《对马岛之魂》：一个充满荣誉与复仇的传奇，一个独一无二的冒险

  《对马岛之魂》7月17日正式上线，并在PS4上独家发行。

    很多优秀的 游戏 都与他们的先辈们的“灌输”密不可分，《对马岛之魂》同样适用。它毫不隐瞒地把其它开放世界的冒险 游戏 中的优秀之处运用到自己的身上，而且没有任何的违和感。《刺客信条》是该 游戏 中最大的贡献。

    《对马岛之魂》将整个冒险过程分成了三个场景，每个场景都是围绕着对马岛的一个特定区域展开的。在一场比赛中，你可以骑着一匹忠诚的战马（你可以在比赛的时候命名），在蒙古人占领的要塞，在佛教寺院和遥远的山顶上的神庙之间奔驰。不管是快捷快捷的选择，或是智能的分派任务，你都不会失去目标，也不会迷路。而在这个过程中，支线任务和各种 娱乐 项目也是层出不穷，一般玩家要花上五十多个小时，才能把大部分的内容都看完。

    作为这场战争中仅剩的一名战士，境井仁是一位矛盾重重、内心饱受煎熬的英雄。他自幼受过良好的教育，成为一名优秀的战士，而他的家庭职责以及为自己的同胞讨回公道是这场比赛的主要矛盾和中心。尽管追随境井仁的人不多，但是他们都是活生生的人。他们并不是十全十美，每个人都有自己的缺点，也都在接受着自己永远都不可能冷静下来的战斗本能。

    

    这一系列的情节既不是轻松，也不是幽默，而是一种对恐怖的战争的思考，其中不乏母亲为自己的孙子被仇家杀害，为幸存者感到内疚，为英雄失去的天真而悲伤。作为一个 游戏 者，你很难获得真正的胜利：当你想要救一个人的家庭，结果发现他老婆的孩子早就死了。《对马岛之魂》是一部关于痛苦的沉思，苏克庞奇对此的坚持和坚持让我大吃一惊。

    《对马岛之魂》的题材不像战争题材那样浮躁，相反，它能从大自然的美丽中得到安慰。对马岛是一个充满了艺术色彩的浮雕，设定在日本封建 社会 ，岛上的樱花树在微风的吹拂下，摇曳着一片片的樱花。

    

    当你在设定了一个新的靶子之后，风力会转向，然后把你送到指定的地方。偶尔有鸟儿和狐狸会把你引到隐蔽的温泉和稻荷圣地。 游戏 中的气象效应给我留下了很深的印象，从迷雾弥漫的树林到即将来临的暴风雨，都是 游戏 中最好的背景。分散在地图上的小型平台可以让你通过系统所提供的语句，来创造出各种风格的俳句。这款 游戏 的艺术性也是最近几款 游戏 中最好的音乐之一，这让我既有了拯救这个美好世界的冲动，又有了一种为战争带来的痛苦。

    蒙古入侵和赫通汗的顽强的统帅，是你们要对付的劲敌，他们运用日本战士的行为规范，毫不留情地摧毁了他们的防线。汗的手段和残忍让人毛骨悚然，而你也会像**中的主角那样，迫不及待地去打败他。虽然 游戏 中没有太多的描述他的士兵，但是他们不同的武器，不同的攻击方式，不同的角色，都会给玩家带来一种刺|激和挑战的体验，即便是在 游戏 的最后阶段，这种感觉也会越来越强烈。

    

    在对敌的时候，要保持两种打法的平衡。第一种是一种非常流畅，非常有成就感的近身格斗。在战斗中，除了要有足够的杀伤力外，还要有足够的杀伤力。不同种类的敌人都有自己独特的攻击方式，这就要求你在战斗中注意观察和迅速作出反应。另外，高质量的画面给快速的战争带来了一种像**一样的感觉。

    第二种打法，就是让境井仁走上偷袭和刺杀这条不光彩的道路。当 游戏 进行到一定程度时，你会获得更多的工具来进行渗透，比如干扰对手的视觉或者吓走他们。这两种打法我都很喜欢，因为这款 游戏 并没有强制你去选择一种特殊的打法，你可以选择沉默的潜行、暗杀、单挑，也可以直接杀戮，这并不是一件需要考虑的事情。而具体的战术，就要看你在战斗中的专注程度了。

    

    两种不同的战斗方式都拥有一套非常强力的技能提升，因此可以让玩家在 游戏 中拥有更多的选择。我很享受 游戏 中需要的技能，在第一阶段就会解锁，这样我就可以更早地学习格挡和格挡之类的技能。但是，这也就意味着，到了后期，你就必须把技能点用在那些你根本不在乎的技能上面。好在， 游戏 中的护甲和外貌都被放在了最后，虽然我的核心技能都已经练到了极限，但我还是决定继续玩下去。

    在相遇中穿插的过场动画，大部分都是既有趣又充实的。每个主线剧情都有自己独特的风格，有激动人心的大型战役，有精彩的1V1对决。与此同时， 游戏 中为你的每一个盟友所设计的多个故事，都是非常有意义的。另外一个和对马岛的居民有关的故事，和其它的故事比起来，就显得太过平淡了，而且会让人觉得重复。不过，对于那些想要在这片绚烂的世界里留恋的人而言，这样的故事也是一种很好的体验。

    

    我想，这款 游戏 唯一的缺陷就是，当我在追踪和侦查的时候，会遇到一个让人摸不着头脑的目标，而我却只能在这个地方漫无目的地转悠，直到我撞上了那个指引我去下一个地方的标志。

    玩家们可以在广阔的地图中尽情的探险，从温泉中获得最大的血量，到危险的神社，应有尽有。我非常喜爱在 游戏 中所设定的各种隐蔽的山洞和隐蔽地点，同时我也非常喜欢在 游戏 中进行一些比较容易的平台挑战。但是，翻山越岭和攀登高山，都需要你走一条非常固定的路，而且你很难找到其它的路，而且这些路都太简单了。

    《对马岛之魂》的神秘感、激烈的暴力冲突、角色的紧张感，都是这部优秀的武侠片的精华所在。Sucker Punch也在 游戏 中加入了“黑泽明”的模式，使 游戏 的音效和画面都有了一种黑白影片的质感，让这款 游戏 有了一种类似于**的感觉。哪怕是在 游戏 中，为了完成一些任务，也是一件非常有价值的事情。除了这种酷炫的风格，这部 游戏 还将日本的审美完美地展现在了玩家们的面前，因此在 游戏 世界里，它也是一部非常优秀的武者 游戏 。

