人的眼中也会看到、车水马龙。但这一高楼大厦切，诗人都没有写，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”。在诗歌中，一切景语皆情语，自然中的山水草木，鸟兽虫鱼，日月星辰等，一旦写进诗歌当中，就渗透着作者的感情，就成了艺术形象了，这就是意象。云的意象自古就受诗人的'喜欢。（云的意象的ppt）徐志摩的很多诗作都深深打着“中国传统”的烙印，《再别康桥》一诗中，徐志摩为了押韵将“彩云”改为“云彩”，借这个意象来表达难舍难分之情。

　4、因为是跟云彩告别，所以作者是轻轻的，挥挥手，就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出一种清新飘逸之感，所以他的告别有没有沉重之感，没有！而是潇洒洒脱（板书：潇洒）。

　一找出意象。

　1、好。除了“西天的云彩”这个意象，同学们看看，这首诗还有哪些美好的景物？

　——河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的一潭清泉。（板书：金柳新娘青荇潭天上虹等）

　2、这些意象都集中在第2、3、4节，我们先来看第2节。请一位同学朗读。

　二金柳。

　1、这一节写的是柳。那么在诗人的眼里，“柳”是什么柳？其“影”又是什么影？柳是“金柳”，影是“艳影”。我们经常说“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的？用了什么修辞手法？

　——因在夕阳中。夕阳照射下柳树变成了金色的。作者又把金柳比作了谁？用暗喻把柳树比做新娘。

　2、如果不是“金柳”，而是苍松翠柏，那么还能不能说是“新娘”，为什么？

　——不能。因为“金柳”才有新娘的那种柔美，而苍松翠柏是阳刚之美。

　3、为什么要选择柳树而不是其他的树？难道是康桥边只有柳树？

　——不是。柳这种植物是特别的，读一读它的名字：柳——留。柳在中国的传统中的意思等于留。中国古代就有折柳赠别的习俗，在送别诗中柳是常见的意象。比如“客舍轻轻柳色新”（王维《送元二使安西》）而且柳树下垂的枝条，风一吹就像在挥手告别。原来不仅是徐志摩不想离开，河畔的金柳也不愿他离开。

　3、为什么不说朝阳中的新娘？

　——夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中4的新娘太朝气蓬勃了，现在的你们才是这种气质，情调不合，夕阳中的新娘比较温柔（ppt，婚纱照对比），我们都知道新娘是少女最美丽的时候，夕阳下泛着金光的柳树是那么婀娜多姿，那么的美好，有了新娘，新郎是谁？诗人自己！诗人把自己当做了新郎，作者是想透过新郎对新娘的爱来表达什么？对康桥的爱，对康桥自然之美的喜爱之情。（板书爱）

　5、金柳的艳影明明是在波光里荡漾，诗人为什么说“在我的心头荡漾”？表达了诗人什么样的情感？

　——“在我的心头荡漾”，无非是说康桥已经在诗人的心里扎下了根，难以忘怀，表达了诗人对康桥喜爱之情。

　分析完，再次朗读感受。

　第四节：

　欣赏完美丽的新娘，我们接下来来一起探讨第四节的青荇。

　1、请一位同学朗读。

　2、“青荇另一种叫法是什么，只是河里普通的水草，我们这边河流很常见，诗人竟然说他只想做一条水草，它有什么特别之处吗？

　明确：这个水草长得油油的，说明康桥的环境非常好，让人直觉到它顽强的生命力。“招摇”的意思本来是故意张大声势，引人注意，这个——拟人，什么样的人可以做到招摇，无拘无束，但用拟人的手法用在植物身上就显得很可爱。

　联系诗人在康桥的经历，他曾经在这里求学成长，在这里邂逅他一生的挚爱，所以康桥给他的就是这样自由成长的环境，现在离别之际，康河的流水、水草的那份安闲、自在让诗人无比眷恋。所以才发出甘心做康河中的一条水草，字里行间满满的都是对什么的向往？自由！（板书自由）

