如何准确把握古诗词中的思想感情

如何准确把握古诗词中的思想感情

1、简述：

知人论世，以意逆志。

知人论世就是了解一个人并研究他所处的时代背景。

以意逆志用自己的想法去揣度别人的心思

2、拓展：

比如你想理解杜甫的《江南逢李龟年》就要先了解这样的背景：

此诗大概作于公元770年（大历五年）杜甫在长沙的时候。安史之乱后，杜甫漂泊到江南一带，和流落的宫廷歌唱家李龟年重逢，回忆起在岐王和崔九的府第频繁相见和听歌的情景而感慨万千写下这首诗。

然后你才能真的明白这首简单的诗里包含了多么深沉的沧桑之感。

如何准确把握古诗词的思想内容

准确把握古诗词思想内容的方法除要关注诗句本事外，还要关注与诗词有关的一些内容：一、古诗词产生的时代背景，二、作者的生平经历和创作风格，三、注释部分，四、思想感情的复杂性，五、作者创作风格的多样化

如何把握古典诗词中诗人的思想感情

理解诗中每词每句的意思，同时要了解诗人当时所处的社会背景，诗人写这首诗时的特定情境，你就很容易的把握诗人词人的思想感情。

如何把握古诗诗人的思想感情

古典诗词表达思想感情大多采用较为含蓄的手法。世人往往将感情融入景、物、人、事的描写中。

1结合作者的生活背景，窥测诗词的情感。

2分析诗眼，透视诗词的情感。

《天净沙秋思》中的断肠二字，可以表达出诗人的情感，那便是词人思念家乡寂寞悲苦的情感！

3解读意象，挖掘诗词的情感。

不畏浮云遮望眼

为什么不用白云、孤云，而用浮云呢？因为浮云可以暗指困难、挫折、障碍等。可以通过理解这个意象，知晓诗人艰难险阻的精神。

4借助典故，探寻诗词的情感。

有出处的诗句。

如何准确把握一首诗的思想情感

怎样把握诗歌的思想内容、主旨以及作者表达的思想情感呢希望以下几个方面能对读者有所裨益。 紧盯诗歌的“眼睛”。题目是诗歌的“眼睛”。透过这只眼睛我们常常能窥探出诗歌的型别、题材、描写或咏叹的物件乃至诗作的主旨和作家表达的思想情感。因此，紧盯诗题就等同掌握了理解诗歌的钥匙提了纲挈了领。如2005年高考全国卷2鉴赏的是白居易的一首诗，诗题是《邯郸冬至夜思家》，从题目我们就知道了时间地点、大致环境以及诗歌类别，可以肯定诗作的主题和作者的思想感情一定是思乡念亲。杜甫《春夜喜雨》这个题目就不仅标示了时间、吟咏物件，而且鲜明透露了作者的思想感情和态度，可以说题目的一个“喜”字，把作者的心迹展露无遗。又如陆游《书愤》，文题就意味著作者要抒发的是心中的激愤，而事实全诗正是以“激愤”贯穿的。其他如《永遇乐61京口北固亭怀古》《赤壁怀古》；《征人怨》《闺怨》春宫怨》；《谢亭送别》《送沈子福之江东》等等，从它们的诗题我们就可以推断其大致的思想内容和作者表达的思想感情。

直捣诗歌的“心脏”。诗贵含蓄，但无论如何含蓄委婉到头来总要表情言志，总要把自己的感情态度借助文句表露出来，所以自古以来诗人特别注重诗中最能显现感情、诗旨的那些字眼或诗句，总是推敲过来提炼过去，不达到最能体现自己意旨决不罢休，所谓“两句三年得，一吟泪双流”即是言此。那么这个炼来炼去的字眼或诗句，就是诗眼或包含诗眼的主旨句。显然，包含诗眼的主旨句最能体现诗人的写作意图、思想内容、态度情感乃至表达技巧，是全诗的关键所在，可以毫不过分地说它就是诗歌的“心脏”。抓住了它，就抓住了诗歌的灵魂和命脉，通过它就可直接探查到该诗的内蕴和底细。如唐代张继《枫桥夜泊》：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”初读只觉诗歌都在写景叙事。看不出诗人情感和诗歌主题，但仔细分析就可发现，一个“愁”字“出卖”了诗人，定下了全诗的感情基调，成了我们窥视作者内心世界的视窗。缘何而愁细品上下诗句便可知晓。如李白《梦游天姥吟留别》，梦醒后感慨“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”点明写作意图，把美好的梦境与丑恶的社会现实进行对照，抒发了自己向往自由天地和反抗权贵的思想感情。又如李益《夜上受降城闻笛》：“回乐峰前沙似雪，受降城下月如霜。不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。”可以明显看出主旨句是“一夜征人尽望乡”，凭此可直接推断出这首诗抒发了戍边将士思念家乡、怀念亲人的思想感情。

