美术教案

　作为一名为他人授业解惑的教育工作者，通常会被要求编写教案，编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。如何把教案做到重点突出呢？以下是我精心整理的美术教案6篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

美术教案 篇1

　 执教日期：

　 教学目标：

　1、了解春季给自然界带来的变化，知道表现春天的常用色彩。

　2、记忆色彩，利用各种方法表现春天的色彩。

　 教学重点：

　观察和记忆色彩，利用各种方法进行表现。

　 教学难点：

　涂色的方法以及整体的色彩倾向。

　 教学准备：

　教师：油画棒、水粉颜料等

　学生：油画棒、彩色笔等

　 教学过程：

　组织教学

　稳定纪律、检查用具

　 导入：

　1、欣赏，提问：

　这里表现的是什么季节？用了哪些色彩？

　2、小组讨论：你喜欢春天吗？为什么？春天给大自然带来了什么变化？

　 欣赏探究：

　欣赏分析：课本里的学生作品是采用什么方法完成的？你打算用什么方法来表现春天？

　教师示范自由的表现春天的方法。

　 活动体验：

　学生进行创作，教师巡堂指导。

　 小结评价：

　作业展示和评价。

　指导学生收拾东西和保存作业。

美术教案 篇2

　 教学目标：

　1．表现出对泡泡游戏和学习活动的愉悦，能为表现自己的感受选择的方法。

　2．能辩识泡泡的形状变化和丰富的色彩，认识印、画、撕贴泡泡的方法。

　3．大胆创作并表现出画面组织的美感。

　 教学重点：

　印、画、撕贴的三种学习方法。

　 教学难点：

　常用六色的运用以及圆形、色彩的重复组合。

　 教学准备：

　泡泡画范作，投影片、录音机、瓶盖、彩色水笔。

　 教学过程：

　素材脚本

　一、认识泡泡

　有一个谜语，看谁先猜出来：许多小气球，小孩 爱玩它，球里色彩多变化，升上天空就会爆。

　（学生猜，教师揭题）

　二引入新课：

　今天这节课，老师和你们一起做一项有趣的游戏好吗？游戏的名称是：吹泡泡比赛。

　（请8位同学上台参加）

　1．注意观察泡泡的形状。

　2．注意观察泡泡的颜色。

　3．（出示泡泡画范作）画上画了什么？你能发

　现这幅画是利用了哪种形状和颜色画出来的？

　用瓶盖印一印，用水彩笔画一画，用彩色纸撕 一撕，再经过添画，可以变成有趣的图形，这就是本节课所学习的内容。

　三、泡泡画的作画方法。（有三种）

　方法一：利用瓶盖大、中、小各一个，六种颜色

　的水粉，调好颜料，用瓶盖重压在白纸上，可重复组合。

　方法二：利用水彩笔在白纸上画成大、小不一的

　圆圈，在圆圈，再在圆圈上添画。

　方法三：利用彩色纸撕帖圆形的重叠秩序和撕纸方法。

　四、学生做作业，教师巡回辅导。

　（歌曲伴《一起游戏多快乐》）

　1．选择适合自己的作画方法。

　2．准备好材料工具。

　3．注意画面的大小组合，色彩变化，画面美观。

　4．尽量不仿照书本和老师的范画。

　五、评析作业：

　1．学生在前面介绍自己的作品是用哪种方法作的。

　2．用语言表达对泡泡的感受。

美术教案 篇3

　 一、选材依据与素材分析

　《动物狂欢会》来源于大班学习活动《动物大世界》主题下的一个美术活动。通过“装扮动物参加舞会”这个主题，让幼儿体验彩笔直接在脸部作画的乐趣，并对主题中动物的外部特征的经验，有模仿的意愿，大胆的表达表现。

　 二、幼儿年龄特点与经验的分析

　1、年龄特点：《上海市学前教育课程指南》中指出，大班幼儿能用多种工具、材料或不同的表现手法表达自己的感受和想象。本次活动我就创造机会和条件，支持幼儿对已有经验的迁徙，大胆表现。

　2、幼儿经验：本次活动来自“动物大世界”中的经验，幼儿已经了解常见动物不同的特点，也尝试用油画棒画过一些常见的动物。我觉得如何让动物们“活动”起来，脱离纸面，提高幼儿的兴趣呢？所以我采用了比较新颖的方式，让幼儿拓宽思路，大胆尝试。

　 三、价值与目标内涵分析

　1、当我们将美术教学也同样看作是幼儿的探索活动时，教师该关注的不再是幼儿画的动物像不像，而是幼儿创作的积极性表现，更多的是幼儿的情感满足，所以我在活动中设计了动物狂欢舞会的情境，激发幼儿的兴趣。

　2、生活中，束缚孩子的创作规则有许多，如：不许在墙上乱涂乱画、不准弄脏自己的衣服，更不可以在脸上画画。。。。因为许多绘画材料会伤害我们的皮肤，所以为了满足孩子的兴趣与探索，我准备了专门在脸部彩绘的油画棒，与孩子一同“变“一回小动物，体验不同形式作画的乐趣。

　 内容与要求

　1、能大胆的在脸上画出动物的特征，体验在脸上直接作画的愉悦感。

　1、 尝试不同的艺术形式，感受绘画与模仿的乐趣。

　 环境与材料准备

　经验准备：幼儿对动物的特征比较熟悉，画过一些常见的动物。

　材料准备：脸部彩绘棒、湿巾纸、镜子、PPT、辅助物

　 活动过程

　 一、情境导入：

　1、森林里要举办“动物狂欢会”，许多动物都要来参加，我们来看看第一个表演的是什么动物吧！（播放杨丽萍：雀之恋视频1分钟）

　提问：刚才来的是什么动物？她扮演的孔雀像在哪里？（服装、动作、彩绘）

　2、 有几个朋友已经装扮好了，我们来看看他们扮成了什么动物？（教师展示脸部彩绘图）

　讨论：他们是怎样利用眼睛、嘴巴来化妆的？（尽量画出动物的外部特征、特点）

　提问：你想变成什么动物？它有什么外部特征？（特征越多越像）

　 二、探索操作：

　1、我这里有一盒脸部彩绘棒，可以帮助我们扮演动物！我想变老虎，特征是虎皮纹、王字，我来试试！（对着镜子画一个特征）你们想试试么？

　2、请各位幼儿尝试在脸上化妆，变成自己喜欢的动物。（教师巡回指导，鼓励幼儿大胆创作，特征画的越多越像）（滚动播放）

　3、时间不多啦！打扮好的小动物可以去参加舞会啦！（教师播放“动物世界”音乐，请先准备好的幼儿到T台表演）

　 三、展示分享：

　1、今天玩的真开心，我们把这个开心的瞬间拍下来吧，留下美好的回忆！

美术教案 篇4

　 [课 型] 高中美术欣赏

　[教材分析]

　《标志设计赏析》是现代商业美术课中的重要内容，是高中美术欣赏课中知识性与应用性相结合、提高审美能力与掌握基本技能相结合的典型课题，标志设计赏析。其中既有对中国内外优秀标志设计作品的欣赏，又有对标志作品的设计思维和方法的剖析。

　[教学目的]

　通过本课的教学，向学生介绍标志设计的基本知识、设计思路和方法，使学生了解标志设计的基本审美原则和掌握标志设计的基本技能、设计思路，从而提高学生的审美能力，树立正确的审美观念。

　[教学过程]

　（一）导入新课

　同学们，首先让我们假设这样一种情境，我们到一个陌生的地方旅游，在无法用文字语言交流的情况下，如何尽快找到想去的地方？

　学生回答……

　教师明确：其实答案很简单，你自然会去找能够代表这种地方的图形符号，这样的符号就是我们要讲的标志。

　（二）基本知识

　1．什么是标志

　用一种文字或图形来代表另外一种事物的符号。

　标志的这种作用与文字产生之前的原始社会采用的结绳记事、堆土记事、刻木记事的作用是一致的。

　教师明确：结绳记事盛行于原始社会，“先民结绳以明事”，结绳不同，所寓之事即有别。这应当说是标志的雏形。

　2．标志的类别

　教师提问：现在，我们大家每天可在不同的场合见到一些标志，请仔细回想，你都见到过哪些标志？这些标志各有什么作用？

　学生回答：……

　教师归纳：确实如，标志存在于我们社会的每个角落，适用于社会生活各个方面，在现代社会中，标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号，它具有独特的美学价值，强大的社会功用，成为一个种文化。

　（用微机展示一幅，介绍生活中常见的几种标志）

　（1）从用途上分：[]

　纪念标志：1979年国际儿童年

　城市标志：德国基尔城城徽、联合国标志

　会议标志：奥运会标志

　商业标志：①代表企业公司形象

　②代表企业产品品牌（简单介绍标志设计及艺术设计对经济的促进作用）

　公共图形：贴近生活，服务社会，于人们的日常生活息息相关

　如：规范人们行为的交通标志和散见于公共场合的服务性标志

　（2）从造型特点上分：

　具象型标志（特点：形象自然、生动活泼、有直观趣味感。图例为：德国自然出版社标志[]

　抽象型标志（特点：造型严谨、寓意深刻，是把无形的事物转化为有形的可表意的形象。图例为：南斯拉夫进出口贸易公司标志[]

　字图型标志（特点：运用广泛、传播速度快。图例为：加拿大铁路标志[]（此处点一句中国铁路路徽的异曲同工之妙）

　以上同学们认识了标志的类别，但怎样区分标志设计的优劣，是否需要有一种评判的标准呢？而这种标准也正是标志设计必须遵循的基本原则。只有在创作中遵循了这些原则，支委会符号人们的一种普遍的审美情感，同时，也才能够符合人们的审美标准，给人以美的愉悦和享受。

　3．标志设计的主要原则

　简：简明易认，一目了然（采用美国百氏可乐饮料公司标志的五次变革来说明标志设计从繁到简的过程）[]

　准：内容准确、形象直观（日本某建筑公司标志）[]

　奇：独树一帜、不能雷同（采用几幅典型的标志图说明）[]

　美：符合艺术美的规律、符合大众普通的审美情感

　4．标志设计的艺术表现方式

　在**史上有众多的流浪汉形象，然而，大家可曾想过：为什么这众多的形象中只有卓别林留有给我们一种卓而不群的艺术感受呢？原因即在于它独特的形象设计和别具风格的艺术表达方式。相同的内容，不同的艺术表达，即可产生风格迥异的艺术效果。同样，既然标志设计是艺术设计，那么它应运用一些基本的艺术表现方式。下面介绍几种常用的方式。

　（1）形象高度夸张、概括、简洁、几何形化（采用太阳神口服液标志和捷克音乐学院标志说明）[]

　（2）运用联想、比喻的方式（采用阿根廷市政银行和某人寿保险公司标志说明（[]

　（3）运用象征的方式（波兰和平委员会标志）[]

　（4）运用民族艺术表现形式（采用德国和法国两种不同风格的标示设计说明民族性特征在标志设计中的运用）（突出民族性）请同学们确定两幅标志的类型[]

　这两幅标志设计的构图特点正反映了两种不同民族文化观，美术教案《标志设计赏析》。我们知道，在漫漫的历史长河中，不同的民族史造了不同的民族性格，而不同的`民族性格又滋养了不同的民族文化底蕴。大家知道，法国是一个崇尚浪漫、追求自由的民族，柔情似水、恬淡无求的他们至为崇敬的人生境界。这点恰与德意志民族形成了强烈的反差。德国人的热烈奔放是举世著名的，威武刚劲，执著不息构成了德意志民族性格的全部。曾获得1915年诺贝尔文学奖的《约翰。克里思朵夫》中的主人公，一个在德国本土取得突出成就的音乐家，当他来到巴黎试图取得更高的发展时，其作品却无论如何也得不到法国音乐界的认同，原因很简单，因为德国民族的直线条抒情方式的狂热猛烈地击打着法国人的柔弱纤细的内心，他们无法忍受这种近似于虐杀的残酷的心灵的摧残。这就是民族性格差异造成的艺术理解的反差。由此可知，强调线条的翻复，在起伏波动的线条中体现法国人的多情与灵动。不同的民族文化背景创造了风格迥异的艺术，但给人的却同样都是美的享受。①①

　（三）用提问的形式使学生加深对知识部分的理解

　（此处采用几个国家的航空标志让学生分析判断类别及艺术表现方式）[]着重介绍中国民航新标志[]（让学生通过新旧两幅标志的对比体会标志创作的艺术演变规律）

　中国民航标志说明：①在创作构思上，作者突出了标志设计的民族性特点，它以中国固有民族图腾形象之一“凤凰”作为构图的主体，体现出中国传统文化的血脉滋润与独特内涵。

　②从造型特点上看，具有极强的现代设计意识，完全符合上述标志的现代设计原则。是一幅传统民族文化与现代美原则和谐统一的杰作。

　（学生运用所学知识赏析几幅优秀作品）

　A．中国铁路标志介绍：[]①“工人”点明铁路行业之属性，即铁路是属于工人阶级的，而工人阶级又是国家的主人，它洋溢着铁路工人当家作主的自豪感责任感。

　②“人工”：在建国初期，中国处于一穷二白的阶级，而这一标志的含义恰在说明广大铁路工人乃至中国人民勇于战天斗地，不畏艰难险阻，誓与“天公”一比高的豪迈之气，歌颂了“人”改造自然的力量和精神。