　再次朗读感受

　四潭天上虹。

　1、我们接着来看第四节，请同学齐读第四节。这里用了什么修辞手法？

　——就是把清泉比成虹。

　2、这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦，他们两者之间是不是有什么相同的地方？

　——美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。

　3、那么这个梦到底是什么呢？

　彩虹和梦都是在描写诗人在康桥的生活感受，彩虹代表着风雨过后的美丽，象征着诗意、浪漫、明丽和柔情，这里象征着诗人在康桥的美好生活。梦是全诗理解的核心，整首诗写的都是梦，诗人回忆其实就是一场美好的梦，年轻的时候每个人都有色彩斑斓的梦，意气风发、豪情万丈，徐也是，但好多梦都破碎的，最终他选择了文学的道路，实践了自己的文学梦。

　七、品味五、六节。

　1、请大家看到第五节和第六节。齐读。这两节的感情相同吗？

　——不同。第五节兴奋欢快，第六节失意低落。（两个词：放歌/沉默）

　2、第五节作者情不自禁“在星辉斑斓里放歌。”在那一瞬间，他忘了自己要离开，他很愉悦。他似乎已经忘记了要离别康桥而去了完全忘情了。诗人对康桥迷恋的感情到了高潮。

　3、但是诗人放歌了吗？（没有。）你怎么看出来的？（但我不能放歌。）

　4、我为什么不能放歌呢？

　——但是作者突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。不是谁阻止，而是他觉得不应该放歌，唯有叹息，唯有悄悄地走。

　5、他为什么要悄悄？为什么要沉默？

　同学们什么时候要悄悄做事情？不想被人知道，或者不想人打扰，面对康河的美景，作者选择默默享受着这一切，独自一人分享着这一切的美好！因此这一节要读得稍微缓慢深沉。

　5、怎么理解“悄悄是别离的笙萧”一语？

　——“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一，音质悠远苍凉。这一句把“悄悄”比作“别离的笙箫”，化静为动，化虚为实，化无形为有形，具有很好的审美效果。“沉默是今晚的康桥”一句也有类似的审美效果。

　6、大家再看到“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”这一句，究竟是谁在沉默？这是什么表现手法？

　——康桥和康桥的夏虫都是无知无识的事物，不可能为他沉默，因此是诗人自己沉默了。这是一种侧面烘托的手法。

　总结：

　上述几节诗，每一节都是一个可以画得出来的画面，比如河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭。这些画面具有意境鲜明、色彩绚丽的特点。很美。诗人通过动作性很强的词语，如“荡漾”“招摇”“揉碎”“沉淀”，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。更增添了画面的美感。（板书美）

　师：带着美再次朗读一下。

　胡适曾说，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美，在这首《再别康桥》里，他通过一个个美丽、可爱的意象让我们沉浸在康桥美丽的画面里，让我们感受到他对康桥的那份眷恋与柔情，这就是我们所说的情景交融（板书：情景交融）。正是因为这样一个个充满情感的意象，才让我们觉得离别也可以这样美，那这首诗不仅意象美，还说传说中经典的“三美”，我们留着下节课来慢慢品味。

　五、作业

　课后欣赏徐志摩的另一首离别诗：《沙扬娜拉》，并用今天我们学习的意象分析的方法去赏析这首诗。

　沙扬娜拉

　——赠日本女郎

　最是那一低头的温柔

　像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

　道一声珍重，道一声珍重，

　那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

　沙场娜拉！

作为出身于巨商名门的富家子弟，又在剑桥那样贵族化的学校受到深刻熏陶的人，徐志摩的思想性格是一个复杂的矛盾体。五四新文化思潮的感召、对于西方文化的向往、深入频繁的中西交往活动、活泼好动的个性和广泛的社交生活，造就了徐志摩开阔的世界性文化视野。他的性格单纯、热情、冲动，思想驳杂、浮泛又多变化，既执着于对理想的追求又不免常常失望和痛苦，但始终不失快乐的基调。朱自清曾说，徐志摩“是跳着溅着不舍昼夜的一道生命水”[1]，他也形容自己的性格：“我的心灵的活动是冲动性的，简直可以说痉挛性的”（《落叶》）。正由于徐志摩性格的单纯、透明的特性，其矛盾、驳杂的思想在创作中都有不同程度的体现，而且，这种矛盾和驳杂还使他的诗作形成了一种多面体的结晶。