解剖诗歌的“细胞”。诗歌离不开意象。意象是诗歌的“建筑材料”，作者塑造形象、表情达意都要靠意象来建构。可以说意象就是诗歌的一个个细小具体的组织“细胞”，诗歌就是这一个个意象“细胞”搭建起来的艺术“大厦”或有机生命体。因此，读懂诗歌把握诗歌主旨理解作者思想感情必须首当其冲从分析意象做起。读懂了意象，也就明白了作者的意图，能够较为准确地推断出作品主旨和作者思想感情。这个特点需从两个层面来说。经过先辈们几千年的耕耘，古诗词中许多景或物被赋予了特定的意蕴。如“柳”与送别留恋有关，“月”与思家想人、盼望团圆相关，“鸿雁”则大多和书信传情有联络，这就是人们传统所说的意象(古诗词中这类有特殊意义的意象较多，这里无需详谈)。当然我们在阅读诗歌时，只要抓住了这些意象，也就相应地得出了含有该意象的诗歌的思想内容和感情。如菊花是隐逸、高洁、脱俗的象征，唐人元稹《菊花》：“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”就表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求。唐人王建《十五夜望寄杜郎中》：“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。”诗人就以“月”的意象以委婉的疑问点出了这月圆之夜人间普遍的怀人心绪，含蓄地表现了诗人对故乡朋友的深切思念之情。另一类意象是不具有相对固定意义的形象，直白地说就是打上了作者情感烙印、被写进诗中的一组具有相同特征的景物，作者用它们共同来表达自己的观点和思想情感。对此我们应仔细分析这一组景物具有的共同特征，然后根据这些景物特征来推断出作者相应的思想情感。如杜牧《山行》：“远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”诗人选取了“寒山”“石径”“白云”“人家”“枫林”“霜叶”几个清新自然、热烈、充满生机，具有山野典型特征的意象，描绘了一幅深秋山野全景图。静对自然生命的壮观，作者心里充满感动，不由得发出赞叹：“霜叶红于二月花”!这不只是美的联想，色彩的比较，更是生命的礼赞。全诗饱含着诗人对自然和生命的热爱。对于大量的借景抒情的诗词，都具有类似的特点，考生们可举一反三，参照赏析。

分析诗歌的“血型”。如人可以划分为几个型别的肤色、血型一样，古典诗词在长期的发展中也形成了一些相对固定的类别。型别相同的诗作，其表现出的思想感情和观点态度也有大致相同的一面。例如咏史怀古诗，大都歌颂古人功绩，抒发诗人自己壮志未酬的情怀(如杜甫的《蜀相》)；闺怨诗大都借怨妇之口表达被朝廷(官场)抛弃的苦恼(如温庭筠的《梦江南》)；赠友送别诗，一般是叮咛对方，赞颂对方，表达一种依依不舍的情感或别后的思念；边塞征战诗，表现对战争的厌恶，表现对家乡对亲人的思念；山水田园诗，大多以山水田园为审美物件，把细腻的笔触投向静谧的山林、悠闲的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，藉以表达诗人对现实的不满，对闲适宁静平和生活的向往。(类别较多，不一而足)根据这一特点，我们就可据此进行思想内容和情感的推断。

如何迅速准确把握古诗词蕴含的情感

对于文字，是没有快速这一说法的。

你只有多读，多看，

反复读，反复看

读书百遍其义自现，这句话不假

古诗词的思想感情分几类

简单介绍一下，大概可以分为以下几类：

贬谪之情、思乡之情、爱情愁苦、怀才不遇、忠君报国、对景抒怀、巨集志之情等等。

其实，尽管时代在变化，但是人的感情却是变化不大，仔细去体味古人的言语，也许你就会找到和他相同的一些地方，正如《兰亭集序》中说的“虽世殊事异，所以兴怀，其致一也”。

如何引导学生准确把握文章的思想感情

我自己用找关键句，研究关键情节的方法，并且最好能结合文章写作背景。

如何才能迅速准确把握古诗词蕴含的情感

首先要联络一下诗人的风格，还有当时诗人所处的环境，例如杜甫，现实派，跟他所处的环境相关，李白，浪漫主义诗人，和他的社会地位，家庭条件都有关系，等等，掌握了这些看到类似的诗词就好把握诗歌所要表达的内容和情感

如何指导学生准确地把握文章的思想感情

老师 这还是看点天分和勤劳 我高中三年最努力的是语文 一直没考及格的也是语文 不然现在该在北大上课了。。。

古诗赏析的情感基调主要有欢快、忧愁、寂寞、伤感、恬淡、闲适、激愤、思念激昂消沉、婉约、清新、明丽、豪迈、豪放、奔放、刚劲、低沉、幽怨、哀伤、凄凉、缠绵、积极、消极、朴素、忧国（民）、送别、思乡、相思离别等。

举例：

忧国（民）：表达强烈的爱国之情；或对劳动人民的深切同情，对统治者的担忧、不满。（陆游、杜甫（沉郁顿挫）、辛弃疾、文天祥、）

送别：诉说友情,表达依依不舍的思念之情和对友人的劝慰、祝愿。（李白、王勃、）

相思离别：写男女爱慕之情和爱情生活，抒发一种相思、离别之苦。（温庭筠、李商隐、李清照）

思乡：抒发自己在他乡的孤独、寂寞、凄凉，对家乡、亲人的思念之情。（马致远、崔颢、苏轼、）

扩展资料：

古诗赏析的学习方法：

1、要多读：

刘勰说得好：“观千剑而后识器、操千曲而后晓声。”一个古诗词读得很少的人，是谈不上有鉴赏能力的。鉴赏古诗词需要具备多方面的知识，诸如语言文字知识、古诗词技巧知识、作家作品知识以及必备的社会科学知识等等。

所有这些，只有靠广泛阅读才能获得。古人也说：“好诗不厌百回读”，“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，都强调了多读的重要性。

当然，培养和提高古诗词鉴赏能力,笼统地提“多读”是不够的，因为“鉴赏力不是靠观赏中等作品而是要靠观赏最好作品才能培育的”（《歌德谈话录》）。

2、要多看：

要指导学生多看名家赏析的文章，或向学生推介优秀的鉴赏名篇。可以说，名家赏析的文章是比较典范的，而且很多东西是可供学生借鉴的范例，只要引导学生带着分析的、扬弃的眼光去看，对提高学生的古诗词鉴赏能力是大有帮助的。

3、要多练：

清代的唐彪曾经说过：“读书而无评注，即偶能窥其微妙，日后终至茫然，故评注不可以已也。”因此，每次阅读古诗词时，若能坚持让学生写点眉批、夹批和总评之类，对于训练思维，提高鉴赏能力是大有裨益的。