　③在具体形象上，“工”字取铁轨横截面之形，整个构图外形上组成了一个完整的火车头形象，它夺面而来，蕴含了磅礴的气势，孕育着无穷的力量。

　可以这样说，这幅作品，它构思精巧，构图精美、意蕴深刻。它虽创作于50年代，用当时的艺术标准衡量，实属佳作；即使放在今天，它依然不失为一幅极具现代设计意识的、不可多得的典范性作品，具有级高的艺术价值。

　B．加拿大毛纺织公司标志[]

　C．某皮鞋超大厂标志[]

　（四）指导学生分析标志设计的构思过程

　（通过教师自己设计的心理门诊标志和自己家乡的长城干白葡萄酒标志来分析设计人员的设计思维过程）[]

　（五）小结

　以上同学们看到了很多中外的优秀标志作品，了解了标志设计的基本知识和设计过程。标志设计概括是一种美的创造，同时也是一种民族艺术的流露与渗透，从这一点讲，我们应该以一种正确的思想和心态去认识中国标志设计现状，既不盲目崇外，更不能固步自封。正如斯大林所说：只有民族的，才是世界的，世界文化并不是要排斥各民族的民族文化，而是以民族文化为前提并且滋养民族文化；正像各民族文化不是取消而是充实和丰富世界文化一样。我衷心希望同学们吸收中国民族文化的营养，投身于标志创作的领域，以更多的具有中国特色的美的作品，为中国、为世界艺术史写下壮丽而又灿烂的新篇章！这是中国的骄傲也是世界的骄傲！

　注1：本教安中标[]的部分为微机画面演示。

　注2：本课例获第二届全国中小学美术课（录像）评比一等奖。

　教学后记

　在准备这节课的过程中，为了使学生有更直观的感性认识，我收集了大量中外优秀的标志设计精品作为课堂范例，以使之能准确表达教材内容。但在第一次试讲之后发现了一些问题：所选用的范例中国内的优秀标志设计数量偏少，课堂上学生们明显表现出对我国标志了调计现状信心不足，缺乏民族自豪感。针对这种情况，我对本课的教学内容和结构进行了调整，突出强调了几个环节：选择国内优秀标志设计作品（如：中国铁路路徽和中国民航新标志等），并作重点分析，使学生在欣赏之余增强民族自豪感；选择家乡著名品牌的标志设计作品（如：中国长城干白葡萄酒标志等），使学生在亲切之余，又多了一份对家乡的热爱；选择教师自己的设计作品为范例（如：心理门诊标志等），来讲述标志的设计思维和制作过程，使学生增强内容的理解，切实感受到设计就在自己身边。同时，辩证的分析我国标志设计现状，增强学生的紧迫感，增强自强信念，抒发爱国情感，恰当的加入德育内容，使本课教育目的上提高了一个层次。

　这节《标志设计赏析》课本着知识性实用性相结合、提高审美能力与掌握基本技能相结合的原则，在课堂结构设置上采用了环环相扣的方式。通过介绍标志设计的基本知识（包括标志的概念、类别、设计的基本原则和艺术表现方式），分析重点设计作品，强化学生对基本知识的理解，分析标志设计的思维过程和方式等环节，使学生达到在一课中既要学习知识又能使用知识的教学目的。在本课中，结构设置体现了较好连贯性和完整性，使整节课脉络清晰、层层展开、一气呵成，这些成为本课比较成功的一个方面。这样的结构设置，使课堂教学内容比较丰富，但同时也限制了学生自由思维的时间和空间，使他们的内在创造力没有得到充分的展示，这也成为本课的不足之处。

　采用现代化教学手段是本课的又一大特点。利用微机编制CAI课件并使用液晶投影或大屏幕电视展示作品与传统教学手段相比确有优势：信息量大，单位时间展示作品数量多、效果好。通过欣赏大量的范例作品，加强学生直观感受和感性认识（本节课为学生展示和分析了四十余件设计作品，这在传统教学手段中是很难做到的）；在分析作品的设计思维过程和动态演示上，能够很多和促进和激发学生思维，增强对作品的深层次理解（比如对教师自己设计的心理门诊标志和自己家乡的长城干白葡萄酒标志设计思维过程的分析和演示就很说明问题）；此外利用现代化教学手段的多媒体视听效果，对调动学生的学习兴趣和注意力，强化教学效果起了明显的作用。

　以上是我在教学过程中的几点突出感受。当然在对课堂的把握、教学语言的运用以及在师生交流方面都有值得注意和商榷的地方，但经过细致、周密的备课和课堂上的大胆尝试之后，这一课将对我以后的教学思路、教学方法、对教学规律的总结和把握都有很大益处。

美术教案 篇5

　 教学目的： 1、让学生充分利用各种材料进行绘画，开拓视野。

　2、让学生在学习的过程中感受到对材料的运用的乐趣，激发学生学习美术的兴趣。

　3、初步了解人物的表情。

　 教学重点： 对材料的使用

　 教学难点： 鸡蛋变成脸蛋的制作过程。

　 教学过程（）：

　1、 感受鸡蛋

　1、 看一看：什么颜色，2、 什么形状？

　3、 摸一摸：有什么感觉？

　2、 鸡蛋的用处（简要）

　3、 对人物脸蛋的认识：

　1、 脸上有什么东西？在什么位置？

　2、 人物表情：

　喜：眉弯，眼眯，嘴上翘；

　怒：瞪眼，咬牙，眉上竖；

　哀：眼、嘴向下，眉头皱；

　乐：眉开，眼弯，咧嘴笑

　每个表情分别请学生上台表演，然后总结其特点，出示课前准备的范画。

　4、 鸡蛋变脸：

　1、 你用什么工具把鸡蛋变成一张脸？

　2、 你要把它变成一个怎样的脸？（什么表情）

　3、作品欣赏。

　4、学生利用手中的工具，把手中的鸡蛋变成一个脸蛋。

　5、 作品展示。个别学生讲解作品。

　6、 课堂总结。表扬绘画认真，作品质量好的学生。

美术教案 篇6

　 教学内容

　风景画的透视、构图

　教学领域造型·表现课时2课时执教教师董春海

　情感态度与培养学生审美能力，发现美、表现美，用艺术的形式价值观表达自己的情感和愿望。

　了解透视知识，学习风景画的构图，参考摄影作品改教学目标知识与技能

　画风景。运用透视、构图知识，画家乡的风景。

　通过观察、讨论与讲解，了解一幅好的色彩风景画应

　过程与方法该具有的构成因素，懂得如何欣赏，尝试几种表现风

　景画的方法，加深对知识的理解。

　培养学生对色彩风景画的欣赏能力，理解色调对情感的作用，提高

　教学重点

　动手能力。

　教学难点用已有的色彩知识，通过色彩表达自己的情感。

　教具：课件、彩色纸、水粉颜料等。

　教学准备

　学具：各种颜色、彩笔、彩色纸等。

　学生计间

　教学过程作教师活动

　活动意图分

　第一课时一、导入新课。

　图结合教材，让学生体会、感受不片同季节不同色调的风景画。感受理解色彩欣给人的不同的视觉心理。赏。合作交流、全面提高。想象、提高

　朝戈、古元、霍贝玛等名画家作品中如何运用色调和各种色彩表现形式来表达内心感受的。

　独立思考，回答。

　激发2学生学习兴趣。

　二、分析作品。

　三、对比讲解。

　分析赏析8问结合题，。体会作者的创作情感的表达。

　结合教材中的《马棚》讲述平行透视学生取长10和成角透视。观补

　要点：1、平行透视有一个消失点，又察、短，叫一点透视，成角透视有两个消失点，又讨共同叫两点透视。

　二、自主探究。

　三、交流提高。

　四、学生练习。

　纠正。

　小1、什么是构图？学生组2、如何构图，结合课本4副绘画作品分自合析。学、作思。考。交教师适时启发、引导。学生流回。答、

　补充。

　学1、通过想象，将课本风景作品以局部扩展，小组以描绘成一幅完整的风景画。合作致2、参考风景，改变原画色彩关系或形练用式，进行创造性地表现。习。。（二选一练习）

　展示作品，教师适时点评。

　提高5自学能力。提高5表达能力。

　五、课堂小节。

　学会20表现、大胆创造。

　学生提高10互表达评。能力。

　1、画家乡的风景

　板书设计

　透视:平行透视、成角透视。构图

　教学反思

　《秋来了》是为一年级美术课准备的课外内容。这是一节造型表现的课，课件中的范作以夺目的秋色给予学生视觉上的美感，用同龄人的范作向学生展示了创作表现方法的多样性，让学生感知秋天，表现秋天，变日常生活的体验为手中的作品，它为以后学习《四季歌》和《花儿朵朵》奠定了一定的基础。

　教学目标

　⑴通过本课的学习，让学生了解秋天的来临和季节的变化是一种自然现象，全方位的感知秋天。

　⑵鼓励学生大胆地、有个性地用自己喜欢的方法去表现“秋天”，敢于用美术语言去表达自己的感受。

　⑶培养学生注意发现生活美的良好习惯，提高学生的审美能力，唤起学生热爱大自然，热爱生命的美好情感。

　在本节课中引导学生去感知“秋”表现“秋”是重点，在感知“秋”的基础上能拓宽学生的视野，表现“秋”的同时，培养学生独到的审美视角，个性的绘画表达方式又是本课的难点。

　教法和学法

　一年级学生天真好动、活泼可爱、思维独特、个性鲜明，在教学中只有充分运用各种教学手段创设一定的情境，激发他们的求知欲，并让他们时时体验成功的乐趣，从而形成良好的学习习惯。

　1、小学美术课是培养学生审美的眼睛，表现美的能力，在美术教学活动中，教师要紧扣审美核心，创设美的学习情境，让学生在良好的情境中感受美、创造美，达到塑造审美心灵，培养审美情操的目的，我采用情境教学发贯穿始终。

　⑴展示情镜，引导学生感知美。

　⑵创设情境，引导学生体验美。

　⑶融入情境，引导学生创造美。

　2、新的美术课程提出要特别注意对学生个性和创造精神的培养，教师应该在充分相信并尊重每位受教育者的基础上培养良好的审美观，帮助学生建立符合各自个性天赋的视觉思维方式和体验，这决定着学生有可能具有丰富而自由的创造力。

　教学程序

　课前教师带领小朋友参观校园，找一找秋天，“秋天来了，你知道它在哪儿吗？仔细观察树、花、草、同学、老师都有什么样的变化？”“树叶落了，菊花开了，小草换上黄衣服了，我们穿毛衣了，大雁往南飞了。”

　通过学生有目的的观察，让学生感知秋天的来临和季节的变化，在寻找中发现生活美、自然美，培养学生有意识的发现生活美的良好习惯；同时，我充分挖掘校本资源，找出学校中特有的人文景和自然景观，对学生进行爱校、爱家乡的教育和环境保护的教育。虽然秋天的景色每个人都见过，但真正去留心观察，记在心中的有太少了，这样的生活体验对学生是很鲜活的，它丰富了学生的经验，锻炼了学生良好的观察、记忆习惯，又激发他们的创作欲望和表现生活的热情。

　接着在美术教室中教师布置了有关秋天的各种景物为学生创设一个优美的环境，使学生一进教室就能沉浸在美术的气氛中，将思想和情绪立即转移到课堂教学中。

　有了这样的基础，课堂教学我是这样安排的：

　一、创设情境、感知“秋天”

　一上课教师语言导入“小朋友们，还有更多秋天的景色的，我们看看去。”用多媒体课件出示多幅有关秋天的（秋天的果园、秋天的森林、秋天的草原……），

　伴以优美的轻音乐，接着让学生交流搜集到的秋天的，感受秋天的色彩美、气韵美，拓宽他们的视野，同时大大激发他们进一步了解秋天，表现秋天的欲望。

　欣赏完后，教师针对学生的年龄和心理特点，给出具体的便于回答的并列式的问题：“刚刚看到那么多美丽的风景，给你印象最深的是什么？用你最美的语言说给大家听，或者用你的歌声和舞蹈表现给大家看”。学生在回答的[内容来于Y-Y_课-件_园]过程中学生进一步将感受的秋天变成了自己的经验，留在了心里；赏美景、说美言，在潜移默化中培养学生的语言表达能力和良好的审美习惯。

　二、讨论交流，启发思维

　在刚才讨论的基础上，我又适时提出“这么美的秋色中，我们可以干什么呢？”此时小朋友们迫不及待的说出自己的想法：坐在那把椅子上欣赏周围的美景，在湖边钓鱼，打银杏，捡落叶，跳舞等等，课堂气氛出现一个高潮。学生的思维空前活跃，这时紧接着问“怎样去表现呢？”学生运用已有的知识和大家交流：用水彩笔画，用水墨画表现，剪贴等等。

　教师其实已为学生在桌上准备了彩色卡纸和皱纹纸等材料，同时学生也带来的许多废旧画报，摸一摸这些材质，说说他们有什么不同？可以怎样利用他们？学生会根据自己的认识去判断、联想，进行回答。

　三、了解技法、个性创作

　学生对这些材质从感性认识上升到理性认识后，我安排了以下环节。用课件展示教材中的表现秋天的作品，首先让学生欣赏汤姆森的油画作品《秋天》感受大师风采，同时教材大量出现了同龄人的作品，增强了学生的创作的自信心，也让学生欣赏到美术语言表现的多样性。

