弗列得利克·肖邦
开放分类: 历史人物、名人、音乐家、作曲家、钢琴家
弗利得利克·肖邦(Frederic Chopin )(1810一1849)生于华沙的近郊热里亚佐瓦·沃利亚。他的父亲尼古拉·肖邦原是法国人,后迁波兰,曾参加过1794年波兰民族英雄柯斯秋什科(1746—1817)领导的反抗侵略者的起义。起义失败后流落华沙,靠教学等工作度日。后来,他又在家中开设了一所寄宿学校。从此,他就不再参与政事,只求平安地生活下去。但是,他和华沙的文化界人士保持有较密切的来往,这对小肖邦的思想成长是有影响的。
肖邦从小就显示出特殊的音乐才能,不仅能弹钢琴,并能作曲。七岁时,就发表了他的第一首作品——g小调波兰舞曲。八岁时,他举行了第一次公开的演奏。从此,肖邦就以钢琴演奏"神童"的身份,经常被华沙的贵族邀请去演奏,一时成为贵族沙龙中的宠儿。1825年,前来华沙参加波兰议会的俄国沙皇亚历山大一世,也出席了肖邦的一次演奏会,还赐给了肖邦一枚钻石戒指。肖邦童年、少年时代的这些经历,和他此后的遭遇形成了强烈的对比。
肖邦的创作
肖邦的创作和他的时代、社会背景以及个人思想、生活有着密切的联系。肖邦的创作生涯延续了三十余年(1817—1849),可分为两大时期:①华沙时期(1830年前);②巴黎时期(1831 —1849)。
肖邦在华沙度过的二十个年头,总的说来,是愉快、开朗的。 反映在这一时期的创作中,情绪的基调是乐观的,但思想深度却是有限的。尽管在这一时期内,肖邦已写下了两首钢琴协奏曲、一些练习曲以及一些玛祖卡舞曲等优秀的作品,但是,华沙时期的作品毕竟不可能超越一个尚未经历生活风霜的考验、不满二十岁的青年人的思想局限。清新、明快固然是肖邦华沙时期大多数作品的基调,但从有些作品中。也可以看出过于华丽,甚至纤弱 矫饰的特点,看出受当时欧洲沙龙乐风以及波兰贵族气息影响的痕迹。1829年,肖邦在维也纳演出后就曾写信说:"大家说这里的贵族喜欢我。"但是,肖邦的早期创作中极其可贵的一点是:很早已显示出波兰的民族特色。各种民间舞蹈的体裁、节奏,以及风俗生活的意境、情致,使他的作品非常生动、感人。如d小调波兰舞曲(Op71 Nrl)以及a小调玛祖卡舞曲(Op.17 Nr4,《小犹太》)等。肖邦一生中写的第一首作品是波兰舞曲(1817), 写的最后一首作品是富有波兰民间色彩的玛祖卡舞曲(1849年)。 这象征着肖邦的一生是一个波兰民族作曲家的一生,是和波兰人民、波兰土壤息息相连的一生。肖邦很少直接采用民歌旋律作曲,而是按波兰民族民间音乐的性格、音调,自己去进行创造。他的音乐既具有强烈的波兰风格,也富有个人独创的特性;既 与民间音乐有千丝万缕的联系,但又是经过精心加工和艺术提高的。
1830年至1831年华沙起义的成功、失败,不仅决定了肖邦一生中的重大转变,促使肖邦的思想走同成熟,并且也是他创作前期与后期的分水岭,这前后的区别显得如此巨大,甚至仿佛判若二人。从此,肖邦的作品的思想性更高了,情感更深刻了,气势更宏大了。他的作品从具有抒情音诗的特点演变为具有民族史诗式的特点。在华沙起义直接影响下产生的c小调练习曲、a小调及 d小调前奏曲标志着这一骤变的发生。在巴黎陆续写成的第一谐谑曲、第一叙事曲等宏伟的史诗性乐曲,也充分显示整个风格的变化。
肖邦在巴黎的创作很快进入了成熟期。此后的创作可以分为两个范畴,一个与祖国兴亡或个人对祖国的缅怀、思念、憧憬有联系,一个则更多反映肖邦在巴黎的生活感受和情致。从乐曲的风格来说,也可分为两类:一类是宏伟的、富有戏剧性;一类是充满诗意的、抒情的。不少资产阶级的评论家只看到或只强调肖邦抒情、细腻的一面,甚至把肖邦称作"沙龙作曲家"、"病室作曲家",这是一种歪曲。肖邦尽管身体虚弱,钢琴演奏以细腻、含蓄著称,但他的精神境界和思想情感天地之广阔、宏大,确实只有一位民族战士才能具有的。正是时代的激流、民族的悲剧和生活的冲突,使肖邦的作品获得了如此巨大的气势。但这宏大并不 妨碍肖邦音乐的细腻,强烈的戏剧性和优美的抒情性,在他的作品中是对立而统一的。例如升c小调夜曲(Op27 Nrl)强烈的中段和宁静的首尾段形成鲜明的对比;第二叙事曲中反复交替出现音乐形象截然不同的两段。而这些对比完全受内容表现所决定 的,是有机整体发展,演奏的结果,而绝不是纯形式地为对比而对比。
