陈凯歌当年与倪萍在一起为什么不愿与倪萍结婚？

话说倪萍和陈凯歌，这事情久远。拉一个主纲。

32岁的倪萍

1959年出生的倪萍，1988年，担任中央电视台业余节目主持，1990年任综艺大观专业主持，从此以后奠定了央视一姐的例外。大气清秀，阳光台风稳健。1991年的倪萍，32岁青春靓女。

她功成名就，却有一段不被揭起的往事，原来她还没有成名的时候，就曾经有过一段婚姻，并且在山东生了一个女儿。当然往事随风。单身靓丽的倪萍，只要她想结婚，哪里就找不出人？

但问题是，这样功成名就的年龄，她找的肯定是想一个爱情，一个安稳。

39岁的陈凯歌

1952年出生的陈凯歌，那可是大倪萍七岁。彼此时他是一个已婚的男人。妻子洪晃名门之后，长得虽然普通一点，但是性格豪爽另类。洪晃后来坦诚跟陈凯歌离婚的原因，因为觉得有太多的女人喜欢陈凯歌，作为婚内的女人，她有当泼妇的欲望。

为了摆脱这种不好的感觉，她主动提出离婚。网络上有两个离婚期，一个是1986年他们离婚，一个是1991年他们离婚。总而言之，这位洪大**，对这桩婚姻是死心的。

陈凯歌和倪萍之恋

也就是39岁的陈凯歌，和32岁的倪萍，是在一种怎么样的状况下恋爱的，已经不得而知。但事实上在这样的一个年龄，他们开始同居，而且同居了四年。

台上风光的大姐大，央视一姐，1993年，也不过34岁。但是41岁的陈凯歌却因为《霸王别姬》斩获了华语影坛的第1座戛纳国际奖，奠定了中国导演的权威位置。

那个时候他们各自在不同的领域奋斗。想过结婚吗？倪萍在《日子》里是这样说的：你的恋人告诉你，我是真情的，我们貌似不正常的生活方式，恰恰是正常人的感情在不太正常的生活环境压迫下作出的正常反应，你认为婚姻的形式比内容更重要吗？这个恋人就是陈凯歌。

可以看到这个时候的陈凯歌为了不结婚粉饰自己的言行，一方面对对方表白自己是真诚的，另外一方面不去改变这种不正常的方式。

倪萍谈起往事，说这段时间过得没有尊严。也就是说她期待着陈凯歌给她婚姻，毕竟她和陈凯歌已经同居。但陈凯歌却敷衍。敷衍的原因，其实从时光的后来看也很简单。

第一个，他肯定有过追求，毕竟倪萍是央视一姐年轻貌美。

第二个，他没有结婚的愿望。面对一个比他小7岁的倪萍，他把这种同居当成了各取所需，或者他也了解倪萍有过一段婚史。结婚和离婚意味着麻烦。这是一种对女性不负责任的态度。

第三个，当女人真心的时候，可能就是这个男人想逃离的时候。

陈凯歌与陈红

43岁的陈凯歌,因为《霸王别姬》功成名就。

这一年他也遇到了被他惊为天人的陈红，1968年的陈红，比陈凯歌要小16岁。出身清白，容貌如仙，性格却很桀骜不驯。

陈凯歌老房子着火，我们可以从他一系列为陈红打造的**就可以看出来，他迷恋陈红的美貌，以及陈红美貌下冰冷的气质，陈凯歌估计看到陈红觉得自己老了，这个男人重新振奋了青春的荷尔蒙和活力，当然那一个默默陪着他的倪萍，就成了昨日黄花。

据说陈凯歌是主动的求婚。大**陈红，也非常淡然的回应，可以试着结婚，反正还可以离婚呢。

然后陈红就晋升为陈凯歌正牌的夫人。而倪萍这个央视一姐，成为了前女友。

关于陈凯歌的婚恋

第一任夫人洪晃，这真是一个智慧的夫人，看穿了陈凯歌的朝三暮四和花心和不能沟通，也就淡然地抛弃了。

第二位女友倪萍，她的不幸也许是她的幸福。因为倪萍虽然善良而柔韧，但是婚姻中遇到原则问题，她肯定也会和洪晃一样骄傲的转身。只是失落在陈凯歌没有给她这样一个机会。陈凯歌在倪萍的这段感情中实在是表现不够良好，话说他难道不自卑吗？倪萍再怎么亲和，台上的气场十足。陈凯歌大约一直都害怕活在洪晃的阴影中。所以两个人没有走到更亲密的结果。