　撕纸贴画，对学生来说是一个全新的方法，大家都会感到新鲜有趣，激发了学生将创作意愿变为实际行为，刚才欣赏到的也让学生了解到了怎样将生活中的物象变成作品，这些是这一节课的重点和难点。

　如果说其他课程是让学生学会创造性的思维，那么美术还有一个重要功能就是可以让学生获取创造性表现才能。学生通过找一找秋天的景色，说一说秋天的故事，评一评秋天的画，感受到了秋天的美，了解到了秋天此时要学生创作出一幅和其他小朋友不一样的作品来，水到渠成。于是我让学生选择自己喜欢的材料和方法进行创作，还可以和好朋友一起合作，主动探究，同时播放背景音乐，提供相关，给学生创造一个快乐宽松的情境，学生也会在素材中获得一定的创作灵感，我巡回时充分了解学生的创作意图给予一定的引导和帮助，发现学生的闪光点，及时机遇帮助鼓励。

　四、游戏评价、课后拓展

　在学生作业完成之后，教师和学生一起将作业布置在教室四周的墙壁上的“果树”上，其实是一个形象的作业栏，再次创设一个绚烂的“秋天”的情境，先请学生说说自己的画，再让学生自由欣赏，由学生在欣赏评议的过程中可以取他人之长，补己之短。同时也锻炼了他们的语言表达能力，培养了学生善于挖掘真、善、美的良好个性，在学生评价的基础上，我也对他们的作品进行点评，关注每个学生，关注每幅作品，以鼓励为主让孩子们体验到成功的乐趣。接着给每位学生一枚即时贴制成的“小果实”，告诉小朋友：“在你最喜欢的的画下帖上小果实，老师在喜欢的画下帖上大果实。”由果实的个数最后评出大家喜爱的画，送给小作者秋娃娃的头饰。

鱼儿游游

今天我向大家展示的是人教版小学美术课本第一册第8课----《鱼儿游游》

　一、教材分析：

　1、教学内容：鱼儿是我们人类的朋友。在儿童的世界里鱼儿是他们熟悉和喜欢表示的对象，通过看一看动画片、做一做游戏、动一动手由浅入深地引导同学尝试用彩色笔、彩色纸、彩泥、树叶、等多种资料制作形态各异、色彩斑斓的鱼儿。鼓励同学大胆表示与众不同的鱼儿造型，从而促进同学个性的形成和发展。

　2、本节课在整体知识结构中的地位和作用：

　《鱼儿游游》是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课，在本节课前面布置了《淅沥的小雨》、《美丽的印纹》、《纸风铃》等课，已经让同学接触到了用颜料彩笔等工具进行绘画，用彩泥、彩纸等手工资料来表示画面，而《鱼儿游游》这节课是在此基础用“剪纸、撕纸、彩笔绘画、彩泥制作、综合资料”等方法来表示画面，复习运用了前几节课的学习内容。而在本节课后面布置了《我在空中飞》、《鲜花送老师》、《我做的文具》等课，这几节课主要是通过彩纸彩泥以和综合资料来表示画面，为此打下基础。所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。让同学在观察欣赏中感受美、体验美；在实践操作中表示美、发明美。

　3、教学重点、难点：

　教学重点：通过引导同学欣赏、观察各种各样的鱼儿，感知鱼的外形和色彩，感受鱼的美，并能用自身喜欢的方式来装饰鱼儿，培养同学热爱大自然的情感。

　教学难点：能用绘画、撕纸或剪纸等多种方法表示水中游动的鱼，尤其是用树叶、彩泥等综合资料来做鱼，并注重色彩的搭配。拓展同学对鱼的表示能力。

　二、学情分析：

　一年级同学已经初步认识了美术工具和资料，对不同的资料和工具的使用已有一定的掌握，会用简单的线条和色块来表示他们所知道的东西。现在的小朋友以独生子女居多，他们接受信息的途径很广，思维活跃、想象丰富、联想奇特，他们以自我为中心，喜欢依照自身的想法自由的表示画面；好奇心重，爱表示自身，但动手能力较差，只能用简单的工具和绘画资料来稚拙地表示自身的想法。而《鱼儿游游》这节课就是让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表示自身的想法，符合同学发展的特点。

　三、教学目标：

　基于对教材的理解和同学情况的掌握，确定本课教学目标：

　认知领域：引导同学欣赏美丽的海底世界，让同学用不同的资料来表示鱼儿。

　操作领域：学会运用剪、贴、画、拼接等手段在各种资料上制作鱼儿，锻炼动手能力。

　情感领域：让同学在欣赏的过程中得到美的熏陶，在动手制作中懂得珍惜自然，保护生灵，增强同学对大自然的热爱和维护自然的责任感，激发同学对人类生态维护的意识。

　四、教学法分析：

　1、观察动画片激发学习兴趣。

　2、欣赏知道鱼的形状。

　3、做鱼的游戏活跃课堂气氛。

　4、示范制作方法。

　5、创设情境激发创作潜能。

　五、教学过程的设计：

　1、动画引入，激发审美期待

　“小朋友，你们有没有见过大海呀？是啊，蔚蓝的大海一望无边，当海面上波涛滚滚的时候，海底却是另外一番景致。想不想跟随老师一起去美丽而又神奇的海底世界周游一番呢？”教师充溢诱惑的语言紧紧抓住了同学的好奇心，适时播放动画片《海底总动员》中的精彩片断。吸引同学的视觉、听觉，使他们进入情境，让同学留恋、向往。同时也把同学学习的兴趣激发出来了。在欣赏的过程中让他们自身去观察海底世界，直观又生动，欣赏完毕，让同学说说海里的主角，同学争先恐后，将课堂气氛推向第一个高潮。接着揭示今天的学习主题;《鱼儿游》，从动画片到课题，从同学的兴趣，到勾起同学主动学习的求知欲望，遵循了同学的心理特点，使同学坚持对绘画的兴趣和着手表示物象的激动。

　2、观察发现，感知鱼儿形状

　用课件展示一张不同形状的海洋鱼组成的画面并问是由哪些形状组合而成的？让同学在欣赏的过程中带着问题去观察,再结合自身的观察来说一说。当鼠标移动时不同几何形外轮廓都会变色，这样虽然画面色彩丰富，但同学却能发现这（cn-teachercom）些鱼都是有什么形状组成的，在这里反复强调鱼的不同几何形状，从而让同学直观掌握了绘制鱼的方法。概括成各种简单的几何形进行组合，稍作裁剪或装饰，再给它们穿上美丽的花衣裳就能发明出许多美丽的海洋鱼儿来。儿童的造型方法生动、、变形、夸张，甚至笼统；让小朋友对结构有所认识，以儿童所特有的天性，绘画语言会更生动，更具表示力。

　3、演鱼赏鱼，走进鱼儿世界

　小朋友都有表示自身的欲望，让同学戴着鱼的头饰用肢体语言来表示一下鱼，这一环节既活跃了课堂气氛，也为同学在接下来的过程中将鱼表示得更加生动打下了基础。接着课件展示让同学在音乐中欣赏大量海洋鱼的美丽。我特地采用课件制作的方法将欣赏设置由黑白色到彩色渐变，这样就让同学在无形学会了通过现象认知色彩，激发了他们的创作欲望，在大量感知的基础上激活原有同学对绘画的制作方法，问同学：“你会用什么美术的方法来表示鱼儿呢？”“用彩色笔画；用彩色纸剪贴；还可以用彩泥做。”根据同学回答我归纳出四种方法：涂色绘画、色纸剪贴、彩泥制作、综合资料。针对所总结的方法做演示补充说明，如：还可以用树叶等综合资料来做，让他们进一步对今天所学内容加以认识和掌握。我们的教学首先应考虑的是小朋友对生活经验的积累，根据小朋友接受技能的特点而采用上述方法。

　4、画鱼做鱼，展开创作过程

　让同学看着小狗潜水员和它的“鲨鱼号”潜水艇的卡通画面，提出“你准备采用哪些方法来表示你心中的鱼？你想要表示的鱼是什么形状的？它穿的是什么花纹的衣裳？”这三个要求，创设情境将绘制过程应注意的问题设计成坐上这艘潜水艇的注意事项，至始至终都让同学沉溺在所创设的海底世界这个情境中，让同学有身临其境感觉。

　然后让同学把自身绘制的美丽鱼儿贴到黑板上绘有美丽水草和珊瑚的海域，有几个同学直接上去画。在此过程中继续播放刚刚大量的海洋鱼，循环的欣赏，让同学在充溢愉快感的艺术氛围中进行发明，有所参考，拓宽视野，活跃思维，让他们在无形中受到了美的熏陶。制作过程中鼓励同学把多种方法结合使用，画出做出和他人不同色彩和形状的鱼儿，展开竞赛，这样就激励同学创新、提高了同学的发明能力。

　六、课堂评价

　1、评鱼析鱼，分享创作快乐

　师生一起欣赏黑板上同学创作的美丽海景，先让同学互评自评你觉得哪条鱼最漂亮？引导同学从以下几方面进行品评：色彩的搭配是否合适、形状的变化是否生动、资料的运用是否独特。然后师生互评，教师肯定同学的评价，优秀的作品和时给予褒扬，不理想的作品加以鼓励，提醒在以后的作业中要注意克服这些缺点，扬长避短。一幅小小的作品，就是一个小小心灵对世界的探索，其想象之奇特，构思之大胆，手法之自由，尽情宣泄之色彩，不受任何约束，这正是儿童作品最动人、最精彩的价值。

　2、散文欣赏，扩展延伸

　教师谈话：小朋友，刚刚我们用眼睛欣赏了海底世界的美，又用双手发明了海底世界的美，现在让我们闭上眼睛再一次用耳朵来感受海底世界的美，欣赏配乐散文《海底世界》。同学再一次领略到大自然给予人类的海底美景，将文学和音乐整合在美术课中，从多方面对同学进行美的熏陶，从而让同学进一步了解大海，拓宽同学的知识面。

　最后教师总结谈话：海底世界非常美丽，这是大自然赋予我们人类的瑰宝，我们在感受它美的同时更有责任去维护它，那怎么去维护呢？请小朋友下课后去收集这方面的资料，大家一起来讨论一下。让同学懂得珍惜自然，保护生灵，增强同学对大自然的热爱和维护自然的责任感，从而激发同学对人类生态维护的意识。

谁画的鱼

我说课的题目是《谁画的鱼》，《义务教育课程标准实验教科书（一年级上册）》的第九课。下面我将从教材分析、教学目标、教学方法、教学重难点、教学过程、这几个方面对我本课的设计进行说明。

　一、教材分析

　本课属于“造型表现”领域，通过看看，画画，做做等方法大胆，自由地把所见所闻，所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。

　为欣赏内容，是让学生了解鱼的形状和特征，通过欣赏农民画让学生学会用对比的方法表现一条大鱼。

　二、教学目标

　1．知识目标：（1）通过观察鱼的外形、色彩、花纹，让学生了解鱼的形状和特征，能大胆的作画，画出一条大鱼及鱼身上美丽的花纹

　2能力目标：（1）培养学生进行自主学习的能力。（2）培养学生设计和装饰的能力

　3情感目标：培养学生观察自然，了解自然的好习惯，同时激发起学生对美术学习的兴趣。

　三、教学重点与难点

　重点：了解鱼的形状和特征，运用所学的知识，画一条漂亮的充满画面的大鱼。

　难点：如何运用对比的方法把鱼画大。

　四、教学方法

　本着“高效课堂，快乐教学”的理念针对一年级学生小，好动爱玩，好奇心强，注意力分散的心理特点以及本课特点，课中注重教法的（cn-teachercom）趣味性、多样性。在本课我运用的教法有：情景导入法、直观教学法、指导观察法、启发想像法等；引导学生在观察比较中进行自主探究、合作学习、实践创造。

　五、教学过程

　欣赏海底世界的视频：让学生快速的融入到本课的教学中。（直观了解鱼的形态各异；感受自然的美。）

　讲授新课

　（一）首先通过分析鱼的外形结构

　（二）接着出示很多美丽的鱼，分析鱼的外形，花纹，色彩，先让学生说一说喜欢哪条小鱼为什么，让学生自己发现小鱼的各种外形，花纹和色彩。

　（三）接着让学生思考如何在纸上画一条大鱼，出示两条一大一小的鱼，通过对比发现哪一条更适合，通过对比让学生更直观的发现应该怎样画一条大鱼？接着我示范如何画？采用边示范边讲解的方式让学生了解作画的步骤。

　（四）接着出示一条更大的鱼，再这条大鱼的对比下我的鱼就显得小了，让学生初步的了解对比。并让学生思考如何将老师画的鱼变大？通过欣赏农民画家的作品让学生明白可以通过对比的方法添加小鱼和人将大鱼衬托的更大。

　（五）出示我事先完成的一幅作品，再出示优秀学生的作品赏析，激发学生的创作欲望。

　为了进一步激发学生的学习兴趣和参与热情，以比赛的方式让学生参与海底绘画比赛，将评选出最美的鱼。

　在评讲环节，我让学生做评委并评选出优秀评委，一是充分的调动学生的积极性，其次让学生在点评的时候学习借鉴其他学生优秀的地方。

　最后让学生投票选举出本次比赛最美的鱼，并颁发奖品以此作为鼓励。

　六、小结

　小结的部分我依旧通过欣赏海底世界的录像来结束本科的教学，一是将学生从比赛创作中拉回到课堂中，引导学生保护环境保护人类的好朋友鱼儿。

2008年小学美术教师招聘考试复习资料 一

基础知识部分

水彩颜料是用胶水调制成的分互相渗融等条件，表现出透明感、轻快、湿润等特有的效果。欧洲十五世纪水彩画，作画时用水溶解颜料于纸上，利用画纸的白地和水墨始有水彩画，十八世纪起在英国发展为独立的画种。奠定擦笔水彩画法用时装美女做月份牌的是郑曼陀。