肖邦最后几年的创作中,虽然也还有个别作品具有昂扬的情绪,如《幻想波兰舞曲》(0p61),但更多的却具有一种仿佛与世无争的情绪。这在他以往的创作中是少有的,不能不说这是生活意志衰退、悲观情绪有所滋长的结果。从数量上说,最后几年的作品写得很少,这和肖邦当时的体力衰弱、心情忧郁有关。
肖邦的作品几乎全是钢琴曲。尽管他的老师埃尔斯纳等曾一再鼓励他从事民族歌剧的创作,但是肖邦很清楚自己的所长和所短,始终局限于钢琴创作。创作范围的局限丝毫不影响肖邦作为作曲家的伟大。他在钢琴音乐的领域内,不仅写下了大量杰出的作品,并且对钢琴音乐、乃至整个音乐创作的历史发展作出了重大的贡献。他的作品继承、发扬了欧洲十八、十九世纪初古典音乐的传统,大大地丰富了欧洲十九世纪上半叶浪漫主义音乐的天地,并对十九世纪下半叶浪漫主义音乐的继续发展、各民族乐派的兴起,以及此后整个近现代音乐的发展(包括十九、二十世纪之交的印象主义音乐等),有很大的启发和影响。他的充满独创性的作品中常富有宽广如歌、感人至深的旋律,和声色彩丰富而极有表现力,节奏生动,并常与波兰民间音乐、舞蹈有密切的联系,在形式体裁上也是多样的,同样具有高度创造性。
弗雷德里克·弗朗索瓦·肖邦(法语:Frédéric François Chopin,1810年2月22日-1849年10月17日),原名弗里德里克·弗朗齐歇克·肖邦(波兰文:Fryderyk Franciszek Chopin,有时拼作Szopen),波兰作曲家和钢琴家,他是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一,是波兰音乐史上最重要的人物之一,是欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。
肖邦父亲是法国人,母亲是波兰人,真实出生日期为1810年2月22日下午6点左右,其母亲以3月1日作为肖邦出生,3月1日亦成为官方承认出生日期。自幼喜爱波兰民族音乐,7岁时就创作了波兰舞曲,8岁登台演出,不满20岁已出名。肖邦38岁时英年早逝,后半生主要生活在法国,创作了大量钢琴作品,如四部叙事曲、十余部波兰舞曲包括《军队》《英雄》,二十六首钢琴前奏曲包括《雨滴》,二十七首钢琴练习曲包括《离别》《革命》,四部谐谑曲、三部钢琴奏鸣曲,至少三十二首多夜曲,五十九首马祖卡,两首钢琴协奏曲,幻想曲和大提琴奏鸣曲等。肖邦一生的创作大多是钢琴曲,被誉为“钢琴诗人”。代表作:马厝卡舞曲、圆舞曲。
《A大调波洛奈兹舞曲》(1838)是一首胜利凯旋的颂歌,贯穿始终的管弦乐队般的丰满强大的音响,展现了古代波兰庆祝民族胜利时光辉灿烂的情景。《c小调波洛奈兹舞曲》(1839)则是一首哀叹祖国沦亡的沉痛音诗,主题的感情基调是悲哀和压抑的,但丝毫没有感伤。《升f小调波洛奈兹舞曲》(1841)规模宏大,富于戏剧性,它同对波兰历史上的民族战争情景的想象有联系。悲壮严峻的首尾部分同色彩暗淡、感情忧郁的中间部分形成对照,在波洛奈兹舞曲体裁中别具一格。
《降A大调波洛奈兹舞曲》(1842)是同类体裁乐曲中性格最刚毅、豪迈,气势最宏伟、磅礴的一首。它的主题具有果断、刚健的节奏,热情豪迈的旋律以及明亮的大调式和声,体现着不屈不挠的民族英雄豪杰的形象。乐曲的中部富于鲜明的造型性,马蹄声同号角声交织在一起,构成了一幅战马奔驰、月光剑影的古代沙场的情景。作曲家思古的幽情同现实的感情融合在一起,形成了一股汹涌澎湃的民族感情的巨流,不可抑制。