徐志摩具有强烈的民族意识和爱国热情，在他的不少作品里都渗进了反帝、反封建、反军阀，为被压迫者呼号的内容。面对黑暗腐朽社会底层民众的痛苦生活，诗人呐喊着，要开放“宽阔的粗暴的嗓音，唱一支野蛮的大胆的骇人的新歌”，鼓励读者“到民间去，听衰老的，病痛的，贫苦的，残毁的，受压迫的，烦闷的，奴服的，懦怯的，丑陋的，罪恶的，自杀的”“灵魂的呻吟”（《灰色的人生》）。但徐志摩在本质上是一个个人主义和人道主义者。他认为，人类社会发展的根本原因，是在人们的性灵。他的理想是个人的性灵得到最大自由的发展，并宣称是一个“不可教训的个人主义者”，“只知道个人，只认得清个人，只信得过个人”，[2]并为寻求自由、爱、美而不停地歌唱。

他对理想是狂热而坚执的，但思想又常常是矛盾、混乱的。尤其当严酷的现实与玫瑰色的理想形成尖锐对峙时，他失望、忧愤、痛心疾首，更因理想的狂热、爱的深沉，使随之而来的失望的痛苦也就特别强烈。他却找不到出路，不知道“风是在那一个方向吹”。他曾赞美列宁的精神，却又声称“不希望他的主义传布。我怕他”；他曾欢呼冬宫的红旗，称那红色是一个伟大的象征，“代表人类史里最伟大的一个时期”，“为人类立下了一个勇敢尝试的榜样”（《落叶》），转而又抨击十月革命为“人类史上最惨刻苦痛的一件事实”[3]。这使他在创作中总是同情多于批判，伤感多于愤怒，忧叹多于呐喊，颓唐多于昂奋，诗稿多呈“残破的花样”。

徐志摩复杂而认真的艺术实践，创造了迷人的艺术奇观。驳杂的主题表现、浓烈的情感抒发、多样的形式尝试、华丽的词藻和灵动的韵律，是徐志摩诗歌创作的风格特色。在其十年创作历程中，这种艺术风格又经历了一个发展演变过程，其诗歌的情绪由早期的和谐、单纯、昂扬、乐观，到中期的复杂多元，失望、激愤与忧郁日渐浓重，信心开始动摇，在希望与绝望的交战中，矛盾与犹疑成为这一时期的特色；再往后，诗人的理想、信心趋于崩溃，终于跌入消沉的深渊，凄凉、颓丧、孤独、恐惧、自卑和危机感、宗教神秘以及宿命意识合成了寒气逼人的氛围。在寻找解脱的努力中，徐志摩实际上完成了其诗情由浪漫主义的生机勃勃向西方“世纪末”乃至现代主义气质的过渡。在这由暖而寒，由春色盎然到寒气袭人的诗歌世界里，惟一贯穿全部三个时期的主题是对美的礼赞。相对来说，展示自然美的诗歌多出于前两个阶段；情诗则大量集中在第三阶段。同时，诗人的视野也随着情绪的更替，经历了由外而内的转换，即从早期的朝向广阔天地的眼光，转变为后期的自我内心的观察和体味。从诗歌艺术的角度看，他经历了从早期的“情感无关阑的泛滥”到中后期的对诗歌形式的严谨而多样的探索尝试，创作了如《沙扬娜拉》、《为要寻一颗明星》、《再别康桥》和《云游》等一批融诗情、画意、乐韵和建筑形式美于一体的经典之作。

徐志摩对新文学的贡献，还体现在其文学活动方面。作为新月诗派的代表作家，作为新月派的“盟主”，徐志摩的创作及其影响，总与新月派连在一起。新月派的形成直至消亡，都与他发生着密切的关系，他参与了新月派的整个活动，他的创作体现了新月流派鲜明特征。