　　著名诗歌研究家林庚先生说过，我们的古诗人是“敏感而有修养的”，他们似乎参透了深奥的美学和心理学原理，创造了耐人“触摸”的精妙的诗歌语言，这语言是不可能作出“科学”的解答的。诗歌是激情和想象的艺术，只有用你的激情与想象去品读，“诗的感觉”才会喷涌而出。一味想方方正正分析诗的人，读诗必将是顾此失彼的折磨——诗人跳跃的思维恰是调皮的小精灵，它不守理性的规则，自然也就不会顾及跌跌撞撞的老学究。

　　那么，我们怎样才能打开古诗词神秘之门，走进它神秘而奇幻的世界呢？靠“科学考证”，是行不通的；靠“胡猜瞎蒙”，也是不靠谱的。

　　这里给大家提供四把钥匙。

　　第一把钥匙——意象。意象是诗人思想情感的寄托，古人写诗喜欢习用一些意象传达大致相同的思想情感，例如：以“月亮”表达思乡之意，以“丁香”表达愁思或情结，以“鸿雁”表达羁旅伤感和思乡怀亲之情，以“杜鹃”表达哀怨、思归之意和凄凉、哀伤的情感，以“寒蝉”表达悲切、伤感，以“乌鸦”表达肃杀、萧瑟的氛围，以“黄鹂”表达欢快的心境，以“燕子”表达对春天的热爱，以“折柳”表达惜别友情，以“菊花”表达高尚与纯洁，以“梧桐”表达凄凉、悲伤，以“浮云”表达游子漂泊，以“红豆”表达男女爱情或朋友情谊，等等。

　　根据这一特点，我们在阅读鉴赏古诗时，可以抓住其中很鲜明的意象，透过意象破解诗歌所蕴含的情感与意义。举个例子，柳永的词《甘草子》：秋暮，乱洒衰荷，颗颗真珠雨。雨过月华生，冷彻鸳鸯浦。池上凭阑愁无侣，怎奈个，单栖情绪！却傍金笼共鹦鹉，念粉郎言语。

　　这首词中写环境的意象有秋暮、衰荷、乱雨、冷月，可以想见气氛是冷清、凄凉的，而这种氛围又透出了主人公的心中的愁情。词中还写了凭阑和学念“粉郎”言语的鹦鹉等意象，这正见得主人公独居的百无聊赖，心境极其凄凉。这样，以词中的意象为突破口，我们就可渐进全词所创造的意境，进而体会出词作所寄托的思想情感。

　　第二把钥匙——关键词。关键词是指古诗中带有喜怒哀乐等情感色彩的词语，它们是诗人思想情感的自然流露，往往也是全诗之“眼”，像杜甫《春夜喜雨》中“好雨知时节”的“好”字，《登高》中“万里悲秋常作客”的“悲”字，《闻官军收河南河北》中“漫卷诗书喜欲狂”的“喜”字等，都是这样的关键词。抠出这些关键词，也就找到了诗歌的点睛之笔，就把握住了诗人应表之意与应抒之情。例如，司空曙的一首五言律诗《云阳馆与韩绅宿别》：

　　故人江海别，几度隔山川。

　　乍见翻凝梦，相悲各问年。

　　孤灯寒照雨，湿竹暗浮烟。

　　更有明朝恨，离杯惜共传。

　　这首诗中有很多能传达诗人思想情感的关键词，如颔联中的“悲”字，颈联中的“孤”“寒”“湿”“暗”四字，尾联中的“恨”“惜”等字，这些字眼凄冷、暗淡，表达了诗人与友人韩绅久别重逢、乍见之后反凝为梦境悲凉、惨淡的心情，从中可以揣摩出朋友之间的深厚情谊。

　　第三把钥匙——标题。古人写诗，往往如同打谜语，诗句是“谜面”，标题是“谜底”，尤其是咏物诗、酬答诗等，阅读诗句不明其意的时候，一对照标题可能就豁然开朗。例如朱庆馀的《近试上张水部》，“洞房昨夜听红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无”，从诗句表面看，是写一个新娘子在初次见公婆前忐忑不安的心情，可能会认为这是一首“闺意”诗。但是联系诗的标题所传达的信息，就可得知这是一首请求他人帮助的“讨教”诗，是诗人在进士考试前怕自己的作品不一定符合主考的要求，而向水部张籍探问请教，希望能得到高人指点。几年前高考全国卷古诗鉴赏题要求阅读张籍的《秋思》：

　　洛阳城里见秋风，欲寄家书意万重。

　　复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。

　　在分析试卷时发现，不少考生把这首诗理解为抒写别离之情，他们可能看到了诗中有“行人”二字，其实只要看看标题“秋思”，再关注一下诗中“家书”这一意象，就很容易看出这是一首思乡怀亲的诗，表达出对家乡与亲人的思念之情。

　　第四把钥匙——注释。这是针对解答高考古诗鉴赏题而言的。在命制高考题时，命题者总是为考生着想，认为考生解读有困难时，往往会给出一二条注释，帮考生开一扇理解诗句、解答题目的“窗户”。我们一定要领这个情，借助它撩开诗歌神秘的面纱。例如，安徽省高考卷曾有这样一题：

　　阅读下面这首诗，然后回答问题。

　　小孤山①

　　宋谢枋得②

　　人言此是海门关，海眼③无涯骇众观。

　　天地偶然留砥柱，江山有此障狂澜。

　　坚如猛士敌场立，危似孤臣末世难。

　　明日登峰须造极，渺观宇宙我心宽。

　　注①小孤山：位于安徽宿松县城南65公里的长江之中，四无依傍，地势险要，是南宋军事要地。②谢枋得：宋末弋阳（今属江西）人，以忠义自任，曾率军抗元。兵败后隐居福建一带，后被元人胁迫至燕京，绝食而死。③海眼：急流遇阻所形成的大漩涡。

