为什么农村很多老人离世儿女们不掉眼泪，反而花钱找外人来哭灵？

这种事情还的确不少。我的老家很早就有一个剧团。过去演唱样板戏和文艺节目，很是红火了一阵子，每逢过年过节就演唱，在三里五乡很出名。还经常被外地邀请演出。自从实行包产到户后，生产队解散后，剧团也散了架。从90年代后，原来剧团的人自由组合，成立了两组吹打班子，各自购置了乐器。巡回给那些去逝人家吹丧、哭丧。有几次回老家探亲都曾耳闻八三睹。那情景实在难以苟同。

明明死了人，是件很悲哀伤心的事，可是吹打演奏的乐曲却是欢快喜庆的调子，比如“红高梁＂里的“大花轿＂，什么“妹妹坐船头＂，什么“大姑娘美大姑娘浪＂等等，令人听了哭笑不得。尤其更闹心的是哭丧。吹打班里还有专事哭的差事。不管谁给钱，光死者称呼什么，哭者跪在哪里，就代替出钱的人称呼什么，震天动地的呼叫，一把鼻涕一把泪地哭丧，令人心中真不是个滋味。其中竟然还有当年的发小，都年过花甲了，还要东跑西颠去哭丧。我曾问过他们，为何要干这种差事呢？他们回答是，“干这活儿，虽然很下贱，可挣钱快呀！咱们老农民，如今也谈不上什么脸面不脸面，自尊不自尊，只要能挣钱，也就顾不得那么多了。＂有时竟把嗓子哭肿哭哑了。这些吹打班一般也就四丶五个人，人员少而精，毎个人都身兼数职，吹拉弹哭，每次历时两天多时。据他们说，如果碰上富裕人家，豪门大户死了老人，亲友多，吊唁的人多，代哭丧的就多，挣钱也多，对付了一次就能每人能分到千儿八百的。一般农村家庭去逝老人，也挣三、五百元。

哭丧，已成为一些农村新的陋习。不知这是 社会 变化的太快，还是 社会 的公序良俗在倒置？一切向钱看似乎无所不用其极。有时候为这些农村艺人深感悲哀，有时侯又为他们善于抢抓机遇，委屈求钱而感到惊讶。

亲爱不实、自私为真！又或者已达无相境界？不管啥样也不要总拿农村为例、人心城乡一样。

答:这就是农村当今的怪现象，显摆比阔。活着不孝顺，死后人做给人看！这种怪现像主要分布在各省的各个地区、云南省主要分布在昭通、曲靖、宣威等地。大理、普洱、版纳这些地区都不请人跳、唱、哭等这些活动！这是对死者的不敬、我们主要请吹和做道法。

朋友了解农村吗？你知道农村老人离世，儿女们不伤心难过吗？要是真正了解农村人，就发表和报道，不真正了解老农民，不要贬低老农民

由于火葬把人情冷暖当垃圾烧了，去到火葬场的亲人们，心里一片荒凉，没有亲 情感 ，那里来的悲哀？

不是花钱请外人来哭灵，而是随音乐队吹鼓手带来的原先设置好的不同情况的落音播放而产生的效果。既简单又隆重。我们这里几乎家家都是这样。只有在出葬那一刻子女才流泪。其实活在时都孝敬孝顺父母那才是正道。死了后再怎么隆重不见得有多么的孝。

农村老人去世为了证明儿女的孝，证明自己的人气指数，就要请出越有热闹性吹鼓手，最有引人瞩目的哭灵声，来炫耀自己的怎么着怎么着。往往这种气势就被村里人的追捧与跟随，所以人在气氛的热闹中，忘记自己所在悲情中的感受。不过这种现象在农村里，也称之为活着不孝死了孝的行为。至此我要劝劝现在的人，活着要对待起老人，死了安葬好老人比什么都好。把有限的钱花在老人需要的地方，千万不要把挣来的钱花在去世的老人身上。