水粉画用粉质所制颜料(称水粉颜料或广告色)和水调和绘成。颜色一般不透明，运用得恰当，能兼有厚重和明朗轻快的视觉效果。

明度也称光度、亮度，一般指某色光对人眼的刺激量而言。反射量越大，物体越明，反射量越小，物体色越暗，前者明度高，后者明度低。在通常情况下决定反射量大小的因素来自光源和固有色两方面，因此，色彩的明度也具有两方面的含义1由光源决定，同一色彩在不同强度的光照下明度不同。2在同样的光线条件下，不同色彩的明度也各不相同。

色彩的情感象征大自然中不同的色彩变化，能使我们生成不同的心理感受。人们在长期的社会生活与实践中对不同的色彩也逐渐形成了某些特定的含义、感受和心理反应。如在生活中，白色往往给人以纯洁、高雅的感觉；绿色象征着生命、青春与和平；**、红色给人以华贵、热情、温暖的感觉；蓝色给人以宁静、清凉的感受；黑色则往往用来表现庄严、肃穆与深沉的情感。

色彩的冷暖色彩的冷暖倾向也称为“色性”。色彩的冷暖是指人通过视觉对色彩的感受，这种感受是人们在长期经验中联想的结果。暖色：红、橙、**使人联想到太阳、火焰成生温暖的感觉，这类颜色被称为暖色。

冷色：蓝、蓝绿，篮紫色使人联想到冰雪、大海，给人一种寒冷的感觉，人们把这类颜色成为冷色。

工艺美术以实用和陈设为目的，利用一定的物质材料和工艺技术，按照美的原则设计制造的物质产品，叫工艺美术。工艺美术品剔红牡丹纹盖碗-明青铜奔马-东汉半山类型瓮-马家窑文化虎座鸟形鼓架-战国黄花梨嵌楠木宝座-明玛瑙葵花式带托杯-清唐三彩宝相花盘粉彩镂空转心瓶-乾隆竹丝编织提篮-清欣赏工艺美术品造型美、材质美、彩色美、装饰美、工艺美 怎样欣赏工艺美术作品：

造型美美的法则运用得体，结构、比例匀称，外形及轮廓线优美，体现时代精神。

材质美通过巧妙设计加工体现材料质地的美感。

色彩美材料自身色彩和附加色彩所具有的共同美感。

装饰美工艺美术品图案装饰美，如雕花、彩绘等。

工艺美制作技巧精致或具有特殊风格而给予人的美感。

明清著名四大名绣苏绣、粤绣、蜀绣和湘绣。

彩陶中国古代带有彩绘花纹的陶器。彩绘颜料以赤铁矿为主，以色彩、图饰与造型相结合，反映远古时期各部落的文化面貌，体现当时审美能力和工艺制作已达到可观水平。

仰韶文化半坡类型和庙底沟类型彩陶艺术成就最为杰出。

彩陶发源于黄河流域，多采用鱼纹装饰。

舞蹈纹彩陶盆青海大通孙家寨，马家窑文化彩陶艺术杰作

陶器的用途可分为饮食器，炊煮器和储藏器。

峙峪人和山顶洞人的装饰品上呈现出成熟的钻孔技术，这在雕刻史上具有重要意义。

中国最古老装饰品距今约28940年前峙峪人石墨装饰品

瓦当覆于屋顶檐际的一种瓦件。通指半规或圆形之瓦头。始见于周代，秦汉已趋流行。常见瓦当大多与简瓦连制一起，其瓦背断面作半筒状，上有各种动、植物或文字、云纹等图案纹饰。既有实用的功能，也富于装饰美。

粉彩瓷器出现于康熙时期

唐三彩唐代多彩铅质釉陶产品的概称。流行于盛唐武则天至中唐开元、天宝时期。三彩釉以白、黄、绿三种釉色为主，也有少量蓝釉或黑釉。殉葬的俑和驼、马动物是其中精品。

景泰蓝又掐丝珐琅，一种瓷铜结合的独特工艺。制作景泰蓝先要用紫铜制胎，再用扁细的铜丝在铜胎上粘出图案花纹，然后用色彩不同的珐琅釉料镶嵌填充在图案中。这道工序完成后反复烧结，磨光镀金。俑古代墓葬雕塑的一个类别。古时实行活人殉葬，后以木、石、铜、陶、等不同材料制成的偶人代替，称为俑。

秦陵兵马俑三号军事指挥部

《击鼓说唱俑》东汉雕塑

《说书俑》四川东汉陶塑

秦陵兵马俑艺术特色1以群雕形式出现，利用众多直立静止体的重复，造成宏伟的气势。2崇尚写实，手法严谨，并注意刻画人物的精神面貌和性格特点。3妆彩粉饰，绘塑结合，使形象更为丰富多彩。

画像石中国古代祠堂、墓室、石阙、石碑、棺椁等石刻装饰画。盛行于东汉。其具有绘画性、雕塑性和建筑性。内容广泛，形式多样，构图富于变化，艺术价值很高。代表作武梁祠画像、沂南石墓画像等。

画像石萌发于西汉时期

秦汉美术兼有绘画与雕刻两种特点的是画像石与画像砖。

画像石用途构筑墓室、石棺、享祠或石阙的建筑石材。

东汉画像石山东嘉祥武梁祠

马踏匈奴西汉霍去病墓前群雕（被称为“汉人石刻，气魄深沉雄大”“为冢象祁连山”）的主体雕刻。作者运用寓意手法，以矫健的战马象征骠骑将军，以战马将匈奴将领踏翻在地的典型情节，赞颂霍去病在抗击匈奴战争中建树的奇功。这是具有纪念碑性质的雕刻艺术作品。,

元代永乐宫壁画,三清殿民间画工马君祥等，纯阳殿构图采用了连环画表现形式。

最古老壁画墨迹辽宁牛河梁红山文化女神庙遗址

青铜器发端于黄河流域，是红铜加锡的合金。分礼器、乐器、兵器、工具及车马器等四大类。其中礼器是统治阶段用以区别尊卑等级的器物。其品种有鼎、豆、尊、盘、钟等。

先秦青铜器分类礼器、乐器、兵器、工具及车马器。

青铜器礼器是统治阶级用以区别尊卑等级器物。是中国美术史青铜艺术研究主要对象。

春秋时代的青铜器莲鹤方壶有社会大变革时代艺术特色。

战国青铜器杰作湖北随县曾侯墓出土的大型铜编钟。

马赛克一种镶嵌艺术，将小石子、贝类、瓷砖、玻璃片等彩色的嵌片贴在墙面或地板上，绘制成图案的一种表现技法，是实用性很强的装饰艺术。

1中国写意画讲究用笔和用墨,用笔包括落笔,行笔,收笔用墨包括墨色的浓淡，干湿的变化的运用。

2传统中国画的基本技法是勾、皴、点、染。

3绘画中的色彩美是指统一与变化中的美。

4色彩的差别大是强烈对比。在色环中相隔150——180度，色彩差别小的弱对比，在色环中相隔60度以下。

5美术课可以分成绘画课、手工课、欣赏课，手工课常运用剪、刻、挖、粘、接等方法。

6透视的基本规律是近大远小，可分为成角透视和平行透视。成角透视是指物体的一个角与画者相对，平行透视是指物体的一个面与画者相对。

7要画好人物物速写，需要了解人体的大体比例、结构和动态规律，还需要依靠对形象的记忆和理解。

8选取恰当的形象或物体作为画面内容叫取景构图又叫布局或经营位置，应注意物体在画面中的位置、空间以及线条色彩等在画面中的结构组织形式。

9剪彩纸的特点是形式多样、质朴简洁、内容丰富、富有极强的装饰性。其步骤是起稿、固定画稿、刻钻剪、裱贴

10三原色是指红、黄、蓝。三间色是指橙、绿、紫。

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12色彩的三要素是指色彩的明度、纯度、色相，明度是指色彩的明暗深浅程度，色相是指色彩的本身面貌，可以通过加白色提高明度，加黑色降低明度。

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14中国画从表现手法上可以分为工笔画和写意画,从表现内容上可以分为山水画、花鸟画、人物画。

15任何物体都可以用立方体、圆柱体、圆锥体、球体四类基本形体去概括。

16素描的基本调子是三大面 五调子，三大面是指受光面、背光面、反光面。五调子是指亮面、灰面、明暗交界线、暗面、反光。

17美术字可分为宋体、黑体、变体三种。黑体美术字外形呈方形或长方形且笔画粗壮，笔画粗细基本相等。

18单独纹样是指与四周无联系的纹样，它是图案的基本单元。左右上下四面相连的纹样称为四方连续纹样。

19角隅纹样是装饰边角的纹样，可分为对称式和均衡式两种。

20将一分形进行有秩序的反复排列称为重复具有一种秩序的美感。

21形有秩序的逐渐变化，就叫渐变。

22对称轴或对称中心两侧相同就叫做对称，具有一种规则、整齐和稳定的美感。

22成人的身高为75个头长,少年为6个头长。

23“三庭五眼”是指人物的面部长度平均分成三份称为上庭从发际到眉间，中庭从眉间到鼻尖，下庭 从鼻尖到下下巴

24素描可以分为结构素描和明暗素描。

25以画马见长的画家是徐悲鸿，以画虾见长的画家是齐白石，以画竹见长的画家是郑板桥。

26山水画的方法:组织山水画的方法有近景有远景,就可以构成不同特色的观察空间近景可以用匀、皴、点、染的方法具体刻画。远景可以简略勾、皴，也可以用渲染的方法来画。山水画的步骤是先根据酝酿构图，然后再画近景或主要景物。再画远景或陪衬景物，最后用浓墨点苔或有重点地着色和整理。

27点 线 面组成了丰富的形象世界，是一切造型的基本条件。

28常用的设计花卉图案的方法有夸张、变形、添加等。

29常用的几种剪纸的方法有阴剪、阳剪、综合法。

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31外界的物体，透过瞳孔投射在眼睛的视网膜上就会变得近大远小。

32年画是中国民间最普及的艺术品之一。

33装置艺术是选择一些现成的物品，组合起来，在一个新的标题下，呈现出新的形象。

34用色彩和笔触表现空间和距离的感觉时，一般近处色彩偏暖，远处偏冷，近处色彩鲜艳，远处灰暗，近处色彩笔触强烈些，远处笔触柔和些。

35自然界的一头牛，在毕加索笔下，简化、夸长、改造，被加工成一系列独特的艺术形象。

36现代绘画设计，更是广泛运用简化、变形。

37扇面有扇形、圆形等形状。

38世界上第一架动力飞机是美国莱特兄弟研制成功的。多数飞机由机身、机翼、机尾、起落等装置组成。

39人类原始衣服和住所都和穿编有关，用多种材料编织的东西，有时它们是生活用品，有时它们却成为艺术佳作。

40**很明亮，蓝色暗得多，各种色彩明亮的程度叫做色彩的明度。

41纯度是指色彩纯净的程度。

42三角形构图稳定，井字形构图谨严，S形构图流动，对角线构图爽利。

43动物的脚比人类的脚更灵敏、更能干、更重要。

44版面设计就像画画的构图，要考虑内容的主次和的聚散，版面整齐的，要避免呆板，版面活泼的，防止凌乱和松散，色彩鲜艳的，别让人眼花缭乱，色调朴素的，别缺少生气。

45以古代雕刻为主体的非洲艺术、与西方艺术、东方艺术共同构成世界艺术宝库的三大瑰宝。

46非洲雕刻造型粗犷夸张，线条简洁概括，不单纯追求形似，更强调作品的节奏感。

47所有的陶艺作品的坯体应该是空心的，并要有一个通气孔。制陶的过程分为：练泥、制胚、施釉、烧制。

48色调指：彩色画面上色与色之间的整体关系，构成色彩的调子，其中主要的色相为主调。红、橙、黄是暖色。蓝、绿、紫是冷色。

49立纸造型的创作方法与绳线浮雕基本相同，只是粘贴造型的材料改用了纸条。

50制作纸版的常用材料有：棉花、窗纱、树叶、纤维板、帆布，以及各种不同的纸张等。

51综合纸版画是利用拼贴、刻线、贴线、撕揭、揉纸等技法，融合各种有肌理的什物材料，综合运用在同一印制底版上，表现出更为活泼、奇特的艺术效果的纸版品种。

52制作纸工作品常用到：剪、折、切割、粘、弯曲、插接等加工制作方法。

53夜晚、海景、草地、森林……常常画成冷色调，静谧而幽深。晚霞、秋景、丰收的田野……大多是暖色调的，传达出热情和温馨。

54荷兰画家埃舍尔的《引水渠》描绘的是渠水倒流的奇妙景象。

55我国唐代有很多有名的陶艺作品如：《三彩天王佣》、《男舞佣》

56素描造型的基本要素有：形与体——形既物体的平面形状，体既物体的体积。形体与体面——体面既物体外表的面向。体面的方向、性质、大小、衔接、连接。三个以上的体面汇聚交接成尖角，凸起为“高点”或骨点，凹下去的为“低点”或“伏点”。线与面——相生相依的关系。结构与形体——结构是形体的内在本质，形体是结构的外部呈现。光影调子