当然，我同情倪萍。不为结婚，没有女人愿意同居。

第二位夫人陈红，我也不说陈红有多少手腕，就看她对婚姻半咸不淡的态度，就足以证明她能够驾驭这场婚姻。因为在心理学上，心理距离较远的这个人，可以驾驭事情的现实走向。

这就是很多人说的，在感情中投入的人往往最被动。但是看你遇到了怎样对待感情的人。

倪萍遇见陈凯歌，由于陈凯歌的不担当，也算是感情的失落。陈凯歌遇到陈红，当新鲜劲过了之后，陈红用什么来降服这个男人呢？

美色是外表，强悍是内心

可以说陈红嫁给陈凯歌之后，她应该是最了解陈凯歌为人的。喜欢所谓艺术，可以沿这条路直接挖下去，爱怎么拍片怎么拍。

另外一个是有传统男人的生育观，他对女人好不好是一回事，但是给他生了孩子，总还是一个巨大的筹码。陈红事无巨细地照顾陈凯歌，让陈凯歌对她形成了依赖。这点，忙碌的倪萍大约是给不了这么多的时间和柔情的。

男人的婚姻，说到底最终是一种最适合自己的选择。是自私也是现实。

可以看到陈红作为监制制片，支撑陈凯歌的种种付出。若说起这背后的动力，是因为她爱孩子吧。爱情最终会褪色，有孩子有亲情的家庭是女人为之付出的根本动力。

陈凯歌的才情

这个我不否认。但是我也不忍心把他和其他的人比。但是他作品的弱点是很容易看见的。叙事无力，刻意华美。这么多年来，他无法超越《霸王别姬》，说穿了还是李碧华的脚本比较好。

貌似读了这么多书的陈凯歌，你就不能认真研究一下从古到今古今中外的故事？用华而不实，又实在对他指责过分，但是骨子里的那一种沉不下来，不接地气，也很难让许多人对他的其他方面赞誉。

多拿出点作品吧，否则这感情的履历实在难以替生平加分。人一生，做人做事，总还要有几件可圈可点。

意思是表白之后女孩同意在一块，那便是胜利在望，不是在冲锋陷阵。对成年人来说，勾引，才是发起冲锋的号角。

关于爱情，坊间传闻要“胆大心细脸皮厚”才更有可能成功。很多男人在爱情面前用了这一招，遇到喜欢的女人时，直接开门见山，单刀直入告诉她“我喜欢你”“我爱你”“做我女朋友吧！”

对女人一点都不了解，两个人从来没有过交集，那你用这种方式表白，成功率往往不高。所以在用这一招进行表白时，最好先培养下感情，给爱情做个铺垫，找个合适的时机直接告诉她你的爱意，才有可能成功。

表白成功性：

相对于单刀直入的表白来说的，选择用这种方式表白的男人往往会顾及面子，不敢直接告诉女人他的爱意。不同的是，这种人大多懂得给爱情做铺垫，在和女人有了交集之后，委婉地告诉女人想和她恋爱。

这种表白成功的关键在于女人，如果她不挑剔男人的表白方式，那有可能成功；可如果她是那种想接受明确表白的人，那你的委婉表白就起不了作用。所以，在用这种表白方式之前，需要对女人多点了解。

简介

任仲伦，浙江宁波人。 党员。大学学历以及上海交通大学高层管理人员工商管理硕士学位(EMBA)。历任上海师范大学中文系副主任，文汇报社《文汇**时报》总编辑，上海市委宣传部文艺处处长，上海作协党组副书记、副主席，教授。2002年加入中国作家协会。任仲伦1974年参加工作，连续多年被授予上海市优秀青年教师称号。