沔阳渔鼓（即湖北渔鼓）唱腔颇为丰富，有五大音乐唱腔，即：平腔，悲腔、鱼尾腔(又称凤尾腔)、琵琶腔、杂花腔。

后经著名渔鼓艺人龚本槐发展创造，又有了新平腔、女平腔、数板、联板等二十几种曲牌。除杂花腔系由不同类型的民歌、小调组成外，其余四种唱腔多为上下句结构，具有板腔特点，偶句尾常用衬词、众人帮腔组成的甩腔(也称扣子)。如不用甩腔连续演唱则为滚板或联板，甩腔部分带以对口或众人帮腔的形式演唱。

《平腔》有男平腔、女平腔、丑平腔、新平腔等。曲调活泼、节秦明快，善于叙事、对话和表现喜悦、急躁等多种情感。男平腔是渔鼓中的主要唱腔，以叙事见长，旋律明快简洁、语言性强；女平腔是女角色的主要唱腔，在皮影戏中通常由男艺人用假声演唱，唱腔柔婉，轻盈；丑平腔是皮影戏中丑角的唱腔，旋律风趣滑稽，甩腔别致，尾句常以怪诞拖腔或插入“崴呀嗬子崴呀”等衬句，以朦听众，具有鲜明的喜剧风格。

《悲腔》为表现不同人物悲痛、忧郁、伤感、凄凉的唱腔，有“男悲腔”、“女悲腔”、“丑悲腔”、“男哭灵”、“女哭灵”等。依行当亦有多种唱法，〔女悲腔〕细腻婉转转、〔男悲腔〕高亢朴素、〔丑悲腔〕诙谐风趣。“男悲腔”、“女悲腔”通常是成年男女角色的悲调，“男哭灵”、“女哭灵”则是未婚少男少女角色的哭腔，词格为七字句、十字句、五七句三种。

《鱼尾腔》分“单鱼尾”和“双鱼尾”，此腔一般在戏的开场和结尾处运用，旋律开朗向上，迂回刚美、富于喜庆、祝福的特点。“单鱼尾”两句一甩腔，“双鱼尾”一句一甩腔，词格是七字句，为徵调式调性。其曲调由于切分节奏和附点音符的生动运用，倚音的巧妙装点，显得明快秀美、轻巧流畅，故有喜腔之称。

《琵琶腔》有“单琵琶”调和“双琵琶”调，词格有七字句、十字句和五五七五句。“琵琶调”的说唱性较强，其曲调的叙述部分有吟诵特点，而甩腔则奇峰突起，跌宕起伏，多用以表达激越的情绪。特色在腔尾上，其甩腔高低有致，跌宕起伏，诙谐夸张。在皮影戏中是丑角的哭腔，在现代渔鼓演唱中被改编成热烈欢快的喜调。

《杂花腔》是观音腔、欢乐调、小调的总称。多为沔阳民歌小调、俚歌俗曲嬗变而来的“单曲体”。有皮影戏的“花腔”、“聊子”、“倒板”、“杂花调”（花脸的唱腔），有神仙道士的“观音腔”、“道士腔”、“还魂腔”等。曲词大都具有朴素。粗犷的气质，与上述四类唱腔都不相同，是沔阳渔鼓腔的辅助唱腔。

音乐鉴赏《梁祝》如下：

小提琴独奏从轻柔而又朴素的A弦开始，在明朗的高音区奏出了浪漫的爱情旋律。在轻淡的竖琴伴奏下，由木管与小提琴相互模仿而成，小提琴的演奏显得纯朴、甜蜜而深沉，诠释了梁山伯、祝英台执着、纯美的爱情。

其曲式包括呈示部、展开部、再现部。而呈示部包括展示出了一幅春光明媚、鸟语花香的美丽景色的引子。表示出梁祝真挚纯洁的友谊不断加深和互相爱慕的深情的主部。

表现了梁祝同窗三载、共读共玩的愉快生活的连接部与副部，还有表现了十八相送、长亭惜别、依依不舍的情景的结束部。而展开部则是描写了“抗婚”、“楼台会”、“哭灵、控诉、投坟”情节，再现部这部分主要描述了“化蝶”。

特点：

《梁祝》一部像音诗那样优美的旋律，色彩绚丽，曲风华美；既有很高的艺术性，又有很强的民族性。自它出世以来，打动了无数普通中国百姓，成为中国音乐史上的经典之作，随着它在世界音乐舞台上频繁亮相，亦成为“千年最伟大的十部经典音乐作品”之一，这是中国人的骄傲。

