我想要电影人工智能的观后感,谢谢

　　为《AI》写点什么，很早以前就想过，不是要突增悲哀，只是有些东西，看过便不能忘记。一如“他的爱是真的，然而，他不是”。

　　初涉

　　南北极冰融化，海水淹没城市，气候变幻莫测，饥荒肆虐蔓延……一个正在崩塌的家园，末日一样的未来。这里，人们越来越依赖于科技，以及自己最杰出的产品——人工智能，它的影子遍及生活的每个角落，从身体发肤到衣食住行，也许，还将到那不可被替代的情感。科学家们在争论不休，新的Robot将应运而生，他们“超越简单的情感模拟器”，他们将记忆痛学习爱甚至会做梦，他们的感情将永恒不变，而人类，“能对这份爱付出相等的回应吗”？

　　Monica，孤单而悲伤的母亲，不能面对儿子Martin因绝症躺在冷冻箱里将渐渐死去事实，陷于情感崩溃的边缘。David，11岁，身高4尺6英寸，金发的机器男孩，他的到来是为了抚平年轻母亲的伤痛。小小身影逆光走进Monica的家门，迈下第一步台阶，翘起脚尖轻轻敲着地板，然后转过身说“I like your floor”，一个有双清澄蓝眼睛的小男孩冲她坦诚地微笑。惊惧，Monica无法接受这种情感的替代，却为一个如此真实的孩子而疑惑，丈夫Henry说“A made child”，“这是一次普通的免费使用，一个极好的向公司表现的机会”。理智与感情的矛盾，也许在那一刻已注定了David在这个家庭里的最终命运。

　　爱的体验

　　孩子，爱也盼被爱的孩子，人工智能赋予David不可变更的身份。“登陆注册之后，机器小孩的爱将被密封储存，永远成为他的的一部分，……即使被收养的父母遗弃，亦不再出售”，唯一的结局是销毁，爱的前提是残酷。

　　David对世界最初体验的源于好奇，照片里的另一个男孩是谁？Monica早晨喝的黑色液体是什么？被关到壁橱里是一个游戏吗？然后开始模仿，找出卫生间里的Monica，以为这也是捉迷藏；一本一眼地学父母餐桌上的动作，再因Monica嘴角的面条大笑。这是他最简单的情感表达，同初生宝宝的第一次微笑一样，将消逝已久的快乐再次带回了Monica与Henry身边。从开始的拒绝、排斥，到隔着雕花玻璃门的观察，再到愿意哄这个永远睡不着的孩子入睡，Monica的理智在瓦解，她只知道她需要这个孩子，而David单纯眼睛里，看不见的是，在Monica心底儿子Martin那沉睡的脸。

　　清晨的阳光里，七道程序启动的指令，一声“Mommy”来得毫无防备，David蜷入Monica的怀中，她的爱从此由他来承担，而他新的人生是否真正能走进她的世界？如果故事就此打住，可能平淡却会很幸福，但那不是导演的本意，快乐易逝，悲哀却总难遗忘，也许意义的深刻才会由此而生。

　　寻找梦想

　　去舞会之前，Monica对David的关心让Henry提醒她说“It’s a toy”。David调皮打翻了Monica的香水，看着空空的香水瓶，此时Monica才开始重新思考David在她心中的位置。

　　“妈妈，你会死吗？”

　　“有一天会。”

　　“那我会孤单。……你会活多久呢？”

　　“50年吧。”

　　“我希望你永远不要死……”

　　Monica取出了Teddy——机器小熊，“Teddy是一件超级玩具，相信你们可以好好相互照顾。”无尽的爱对有限的有机生命太过沉重，还是交付给相同机械体吧。Teddy抗议说“我不是玩具”，可David听不到，他只疑惑50年究竟是一段多长的时间。