任仲伦

2005年度亚太**博览会"最佳展示奖"上海文化广播影视集团副总裁、上海**集团公司总裁。2003年5月他以"开放促改革，合作促发展"的理念，利用有限的资金和丰富的市场资源，借用与国际接轨的行销手段以及与香港特别行政区和海外的著名片 商、导演、演员合作拍片，推出了一批有影响力的作品，如 《2046》、《地下铁》、《长恨歌》、《如果·爱》和《伯爵夫人》等，探索出了一套合拍片的新思路。在**发行上，任仲伦努力创新**宣传推广的方式，加强**宣传的力度和声 势，吸引更多的观众走进影院;上影集团主动争取与 有关部门合作，通过企业赞助、院线让利、影院优惠的方式，发行阳光**卡，放映低价公益**，降低**票价，让更多的普通百姓有能力走进影院观看**。

工作经历 工作

1974年参加工作。

1983年1月开始担任上海师范大学中文系副主任;

1996年12月在文汇报社负责《文汇**时报》工作;

2000年11月在上海市作家协会工作，2001年12月担任该协会副主席。

曾任上海文化广播影视集团副总裁、上海**集团公司总裁、上海**制片厂厂长。

2014年4月 任上海**(集团)公司董事长

社会职务

任仲伦1982年毕业于上海师范大学中文系，曾任中文系副主任、教授。并为上海作家协会会员、中国**评论学会理事、上海**评论学会理事，长期担任《文汇报》特约记者、《文汇**时报》评论版主编。长期担任**理论与艺术理论教学工作，先后为研究生和本科生开设《**学理论》、《**批评学》、《新时期**》和《中国**导演》等课程。撰写《新时期**》、《中国新潮导演》等学术著作。

**人任仲伦 参与影视

《走出西柏坡》

《 ·一九二八》 担任制片《鲁迅》 担任制片

走过红地毯

《如果·爱》

《天狗》

《东京审判》

《龙虎门》

《2046》

《世界》

《长恨歌》

《伯爵夫人》

《三峡好人》

《24城记》

《亮剑》

《葫芦兄弟》

《爱情公寓》

个人荣誉

2007年荣获华表奖优秀出品人奖 《凯歌自述》获全国电视专题片一等奖;

任仲伦

《 在陕北》获中国广播电视奖二等奖、上海广播电视奖一等奖，

创作**《走出西柏坡》的剧本，获宝钢艺术奖迎接建党80周年创作奖**剧本奖;该片获2003年度中宣部"五个一工程"入选作品奖;

创作电视剧《忠诚》，荣获第20届中国电视金鹰奖长篇电视剧优秀作品奖;荣获第22届中国电视飞天奖长篇电视剧二等奖;

第5届上海文学艺术奖优秀成果奖;

组织创作、生产了《生死抉择》、《红色康乃馨》、《汽车城》等影视剧，产生了全国性影响。

长期担任《文汇报》特约记者、《文汇**时报》评论版主编。

长期担任**理论与艺术理论教学工作，先后为研究生和本科生开设《**学理论》、《**批评学》、《新时期**》和《中国**导演》等课程。撰写《新时期**》、《中国新潮导演》等学术著作。其中《新时期**》获得全国高校**学术著作一等奖，并在日本再版。发表各类论文与艺术评论数百篇，多次获得全国、华东地区和上海市有关奖项，被认为是具有思想锐气与才情的青年**评论家，近年来，先后创作了《 在陕北》、《凯歌自述》等电视专题片十余部。

媒体报导 上影集团

2009年11月16日是上海**制片厂成立60周年的日子，但对于上海**集团公司来说，只有9年的时光--2001年8月，以上海**制片厂为主体，成立了上海**集团公司。

上影和中影从此成为中国**的两大巨头。"中国**界现在只讲票房，还没有去讲利润。""利润"是挂在任仲伦嘴上最多的词之一。

2008年，中影主营收入7亿多，利润015亿元;上影集团主营收入1518亿元，利润216亿元--上影利润是中影的20倍。

这是令人惊讶的数字。上影无论是**拍摄的数量，还是中国式大片的比重，看上去远远不如中影。"我们做企业有个原则，不图场面热闹，不图表面繁华，而是发展以利润为王。我到上影六年，做了三个字，产业链。"任仲伦说。

11月9日，南方周末记者在上海银星皇冠假日酒店对任仲伦进行了近 5个小时的专访--这个著名的酒店和旁边上海影城，是上海国际**节的主场，也是上影集团产业链中的一小部分。

