卢祖皋的江城子表达了怎样的情感？

江城子：画楼帘幕卷新晴，掩银屏，晓寒轻。坠粉飘香，日日唤愁生。暗数十年湖上路，能几度、著娉婷。年华空自感飘零，拥春酲，对谁酲？天阔云闲，无处觅箫声。载酒买花年少事，浑不似、旧心情。

作者卢祖皋(生卒年不详)，字申之，又字次夔，号蒲江，永嘉(今浙江温州市)人。有《蒲江词》。

这是一首咏春抒怀词。上片写临安春景，站在“画楼”之上，卷起“帘幕”看“新晴”，这时因是早春，所以天气是乍暖还寒，但毕竟又是春天，所以也只是轻寒。眼前所见尽是“坠粉飘香”的一派春色，这些只能是日日换起词人心中的惆怅。词人为何而愁，原因是“暗数十年湖上路，能几度、著娉婷。”词下片进一步写词人的愁绪，年华易逝而自感飘零，自己陶醉于春色之中，却又是无人可对，知音难觅。“何处觅箫声”一句，用萧史弄玉吹箫成仙的典故，表面上明写男女情事，实际上感叹身世不遇。歇拍三句，再度转折笔墨，回忆过去载酒买花声情歌楼的“年少事”，叹而今已全无当年的“旧心情”，抚今忆昔，自然不免凄动于中。

晏几道在《临江仙》的开头写“梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂”，是以“帘幕低垂”的阴暗景色来衬托“去年春恨却来时”的阴暗心情的。卢祖皋这首《江城子》的开头写“画楼帘幕卷新晴”，则是以“新晴”的明朗景色来反衬他“日日唤愁生”的沉闷心绪。“新晴”中的“新”字，与雨过天青，空气清鲜，阳光洒照的光明景色突现出来了，气氛是开朗的。一个“卷”字，更富浪漫色彩，和王勃“珠帘暮卷西山雨”中的“卷”字用得一样灵活。“画楼帘幕”把“新晴”“卷”进来，室内就是一片明朗的气氛了。主人索性把白色如银的屏风也收起来，好让和煦到阳光照彻楼房。但这一来，晓来的寒意却又轻轻地袭来了。“掩银屏，晓寒轻”这一句记的是平常的行动与感觉，但暗含着个情感的过渡：“新晴”原有暖意，给人欢快之感，而这里却注入个“寒轻”。这还是室内的感觉。到下句写到室外了，是“坠粉飘香”，这对“新晴”好景来说，真是大煞风光。“夜来风雨声，花落知多少”，原来风雨过后，梨花落，杏花飞，花事阑珊，春色渐老。而对如此景况，多情的词人能不产生伤春迟暮之感于是，“日日唤愁生”就很自然的了，这句明点出个“愁”字，由景入情。这种伤春迟暮的愁情，与“新晴”的气氛是不调协的，故说首句是以乐景反衬愁情；而与“寒轻”的气氛接近，故说“掩银屏，晓寒轻”是个过渡句。“愁”的内容是什么？下文就作了注脚。“暗数十年湖上路，能几度，著娉婷。”“暗数”，富含低徊自怜之情韵，“十年”表时间之长。多少年来在美丽如画的西湖路上，能有几次与心上人共度良辰呢！这里以问句出，表达了心口自问，缠绵，悱恻之意绪。整个上片，分三层写，主要是触景生情，伤春怨别。

过片开头“年华空自感飘零”一句，紧承上片的“愁”字来开拓更深的意境。一个“空”字，有虚度之意，似锦年华能几日？四处飘零，仕途艰险，情场多折，能不“愁”么？在这种愁思缠绵的熬煎下，如何打发时光？只好“日日花前常病酒”，“拥春醒”吧!希望醉中忘却烦恼，但总有酒醒的时候呀，又如何？“对谁醒”是“醒对谁”的倒装，洒醒过来对谁倾诉心曲呢“人阔云闲，无处觅箫声”，这里化用杜牧“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”之诗意。“天阔云闲”，既写实，又写虚，既写莽莽穹苍，也写悠悠别绪。可谓情景交融，意境深远。这里设问设答，表达了深沉的别离与飘泊交织之苦。结尾道：“载酒买花年少事，浑不似，旧心情”，人老了，饱经沧桑，已无年少时那种寻欢作乐的闲情了！这结语不尽惆怅之情回荡纸上。整个下片也分三层，主要是抚今忆昔，感叹飘零。