二．作品作家部分

1中国：

祖孙四代——刘文西 地道战——罗柳

刘少奇和安源矿工——候一民 毛泽东走遍全国——李琦

夯歌——王文彬 泼墨山水——张大千

对虾图——齐白石 祖国万岁——齐白石

峡江行——陆俨少 山雨初收——李可染

群马——徐悲鸿 暮韵图——李可染

黄山——刘海粟 大红花——林风眠 仙、荷——潘天寿 艰苦岁月——潘鹤

三峡晨曦——周琳 舞蹈——-叶浅予

父亲——罗中立 巫峡清秋——张大千

漓江春雨——李可染 南昌起义——黎冰鸿

清明上河图——（宋代）张择端 青铜奔马——东汉时期

开国大典——董希文 货郎图——（宋朝）李嵩

齐白石像——吴作人 千里江山图——王希孟

2外国：

向日葵——凡高——荷兰 莫纳丽萨——达芬奇(意大利)

椅中圣母——拉斐尔 ——意大利 睡莲——莫奈——法

伏尔加河上的纤夫——列宾(俄国) 儿子保罗像——毕加索(西班牙)

阿尔的吊桥——凡高——荷兰 松树林之晨——希施金——俄国

罗马尼亚式的衬衫——马蒂斯（法） 加莱义民——罗丹（法）（雕塑）

雪峰，三月——列维坦——俄国 椅子上的桃——马蒂斯（法）

少女和桃子——谢洛夫——俄国 在阳台上——雷诺阿（法）

喂食——米勒——法 面包——珂勒惠支（德国）

晨——西涅夫——法 马格丽特公主——委拉斯凯兹（西班牙）新鲜的鲱鱼——密莱司（英国）大卫——米开朗基罗（意大利）

农舍后院——柯罗——法 国王和王后——摩尔（英国）（雕塑）

椅中圣母——拉斐尔 蒙那丽莎——达芬奇（意大利）

阿尔的吊桥——凡高

#一年级# 导语美术教学可以更大限度地解放学生的思想，激发学生的能动性，提高学生自己解决问题的能力。因此，我们必须重视美术在学生教育中的重要性，不能就让学生只去追求科学理论，艺术情感同样重要，共同提高才是一个全素质的人才。以下是 整理的小学一年级美术《七彩飞虹》教案相关资料，希望帮助到您。

篇一小学一年级美术《七彩飞虹》教案

　教学目标：

　1、了解彩虹的色彩排序，认识常用色。

　2、灵活地运用所学知识，画一幅有彩虹的图画。

　3、增加学生的自然常识。

　教学重难点：

　重点：认识并能准确排序彩虹的七种颜色。

　难点：大胆想象并表达自己对彩虹的情感或者关于彩虹的故事。

　教学设计：

　一、导入。

　1、教师提问：小朋友你知道美丽彩虹是有哪七种颜色组成的吗？教师出示七种颜色的色标卡。

　2、学生回答：红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。学生辨认七种不同的色彩。（具体认识表现彩虹的七种色彩的名称。）

　二、分析理解。

　1、师：小朋友，你知道这七种颜色的正确顺序吗？为什么会是这样的呢？

　2、学生根据教材说出七种颜色的正确顺序。

　三、混色游戏。

　1、教师示范将红色水杯和**水杯的水相互混合后，引导学生观察变化。

　2、再请小朋友把黄、蓝两色和红、黄两色分别混合，观察颜色的变化。

　3、从自己的彩色笔盒子中按照顺序找出七种颜色。

　四、欣赏感知。

　1、教师引导学生观察教材中的范图并请学生说一说自己看了这些画以后的想法。

　2、学生欣赏教材范图，巩固彩虹的七种颜色以及其顺序印象。

　五、自主表现。

　1、教师引导学生大胆想象：你想把彩虹画成什么？

　2、请学生说一说，画一画，教师巡回辅导。学生在老师的启发下大胆用语言表达自己对彩虹的想象。

　六、总结评价。

　1、教师总结。

篇二小学一年级美术《七彩飞虹》教案

　一、教材分析

　在本套教材的知识教学体系中是认识常用色这一教学内容的第一课。在一年一期的美术教学中，学生虽然多次接触色彩，但都属于随意性的涂涂画画，只要求凭感觉画出来，并未要求指出每种颜色的名称。实际上，由于儿童在绘画活动中对颜色的多次感知，无形当中获得了对部分颜色的认识，此间已经为常用色认识的教学打下了很好的基础。

　本课抓住了彩虹的颜色排列，使学生得以准确辨认并牢牢地记住这几种常用色的名称。这几种常用色也是今后学习色彩知识的基础，三原色红、黄、蓝，三问色橙、绿、紫包括其中，学生对每种颜色的认识一定要非常清楚，决不可模模糊糊。实际生活中的彩虹颜色含混，没有明显的界限，教师要注意利用教材上的范围，对这七种颜色进行明确地辨识。  当学生对七色彩虹有了清楚认识后，又不可使儿童的思维概念化、模式化，这一想法在作业要求上作了体现，即在画自己的彩虹时，尽可以选用自己喜欢的七种颜色，不必非用彩虹的原色。这样使学生在认清了彩虹七色后，仍然继续扩展自己对色彩的认识，不作死板的限制。  彩虹的七色源自于太阳光的折射。这一现象的科学原理，教师可结合自然常识课教学的要求，给学生作简明的解答。

　二、教学目标

　1、了解彩虹的色彩排序，认识常用色。 

　2、灵活地运用所学知识，画一幅有彩虹的图画。 

　3、增加学生的自然常识。 

　三、教学重点： 

　认识并能准确排序彩虹的七种颜色。 

　四、教学难点：

　大胆想象并表达自己对彩虹的情感或者关于彩虹的故事。 

　五、教具准备：七色色标卡片、混色示范工具、多媒体实物投影展示平台等。 

　六、学具准备：水彩笔、蜡笔等。 

　七、教学过程：

　（一）课前延伸：沟通交流

　设疑导入 

　1、师：小朋友你知道美丽彩虹是有哪七种颜色组成的吗？教师出示七种颜色的色标卡。 

　2、学生：红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。学生辨认七种不同的色彩。（具体认识表现彩虹的七种色彩的名称。） 

　（二）课堂探究

　1、分析理解 

　师：同学们，你知道这七种颜色的正确顺序吗？为什么会是这样的呢？ 

　学生根据教材说出七种颜色的正确顺序。 

　2、混色游戏 

　教师示范将红色水杯和**水杯的水相互混合后，引导学生观察变化； 

　再请学生把黄、蓝两色和红、黄两色分别混合，观察颜色的变化； 

　3、从自己的彩色笔盒子中按照顺序找出七种颜色。 

　学生参与混色游戏活动，并在活动中观察和学习色彩的变化，看一看色彩的变化，说一说观察的结果。 

　（通过直观的游戏活动进一步认识颜色，增强学生对色彩变化的注意力。） 

　4、欣赏感知 

　教师引导学生观察教材中的范图并请学生说一说自己看了这些画以后的想法。 

　（1）你能正确并按照顺序表现彩虹的七种颜色吗？ 

　（2）你能比其他的小朋友想象的更奇特吗？ 

　学生欣赏教材范图，巩固彩虹的七种颜色以及其顺序印象。 

　说一说自己的感受和想法。 

　（增强体验，在体验中加强知识的记忆并为激发思维做铺垫。） 

　5、自主学习 

　教师引导学生大胆想象：你想把彩虹画成什么？ 

　（1）美丽的彩虹是降落伞的伞顶、美丽的空中河道……； 

　（2）请学生说一说，画一画，教师巡回辅导。 

　学生在老师的启发下大胆用语言表达自己对彩虹的想象。 

　学生绘画活动，表现自己的想象或则表现和彩虹有关的故事。 

　（运用语言激发思维，在绘画活动中锻炼思维能力提高绘画表现能力。） 

　6、展示作业，多元评价

　选优秀的学生美术作品进行讲评。

　（1）教师总结。 

　（2）学生自评和互评。 

　7、教师小结，拓展延伸

　师：同学们，在我们平时的生活中，要多留心注意彩虹，观察彩虹，并进行绘画记录。

　（三）课后提升

　知识与技能延伸，请同学们想一想，我们还可以用什么样的艺术方式来表现彩虹。

篇三小学一年级美术《七彩飞虹》教案

　一、线条联想，启迪思维。

　1、用形体表现线条。

　2、学生用“弯线”作近似物的联想。

　（我的设计意图是：兴趣是学习美术的基本动力之一。本环节是采用线条的趣味游戏活动，营造一个开放的、宽松的教学环境，激发学生的兴趣，引发学生联想，开启学生思维。同时，为后面的彩虹联想做好铺垫。）

　二、解析课题，实验探究。

　1、阅读课题，学生分析“七彩”含义。

　2、师生实验1：还原阳光色彩：红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。

　3、师生实验2：制造彩虹，探究彩虹的成因：阳光穿过水雾，就会形成彩虹。并适时进行环境教育。

　（我的设计意图是：综合性学习是世界教育发展的一个新特点，也是《课程标准》的设计思路之一。本环节的设计是与自然、科技活动相结合，老师和学生一起开展实验活动，营造探究氛围，激发学生的求知欲，发展学生的综合实践能力和探究发现能力，让学生在玩中求知，乐中求真。）

　三、欣赏交流，激发情感。

　1、因势利导，鼓励学生画出七彩飞虹，选出一组讲台演示。

　2、欣赏彩虹，感受大自然的神奇美感，引发学生联想。

　（我的设计意图是：情感性是美术的一个基本品质，也是美术学习活动的一个基本特征。本环节设计首先是在实验探究的情感基础上训练学生运用色彩的基本技能；然后通过丰富的素材，展现给学生一个有美丽彩虹的自然景象，增强学生对自然和生活的热爱。并通过生活中彩虹近似物的展示，为学生思维提供丰富的营养，从而拓展学生的思维想象空间。）

　四、说说想法，激发创造。

　1、欣赏作品，启发学生思考“彩虹出现，你会怎么做？”。

　2、学生交流故事，激发创作。

　教师引导：如何组织画面？

　（我的设计意图是：《美术课程标准》认为，美术课程应该限度地开发学生的创造潜能。本环节设计采用“说自己”的形式来内化学生对彩虹的情感和认识，并通过教师的启发激发出学生的各具特色的想象，引导学生更深层思维的活动，为学生下一步的创作做好准备。）

　五、添画故事，创作表现。

　鼓励学生采用多种形式进行彩虹画的创作：彩笔画、剪贴画或剪、画结合的`形式；可以合作完成，也可以独立完成。

　教师加强辅导巡视，及时评议。

　（我的设计意图是：尊重和保护学生的个性是美术课程的一个重要特征。本环节鼓励学生可采用多种形式进行彩虹画的创作，既是尊重学生的个性，也突出了学生的主体意识。同时，照顾到学生在表现能力上的个体差异，彻底解放学生的思维，让学生可以更加放心大胆的进行想象创作。）

　六、展示交流，评价鼓励。

　1、作品展示交流活动：把自己的故事与别人分享，体验成功的乐趣。

　2、师生评议：重在画面的想象力和学习的过程。

　（我的设计意图是：帮助学生了解自己的学习能力和水平，促进学生的发展是美术评价的基本目标。本环节设计以交流展示与师生共议的形式进行课堂评价，改变传统的美术课堂评价方式，强化评价的诊断、发展功能的激励作用，弱化评价的甄别与选拔功能。重视学生在学习过程中的主动参与即积极思考和积极实践的过程，评价形式活泼自由。事实上，评价也贯穿了整个学习活动过程。）

传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,把学习仅仅局限在书本上,脱离学生的日常生活实际,在这种学习观念下,不仅很难培养出学生的创造精神,而且会泯灭学生学习的兴趣,最终影响学生的发展。

新课改倡导的美术教学,既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养,还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系,创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,让学生在活动中学、在玩中学,让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法,让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中,努力用新的理念来组织教学,收到了较好的效果。

比如二年级的《色彩的情感联想》一课,虽然学生对颜色并不陌生,但对色彩的调配和变化规律却不了解,而且因为学生第一次接触水粉颜料,可以说对每一种物品和色彩都充满了好奇,于是我在教学中充分让学生去自主实践,探索发现。我首先让学生观察教室里都有哪些颜色 你喜欢哪些颜色 教室里挂了很多漂亮的装饰物,有绿色的叶子,红色的国旗,**、紫色、粉色等各色的花瓣,还有各种颜色的衣物和文具。同学们惊喜地发现,原来我们的教室里竟然有这么多美丽的颜色,我又让学生观察外面自然界中还有哪些颜色,学生通过观察,发现了我们生活的世界真是五彩缤纷,也激发了学习色彩的兴趣。我又适时提出问题:这些美丽的颜色能不能用颜料调出来呢 学生齐声回答:能。我没有急于出示答案,而是让学生自己动手调配颜色,学生的积极性特别高,不断地向同伴和老师展示自己的新发现,学生在自主实践中体验着学习的乐趣,并久久回味。看到学生这样快乐,我明白了一个道理:不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验,扼杀了学生探索的自由,要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题,分析问题,关注学生的情感,改进教学和组织形式,才能实现教学目标,创设教学的新境界。