目前，上影正在花10亿元建造11万平米的上海**集团总部大楼和15万平方米的上海**博物馆;成立了上影英皇、上影寰亚;进一步扩大车墩影视基地到650亩……

根据 的指示，上影集团也开始酝酿上市的可能性。

上影不穷

2003年5月8日，任仲伦接手上影集团，任集团党委书记兼总裁，他还记得欢迎会现场，"掌声稀稀拉拉"。当时是上影欠银行近5亿元人民币。

职工的工资发不出来，有人冲到任仲伦的办公室，把他的热水瓶全部砸光;有人扬言要杀了他。

南方周末:2003年，你接手上影的时候，上影是个什么状态

任仲伦:上影有光荣传统，也有历史包袱。当时整个集团负债率高达70%，向银行借了5亿多元人民币，下属单位属于亏损的单位有71%，这些单位的亏损总额加起来有3500万。

我问财务总监，现金有多少只有1700万。结果两天后来了一个通知，要支付上影离休干部一次性补房贴1070万。我还要给在职的人员发工资。我的第一周，主要是借钱和讨别人欠上影的钱。

有的老同志生活过得困难，拿着工资单在人大会议上说:"什么叫尊重艺术，什么叫尊重艺术家，我这样的国家一级演员一个月就拿三百块钱。"

当年我们借钱一次性解决了老同志的困难。老人对上影是最有贡献的。计画经济年代，**业对国家财税贡献是文化界最多的。

南方周末:你怎么改变这样的局面

任仲伦:当时其他**单位都有这样难念的经。所以，大家都是利用当时的政策，跟 要点钱，一个人头给个三五万，你离开这个厂吧。

还有就是采取类似独立制片的方法，把人力分散成许多小公司。当时流行一种观点:美国80%的影片都是独立制片公司制作的。独立制片船小好调头，人少精干没负担。

上任不久，市领导要我去美国考察。我去了美国七大公司，考察回来，我有了新想法。

南方周末:在美国你发现了什么

任仲伦:我见到美国同行就问:"你们靠什么赚钱"他们的回答让我心里发凉:在美国，一部**的投资周期是两到三年，如果只靠影院票房，十部影片里只有一部赚钱。

靠录像带市场租赁和电视著作权，十部影片里也只有三部影片赚钱，另外七部**是亏损或者勉强打平。

我问他们:这样低的赚钱几率，你们公司怎么做大的我能不能给看你们公司的财务报表……美国许多公司都是上市公司，财务报表是公开的。米高梅公司2001年的财务报表里，新片的收入当时是17亿美金，但著作权收入(他们叫片库经营)中，收入是54亿美金。

他们的财务总监在片库经营四个黑体字后面写了一句话:"片库经营是规避公司本年度财务风险的'安全阀'。"

南方周末:所以米高梅公司是靠旧片维持的

任仲伦:**新片投资风险很大，对于拥有大量著作权的大公司来说，**著作权可以帮他们规避经营风险，成为可爱的摇钱树。因为这些**已经去掉了制作成本，只有直接的销售成本，其它的全部是利润。

当年的米高梅并不景气，但著作权的收入跟新片相比高了3倍。其中**音乐、主题曲一年的著作权收入是097亿美金。我们2003年全国**的总票房才9个亿人民币。这等于是说米高梅公司一年**音乐著作权的收入就相当于当时一年中国**票房收入。

难怪美国**公司高层人人都会跟我说反对盗版。他们反对，其实我们也反对。

我突然意识到:上影不是穷光蛋。上影有800部故事片著作权，美术片厂有500多部美术片的著作权，科教影片有1551部的著作权。随着各地有线电视网的整合，网际网路视频网站的兴起，高清频道的推出，手机电视的开播，他们都需要购买大量的影视著作权。著作权就是摇钱树。慢慢会摇出真金白银。