　　（1）诗中小孤山的形象寄托了作者怎样的思想感情？

　　（2）简析“危似孤臣末世难”中“孤”字的妙处。

　　解答这两道题目，都须关注注释，尤其是前两条注释。小孤山为力挽狂澜的中流砥柱，正是作者自我的化身，表达了诗人尽管身为孤臣，时处末世，仍要勇敢坚毅、杀敌报国的壮烈情怀，以及自己能够取得抗元胜利的坚定信念。小孤山的“孤”与诗人末世孤臣的“孤”，不仅字面相应，而且蕴意相同，这一字眼运用得自然而又巧妙。这种理解，与注释提供的参考信息有很大的关系，所以聪明的考生会关注注释，借助注释看明白诗句，确定答题的方向，准确规范地解答题目。

　　借助这四把钥匙，我们可以打开古代诗歌神秘之门。在具体操作时，根据诗歌特点，可利用一点，也可利用多点。下面以安徽省高考卷古诗鉴赏题作为示例：

　　阅读下面这首词，完成8～9题。

　　小重山端午

　　元舒颉

　　碧艾香蒲处处忙。谁家儿共女，庆端阳。细缠五色臂丝①长。空惆怅，谁复吊沅湘②。 往事莫论量。千年忠义气，日星光。《离骚》读罢总堪伤。无人解，树转午阴凉。

　　注①五色臂丝：荆楚风俗，端午节以五彩丝系臂。 ②沅湘：沅水和湘水。湘水支流中有汨罗江。

　　8从全词看，“空惆怅”和“无人解”分别表达了作者怎样的思想感情？

　　9．这首词最突出的表现手法是什么请分别结合上阕和下阕作简要分析。

　　以意象透视，可见有“碧艾香蒲”“五色臂丝”“沅湘”“《离骚》”“树阴”，还有“儿共女”和诗人，这些形象都与端午有关，但大致可分为两类，一类是端午节的风俗，一类是端午节的历史内涵。以关键词透视，可以找出“空惆怅”“总堪伤”“无人解”“凉”。以标题和注释透视，可见这首诗与古代爱国诗人屈原有关。把这几个方面联系起来，便可想像出：在端午节到来时，人们在忙着插艾草香蒲，缠五色臂丝，而诗人却在读《离骚》，吊沅湘，追悼古圣先贤。诗人“惆怅”“伤”“凉”的心境，既激于屈原的“忠义气”与身世遭遇，又感于世人对他的不理解。这样一来，第1小题“空惆怅”和“无人解”分别表达的作者的思想感情，就可以领会出了，第2小题分析对比（或反衬）的表现手法也不费思量了。当然，我们还可以由传达诗人情感的字眼“惆怅”“伤”“凉”“无人解”等发问：诗人为什么有这样的思想感情？再来看看诗中所写的意象，再联系到诗的标题和注释，合理地解开萌生诗人情感的“谜团”，这个“谜团”一旦解开了，“空惆怅”“无人解”所传大的思想感情也就明确了，诗中运用的对比手法也就了然于心了。如此多点透视，诗歌的神秘之门也就訇然洞开，两道鉴赏题的答案也就不在话下了。

一、分析形象型

1．提问格式：

⑴这首诗塑造了什么样的形象？

⑵试说说这首诗中的形象特点？

⑶通过诗中的形象塑造，表现了诗人怎样的情感？

2．解答分析：

形象(意象)：

A、人(诗歌中塑造的人物形象或抒情主人公)；

B、物(咏物诗或杂诗中的物象)；

C、景(写景诗或杂诗中的景象)

⑴懂得意象合成意境，意境凸现形象。

⑵形象蕴含诗人的思想和情感。

⑶分析诗歌形象要根据诗歌描写的具体物象和画面识别其性质，在读懂诗歌的基础上概括出诗歌的象征意义和社会意义。

3．答题步骤：

⑴概说塑造了什么形象。

⑵结合诗句内容或表达技巧具体分析形象特点。

⑶揭示形象表现的意义(情感、理想、追求、品性等)。

4．答题示例：

早  梅

张渭

一树寒梅白玉条，迥临村路傍溪桥。

不知近水花先发，疑是经冬雪未消。

问：诗人是如何借梅展示自我形象的？

答：

步骤一：本诗展现了早梅耐寒而立、迎风而发的形象。

步骤二：“寒”字点明早梅生存条件的恶劣；“迥”字表现出早梅的孤单；“白玉条”之喻、疑梅为雪之错觉，鲜明地表现出早梅冰清玉洁之质。

步骤三：作者以梅自喻，展示了一个孤寂傲世、坚韧刚强、超凡脱俗的自我形象。

二、分析意境型

1．提问方式：

⑴这首诗营造了一种怎样的意境？表达了诗人怎样的思想感情？

⑵这首诗描绘了一幅怎样的画面？表达了诗人什么样的思想感情？

⑶某几句诗描写了什么样的景物？抒发了诗人怎样的情怀？

2．解答分析：

这是一种最常见的题型。所谓意境，是指寄托诗人情感的物象(即意象)综合起来构建的让人产生想象的境界。它包括景、情、境三个方面。答题时三方面缺一不可。

3．答题步骤：

⑴描绘诗中展现的图景画面。

考生应抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现画面。描述时一要忠实于原诗，二要用自己的联想和想象加以再创造，语言力求优美。

⑵概括景物营造的氛围特点。

一般用两个双音节词即可，例如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉、明净绚丽、幽静深寂等，注意要能准确地体现景物的特点和情调。