教学反思:本节课的内容是很丰富多彩的,过程中设计的环节不是很多,没有多少悬念,是靠着内容本身的魅力去吸引学生的注意力,激发兴趣,培养学生的审美能力,通过自己的绘制,锻炼自己的动手能力。图案在我们的生活中运用是非常广泛的,因而,教与学生一些简单有效的装饰方法是很实用的。而没有比让学生获得成就感更能激发他们的学习兴趣了。

在课堂中我学习运用一些有亲和力的语言、动作来活跃课堂的气氛,达到了很好的效果。

上完本课有了一些新的体会,在第一次上课时,虽然学生都能按照教师的意图进行学习,作业也完成得很好,但我总感觉课堂上少了些什么。课后反思发现,问题源于教师本身,一是教师的课堂气氛调控没有到位,教师的语言、神态均缺乏激励性。二是教师没有参与到学生的学习活动中去。因此课堂气氛就比较紧张、沉闷,学生的学习活动不够主动,似乎在给教师“牵”着走。在继续进行教学时,我运用了如:举起大家勇敢的手、把掌声送给善于表达的他、你的理解连老师都自叹不如(竖起大拇指)、让我们更关注还没有发言的同学……等激励性的语言和主动参与到学生的讨论中去,因此整个教学过程是在友好的、积极的氛围中进行,特别是听音乐画情感这一环节,学生的热情更是达到了极至,他们在欢快的音乐声中尽情发泄着自己的情感。从他们的脸上和作业中都流露出对学习的喜悦之情。

　作为一无名无私奉献的教育工作者，就有可能用到教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。那么什么样的教案才是好的呢？以下是我为大家整理的小学美术教案6篇，欢迎大家分享。

小学美术教案 篇1

　 教学目的 ：1、学习用纸带进行穿编，编织成各种物品2、培养学生的动手动脑能力，创新能力

　 教学重点： 如何用彩带编织成各种物品

　 教学难点 ：彩带编织的穿插

　 教具准备 ：编织工艺品彩条电教资料

　 学具准备： 彩色纸条，（旧挂历纸广告纸各种彩条）

　 教学过程：

　 一、欣赏各种编织工艺品（实物与电教结合）

　1编织的材料：藤竹纸塑料铁草芒木片毛

　2编织工艺应用：实用装饰摆设

　 二欣赏少数民族编织的工艺品

　 三、出示教师编织的工艺品1平面2立体

　 四、介绍简单的编织方法：

　1纸条经纬穿插一上一下

　2不同颜色彩条的搭配形成不同图案

　3图案的组织

　 五、立体纸带的偏织，结合课文技巧图例

　1先编织底部

　2放入形状物体，向四边往上编织

　3收尾及绑带

　4完成

　5回一，先编织底部，两头合拢，便成船形

　 六、作业要求：学生根据所带材料，编织成各种物品，发挥自己的想象力大胆创新

　 七、学生练习，教师巡视辅导（注意刀具的安全使用，保持教室整洁）

　 八、展示学生作品，学生互相交流

　 九、教室

小学美术教案 篇2

　 一、教材分析：

　 （一）综合分析

　本课是第11册的第5课，是“造型表现”学习领域的教学。这个单元同时也是本教材构成和图案一条线上的内容，本课是此单元的第1课，主要利用线材合理选择自己的工具和方法，在弯弯曲曲的牵连中，融欣赏、评述、交流、制作于一体，挖掘构成中质材所能体现的美感，培养学生的动手能力及实践操作能力。此课也为下一课《立纸浮雕》作好了铺垫，使学生从浅浮雕的线条造型逐步向浮雕的线条造型作好过渡。根据六年级学生的年龄特征以及要坚持以人为本的原则可以让学生通过预习进行研究性学习，主动地去了解线材所表现的形式美，在合作交流中掌握创作的方法，传递自己的情感，提高美化生活的能力。

　这课还可以将制作好的作品来装饰学生自己的房间，美化生活，展现自我，舒展个性。在教学的延伸上可以通过服饰上的、家居生活中的立线浮雕来进行欣赏，了解它在生活中的运用。

　 （二）教学目标

　观察绳线造型的方法，了解平面装饰的构成。利用绳线或其他线材初步掌握立线浮雕的制作方法并加以表现。培养学生的动手创作能力，在作品中传递自己的情感，提高美化生活的能力。

　 二、教学过程设计：

　 （一）课前准备

　教具：范作、铅丝、彩色的废旧电线等。

　学具：各色绳线、胶水、毛笔、色卡纸、剪刀等。

　课时：1课时。

　 （二）设计

　●教学导入：用带来的各种线材（如彩色绳线、麻绳、铅丝等）弯曲成不同效果：单线造型、色块等，请同学们做出更多的效果。

　●教学新授：

　（1）欣赏范作与同学进一步研究、交流绳线的造型表现方法。

　（2）可以通过课前预习先画好一张造型简洁、构图饱满的铅笔稿，课上用准备好的绳线进行组合搭配，粘贴成画。

　●布置作业：

　可以采取两人合作一张作业的形式。

　●作业展示：

　可以办一个小型的展览，由合作者来表述自己的创作意图，其余学生发表自己的见解，提出更好的修改建议。

　 三、学习建议：

　●是否初步认识到线型材料的特殊造型效果？

　●是否尝试运用绳线等线材组合成画。

　●是否大胆地用立线浮雕的方式来表达个人的爱好和情感。

小学美术教案 篇3

　 教学目的；

　在了解美术字知识和汉字结构的基础上，了解笔画、笔顺与书写方法和美化方法，培养学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的兴趣。

　 教学重难点：

　1、了解美术字基础知识，掌握变体美术字的书写方法与美化方法。

　2、提高学生想象能力和表现能力，感受趣味美术字的乐趣。

　 课前准备

　1、学具：记号笔、水彩笔、荧光笔

　2、教具：各种美术字和变体美术字、记号笔

　 教材分析：

　通过欣赏美术字了解各种美术字体的特点，比较变体美术字并感受变体文字的趣味性。引导学生掌握变体美术字的基本书写方法，提高对美术字装饰和美化效果，了解美术字在生活中的广泛运用。

　 教学过程；

　 第一课时

　1、引导阶段

　①认识基本美术字体及其特点：

　出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。

　宋体：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。

　黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。

　②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较

　出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味？为什么？生----

　2、发展阶段

　①认识趣味文字的特点：

　趣味美术字是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的，使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由变化，所以它的特点是：具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。

　②趣味文字的分类

　a、笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。

　b、字形变化：改变字的外形，使之更有造型感。

　c、结构变化：将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。

　d、形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体。

　③欣赏优秀美术字

　引导学生分析其特色和艺术感，感受它的趣味性。如：形象体：“心灵”运用爱心来表示点，提升了心灵的含义具形象又生动。字形变化：“流水年华”采用是一条不平静而具有运动感的线，具有节奏感使人联想到水的波浪。笔画变化：如：“天香”采用直线和曲线相结合，增添文字的趣味性，以花朵装饰更加美观。结构变化：运用半圆形的笔画具有活泼感，如“快乐”的书写方法联想到儿童的木马玩具可以摇动的，有快乐感。欣赏课本范字学生进行分析。

　④、演示美术字书写的步骤和特点：

　a、首先用尺子定文字的大小和形状。b、再根据外形、结构、笔画的特点用单线写出字形。c、然后根据文字的含义应用夸张、形象手法设计趣味美术字体。如：波浪的设计和书写，为突出浪花的形象采用曲线圆点来装饰浪花的效果，具形象又有趣。还有“时间”采用小闹钟来代替日字，很有说服力，具有特殊的意义。d、最后运用色彩基础知识对比色和邻近色来强调趣味文字的美。

　3、引导学生同桌讨论交流你所选的文字将应用什么形式来改变？

　4、学生起稿设计文字，突出趣味性。

　5、作业展示，学生进行评价。

　 第二课时

　1、欣赏趣味文字在生活中的运用。（出示教具）

　如“阅览室”的提示牌运用趣味美术字和花边制作的提示牌，作用大又美观。“游泳馆”提示牌运用自由体美术字加上简洁的浪花，还有“欢迎”提示牌的制作醒目美观。

　2、如何制作提示牌？（演示制作过程）

　先设计提示牌的立体造型，用彩色卡纸剪裁成长方形，在中间裁一个半园形再折叠成立体三角形，展开在半圆形上设计所需要趣味文字如：“音乐会”（也可根据提示牌的造型来设计字型）配上色彩并装饰上合适的纹样，最后把三角形连接起来。

　3、学生练习制作，教师巡视

　4、作品展示评比

　施教时间:10月16-20号

　 课后记

　本课不仅引导学生接触到了文字的艺术魅力而且让他们实践了平面的文字立体化的多种方法。这么熟悉的文字可以有许多有趣的变化，学生很感兴趣。

小学美术教案 篇4

　[分析]捏泥动物

　一、教 材 分 析

　捏泥动物是儿童最喜爱表现的题材内容，在他们的绘画作品中我们经常可以见到各种各样的非常有趣的动物形象。

　本课捏泥动物教学通过捏泥动物，让学生认识了解制作捏泥动物立体动物的方法、步骤，激发儿童的学习兴趣。本课教学应重视学法指导和对动物造型的认识。通过揉、捏、粘接等多种方法来做自己喜欢的、熟悉的动物形象。捏泥动物同时运用粘、刻的方法进行装饰表现出动物的特征。本课教学内容是儿童对动物认识的加深，从平面绘画到立体表现的过渡，教师应指导学生将个人的制作与集体的活动进行结合。可以设计一个场景，如动物运动会、森林音乐会等，调动学生的学习欲望。可以几人一组或以小组为单位，每人做不同的动物形象，使之在学习和活动中培养学生的动手能力和保护自然的意识。

　小学美术教案二年级上册：13课 捏泥动物

　二、教 学 目 标

　认识、了解动物的基本形态，培养立体造型的能力。

　掌握捏制的基本方法和步骤。

　培养团结、协作的集体意识。

　三、教 学 设 计

　本课的教学，教师应引导学生通过记忆、想象，培养造型表现能力，通过活动形式来提高儿童的学习兴趣，把能力的培养放到学习捏制的活动中。

　本课教学安排要考虑到环节的设置，层次条理要清楚合理。通过记忆观察——感受体验——造型表现——游戏活动——相互评价，在造型表现的活动中，激发兴趣，养成从小保护自然生态环境的意识。

　本课教学是以动物为表现对象的学习活动，通过捏各种不同造型的动物形态，引发学生的兴趣，在动手制作和活动中完成学习。

　教学中教师要在捏制泥动物的活动中对造型、制作的方法、步骤及粘刻手法进行适当的演示，并结合媒体，实物的观察，使学生能通过感受，记忆和运用恰当的方法来进行表现。

　作业评价：通过活动形式，让学生进行自评和互评，谈自己的`认识，以及保护动物的意义。

　作业要求：运用多种方法捏一个自己喜爱的小动物，并进行适当的添加装饰。

　四、教 学 建 议

　教学中，教师要通过多种手段、媒体、光碟、实物提供给学生可观察的动物形象，了解动物的结构、动态，以便作业的完成。

　作业的形式可以用陶泥或彩泥来完成。

　（陈以文）

　[教案]新港小学 黄秀宇老师的教案

　教学目标： 认识与了解动物的基本特征。用橡皮泥抓住动物的特征做自己喜欢的动物，进一步掌握做泥塑过程中捏、粘、卷、揉、搓、揉等技能，培养学生的立体造型能力。激发学生爱护动物的情感与团结合作的精神。

　教学重点： 用橡皮泥做自己喜欢的动物。

　教学难点： 动物的特征

　教学过程：

　一、创设情景，认知体验

　1 、几位头戴动物头饰的学生出来进行角色表演。

　师：今天老师请来了几位好朋友，看！是谁呀，它们有什么特征？

　2 、教师播放课件，学生观看有关动物的影片。教师板书课题：动物

　二、师生互动，深入体验

　师：你们看了这些动物，最喜欢哪一种动物，它有什么特征？

　1 、学生分别描述一下自己喜欢的动物有哪些特征。

　2 、教师出示用橡皮泥做的动物，板书课题：捏泥动物

　三、表现

　1 、你们知道老师是怎样做出来的吗？

　2 、小组合作探讨制作的过程：

小学美术教案 篇5

　教学目标：

　1、通过活动初步学习印染花布。2、感知色彩的美丽。

　活动准备：

　1、红黄蓝三色水彩颜料

　2、干了的湿巾纸若干。

　3、以前同学们的作品。

　重点：染色

　难点：将染好的纸打开

　教学过程：

　导入活动——教师示范讲解——同学们操作，教师巡回辅导——欣赏

　一、导入活动，引起兴趣

　出示用印染的花布做的衣服、裤子及白布做的衣服裤子引导幼儿欣赏比较；请同学们比较后说出喜欢哪一种？大家都喜欢花衣服，我们今天就来学做花布好吗？（好）

　二、教师示范讲解

　先将白布对折4次，然后将一手的食指与拇指捏住纸的中间，给纸的4只角穿上好看的衣服，将要穿衣服的角转到朝下的地方轻轻地染上颜料，再换一只角转到朝下的位置染色，直到4个角全都染好色后放在桌上按刚才折的顺序把纸打开晾干，一块花手帕就染好了。