内容为王

上影和美国华纳合作建**院，契约第一条规定:双方联合造的影院一定要挂华纳的Logo。还做了一堵墙，把华纳的玛丽莲·梦露这些明星形象都贴在墙上。

契约第23条再规定:因为挂了华纳的Logo，华纳就要收取智慧财产权费，费用是总票房的千分之三。

Logo不挂不行，是华纳总部的法务部门规定的;智慧财产权费不给也不行，也是规定好的。

任仲伦最后想了一个办法:上影也是一个知名企业，也要挂自己的Logo，华纳同意了;上影继而说，既然挂了Logo，上影也要收取智慧财产权费，华纳也同意了。

"平衡下来，相当于大家都不收费了。"任仲伦渐渐学到了好莱坞的逻辑。

南方周末:还有哪些快速改变的方法

任仲伦:还是产业链。英国有个研究**产业的专家分析了一个现象:1980年代后期，英国自己的国产片只占有**市场的7%，90%以上的市场都是美国片。因为英国人没有自己的**院线和发行公司，美国人在**院不排英国**，偶尔放点法国、德国**，绝大部分放的都是美国**。

这个专家得出结论，**制片公司等于石油的勘探业，它是一个高投资、高风险的行业，可能会有高回报，也可能永远没回报。你勘探一个油井，贫油，死了;再挖一个油井，又没油，再干不干第10个干不干不乾，前面的投资就死光光了。你有可能到第11个的时候，突然发现一片油田，前面的投资全部回来了，还大赚特赚。

南方周末:但你不知道是在第11个还是101个，还是1001个。

任仲伦:对，所以院线公司和**院等于石油行业的加油站。它是中期投资;会形成网路;能带来充沛的现金流。现金流是企业运行的血液，院线和**院的网路会支撑你生产制片，形成良性循环。国际强势影业集团都有强大的市场网路。所以从美国回来，我们就下定决心，融资建**院，发展院线。

南方周末:建**院的钱从哪里来呢

任仲伦:当时 同志到上影视察，明确要求上影从事业单位改成企业。企业要走出困境，就需要资源配置。我当时争取到最大的资源，就是按国家广电总局的政策，凡是成立企业化的**集团，可以配置一个**频道。于是上影建立了东方**频道，2004年12月28日那天开播，到2005年底，给我带来了1亿元人民币的现金流。同时，文广集团作为母公司在我们最困难的时候也给了支持。

南方周末:所以，当时的突破口不是拍片，而是放片

任仲伦:我们没有选择单一的制片发展。世界著名**集团都拥有自己的产业链，特别是强大的制片公司与强大的院线公司相互支撑，形成了他们的核心竞争力。在计画经济年代，中国的**制片厂都是单一的制片机构，拍完影片，由发行公司统购统销。发行与放映都受制于人。所以，我们认识到现代影业集团的发展关键时，什么叫心花怒放当时的心情就是如此。2003年年底我们就超前下定决心，打造产业链!那时中国**圈还在推崇"内容为王"，几个有名的厂长笑话我说:"造什么**院，内容为王!造**院是文化厅的事情。"现在中影和华谊也开始要造自己的**院了。

南方周末:**院让你们有底气和中影、华谊等抗衡。

任仲伦:在我的词典里，很少有抗衡的词条。上影在2004年年初就提出:开放逼改革，合作促发展。

前年在上海国际**节论坛上，我半开玩笑说，上影追求的是深挖洞、广积粮、不称霸。深挖洞，说的就是要把基础打好;广积粮，就是要把稳定的利润作为企业的基础。

**是一个硬币的两面，一面是平民艺术，拍给老百姓看;另一面是"贵族艺术"，要花大钱的，所以搞**的没有钱不行;不称霸，是说上影按照自己的战略大胆而稳妥发展，平等对待所有的合作者。在市场经济条件下，没有人愿意背着干粮来当你部下的，交上干粮，还要听你立正稍息。

鸡蛋之说

近年上影默默创造了很多中国**产业的第一:2003年和美国华纳合作了中国第一家合资**院;2007年的《蓝莓之夜》是国内**企业第一次投资外国**。

南方周末:上影利润节节上升之后，独资拍摄的**却越来越少，为什么

任仲伦:答案很简单，大家为了规避投资风险。中影、华谊和上影都在选择合作拍摄。现在几乎看不到独家投资的**了。改革开放前，常常是单家制片厂投钱拍，中影公司统购统销，一般是旱涝保收。在1980年代，一部影片的投资是30万左右，导演能拿到投资50万的影片拍，大家就要羡慕死了。现在一部商业**动辄数千万，有的甚至上亿。