⑶分析作者表达的思想感情。

切忌空洞，要答具体。比如光答“表达了作者感伤的情怀”是不行的，应答出为什么而“感伤” 。

4答题示例：

绝句二首( 其一)

杜甫

迟日江山丽，春风花草香。

泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。

注：此诗写于诗人经过“一岁四行役”的奔波流离之后，暂时定居成都草堂时。

问： 此诗描绘了怎样的景物？表达了诗人怎样的感情？请简要分析。

答：

步骤一：此诗描绘了一派美丽的初春景象：春天阳光普照，四野青绿，江水映日，春风送来花草的馨香，泥融土湿，燕子正繁忙地衔泥筑巢，日丽沙暖，鸳鸯在沙洲上静睡不动。

步骤二：这是一幅明净绚丽的春景图。

步骤三：表现了诗人结束奔波流离生活安定后愉悦闲适的心境。

三、分析技巧型

1提问方式：

⑴这首诗用了怎样的表达技巧(表现手法、艺术手法、艺术技巧)？

⑵请分析这首诗的表现手法(艺术手法、表达技巧)。

⑶诗人是怎样抒发自己的情感的？有何效果？

⑷这首诗(某某诗句)在写景(抒情、描写人物/某某)上有什么特点？

2解答分析：

这类提问注重的是诗歌整体的艺术表现特色，主要应从诗歌的整体构思、诗歌整体的艺术技巧方面来解答。

3答题步骤：

⑴明手法：准确指出用了何种手法。

⑵释理由：结合诗句阐释为什么是用了这种手法。

⑶析作用：此手法怎样有效传达出诗人怎样的感情。

4答题示例：

早 行

陈与义

露侵驼褐晓寒轻，星斗阑干分外明。

寂寞小桥和梦过，稻田深处草虫鸣。

问： 此诗主要用了什么表现手法？有何效果？

答：

步骤一：主要用了反衬手法。

步骤二：天未放亮，星斗纵横，分外明亮，反衬夜色之暗；“草虫鸣”反衬出环境的寂静。

步骤三：两处反衬都突出了诗人出行之早，心中由飘泊引起的孤独寂寞。

四、分析语言特色型

1提问方式：

⑴这首诗在语言上有何特色？

⑵请分析这首诗的语言风格。

⑶谈谈此诗的语言艺术。

2解答分析：

这种题型不是揣摩个别字词运用的技巧，而且要品味整首诗(词)表现出来的语言风格。常见错误是从语言的使用上去揣摩作者的炼词、炼字，阐述字词运用巧妙，要注意语言的特色不能等同于语言的使用。

用来答题的词语一般有：清新自然、明快清新、平淡自然、朴实无华、明快浅显、明快直露、明白晓畅、流畅自然、多用口语、通俗易懂、华美绚丽、辞藻华丽、深沉隽永、委婉含蓄、含蓄深沉、雄浑豪放、笔调婉约、缠绵哀怨、温婉悲凉、庄谐俱见、简练生动、简练传神、准确精练、生动形象、准确传神等。

3答题步骤：

⑴明特色：用一两个词准确点明语言特色。

⑵列例证：用诗中有关语句具体分析这种特色。

⑶析作用：指出表现了作者怎样的感情。

4答题示例：

春 怨

打起黄莺儿，莫教枝上啼。

啼时惊妾梦，不得到辽西。

问：请分析此诗的语言特色。

答：

步骤一：此诗语言特点是清新自然，口语化。

步骤二：“黄莺儿”是儿化音，显出女子的纯真娇憨。“啼时惊妾梦，不得到辽西”用质朴的语言表明了打黄莺是因为它惊扰了自己思念丈夫的美梦。

步骤三：这样非常自然地表现了女子对丈夫的思念之情。

五、炼字型

1提问方式：

⑴这一联中最生动传神的是什么字？为什么？

⑵某字历来为人称道，你认为它好在哪里？

⑶从某句诗中找出最能体现诗人感情的一个字，并作具体分析。

⑷某字在表情达意上的作用是什么？请作具体分析。

⑸对诗中某个字，你认为写得好不好？为什么？

⑹诗中某字用得好，你同意这种说法吗？为什么？

⑺诗句中某个字换成某字，你认为哪个更好？试作分析。

⑻此诗某句中某个字有的版本作某字，你认为哪个更好？为什么？

⑼这首诗(某句)的诗眼是某字，试作分析。

2解答分析：

古人作诗讲究炼字，这种题型是要求品味这些经锤炼的字的妙处。答题时不能把该字孤立起来谈，得放在句中，并结合全诗的意境情感来分析。组织答案时常用术语：深刻、含蓄、突出、生动、形象、传神等。

炼字的角度：动词、形容词(重叠运用的、活用作动词的、表色彩的)、数词、虚词。

3答题步骤：

⑴释含义：解释该字在句中的含义。

⑵描景象：展开联想把该字放入原句中描述景象。

⑶点作用：点出该字烘托了怎样的意境，或表达了怎样的感情。

4答题示例：

南浦别

白居易

南浦凄凄别，西风袅袅秋。

一看肠一断，好去莫回头。

问： 前人认为， “看”字看似平常，实际上非常传神，它能真切透露出抒情主人公的形象。你同意这种说法吗？为什么？

答：同意。

步骤一：看，在诗中指回望。

步骤二：离人孤独地走了，还频频回望，每一次回望，都令自己肝肠寸断。此字让我们仿佛看到抒情主人公泪眼朦胧，想看又不敢看的形象。

步骤三：只一“看”字，就淋漓尽致地表现了离别的酸楚。

六、分析构思( 结构思路) 型

1提问方法：

⑴这首诗是怎样构思的？

⑵请分析这首诗的构思之妙。

2解答分析：

诗歌有思路，一首诗句与句之间存在密切的联系。那么，分析诗的结构思路，必须把握诗句的关系。有的诗先写景后抒情，有的先叙事后抒情，还有铺垫、过渡、烘托、起承转合之说。