　　Martin病愈归来，序曲结束，Monica说“世界上最好的事发生了”，而David的悲剧才刚刚拉开帷幕。疑虑，“你的生日是哪一天？”“什么是你第一个记得的？”Martin的问题突如其来，不断强调David不是真的小孩。嫉妒，与Martin比吃菠菜，半夜偷剪母亲的头发，在她讲给Martin的睡前故事里露出笑容，只因为他如此渴望母亲的爱，而成为real boy是他唯一心愿。故障维修时，David对握住他手的Monica说“妈妈，我不痛”；面对愤怒的Henry说“我只是想让妈妈爱我更多”。而Monica开始心慌，她的爱在动摇，即使她不断说服自己“这只是普通男孩间的挑战，他只是在游戏中犯了错误”，但面对Henry的“他不是人类，……他被制造用来爱人，而这也能解读他的恨”，她无力反驳。

　　Martin的生日会上，David终于犯下不可挽回的错误。害怕，与希望得到保护，让他抱着Martin跌入泳池。人们救起Martin，却将David遗忘在池底，从蓝眼睛里看池水外的世界，不知道他能否明白，其实那里他从没有真正走入。Monica为David无法预知的行为感到恐惧，人类情感的复杂，让她无从判断机器孩子最简单的心愿，“Dear mommy, I love you and Henry, and the sun is shinning, ……I’m your little boy, and so is Martin but not Teddy。”他其实只想做你真正的小孩，得到你他相同的爱与关怀。

　　David欢天喜地地踏上了与Monica去“野餐”的旅途，在Monica的眼泪中感到隐隐的不安，然后执着坚持关于被抛弃“Is it a game？”，Monica将David推跌树下，留下的只是嘱咐他“远离人群，与同类一起才会安全”，和一句“Sorry，我没有告诉你关于这个世界”。学会爱却给了悲伤，学会了笑却没有眼泪。母亲为什么离去？是因为不是real child吗？找到将皮诺曹变成人类孩子的蓝仙女，成为真正的小孩，David带着Teddy开始寻找自己的梦想。

　　自我成长

　　David遇见的第一群人，应该是机器人，型号过时，功能不全的机器人，在一堆残骸间寻找下颌、断肢、以及眼球，形貌甚是恐怖。然后是机械猎人，黑衣上的荧光令他们在夜间看起来像驾着摩托飞驰的骷髅。然而这些远不及机械屠宰场的可怕，那里人类对机械的仇恨在极致中沸腾，他们因机器人被支离破碎而欢呼，看机器人被腐蚀熔化而疯狂。其实，在这里，人比机器恐怖。因为需要，他们制造机器人，又因为机器人的存在，他们看到自身不足，并为之感到不安，害怕被替代而猜忌，于是将其视作危险的竞争对手，最大限度的与之敌对，成人世界里潜藏的利己主义和残忍暴虐，在**中，在对机器人的屠杀中，被戏剧化地放大了。

　　在这群机器人中，David是特殊的，因为之前“从未有人制造机器孩子”，他诞生的意图是特殊的，他有人类孩子的一切特质，并“有人为他倾注了爱心”，难怪疯狂的观众也要为他向屠宰场老板扔出石头，而屠宰场的工作人员也要惊奇说“David，你是独一无二的”。所以，尽管经历了诸多恐惧、无助并眼见了人类对机器人的残酷，David仍执着于自己的梦想，并坚信他的存在是“独特”的，而这种认定也许正是同人类一样对自我存在的肯定。

　　为找到能实现心愿的蓝仙女，同机器情人Joe一起，David来到了胭脂城，这里夜总会、俱乐部遍布，流光溢彩的城市是Joe诞生舞台。他们找到“万事通”博士，一部信息百科全书，David想知道蓝仙女怎样能把机器人变成真正的小孩，它告诉他们Allen Hobby的书中有这种神奇力量，而童话中的蓝仙女在世界尽头的失落之城——曼哈顿。