概念： 作为一名浪迹对马岛的传奇武士，背负着荣耀和复仇而战。

画面： 游戏 通过富有美感和令人惊叹的环境设计，为玩家们呈现了画家眼中的封建日本之景，同时与残酷的战争形成鲜明对比。

音效： 游戏 的配乐由屡获殊荣的日本音乐人梅林茂操刀，让乐曲激荡着玩家 情感 上的共鸣，同时配以日本传统的乐器，让 游戏 世界栩栩如生。同时， 游戏 的英语配音演员在讲述故事时，也将细腻的 情感 表达得淋漓尽致。如果想得到更加沉浸的 游戏 体验，你还可以选择日语音频。

可玩性： 互相联系的 游戏 系统和控制操作将逐渐一一介绍给玩家，同时 游戏 的学习曲线设计得也十分合理。

娱乐 性： 《对马岛之魂》既沉重又惊险，它有着开放世界 游戏 中最为成熟和沉浸的设计及元素。它不仅颇具深度，还令人成就感十足，让我沉迷其中，无法自拔。

重玩性： 适中。

1《三傻大闹宝莱坞》

故事以两个好朋友在寻找消失多年不见的好兄弟兰彻（苏克·旺度）的过程中展开的回忆：讲述十年前兰彻（苏克·旺度）顶替他人来到皇家工程学院（ICE，影射印度的IIT）的故事。这是一所印度传统的名校，这里的检验学生的唯一标准只有第一（指成绩）！成绩不好就意味着没有未来！而兰彻（苏克·旺度）却不愿意随波逐流，他用他的善良、开朗、幽默和智慧影响着周围的人。他用所学的物理知识来教训野蛮的学长，他用智慧打破了学院墨守成规的传统教育观念。最后他用智慧成为了印度科学界的一位天才科学家（具有400多项专利），他实现了自己的梦想，也做回了真正的自己。“三人帮”中兰彻和拉杜想成为工程师，法尔汉却想成为野生动物摄影家。影片中随时穿插着幽默的语言，行为。他们把院长称为“病毒”，把查尔图称为“沉默者”（无声火）。

（很励志，搞笑加感人的片子~）

2《辣妈辣妹》

单身母亲苔丝·科尔曼和自己15岁的女儿安娜对各种事情的意见都不一致，两人总在斗嘴。母亲不理解女儿的高中生活，女儿也不明白做医生的母亲的责任和她的未婚夫。这天两人又闹起来，并认为对方在生活中的表现让自己很不满意，觉得如果相同的情况让自己来应付，肯定可以轻松搞定，活得漂漂亮亮，而不像现在这样。

这天在唐人街的一家餐馆，在一块神秘的幸运饼干的作用下，在这个奇怪的星期五，妈妈居然跑到了女儿的身体中，而女儿则变成了妈妈的样子。这还不算完，就在这个星期六，苔丝就要嫁人，再做新妇了。她当然不想错过自己的婚礼！而女儿也不想糊里糊涂成了继父的新娘，这太超过她的想象了。

（搞笑但很温馨的一部**）

3《怦然心动》（美国）

二年级时的一天，布莱斯一家成为了朱莉·贝克一家的邻居，在看到布莱斯的蓝眼睛那一瞬间，朱莉就怦然心动了。同时，布莱斯也转到了朱莉所在的班级。从此，布莱斯成为了萦绕朱莉整个童年的那个她所期待的“初吻”。然而，直到小学毕业，布莱斯都对朱莉没有任何好感，他厌倦了朱莉对自己的纠缠，试图用各种方法摆脱朱莉。初中时，两人又成为了同班同学。朱莉对布莱斯依旧热情——她把自己养鸡下的蛋亲自送给布莱斯，她主动邀请布莱斯与她一起坐在等校车处的高大的梧桐树上看风景。然而，布莱斯在父亲的影响下，越来越反感朱莉一家：从不打扫庭院，父亲总是喜欢画古怪的画作。而由于不愿与朱莉沟通，又不想因退回鸡蛋而伤了她的心，他开始偷偷扔掉朱莉送来的鸡蛋。 与此同时，朱莉开始领悟自己父亲说过的话：“有些人整体大于部分之和，而有些人则不是。”童年的朱莉一直坚信布莱斯一定是整体大于部分之和的人。但随着这个女孩的成长，她渐渐体悟到了亲情、家庭、成就、情感等等，她的眼里不再只有布莱斯，她的注意也开始转移，她开始质疑当初自己的想法：布莱斯真的是整体大于部分的人吗，也许这只是当初自己的希望，而现实的布莱斯却那么的缺少内涵。但是，就在朱莉与布莱斯渐行渐远的时候，布莱斯突然对朱莉也怦然心动了，他为朱莉家庭的温馨氛围所感染，他意识到朱莉如此与众不同：她如此热爱生活、个性独立，就连平日在他眼中被当做愚蠢行为的爬树、养鸡等，也开始出现了不同的绚丽色彩。此时，布莱斯才深深体会到了外公的话：“有些人浅薄，有些人金玉其外败絮其中，但总有一天，你会遇到个如彩虹般绚丽的人，她让你觉得以前遇过的所有是浮云。”当你喜欢我的时候，我不喜欢你；当你爱上我的时候，我喜欢上你；当你离开我的时候，我却爱上你；是你走得太快，还是我跟不上你的脚步。让我们一起来体味这段布莱斯的内心独白。

（很搞笑但很感动的爱情喜剧）

别看煤球王在上周末的国王杯决赛中再次“放大招”，强行收下全球懂球帝们的膝盖，但近期国际足坛的最重磅新闻还不属于他——在国际足坛“横行”了17年的“统治者”布拉特辞职了!

即使是再有才华的作家也很难想出“布拉特辞职”这样的剧本：上月末，国际足联多位高官因贪腐被逮捕，里边不乏有布拉特的心腹亲信;随后，当大家认为国际足联要“改朝换代”的时候，布拉特又在争议中赢得连任;在欧足联、英足总的声讨中，布拉特前一分钟还在展望未来，后一分钟就突然宣布辞职，变化之快让全世界咋舌!

