诗歌鉴赏抒情手法及常用典故

　高考诗歌鉴赏考查的点仍是主流,即主要考查诗歌的思想情感和艺术技巧。下面是我整理的诗歌鉴赏抒情手法及常用典故，欢迎大家阅读。

诗歌鉴赏抒情手法篇1：直抒胸臆

　这是直接对有关人物、事件、场景和环境表明爱憎喜怒态度的抒情方式。

　如：唐代女诗人陈玉兰的《寄夫》一诗，写得率意真诚，叫人怦然心动：夫戍边关妾在关，西风妾妾忧夫。一行书信千行泪，寒到君边衣到无全诗以第一人称(妾)内心独白的形式来表现妻子对丈夫的思念和牵挂，首句念夫远隔天涯，次句忧夫边关苦寒，复次寄衣和泪修书，最后悬想寄衣到否。四句细腻逼真、层次井然的心理描写直截了当地揭示出夫妻之间刻骨铭心、体贴入微的恩爱深情。

诗歌鉴赏抒情手法篇2：间接抒情

　间接抒情与直接抒情相对，指通过对某些事物、某个问题等的叙述、描写、议论，含蓄地抒发自己的感情。

　(1)借景抒情

　指诗人把自身抒发的情感、表达的思想寄寓在景物之中，通过描写景物予以抒发。

　如杜甫的《绝句》：

　江碧鸟逾白，山青花欲燃。

　今春看又过，何日是归年。

　全诗抒发了羁旅异乡感慨，诗人借对清新美好的春光景色的描写，透露了思归的感伤，以乐景写哀情，别具韵致。

　(2)情景交融

　情景交融，指将感情融会在特定的自然景物或生活场景中，借对自然景物或场面的描摹刻画来抒发感情，是一种间接的含蓄的抒情方式。如杜甫的《春夜喜雨》：

　好雨知时节，当春乃发生。

　随风潜入夜，润物细无声。

　在这里，春夜雨景，包含了诗人的喜悦心情。

　(3)借古讽今

　借古讽今是咏史诗常见的表现手法，即诗人往往以历史事件、历史人物、历史陈迹为题材，借咏叹史实，凭吊古迹来达到感慨盛衰、托古讽今的目的。如刘禹锡《台城》：

　台城六代竞奢华，结绮临春事最奢。

　万户千门成野草，只缘一曲后庭花。

　全诗以台城这一六朝帝王起居临政的地方为题，描写了六朝纵情作乐的荒*生活，和野草丛生的凄凉景象形成了鲜明对比，把严肃的历史教训化作了接目摇心的具体形象，寄托了吊古伤今的无限感慨。

　(4)托物言志

　托物言志是指诗人借富有特征的事物来寄托、传达某种感情、抱负和志趣，诗中的物带有人格化的色彩。

　如于谦的《石灰吟》：

　千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。

　粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。

　诗人借物咏怀，通过开采石头烧成石灰的过程及结果，抒发了自己不畏艰难困苦的坚贞情操和清正磊落的高洁思想。

　(5)用典抒情

　用典抒情，即在诗歌中援引史实，使用典故来抒情。用典是指在文章中引用、截取前人的语句或使用前人的事迹故事，借以表达某种特定的含义，以抒发某种思想与情感。用典可以拓展意境，使诗词情意显得含蓄，达到字少意丰的效果。如辛弃疾《永遇乐。京口北固亭怀古》：

　千古江山，英雄无觅，孙仲谋处。舞榭歌台，风流总被，雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。想当年、金戈铁马，气吞万里如虎。

　元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。四十三年，望中犹记，烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓。凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否。

