《当黎明穿上了白衣》 艾青 阅读理解

这里，可以说有几层意思：

一、以灯光来衬托黎明的力量，黎明的博大壮美，进一步刻划出诗人对黎明的赞美。

二、尽管灯光在夜里也不失为一个辉煌者，但在灯光照耀下，不可能使人看到田野上那样美丽的景色。只有黎明到来的时候，才能使人看到。

三、更深一层的意思是，黎明象征着一种新的力量，一种有着博大胸怀的力量。而灯光，象征着一种衰弱的力量。衰弱的力量无论如何挡不住强大力量的脚步。

两个“看”字：前一个“看”字，是引起读者注意，而后一个“看”字，则是一种感叹，份量很重，似乎有斩钉截铁之力。

这两个“看”字，同是一个字，但在不同的位置，则有了不同的作用和份量。可见，诗人在用这两个“看”字时，是经过认真思考的。写诗最忌重复，但这两个“看”字“重复”得好！

这首诗，是写黎明时田野的景色，无论是从构思上，还是从词句的选择上，以及深切的含意上，都可以说是上乘之作。

这是由于：诗人不仅对这景色有着深切的感受，还有着把握能力和表现能力。观察之细微，表现之准确，更使人惊叹。

读了这首诗，不由不使读者感到，诗人对于黎明——对于光，是怎样地崇敬，怎样地充满了赤子之情……

当黎明穿上白衣的时候，诗人陶醉了，诗人感叹不已……

扩展资料：

诗从一开始，就把读者带进了辽阔而美丽的景色中去。“紫蓝的林子”、“青灰的山坡”、“绿的草原”，色彩丰富而鲜明。

构成这一美丽图画的原因，不仅在于诗人精心地选择了三个色彩鲜明的词：“紫蓝的”、“青灰的”、“绿的”，而更在于诗人在诗句上的精心安排。

“紫蓝的林子与林子之间，由青灰的山坡到青灰的山坡，绿的草原，绿的草原……”这有层次的诗句，把画面有层次地展开了，诗句的层次和画面的层次极为和谐。而且好像是随着诗人的眼光，一层一层展开的，自然而贴切。

艾青艾青（1910-1996）原名蒋海澄，浙江金华人，艾青是他1933年发表《大堰河――我的保姆》时开始使用的笔名。艾青出身于地主家庭，但因为刚出生就有术士说他命克父母，以致引起了父母的厌烦。

将其送到一个贫苦农妇家里寄养，这位农妇即"大叶荷"。这使他从小就同情农民，并感染了农民的淳朴和忧郁，和父母的感情非常淡漠。5岁时艾青回到家中。

艾青是从画家成为诗人的，在精神历程上，则是从时代的"叛逆者"逐渐变成了时代的"吹号者"。

艾青1928年考入杭州国立西湖艺术专科学校绘画系，1929年去法国勤工俭学，专攻绘画，同时也广泛接触了哲学、文学、特别是诗歌，过了三年"精神上自由，物质上贫困"的生活。置身在*荡、疯狂、怪异、陌生的资本主义文明世界中。

过着半流浪式的生活，咀嚼着异国游子的内心孤寂，使艾青和西方现代象征派、印象派诗歌产生了强烈的共鸣，并由此形成了艾青早期作品中"流浪汉的漂泊的情愫"。

1932年，艾青回国，参加了"中国左翼艺术家联盟"，从事进步爱国活动，并于同年7月，以"颠覆政府"的罪名被捕入狱，饱受三年铁窗之苦。

1933年，在狱中，艾青第一次以此为笔名创作了著名长诗《大堰河－我的保姆》，表达了对中国广大农民遭际的同情和关切，从而一举成名，誉满诗坛，引起了社会和文学界的普遍重视。

1935年艾青出狱，1936年，汇集他早期创作的诗集《大堰河》出版，并产生了巨大反响。

抗战爆发后，艾青辗转在武汉、山西、湖南、广西等地，1941年从重庆转赴延安。在此期间，创作了大量优秀诗作，著名的有诗集《北方》、《旷野》、《他死在第二次》，和长诗《向太阳》《火把》等，抗日战争时期，可称为"向太阳"时期，也是艾青创作生活的高潮阶段。