不过，这次“事变”一定程度上已经超出了足球圈的范畴。除了美国突然插手国际足联贪腐案件调查，进行司法介入外，包括卡梅伦和普京等大国政要都对布拉特之前连任发表了意见。这么多政界大佬对足球“指指点点”，在足球史也算是非常罕见的“盛况”了。

虽然大家总是说“足球要独立于政治之外”，但在现实世界中，政治与足球可是有着千丝万缕的关系。

布拉特“倒台”背后的大国暗战

布拉特为何火速辞职？其“真正意图”还不得知。不过，布拉特的左膀右臂、FIFA二把手——国际足联秘书长瓦尔克最近倒是遭了秧。原来，有媒体查明南非在申办2010年世界杯时有贿选行为，而瓦尔克也牵涉其中。一旦罪名坐实，瓦尔克也会受到制裁，这对于布拉特也相当不利。有分析称，布拉特辞职实则是一种自保行为。

实际上，若不是美国充当“纪检委”揪出了国际足联内的腐败官员，布拉特在足球圈的统治恐怕真的可以延续到2019年。但美国为何要跟国际足联这般过意不去呢？

大多数球迷都能想到的原因是——美国对2022年世界杯的申办失败。

就在瑞士方面逮捕国际足联贪腐高官的同时，瑞士当局也开始了对2018和2022两届世界杯申办的调查，坊间多有传闻，这两届世界杯的申办过程也和2010年南非世界杯一样“暗藏玄机”。其中，2022年世界杯最后的两个竞争者就是卡塔尔和美国。美国强力介入这一事件，不排除有调查“卡塔尔是否许以国际足联利害”这个原因。毕竟本国被“黑掉”是件极其让人恼火的事情。

同理，在布拉特4天前成功连任的时候，反应最强烈的莫过于英足总了。英足总主席戴克威胁国际足联要退出2018年世界杯，副主席吉尔主动辞去国际足联副主席以示抗议。此事甚至惊动了英国政坛高层，连英国首相卡梅伦都强硬“要求”布拉特辞职，这还是大家都知道的那个卡梅伦吗……

当然，得知布拉特下台的消息后，英格兰人民也是“喜大普奔”，前几天还跟国际足联斗嘴的戴克一改常态，高呼“布拉特下台的日子是足球史上伟大的一天”。

不用说，英国尤其是英格兰对布拉特“恨之入骨”也是因为世界杯申办失败——在申办2018年世界杯时，英格兰以2票的耻辱成绩黯然出局，笑到最后的则是俄罗斯。

事实上，也只有拿下2018世界杯举办权的俄罗斯还在为布拉特抱不平。

普京是唯一一个在布拉特连任后公开表示支持的国家元首。对于美国主导的对国际足联贪腐案件的调查，普京也认为这是美国逼迫国际足联褫夺俄罗斯世界杯主办权的行为。

政治与足球毫无关联？现在看来，未必如此。

干净的世界杯？

2018和2022世界杯的竞选“猫腻”似乎呼之欲出，2010世界杯又曝出贿选丑闻。与此同时，意大利《罗马体育报》再放猛料——2002年世界杯韩国队与意大利和西班牙的两场淘汰赛都被认定是假球，韩国人以极其不光彩的手段终结了马尔蒂尼们的世界杯梦。

《罗马体育报》向来有“罗马故事会”的称号，这篇头版报道虽然足够震撼，但到目前为止还没有实质性的证据支持此观点。不过，虽然“韩日世界杯黑幕”尚有疑问，但世界杯创立85年来，所谓的“黑幕”也并非不存在。

谈到这一话题，为韩日世界杯“叫屈”的意大利人民要尴尬了。毕竟1934和1938年意大利连续两次夺冠，当时的意大利独裁者墨索里尼也算是“居功甚伟”。墨索里尼操控比赛的阴谋论早已成为全球球迷们的谈资。

1934年，意大利获得世界杯主办权，为了展现“罗马帝国传人”的伟大，意大利被墨索里尼“保送”到了决赛。决赛中“领袖”亲自指派裁判，并且声称球队失败就要接受军法处置。意大利凭借极其凶狠的犯规赢得了比赛。

1938年世界杯决赛，墨索里尼那条“要么赢，要么死”的电报更是历史留名，再次受到生命威胁的意大利球员彻底“杀红了眼”。幸运的是，意大利队4：2击败匈牙利队，成为世界杯历史上第一支卫冕成功的球队。赛后，匈牙利队门将斯扎波还开玩笑说：“我们输了一场比赛，但救了22个人的命”。

1978年的阿根廷世界杯同样也有黑幕传出。彼时的阿根廷军政府被魏地拉统治，民生凋敝，社会矛盾尖锐。而军政府计划用一次完美的世界杯赛事来“麻痹”热爱足球的阿根廷国民。

不过阿根廷的赛程并不顺利，第二阶段小组赛与秘鲁队的比赛就成为决定命运的生死战，阿根廷须以4-0以上的比分才能晋级。令人大跌眼镜的是，秘鲁队非常“配合”的派上了替补队员，还奉上2个乌龙球，让阿根廷以6-0的比分晋级。

赛后就有媒体爆料，一位阿根廷商人作为中间人在比赛之前就与秘鲁足协取得了联系，给秘鲁队全员以金钱贿赂;而秘鲁政府也得到35万吨粮食和5000万美元的贷款资金。

死于政治的“梦之队”

足球与政治的关系实则还并非如此简单。政治既可以干预比赛，扭转比赛局势;也可以“徒增事端”，让一支王牌劲旅分崩离析。

二战后的第一支梦之队——匈牙利队就因成为政治的牺牲品而一蹶不振。

匈牙利队在上世纪50年代初横扫欧洲无敌手，从1950年到1956年，匈牙利曾在国际赛场上上演了43胜7平1负的超强战绩，并获得1952年赫尔辛基奥运会金牌。若不是1954年世界杯决赛被上演了“伯尔尼奇迹”的西德队击败，这支球队完全可以竞争史上最强的称号。

但是好景不长，1956年，匈牙利国内出现变局，在外参赛的多名匈牙利国家队主力拒绝回国，并自发组成球队，在欧洲各地踢表演赛以维持生活。在1957年前后，一些匈牙利足球队的肱骨之臣来到西班牙，开启了足球生涯的第二春。

前有库巴拉，后有柯奇士、齐伯尔、普斯卡什“叛逃”加盟巴萨和皇马，这些匈牙利足球精英在为两支西甲球队创造历史的同时，也宣告匈牙利“梦之队”的彻底破产。

匈牙利的事例也许过于久远，而更典型的例子莫过于与中国足球渊源颇深的南斯拉夫足球。

南斯拉夫曾经是东欧足球的领军人之一，上世纪60年代两度曾闯进欧洲杯决赛，虽然都未夺冠，但实力仍属欧洲一流。

80年代后期，南斯拉夫人才辈出，在1987年的世青赛上还一举夺冠。号称“欧洲巴西队”的南斯拉夫队除了拥有完美的团队和技战术，球员们的个人能力相对于意德荷等传统强队更是不遑多让——博班、萨维切维奇、苏克、米哈伊洛维奇等名将皆是后来欧洲豪门的核心领袖。

