人生理想情感迷惑

你说看不到自己的闪光点,我在你的一堆话中就看到了不少,比如:孝顺,有自知之明(分析自己很到位),有理想(尽管是曾经)等等,你自己就看不到吗现在你缺少的是什么呢就是坚持,就是恒心你应该是一个要求完美的人(这一类人的通病就是做什么事都要求十全十美,对自己的要求近乎苛刻,所以他们往往看不到自己的优点,他们总是用自己的缺点和别人的优点比,比来比去,把自己比得一无是处),要求完美没错,重要的是不要忽略自己的长处,把自己的长处充分发挥出来比如说,你的孝顺,现在既然没有事情做,那就做点力所能及的事孝顺父母,看到父母累了,可不可以帮他们扫扫地,洗洗碗,捶捶背,揉揉肩等等吧,这难道不是孝顺吗一切从小事做起,其它方面也是如此古人不是说过世上无难事,只怕有心人吗,只要你用心做事,没有做不成的,持之以恒,水还可以击穿石头呢,何况我们比水硬得多!努力吧!坚持就是胜利!

从你的描述中可以理出这么一条逻辑：你们曾经互相喜欢，但由于你做了很多错误的事，导致你们之间的好感慢慢消失。你现在又再想她，只有两个原因，1，你觉得遗憾，觉得你们本来可以在一起的，但都是自己年轻不懂事，错过了一个好女孩。如果是这样，请再审视一下你们之间的可能性，认真的追求是否能挽回？不能就放弃吧。2，你只是寂寞了，想念以前互生好感的日子，顾影自怜。如果是这样，好好睡一觉，看个**，约个饭，几天就恢复了。

谁能想到一张彩虹图能掀起腥风血雨呢，而且事态发展越来越迷惑了。这起源于昆凌前几天在社交平台发了一张彩虹风景照，接着就有网友发现，早在两个月前侯佩岑就发布过该图，场景、角度一模一样，而昆凌只是换层滤镜。

好嘛，侯佩岑可是周杰伦的前任啊！老婆监视老公前女友，啊哈哈，分分钟脑补一出大戏。

举一反三可以得出，昆凌要么一直在视奸老公的前任，要么就是昆凌得知老公结婚后还在关注前任故意发这张敲打老公，或者是周杰伦一直在视奸前任。甚至有脑洞大开的网友猜测是周杰伦对侯佩岑旧情难忘，自己特意存的图，只是被昆凌不小心发了出来，但不管咋说都挺尴尬的。

这样尴尬的事情呢，蔡依林那边也曾发生过。蔡依林和周杰伦的「双J恋」也是传得沸沸扬扬，虽然两方都没有公开承认过，但网友们都默认了蔡依林是周杰伦前女友这件事。可在早前呢，蔡依林转发过一则自己与侯佩岑对比的新闻。而蔡依林为什么会转发，看客们自然不得而知。不过吃瓜网友大都认为，蔡依林在意侯佩岑。

周杰伦年少成名，一举一动都备受关注，出道多年，侯佩岑是周杰伦唯一公开的女友，两人在代官山约会，被记者拍到，于是周杰伦大方承认，值得一提的是，两人的官宣新闻就是当时任主播的侯佩岑播报的。自己报自己的恋情，还真的很甜呀！

2005年狗仔拍到两人同游日本，「周侯恋」正式曝光。不过这段恋情却发展得很艰难，当时双J恋绯闻刚结束没多久，一大堆CP粉还在盼望着复合，侯佩岑的出现让她们恼火不已，自然成了攻击对象。而且狗仔也让两人的生活24小时被追踪，侯佩岑从出身到其他各方面被黑得体无完肤。

周杰伦也因为一次带侯佩岑回家的过程中被记者跟拍，不仅下车警告记者，并和记者发生了肢体接触，并威胁到：「你再拍，我就揍你！」被《壹周刊》批为「劣质偶像」。哪怕如此，但最终，周杰伦也没能很好的保护她，两人还是分了手。

侯佩岑的分手是很决绝的，对感情的态度还挺欣赏的，在一起时全情投入勇敢去爱，分开了好聚好散，不拖泥带水藕断丝连，即使同台还是落落大方，被媒体cue依然回答得体。更难得的是侯佩岑分手后自己业务也没丢，在内地主持也没水土不服 ，她有这个能力跟天王分道扬镳。