首先，从新月社成立到逐步形成一个文学流派——新月派，历时约十年，徐志摩始终在其中起着重要的核心作用。他是前期新月诗派的核心成员，更是后期新月派的主要旗帜。1923年春，从英国回来不久的徐志摩就在北京办起了新月俱乐部，俱乐部组织同仁举行聚餐会，编戏演戏，吟诗作画，逢年过节举行年会、灯会。出于对印度诗人泰戈尔的崇敬，徐志摩借用其一本诗集名字，提议以“新月”二字为社名，新月社便因此得名。不过，在1925年以前，新月社仍属沙龙性质的团体。1926年《诗镌》的创办，以及其撰稿人努力于中国新格律诗的创作和诗艺的探讨，标志着新月诗派的形成。除第三、四两期由闻一多编辑，第五期由饶孟侃编辑外，其全各期均由徐志摩主编，创刊和终刊时所发表的《诗刊弁言》和《诗刊放假》也是徐志摩执笔。1927年春，部分新月社成员因政局变化及其它种种原因，纷纷聚集上海。在徐志摩积极努力下，与闻一多、胡适、邵洵美、梁实秋、余上沅等作家一起，创办了新月书店，新月派也进入了后期。1928年3月，徐志摩在光华、东吴、大夏大学等校任教的同时，又创办了《新月》月刊。《新月》至1933年6月终刊，共出刊4卷43期，不仅刊出新月派成员的作品，也发表非新月派的郁达夫、巴金、丁玲、胡也频等的作品。后期新月派的成员虽各有差异，但从事诗歌创作，研讨新诗的传统一直得以延续。1931年1月20日，徐志摩与陈梦家、邵询美等又创办了《诗刊》季刊，共出四期。同年9月，陈梦家从《诗镌》、《新月》和《诗刊》选了18位诗人的80首新诗，编成《新月诗选》一书，从中大致见出新月诗派的基本面貌和特色。而在徐志摩因飞机失事去世后不到两年，随着《新月》的停刊，新月派的整个活动也就中止了。

其次，徐志摩不仅在理论上积极倡导，更在创作中努力实践新月诗派的创作追求。自郭沫若的《女神》彻底冲决了传统的诗词形式，为新诗的发展开辟道路之后，确立新的艺术形式和美学原则，是新诗走向“规范化”，“使诗的内容及形式双方表现出美的力量，成为一种完美的艺术”[4]的任务日渐迫切。于是，新月派诗人提出了“理性节制情感”的美学原则与诗歌形式格律化的主张。

1926年，闻一多借《诗镌》提出了著名的新诗格律理论，包括“乐音的美（音节）”、“绘画的美（词藻）”和“建筑的美（节的匀称和句的均齐）”[5]，被公认为新月派诗歌特色的一个标志。徐志摩对闻一多十分尊崇，在《猛虎集·序文》里，更是坦诚地告白世人：“这五六年来，我们几个写诗的朋友多少都受到《死水》的作者的影响”，在《诗刊弁言》中也声称“完美的形体是完美的精神的唯一表现”，诗人应当为新诗“搏造适当的躯壳”，寻找“诗文与各种美术的新格式与新音节”。同时，也对闻一多的格律化理论和创作上的偏向做出部分修正，认为“一首诗的字句是身体的外形，音节是血脉，'诗感’或原动的诗意是心脏的跳动，有它才有血脉的流转”，而“单讲外表的结果只是无意义乃至无意识的形式主义”[6]，坚持形式与内容的完美统一。

在诗歌创作中，徐志摩一方面继续《志摩的诗》已经开始的体式探索。在《大帅》、《罪与罚（二）》中，引入戏剧对话和独白，采用合乎人物身份的土白方言，通过具有一定戏剧性的情节，表现人物的独特命运与感情，由此反映军阀统治下下层民众的不幸。另一方面努力克制早期那种“像是山洪暴发，不分方向的乱冲”的情感，有意识地改变直抒胸臆的抒情方式，努力将情感的抒发与意象的营造、节奏的控制和音韵的选择和谐地结合，创作出如《再别康桥》这样近乎完美的抒情篇章。