3答题步骤：

⑴概述诗句的内容。

⑵揭示诗句之间的联系。

⑶指出这种构思传达出什么思想感情。

4答题示例：

山房春事

岑参

梁园日暮乱飞鸦，极目萧条三两家。

庭树不知人去尽，春来还发旧时花。

问：请简析本诗的构思之妙。

答：

步骤一：一、二句写梁园的繁盛不在——仰望空中乱鸦翻飞，遥望前方一片萧条；三、四句以“旧时花开”反衬现在的人去园空。

步骤二：这样，一、二句烘托出凄凉的气氛，为全诗奠定了感情基调，三、四句就在此基础上抒发感慨，显示主旨。

步骤三：从而表达了物是人非世事沧桑的悲凉之感。

古诗词基础知识及意象大全

1诗歌分类

体裁――――古体诗、近体诗(绝句、律诗)

题材内容――山水田园诗、边塞诗、咏物诗、咏史诗、咏怀诗

表达方式――抒情诗、叙事诗、哲理诗

每句字数――五言诗、七言诗、杂言诗

写作风格――豪放派(苏轼、辛弃疾……)、婉约派(李清照、柳永……)

2常用鉴赏术语

表达方式――抒情、描写(人、物、景)、叙述、议论

修辞手法――比(喻)、夸张、借代、对比、对偶、拟人、用典、化用、铺陈

表现手法――比喻、起兴、对比、讽刺、正衬、反衬、象征、想象、联想、直抒胸臆、借景抒情、融情于景、托物言志、借物喻理、借古讽今、借古喻今、古今对比、以动衬静、动静相衬、以乐写哀、由远及近、远近结合、点面结合、虚实相生、主客转换、重章叠句、名词叠用、先景后情、先情后景、移步换景、浪漫主义、现实主义

绘景角度――天地、远近、声色、动静、冷暖、景人、仰俯、里外

3常考意境（主旨）

秋思、思乡、征人思归、思家人、思友人、思情人、离别、生命逝去

不得重用、报国无门、仕途失意、不遇之感、知音难觅、幽思之情

历史兴亡、国运衰亡、借古讽今、讽喻朝政、揭露官治、人民疾苦

向往高洁、脱离尘世、厌恶官场、隐逸之志、田园生活、闲情逸趣

追慕古贤、渴望建功、立志报国、人生得意、深厚友情、甜蜜爱情

感悟生命、人生哲理、自然美景、赞叹盛世、点评历史、充满禅意

壮美(豪放雄浑阔大、高山大河大战场、激人向上)、优美(小桥流水春花秋月、一人一景一时、玲珑婉约凄恻)

意境之大小――国家大于个人;悲壮大于悲惨

4诗歌的表现手法鉴赏

直接抒情

即不借外物、掩饰，直陈自己的喜怒哀乐。

间接抒情

即通过写景、叙事、描绘人物举动来表达情感，披露心迹。

借景抒情

古代诗词中，有些景物被诗人们赋予了一定的人文象征意义，如柳象征离别，梅象征高洁，月象征团聚，雁象征音信等等。诗人们在描绘这些景物的同时，往往也寄寓了某种情怀。

融情于景

即诗人提笔之际内心已有既定的情感活动，将情感含蓄于笔下的景物之中，让读者去感受、体会。

因情造景

诗中的幻境、梦境是典型的因情造境。如果诗人所描写的景物不是处于一时一地或并非写诗时所闻见，而诗人为了抒情的需要却将它们集聚到一首诗中进行描绘，可称之为“因情造景”。

托物言志

借物喻人，借物(事)喻()理，是咏物诗的重要手法。

借古讽今、怀古伤情

比喻

夸张

夸张是指夸大或缩小事物原有的形态、规模、程度，以增强诗歌的主观感情色彩。(李白常用夸张)

象征

象征是指通过具体形象以表现与之相近似的思想情感。

用典

运用典故来抒情言志、表明心迹。

对比

对比就是使对比的双方的特征更加鲜明，如黑与白的对比，生与死的对比，对与错的对比，动与静的对比，通过鲜明的对比来强调、揭示某一种现象，阐释某一个道理。

反衬

“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。”以“蝉噪”衬“林静”，以“鸟鸣”衬“山幽”。与对比相比，不难看出反衬是以相反的一方写另一方，“牺牲”相反的一方来突出另一方，如以动写静、以乐写悲、以黑写白等;对比却不具备这样的特质，对比双方不存在谁为谁服务的问题，而是双方都为某一个目标服务。

正衬(烘托)

是绿叶对牡丹的衬托，是云彩对明月的烘托。如《山园小梅》的颈联“霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂”，林逋在这里是虚拟“霜禽”和“粉蝶”对梅的喜爱，烘托自己对梅花的喜爱。正衬与反衬的性质一样，只是正衬的陪衬者与被衬者取同一“立场”，反衬的陪衬者与被衬者取相反“立场”。

化用

诗词的诗句是由前人的诗句变化而来。如王实甫《牡丹亭·长亭送别》中的句子“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿”，就是化用了白居易《琵琶行》中的“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”。

借代

较普遍的技巧。

如“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”(刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》)“朱门酒肉臭，路有冻死骨”(杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》)“浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。”(白居易《琵琶行》)“帆”代“船”;“朱门”是朱红色的大门，这里代指权贵豪门之家;“丝竹”，“丝”本指琴瑟一类的弦乐器，“竹”本批箫笛一类的管乐器，这里“丝竹”一起代指音乐。