分手后不久，周杰伦给陈奕迅作词作曲写了一首《淘汰》。因为周杰伦侯佩岑在代官山偶遇到陈奕迅夫妇，被跟拍后者的媒体拍到周杰伦和侯佩岑约会，才导致这段恋情的曝光。所以，分手后，杰伦直接给医生写了这首《淘汰》来暗示自己被恋人淘汰了。

2007年，周杰伦宣传《不能说的秘密》，说「 女朋友啊，现在没了」。 这话语如此伤心，真的让人好心疼周董。

而08年周杰伦去日本开演唱会，和朋友去了很多地方游玩，却坚持不去代官山。看来，他对造成和侯佩岑分手的伤心地是耿耿于怀呀！

也是这一年，周杰伦在新加坡开演演唱会，唱到《最长的**》这首歌时撕心裂肺，没忍住落了泪。因为早在杰伦的导演处女作《不能说的秘密》上映时，周杰伦通过经纪人送侯佩岑**票，但当时侯佩岑在内地，没收到票。三个月后，周杰伦发歌《最长的**》「 **放映了三年，我票都还留着」。 而据了解，影片中桂纶镁演的女角原型正是侯佩岑。

而在侯佩岑结婚那段时间，周杰伦发了新歌《算什么男人》，发之前有一次接受媒体采访时，说到新专辑会写首歌叫算什么男人，陶子就问真的假的？他说对啊真的，陶子又问是骂谁啊？他就说骂自己。

周杰伦是恨自己不够MAN，没能将侯佩岑追回来吗？除了《算什么男人》，还有那首《我不配》也是写给侯佩岑的，MV中的女主角曾恺玹也隐约有着侯佩岑的影子。记得当时周杰伦描述这首歌时曾说过：「男女之间的生活有很多不同 好比他的 情感 状况，在某个阶段肯定不适合谈情说爱。事业和爱情只能选一，现在恋爱，我不配」。这歌发布后不到一年时间，「周侯恋」分了。

而据了解，周杰伦和昆凌的婚礼本来不是在教堂举行，周董的理想婚礼举办地是悬崖边，但因为最终没有找到满意的，最终才作罢，改在教堂举行。

没错，周杰伦这么做的原因，就是因为侯佩岑的婚礼正是在悬崖边举行的。也正因为周杰伦本人总是表现得如此意难忘，所以这次大家才会猜，昆凌可能心里一直很介意侯佩岑的存在。

不过在网友们回忆考古的时候，有眼尖的网友似乎又扒出了周杰伦对侯佩岑余情未了的「证据」。9月28日，有网友发现周杰伦和侯佩岑共同点赞回复了一位两人的CP粉。两位当事人各有家庭后还不脱粉，不得不说这位CP粉也十分长情。

虽然，在彩虹图事件上热搜后，周杰伦和昆凌两人都很快的发声回应了。但很明显，周杰伦的回应更多信息量「其实我也想PO」。儒爷估计周杰伦想发这彩虹图的原因，应该不仅仅是因为这照片漂亮的原因，还有很大原因可能就是因为是侯佩岑所发的吧！

也难怪昆凌会这么紧张，「不小心」发出了和侯佩岑同张彩虹图，实在是因为侯佩岑在周杰伦心中的分量太重了。估计这也是为什么这么多年过去了，「周侯恋」仍然是大家心中的意难平的原因吧！

《情感》剧情简介|鉴赏|观后感

1954 彩色片 115分钟

意大利卢克斯影片公司摄制

导演：鲁基诺·维斯康蒂 编剧：鲁基诺·维斯康蒂 苏索·切基·达米科(根据博依托同名小说改编) 摄影：G·R·阿尔多罗伯特·克拉斯盖 主要演员：阿丽达·瓦利(饰塞尔皮耶里伯爵夫人莉维娅) 法利·格兰奇(饰法朗兹· ) 马西莫·季罗蒂(饰乌索尼) 汉斯·莫格(饰塞尔皮耶里伯爵)