朱自清曾说过：“现代中国诗人须首推徐志摩和郭沫若”，[7]但正因为徐志摩的诗名太大，往往使人们相对轻视了其散文成就。其实，同时代的不少作家如周作人、沈从文、梁实秋、杨振声等，都对徐志摩的散文给予了高度评价。周作人在编选《中国新文学大系·散文卷》时，所收徐志摩的作品最多。他将徐志摩的散文归于“流丽轻脆”的一类，“仿佛是鸭儿梨的样子”，认为其特色是在白话的基础上加入古文、方言和欧化成分，从而使引车卖浆之徒的话成为富有表现力的文章，仅就文体而言就是一个很大的贡献。徐志摩散文的特色在于坦诚率真，在情感及其表达上没有丝毫的做作和矫饰，哪怕按照习俗认为是丢脸的事，他也会在文章中直捷地说出；同时，其想象力的阔远超脱、无羁无束，其词藻的华丽秀逸，其音韵的富于节奏和旋律感，都在现代文坛上独树一帜。若按照内容来分，他的散文可分为写景抒情、描述所崇拜的偶像及其创作、自我剖析、议论时政和怀悼亲友等五类。这五类散文各具特色，而又尤以第一类最能体现其散文的特点。所有这些散体文字，在某种程度上都是其诗歌情感的另一种形式的表达。杨振声描述徐志摩的散文特色道：“那用字，有多生动活泼！那颜色，真是'浓得化不开’！那联想的富丽，那生趣的充溢！尤其是他那态度与口吻，够多轻清，多顽皮，多伶俐！而那气力也真足，文章里永远看不出懈怠，老那样像夏云的层涌，春泉的潺湲！”。[8]

徐志摩短短的一生，为中国新文学留下了一份独特的遗产。他以一颗单纯到透明的童心，把对自然的执著爱恋，对自由、美和爱的热烈追求，对生命的真挚崇拜，对人世悲欢的感慨，对性灵的赞美歌唱，用丰润优美的诗的语言，严谨又多样的诗的形式，幽远含蓄的诗的意境，奇丽不羁的诗的想象，亲切又洒脱地表达出来，唤取了几代读者的美的情感。尽管由于意外的早逝，徐志摩的诗艺还没有来得及在整体上达到完美的境界，但其大胆多样的探索精神，已经取得的诗艺成就，已经在中国现代新诗史上具有不可替代的地位

很多人都是从《再别康桥》这首诗，知道了徐志摩这位民国著名的浪漫主义诗人。他的一生跟很多位女子有过瓜葛，诗词大多都跟浪漫的爱情故事有关，当时就有不少人把他当作情圣。在徐志摩的一生中，一直都是在浪漫和风流当中度过的，当初为了参加林徽因在北平举行的演讲会时，搭乘中国航空由南京去北京的飞机，途经济南南部时受到大雾影响，降低飞行高度时撞到了山上，不幸去世。

徐志摩很早就因为包办婚姻结婚了，只不过在他第一个孩子出生后就前往美国读书，不久又转往英国伦敦。在徐志摩看来，这场包办婚姻只是为了完成最基本的婚姻义务而已。据说他第一次看到张幼仪的照片时，一脸嫌弃的表情。即便是在婚后，徐志摩也从来没有真正重视过自己的妻子张幼仪，很多时候对她都是不理不睬。

在徐志摩看来，自己喜欢的人应该是一个接受新式教育，有着理想和目标的新女性，不是那种有着封建思想，只知道相夫教子的女性，他需要的是和他有共同理念的人，所以在船上遇到林微因后，才会展开疯狂的追求，为此跟自己的妻子张幼仪直接离婚了。可惜的是，林微因最后还是没有选择徐志摩，反而跟梁思成结为夫妻。

徐志摩后来喜欢上了自己朋友王赓的陆小曼，在他们两人离婚后走到了一起结为夫妻。这件事情在当时闹得沸沸扬扬，就连徐志摩的父亲都因为这件事情断了他的所有费用，他只能靠着教书和做兼职来养活自己和妻子。但是即便如此，他依然跟林微因是非常要好的朋友，经常去他们家做客。特别是在徐志摩去世后，林微因将一小块失事飞机的残骸放在自己的卧室里一直珍藏着。