诗集《北方》和长诗《向太阳》，堪称是用现代技巧表现时代生活主题的典范性艺术试验。

艾青不仅长期从事文学实践，还根据自己的丰富创作经验，写了《诗论》及其他论文，提出了一系列关于诗的见解，作为现代的杰出诗人，艾青以自己的创作和理论对同时代和后起的诗人们产生了广泛而深远的影响。

二、 艾青的历史地位

艾青在30年代初走上诗坛，他作品深沉而忧郁的抒情风格受到了人们普遍的注意。抗战爆发后，艾青事实上已成为最具代表性的诗人之一，30年代末到40年代中期，可以称之为"艾青的时代"，他的创作不仅开了一代诗风，而且深刻影响了这一时期乃至40年代后期的诗界。

艾青的诗在起点上是与我们民族多灾多难的土地与人民有着深刻的联系的，并且明显地受到西方近代诗人凡尔哈仑、波特莱尔的影响，被称为"吹芦笛的诗人"，他的诗一开始就汇入了世界近现代诗歌的潮流之中。

1939年，第二本诗集《北方》和长诗《向太阳》出版之后，其历史地位被大家一致确认，成为新诗第三个十年最有影响的代表诗人，世界最早走向世界的新诗人之一。

抗战时期国统区最有影响的诗歌流派"七月诗派"的青年诗人们一再申明："他们大多数人是在父亲的影响下成长起来的"，自觉地以艾青作为他们的旗帜。

而中国新诗派的代表诗人穆旦在写作起点上也明显受到艾青的影响。艾青的《大堰河－我的母亲》发表后不及即被译为日文，在以后的几十年间，一直在世界范围内广泛流传，至今已传遍英、法、德等十多个国家。

艾青的诗在中国新诗发展史上所完成的是历史的"综合"的任务，同时也典型地表现了中国新诗是20世纪世界诗歌的一个组成部分的历史特点。

三、 艾青诗歌的艺术特色

（一）具有独特的意象和主题，其中心意象是太阳，主题则是爱国主义。

每一个具有独创性的诗人都有属于自己的意象：在这意象中凝聚着他对生活的独特的感受、观察和认识，和诗人的独特的思想和感情。艾青诗歌的中心意象是土地和太阳，而主题则是爱国主义。

据统计，四川文艺出版社出版的《艾青选集》406首诗，其中，借土地来激发诗人情绪的诗，约占26％，全面直接抒写太阳及其边缘类的诗约占10％，且这类诗多是大篇幅的制作，如《大堰河--我的保姆》。

《我爱这土地》、《雪落在中国的土地上》、《向太阳》、《吹号者》、《黎明的通知》等著名诗篇就是有代表性的例证。

土地的意象凝聚了艾青对祖国和人民的最深沉的爱。爱国主义是艾青作品中永远唱不尽的主题，把这种感情表现的最动人的，是他的《我爱这土地》："为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉……"。

用真实而朴素的诗句，说出了诗人内心深处永恒的土地情结，这里表达的是一种刻骨铭心、至死不渝的深沉的爱国主义感情，这种感情在近代中国人民中具有普遍性和典型性。

艾青是一个深深感染了农民式的忧郁的人，这种来自土地耕植者的忧郁又强化了艾青对土地怀有永恒的忧患感。在此后的诗中，他关注的始终是和土地合二为一的普通农民的命运。如诗集《北方》中的诗篇：《雪落在中国的土地上》、《乞丐》写出了土地--农民受蹂躏的痛苦。

《复活的土地》写出了土地--农民的复活；《春雨》写出了土地--农民的翻身和解放。通过这种描绘，艾青的诗真实而生动地写出了中国农村现实的灵魂，和土地上那些普普通通的农民和士兵的生活和斗争。

太阳的意象表现了诗人灵魂的另一面：对于光明、理想、美好生活热烈的、不息的追求。艾青是一个时代的预言者和理想世界的呼唤者，他曾经说过：凡是能够促使人类向上发展的，都是美的，都是善的，也都是诗的。

从这种美学思想出发，艾青几十年如一日地热情讴歌着：太阳、光明、春天、黎明、生命和火焰，这是艾青的"永恒主题"。如他这一时期写的最好的光明颂《向太阳》和《黎明的通知》。