　这首诗用了如下典故：

　①孙仲谋的典故，抒发了诗人对英雄的怀念，表达了收复失地的理想。

　②南朝宋武帝刘裕的故事表达了诗人北伐的决心。

　③魏太武帝拓拔焘小名佛狸，他曾在长江北岸瓜步山建立行宫，即后来的佛狸祠。诗人将今昔对照，内心沉痛。

　前三个典故，表达了诗人对主战派的期望，还借此对南宋朝廷苟安求和者进行讽刺和谴责。

　④刘义隆好大喜功，仓促北伐，以至惨败。这一典故，借古讽今，忠告韩侂胄要吸取历史教训，不要草率从事。

　⑤借廉颇自比，表示出词人报效国家的强烈愿望和对宋室不能进用人才的慨叹。

诗歌鉴赏常用典故篇3：古典诗歌常用典故

　1东篱

　语出东晋陶渊明《饮酒》：“采菊东篱下，悠然见南山。”后多以“东篱”表现归隐之后的田园生活或闲适的情致。宋李清照《醉花阴》：“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。”

　2寒食

　节日名，清明节前一天或两天。传说介子推隐居山中，晋文公用烧山之法逼他出来做官，介子推不出被烧死。晋文公为纪念介子推，在其死亡之日禁止生火，只吃冷食。该节由此而来。唐韩翃《寒食》：“春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。”

　3红豆

　南方的一种植物，又叫“相思豆”，古人常用以象征爱情或相思。唐王维《相思》：“红豆生南国，春来发几枝愿君多采撷，此物最相思。”

　4问鼎

　春秋时，楚庄王伐陆浑戎，陈兵洛水，向周王朝炫耀武力。周定王使王孙满慰劳楚师，楚庄王向王孙满询问周朝的传国之宝九鼎的大小和轻重。后遂以“问鼎”喻篡夺政权。今常用以比喻谋求夺取。例：这次比赛，主队连输几场，失去问鼎冠军的机会。

　5折桂

　比喻科举及第。典出《晋书·郤诜传》：“武帝于东堂会送，问诜曰：‘卿自以为何如’诜对曰：‘臣举贤良对策，为天下第一，犹桂林之一枝，昆山之片玉。’”温庭筠《春日将欲东归寄新及第苗绅先辈》：“犹喜故人先折桂，自怜羁客尚飘蓬。”唐权德舆《伏蒙十六叔寄示喜庆感怀三十韵因献之》：“握兰中台并，折桂东堂春。”

在用典方面，李商隐算是一位大家。他的大多诗歌都运用了典故，有时一首诗就同时运用多个典故，可以说是唐代诗人中用典最多的一个，也是最会用典的诗人之一。最为我们熟悉的就是“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”庄周梦蝶”语出《庄子齐物论》，后多以“庄周梦蝶”比喻梦幻迷离，往事追忆，或梦中佳趣。李白《古风》云：“庄周梦蝴蝶，蝴蝶为庄周，一体更变易，万事良悠悠。”

用此典故，还包含着他对爱情与生命消逝的伤感。他似乎已预感到自己将不久于人世了，要把深深的痛苦与怨愤倾泄出来 。

1、运用了“燕然勒功”的典故,其出自《后汉书》卷二十三〈窦融列传·窦宪〉东汉窦宪破北匈奴,登燕然山,刻石记功“燕然勒功”指把记功文字刻在石上勒,雕刻的意思。

2、这首诗写出了出使边塞的艰苦行程描绘了塞外壮阔奇丽的景象及到达边塞访问的情况,表达了诗人飘泊天涯的悲壮情怀和难以排遣的孤寂之情。

　　李商隐在锦瑟中借庄周梦蝶望帝啼娟两个典故来抒发自己感情的名句是：庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。原文及简介如下：

　　锦瑟 李商隐

　　锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

　　庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

　　沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。

　　此情可待成追忆？只是当时已惘然。

　　《锦瑟》是唐朝诗人李商隐的代表作。诗题“锦瑟”，但并非咏物，不过是按古诗的惯例以篇首二字为题，实是借瑟以隐题的一首无题诗。诗人一生经历，有难言之痛，至苦之情，郁结中怀，发为诗句，往复低回。如谓锦瑟之诗中有生离死别之恨，恐怕也并非臆断。诗人追忆了自已的青春年华，伤感自已不幸的遭遇，寄托了悲慨、愤懑的心情。全诗运用比兴，善用典故，词藻华美，含蓄深沉，情真意长，感人至深。