晚期(1846~1849) 这一时期肖邦的创作呈现出明显的衰退趋势。《幻想波洛奈兹舞曲》(1846)是这个时期的重要作品,虽然在这里已经听不到像《降A大调波洛奈兹舞曲》那样高昂、豪迈的声音,但它的那些由于对祖国、民族未来的某种憧憬而唱出的激昂慷慨的段落仍是极富于感染力的。《g小调马祖卡舞曲》(1849)、《f小调马祖卡舞曲》(1849)是肖邦最后的两部作品。前者是一首亲切、温存的歌,表达了对生活的最后一点眷恋;后者在淡淡的哀愁中倾诉着对故国和亲人的最后思念。
[编辑本段]肖邦作品概览
肖邦的作品以钢琴曲为主,虽然他不少作品技巧颇为艰深,但是他从来不会以炫技为最终目的,肖邦的作品更注重诗意和细腻的情感。
独奏曲
作为一个波兰作曲家,肖邦为故乡的波兰舞曲和玛祖卡做出了里程碑式的贡献。其中最早的作品是1817年的G小调波兰舞曲(K 889),那时肖邦才刚7岁,肖邦一生都在作波兰舞曲,年轻时候的许多波兰舞曲作品最后都没有发表,因为他认为这些作品过于单调。肖邦先是专注于先驱卡尔·马利亚·冯·韦伯和约翰·倪波穆·胡梅尔的作品,此后在巴黎完成的作品中充满了肖邦对家乡波兰的渴望和思念,他所有现存的波兰舞曲(从Op 26 No 1开始),都有一段华彩乐章作为开场。
玛祖卡与波兰舞曲不同,在19世纪初还是一个相当崭新的音乐形式,但很快就风靡了全欧洲。肖邦不仅在城市沙龙中听玛祖卡,也在波兰听民俗原始形态的玛祖卡,15岁时完成了他的第一部玛祖卡(B大调玛祖卡,891年—895年),最具特色的是对变音阶的精彩运用和五度音阶的低音,从Op 6(1830年—1832年)起的玛祖卡多使用循环的形式。
总的来说,肖邦的这些作品并不适合于舞蹈,因为它们大都节奏过快,他的华尔兹作品也是如此。肖邦的华尔兹是为沙龙谱写的,大都使用大调,因为大调比小调更加欢快,其中著名的有《一分钟圆舞曲》,作品节奏极快,而且充满激情,其实它并非人们经常所听到的那样,不是为了让人尽量在一分钟内演奏完毕,肖邦本人或其他钢琴家是否能够在一分钟内完成作品的演奏也不得而知,之所以取名《一分钟圆舞曲》,是要表达“把握瞬间”的意思;这部作品的灵感来自一条追逐自己尾巴团团转的小狗,所以这部圆舞曲也被称为《小狗圆舞曲》。
另一类肖邦所发展的音乐形式是夜曲,肖邦共有21部夜曲作品,他的夜曲作品很大程度上受到爱尔兰作曲家和钢琴家、夜曲的发明者John Field的影响,而肖邦的夜曲作品听上去更加地和谐,充满变换的韵律,曲调也更加灵活,有美声唱法的风格。
24首钢琴前奏曲创作于肖邦在马洛卡的短暂旅程中,按顺序对应着五度音阶,从C大调开始,到A小调结束,大小调交替。
奏鸣曲
肖邦大量的钢琴作品中只有3部奏鸣曲,当时维也纳古典主义音乐对音乐形式的严格要求,使得肖邦无法自如掌握,或者肖邦可能是根本不愿意受形式所约束。肖邦的第一部奏鸣曲是早期创作的,献给了他的老师Józef Elsner,他的第三部奏鸣曲(op58,1844年)是一部纪念作品。
最受欢迎的是钢琴奏鸣曲2号B小调(Op 35,1839年),其中的第三乐章是著名的《葬礼进行曲》(Marche Funèbre),这个乐章与之前的Grave – Doppio Movimento和诙谐曲(Scherzo)乐章,以及之后Finale的节拍,初听起来前后没有关联,但是音乐学的研究却发现之间联系紧密。肖邦的这部钢琴奏鸣曲作品在当时便引起了争议,第一,奏鸣曲的所有乐章都是用小调写的,这在当时是不同寻常的,小调奏鸣曲习惯上至少应当有一个乐章使用大调;第二,各个乐章的主题令人憎恶,这引起了舒曼的抗议,第一乐章Grave – Doppio Movimento令人喘不过气来,第二乐章Scherzo诙谐曲近乎粗暴地激烈,第三乐章葬礼进行曲被舒曼形容成“残暴”(德语:grauenhaft),而第四乐章则缺乏曲调,所有这些在当时都是不合时宜的。