（二）具有忧郁的诗绪。

"忧郁"是渗透了诗人的灵魂，永远摆脱不掉的，是构成艾青诗歌艺术特性的基本要素之一。我们可以把它叫做"艾青式的忧郁"。如《雪落在中国的土地上》写道："中国的苦痛和灾难，像这雪夜一样广阔而又漫长呀"；《旷野》中写道："薄雾在迷蒙着旷野啊……"等。

艾青的忧郁一方面来自个人的经历和性格；一方面来自于留学法国时期所感受到的"飘泊的情愫"和西方象征派、印象派文学思潮的影响。

另一方面也来自于特殊的时代。在抗日战争的炮火中，艾青辗转于北方，亲眼见识了北方农民的现实苦难，与我国古老民族的感时愤世、忧国忧民的传统产生了心灵的契合。

因此，这种忧郁里，浸透了诗人对祖国、人民的极其深沉的爱，更表现了诗人对生活的忠实和深刻的思索。但艾青的忧郁并不是消极的，其所给予读者的是一种"深沉"的力量，表现的是他对美好生活的执著追求和坚强的信念。

参考资料：

-《当黎明穿上了白衣》

艾青诗选读书笔记摘抄感悟（10篇）

《艾青诗选》这本书收录了艾青大量的诗歌作品，是一部集历史性、思想性和艺术性于一体的诗集。朴素、凝练、想象丰富、意象独特、讲究哲理，是艾青诗歌的一贯特点。下面我为大家整理了艾青诗选读书笔记摘抄感悟，希望大家喜欢！

艾青诗选读书笔记摘抄感悟1

艾青的诗是古诗的内涵和这首诗的外套的完美结合。它通常能够是我的开放，小幽默地描绘它。在他的诗中，此刻有一个安静流动的蓝色忧郁。

我爱爱清的诗，因为诗这种蓝色的忧郁。是第一个担心和担心的世界，经过音乐和音乐的世界的忏悔精神，锻炼出了诗人对我的大感受；所以痛苦不是因为自我的私人，所以悲伤不是因为自我的利益。如果我是一只鸟，我应当用一根嘶嘶的喉咙唱歌，这根喉咙被风暴打了；为什么我的眼睛常常包含泪水，因为我深爱这片土地。

诗人的感情从自我的悲伤出来，会去哪里？中国的文化土产生了对祖国，人民和光的'这样一个答案。人们的土地被栖息，作为诗人的心的形象自发地出现。曲元的香草美，杜甫的国家在山川和河流，城市春天深植被。感觉当花飞溅，恨其他鸟惊。不是因为时事的艰辛和选择精神逃避，不是因为食物和水果，担心整天吃没有鱼。也许无处不在，永远不会是一生，但我仍然会站在那里，微笑，看着大海。诗人走出了未来的内心经验，与古国的未来，未来和忧虑。

你不能想象诗人的肩负荷的力量，他想要把更多的职责给世界作为他的职责。这是中国知识分子和思想基础的来源。

艾青诗选读书笔记摘抄感悟2

爱青诗选是我国现代诗人艾青所发表的诗词的选集。

艾青的一生也算是跌宕起伏。在他念小学时，爆发了“五四”运动，又受到爱国主义、科学与民主的启蒙运动和马克思主义的影响，使他的写作风格也随之变化，在狱中的一段时间里更是使它“弃画从文”。

他的作品分为两类，一类是建国前，一类是建国后。

建国前，他的作品比较乐观，也批判讽刺黑暗势力，像《透明的夜》写作方向，积极乐观，没有消极，思想。在《大堰河——我的保姆》中，先是赞美了大堰河以及我对大堰河养育我的感恩之情，下文笔锋一转，写了大堰河的死，痛斥侵略者的无理与作者的惭愧心理。

建国后，他同样歌颂光明，但他写作题材更加丰富，写作手法与技巧，也更加灵活。并且每一篇文章的叙事性比较强烈，思想深度也更加深入，如《镜子》这篇文章从一面小小的镜子引申出自己的问题思考深度更加深入。