所以，大家都学会把鸡蛋放在不同的篮子里。《赤壁》原来是6家投资，后来变成14家投资;《风声》本来我们和华谊两家投，后来加了个天津电视台;《建国大业》也是十几家，不管什么企业都不敢把钱全部压在一部影片上。

上影给《赤壁》投了3000多万，给《风声》投了2000多万，给《集结号》投了1000多万。现在世界范围的影业集团大抵如此，自己有好项目，就去融资;别人有好项目就去投资，目标就是一个，保证自己的投资有良好的社会效益与经济效益。2003年，我访问环球公司，他们的总裁告诉我，环球每年有超过三分之二的影片是投资别人的，我去前一小时，他刚决定对波兰一部影片进行投资。

每部**同时都有两三家以上的投资，可以规避些风险。中影拍《建国大业》，三平让我"投资一点"，我问成本多少，他说预算是3700万，我看成本控制的还可以，后来我投了10%。作为投资方来讲，因为这个成本低，赢的机率很高的。

南方周末:你可以拿《建国大业》票房的10%走吗

任仲伦:应该说是利润的10%。这样的**我当然投，三分钟决策。现在大家有一种误解。比如问你，这部影片投资多少你说一个亿;再问票房多少你答:两个亿。他就会说:恭喜你赚了一个亿。其实，投资一个亿，票房两个亿，片方是亏了两千万。因为片方只能拿走票房的40%。

南方周末:韩三平为什么心甘情愿让你拿走这10%

任仲伦:大概他希望能确保票房。因为上影有全资的院线，它占全国10%的票房。我们的东方**发行公司也很强，去年做到了42亿营收。加上我们还有**频道和四种**杂志的宣传网路。韩三平当时跟我讲，我们确保一个亿吧。我说两个亿没问题。他当时跟我打赌说，票房做到两个亿，他在上海南京路上裸奔。结果最后做到4个亿，他改口晚上到车墩基地的南京路裸奔。

共赢

"上影光是服装，道具就有三十万套，我们各类拍摄用枪枝可以装备一个师。"面对南方周末记者，任仲伦一直很有底气。

而院线是他最有底气的部分:"今年我们联和院线票房可以做到6 5个亿，占到全国票房的10%，东方**发行公司2008年做到了4 2个亿。"

上影集团在全国18个省47个城市有126家影院和404块银幕，现在占全国票房的十分之一左右，《建国大业》近4个亿票房里，上影集团的院线就贡献了4600万票房。

"没有自己的影院，院线公司就变成皮包公司了。"任仲伦强调。

南方周末:抛开利益关系，你掌握的联和院线能够不支持中影吗

任仲伦:在国际上，院线公司拍片是自主的，而且各院线公司排的影片是不一样的。我们35条院线排的影片大同小异，这是不正常的。美国 有一段时间按照《反垄断法》，限制制片公司拥有院线。为什么他们觉得制片公司拥有的院线会优先放映自己的影片，形成不公正竞争。如果你对哪家有意见的话，那你不放、不排，或者少放少排他的**，这在现实中是可能出现的。因为**院是完全独立自主的，一部影片排与不排，排多少场，排在大厅小厅，都是影院经理做主的。

影院是不会意气用事的。只要有钱赚，就不会恶意排斥别人的影片。所以，美国后来就取消了这种限制。这里面有店大欺客和客大欺店的问题，如果这部影片很强势，你没有必要去阻挡它吧。即使它赚钱了，我影院也赚钱啊。它拿了40%，我拿50%。一般来讲，我们都是理性的企业家，不会互相残杀。如果硬要这样做，大家肯定是有矛盾了，变成恶性竞争，那么你阻击我，我也阻击你，打到后来你也损失，我也损失，到后来有一天大家还要握手的。

南方周末:只有共赢，不要共输

任仲伦:是只想共赢，不想共输。只要你坚持恶性的自我保护就肯定共输的。大家都有院线，等于都有核武器，大家不要动，大家不要打。你一打我一打，大家乱了么。从原则上来讲，我们跟兄弟公司都是同一个战线的战友，争取互赢，不要互输。这几年上影与中影、华谊都有很多的联合出品。