　　影片中的国际都市，曼哈顿，不可避免的陷在无边海水之中，水面残存的断壁残垣述说着人类文明曾有的进步与辉煌。在这里等待David的是他的制造者Allen Hobby，还有，一个一模一样的自己。David的自我信念开始崩溃，演化为要毁灭另一个自己的暴力；进而又遭到Hobby的另一重打击，“……在此之前，机器人不会有梦想，没有自主意识，……你是一个成功的典范，……我的儿子才是唯一的……”；然后发现一片尚未出厂的机器孩子，在原型模板的眼中看见自己人生的最初记忆——工厂的标志。想爱却遭抛弃，寻找梦想只是一个童话，而自己的存在亦不能得到承认，真正的孤独与绝望，“妈妈”，带着来自心底最深的呼唤与渴望，David义无反顾地坠入茫茫汪洋……

　　Joe被警察带走了，对获救的David说，“有一天当你变成真人，记得向女孩们提起我，我存在，我曾经存在。” 在水下，在蓝仙女的雕像前，David祈祷千年，灯灭冰封，沧海桑田……

　　记得很久以前，在前往胭脂城的途中，Joe问“蓝仙女是女的，还是男的？”David说“女的。”Joe愉快地说，“我了解女人，……蓝色对人类代表忧郁，而我能令所有女人面红耳赤，……世界上所有的愿望都能实现……”机器人的悲剧早已注定，他们的存在价值只来自需要他们的人对他们承认和肯定，所以，David“上穷碧落下黄泉”所找寻的爱与梦想注定不会有结果，他的心愿只有让异星生命来实现。其实，这也只是导演与观众浪漫的寄情，正如影片中所说：

　　Come away O human child

　　To the water and the wild

　　With a fairy hand in hand,

　　For the world’s more full of weeping

　　Than you can understand

　　注：影片最后出现的其实并不是异星生命，而是2000年后的机器人。预示着人类已在未来的天灾中消亡，而在冰封的地球上，存活下来的智能“生物”，只有之前被人类仇恨与怀疑的机器人。

　　我也喜欢这部**，不过你也太刨根问底了吧~~~~

　　只能说映射的是那个辉煌年代所有的华丽摇滚歌手，David Bowie是很重要的一位。

　　尽管这是一部虚构的**，但请你务必在观看时把音量调到最大。扰民者、因影片内容痛不欲生者后果自负。

　　摇滚乐史上最灿烂的十年

　　我不想多说伊万·麦克格雷格，他在这片子里唱得比《红磨坊》好一万倍；也不想多说乔纳森·里斯·梅耶斯，他是伍迪·艾伦的新宠，却只能在《谍中谍3》这样的好莱坞商业片里跑龙套。我只想说音乐。实际上，音乐的魅力，是给所有带耳朵的人预备的，而伟大的音乐，永远能在瞬间冲破你所有的心理防线。

　　摇滚乐史上最灿烂的十年？是猫王夸张的鬓角还是披头士婉约的齐眉穗？都不是。这灿烂的年华属于一个你也许陌生的词汇：Glam Rock。

　　我们一般把Glam Rock翻译为“华丽摇滚”——就像你永远无法从字面上理解“Rock and Roll”一样，所谓华丽摇滚，也只有听过看过才能刻骨铭心。我们是不幸的，没赶上70年代，但我们又是万幸的，因为有……这部**：《天鹅绒金矿》。

　　这是一部虚构的**，但却最准确的抓住了华丽摇滚的魂魄：妖娆。让我们从100多年前说起……

　　《天鹅绒金矿》以超现实氛围开头，把一个伟大的名字与摇滚乐联系到一起：奥斯卡·王尔德。没错，就是那个才华与性取向共同闻名天下的爱尔兰作家。《道林·格雷的画像》中每一个字都如同自恋的水仙花一样美丽。影片把他的降生描绘成天外来客般传奇，更将一枚绿宝石胸针，作为王尔德灵魂的寄托。

　　后来，20世纪40年代，王尔德的胸针，流转到来伯明翰的摇滚歌手布赖恩·斯雷德手中。与70年代初最流行的英伦乐队，比如音符中散发着大麻味的Led Zeppelin（齐柏林飞船）相比，这个中性打扮的男人简直是该被所有人唾弃的怪物。但是他逐渐领导了整个时代。他的眼影，他的指甲油，他的紧身衣，他的松糕鞋，他慵懒浮夸的声线，他妖媚诱惑的表情。