　　《题都城南庄》

　　崔护

　　去年今日此门中，

　　人面桃花相映红。

　　人面不知何处去，

　　桃花依旧笑春风。

　　抒情诗多是缘情之作，而留下的文字资料，叙其本事者极为罕见。崔护的《题都城南庄》，则是一个例外。在唐人孟棨的《本事诗。情感第一》中，详细描述了《题都城南庄》的传奇故事。

　　诗人崔护，进士不第。清明日，去城南散心。来到一处花木掩映的庄院。崔护“酒渴求饮”，有一女子赠以杯水，“开门设床命坐，独倚小桃斜柯伫立，而意属殊厚”，“崔辞去，送至门，如不胜情而入。”第二年，崔护旧地重游，门墙如故，大门紧锁。崔护非常失望，在门上题下了这首诗。本来，故事讲到这里就行了：桃花人面，魂牵梦绕，充满了悬念。可好事之徒却偏要把故事续下去----过了一些日子后，崔护又到城南，闻屋内哭声。崔护探问，有老父答道，他的女儿自去年以来，“经常恍惚若有所失”，近日读了门上的题诗，“入门而病，遂绝食数日而死”。崔护入室，抚尸痛哭，祝告道：“某在斯，某在斯！”这女子竟“须臾开目，半日复活矣。“父大喜，遂以女归之。”我想，这最后的一幕喜剧有点俗气，且与本诗感情基调不符，我们还是不管它为好。

　　这首诗的语言如清泉流泻，洁净浅白，似可不必再深思遐想，其实不然。“人面桃花相映红”，桃花因人面倍增艳丽；人面因桃花益添妩媚。人面因桃花红了，是映衬；桃花因人面红了，是移情。这是春色的美，这是青春的美，这是情爱初萌的美，这是生命勃发的美。“人面桃花”，为少女的美丽，创造了灿烂不朽的形象。

　　“人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”人去景在，在诗人的心中引起了难言的惆怅、失落乃至悲凉；可桃花却浑然不察，依旧笑对春风！喜滋滋、乐呵呵，多少不合时宜的笑，多么不解人意的笑！正是这喜气洋洋的欢声鼎沸恶毒笑，视听通感，营造起一片欢快，把情景落差的感情冲突推到了顶峰。崔护有幸，就一个“笑”字，足以使他的诗名流千古。

　　江 城 子 苏 轼

　　乙卯正月二十夜记梦

　　十年生死两茫茫，不思量，自难忘。

　　千里孤坟，无处话凄凉。

　　纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

　　夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。

　　相顾无言，惟有泪千行。

　　料得年年肠断处：明月夜，短松冈。

　　注释

　　这是一首悼亡词。作者结合自己十年来政治生涯中的不幸遭遇和无限感慨，形象地反映出对亡妻永难忘怀的真挚情感和深沉的忆念。

　　作者写此词时正在密州（今山东诸城）任知州，他的妻子王弗在宋英宗治平二年（1065）死于开封。到此时（熙宁八年）为止，前后已整整十年之久了。词前小序明确指出本篇的题旨是“记梦”。然而，梦中的景象只在词的下片短暂出现，在全篇中并未居主导地位。作者之所以能进入“幽梦”之乡，并且能以词来“记梦”。完全是作者对亡妻朝思暮念、长期不能忘怀所导致的必然结果。所以开篇使点出了“十 年生死两茫茫”这一悲惨的现实。这里写的是漫长岁月中的个人悲凉身世。生，指作者；死，指亡妻。这说明，生者与死者两方面都在长期相互怀念，但却消息不通，音容渺茫了。作者之所以将生死并提，除阐明题旨的作用之外，其目的还在于强调生者的悲思，所以，接下去立即出现“不思量，自难忘”这样的词句。“不思量”，实际上是以退为进，恰好用它来表明生者“自难忘”这种感情的深度。“千 里孤坟，无处话凄凉”二句，马上对此进行补充。阐明“自难忘”的实际内容。王氏死后葬于苏轼故乡眉山，所以自然要出现“千里孤坟”，两地睽隔的后果，作者连到坟前奠祭的时机也难以得到。死者“凄凉”，生者心伤。“十年”，是漫长的时间；“千 里”，是广阔的空间。在这漫长广阔的时间空间之中，又隔阻着难以逾越的生死之间的界限，作者又怎能不倍增“无处话凄凉”的感叹呢？时、空、生死这种种界限难以跨越，那只好乞诸于梦中相会了。以上四句为“记梦”作好了铺垫。上片末三句笔锋顿转，以进为退，设想出纵使相逢却不相识这一出人意外的后果。这三句有很大的含量，其中揉进了作者十年来宦海沉浮的痛苦遭际，揉进了对亡妻长期怀念的精神折磨，揉进十年的岁月与体态的衰老。设想；即使突破了时、空与生死的界限，生者死者得以仍然“相逢”， 但相逢时恐怕对方也难以“相识”了。因为十年之后的作者已“尘满面，鬓如霜”，形同老人了。这三句是从想象中的死者的反映方面，来衬托作者十年来所遭遇的不幸（包括反对新法而乞求外调出京的三年生活在内）和世事的巨大变化。