除此之外,肖邦还作有4首叙事曲和4首诙谐曲,都是相当精致的作品。肖邦的练习曲op10、op25和另外三首肖邦去世后才发表的作品,对弹奏技术的要求很高,同时又非常适合于音乐会上的演出,代表作品有C小调《革命练习曲》(Op 10 No 12)。肖邦将练习曲带入了一个新的境界,此前的练习曲,比如卡尔·车尔尼的练习曲,大都只专注于教学目的,而后来的弗兰兹·李斯特、亚历山大·斯克里亚宾和克劳德·德彪西也都对练习曲做出了发展。
肖邦的即兴曲作品中,代表作品是升C小调《幻想即兴曲》,它是在肖邦去世后才发表的,因为肖邦在作曲完毕后才发现,作品的中段与波希米亚作曲家Ignaz Moscheles(1794年—1870年)的一首钢琴作品惊人地相似,所以肖邦不愿意将其发表。
协奏曲
除了独奏作品外,肖邦还有2部钢琴协奏曲1号(E小调)和2号(F小调),也是许多钢琴家在音乐会上常常演出的作品。
第1钢琴协奏曲(E小调,OP11)作于1830年,由1830年10月10日首演。肖邦在给友人的信中曾对这首作品有以下说明:“新协奏曲的慢板乐章是E大调,我并不特别要求此部分强劲的力度。我是以浪漫、平静、略含忧郁的心情作了这首作品,必须非借此让人产生像是在眼望着一个能引起无数快乐的回忆那样的印象不可。比如像是美丽的春天的明月良宵那样的印象。”这首作品呈献给钢琴教师卡尔克布伦纳(Kalkbrenner,1788-1849)。
1庄严的快板,E小调。形式是追随莫扎特确立的古典协奏曲形式,先由管弦乐合奏第一主题,第二主题由弦乐以E大调奏出。钢琴出现后,极尽技巧化而华丽地表现这两个主题,然后以管弦乐合奏结束呈示部。发展部为C大调,钢琴从处理第一主题后半段始,此后诸主题在多种转调中发展。再现部调子改为G大调,最后以钢琴灿烂技巧发挥的激动达到高潮。
2浪漫曲,甚缓板,E大调,有夜曲风格。主题如歌性格,由两部分构成。其后半段以B大调开始,间奏后进入激动的中段,以强音出现升C小调略呈灰暗的新主题。此主题奏完后以升G大调回到仍装饰得很复杂的主题后半段。尾奏使用序奏部材料,以音阶与琶音三连音轻快的动态装饰,然后像烟雾消失般结束。
3回旋曲,甚快板,E大调。钢琴谐谑地诱导出第一主题,产生妙趣横生的反复进行,插入的方式极有莫扎特的魅力,结尾是华丽的尾奏,以钢琴奏三连高音阶性乐流结束。
代表作品
肖邦共发表编号作品65首(Op 1 - Op 65),去世后发表11首(Op 66 - Op 74,其中Op 72有3首)。
其中包括比较有名的有:
第一钢琴协奏曲
第二钢琴协奏曲
降E大调华丽大圆舞曲
降D大调“小狗”圆舞曲,又称“一分钟圆舞曲”
升C小调圆舞曲
降A大调圆舞曲《离别、告别圆舞曲》
降G大调圆舞曲
A大调波兰舞曲《军队》
降A大调波兰舞曲《英雄》
降E大调夜曲
升F大调夜曲
降B小调夜曲
降A大调夜曲
第二十三号玛祖卡舞曲
第四十四号玛祖卡舞曲
C小调练习曲《革命》
E大调练习曲《离别、离别曲、悲伤练习曲》
第一号叙事曲
第一号诙谐曲
第七号前奏曲
升C小调幻想即兴曲
革命练习曲
[编辑本段]肖邦作品名称列表(中英对照)
Op1, Rondo in C minor (1825)
C小调回旋曲
Op2, Variations on "La ci darem la mano" from Mozart's Opera "Don Giovanni" in B-flat major (1827)
唐璜:让我们手拉手吧 变奏曲
Op3, Introduction and Polonaise brillante for Violoncello and Piano in C major (1829)
C大调引子与华丽的波兰舞曲
Op4, Piano Sonata No 1 in C minor (1828)
C小调第一钢琴奏鸣曲