　　他和他的歌，便是“Glam Rock”这个词最恰当的注脚。其实故事这才拉开帏幕，我们将与伟大的布赖恩·斯雷德，一起经历摇滚乐最灿烂的十年。那是个在迷醉和颓废中摇摆的年代。无论男女，浓妆艳抹。散发香气的长发，五颜六色的高跟，璀璨迷人的口红，闪烁耀眼的饰片。粉红嫩绿，明黄淡紫。紧身服裹着臀部，曳地裙搭着流苏。他们在沉闷的伦敦街头狂奔，像来自另外一个世界的妖精，冲垮了所有路人的目光……

　　让我们追随布赖恩·斯雷德，追随他与另一个天才般的男人，柯特·怀德之间激昂而短暂的爱情，领会音乐最华美的迸发形式——从而，我相信，你会爱上Glam Rock和Rock N’ Roll。

　　说白了吧，这其实是部充满佐料的半传记体**。主人公布赖恩·斯雷德的化身，是华丽摇滚的“教父”——大卫·鲍伊（David Bowie）。“天鹅绒金矿（Velvet Goldmine）”这个名字，便得自其同名歌曲。他的美足以令所有男人心动，所以大岛渚才在《圣诞快乐，劳伦斯先生》中为他安排了一位神秘的英国战俘角色，最终让冷血的日本军官坂本龙一也为其魅力乱了方寸。

　　而在影片中扮演他的乔纳森·里斯·梅耶斯，简直就是天赐的尤物，甚至在魅力上不输给鲍伊本人。请允许我用肉欲的词汇来形容他——男性健美修长的身体，配以女人清秀细致的面庞。

　　影片忠实浓缩了华丽摇滚和大卫·鲍伊最辉煌的时光。华丽摇滚是顺应嬉皮士精神的没落而诞生的。60年代，崇尚回归自然、呼唤爱与和平的嬉皮士运动在西方风行一时。比如最能代表这种意识的**《逍遥骑士》，和最能体验这种精神的歌曲——披头士的《Lucy in the Sky with Diamond》，或者齐柏林飞船的《Kashmir（克什米尔）》。

　　华丽摇滚与这种思潮恰好背道而驰，它的最大特点，你从唱片封套上便能看出来：魅惑的，妖娆的，中性的男人。既然嬉皮士们喜欢反朴归真到了裸体群居的地步，那凭什么不可以走向另一种极端？大卫·鲍伊们以过分华丽的装扮示人，真诚的歌颂享乐主义，令人想起那已经没落的洛可可建筑风格——金壁辉煌、奢华琳琅。他们的音乐中充斥今朝有酒今朝醉的爱与颓废，而模糊的性取向历来是这种气氛的最好载体。以男性为主导的社会，永远视同性恋为洪水猛兽，却又不得不承认，男性骨子里的那份妖娆。健美的身体，本来就是力量与美的天作之合。这种美学诱惑，曾在古希腊时期泛滥，即便今日，最当红的男性偶像身上，也总隐含着女性的媚骨，比如贝克汉姆的眼眉，比如裴勇俊的嘴角……

　　在这种妖娆面前谁又能不动心呢？华丽摇滚在保留摇滚乐不羁和真诚的同时，释放出王尔德式的唯美和精巧，因此很快风靡一时。虽然她的全盛时期不过10年，又并非占据主流，但却推动了多种音乐风格的发展。从朋克、重金属，到8、90年代的英式摇滚、电子音乐，乃至日本的“视觉系”，都与华丽摇滚有着不解之缘。