剧情简介

1866年春。奥地利占领下的威尼斯。

凤凰剧院正在上演威尔第的歌剧《行吟诗人》。剧场内座无虚席，塞尔皮耶里伯爵和夫人莉维娅陪同奥地利将军夫妇在包厢里看戏。当剧中人曼里科同他的武士们高唱“拿起武器，与你共亡”时，三色传单如雪片般自天而降，三色花束雨点似地从楼上投掷下来。观众群情激昂，“外国人滚出去”、“威尔第万岁”、“意大利万岁”的口号声此起彼落。剧场里一片混乱。一个叫法朗兹的奥地利青年军官冷言讥讽意大利人民的爱国热情，他的话激怒了威尼斯爱国秘密组织领导者乌索尼。后者质问法朗兹，表示要用决斗来争得荣誉。

乌索尼与法朗兹之间的冲突被坐在包厢里的莉维娅看在眼里。莉维娅是乌索尼的表妹，她知道这次反奥示威行动是乌索尼组织的，她劝表哥不要轻举妄动，不要和法朗兹决斗。乌索尼听从了她的劝告，和他的战友一起离开了剧院。

莉维娅目送乌索尼等离去，才重新走回包厢。将军夫人向她询问决斗的事情。她谎称她的表哥乌索尼向来不过问政治，他与法朗兹的纠葛不过是情场风波，为了女人争风吃醋而已。她继而向将军表示要认识一下法朗兹，因为几乎全城妇女都为之倾倒，她也要见识一下这位风流人物。于是，将军派人把法朗兹叫来，把他介绍给莉维娅。在交谈中，莉维娅明白警方要捉拿乌索尼。她连忙推说身体不适，同丈夫匆匆赶回府邸。

当他们回到家中时，乌索尼的两个同伴已在家中等候。他们告诉她，乌索尼等人一走出剧院就被逮捕了。

乌索尼被判流放一年。

一个傍晚，莉维娅独自外出，在路上与法朗兹相遇。她憎恨他，因为是他报告了警方，乌索尼才被逮捕。突然，莉维娅发现街上躺着一具奥地利士兵的尸体，她惊叫起来。这时，一支奥地利巡逻队朝他们走来，法朗兹急忙把莉维娅拉到暗处，躲藏起来，避免了一场麻烦和盘问。法朗兹对莉维娅说，他要保护她才跟随在后。莉维娅对他的感激之情油然而生。而后，他们漫无目的地走在寂静的街上。法朗兹向她倾诉自己的不满：他厌恶战争，不愿作为占领军的一员。他侃侃而谈，他的笑声爽朗而富于感染力。这一切都激荡着莉维娅那颗孤独的心，她逐渐对她产生了好感。

连日来，莉维娅闭门在家绣花。她表面上平静，然而内心却备受折磨。莉维娅虽然已过豆蔻年华，但风韵犹存，雍容华贵，渴望爱情和幸福。丈夫比她大许多岁，但她不爱他，而且对奥地利占领当局过于逢迎，莉维娅瞧不起他，她崇敬表哥乌索尼。法朗兹闯进了她的生活，以他的翩翩风度和大胆热烈地吸引着她，使她身不由己地坠入情网。

4天以后，莉维娅再也不能自持了。她不顾一切地来到法朗兹的住所，投入了他的怀抱。此后，法朗兹在外面又租了一个房间，两人经常在那里幽会。有一次，法朗兹没来赴约，莉维娅找到他的住所，向勤务兵询问他的去向。勤务兵说他一夜未归，可能和什么女人在一起。她芳心欲碎，怅然走开。

当她回到家中时，方知乌索尼派人来找过她。原来乌索尼离开了流放地，秘密回到威尼斯。他要和正规部队取得联系。他告诉莉维娅，获得民族解放和自由的日子快要到了，在这个伟大的时刻，每个意大利人都要放弃个人情感，献身于祖国解放的崇高事业。乌索尼说他不久要到阿尔德诺去，他劝莉维娅一家也去，她欣然同意。在阿尔德诺乡间别墅，她暂时忘记了法朗兹。一个夜晚，法朗兹披着一件白色斗篷突然出现在莉维娅卧室的阳台上。

起初，莉维娅对法朗兹非常冷淡。法朗兹说他真心爱她，但怕人发现，毁了她，不敢见她，如今他很快就要开赴前线，渴望见她一面。莉维娅被他的一番花言巧语所迷惑，回心转意。她把他藏在楼顶。