Op5, Rondo à la Mazur in F major (1826)
F大调马祖卡舞曲式回旋曲
Op6, 4 Mazurkas (1830)
四首马祖卡
Op7, 5 Mazurkas (1830-1831)
五首马祖卡
Op8, Trio for Violin, Violoncello and Piano in G minor (1829)
g小调钢琴三重奏
Op9, 3 Nocturnes (1830-1831)
三首夜曲
Op10, 12 Études à son ami Franz Liszt (1829-1832)
为李斯特写的12首练习曲
Op11, Concerto for Piano and Orchestra No 1 in E minor (1830)
e小调第一钢琴协奏曲
Op12, Variations brillantes in B-flat major on "Je vends du Scapulaires" from Hérold's "Ludóvic"
(1833)
咏叹调《我要出售外衣》主题华丽变奏曲
Op13, Fantasia on Polish Airs in A major (1828)
A大调波兰主题幻想曲
Op14, Rondo à la Krakowiak in F major (1828)
F大调克拉克维亚克回旋曲
Op15, 3 Nocturnes (1830-1833)
三首夜曲
Op16, Rondo in E-flat major (1832)
降E大调回旋曲
Op17, 4 Mazurkas (1832-1833)
4首马祖卡
Op18, Grande Valse brillante in E-flat major (1831)
降E大调华丽的大圆舞曲
Op19, Bolero in A minor (1833)
a小调波莱罗舞曲
Op20, Scherzo No 1 in B minor (1831)
b小调谐谑曲
Op21, Concerto for Piano and Orchestra No 2 in F minor (1829-1830)
f小调第二钢琴协奏曲
Op22, Andante spianato in G major et Grande Polonaise brillante in E-flat major (1834)
降E大调平静的行板与华丽的波罗乃兹
Op23, Ballade No1 in G minor (1831-1835)
g小调第一叙事曲
Op24, 4 Mazurkas (1834-1835)
4首马祖卡
Op25, 12 Études à son amie Mme la Comtesse d'Agoult (1832-1836)
为阿古尔特伯爵夫人写的12首练习曲
Op26, 2 Polonaises (1834-1835)
2首波兰舞曲
Op27, 2 Nocturnes (1835)
2首夜曲
Op28, 24 Preludes (1836-1839)
24首前奏曲
Op29, Impromptu No 1 in A flat major (1837)
降A大调第一即兴曲
Op30, 4 Mazurkas (1836-1837)
4首马祖卡
Op31, Scherzo No 2 in B-flat minor (1837)
降b小调谐谑曲
Op32, 2 Nocturnes (1836-1837)
2首夜曲
Op33, 4 Mazurkas (1837-1838)
4首马祖卡
Op34, 3 Waltzes (1831-1838)
3首圆舞曲
Op35, Piano Sonata No 2 in B-flat minor - Funeral March (1839)
降b小调第二钢琴奏鸣曲