1990年，南斯拉夫在意大利世界杯当中点球惜败最后的亚军阿根廷，名列第5;1991年南斯拉夫的贝尔格莱德红星队首获欧冠和丰田杯，一时风光无两。南斯拉夫足球也进入了最后一次巅峰。

但时值巴尔干半岛危机，南斯拉夫陷入内战的泥淖当中。1992年，南斯拉夫因“内战”被强制禁赛，不能参加当年欧洲杯。代替南斯拉夫出战而夺冠的丹麦成了足球史上最大的黑马，而分裂的南斯拉夫则让那批才华横溢的球员失去了最后一次以“南斯拉夫球员”身份增加荣誉的机会。

南斯拉夫分裂后，分裂出来的克罗地亚在1998年的世界就获得季军，原属南斯拉夫的博班、达沃·苏克和普罗辛内茨基赢得了当年未曾获得的殊荣。这一切不禁让人们设想——如果南斯拉夫没有解体，这群天才球员的上限究竟能达到多高。

与南斯拉夫足球“同命运”的苏联足球也因为国家解体而不复风采，如今的俄罗斯和乌克兰都很难重现当年苏联在足球圈的影响力;80年代前期横行欧洲足坛的比利时也因为国内瓦隆人和弗拉芒人的民族问题僵化，导致球队更衣室矛盾激化，一群足球天才难以实现抱负，直到近两年阿扎尔和库尔图瓦们担当大任，比利时足球才再一次迎来春天。

被政治“毁灭”的足球，不由地让人扼腕叹息。

足球如何振兴国家？

虽然受政治影响的足球赛经常与“黑幕”相挂钩，但两者的关系也并非只有负面效应。事实上，足球为一个国家和民族带来“正能量”的例子也有很多。

已成经典的1986年世界杯四分之一决赛——阿根廷VS英格兰就是这样的例子。

1982年，英国与阿根廷爆发马岛战争，最终阿根廷战败，这成为阿根廷人心中永远的痛。对于阿根廷队的球员来说，“可以输给任何队，就是不能输给英格兰队”已经成为他们的绝对信条。

天意使然，在1986年的世界杯上，两个“仇家”相遇了。八强战上，阿根廷全队卯足了劲要与英格兰一争高下，而马拉多纳更是凭借“上帝之手”和连过5人的精彩进球，以一己之力在淘汰英格兰。不但让自己永载足球史册，更是将4年前阿根廷战败的苦涩全部奉还给英国。这场足球史上最伟大的胜利，弥合了阿根廷的战争创伤，同时使阿根廷人更加团结。

同样，1954年的世界杯决赛，也让饱受战争疮痍的西德重拾了民族信心。小组赛中，西德队被当时世界最强的“魔幻匈牙利”以3-8的悬殊比分狂屠;而决赛双方又是这两队。赛前几乎没人相信西德会赢，但他们确实创造了奇迹。上半场2球落后，随后西德队反击并追平比分，最终由拉恩打进致胜球，西德夺冠。

这是二战后德国首次参加世界杯，被视为该国重新被世界接纳的标志。德国人坚韧不屈的精神造就了这场被称为“伯尔尼奇迹”的世界杯史上最经典决赛，这也被视为是德国再次崛起的一次标志性事件。

闪婚泰剧总共30集，闪婚是个现代名词，其形式虽不是现代固有，但多少有点贬意的成份，有拿婚姻当儿戏的意思，至少彼此了解的时间不够充分，这难免潜在着各种隐患。闪婚好似一场婚姻赌博，谁都希望赢定它，拥有一生的平安和幸福，可一旦落入情感陷井，又将如何面对。闪婚这部剧由帕金库姆维拉苏克，皮佳娜莎卡功，丰迪帕瓦查拉泽固等众明星主演的爱情网络家庭剧情泰剧。

小提琴上的魔鬼——尼科罗·帕格尼尼

跨入新世纪的伟大旗手——克莱斯勒

　　文雅、纤细集于一身的法兰西大师——蒂博

　　"五位一体"的罕见奇才——埃奈斯库

　　鲜明的个性、非凡的气魄——胡伯曼

　　美国小提琴家中的光荣元老 ——斯波尔丁

　　以纯朴的风格体现真挚情感的罕见大师 ——津巴利斯特

　　魄力无穷的浪漫主义大师 ——埃尔曼

　　小提琴大师中的"室内乐之王" ——布什

　　驾驭古典与现代双重风格的全能艺术家 ——西盖蒂

　　严谨的风格、浪漫的气质——库伦坎普夫

　　现代小提琴艺术之神 ——海菲茨

　　小提琴大师中的女性先驱 ——莫里尼

　　高雅的情调、严谨的风格 ——米尔斯坦

　　帕格尼尼演奏技艺的正宗传人 ——弗朗切斯卡蒂

　　意大利小提琴艺术传统的杰出代表 ——坎波利

　　小提琴艺术史上永放异彩的超级巨星 ——大卫·奥伊斯特拉赫

　　历经磨难的"双料"小提琴大师 ——戈德伯格

　　不拘一格的风格、独树一帜的创新 ——斯皮瓦科夫斯基

　　罕见的神童、天才的大师 ——梅纽因

　　帕格尼尼式的现代技艺大师 ——里奇

　　演奏家、教育家、外交家相结合的艺术大师 ——谢林

　　英年早逝的小提琴女杰 ——内弗

　　以自然、质朴、辉煌为个性的天才大师 ——斯特思

　　新世纪比利时小提琴家中的璀璨之星 ——格雷米欧

　　刚劲的风格、宏伟的气魄 ——科岗

　　在奇异的个性中取得辉煌成就的女性大师 ——亨德尔

　　诞生于作曲世家的超一流大师 ——小约瑟夫。苏克

　　继承父业、同创伟绩的光辉典范 ——伊戈尔·奥伊斯特拉赫

　　享誉世界的东欧女性大师 ——维尔科米尔斯卡

　　法国小提琴家中的当代旗手 ——费拉斯

　　才华横溢的新秀、转瞬即逝的流星 ——拉宾

　　海菲茨精神的优秀继承者 ——弗里德曼

　　小提琴艺术故乡中的天之骄子 ——阿卡多

　　前苏联后辈小提琴家中的璀璨巨星 ——斯皮瓦科夫

　　当之无愧的小提琴王子 ——帕尔曼

　　小提琴演奏家中的一代天骄 ——克莱默

　　现代小提琴艺术王国中的新皇后 ——郑京和

　　天才的弦乐精英、稀有的全能大师 ——朱克曼

　　美国现代小提琴家的骄傲 ——奥利维拉

　　被誉为"女梅纽因"的当代小提琴奇才 ——穆特

是一种无可奈何的情感。

炽爱游戏奈说：“虽然有些事情很明白，还是难忘记”表达这件事明明已经看的很透彻了，可是心里还是会有芥蒂，无法释怀忘记。

《炽爱游戏》是由ChudapaChantakett执导的一部泰国爱情电视剧，由吉拉宇·唐思苏克、娜塔玻·提米露克主演。于2018年6月25日在泰国3台播出，由优酷视频引进中国。