南方周末:联合出品的坏处呢

任仲伦:坏处可能在最后著作权的分割上。时间长了就模糊了。实际上如果这部影片是3000万投资，每人1000万，从理论上这个著作权是归三家所有的。但时间一久会模糊这个著作权，特别是著作权收益。

但国外是一部影片上片两年以后，主导方会跟其他出品人商量说，让主导方出个价钱，把余下的著作权买回来。

没有张艺谋

2004年初，上影提出建立产业链，尽量将稳赚的放到最高点，这些部分包括前期拍摄道具的制作，后期冲印、做拷贝等。

"一般小公司没有洗印厂，没有发行渠道，我们上影有。你来洗拷贝，我们就会产生利润，加上前期道具制作、后期制作、发行等，又是一笔利润。"任仲伦就是这样从书生变成商人的。

南方周末:相比**后端经营的红火，一个尴尬的事实是，很多上海导演都跑去北京发展了……

任仲伦:这是一个历史现象。其实很多**人才都汇聚在北京，形成所谓的北漂。这几年上海本土导演开始回归，也有好的**。彭小莲的《美丽上海》2005年得了四个金鸡奖;李歇浦的《 1928》也是得奖的影片，包括这次江海洋的《高考1977》赢得了华表奖、金鸡奖和五个一工程奖多项荣誉。郑大圣的《廉吏于成龙》获得了华表奖和金鸡奖。梁山的《父亲》曾获得开罗**节最佳导演和最佳男主角。上海美影厂的导演基本坚持在本土创作。

我们也联合华语**界的优秀人才。贾樟柯近几年的四部影片都是上影出品的，如《世界》、《三峡好人》、《24城记》，和这次迎接世博会拍摄的《上海传奇》;高群书第一部影片《东京审判》也跑来上影，第二部《千钧一发》也是和上影合作，《风声》也是，接下来我们的《追捕》也准备找他合作;王家卫是我的好朋友，也是上影最好的合作伙伴，他和上影合作了《2046》、《蓝莓之夜》，和这次的《一代宗师》。

我经常讲，有意为之和无奈之举。说有意为之，是从国际和中国**产业的现状来看，联合出品已经成为中国**的一个基本面貌。其实，美国环球、华纳，他们基本不养导演、演员，主要靠一帮制片人，一年生产18部影片或者20部影片，自己独资生产的只有五部到十部，其它的都是参与全球的**项目投资。说无奈之举，是因为由于在上影最困难时**拍得少，导致人才或衰退或离开，最后就缺乏有观众号召力、资本号召力的商业**导演。目前我们没有冯小刚、陈凯歌、张艺谋这样有商业影响的导演，上影要有谢晋这样的大导演，这也是我们追求的。

南方周末:为什么没有

任仲伦:我研究过上海**的历史，它有个传统就是现实主义，代表人物就是谢晋，成为当代**的高峰。当中国**进入商业化时代，上影没有应运而生商业性的大导演。这需要个过程。导演的成长需要找到一个突破口，商业影片需要大投资，要拿钱砸，给你硬配置，比如一个章子怡或者配周迅，靠强有力的宣传和大数量的拷贝覆盖;还有一类是艺术**，要靠威尼斯、坎城、柏林这样的国际大奖露出脸来，像贾樟柯的影片那样。

**一定要有人注意，没人注意就惨了。**市场上其实也有一些好**，导演不错，但没有人去看，很容易被商业大片淹没掉了，票房都很差。

南方周末:为什么这些不错的影片，不能像推广大片一样给它们砸钱，让它们变得比较牛呢

任仲伦:有些影片不错，指的是它的艺术追求和质量，但是它自身的观众群是有限的。光靠宣传也难以赢得市场更多的观众。有些影片本身是一部商业影片的模式，你就会选择作为商业影片来投入。

现在**市场讲商业号召力，遗忘了**另一个价值思想和艺术价值。一个导演没有太大影响，投资商不会给你投钱配置好班子。某个公司觉得有部影片蛮好，去找一线的演员，他问的第一句是:"谁导"后来因为导演对他没有吸引力，他不来了。然后这个公司再找老板们，老板们先问:谁导谁主演没听说过啊，算了吧。

