牧神午后前奏曲的描绘内容

这首乐曲带有些神秘和虚幻的气氛，内容是：

烈日当空，半神半兽的牧神躺在树荫下休息。他似睡非睡，胡思乱想，感到自己模模糊糊地进入了埃特纳山仙境。在那里，他见到仙女在舞蹈，并且和爱神维纳斯度过了魂消魄散的时刻。正当他因为亵渎神明要受到惩罚的时候，他又昏昏沉沉睡着了。德彪西解释这个作品时说：“我不是用音乐来作为马拉美这首诗的姊妹篇，它可能只是这首诗的背景，为了把人们带到和诗相似的意境之中”。马拉美听到德彪西的这首音乐之后说：“德彪西的音乐，大大地丰富了和超过了我的诗意”。

尼金斯基是佳吉列夫舞团中影响世界舞坛最杰出的一位芭蕾演员。

瓦斯拉夫·尼金斯基一八八九年十二月十七日生于基辅，为波兰后裔。父母亲都是舞蹈演员，父亲还曾是华沙俄国芭蕾舞学校的艺术指导。童年时其貌不扬，终日沉默寡言，不善交际。一八九八年他考入圣彼得堡舞蹈学校，是尼古拉·莱加特、阿纳托尔、奥布霍夫和恩里哥·切凯蒂的学生。一九0七年毕业后加入玛丽亚剧院。由于才华超群，被破格提拔为首席男演员。一九0八年在福金编导的《唐·璜》舞剧中首次登台。一九一一年正式成为佳吉列夫舞团的常驻演员。曾是巴甫洛娃等人的舞伴，主演过《阿尔米达的帐篷》、《埃及之夜》、《仙女们》等著名舞剧。一九0九年参加佳吉列夫组织的巴黎、伦敦“俄罗斯演出季”，在福金新编的舞剧《狂欢节》、《达夫尼斯和赫洛亚》中任主角，当时只有19岁。但他的舞姿在一夜之间征服了巴黎城，成为贵族沙龙和街谈巷议的中心话题。

　　作为演员，尼金斯基以超群技巧闻名，特别是他结合大跳、急速转、多次击退等高难动作和富有表情的哑剧表演，为世人所称道。他特有的腾空跳跃及前所未见的舞蹈轰动了巴黎。人们认为他是芭蕾史上的跳的最高的人，能在空中击腿十二次之多。

　　尼金斯基还是一位出色编导，自一九一三年编排《游戏》后，又创作了《牧神午后》、《春之祭》、《竞技》和《梯尔·欧伦施皮格尔》等四部作品。前两个作品由于打破芭蕾传统动作规范，并在舞台上描绘两性行为，曾引起巨大争议。但实际上他对扩大芭蕾动作语汇，增加塑造形象的表情手段作了有益的贡献。他设计的舞蹈动作独特而难度极高，没有受过严格训练的演员一般无法胜任。

　　尼金斯基在芭蕾艺术上达到如此高超的修养，全来自勤奋。他不仅刻苦进行芭蕾技巧的训练，而且博览群书，对音乐、绘画、雕塑和文学都特别感兴趣并具有广博深厚的知识。他的妹妹尼金斯卡在回忆录《献身创作》中说“他对高更的作品着了迷，极端钦佩这位艺术家”，他认为高更的作品“是原始时代的复原”。显然，他在《春之祭》等作品中表现出来的：“原始主义”思想，与他对高更作品的仰慕有关，但也反映了尼金斯基不满现实而产生的悲观厌世情绪。

一九一二年五月二十九日与巴黎首演的独幕舞剧《牧神的午后》是尼金斯基编导的处女作，标志了尼金斯基编导生涯的开始。音乐为德彪西作曲的《牧神的午后前奏曲》。全剧仅由八名演员组成，表演时间十分钟。

舞蹈讲述：夏日树荫的河岸，半人半兽的牧神抚弄牧笛，采摘葡萄，在阳光下懒洋洋地舞动。七个美丽的宁芙仙女，相继来到河中沐浴。牧神不由萌动春情，本能地闯入了她们中间。众仙女惊恐四逃，唯留下一位胆大的宁芙出于好奇立足未动。舞蹈中牧神的非分行为和粗野的求爱，终使她难以抵挡，也慌忙离去。牧神失意地吻着她丢下的头巾，席地躺下，进入了午后的睡梦。

一九一一年，受邓肯新舞蹈运动的影响，尼金斯基从古希腊的花瓶及装饰性浮雕人物形象中寻找依据，他打破当时芭蕾的固有形式，以高度精练、自然的舞姿来表现青年人的青春幻想。一九一二年五月二十九日晚，当《牧神午后》在巴黎首演时，因部分观众认为某些舞蹈动作有色情成分而引起剧场内的骚乱，继而引起各界的激烈争论，但该剧最终还是赢得了人们的承认，至今已经成了世界各大芭蕾舞团的保留节目。据说，《牧神的午后》受到法国雕塑家罗丹等人的狂热支持，罗丹甚至亲自向尼金斯基表示祝贺，并为他做了青铜雕像。

《牧神的午后》是一部手法和舞蹈语言完全崭新的作品，它预示了二十世纪中叶现代芭蕾时代的到来。该剧在以后的演出中，由于表演者的不同理解曾有过各种改动。除了尼金斯基外，最能深刻领会作品的是在美国首演的列奥尼德·马辛。一九七九年六月二十一日，玛戈·芳婷和努里耶夫的演出也受到评论界的推崇。杰罗姆·罗宾斯根据德彪西的音乐，于一九五三年五月十四日还曾编导了同名双人舞《牧神的午后》。在新版中，舞蹈练功房替代了希腊神话背景，一男一女的舞蹈演员代替了牧神，舞蹈充满了神秘的性冲动。

它是根据法国象征派诗人马拉美(Smallarme，1842一1898)的同名诗篇而作。该诗描绘牧神在亚平宁山和煦的太阳下打吨，后被一群奔跑的仙女所惊醒，发生了一幕心醉神迷的故事，以至牧神自身都不能确信她们是虚是实，是真是幻的朦胧、飘忽、神秘的事件和意境。