总之，艾青诗选是一本语言简单易懂，具有一定思想深度的书。

艾青诗选读书笔记摘抄感悟3

我阅读了《艾青诗选》，淡色的封面，配上一副土**的插画，画中有一颗生长在沟壑中的一颗绿树，很引人瞩目。

翻开书，第一首诗便是《当黎明穿上了白衣》，艾青用最简洁的语言，描绘着最生动的画面，一下就吸引了我。慢慢地，这一本书也读完了，读完后心中仿佛有一片阴云笼罩，有一股淡淡的忧伤。想到艾青生活的那个年代，那时战乱纷纷，中国人民被日本人的铁蹄踩在脚下，可艾青毫不畏惧，把国家放在第一位。他能成为一个伟大的诗人，这不是偶然的。他放弃了自己热爱多年的绘画，握起了写诗的笔。艾青像鲁迅先生一样，用笔作枪杆，用字作子弹。这样的人，怎能不叫我们敬佩呢

艾青用笔写下诗歌，激励着中华民族勇敢的站起来，正如《吹号者》中所说“我们的吹号者，以生命所给予他的鼓舞，一面奔跑，一面吹出那短促的、急迫的、激昂的，在死亡之前绝不中止的冲锋号……”作为当代的中学生，我们身边没有炮火，耳边没有枪声，我们生活在一个和平的年代，我们也应该像艾青一样，把国家放在第一位。“少年强，则国强!”我们要为祖国的发展与进步贡献自己的一份力量。

艾青诗选读书笔记摘抄感悟4

作为现实主义大师，艾青拥有“太阳与火把的歌手”的美誉。一个时代有一个时代的诗歌，艾青的诗歌作品大多都镌刻着深深的时代的烙印，我对《春》这首诗印象尤为深刻。

《春》这首诗一开篇便点题，春天来了，“龙华的桃花开了”，接下来写桃花开放的具体时间，是在夜间开放，在那“血点斑斑的夜间”，那样的夜是“没有星光的”、是“刮着风的”、是“听着寡妇的咽泣”的，作者很好的诠释了黑夜。而后，作者将笔锋一转，把龙华“这古老的土地”比作“饥饿的野兽”，突出了龙华这块土地对春天的渴望。诗的后半部分是整首诗的主旨，只有在经过了“悠长的冬日”、“冰雪的季节”和“无限困乏的期待”之后才能“处处是春”，春才真正到来。

作者把烈士的鲜血比喻为桃花，春天是用无数烈士的鲜血换来的。迎来这样的春天的代价是惨重的，这样的春天同样也是悲壮的，是刻骨铭心的。作者通过写春抒发了对烈士的强烈的情感，正是因为烈士的牺牲才让我们拥有了春天，是烈士的鲜血浇灌了万物，才有了如此明媚的春天，这正是《春》要给我们展现的深意。

艾青诗选读书笔记摘抄感悟5

有人害怕光，有人对光满怀仇恨，因为光所发出的针芒，刺痛了他们自私的眼睛。

可艾青的诗让我明白了光芒从不廉价，它是世界上最高贵的，最纯洁的希望啊。它告诉我们光芒是最伟大的存在，只知放射，却不求回报。

只有当光芒洒向了大地，填满了世界时，人类才会有了灵魂，有了思想，不再是匆匆忙忙，为了活着而活着，而是为了爱，为了光芒而活着。

艾青讴歌光芒，也赞颂土地。他向往着光明，找寻着自己生命的意义。他痛恨一切的黑暗，战争。文字虽然不带刀，但他的文字却字字珠玑，一下一下敲打着中国人民的心。他把对光明的渴望寄托在饱受苦难人民身上,家国天下和悲天悯人的情怀使他的眼中常含着泪水，也将满腔心绪吟唱成一首又一首的绝唱。他赞扬为一切不平而斗争的精神，字里行间饱含辛辣和讽刺，却昭示着拳拳爱国之心。

世间的一切美好，都少不了光明。光是温暖，是爱，是希望。那些充斥着黑暗的岁月已然逝去，但黎明的光明依旧微弱晦暗。少年啊，愿你我摇曳着新时代的风铃，执住岁月的鞭，去义无反顾地投入追求光明的大潮中去，去唱响那一首永恒的——光的赞歌。

艾青诗选读书笔记摘抄感悟6

有些事情是不可以动摇和改变的，比如对国家和民族的忠诚，比如在心中始终保留着某些敬仰的人或者身边亲友的位置。无论历经世事沧桑，无论是岁月无情飘起，坚如磐石，这是我读《艾青诗选》的最大感触。