　　也许是出生在美国的缘故，导演托德·海恩斯对“华丽摇滚时代”有着隔岸观火般的清醒，影片也是通过一位记者在十年过后，追溯往事的角度，来展开的。

　　于是，布赖恩·斯雷德的经历穿插于记者对多位当事人的访谈之中；而这位记者本人，当年是位华丽摇滚的迷恋者，如今已成为衣冠楚楚的知识阶层，他对自身体验的回忆，构成了故事的另一面。

　　布赖恩·斯雷德是位痴迷音乐的天才，但他注定是离经叛道的。与柯特·怀德的交往是其音乐生涯的高潮和终章。由伊万·麦克格雷格扮演的怀德是另一位不羁的怪胎。出道时他疯狂而执着的在舞台上释放自己的情感，甚至在谩骂自己的观众面前暴露下体。后来，是赏识他才华的斯雷德把他从穷困和毒品中挽救，二人开始了心神交汇的合作。怀德的原型是与大卫·鲍伊有过亲密关系的美国朋克乐教父，伊吉·波普（Iggy Pop），此人素来以“可怕的”台风闻名。

　　影片在此处演绎到高潮，两处经典场景不得不提。首先是乔纳森·里斯·梅耶斯与麦克格雷格惊世骇俗的激情舌吻。在闪光灯下，两个身着银色紧身服的艳丽男人融为一体——这绝对是种超脱性范畴的美感体验，就像中子与原子核的撞击。可惜，他们最终还是以分道扬镳的悲剧收场，这也直接导致了斯雷德的崩溃。

　　与此同时，当时年少的记者，目睹这一场景不能自持，在自己的房间里手*，被守旧的父母发现。可怜的青春悲剧，大概是不羁的摇滚乐第n次被冷冰冰的现实撞的鲜血淋漓吧！

　　正如托德·海恩斯所说，“那是一个前无古人的年代，不是因为它的娇饰，而是其前无古人的极端偏激精神”。这种执着，在世人看来便是罪孽；而这种偏激，又注定会是短暂的。果然，华丽摇滚经历昙花一现后，逐渐蜕变，被主流中和。在影片结尾，昔日超凡脱俗的妖精布赖恩·斯雷德，改头换面，以“托米·布朗”的身份出现——这个名字与他的音乐一样庸俗呆板，但却符合主流社会的需要。

　　这不能不说是种悲哀。片末柯特·怀德对记者感慨道，“我们曾想改变世界，但最终却改变了自己。”

　　也许所有先行者都会落得如此下场，但这是值得的。Lou Reed说过，“Life was saved by rock n’ roll”——摇滚拯救了生活。

　　本片获得1999年奥斯卡最佳服装设计奖提名，其实得奖才是众望所归。因为那些色彩艳丽、大胆的服装造型，给人的视觉冲击力实在太强烈了。何止服装，时而奢华考究，时而夸张抽象的舞台布景，也总能与音乐的情境配合得天衣无缝。

　　赞美一部音乐传记片的配乐，似乎是多此一举。但本片的配乐实在过于完美，以至于听过的人，都会不可避免地迷上华丽摇滚。这还是在大卫·鲍伊拒绝影片使用自己歌曲的情况下——大概是他恼怒于自己和伊吉·波普的老底被揭穿了吧。

　　不过伊吉·波普倒是不在意。他大度地把两首名曲交给伊万·麦克格雷格翻唱，神形俱似波普的伊万，令人震惊。尤其是那首“TV Eye”，一开口的怒吼如同子弹般击中每个人的心，那股一边大吼一边脱个精光的疯狂劲头，完全是个彻头彻尾的摇滚痴人。

　　如果说麦克格雷格偏重于激情的话，同属业余的乔纳森·里斯·梅耶斯简直就是被大卫·鲍伊的灵魂附了体。先不说唱功，他在台上的举手投足，一笑一颦都收放自如，无可挑剔。梅耶斯一共演唱了四支歌，高亢中掺杂一丝沙哑的声线堪称完美。翻唱华丽摇滚大师Brain Eno的“Baby’s on Fire”，俏皮而诡异的声音将歌曲演绎出另一番境界；作为影片重头戏的“Tumbling Down”，更让人有种为之击节喝彩，乃至泪如雨下的冲动——英国演员的基本功，没得说！