　三、同学们操作，教师巡回辅导

　1、引导同学们先折再染。

　2、鼓励同学们大胆染色，多印染几块手帕。

　3、帮助个别同学们完成作品，体验成功的快乐。

　四、欣赏

　1、同学们欣赏同伴作品。

　2、教师讲评，并引导同学们说说将花布做什么？送给谁。

　五、教后感：

　有了上两节课作为基础，同学们印起花布来得心应手．速度也很快，能够充分的展开自己的想像空间，大胆的创作，由于同学们第一次接触这中创作，所以积极性都很高，课堂气氛活跃．

小学美术教案 篇6

课题： 二方连续

　 课型： 剪纸

　 课时： 一课时

教学目的： 通过学习有趣的剪纸花边，使学生了解二方连续纹样的构成规律，并认识其实用意义。

　 教学重点： 二方连续纹样的构成规律和实用意义。

　 教学难点： 发挥学生的创造性，自己能设计并剪出几种二方连续纹样。

　 教学用具： 二方连续纹样（剪纸）作品若干幅、制作步骤、示范用具、二方连续的骨架图、带有二方连续纹样装饰的花瓶、瓷器、纺织物的花边、带有二方连续纹样装饰的古典建筑物等。

　 学习用具： 色纸、铅笔、剪刀、胶水（浆糊或双面胶）、画纸。

　 教学方法： 讲授法、示范法。

　 教学过程：

　一、组织教学，检查学生的剪纸用具。

　二、教学新课。出示范作，用多媒体放出二方连续的骨架图，分析、说明二方连续纹样的构成特点：以一个单位纹样向上下或左右的两个方向重复排列。

　三、教师说明二方连续纹样的应用，用多媒体放出用二方连续作装饰的花瓶、瓷器、纺织物的花边、带有二方连续纹样装饰的古典建筑物等。再请一些学生列举几种日常所见的、用二方连续纹样作装饰的物品。如：报刊题花、花布、手帕的花边等。然后小结：经过二方连续装饰的物品显得更美观。

　四、讲解剪纸步骤。指导学生看课本的步骤图，理解二方连续纹样的剪纸步骤，有折、画、剪、贴四步。

　 示范：

　1、用条状纸对折三四次，注意层数不要太多，以免难剪。

　2、用铅笔在折好的纸面上画一个简单的纹样，注意花纹的线条要连续，不要过细或过窄。接着，把要剪去的部分涂上灰色。

　3、按设计图样剪好、贴好。剪时不要把连续的地方剪断。

　五、设计的图样不同，剪出的纹样也不同，分析示范作品中的二方连续纹样的设计方法，让学生初步了解对称纹样的设计方法，为创造新颖的二方连续纹样做准备。

　 六、作业：

　剪三——四种二方连续纹样，要求纹样新颖。

江南

汉乐府

江南可采莲，莲叶何田田。

鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，

鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。

咏鹅

骆宾王

鹅，鹅，鹅，曲项向天歌，

白毛浮绿水，红掌拨清波。

咏柳

贺知章

碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

不知细叶谁裁出？二月春风似剪刀。

登鹳雀楼

王之涣

白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

凉州词

王翰

葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。

醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？

芙蓉楼送辛渐

王昌龄

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。

洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

敕勒歌

北朝民歌

敕勒川，阴山下，

天似穹庐，笼盖四野。

天苍苍，野茫茫，

风吹草低见牛羊。

风

李峤

解落三秋叶，能开二月花。

过江千尺浪，入竹万竿斜。

凉州词

王之涣

黄河远上白云间，一片孤城万仞山。

羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

春晓

孟浩然

春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

夜来风雨声，花落知多少？

出塞

王昌龄

秦时明月汉时关，万里长征人未还。

但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

鹿柴

王维

空山不见人，但闻人语响。

返景入深林，复照青苔上。

送元二使安西

王维

渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

九月九日忆山东兄弟

王维

独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

静夜思

李白

床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。

古郎月行

李白

小时不识月，呼作白玉盘。

又疑瑶台镜，飞在碧云端。

望庐山瀑布

李白

日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

赠汪伦

李白

李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

黄鹤楼送孟浩然之广陵

李白

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

早发白帝城

李白

朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。

两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

望天门山

李白

天门中断楚江开，碧水东流至北回。

两岸青山相对出，孤帆一片日边来。

别董大

高适

千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。

莫愁前路无知己，天下谁人不识君？

绝句

杜甫

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

春夜喜雨

杜甫

好雨知时节，当春乃发生。

随风潜入夜，润物细无声。

野径云俱黑，江船火独明。

晓看红湿处，花重锦官城。

绝句

杜甫

迟日江山丽，春风花草香。

泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

江畔独步寻花

杜甫

黄师塔前江水东，春光懒困倚微风。

桃花一簇开无主，可爱深红爱浅红。

枫桥夜泊

张继

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

游子吟

孟郊

慈母手中线，游子身上衣。

临行密密缝，意恐迟迟归。

谁言寸草心，报得三春晖。

江雪

柳宗元

千山鸟飞绝，万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

渔歌子

张志和

西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。

青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。

塞下曲

卢纶

月黑雁飞高，单于夜遁逃。

欲将轻骑逐，大雪满弓刀。

望洞庭

刘禹锡

湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。

遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。

浪淘沙

刘禹锡

九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯。

如今直上银河去，同到牵牛织女家。

赋得古原草送别

白居易

离离原上草，一岁一枯荣。

野火烧不尽，春风吹又生。

远芳侵古道，晴翠接荒城。

又送王孙去，萋萋满别情。

池上

白居易

小娃撑小艇，偷采白莲回。

不解藏踪迹，浮萍一道开。

忆江南

白居易

江南好，风景旧曾谙。

日出江花红似火，春来江水绿如蓝。

能不忆江南？

小儿垂钓

胡令能

蓬头稚子学垂纶，侧坐莓台草映身。

路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人。

悯农

李绅

锄禾日当午，汗滴禾下土。

谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。

寻隐者不遇

贾岛

松下问童子，言师采药去。

只在此山中，云深不知处。

山行

杜牧

远上寒山石径斜，白云生处有人家。

停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

清明

杜牧

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。

江南春

杜牧

千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风；

南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

乐游原

李商隐

向晚意不适，驱车登古原。

夕阳无限好，只是近黄昏。

蜂

罗隐

不论平地与山尖，无限风光尽被占。

采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜。

江上渔者

范仲淹

江上往来人，但爱鲈鱼美。

君看一叶舟，出没风波里。

元日

王安石

爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏，

千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。

泊船瓜洲

王安石

京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。

春风又绿江南岸，明月何时照我还。

书湖阴先生壁

王安石

茅檐长扫净无苔，花木成畦手自裁。

一水护田将绿绕，两山排闼送青来。

六月二十七日望湖楼醉书

苏轼

黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。

卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。

饮湖上初晴后雨

苏轼

水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。

欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

惠崇春江晓景

苏轼

竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

芦蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

题西林壁

苏轼

横看成岭侧成峰，远近高低各不同。

不识庐山真面目，只缘身在此山中。

夏日绝句

李清照

生当作人杰，死亦为鬼雄。

至今思项羽，不肯过江东。

示儿

陆游

死去元知万事空，但悲不见九州同。

王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。

秋夜将晓出篱门迎凉有感

陆游

三万里河东入海，五千仞岳上摩天。

遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。

四时田园杂兴

范成大

昼出耘田夜绩麻，村庄儿女各当家。

童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。

小池

杨万里

泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。

小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

晓出净慈寺送林子方

杨万里

毕竟西湖六月中，风光不与四时同。

接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

春日

朱熹

胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。

等闲识得东风面，万紫千红总是春。

题临安邸

林升

山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休？

暖风熏得游人醉，直把杭州作卞州。

游园不值

叶绍翁

应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。

春色满园关不住，一枝红杏出墙来。

乡村四月

翁卷

绿遍山原白满川，子规声里雨如烟。

乡村四月闲人少，才了蚕桑又插田。

墨梅

王冕

我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。

不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。

石灰吟

于谦

千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲，

粉身碎骨浑不怕，要留青白在人间。

竹石

郑燮

咬定青山不放松，立根原在破岩中。

千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。

所见

袁枚

牧童骑黄牛，歌声振林樾。

意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。

村居

高鼎

草长莺飞二月天，拂堤扬柳醉青烟。

儿童放学归来早，忙趁东风放纸鸢。

有的是版本缘故所以一些我都没看过这是所有在小学出现过的古诗

回答者：谋杀娃娃Ⅰ - 经理 五级 8-13 16:07

江南

汉乐府

江南可采莲，莲叶何田田。

鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，

鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。

咏鹅

骆宾王

鹅，鹅，鹅，曲项向天歌，

白毛浮绿水，红掌拨清波。

咏柳

贺知章

碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

不知细叶谁裁出？二月春风似剪刀。

登鹳雀楼

王之涣

白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

凉州词

王翰

葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。

醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？

芙蓉楼送辛渐

王昌龄

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。

洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

敕勒歌

北朝民歌

敕勒川，阴山下，

天似穹庐，笼盖四野。

天苍苍，野茫茫，

风吹草低见牛羊。

风

李峤

解落三秋叶，能开二月花。

过江千尺浪，入竹万竿斜。

凉州词

王之涣

黄河远上白云间，一片孤城万仞山。

羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

春晓

孟浩然

春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

夜来风雨声，花落知多少？

出塞

王昌龄

秦时明月汉时关，万里长征人未还。

但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

鹿柴

王维

空山不见人，但闻人语响。

返景入深林，复照青苔上。

送元二使安西

王维

渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

九月九日忆山东兄弟

王维

独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

静夜思

李白

床前明月光，疑是地上霜。

举头望明月，低头思故乡。

古郎月行

李白

小时不识月，呼作白玉盘。

又疑瑶台镜，飞在碧云端。

望庐山瀑布

李白

日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

赠汪伦

李白

李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

黄鹤楼送孟浩然之广陵

李白

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

早发白帝城

李白

朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。

两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

望天门山

李白

天门中断楚江开，碧水东流至北回。

两岸青山相对出，孤帆一片日边来。

别董大

高适

千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。

莫愁前路无知己，天下谁人不识君？

绝句

杜甫

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

春夜喜雨

杜甫

好雨知时节，当春乃发生。

随风潜入夜，润物细无声。

野径云俱黑，江船火独明。

晓看红湿处，花重锦官城。

绝句

杜甫

迟日江山丽，春风花草香。

泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

江畔独步寻花

杜甫

黄师塔前江水东，春光懒困倚微风。

桃花一簇开无主，可爱深红爱浅红。

枫桥夜泊

张继

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

游子吟

孟郊

慈母手中线，游子身上衣。

临行密密缝，意恐迟迟归。

谁言寸草心，报得三春晖。

江雪

柳宗元

千山鸟飞绝，万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

渔歌子

张志和

西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。

青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。

塞下曲

卢纶

月黑雁飞高，单于夜遁逃。

欲将轻骑逐，大雪满弓刀。

望洞庭

刘禹锡

湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。

遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。

浪淘沙

刘禹锡

九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯。

如今直上银河去，同到牵牛织女家。

赋得古原草送别

白居易

离离原上草，一岁一枯荣。

野火烧不尽，春风吹又生。

远芳侵古道，晴翠接荒城。

又送王孙去，萋萋满别情。

池上

白居易

小娃撑小艇，偷采白莲回。

不解藏踪迹，浮萍一道开。

忆江南

白居易

江南好，风景旧曾谙。

日出江花红似火，春来江水绿如蓝。

能不忆江南？

小儿垂钓

胡令能

蓬头稚子学垂纶，侧坐莓台草映身。

路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人。

悯农

李绅

锄禾日当午，汗滴禾下土。

谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。

寻隐者不遇

贾岛

松下问童子，言师采药去。

只在此山中，云深不知处。

山行

杜牧

远上寒山石径斜，白云生处有人家。

停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

清明

杜牧

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。

江南春

杜牧

千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风；

南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

乐游原

李商隐

向晚意不适，驱车登古原。

夕阳无限好，只是近黄昏。

蜂

罗隐

不论平地与山尖，无限风光尽被占。

采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜。

江上渔者

范仲淹

江上往来人，但爱鲈鱼美。

君看一叶舟，出没风波里。

元日

王安石

爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏，

千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。

泊船瓜洲

王安石

京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。

春风又绿江南岸，明月何时照我还。

书湖阴先生壁

王安石

茅檐长扫净无苔，花木成畦手自裁。

一水护田将绿绕，两山排闼送青来。

六月二十七日望湖楼醉书

苏轼

黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。

卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。

饮湖上初晴后雨

苏轼

水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。

欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

惠崇春江晓景

苏轼

竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

芦蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

题西林壁

苏轼

横看成岭侧成峰，远近高低各不同。

不识庐山真面目，只缘身在此山中。

夏日绝句

李清照

生当作人杰，死亦为鬼雄。

至今思项羽，不肯过江东。

示儿

陆游

死去元知万事空，但悲不见九州同。

王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。

秋夜将晓出篱门迎凉有感

陆游

三万里河东入海，五千仞岳上摩天。

遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。

四时田园杂兴

范成大

昼出耘田夜绩麻，村庄儿女各当家。

童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。

小池

杨万里

泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。

小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。

晓出净慈寺送林子方

杨万里

毕竟西湖六月中，风光不与四时同。

接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

春日

朱熹

胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。

等闲识得东风面，万紫千红总是春。

题临安邸

林升

山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休？

暖风熏得游人醉，直把杭州作卞州。

游园不值

叶绍翁

应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。

春色满园关不住，一枝红杏出墙来。

乡村四月

翁卷

绿遍山原白满川，子规声里雨如烟。

乡村四月闲人少，才了蚕桑又插田。

墨梅

王冕

我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。

不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。

石灰吟

于谦

千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲，

粉身碎骨浑不怕，要留青白在人间。

竹石

郑燮

咬定青山不放松，立根原在破岩中。

千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。

所见

袁枚

牧童骑黄牛，歌声振林樾。

意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。

村居

高鼎

草长莺飞二月天，拂堤扬柳醉青烟。

儿童放学归来早，忙趁东风放纸鸢。

有的是版本缘故所以一些我都没看过这是所有在小学出现过的古诗

一年级下册：古诗两首（春晓、村居）

古诗两首（所见、小池）

二年级上册：古诗两首（赠刘景文、山行）

二年级下册：古诗两首（草、宿新市徐公店）

古诗两首（望庐山瀑布、绝句）

三年级上册：古诗两首（夜书所见、九月九日忆山东兄弟）

古诗两首（望天门山、饮湖上初晴后雨）

三年级下册：古诗两首（咏柳、春日）

古诗两首（乞巧、嫦娥）

四年级上册：古诗两首（题西林壁、游山西村）

古诗两首（黄鹤楼送孟浩然之广陵、送元二使安西）

四年级下册：古诗三首（独坐敬亭山、望洞庭、忆江南）

古诗三首（四时田园杂兴、渔歌子、乡村四月）

五年级上册：古诗三首（泊船瓜洲、秋思、长相思)