《艾青诗选》这是一本令人难忘的诗集，就像一部**似的传出了爱情的一生，一首首诗包含了一段段情，谱写着他对祖国对大陆最深沉的爱，镌刻着他对光明队希望最真切的渴望。这本书仿佛将我带到了他的世界，那些看似朴实的话语，却一次次的震撼我的内心。

艾青的诗似乎就是那么的富有魔力，在读《铁窗里》的时候，仿佛是自己被囚禁透过了唯一的窗，眺望了昔日的阳光，哀叹封建的时代，怀念着过去故乡以及远方。

我喜欢艾青的诗，因为他用他那独有的意象描绘出的希望，临摹出向往，勾勒出祖国最美的模样，他用他那最有力的笔尖抨击着时代，讽刺着黑暗怒吼着敌人侵犯祖国时的狂妄。我喜欢艾青的诗，因为他那朴实的语句，激昂的语调，太阳般的温暖，以及大地般的咆哮，他的诗或许忧郁，也或许豪放，但每一首都是意味深长。

我喜欢他的诗，因为我和他一样深爱着祖国的土地和阳光。

艾青诗选读书笔记摘抄感悟7

对于光，艾青有着自己独特的见解：

“每个人的一生/不论聪明还是愚蠢/不论幸福还是不幸/只要他一离开母体/就睁着眼睛追求光明”。

人对于光的追求，是自打出生就开始的。所以光对人类来说是不可或缺的指望。“光”象征着光明，光明与黑暗对峙，光明照亮大地，滋润着万物。在黑暗的年代，战乱不止，狼烟四起，而人民对抗黑暗的动力就是为了赢得着光明！光，是民魂的支柱。

“光在召唤我们前进/光在鼓舞我们、激励我们/光给我们送来了新时代的黎明/我们的人民从四面八方高歌猛进/让信心和勇敢伴随着我们/武装我们的是最美好的理想/我们是和最先进的阶级在一起/我们的心胸燃烧着希望/我们前进的道路铺满阳光”。

《光的赞歌》一诗创作于我国“”结束不久。使人仿佛从漫漫长夜中醒来，重新看到曙光和希望一样，无法抑制内心的激情和创作的冲动，拿起笔来，歌颂驱走阴霾、战胜黑暗的光明，歌颂新的时代、新的生活。

回顾人类的历史，曾有多少年代，沉浸在苦难的深渊，黑暗凝固得像花岗石。苦难是最生动的课堂，苦难会更加坚定我们的信心，会让我们更加向往光明。同时，经历苦难会让我们学会珍惜。

让我们从地球出发，飞向太阳……

艾青诗选读书笔记摘抄感悟8

翻开《艾青诗选》，可见艾青用笔缓缓地书写着人民、土地和太阳。他围绕着这些最平常的事物，在黎明醒来，向着太阳创作。

有人说，艾青的诗是忧郁的。不错，只看几页便可感受到他笔触间淡淡的伤感。《向太阳》中的昨日之“我”带着满身伤痕行走在风沙中，被关在精神的牢房里独自高颂自由。这是大家口中所说的“忧郁”。但他的愁绪是敢于直面中国所受的种种苦难，真情地关注广大的劳动人民，为民族和祖国的经历伤感所产生的，却没有因此而郁郁寡欢。

他跟着光，用笔作为火把，指引人们去探寻光明。人们跟着光，越来越多的火把会集到一处，光芒聚拢到一起。光芒不断地跳跃着，蹿动中带着积蓄已久的力量。然后太阳从昏暗的地平线处出现，带领着人们看清世间的美好。但事实上，那是人们自己心中的那道光，支持着我们看到升起的太阳。

而生活中也是这样，没有什么坚持不下去的事，只要心中有光有希望，最终我们也可以看到我们的希望真实地出现在我们面前。正所谓，满怀希望就会所向披靡。

艾青诗选读书笔记摘抄感悟9

早就听闻艾青是著名的诗人，阅读这本《艾青诗选》前还猜想过，他的诗是像毛泽东的一样豪迈？还是像徐志摩的一样委婉？或是朴素接地气？都无从得知。这次，以一种未知求知的心态看完了这本书，心中不禁激起一朵朵涟漪。