　　专业人士助阵必不可少。除了直接采用华丽摇滚巨挚的经典曲目，如T-Rex的Cosmic Dancer、Brain Eno的Needle in the Camel’s Eye（片头曲）、Lou Reed的Satellite of Love（U2 乐队的翻唱同样很出名）之外，一些英伦摇滚的当红艺人，也被邀请来客串和翻唱。最出风头的要数Placebo乐队，在头戴女式软呢帽，身穿长统丝袜的主唱Brain Molko（此人被大卫·鲍伊亲口封为接班人）带领下，粗重的吉他扫弦引入一曲放荡宣言——“20th Century Boy”。他们四位还有几句分量挺重的台词，用中学语文课的话来说，那叫“点题”。

　　大名鼎鼎的Radiohead，既然坐拥英伦第一的宝座，怎能放弃这次致敬的机会？主唱Thome York和主音吉他Jon Greenwood，与来自Suede（山羊皮，又一支华丽摇滚的继承者！）的三位成员，共同组成Venus in Fur（皮毛维纳斯，得自Lou Reed的经典歌曲）乐团，演唱了片中5首歌曲。可惜，他们在片中仅仅贡献声音，并未登场，我们只好去遐想吊儿郎当的Thome York身着紧身服的尊容了。

　　除此之外，还有Pulp、Roxy Music等一连串璀璨的英国乐队大名，无法一一列举。总之，强烈建议喜欢本片的人搞张原声带来听。

　　爱没有错，爱一个人更没错！但在爱没错的前提下，你们必须考虑现实问题！

先说她，她是个离过婚的人，不管她跟她丈夫的感情到了何种恶劣的地步，孩子会一直是她的生活重心，因为孩子是无辜的，现在的社会让人变得越来越现实，而孩子也有可能会使他们复婚的重要因素，现在离婚复婚的越来越多，作为一个母亲，本能的一种母性会使她放弃一切去为孩子！孩子是她跟她丈夫的一条纽带，尽管夫妻感情没有了，法律上也消除了他们的夫妻关系，但孩子的这条基因的纽带是永远也无法消除的！

而你，你为了她想放弃你所谓的有前途的工作去她那里，你会心安吗？你到了她那里，找了份你不是很满意的工作，再加上生活中一些不如意的事，你会没有抱怨吗？

她的丈夫只要一个电话，孩子病了，她就会马上过去看孩子，甚至为了孩子可能留在那过夜，那时你又能说什么？那是很正常的事，你让她离开生病的孩子，会说你残忍，她留在那里过夜，你的心又会有何感想？这都是以后在实际生活中要遇到的事！

而你的父母，你想瞒他们的事，又能瞒多久？瞒着过日子，你心里舒服吗？你不累吗？如果你自己真的决定要和她在一起了，事情还是早点和你父母说，做他们的思想工作，纸是包不住火的，如果她的丈夫以后带着她的孩子来找她了，找到了你的家，那时你父母知道后对他们的打击更大。