乌索尼的战友鲁卡恰在此时求见莉维娅。他告诉莉维娅，革命形势很好，加里波的已到萨洛。他传达了乌索尼的旨意，请她把革命者存放在她那里的3000弗罗林金币交给鲁卡。莉维娅梦想和法朗兹永远生活在一起，为了达到这个目的，她忘了祖国对她的召唤，竟然把乌索尼存放在她那里的钱全部交给了法朗兹，叫他收买军医，伪造证明，不上前线。

乌索尼后来上了前线，参加了库斯多扎的战斗，并且负了伤。

法朗兹走后，给莉维娅来过一封信。她深情地吻着信爱不释手。局势紧张，她决心到维罗纳去寻找法朗兹。

莉维娅风尘仆仆地来到法朗兹的住所。但她见到的是，他同一个叫克拉拉的 住在一起。他俩拿着莉维娅的钱，过着花天酒地的生活。莉维亚气得脸色发青， 、疲惫和绝望使她一下苍老了许多。她恼羞成怒，复仇的烈火在心中燃烧。她把法朗兹寄给她的书信交给将军。按奥军规定，凡是临阵脱逃的军人一律以枪决处治。法朗兹被押至刑场处决。

鉴赏

本片改编自卡米洛·博依托的同名小说。原小说是以第一人称写成的，以日记的形式抒发了女主人公的内心独白和忏悔之情。这原是一个苍白无力的爱情故事，但维斯康蒂以细腻的手法，把它置于意大利统一运动的社会背景中，并丰富和发展了故事内容，使它升华为一部有戏剧冲突、反映了一个历史时期特征和社会风貌的壮观影片。影片以凤凰剧院演出威尔第的歌剧《行吟诗人》为开端，以法朗兹被处决的一个长镜头结束。维斯康蒂选择四幕歌剧《行吟诗人》是有他的用意的。因为该歌剧也是一个悲剧故事。剧情是以西班牙的比斯卡为背景，把15世纪初期，封建领主残酷迫害吉卜赛人的复仇故事同公主手下的美丽女官和青年游吟诗人曼里科的恋爱故事交织在一起的一出悲剧。影片也是“四幕”，即四个段落：剧院的演出，莉维娅同法朗兹的幽会;法朗兹到阿尔德诺求见莉维娅;法朗兹被处决。影片中的男主人公同剧中人物曼里科一样，最后都被处死。但这里的个人命运已具有象征意义：一个腐朽没落社会的灭亡，一个时代的结束。所以，维斯康蒂用歌剧中人物的命运预示影片的结尾，更富于感染力。法国影评家巴赞在谈到《情感》时曾说过： “维斯康蒂是想把音乐剧(即歌剧)演绎成现实生活中的故事，如果他是这么想的话，那么他现在是做到了。”

在 《情感》一片中为维斯康蒂作助理导演的弗朗科·泽菲雷利回忆起1952年的一天，他同维斯康蒂一起在米兰斯卡拉歌剧院看《行吟诗人》时说：“演到第四幕时，莱奥诺拉上场。那是夜深人静的时刻，她站在关押她的情人曼里科的监狱前，演唱起那段感人肺腑的咏叹调。那情景令维斯康蒂激动不已。他低声对我说： ‘这回我知道了，我的影片该怎么拍。’”

可见，维斯康蒂在拍了《大地在波动》、《小美女》等优秀新现实主义影片后，便开始酝酿摄制另一种风格样式的影片，是那种既有深刻的文化内涵又有强烈的艺术感染力的**。他的想法与制片商的意图不谋而合。就在1952年，卢克斯影片公司的经理乔瓦内利要他摄制一部“高艺术水平的、有观赏性的影片”，说白了，就是艺术性同商业性相结合的影片。精明的制片商已注意到，在新现实主义** 过后，人们已在渴望新的东西了。

像以往一样，维斯康蒂在开拍前做了大量细致的准备工作： 从选景到服装，从对白到摄影。有意思的是，两位男女主人公的对白用的是英语。因为维斯康蒂最初想启用美国演员马龙·白兰度和英格丽·褒曼出演男女主角，后来由于种种原因他们未能参加演出，便由格兰奇和瓦利代替。但他们仍得使用英语对白。由于意大利制片部门翻译的英语对白不理想，维斯康蒂便邀请当时在罗马的美国剧作家田纳西·威廉斯和作家保罗·鲍尔斯对译文进行修改和润色。对白经过润色后跟原文大不一样了，尤其是莉维娅同法朗兹夜间漫步和他俩幽会的对白几乎成了他们的“再创作”。他们那富有诗意的对白为影片增加了浪漫的色彩，同时也传达出两位主人公最初相遇时骚动不安的心理和情绪微妙的变化。威廉斯是维斯康蒂喜爱的作家，他们有着共同的艺术情趣。因此，他很喜欢他们创作的对白。维斯康蒂善于指导演员，让他们极为自然地说出那种既带有颓废派色彩又带有文学性的对白。这是维斯康蒂的艺术风格。

