在哪能听到周杰伦的所有歌曲啊？

周杰伦的歌：酷狗音乐、QQ音乐、咪咕音乐、酷我音乐都可以听周杰伦的歌，不过酷狗、QQ音乐、酷我音乐都需要付费才可以听了，咪咕音乐可以免费听。

咪咕音乐上的歌曲都是有版权的，都支持非 VIP 用户免费在线听，并且可以听无损音质，下载标准音质。而 VIP 用户，是有一些专属曲库和无损音质下载的权限。

咪咕拥有周杰伦专辑的完整版权，以及部分歌曲综艺、演唱会现场版，非 VIP 用户都可以免费听。

因为咪咕是移动旗下的 App，对此类运营商产品并不是很感冒，国企巨头，不靠这个挣钱。

扩展资料：

2005年，中央音乐平台正式成立。

2006年，推出无线音乐俱乐部，进行一站式音乐服务。 

2007年-2012年，音乐随身听从10版本初始上线，历时5年，正式于2012年更名为咪咕音乐。

2013年，咪咕铃声、爱唱、杂志三大客户端面市；咪咕音乐会员制全面升级，“特级会员”应运而生；咪咕音乐年度音乐盛典——第七届咪咕汇在云南昆明新亚洲体育场成功举办。

2014年，咪咕音乐WAP、H5触屏版正式上线；咪咕盒子、环境音乐试运行，“咪咕智能云音响”发；开设京东旗舰店；举办咪咕好声音全国大学生音乐大赛，同年12月，咪咕音乐年度音乐盛典——第八届咪咕汇在华润深圳湾春茧体育场成功举办；获得版权领域最高荣誉“金鼎奖”。

2015年：咪咕音乐有限公司在成都宣告成立，标志着中国移动向全国用户提供音乐产品和服务的专业机构，从原有基地模式走向公司化运营。

-咪咕音乐

周杰伦的所有歌区

一、《JAY》2000年11月01日

01可爱女人

02完美主义

03星晴

04娘子

05斗牛

06黑色幽默

07伊斯坦堡

08印地安老斑鸠

09龙卷风

10反方向的钟

二、《FANTASY》2001年09月18日

01爱在西元前

02爸我回来了

03简单爱

04忍者

05开不了口

06上海一九四三

07对不起

08威廉古堡

09双截棍

10安静

三、《八度空间》2002年07月19日

1半兽人

2半岛铁盒

3暗号

4龙拳

5火车叨位去

6分裂

7爷爷泡的茶

8回到过去

9米兰的小铁匠

10最后的战役

四、《叶惠美》2003年07月31日

01 以父之名

02 懦夫

03 晴天

04 三年二班

05 东风破

06 你听得到

07 同一种调调

08 她的睫毛

09 爱情悬崖

10 梯田

11 双刀

2 、《寻找周杰伦》EP 2003年11月11日

01 轨迹

02 断了的弦

五、《七里香》2004年08月03日

1我的地盘

2七里香

3借口

4外婆

5将军

6搁浅

7乱舞春秋

8困兽之斗

9园游会 尧

10止战之殇

3 、《J III》MP3 Player 2005年06月26日 EP

1飘移

2一路向北

六、《十一月的萧邦》2005年11月01日

1 夜曲 可

2 蓝色风暴

3 发如雪

4 黑色毛衣

5 四面楚歌

6 枫 民

7 浪漫手机

8 逆鳞

9 麦芽糖

10 珊瑚海

4 、《霍元甲》EP 2006年01月20日

1 霍元甲

2 献世

七、<依然范特西>

1夜的第七章

2听妈妈的话

3千里之外

4本草纲目

5退后

6红模仿

7心雨

8白色风车

9迷迭香

10菊花台

八、 我很忙 发行日期 2007/11/02

1 牛仔很忙

2．彩虹

3．青花瓷

4．阳光宅男

5．蒲公英的约定

6．无双

7．我不配(距离)

8．扯

9．甜甜的

10．最长的**

九、〈魔杰座〉 发行日期 2008/10/09

01 稻香

02 丹砂印

03 一首歌的时间

04 面具

05 不要你离开

06 魔术师

07 回忆的音乐盒

08 兰亭序

09 爱说不来

10 小丑

11 童年的时光机

火烧眉毛（维苏威火山）几回合内不被催眠

川流不息（人鱼湾）3-6回合不被冰冻

被四整除（魔法密林）如果受到的伤害能被四整除，则HP回满

石破天惊（打玛雅石像鬼）自身防御等级越高，伤害越大

圣龙恐吓（打上古龙王）镬给对手照成一定伤害，或回复一定HP

巨魔之眼（威廉古堡）和对手换血或魔攻，有可能失败

龟兔赛跑（打龟仙人）对兔类宠物造成强大伤害

狂龙吞噬（打阿布集羽毛抽奖）将对手的麻醉，烧伤转化成伤害

不敬斩（清风山）一击必杀，命中率很低

以上是所以能刷的技能石，望采纳~

方文山

方文山，1969年1月26日出生于台湾花莲，中国台湾男词作人、导演。

2001年因创作歌曲《娘子》提名第12届金曲奖最佳作词人奖。2003年凭借创作的歌曲《威廉古堡》获得第十二届金曲奖最佳作词人，同年创作的歌曲《直来直往》获得第三届香港音乐风云榜港台年度最佳填词奖。2005年出版书籍《演好你自己的偶像剧》。2007年出版《关于方文山的素颜韵脚诗》。2008年凭借歌曲《青花瓷》获得第19届金曲奖最佳作词人，同年出版《青花瓷：隐藏在釉色里的文字秘密》，并参演舞台剧《六义帮》。2010年出版《方道·文山流》，参演**《混混天团》。2012与著名客家音乐人陈善宝在北京见面探讨客家文化发展。