最后只能这个公司全额投资，考虑到收支平衡，它不敢投5000万或者1亿，因为有可能就回收个1000万。因为成本有限，这个**用的都是三四流的演员拍戏，导演又没有知名度，又没有好的团队，观众也不会来，投资人肯定就赔本。所以投资人经常面临一个问题了，给谁投钱投多少钱其实背后是能拿回多少钱。

只讲票房

任仲伦反复引用 《好莱坞**工业》书里的第一句话:"**工业是一个始终让人模糊不清的产业，外行人如此，其实内行人也是如此。"

"《铁达尼号》投资两亿美金，变成十亿多美金票房的时候，大家都去研究它，把它的配方研究出来了:悲剧、爱情、灾难、高科技、题材的知名度，但把这个配方告诉你了，你去拍一部**，不一定赢。"任仲伦说。

南方周末:上海美术**制片厂的历史基本等于中国美术**片的历史，现在这个美术**制片厂赚钱吗

任仲伦:现在正常运营没什么问题。美术片制作周期特别长，不像故事片，拍个半年一年，回收就两个月。做一个美术片可能需要三四年。但这个**要回收的话，可能需要更长的回收期。

这几年，卡通片看上去好像很繁荣，实际上还是有困难。每分钟卡通片成本大概一万多块钱，央视如果收购播映的话，每分钟最高是1000块钱，大部分都是600到800块钱。投入和产出落差很大。

南方周末:迪士尼靠衍生产品赚钱的模式不能复制吗

任仲伦:在唐老鸭之前，美国创造了多少李老鸭、刘老鸭，结果都死掉了。唐老鸭是在尸体遍地的情况下诞生的英雄。大家都希望自己成为幸运的唐老鸭和米老鼠。现在，我们的卡通片生产达十几万分钟，每个公司都算下账，盈利的真不多。

南方周末:《喜羊羊》不就成功了吗

任仲伦:我碰上这家公司的老板，他说如果从综合投资收益来看，他目前不赚钱。《喜羊羊》**卡通片的宣传是成功的，地毯式轰炸地做宣传，打广告。如果换成成本的话，谁做得起这个现象一般是不能复制的。

**《喜羊羊》是8000万的票房，影院要拿走50%，发行公司和院线公司拿走10%左右，留下40%，留给制片方的就是3200万。1000个拷贝就是1000万元了。《喜羊羊》在前期做电视片的时候亏了很多。

它赚钱的可能在哪里要坚持做，明年做，后年再做，不断做不断做，把喜羊羊做成像唐老鸭一样的品牌，然后通过衍生产品来赚钱。

南方周末:你怎么看待中国**连续5年保持30%的速度增长

任仲伦:我上任时中国**票房只有9个亿，今年可以达到60亿，这是很可喜的。但如果是利润的30%增长，那大家就是喜出望外了。

中国**界现在只讲票房，还没有去讲利润。如果这个行业有30%的利润，而且连续五年增长，我估计房地产老板肯定都来拍**了。因为资本是有觉悟的，只要超过社会平均利润率，资本就会紧急集合。现在**票房增长30%，但制片成本也在大幅增长，客观上减弱了行业利润的增长。

南方周末:利润明显增长的只有院线吗

任仲伦:从大账上算，票房增长，对于各个环节都有利。部分影片获利空间大些。但大多数中小投资的影片依然有亏;院线的利润增长多一点，影院增长没有想像的多，因为现在变成1600个**院了，票房被摊薄了些。

南方周末:所以这个行业其实是不赚钱的

任仲伦:我们说，**产业的整体利润没有明显增长，没有票房增加那么快，因为**成本也在增加，但不是说没有利润。票房是一个概念，利润是一个概念。每个单位的利润增长又是一个概念。有的企业利润增长很快，有的可能出现亏损，甚至出局。这就是**企业的本性，生生死死，活下来的就是强者。

南方周末:现在是投资**的好时候吗

任仲伦:目前是中国**蓬勃发展的时期，这是基本事实。许多人看中这个行业，冲进来，对于**产业的发展是好事。资本是有觉悟的，它总是往最可能有钱挣的地方冲。但现在也不能盲目，**投资同样有风险，甚至很大的风险。