乐曲歌颂了他们忠贞不渝的坚定爱情，表现了人民群众对生活的美好向往。在欣赏这首乐曲的同时，也达到了心灵和情感的升华。

梁祝（《梁山伯与祝英台》小提琴协奏曲）表达了对梁山伯与祝英台的凄美爱情的惋惜之情。

《梁山伯与祝英台》（简称梁祝），是取材于民间传说，吸取越剧曲调为素材，经由何占豪、陈钢于1958年作曲的小提琴协奏曲。

该作品于1959年5月27日在上海兰心大戏院作为上海音乐学院向建国10周年的献礼作品首演。由时年18岁的上海音乐学院学生俞丽拿担任小提琴独奏，樊承武执棒上海音乐学院学生管弦乐队协奏。

扩展资料：

《梁祝》小提琴协奏曲是何占豪与陈钢就读于上海音乐学院时的作品，作于1958年冬，翌年 5月首演于上海获得好评，首演由俞丽拿担任小提琴独奏。

题材是家喻户晓的民间故事，以越剧中的曲调为素材，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，依照剧情发展精心构思布局，采用奏鸣曲式结构，单乐章，有小标题。

以"草桥结拜"、"英台抗婚"、"坟前化蝶"为主要内容。由鸟语花香、草桥结拜、同窗三载、十八相送、长亭惜别、英台抗婚、哭灵控诉、坟前化蝶构成的曲式结构。

-梁祝

小提琴协奏曲《梁祝》以优美的旋律、永恒的爱情主题、深邃的思想内涵,穿越了历史、穿越了国界,既为国内民众经久传诵,也在国外引起强烈的共鸣,成为我国艺术乃至世界音乐艺术中的经典。它所展示的艺术价值和艺术魅力,给我国音乐艺术创作提供了有益的启示,那就是繁荣和发展我国音乐艺术,必须根植传统、面向世界、紧跟时代。

《梁祝》小提琴协奏曲是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品，作于1958年冬，翌年 5月首演于上海获得好评，首演由俞丽拿担任小提琴独奏。

题材是家喻户晓的民间故事，以越剧中的曲调为素材，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，依照剧情发展精心构思布局，采用奏鸣曲式结构，单乐章，有小标题。以"草桥结拜""英台抗婚"、"坟前化蝶"为主要内容。

《梁祝》全曲大概二十六分钟，首先五分钟叙述梁祝爱情主题，然后是快乐的学校生活，接著十八相送。从十分钟开始进入第二段，祝英台回家抗婚不成，楼台会，最后哭灵。第二段和第一段长度差不多，大约十一分钟。最后一段则是化蝶，是主题再现。

协奏曲：一种独奏乐器和乐队协同演奏的大型乐曲。由什么乐器担任独奏就叫什么协奏曲。如小提琴协奏曲、钢琴协奏曲、二胡协奏曲、琵琶协奏曲等。协奏曲通常为三个乐章，也有单乐章。

1、主部主题——在竖琴的伴奏下，小提琴演绎出纯朴而美丽的“爱情主题”，以及梁山伯与祝英台草桥结拜的情景。

2、副部主题——与柔美、抒情的主部主题形成鲜明的对比。音乐转入活泼、欢快的回旋曲。独奏与乐队交替出现，描写梁祝同窗共读时的生活情景。在这段快板过后，音乐转入慢板，副部主题中的结束部。在弦乐颤音的衬托下，梁祝二人同窗三载就要分别，音乐表现十八相送、长亭惜别的依恋之情。

3、展开部——由三部分构成，抗婚、楼台会、哭灵投坟。

4、再现部：乐曲出现了引子的音乐素材，而这已不是人世间的美景，而把我们带入了神化的意境。“化蝶”（当祝英台撞向石碑，墓穴突开，祝英台纵身投入后，从坟墓中飞出一双蝴蝶），我们又再次听到了那段熟悉的“爱情主题”。

人们都被梁祝二人所感动，对他们的命运给予同情，人们不甘于悲剧的结局，因为我们都憧憬未来美好生活。一双彩蝶翩翩起舞，飞向远天，去寻找真正属于他们幸福，而给人间留下了无限地遐想。