Op36, Impromptu No 2 in F-sharp major (1839)
升F大调第二即兴曲
Op37, 2 Nocturnes (1838-1839)
2首夜曲
Op38, Ballade No 2 in F major (1836-1839)
F大调第二叙事曲
Op39, Scherzo No 3 in C-sharp minor (1839)
升c小调谐谑曲
Op40, 2 Polonaises (1838-1839)
2首波兰舞曲
Op41, 4 Mazurkas (1838-1839)
4首马祖卡
Op42, Waltz in A-flat major (1840)
降A大调圆舞曲
Op43, Tarantella in A-flat major (1841)
降A大调塔兰泰拉舞曲
Op44, Polonaise in F-sharp minor (1841)
升f小调波兰舞曲
Op45, Prelude in C-sharp minor (1841)
升c小调前奏曲
Op46, Allegro de Concert in A major (1832-1841)
A大调音乐会快板
Op47, Ballade No 3 in A-flat major (1840-1841)
降A大调第三叙事曲
Op48, 2 Nocturnes (1841)
两首夜曲
Op49, Fantasia in F minor (1841)
f小调幻想曲
Op50, 3 Mazurkas (1841-1842)
3首马祖卡
Op51, Impromptu No 3 in G-flat major (1842)
降G大调第三即兴曲
Op52, Ballade No 4 in F minor (1842)
f小调第四叙事曲
Op53, Polonaise in A-flat major - "Heroic" (1842)
降A大调“英雄”波兰舞曲
Op54, Scherzo No 4 in E major (1842)
E大调第四谐谑曲
Op55, 2 Nocturnes (1843)
2首夜曲
Op56, 3 Mazurkas (1843)
3首马祖卡
Op57, Berceuse in D-flat major (1843)
降D大调摇篮曲
Op58, Piano Sonata No 3 in B minor (1844)
b小调第三钢琴奏鸣曲
Op59, 3 Mazurkas (1845)
3首马祖卡
Op60, Barcarolle in F-sharp major (1845-1846)
升F大调船歌
Op61, Polonaise-Fantaisie in A-flat major (1845-1846)
降A大调幻想波兰舞曲
Op62, 2 Nocturnes (1846)
2首夜曲
Op63, 3 Mazurkas (1846)
3首马祖卡
Op64, 3 Waltzes (1846-1847)
3首圆舞曲
Op65, Sonata for Violoncello and Piano in G minor (1845-1846)
g小调大提琴奏鸣曲
Opposth 66, Fantaisie-Impromptu in C-sharp minor (1835)
遗作:升c小调幻想即兴曲
Opposth 67, 4 Mazurkas (1835-1849)
遗作:4首马祖卡
Opposth 68, 4 Mazurkas (1827-1849)
遗作:4首马祖卡
Opposth 69, 2 Waltzes (1829-1835)
遗作:2首圆舞曲
Opposth 70, 3 Waltzes (1829-1841)
遗作:3首圆舞曲
Opposth 71, 3 Polonaises (1825-1828)
遗作:3首波兰舞曲