　　下片写梦境的突然出现：“夜来幽梦忽还乡”。就全词来讲。本篇的确是真情郁勃，句句沉痛，而此句则悲中寓喜。“小轩窗，正梳妆”，以鲜明的形象对上句加以补充，从而使梦境更带有真实感。仿佛新婚时，作者在王氏身旁，眼看她沐浴晨光对镜理妆时的神情仪态，心里满是蜜意柔情。然而，紧接着词笔由喜转悲。“相顾无言，惟有泪千行。”这两句上应“千里 孤坟”两句，如今得以“还乡”，本该是尽情“话凄凉”之时，然而，心中的千言万语却一时不知从哪里说起，只好“相顾无言”，一任泪水涌流。这五句是词的主题：“记梦”。正由于梦境虚幻，所以词的意境也不免有些迷离惝恍，作者不可能而且也用不着去尽情描 述。这样，反而可以给读者留有想象的空间。结尾三句是梦后的感叹，同时也是对死者的慰安。如果联系开篇的“十年”，再加上无限期的“年年”，那么，作者对亡妻的怀恋，不就是“此恨绵绵无绝期”了么？本篇在艺术上值得注意的特点之一便是直抒胸臆，感情真挚。由于作者对亡妻怀有极其深厚的情感，所以即使在对方去世十年之后，作者还幻想在梦中相逢。并且通过梦境（或与梦境相关的部分）来酣畅淋漓地抒写自己的真情实感，既无避忌，又不隐晦。“不 思量，自难忘”，“无处话凄凉”，“相顾无言，惟有泪千行”等句，都反映了直抒胸臆与吐属自然这样的特点。另一特点是想象丰富、构思精巧。作者从漫长的时间与广阔的空间之中来驰骋自己的想象，并把过去，眼前，梦境与未来融为统一的艺术整体，紧紧围绕“思量”、“难忘”四 字展开描写。全词组织严密，一气呵成，但又曲折跌宕，波澜起伏。上片八句写梦前的忆念及感情上的起伏，下片前五句写梦中的悲喜，末三句述梦后的喟叹。情节，有起有伏；用笔，有进有退，感情，有悲有喜；极尽曲折变化之能事。再一特点是语言爽快，纯系白描。由于这是一首抒写真情实感的词作，语言也极其朴素自然，真情实境．明白如话，毫无雕琢的痕迹。这样质朴的语言又与不同的句式（三、四、五、七言）的交错使用相结合，使这首词既俊爽而又音响凄厉，恰当地表现出作者心潮激荡、勃郁不平的思想感情。具有一种古诗和律诗所难以产生的内在的节奏感和扣人心弦的艺术魅力。

　　唐五代及北宋描写妇女的词篇，多数境界狭窄，词语尘下。苏轼此词境界开阔，感情纯真，品格高尚，读来使人耳目一新。用词来悼亡，是苏轼首创。在扩大词的题材，在丰富词的表现力方面，本篇应占有一定的地位。

　　本篇完全可以同潘岳的《悼亡诗》，元稹的《遣悲怀》以及南宋吴文英的《莺啼序》前后辉映，相互媲美。