全词委婉低徊，沉郁深厚，以景衬情，情景交融，一个“愁”字贯串全篇，而又是通过具体细致的心理变化的描写来逐步开拓“愁”境的。结尾有言已尽而意无穷的韵致，把读者带入这不尽惆怅的意境中；忍不住与作者同声一叹。

新晴野望 王维

新晴原野旷，极目无氛垢。

郭门临渡头，村树连溪口。

白水明田外，碧峰出山后。

农月无闲人，倾家事南亩。

翻译：雨后新晴的原野格外开阔空旷，

极目远望不见半点雾气尘埃。

外城的门楼紧靠着摆渡的码头，

村庄边的绿树连接着溪流的入河口。

银白色的河水闪动着粼粼波光使得田野外面特别明亮，

青翠的山峰突兀出现在山脊背后。

正是农忙时节没有悠闲的人，

农民们一家一家全都在田亩间忙碌着呢。

白水明田外，碧峰出山后最为精彩：田野外面，溪水与河水闪烁着粼粼银光；近山背后，一座座青翠的峰峦突兀而出。上句的“白”字和“明”字，非常准确地表现出雨后水涨，晴日辉映，河流溪涧比平时显得明亮夺目；下旬的“碧”字和“出”字，也十分逼真地描绘了雨洗远山，格外碧绿，雨后空气清新，山背峰峦得以叠现。这两个意象画面。都紧扣着雨后新晴的特点，因而生动、具体、逼真，在总体的静态中富于动感，清幽明丽，生机勃勃，决非泛泛写景。诗中描写初夏的乡村，雨过天晴，诗人眺望原野所见到的景色和农耕活动，抒写了诗人爱自然、爱田园、爱生活的思想感情。

王维的《野望》和《新晴野望》表达的情感是不同的。

《野望》描绘了一幅满天秋色、峰峦叠嶂的富有诗意的山水画。抒发了孤独抑郁的心情和避世退隐的愿望。

而《新晴野望》用拟人手法把“白水”和“碧峰”写活了，富于动态美。抒发了由于“新晴”农人全家才能在农田里忙于耕作的思想感情。供参考。

暗数十年湖上路，能几度，著娉婷。——宋代·卢祖皋《江城子·画楼帘幕卷新晴》 暗数十年湖上路，能几度，著娉婷。 画楼帘幕卷新晴。掩银屏。晓寒轻。坠粉飘香，日日唤愁生。 暗数十年湖上路，能几度，著娉婷。

年华空自感飘零。拥春酲。对谁醒。天阔云间，无处觅箫声。载酒买花年少事，浑不似，旧心情。 宋词三百首 ， 写景 ， 伤春 ， 怨别抚今忆昔 译文及注释

译文

画楼上卷起了幕帘，展开一片新晴，清晨的寒意很轻微，我掩紧银白色的屏风。坠落的一片片段预告瓣飘来淡淡的清香，天天都令人产生愁情。暗暗地计算著十年间西湖上往返行程，有几次能遇着美丽姑娘的钟情，能与佳人幽欢尽兴。

我徙然感到韶华易逝，容华凋零，终日在春酒中留连光景。没有知心的人可以交谈，对谁人也用不着清醒。天大地大，无处可以再次寻找那悠扬欢乐的箫声。即使也跟年轻时那样买花携酒，但是却完全没有了当时的那种心情。