影片的摄制是从战争场面开始的。导演所选择的外景地符合历史的真实性，同展开故事和人物的命运有密切的关系。但对以奥军胜利而告终的库斯多扎之战，他不得不慎之又慎。因为在拍摄前，他受到了来自政界和军方的压力。他们要求他，影片在表现这场意大利失利的战役时，要同官方观点、社会舆论以及教科书中的提法保持一致。维斯康蒂拍摄了很多战争场面，但在最后剪辑时，为了突出故事主线，也为了影片能顺利通过，他删掉了很多战争的镜头。在拍摄男女主人公的戏时，导演对摄影的要求也很严格。比如，在拍摄两人在房间幽会的那场戏里，导演要求摄影师在屋内营造出具有光影效果的氛围，让色彩介于现实和幻想，自然环境和带有虚构的境界之中。为此，摄影师将房间的布光搞成橘**，达到柔和温馨的效果，这与人物的内心活动十分协调。

如果说，影片以《行吟诗人》的第一幕作为开端，表达了作者对他所喜爱的音乐家的敬意，那么，在凤凰剧院以后的剧情里，维斯康蒂则用了奥地利作曲家安东·布鲁克纳的音乐，用得最多的是他的E大调第七交响乐。这首交响曲有着强烈的旋律美，光彩夺目的对位，气势宏伟的配器，似乎同影片的格调相对立。但维斯康蒂自有他的想法：用同时代音乐家的音乐表现同时代的故事，也许更符合时代气息，但更主要的是，维斯康蒂认为，布鲁克纳的音乐在辉煌中已预示着奥地利神话的没落。这里便有了一层寓意：意大利虽然在库斯多扎战败，但加里波的将军已北上，奥地利统治意大利的时期即将结束了。

从任何意义上讲，这部影片都堪称为上乘之作，是维斯康蒂导演生涯中的一部具有转折性的作品。该片参加了当年的威尼斯国际**节，但却未能获奖(金狮奖授予了卡斯戴拉尼的《罗米欧与朱丽叶》)。这在他的拥护者和反对者之间引起了一场激烈的论战。评委会似乎也受到了来自外部的压力; 成员拒绝出席影片的首映式。在米兰，保守正统的影评界人士指责他的影片破坏了意大利音乐剧的形象，指责他把音乐完全服从于他影片的戏剧演出效果。

他的影片为什么会引起如此强烈的反响和激烈的论战呢这场论战不仅涉及如何评价《情感》这部影片的问题，而是如何评价维斯康蒂在意大利**界的地位问题。实际上，这还是新现实主义**的维护者和反对者之争。确实，当时新现实主义**也出现过危机，有人则认为它已“过时”。不管是时尚喜剧**(当时被称为“玫瑰色新现实主义”)还是内心新现实主义**(如费里尼的《道路》)，不管是学院派的形式主义**(如卡斯戴拉尼的《罗米欧与朱丽叶》)还是通俗喜剧**(如托托的影片)，都不能得到广大观众的完全认可，正是在这种形势下，**工作者在探索新的道路。可以说，《情感》是这种新探索的一种成功样式。这是一部独具魅力、风格成熟的影片，在50年代意大利**史上是无法归类的。维斯康蒂智慧地以表现个人的悲剧故事来隐喻一个腐朽没落社会和一个历史时代的结束，同时又让人隐约看到一个新世界、一个更为公平的社会即将到来的曙光。而在表现手法上，他突破了十多年以来的创作框框，探索出了一种新的路子。总之，维斯康蒂的《情感》以一种崭新的戏剧力量去展示意大利的社会，以一种现实主义的近似小说的叙事风格开拓了新的艺术创作道路。这种风格在他以后的影片《白夜》、《罗科和他的兄弟们》、《威尼斯之死》 里得到进一步发展，形成为“维斯康蒂式小说派**” 风格。