无年级下册：古诗三首（牧童、舟过安仁、清平乐 村居）

小学必背古诗80首：

古诗词背诵推荐篇目80首

1．长歌行 汉乐府

青青园中葵，

朝露待日晞。

阳春布德泽，

万物生光辉。

常恐秋节至，

焜黄华叶衰。

百川东到海，

何时复西归。

少壮不努力，

老大徒伤悲。

2．七步诗 曹植

煮豆燃豆萁，

漉豉以为汁。

萁在釜下燃，

豆在釜中泣，

本是同根生，

相煎何太急！

3．敕勒歌 北朝民歌

敕勒川，

阴山下。

天似穹庐，

笼盖四野。

天苍苍，

野茫茫。

风吹草低见牛羊。

4．咏鹅 骆宾王

鹅，

鹅，

鹅，

曲项向天歌。

白毛浮绿水，

红掌拨清波。

5．回乡偶书 贺知章

少小离家老大回，

乡音无改鬓毛衰。

儿童相见不相识，

笑问客从何处来。

6．咏柳 贺知章

碧玉妆成一树高，

万条垂下绿丝绦。

不知细叶谁裁出，

二月春风似剪刀。

7．凉州词 王之涣

黄河远上白云间，

一片孤城万仞山。

羌笛何须怨杨柳，

　教案是教师在课前对课堂上课内容的合理计划，能够推进高效率课堂的开展，那么设计教案应该怎么写呢？下面是由我为大家整理的“小学美术教案设计模板范文”，仅供参考，欢迎大家阅读。

小学美术教案设计模板范文（一）

　一、 教学目标

　1、了解装饰画的起源、种类、作用、感受装饰画独特的艺术美。

　2、学习装饰画的设计方法，培养学生的设计能力。

　3、培养将美术作品运用到生活中去的意识，激发对生活的热爱之情。

　二、教学重难点

　1、重点：学习装饰画设计的基本方法，尝试设计装饰画。

　2、难点：灵活运用装饰画设计方法，设计有创意的装饰画。

　三、教学课时

　1课时。

　四、课前准备

　（学生）彩色纸、彩色笔、绘画铅笔、画框。

　（教师）范画、课件。

　五、教学设计

　1、欣赏导入：

　（1）课件出示生活中的装饰画，提问：这样的画给你带来怎样的美感？我们应该把它称为什么画？

　（2）说一说：你对装饰画的第一印象是什么？

　（3）说一说：你还在什么地方，见过怎样的装饰画？

　（4）教师小结：生活中，我们经常能见到这种“与环境协调，起到装饰、美化环境的画”。我们把这样的画称为“装饰画”。因为装饰画具有鲜明的欣赏性和装饰性，所以人们称它为：“经过化妆、打扮出来的画。”

　出示课题：《好看的装饰画》。

　（5）教师讲解装饰画的起源，师生共同感受装饰画悠久的历史。

　2、交流研究

　（1）欣赏著名的装饰画作品，进一步感受装饰画独特的美。

　（2）与写实的绘画相比，装饰画具有怎样的美感。

　（3）通过照片与装饰画的对比，学习装饰画的设计方法。

　师生共同探究装饰画的方法：夸张、变形、简化、概括、修饰等方法；总结装饰画的设计三要素：造型、色彩、构图。

　3、设计实践

　（1）教师示范的装饰画设计方法，强调作品创作时可以是形状的装饰变化，也可以是色彩的装饰变化。

　（2）学生了解装饰画绘画步骤。

　（3）学生了解装饰画的组合形式：独帽式装饰画和组合式装饰画。

　4、尝试创作

　（1）教师提出创作建议：设计一幅以《花》为主题的独帽式装饰画；小组合作设计一组以《花》为主题的组合式装饰画。

　（2）学生进行创作，选择完成组合式装饰画的同学进行讨论分工，合作完成作品。

　5、课外延伸

　（1）学生作品完成后，在教室展示作品，并填写说明。

　（2）教师组织学生欣赏装饰画展，进行自评和互评。

　（3）欣赏多种材料制作的装饰画。

　（4）可以尝试将自己设计的装饰画运用到生活物品中去。

小学美术教案设计模板范文（二）

　一、教学目标

　通过教学，使学生认识和区别对称、不对称（随意）纹样；学会对折一次剪纸的方法，剪出角花纹样；培养学生手脑协调的能力和简约、概括的审美情趣。

　二、教学重点与难点

　1、重点：

　（1）对称（对折后剪）与不对称（随意）剪的认识和剪贴方法步骤。

　（2）角花的设计制作的步骤、方法。

　2、难点：

　纹样的简约、概括、变化、虚实得当。

　三、教学准备

　角花纹样剪纸范品。

　四、教学课时

　一课时。

五、教学步骤

　（一）开头叙说

　剪纸是中国最为流行的民间艺术之一，根据考古其历史可追朔到公元六世纪，但人们认为它的实际开始时间比这还要早几百年。剪纸常用于宗教仪式，装饰和造型艺术等方面。

　剪纸不是用机器而是由手工做成的，常用的方法有两种：剪刀剪和刀剪。顾名思义，剪刀剪是借助于剪刀，剪完后再把几张（一般不超过8张剪纸粘贴起来，最后再用锋利的剪刀对图案进行加工。刀剪则是先把纸张折成数叠，放在由灰和动物脂肪组成的松软的混和体上，然后用小刀慢慢刻划。剪纸艺人一般是竖直握刀，根据一定的模型将纸加工成所要的图案。和剪刀相比，刀剪的一个优势就是一次可以加工成多个剪纸图案。（板书课题）

　（二）插入新知

　教师传授角花的折纸方法。

　（1）指导学生看书自学，教师提问：制作单个、两个、四个相同的角花分别怎样折纸？

　1、制作一个角花：

　2、制作两个角花：

　3、制作四个角花：

　（2）学习设计描绘花纹。

　（3）剪制纹样。

　请看老师剪。（教师示范剪）

　是不是很难？你们自己剪剪看。学生试剪，教师观察，发现问题提请大家注意。针对学生在剪的过程中出现的问题，教师边讲边示范分解步骤：

　（4）、贴。在考虑好构图大小布局的基础上开始粘贴。角花最好贴在有色底纹纸上。鼓励同学们套色剪贴。

　（三）补充观摩

　上教师将收集的图案给学生看，稍加特色说明，引发学生的创作愿望。

　（四）随后作业

　布置学生剪出大小形式各异的角花，剪得好而快的同学可让其粘贴在底纸上，提请注意底纸要尽可能把角花衬托明显。教师巡行指点，并不断出示剪得好的角花，加以表扬。

　（五）学生自评、师生互评作业，课堂总结

小学美术教案设计模板范文（三）

　一、教学目标

　1、认知：学习色彩知识，了解邻近色的画面色彩效果。

　2、智能：培养学生对色彩的审美感受力。

　3、情感：感受色彩带来的美感，激发色彩创作的愿望。

二、教学重点

　了解邻近色的知识。

　三、教学难点

　运用邻近色组织创作色彩和谐的美术作品。

四、教学准备

　色相环、水粉用具、学生优秀作品。

　五、教学过程

　（一）分析色彩

　介绍邻近色：邻近色就是色相接近的颜色。如红与橙、橙与黄、黄与绿、绿与青、青与紫、紫与红。

　（二）研究体会

　欣赏课本中的作品《红土地》、《顾盼》。

　1、小组研究。

　数一数，《红土地》用了几种颜色？

　《顾盼》用了哪些邻近色？

　不同的邻近色带给你哪些不同的感受？

　2、小结：以邻近色为主的绘画作品，给人色彩和谐统一的感觉。要想画一幅色彩和谐的作品，其方法之一可多用邻近色，不用或少用对比色。

　（三）欣赏感受

　1、欣赏优秀的学生色彩作品。

　2、谈一谈自己的感受。

　3、说说自己的创作思路。

　（四）艺术实践

　选取一组自己喜欢的邻近色，创作一幅色彩和谐的作品。

　（五）展示评价

　1、组织小组展示作业。给自己的作品起个名字。

　2、组织评价作业。介绍自己的画中最得意之处。

　（六）课后拓展

　和谐色彩在生活中的应用非常广泛。请同学们说一说，在什么地方，什么场合可以应用。

　（七）课后记

　选取一组自己喜欢的邻近色，创作一幅色彩和谐的作品。

小学美术教案设计模板范文（四）

　一、教材分析

　本课折纸动物是一节集折、剪、撕、贴、画为一体的综合制作课。折纸动物用两条纸条分别折压后粘拼出动物的形态，并通过剪、贴和添画进一步突出动物的形象特点。

　学生曾经学习过折纸，认识基本的折纸图示，折纸动物所以一般都能通过自己识图来制作。学生通过对一些动物身体比例的了解、把握，折出不同的动物形象，教材上的范图也能给学生一定的启示。折纸动物如将马儿的脖子加长，身子缩短就变成长颈鹿的基形等等。所以启发帮助学生抓住动物形体比例的特点折出动物，是本课的教学重点。

　折叠粘拼出动物的大形后，动物的嘴、耳可用剪的方法，动物身上的花纹、皮毛既可画又可以撕贴，可以不受动物本身的花纹、色彩的束缚，自由地选择色彩、添画花纹。也可以巧妙地利用挂历纸、包装纸上的色彩和花纹来完成作业。

　本课制作方法简单，难度不大，但留给学生的想象和表现空间却很大。

　二、教学目标

　1、掌握折纸动物的方法，并能运用此方法制作出自己喜爱的动物形象。

　2、学会把握动物的比例及外形特点。

　3、培养学生保护动物的意识和热情。

　三、教学设计

　本课折纸动物教学设计建立在让学生自主探究学习的基础上，从学生自己识图制作，到发现探究问题的讨论，再到寻求解决的方法，创造制作出自己喜爱的动物形象，均以学生为主体。教学时应充分调动学生的积极性，让他们不断地发现、不断地交流、寻找规律，培养他们发现问题、解决问题的能力和团结协作的精神。

　为了便于学生讨论和活动的开展，可将课桌摆成四个圆圈，学生分四组围坐在周围。课前应制作CAI，它既能将各种动物的形象展现在学生的面前，又能直观地分析动物身体各部分的比例关系，从而为学生创作成功打下基础。

　四、教学过程

　1、激趣导入——自学方法——观察分析——指导实践——创新探索——交流评论——游戏活动。

　2、激趣导入这一过程中，教师快速折出不同的动物，以激发学生的学习兴趣。然后学生看书上的折叠示范图，自学折叠方法，试折出马儿。接着再寻找规律：折动物最重要的是把握好头、脖子、身子、四足的长度、宽度的大致比例关系。

　3、在观察分析这一阶段，利用展示不同的动物形象，师生共同分析它们身体的比例特征。随着学生的总结，将动物用阴影的形式把各部分大的形体比例概括出来。接着欣赏教材中通过剪、撕、贴、画几种方法装饰出来的动物，了解多种装饰方法，来指导学生实践。

　4、接着学生巧妙地利用各种纸张的花纹、色彩，将喜欢的动物折出来，并把问题提出来，小组同学共同讨论解决。

　5、评价环节中各组学生把做好的动物摆在桌上，大家自由地走动交流、评价。

　6、游戏活动时，每组把前一节课做的小树摆出来，还可以做些小草、石头等，再把动物放进去，玩一玩“森林王国”的游戏。教学中还应注意渗透爱护动物，保护环境的教育。

　五、作业要求

　每位学生先折出一匹马，再运用这种折叠方法自己折出一个动物形象，并且完成其中一个的添画装饰。

　六、教学建议

　1、本课也可用两课时。第一课时以学习折叠方法并创造性地运用，折出不同的动物为主要内容。第二课时以添画装饰和游戏为主要内容。

　2、注意不要选过于软的纸，以免折出的动物立不起来。