轮回的捉弄讲述了一个男人因一个仇敌女人的命令而英年早逝，都没来得及与妻子和孩子告别，而那个女人在追杀他时带着仇恨意外身亡，前世的仇恨也被带来的今生并一起找寻前世的真相。

《轮回的捉弄》由娜塔玻·提米露克、吉拉宇·唐思苏克、阿奴沏·萨潘彭等主演，从前面7集来看，《轮回的捉弄》的故事是一集比一集精彩，而且整个过程节奏快速，扣人心弦的剧情充满悬念。  

连环爆炸案的凶手是谁，连环凶杀案的凶手又是谁，为何Ploeng身边的人一个个相继被杀，Ploeng和Sitang之间又有着怎样的前世姻缘，时间之神神像究竟有什么作用，又藏在哪里，在刚看第一、第二集的时候，便悬念四起。

随着故事的发展，逐渐揭晓答案，但又埋下新的伏笔，而且剧情根本难以预料会怎么发展，总是会出其不意，带来新的惊喜。到了第二集，Ploeng和Sitang便双双被炸晕，于是便在前世的记忆中寻找答案。

前面7集，主要围绕第三世（现代）和第二世而展开，交叉讲述，而第一世的故事到底怎样，成了最大的悬念，偶尔闪回一下第一世的记忆，也只是零碎的。  

在《轮回的捉弄》这部新剧中，有着荡气回肠的爱情故事，在第三世中，Ploeng和Sitang之间的爱情超甜，而在第二世中，坤uthaiyotin（Ploeng的前世）和Duangkhae（Sitang的前世）之间的爱情却相当虐，动人的情节是一个接一个，有着强大的情感爆发力。  

就拿第6集中坤uthaiyotin和Duangkhae告别的戏份来说，可谓赚足了眼泪，一场不得不说再见的结局，即使有着再多的不舍，终究还是要离开。  

故事结构是《轮回的捉弄》的一大亮点，围绕三生三世而展开故事，每一世的故事都有着自身的独特看点，三世的故事交叉讲述，通过一世又一世的故事来揭开真相。  

而且，《轮回的捉弄》这部新剧还综合了凶案、奇幻、宗教、魔法、动作等各种元素，就前面7集来看，可谓看点十足。  

　　01安达 Geza Anda 1921———1976

　　瑞士籍匈牙利钢琴家，就学于布达佩斯音乐学院，多南伊的学生，1939年与布达佩斯爱乐乐团合作演奏布拉姆斯《第二钢琴协奏曲》而成名， 1943年迁居瑞士，1955年入瑞士籍。安达的演奏充满激情，追求对比的效果，安达的特长是阐述匈牙利及周边东欧国家作曲家的作品，晚期专门演奏巴托克作品，是演绎巴托克作品的专家之一，但效果不如巴托克的学生桑多，也不如年轻一辈的匈牙利钢琴家科奇什和兰基。

　　02阿格里奇 Martha Argerich 1941———

　　阿根廷女钢琴家，5岁首次登台，1946年师从斯卡拉穆扎(Scaramuzza)接受严格训练， 1955—1957年在维也纳师从古尔达，后又在日内瓦拜李帕蒂夫人和马加洛夫为师。1957年获布梭尼国际钢琴比赛奖、日内瓦国际钢琴比赛一等奖。1960年从米凯兰杰利继续深造，1965年在华沙第七届国际肖邦钢琴比赛中获一等奖，波兰唱片公司在现场录制了她演奏的肖邦《第一钢琴协奏曲》的唱片，一下子使她名扬四海。阿格里奇曾两次退出舞台，但每次重返舞台就显示出一种对自己的超越。阿格里奇的演奏充分展示出她的吉卜赛奔放、热情的性格，她以女性少有的有力触健以及对速度的敏感把握，在表达中显示出极亮丽的音质。阿格里奇善于表达情感充沛、能充分体现色彩感的作品，诸如肖邦、柴科夫斯基这类作曲家的丰富情感表达，在她的演绎下都能呈现出极夺目的光彩。她善于在乐队衬托下，被乐队刺激出激情，所以其协奏曲一般都好于独奏曲与室内乐。当然，也有例外，她演绎的肖邦《船歌》和舒曼的《童年情景》，可以说是最有味道的解读。

　　03阿劳 Claudio Anrau 1903-----1991

　　智利钢琴家，作为钢琴神童，5岁就登台, 1910年由智利政府资助到柏林斯特恩音乐学院留学，成为克劳泽的学生。1914年在柏林首次举行独奏会，1918年在尼基什和富特文格勒扶植下演奏协奏曲，从此蜚声全球。1927年获日内瓦国际钢琴比赛大奖，1940年在圣地亚哥创办钢琴学校，1941年全家定居纽约。阿劳的性格内向，在表现上追求纯正严谨的古典风格与深刻的感情之间的结合，在演奏中强调重音的效果，追求结构严谨与细腻情感表达的结合。阿劳演奏的贝多芬全套奏鸣曲，在唱片史中有相当的地位，其演绎以严谨与情感细腻著称，但其产谨性不如纯正德奥的肯普夫，在结构与情感的把握上也远不如前一辈的施纳贝尔，但在自然的流畅的表达上，有自己特色。另外，他对作品的处理多少有一些保守。