艾青的诗既有古风又有现韵，把中华上下几千年语言文化完美的结合在了一起，化成一种蓝色的忧郁。虽说我可能更喜欢乐观豁达一些的诗韵，可艾青的诗更多的是对祖国的热爱与报效之心和诗人特有的精神修养，从中提炼出的诗人忧国忧民的大自我情怀。“假如我是一只鸟,我应该用嘶哑的喉咙歌唱,这被暴风雨所打击着的土地为什么我的眼里常含泪水, 因为我对这土地爱的深沉。”诗人的情怀从一己之悲中走出, 又将走向何方呢答案只有一个——祖国的明天。诗人走出自我的内心体验,为祖国的未来忧思。我难以想象诗人心中超负荷的力量,和他希望得到更多的责任——“以天下为己任”。这是中国知识分子创作的源泉和思想根基。

我喜欢艾青的诗,因为艾青博大的胸怀；我喜欢艾青的诗,因为它们自然天成,而有着最伟大的手法,这是深厚文化积淀与彻底消化的产物；我喜欢艾青的诗,因为我同样和诗人一样,爱着这片养育我们的土地和阳光！

艾青诗选读书笔记摘抄感悟10

《艾青诗选》这本书的封面，有着一副图：干旱的土地，一眼望去没有一点绿色，枯黄的树，生长杂乱的枝干，我知道当时的人们过的很辛苦 ，糟糕。

打开书，一股书香味扑鼻而来，带领着我进入书的世界。

这本书让我印象最深的`就是，《我爱这土地》。这首诗创作于抗日战争初期。当时的人们生活在水深火热的世界里，在绝望中无力的嘶喊着，想为国家做点什么，却无能为力。而作者也是如此。

这篇诗的开头作者将自己比作一只鸟。鸟在这个生态环境中是渺小的，短暂的。鸟是辛勤的，它从出生的那一天起，它的使命就是得学会飞翔，围绕着这祖国飞翔，直到它死去的那一刻也要为祖国歌唱。但是在国家有危险的时候，它也要尽力为祖国歌唱。“嘶哑的喉咙”，让我们看到了一只饱受折磨的鸟，显然它已经唱不出优美的歌声，可是它仍在歌唱着，这是它用生命发出来声音，抒发了对土地义无反顾的执着和不放弃。

诗歌就在这样的基础下，进一步展开了对鸟儿歌唱的描述：土地，河流，风，黎明。它们都是遭受暴风雨的打击，悲愤满怀和奋力抗击的形象，与下文鸟儿连羽毛也腐烂在土地里面。这只鸟儿在歌唱土地，河流，风，黎明时，将自己也与着土地融为一体，投身怀抱之中。表达了诗人对土地的眷恋，隐含了愿意为祖国献出生命之情。

“这被暴风雨所击打着的土地，这永远汹涌着我们的悲愤的河流，这无止息地吹刮着的激怒的风，和那来自林间的无比温柔的黎明”，这看似是排比，其实“暴风雨所击打”，“无休止吹刮着”，“悲愤的河流”这些告诉我们，当时艾青所魂牵梦萦的他热爱的土地，正遭受着打击，满是伤痕累累。

“河流”“风”，象征着中国人民不屈不挠的精神；“悲愤”“激怒”，表现出人民对侵略中国的暴行表示愤怒，和意志昂扬的战斗精神；“黎明”，象征着充满生机和希望的解放区，“无比温柔”表达了人民对那里的向往。

最后一节很直接的表达了对祖国的热爱。“深沉”一词，可能仍是无法表达出艾青对这片土地的感情，后面紧跟着的省略号，似乎还有无尽的情绪在涌动着，使读者沉浸在其中，回味着。这首诗在问答中，将诗的情绪推上了高潮，表达了对祖国最真挚的爱。

艾青融合个人悲欢于时代悲欢之中，反映自己民族和人民的苦难与命运之中。艾青对祖国的热爱，我们看在眼里，敬佩于心中！艾青的精神，我们值得学习！

当黎明穿上了白衣

紫蓝的林子与林子之间

有青灰的山坡到青灰的山坡

绿的草原

绿的草原，草原上流着

——新鲜的乳液似的烟………

啊，当黎明穿上白衣的时候，

田野是多么得新鲜！

看，

微光的的灯光

正在电杆上颤栗它的最后时间。

看！