通感

一种特殊的比喻。

“通感”就是把听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉沟通起来。如“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇”(白居易《琵琶行》)用触觉“冰泉冷涩”写听觉琴声低沉(“弦凝绝”)，传达出琴声的幽愁暗恨。再如“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”(林逋《山园小梅》)用视觉“暗”写嗅觉“香”，突出梅香的清淡、时断时续。

互文

一种特殊的省字法，使诗句更精练。

如“秦时明月汉时关”(王昌龄《出塞》)，实际是说“秦汉时明月秦汉时关”，即古时的明月，古时的关;“秦”字后省去了“汉”，“汉”字前省去了“秦”，不仅语言精练，而且给读者一种时空阔大之感。“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”(《古诗十九首·迢迢牵牛星》)，实际上是说“迢迢皎皎牵牛星，皎皎迢迢河汉女”。“雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离”(《木兰辞》)，实际上说“雄兔脚扑朔眼迷离，雌兔眼迷离脚扑朔”，所以两兔在地上跑时很难分辨出谁雄谁雌。

5意象

古诗词的形象包括人的形象以及物的形象。那么，意象又是什么呢简而言之，诗人在客观之物上加上主观之意，便创造出一定的意象。在古诗词的创作和发展中，有些事物所包含的主观感情被逐渐固化下来，用以表现特定的场景和寓意。在高考中，有一些意象是反复出现的。在此用一首小诗把高考中经常出现的意象进行总结，以助考生记忆，从而更好地解答诗词鉴赏题：

松梅竹菊寓高洁，

借月托雁寄乡思。

杜鹃鹧鸪啼凄凄，

梧桐叶落透悲意。

别时长亭柳依依，

落花流水传愁绪。

乌鸦燕子系兴衰，

草木仍在人事移。

1、“松梅竹菊”寓高洁：

松梅竹菊是品行高洁、不畏邪恶的形象化身，古人常用这四种形象表现高洁的情操。刘桢《赠从弟》有云：“岂不罹凝寒，松柏有本性。”王吉《咏竹》则言：“岁寒别有非常操，不比寻常草木同。”元稹《菊花》一诗有云：“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花”。写梅的诗句也有很多，如“遥知不是雪，为有暗香来。”“零落成泥碾作尘，只有香如故。”

2、借“月”托“雁”寄乡思：

皓月当空常常引起游子的思乡之情，唤起诗人的怀远之念，如：李白《静夜思》“举头望明月，低头思故乡”，杜甫《月夜忆舍弟》“露从今夜白，月是故乡明”，再如苏轼“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”，均表达了诗人的思乡之情。

雁是一种候鸟，古诗词常用大雁南飞的景象书写在外游子的思乡之情。王湾的《次北固山下》。诗的最后两句写道：“乡书何处达归雁洛阳边。” 诗人漂泊流浪，到底什么时候能重返故乡，连泊舟中的诗人自己也不清楚，因此他只好寄希望于春光中北归的大雁为自己传书了。归雁这一意象写出了作者的思归之情。

3、“杜鹃”“鹧鸪”啼凄凄：

杜鹃，又名子规、杜宇等，在古代神话中，蜀王杜宇(即望帝)在让位于他的臣子后隐居山林，死后灵魂化为杜鹃，又说杜鹃叫声如“不如归去”，于是古诗中的杜鹃就成为了凄凉、哀伤的象征。

鹧鸪天 晏几道

十里楼台倚翠微，百花深处杜鹃啼。殷勤自与行人语，不似流莺取次飞。惊梦觉，弄晴时。声声只道不如归。天涯岂是无归意，争奈归期未可期。

题目问：在这首词中，作者为什么要描写杜鹃的啼叫声此问的解答就应从杜鹃的叫声入手，词中也提到了“声声只道不如归”，表达的是作者漂泊之外的思归之情。

古诗词中出现的“鹧鸪”这一意象也经常透出悲凉之意。比如李白的《越中览古》：“宫女如花满春殿， 只今惟有鹧鸪飞。”

4、“梧桐”叶落透悲意：

古语有“一叶落而知秋”，说的便是梧桐叶落。以梧桐写悲秋，是古人常用的手法。朱淑真的《秋夜》，其中就写到了“梧桐”这一意象：

夜久无眠秋气清，烛花频剪欲三更。铺床凉满梧桐月，月在梧桐缺处明。

此诗中，凉床、月影和梧桐，共同营造出孤寂的意境。

5、别时“长亭”“柳”依依：

在古典诗词里，杨柳常常与离情相关联，《诗经》中的《采薇》便写道：“昔我往矣，杨柳依依;今我来思，雨雪霏霏。”柔弱的杨柳摇摆不定的形体，最能传递亲友离别时依依难舍之情。此外，“柳”与“留”也谐音。长亭为古人送别之场所，因此也是送别诗中经常出现的意象。柳永的《雨霖铃》同时写到了这两种意象，分别是“寒蝉凄切，对长亭晚。”以及“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。”

6、落“花”流“水”传愁绪：

“花”落让人爱怜、伤感，“水”流或喧嚣或舒缓，绵延不绝，最惹人愁绪，因此，在古诗词中常用落花流水来表达忧愁。如李煜《虞美人》：“春花秋月何时了，往事知多少”，“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”;又如李清照《一剪梅》：“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。”

7、“乌鸦”“燕子”系兴衰：

乌鸦这种鸟经常在坟头等地出现，常被视为不祥之兆，诗人常用“乌鸦”这一意象渲染出衰败的氛围。燕子则因其有眷恋旧巢的特点，成为古典诗词表现时事变迁，抒发历史兴衰感慨的寄托。出现“乌鸦”这一意象的高考题目不少，如：《丹阳送韦参军》“日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠”，《鹧鸪天》“山接水，水明霞，满林残照见归鸦”。