　　04阿什肯纳济Vladimir Ashkenazi 1937—

　　冰岛籍苏联钢琴家，6岁开始学琴，8岁在莫斯科登台演奏，进入莫斯科中央音乐学校后，在苏巴特亚(Sumbatyan)的班上学习10年，1955年入莫斯科音乐学院，成为奥伯林的弟子。1955年获第五届肖邦比赛二等奖，1962年获第二届柴科夫斯基国际比赛一等奖。1963年在伦敦举行演奏会大获成功后，留居伦敦，1968年移居冰岛， 1972年入冰岛籍。阿什肯纳济作为俄罗斯钢琴家，感情充沛，追求表达的抒情性、诗意与浪漫气质，作为奥伯林的学生，又有莫斯科学院派那种不同于德奥学院派的严谨。阿什肯纳济的最突出长处是其手指的高超技巧，而在音色上比起类似里赫特这样的俄罗斯钢琴家略逊一筹。阿什肯纳济演奏曲目极广，但其长处还是在表现俄罗斯作曲家，尤其是拉赫玛尼诺夫与斯克里亚宾的作品中。他与帕尔曼、哈雷尔组成的三重奏，在演奏柴科夫斯基的室内乐作品中体现了自己的特色。他录制了肖邦作品全集，但在表现能力上明显不如老一辈的鲁宾斯坦。

　　05巴克豪斯 Wilhelm Backhaus 1884—1969

　　德国钢琴家，1897—1898年在莱比锅音乐学院学习钢琴，师从雷肯多夫(Reckendorf)，成为最后一位莱比锡学派的代表人物。巴克豪斯16岁与尼基什指挥的莱比锯格万特豪斯乐团合作协奏曲而成名，其演奏生涯长达70年，1946年入瑞士籍，定居于与意大利相邻的卢卡诺。在老一辈的钢琴家中，巴克豪斯因演奏追求气魄，触键有力，有“健盘狮王”之称，在阐述贝多芬、布拉姆斯作品中体现出极强的张力。巴克豪斯在64岁之前专致于现场演奏，未录过唱片，所以实际我们在唱片上听到的是这位钢琴大师晚期追求的自然与清越，那种强劲的击键已不多见，我们更深切地感受到的是自然与清越中那种有张力的冷峻。巴克豪斯对布拉姆斯作品的解读胜于对贝多芬作品的解读，他与伯姆指挥维也纳爱乐乐团在1967年录制的布拉姆斯的第二协奏曲是其最优秀的唱片(可惜此时已年高，力量已明显不足)，而他最感人的唱片则是Decca公司1969年6月28日的最后27分钟录音。

　　06巴伦勃伊姆 Daniel Barenboim 1942—

　　以色列钢琴家，5岁在双亲指导下学琴，7岁就在出生地阿根廷布宜诺斯艾利斯举行独奏会， 1951年全家移居欧洲，1952年定居以色列，入以色列籍。同年获美国的以色列文化财团奖学金，到萨尔茨堡莫扎特音乐学院随埃德沮、菲舍尔学琴，1955年从法国钢琴家布兰杰。巴伦勃伊姆在演奏中的长处是乐句的表情处理，他对旋律线的表现能力很强，但往往过多地注意表面的效果。他的门德尔松的《无词歌》全集是最能体现其才华的作品，而他与杜普蕾、祖克曼合作的室内乐往往长于他演奏的协奏曲与众多的奏鸣曲。

　　07贝尔曼 Lazar Bermar 1930—

　　俄罗斯钢琴家，7岁参加联欢节而第一次录制莫扎特作品的唱片，9岁进莫斯科音乐学校，随后入莫斯科音乐学院，成为戈登威泽的学生。 1956年获比利时伊丽莎白皇后国际钢琴比赛第五名，布达佩斯国际钢琴比赛三等奖，1976年与卡拉扬、柏林爱乐乐团合作柴科夫斯基的《第一钢琴协奏曲》而成名。贝尔曼的演奏强调对比的效果，他的左手触健强劲，右手高音部的音色又极灿烂，善于处理波浪型的和弦，最擅长李斯特作品的解读。其代表性唱片除与卡拉扬合作的柴科夫斯基《第一钢琴协奏曲》已成为一种辉煌灿烂的经典外，另有李斯特作品的录音几乎张张都好，穆索尔斯基的《图画展览会》也极具经典性。

　　08贝洛夫 Michel Beroff 1950—

　　法国钢琴家，幼年被梅西安发现才华而推荐进巴黎音乐学院，不满20岁就因演奏梅西安和其他现代作曲家的作品而蜚声全球。贝洛夫除莫扎特奏鸣曲外，从不公开演奏1900年以前的作品，主要以演奏巴托克、梅西安、斯特拉文斯基、普罗科菲耶夫的现代作品为特色，对节奏感有极强的把握能力，能在钢琴上表现出丰富的打击乐色彩，是表现梅西安作品的权威。

　　09毕肖普一科瓦塞维奇 Stephen Bishop—Kovacenich 1940—

　　美籍南斯拉夫钢琴家，出生于洛杉矶，1951年在旧金山首次公开演奏，1959年移居伦敦，师从赫斯，1961年在伦敦举行独奏会而成名。毕肖普一科瓦塞维奇以敏锐的触键和所表达的近乎透明而又富于诗意的音色而著称，他演奏的贝多芬钢琴协奏曲、《狄亚贝利变奏曲》都是极获好评的作品，主要特色是充分展示了贝多芬细腻和充满诗意的一面，力量与宏大性上略显欠缺。他演奏的巴托克和斯特拉文斯基钢琴作品，获爱迪生奖，其巴托克的表现明显比科奇什的表现更多丰富的表情。其实就其气质与演奏风格，他最出色的演奏还是贝多芬的两张钢琴小品，以及格里格、舒曼的钢琴协奏曲。

　　10博列特 Jorge Bolet 1914—

　　美籍古巴钢琴家，12岁获美国科蒂斯音乐学院奖学金到该院留学，在萨佩顿(Saperton)班学钢琴，1932—1933年师从戈多夫斯基，1935年拜罗森塔尔为师，接着又从鲁道夫·塞尔金深造。 1937年在费城举行独奏会而崭露头角，1938年获霍夫曼钢琴比赛奖，二战中参军，战后继续演奏生涯。博列特被称为浪漫乐派钢琴演奏家的最后代表，他的演奏是抒情与狂想的很好结合，所以被称为“李斯特的代表”。博列特在Decca录制了8张李斯特作品选集，是其代表性唱片，他演奏戈多夫斯基改编的肖邦练习曲，也是极为精彩的录音。