鉴赏

晏几道在《临江仙》的开头写“梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂”，是以“帘幕低垂”的阴暗景色来衬托“去年春恨却来时”的阴暗心情的。卢祖皋这首《江城子》的开头写“画楼帘幕卷新晴”，则是以“新晴”的明朗景色来反衬他“日日唤愁生”的沉闷心绪。“新晴”中的“新”字，与雨过天青，空气清鲜，阳光洒照的光明景色突现出来了，气氛是开朗的。一个“卷”字，更富浪漫色彩，和王勃“珠帘暮卷西山雨”中的“卷”字用得一样灵活。“画楼帘幕”把“新晴”“卷”进来，室内就是一片明朗的气氛了。主人索性把白色如银的屏风也收起来，好让和煦到阳光照彻楼房。但这一来，晓来的寒意却又轻轻地袭来了。“掩银屏，晓寒轻”这一句记的是平常的行动与感觉，但暗含着个情感的过渡：“新晴”原有暖意，给人欢快之感，而这里却注入个“寒轻”。这还是室内的感觉。到下句写到室外了，是“坠粉飘香”，这对“新晴”好景来说，真是大煞风光。“夜来风雨声，花落知多少”，原来风雨过后，梨花落，杏花飞，花事阑珊，春色渐老。而对如此景况，多情的词人能不产生伤春迟暮之感于是，“日日唤愁生”就很自然的了，这句明点出个“愁”字，由景入情。这种伤春迟暮的愁情，与“新晴”的气氛是不调协的，故说首句是以乐景反衬愁情；而与“寒轻”的气氛接近，故说“掩银屏，晓寒轻”是个过渡句。“愁”的内容是什么？下文就作了注脚。“暗数十年湖上路，能几度，著娉婷。”“暗数”，富含低徊自怜之情韵，“十年”表时间之长。多少年来在美丽如画的西湖路上，能有几次与心上人共度良辰呢！这里以问句出，表达了心口自问，缠绵，悱恻之意绪。整个上片，分三层写，主要是触景生情，伤春怨别。

过片开头“年华空自感飘零”一句，紧承上片的“愁”字来开拓更深的意境。一个“空”字，有虚度之意，似锦年华能几日？四处飘零，仕途艰险，情场多折，能不“愁”么？在这种愁思缠绵的熬煎下，如何打发时光？只好“日日花前常病酒”，“拥春醒”吧!希望醉中忘却烦恼，但总有酒醒的时候呀，又如何？“对谁醒”是“醒对谁”的倒装，洒醒过来对谁倾诉心曲呢“人阔云闲，无处觅箫声”，这里化用杜牧“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”之诗意。“天阔云闲”，既写实，又写虚，既写莽莽穹苍，也写悠悠别绪。可谓情景交融，意境深远。这里设问设答，表达了深沉的别离与飘泊交织之苦。结尾道：“载酒买花年少事，浑不似，旧心情”，人老了，饱经沧桑，已无年少时那种寻欢作乐的闲情了！这结语不尽惆怅之情回荡纸上。整个下片也分三层，主要是抚今忆昔，感叹飘零。

创作背景 词是作者在临安时写的一首伤春怨别，感叹飘零的作品。以一个“愁”字贯穿全词，委婉低徊，以情致胜。作者在抒写感伤时跌宕起伏，年华易老，韶华易逝而旧梦难再的孤寂落寞心情。卢祖皋(约1174—1224)，字申之，一字次夔，号蒲江，永嘉（今属浙江）人。南宋庆元五年(1199)中进士，初任淮南西路池州教授。今诗集不传，遗著有《蒲江词稿》一卷，刊入“彊村丛书”，凡96阕。诗作大多遗失，唯《宋诗记事》、《东瓯诗集》尚存近体诗8首。

卢祖皋

叹年光过尽，功名未立，书生老去，机会方来。 年去年来白发新，匆匆马上又逢春。 凭阑半日独无言，依旧竹声新月似当年。 一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。 京国多年情尽改，忽听春雨忆江南。 桃李待日开，荣华照当年。 自是人生长恨，水长东。 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。 黄金燃桂尽，壮志逐年衰。 游人记得承平事，暗喜风光似昔年。 今年元夜时，月与灯依旧。 亭上秋风，记去年袅袅，曾到吾庐。 催促年光，旧来流水知何处。 何当重相见，尊酒慰离颜。 江山代有才人出，各领 数百年。

这首词通过回忆在洛阳的游乐来抒发作者对国家沦陷的悲痛和漂泊四方的寂寞。以对比的手法，明快的笔调，通过对旧游生活的回忆，抒发了北宋亡国后深沉的感慨。寥寥几笔，勾画出来的自我形象相当丰满。出自宋代陈与义《临江仙·夜登小阁忆洛中旧游》：