其实你最难，自己的事情要想清楚，还要想怎么过你父母的关，但是，最重要的还是你自己的想法！

世上没有后悔药，走错一步，就步步错了！

if a picture paints a thousand word

如果一幅画里有千言万语

then why can't i paint you

为何我却画不出你

the words will never show the you i've come to know

千言万语也无法描述 我所认识的你

if a face could launch a thousand ships

如果美貌能使千百艘船启航

then where am i to go

那我该前往何处

there's no one home but you,you're all that's left me to

在我心中只有你 你是我心中的唯一

and when my love for life is running dry

当我对生命的爱日渐乾涸

you come and pour yourself on me

你将自己灌注於我

if a man could be two places at one time,i'd be with you

如果一个人分身有术 我愿与你同在

tomorrow and today,beside you all the way

无论今日明日 我将永伴你身旁

if the world should stop revolving spinning slowly down to die

如果世界停止转动 缓慢停止直到毁灭

i'd spend the end with you

我会陪你到最后

and when the world was through then one by one the stars would all go out

当世界已经结束 繁星一颗颗的熄灭

then you and i would simply fly away

你我将双宿双飞

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How are you You said that you wanted to know something about Chinese festivals Now let me begin with the Mid-Autumn Festival The Mid-Autumn Festival is a festival of harvest On the evening of it, we usually sit around a table outside and enjoy the beautiful moon The moon looks brighter and rounder On that day many families have a big dinner We also eat mooncakes and fruit I hope you can come and celebrate the Mid-Autumn Festival with us next year

离婚对女性造成的心理伤害通常有以下几个方面：

1、对自我认知的偏差。离婚给女性带来的心理创伤主要有：失落感、孤独感和自卑感。离婚常常首先是感情的破裂。曾经互相相爱的两个人彼此不再相爱，是自己年老色衰了吗？是自己落后于时代了吗？是自己不再有魅力了吗？大多女性会不断的追问。而往往这些问题在自己那里得到的答案都是否定的。这会进一步增加女性的怀疑和焦虑。这会唤起其内心深处的自卑感。缺乏自信是这一类离异女性的特点。

2、与子女互动模式的改变。离婚可以改变夫妻关系，但血脉亲情是改变不了的。而往往因为夫妻感情的失败，许多女性将感情更多甚至是全部的倾注在孩子身上。孩子成了她们的精神支柱和寄托，把孩子当成能惟一与之相依为命 “私有财产”。而孩子渐渐长大，是注定要离开母亲独立成长的。这中间的矛盾将不可避免的暴露出来。这些不仅会让作为母亲的女性倍感痛苦，也会让孩子感到母亲过于沉重的爱让他窒息，产生想逃离而又会有负罪感，进而影响孩子的心理健康。

3、对男性的错误认知。一些主要因丈夫不忠，有外遇而反目离异的女性，常为自己被遗弃、感情被践踏而产生极度愤怒的心理反应，因而对所有的男性都有仇视心理；或因一段婚姻生活的失败，对男性产生畏惧心理，认为所有的男性都不可接近。这些都不是正确的认知。

4、对环境错误的认知。离婚的女性往往误认为，四周的人对自己都抱有偏见，没有一个人能真正理解自己的不幸，自己在周围人的眼中可能是较怪异的。从而封闭自己，陷入更深的孤独中。

通常，离异女性可以通过以下方法进行自我心理调节，在必要的时候可以寻求心理帮助。

第一、找回自信。这一点在心理调适中非常重要。自信心是我们获得良好的生活质量的前提，是我们幸福感，成就感的源泉。比较自卑的女性可以以积极的态度对待生活和工作，重塑自信心。这样，就能较早地摆脱困境，重新获得生活的意义。

第二、扩大知识面，吸纳更多信息。学会在新的情况下和孩子相处。通过阅读别人的故事，看看那些离婚后将生活处理得较好的女性是怎样做的，可以将自己从思维的死胡同里拨出来，拓展眼界。

第三、坦率交谈。我们每一个人在这个世上都不是孤立的。其实离异的女性身边不乏关心的人。找一个真正信任的朋友，向他倾诉你的感觉。借此，可以听听旁人的意见，也有助于渡过这段艰难的时期。

第四、培养几种个人爱好和兴趣。通过转移关注点，减少焦虑感。投入得做一些自己曾经非常喜欢，而因以前要照顾家庭和孩子而未能做的事。通过丰富自己的生活，建立起积极的环境，对于心理调节是非常有利的。

第五、多结交一些益友。朋友是最好的支持系统。不仅要结交女性朋友，更重要的是要渐渐结交一些男性朋友。通过这样，纠正自己对异性的错误意识，也有利于开始新的生活。

离婚对于女性的影响是巨大的，但通过上文我们可以看到，这只是女性生活中一段曲折的经历，经过调节后，定能驱走心里的阴霾，重树女性美丽的人生。