　　11布伦德尔 Alfred Brendel 1931—

　　奥地利钢琴家，幼年在南斯拉夫师从德泽利克(Dezelic)，1943年全家迁回奥地利，从卡恩 (Kaar)学琴。后在菲舍尔的钢琴班深造，1948年获布索尼比赛奖而扬名。布伦德尔编订了贝多芬的全部钢琴作品，他有极宽的演奏幅度，不仅深入研究作品内涵，而且极具挖掘作品的浪漫抒情的能力，他在处理装饰音与华彩乐段方面总能寻找到最佳的效果，其演奏以注重音色的细微变化为最大特色。舒伯特和海顿的作品，是他演奏的作品中的上品，其中的优雅与抒情性都无人能够企及。他演奏的贝多芬与吉利尔斯、施纳贝尔形成极鲜明的对照，把贝多芬解读得如行云流水一般，极具特色。而他的莫扎特钢琴协奏曲，虽不如海布勒那样体现出极端的细腻，却赋予了莫扎特一种清纯隽永的色彩斑谰。他的布拉姆斯协奏曲，呈现出别人难以达到的那种丰富的层次。布伦德尔是德奥演奏家中少有把歌唱性和对结构的把握结合得天衣无缝者，他的特点可以“高雅的行云流水”来形容，但其表现领域严格限在古典——浪漫时期的德奥作曲家。

　　12布赫宾德 Rudolf Buchbinder 1946—

　　捷克钢琴家，幼年随父母移居维也纳，1961年参加慕尼黑国际比赛，获钢琴三重奏奖；1966年获克莱本国际比赛特别奖，其与苏克、斯塔克组成的三重奏团，在阐述东欧作曲家的室内乐作品方面具权威性。

　　13卡萨德絮 Robert Casadesus 1899—1972

　　法国钢琴家，卡萨德絮家族是法国有名的音乐世家，卡萨德絮1911年进巴黎音乐学院，1922年开始全球巡回演出。卡萨德絮的演奏具有典型的法国风格，这就是追求典雅与平衡感，他认为演奏最重要的是音质，而不是技巧。卡萨德絮演奏的拉威尔作品具有权威性，其阐释的弗雷作品典雅而华丽。他与弗朗西斯卡蒂合作举行奏鸣曲演奏会，与弗朗西斯卡蒂的境界极为契合，两人相得益彰 ，是极典雅的一对搭档。其与赛尔与克利夫兰交响乐团合录的莫扎特晚期协奏曲，也极具特色。

　　14卡辛奥里 Gianluca Cascioli 1979——

　　意大利钢琴家，在伊莫拉的音乐学校学习，作为神童，曾在意大利得过多次比赛奖，并应邀赴美国演出。其演奏风格追求轻灵而敏捷的触键，有出色的技巧与优秀的音乐感觉，是目前活跃于乐坛的最年轻的钢琴家。DG公司于1996年发行了他演奏的两张小品专集，板获好评。

　　15奇科利尼 Aldo Ciccolini 1925--

　　法籍意大利钢琴家，就学于那不勒斯音乐学院，1942年在那不勒斯演奏肖邦的第二协奏曲而崭露头角，1949年获玛格丽特·隆国际比赛一等奖。奇科利尼擅长演奏弗雷、圣桑、萨蒂等法国作曲家的作品，其录制的萨蒂钢琴作品全集，获得极高的赞誉。

　　16克莱本 Van Cliburn 1934—

　　美国钢琴家，17岁进纽约朱利亚德音乐学院，师从列文涅，1947—1954年，7次获美国各种比赛奖，1958年因参加莫斯科柴科夫斯基国际比赛获一等奖而成名。克莱本在冷战期间，是苏联发射第一颗人造卫星后，第一个在苏联获得成就的美国人，因而成为美国的宠儿，回国时像英雄凯旋受到夹道欢迎。克莱本的演奏，以亮丽的音色著称，尤其是高音部充满光辉，有“克莱本色彩”之称。遗憾的是克莱本仅在60年代红极一时，70年代就不再有出色的表现。他在演绎类似柴科夫斯基、拉赫玛尼诺夫、普罗科菲耶夫的协奏曲上，显示出更宽阔的幅度和色彩变化。当然，最具轰动效应的是其1958年回国后录制的柴科夫斯基《第一钢琴协奏曲》，这张唱片上市10天便热销100万张。

　　17科尔托 Alfred Cortot 1877—1962

　　法国钢琴家，就学于巴黎音乐学院，1886年获音乐学院钢琴比赛一等奖，年方30岁已成为当时法国音乐界出类拔萃的人物。1905年与蒂博、卡萨尔斯组成“黄金三重奏团”，1919年与马热奥创办巴黎高等音乐师范学校，培养了一大批类似哈斯姬儿、李帕蒂、弗朗索瓦等优秀学生。科尔托追求高贵的气质、抒情性与迷人的音色的结合，他演奏舒曼与肖邦的作品，突出了其亮丽和细腻，强调了他们的丰富表情。二次大战期间，科尔托与纳粹当局合作，出任傀儡政权职务，并继续举行演奏会，卡萨尔斯因此与他决裂。1944年科尔托被盟军逮捕，释放后被法国人视为“法奸”和不受欢迎的音乐家。

　　18柯曾 Clifford Curzor 1907—1982

　　英国钢琴家，1919年入英国皇家音乐学院师从雷迪，后在古德森班上学习，16岁在伦敦皇后大厅演奏巴赫三重协奏曲而成名。1928年到柏林拜施纳贝尔为师，后又到巴黎受兰多芙斯卡指导，可谓融合了多家长处。柯曾的演奏，善于把刚健的节奏与内心庄严宁静的情感完美地结合起来，他的演奏对结构把握能力强，触健中充溢着英国绅士那种优雅，擅长于莫扎特与舒伯特的作品。其与维也纳八重奏团合作的舒伯特的《鳟鱼》，是这个曲目的顶尖版本之一。

　　19齐夫拉 Gyorgy Cziffra 1921—

　　法籍匈牙利钢琴家，5岁就登台即兴演奏民歌，1930年进布达佩斯李斯特音乐学院，在多南伊班上接受严格训练。1933—1941年在匈牙利和北欧等地举行独奏会，好评如潮。1941年入伍参战，1947年被俘释放后，在费伦希(Ferenczi)班上继续学习，1955年获李斯特比赛奖，1957年移居巴黎，后入法国籍。齐夫拉的演奏，以技巧而取胜，技巧的表达令人眼花缭乱，但对作品的内涵往往很难深入探究。他演奏的练习曲及高难度技巧作品，都能充分展示其才华，最具特色的作品是李斯特的《匈牙利狂想曲》与《超技练习曲》。20德缪斯 Jorg Demus 1928—