Opposth 72, (1826-1827)
No 1 Nocturne in E minor (1827)
No 2 Funeral March in C minor (1827)
No 3 3 Ecossaises (1826)
遗作:
e小调夜曲
c小调葬礼进行曲
3首科塞兹舞曲
Opposth 73, Rondo in C major (for two pianos) (1828)
遗作:(为双钢琴而作)C大调回旋曲
Opposth 74, 17 Songs (1829-1847)
遗作:17首歌曲
[编辑本段]《把我的心脏带回祖国》
《把我的心脏带回祖国》——苏教版六上第三课
19世纪初,波兰遭到欧洲列强的瓜分,有十分之九的领土落到了沙皇俄国的手里。波兰人民从此陷入了被欺凌、被压迫的深渊。年轻而富有才华的音乐家肖邦,满怀悲愤,不得不离开自己的祖国。
1830年11月的一天,维斯瓦河上弥漫着薄薄的雾霭。20岁的肖邦告别了自己的亲人,坐着马车离开了首都华沙。在城郊,马车突然被一大群人拦住,原来是肖邦的老师埃斯内尔和同学们来为他送行。他们站在路边,咏唱着埃斯内尔特地为肖邦谱写的送别曲《即使你远在它乡》。埃斯内尔紧紧地握住肖邦的手说:“孩子,无论你走到哪里,都不要忘记自己的祖国啊!”肖邦感动地点了点头。这时,埃斯内尔又捧过一只闪闪发光的银杯,深情地对肖邦说:“这里装的是祖国波兰的泥土,它是我们送给你的特殊礼物,请收下吧!”肖邦再也忍不住了,激动的泪水溢满眼眶。他郑重地从老师手里接过了盛满泥土的银杯,回首望了望远处的华沙城,然后登上马车,疾驰而去。
就在他离开祖国的那几天,华沙爆发了反抗沙俄统治的起义。可是,不久起义失败了。肖邦得知这一消息,悲愤欲绝。他将自己的一腔热血化成了音符,写下了著名的《革命练习曲》。那催人奋起的旋律,表现了波兰人民的呐喊与抗争。
肖邦日夜思念着祖国。他把亡国的痛苦和对祖国前途的忧虑,全部倾注在自己的音乐创作之中。他勉励自己要工作、工作、再工作。他常常把自己关在幽暗的房间里,点上一支蜡烛,彻夜地作曲、弹琴。时间在流逝,可是他已根本没有了时间的概念。
肖邦在法国巴黎一住就是18年。为了祖国,也为了生计,肖邦四处奔波。疲劳加上忧愤,使肖邦原来的肺结核病又复发了。1849年10月,他终于躺倒在病床上。弥留之际,肖邦紧紧握着姐姐路德维卡的手,喃喃地说:“我死后,请把我的心脏带回去,我要长眠在祖国的地下。”
肖邦就是这样带着亡国之恨在异国他乡与世长辞了。当时他才39岁。
[编辑本段]纪念肖邦
1、实力派天才琴童。
这类孩子基本上都是5岁左右学琴,6岁左右过1-3级,8岁过3-5级。当然那些8岁就能过8级,甚至经常在各大钢琴大赛中拿大奖的,开个人音乐会的孩子们,那就是天才中的天才。这类孩子虽然不多,但是绝对是百里挑一,万里挑一的了。
2、文静乖巧型天才琴童。
这类孩子智商天赋未必有多好,自觉性未必有多高,但是,她很乖巧听话,只要父母要求她去弹琴,她就去弹,只要父母告诉她应该怎么练琴,她也会听。
3、自觉型天才琴童。
这类孩子自幼喜欢钢琴,学钢琴是发自内心的喜爱,平时练琴都非常自觉,不需要家长苦口婆心、软硬兼施的逼迫着练琴。这类孩子也是少之又少的,如果您家孩子是这类琴童,那么也根本不需要继续看这篇文章了。
扩展资料
重要的音乐天赋
有人拉琴喜欢摇晃身体,有人不喜欢,这是风格的差异,无关天赋。手的条件是一项重要的天赋,但可通过锻炼来开发。我练琴到十年的时候,两手合十,左手比右手长一厘米多,是生练出来的。
有人能用很短时间识完新谱子,说明他们对于一套外语的阅读理解能力,这套外语叫五线谱。识谱快的人,语言能力强,他们可能学西班牙语也挺快的。有这个能力,当然对学音乐有帮助,可以算是天赋的一种。
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