忆昔午桥桥上饮，坐中多是豪英。

长沟流月去无声。杏花疏影里，吹笛到天明。

二十余年如一梦，此身虽在堪惊。

闲登小阁看新晴。古今多少事，渔唱起三更。 

释义：回忆当年在午桥畅饮，在座的都是英雄豪杰。月光映在河面，随水悄悄流逝，在杏花的淡淡影子里，吹起竹笛直到天明。二十多年的岁月仿佛一场春梦，我虽身在，回首往昔却胆战心惊。百无聊赖中登上小阁楼观看新雨初睛的景致。古往今来多少历史事迹，都让渔人在半夜里当歌来唱。

扩展资料：

创作背景：

这首词大概是在宋高宗绍兴五年（1135）或六年陈与义退居青墩镇僧舍时所作，时年四十六或四十七岁。陈与义是洛阳人，他追忆二十多年前的洛中旧游，那时是宋徽宗政和年间，天下还承平无事，可以有游赏之乐。

其后金兵南下，北宋灭亡，陈与义流离逃难，艰苦备尝，而南宋朝廷在播迁之后，仅能自立，他回忆二十多年的往事，百感交集，不禁感叹今昔巨变，写下了这首词。

赏析：

这首词是作者晚年追忆洛中朋友和旧游而作的。上片写对已经沦落敌国之手的家乡以及早年自在快乐生活的回顾。下片宕开笔墨回到现实，概括词人从踏上仕途所经历的颠沛流离和国破家亡的痛苦生活。

结句将古今悲慨、国恨家愁，都融入“渔唱”之中，将沉挚的悲感化为旷达的襟怀。此词直抒胸臆，表情达意真切感人，通过上下两片的今昔对比，萌生对家国和人生的惊叹与感慨，韵味深远绵长。

爱一个人不一定要拥有，但拥有一个人就一定要好好去爱他!!

当你经历过爱与被爱，学会了爱，才会知道什么是你需要的，

也才会找到最适合你，能够相处一辈子的人。

但很悲哀的，在现实生活中，

由于种种原因真心相爱的人并不一定能在一起；

你最爱的，往往没有选择你；

最爱你的，往往不是你最爱的；

而最长久的，偏偏不是你最爱的，也不是最爱你的。

只是在最适合的时间出现的那个人，

才会真的和你永远在一起!

没有人是故意要变心的，他爱你的时候是真的爱你，

可是他不爱你的时候也是真的不爱你了，

他爱你的时候没有办法假装不爱你；

同样的，他不爱你的时候也没有办法假装爱你。

当一个人不爱你要离开你，

你要问自己还爱不爱他(她)，

如果你也不爱他(她)了，千万别为了可怜的自尊而不肯离开；

如果你还爱他(她)，你应该会希望他(她)过得幸福快乐，

希望他(她)跟真正爱的人在一起，绝不会阻止，

你要是阻止他(她)得到真正的幸福，就表示你已经不爱他(她)了，

而如果你不爱他(她)，你又有什么资格指责他(她)变心呢？

爱不是占有!!!

你喜欢星星，不可能把星星拿下来放在脸盆里，

但星星的光芒仍可照进你的房间。

换句话说，你爱一个人，也可以用另一种方式拥有，

让爱人成为生命里的永恒回忆，

如果你真爱一个人，就要爱他原来的样子──爱他的好，也爱他的坏：

爱他的优点，也爱他的缺点，

绝不能因为爱他，就希望他变成自己所希望的样子，

万一变不成就不爱他了。

真正爱一个人是无法说出原因的，

你只知道无论何时何地、心情好坏，你都希望这个人陪著你；

真正的感情是两人能在最艰苦中相守，也就是没有丝毫要求。

毕竟，感情必须付出，而不是只想获得；

分开是一种必然的考验，

如果你们感情不够稳固，只好认输，

真爱是不会变成怨恨的。

两人在谈情说爱的时候，

最喜欢叫对方发誓，许下承诺我们为什么要对方发誓，

就是因为我们不相信对方，我们根本不相信情人，

而这些山盟海誓又很不切实际。

海枯石烂、地老天荒，都不能改变我对你的爱!

明知道海不会枯、石不会烂、地不会老、天不会荒；

就算会，也活不到那时候。

许下诺言的时候千万注意，不要许下可以实现的诺言，

最好是承诺做不到的事，

反正做不到的，随便说说也不要紧，

请记住：“不可 能 实现的 诺 言最动人”

在爱 情里，说的是一套 ，做的是另一套；

讲的人不相信，听的人也不相信 ……

茫茫人海中，你遇见了谁？谁又遇见了你