　　奥地利钢琴家，1940--1945年在维也纳音乐学院学钢琴与指挥，1953年进吉泽金的高级班深造，1953年在维也纳举行独奏会，成为二次大战后新一代奥地利钢琴家。德缪斯的演奏，以柔和而富弹性的触健与旋律线条优美著称，在表现巴赫时极具特点，是很优秀的声乐钢琴伴奏人选。

　　22昂特勒芒 Philippe Enterment 1934—

　　法国钢琴家，10岁进巴黎音乐学院，是玛格丽特·隆的学生，17岁获玛格丽特·隆一蒂博国际比赛一等奖，而后在各地巡回演出。以演奏莫扎特钢琴协奏曲与拉威尔钢琴作品为专长。

　　23埃森巴赫 Christoph Eschenbach 1940—

　　德国钢琴家，1950年经约夫姆介绍，到汉堡音乐学院师从汉森，后又转入科隆音乐学院师从施密特一诺伊豪斯。1962年在幕尼黑国际钢琴比赛中获德国广播电台奖，1965年在卢塞恩参加第一届哈斯姬儿比赛再获一等奖，从此开始演奏生涯。埃森巴赫在挖掘巴赫的大健琴的钢琴表达、布拉姆斯的室内乐作品的阐释上都具特色，而他给菲舍尔一迪斯考演唱的舒曼歌曲的配乐，也深得舒曼的神韵。

　　24菲舍尔 Edwin Fischer 1886—1960

　　瑞士钢琴家，1896—1904年在巴塞尔音乐学院胡贝班上学习，后在柏林斯特恩音乐学院师从克劳泽，1931年接替施纳贝尔在柏林高等音乐学校钢琴高级班任教授，此时已成为演奏巴赫与贝多芬作品的专家。菲舍尔是布伦德尔的老师，他对巴赫有专门深入的研究，能深刻地体现巴赫的结构美。菲舍尔阐释的贝多芬，更追求其整体性，因为顾及整体结构与效果的平衡，他的演奏有时过于规整。

　　25弗朗索瓦 Ssmson Francois 1924—1970

　　法国钢琴家，6岁登台演奏，11岁获法国尼斯音乐学院钢琴演奏奖，后到意大利和南斯拉夫继续学习，1939年回巴黎，进巴黎音乐学院师从科尔托，1940年获音乐学院比赛一等奖，1943年获玛格丽特·隆国际比赛一等奖。其演奏曲目包括肖邦、李斯特、德彪西、拉威尔、巴托克、普罗科菲耶夫的作品，尤以演奏德彪西、肖邦的作品最为著称。弗朗索瓦演奏的肖邦与鲁宾斯坦的肖邦有极大差别，鲁宾斯坦的肖邦强调情感，弗朗索瓦则更强调肖邦的情感所体现出来的音色，所以也有人认为弗朗索瓦的肖邦高于鲁宾斯坦。

　　26傅聪 Fu Cong 1934—

　　英籍中国钢琴家，1948年以前师从意大利钢琴家帕奇，1953年在布加勒斯特国际比赛中获三等奖，1955年参加在华沙举行的第五届国际肖邦钢琴比赛获三等奖，1958年到英国定居，入英国籍。傅聪得中国文化之底蕴，从中国的诗意去体会肖邦、莫扎特和德彪西，比如把肖邦的作品比作李后主的词，在德彪西作品里找到禅机。他以他的方式阐释肖邦、莫扎特与德彪西，别具一格，但亦使作品更加文学化。

　　27加夫里洛夫Andrei Gavrilov 1955—

　　俄罗斯钢琴家，其母是涅高兹的学生，从小由其母教习琴，15岁入莫斯科中央音乐学校，后又升入莫斯科音乐学院，1974年获柴科夫斯基国际比赛第一名，因此而一举成名。在新一代俄罗斯钢琴家中，加夫里洛夫不仅有无懈可击的超人技巧，且控制音色变化的能力极强，他演奏的普罗科菲耶夫的奏鸣曲，在里赫特的表达方式的基础上，更强调对比。他录制的拉威尔的《夜的幽灵》、李斯特的练习曲《钟》和普罗科菲耶夫的《魔鬼的诱惑》是极突出的作品。加夫里洛夫演奏巴赫的《哥德堡变奏曲》，把情感冲突全部装进巴赫，演绎得有声有色，尽管已脱离了巴赫的本来面目。

　　28吉泽金 Walter Gieseking，1895—1956

　　法国钢琴家，父母是德国人，1911年在汉诺威音乐学院莱梅(Leimer)班上学琴，第一次世界大战时，曾服兵役，战后开始巡回演奏，成为世界闻名的钢琴家。二次世界大战爆发后，吉泽金依然在德国及占领区内演奏，战争结束后，因有协助纳粹的嫌疑曾受盟军调查，1947年才重返舞台。1949年到美国巡回演出，因又有人控告他与纳粹合作，不得不取消演出，经德国联邦法院澄清，1953年才恢复演奏权利。吉泽金因受法国和德国音乐教育的双重影响，对这两国的作品都有深入的体会。他灵敏透明的指触和细致的音色变化加上微妙的踏板控制，使他成为阐释德彪西与拉威尔的权威。吉泽金一直追求清淡的表情，在演奏中强音都会处理得很轻巧，他演奏的莫扎特也极有味道。

　　29吉列尔斯 Emil Gilels 1916—1985

　　前苏联钢琴家，6岁时在敖德萨音乐戏剧学院师从特卡奇和林戈尔德学琴，1929年转入敖德萨音乐学院莱因巴尔德班上继续学习，1933年参加莫斯科音乐家协会举办的比赛获一等奖，1935年考取莫斯科音乐学院研究生，成为涅高兹的学生，1936年参加维也纳国际比赛获二等奖，1938年参加伊萨伊国际比赛获一等奖，1946年获斯大林奖，1955年成为战后第一位到美国演奏的苏联钢琴家，获一致好评，1961年获苏联列宁勋章， 1967年法国授予他巴黎文化勋章。吉列尔斯的演奏特色是“钢铁般的触键”，由此而形成幅度与力度。吉列尔斯演奏的贝多芬钢琴奏鸣曲，其力度变化上，被认为是施纳贝尔之后的最好选择，他与约夫姆和柏林爱乐乐团合作的布拉姆斯两首协奏曲也已成为这个曲目首选的经典。可惜他的贝多芬协奏曲与柴科夫斯基协奏曲没有留下很出色的录音。