8、“草木”仍在人事移：

草木常青，人事却已悄然发生变迁。古诗词常用“草木”来表达物是人非的感慨以及对历史兴亡的感叹。如《扬州慢》“过春风十里，尽荠麦青青”。诗词鉴赏题《过华清宫》也用到了树木的意象：“玉辇升天人已尽，故宫惟有树长生。”

6诗歌的意象鉴赏

雨

愁思，是古典诗歌中雨意象的主要含义。这主要是因为绵绵雨丝常常能引起诗人的情感共鸣，便常用这一意象来写心中的不尽愁思。借助具体雨意象与抽象的心理活动建立起了一种特殊的联系，传达出了诗人的或离别之绪、或思念之情、或厌倦之心、或悔恨之意、或国破家亡之痛。

“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池”(李商隐《夜雨寄北》

“秦地故人成远梦，楚天凉雨在孤舟”(李端《宿淮浦忆司空文明》)

但有时，雨意象也传达出一种温润与暖意。

“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声”(《春夜喜雨》)

“叶上初阳干宿雨，水面清园，一一风荷举”(周邦彦《苏幕遮》)。但总的说，雨意象以表达愁思为主。

水

雨意象传达的主要是愁思，水意象传达的主要是被阻隔的无奈。

“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。……河汉清且浅，相去复几许盈盈一水间，脉脉不得语。”相距并不遥远，但因不可逾越的水的阻隔，只能留下地老天荒般的大遗恨。

“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阴且长;溯游从之，宛在水中央。”无论你怎么努力，眼前的美好，都会因水的阻隔而变得可望不可及。

与阻隔的无奈相反，水意象有时又是传达离愁、思念之类情感的媒介。

“去年下扬州，相送黄鹤楼。眼看帆去远，心逐江水流。”(李白《江夏行》)“心逐江水流”，茫茫江水正是无限离别之情的生动写照。

“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”(李煜《虞美人·春花秋月何时了》)向东滚滚流去的春水正是不尽愁恨的传神写照。

青山

青山意象是古典诗歌中的一个重要意象，无数的诗人对此倾注了自己的深情。大致而言，青山意象有下面几种意义。

象征故乡，栖息身心。

“无穷芳草色，何处故山青。”(齐己《送休师归长沙宁觐》)“他乡生白发，旧国见青山。”(司空曙《贼平后关人北归》)“行人无限秋风思，隔水青山似故乡。”(戴叔伦《题稚川山水》)

暗示虚无，显示苍凉。

“是非成败转头空。江山依旧在，几度夕阳红。”(《三国演义·临江仙》)“英雄一去豪华尽，惟有青山似洛中。”(许浑《金陵怀古》)“曲终人不见，江上数峰青。”(钱起《省试湘灵鼓瑟》)

引为知己，安妥灵魂。

“相看两不厌，只有敬亭山。”(李白《独坐敬亭山》)“我见青山多妩媚，料青山、见我应如是。情与貌，略相似。”(辛弃疾《贺新郎》)

落花

花很美丽，但这种美丽常常是短暂的，因此在多愁善感的诗人心中，飘零的落花总会引起无限的惆怅。

“一片花飞减却春，风飘万点正愁人。”(杜甫《曲江二首》)漫天飞花是诗人的无边愁苦。

“正是江南好风景，落花时节又逢君。”(杜甫《江南逢李龟年》)以落花暗示繁华不再、盛世一去不返。

“日暮东风怨啼鸟，落花犹似坠楼人。”(杜牧《金谷园》)落花变成了坠楼人，传达的是哀怨与愁恨。

当然，并非所有的诗人笔下的落花都是感伤、忧郁、衰老、死亡的意象。

王维《从岐王过杨氏别业应教》有诗云：“兴阑啼鸟换，坐久落花多。”这是以落花写澄澈心境。

李白《少年行》有诗云：“落花踏尽游何处，笑入胡姬酒肆中。”这是李白式的生活——不言伤感，只有纵情，落花也能增加游兴。

龚自珍有诗云：“落红不是无情物，化作春泥还护花。”这更一种积极进取、发愤有为精神的写照。

飞鸟

像鸟一样自由飞翔是人类自古就有的愿望。表现在诗歌中，飞鸟意象成为了人们心灵自由飞翔的重要凭籍。

以鸟的自由飞翔表达实现人生理想的渴望。“目送归鸿，手挥五弦。俯仰自得，游心太玄。”(嵇康《赠秀才入军》)这是生活在司马氏专权年代的嵇康的精神翱翔。

以鸟的翱翔太空表达诗人对超然玄远的人生境界的追求。“开轩临颍阳，卧视飞鸟没。”(王维《留别山中温古上人兄并示舍弟缙》)

以飞鸟回巢写游子的思乡愁肠。如“入春才七日，离家已二年。人归落雁后，思发在花前。”(薛道衡《人日思归》)

以孤鸟独飞写人的漂泊无定。“孤鸿号外野，翔鸟鸣北林。徘徊将何见，忧思独伤心。”(阮籍《咏怀》)

钟声

钟声意象在古诗中的意义可分两个阶段来看。

第一阶段是佛教传入中国之前，那时的钟声多是作为庆典音乐的体验，带给人们一种欢快、热烈的享受，如《诗经》开篇《关雎》中的句子“窈窕淑女，钟鼓乐之”。

第二阶段是佛教传入中国之后，这一阶段要比第一阶段复杂。

王维的诗中的钟声，多回荡在远离尘嚣的山谷云雾、参天古木之中，传达的是一种隐遁山林、皈依佛门的空寂与恬淡。如“不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。”(《过香积寺》)

还有许多诗人都使用过这种具有佛教色彩的钟声意象。像李白的“客心洗流水，余响入霜钟”(《听蜀僧弹琴》)

在诗人笔下，钟声还是对时间流逝的警示。如“来是空言去绝踪，月斜楼上五更钟。”(李商隐《无题》)