2011年出版书籍《亲爱的，我们活在最好的年代》，同年参演电视剧《冲吧宅男》和执导《中国风演唱会》南昌站。2013年发起西塘汉服文化周，同年执导**处女作《听见下雨的声音》。2014年执导《中国风演唱会》沧州站。

中文名：方文山

外文名：VincentFang

别名：方一杯

国籍：中国

民族：汉族

星座：水瓶座

血型：A型

身高：173CM

体重：50KG

出生地：台湾省花莲县

出生日期：1969年1月26日（农历腊月初九）

职业：作词人、导演

毕业院校：成功工商电子科

代表作品：娘子、东风破、七里香、青花瓷、威廉古堡、方道·文山流、听见下雨的声音

主要成就：第13届金曲奖最佳作词人奖：《威廉古堡》

第19届金曲奖最佳作词人奖：《青花瓷》

生肖：鸡

爱好：收藏世界各国车牌、早期广告铁牌

最佳拍档：周杰伦

祖籍：赣州市于都县仙下乡石坑子村

婚姻状况：已婚

语言：普通话，客家话，闽南语，英语

发掘人：吴宗宪

早年经历

1969年，方文山出生于台北一个偏僻小镇的蓝领家庭。自小便勤工俭学，每逢寒暑假都要外出打工：派送广告，当餐厅服务员，做业务员，当高尔夫球童。只要能赚钱，从不拈轻怕重，小小年纪已尝遍生活的苦辣滋味。

学生时代

学生时代，因为成绩不佳，一直默默无闻，还常挨老师臭骂。但作文是好的，往往老师出完题目，三两下就交稿了。自己写还不够，还要帮同学写才过瘾。

打工生涯

服完兵役，方文山慢慢开窍，开始大量读书，勤勉笔耕，简直到了如痴如醉的地步。然而那时还藉藉无名，为求温饱仍需另辟蹊径。只有私立职高学历，做过纺织厂机械维修工、百货物流送货司机，去台北前最后一份工作则是安装防盗系统的工人，每天头顶安全帽，手拎电钻，在尘土瓦砾中汗流浃背地工作。

演艺经历

2001年，因创作周杰伦首张专辑《JAY》中的歌曲《娘子》提名第12届金曲奖最佳作词人奖。

2003年，凭借创作的歌曲《东风破》获得第四届百事音乐风云榜年度港台及海外华人最佳作词。同年在第十二届金曲奖上，凭借为周杰伦创作的歌曲《威廉古堡》获得最佳作词人。同年为孙燕姿创作的歌曲《直来直往》获得第三届香港音乐风云榜港台年度最佳填词奖。

2004年，创作的歌曲《七里香》获得2004MusicRadioTOP排行榜年度最佳港台作词奖和第五届百事音乐风云榜最佳作词奖。同年歌曲《止战之殇》入围台湾第16届台湾金曲奖最佳作词人奖。

2005年，出版激励人心的励志小品文《演好你自己的偶像剧》。同年凭借歌曲《发如雪》提名台湾第17届金曲奖最佳作词人。

2007年，出版图书《关于方文山的素颜韵脚诗》，收入了方文山出道多年所创作的一百多首诗作。同年因创作歌曲《菊花台》入围第18届金曲奖最佳作词人，以及第26届香港**金像奖最佳**主题曲作词人。

2008年，凭借歌曲《青花瓷》获得第19届金曲奖最佳作词人，同年出版图书《青花瓷：隐藏在釉色里的文字秘密》，并参演舞台剧《六义帮》。

2010年，出版《方道·文山流》，该书由近30篇文化观察类文章，个人生活方面的休闲式散文，以及23首中国风代表作曲谱构成。参演范逸臣，立威廉主演的动作**《混混天团》，同年与阿朵合作出演贺岁音乐剧《爷们儿》。

2011年，出版自传体励志随笔集《亲爱的，我们活在最好的年代》，同年出演**《华裔》，随后参演郭康、赵春玉执导的情景剧《冲吧宅男》，11月20日担任2011中国风南昌演唱会的总导演及总策划。

2012年6月14日与著名客家音乐人陈善宝在北京见面探讨客家文化发展。

2013年，发起西塘汉服文化周，同年12月13日方文山首次执导的**《听见下雨的声音》上映。

2014年，执导《中国风演唱会》沧州站。

2019年9月16日晚11点，由周杰伦演唱，方文山担任词作者的单曲《说好不哭》发售。

2019年9月20日晚0点，由林俊杰演唱，方文山担任词作者的单曲《将故事写成我们》发售。

2020年2月24日，由方文山作词、周杰伦作曲、张学友演唱的公益歌曲《等风雨经过》正式发布。

个人生活

2011年2月20日，方文山母亲的火化式，火化后在捡骨时竟发现遗骨里有舍利子，其母终年与人为善，与佛有缘。在葬礼上，放着母亲最爱的歌《落雨声》。

2011年10月17日至19日，词人方文山携父亲、叔叔在老家——于都县展开了“寻根之旅”。

2012年8月，方文山升格当爸爸。43岁的方文山与他同年龄的女友古力相恋多年，虽然两人并未结婚，但方文山允诺，将在年底农历新年前补办婚礼，届时希望能带着儿子一起现身红地毯。

主要作品

音乐作品

演出作品

出版书籍

执导作品

社会活动

2014年12月10日，厦门首部公益数字**——《奇迹宝宝》**发布会暨祈福活动在海沧石室禅院温馨启动。方文山表示非常乐意成为海沧两岸义工的一员，还将担任该编剧顾问，并为**主题曲作词作曲。

获奖记录

人物评价

方文山出道至成名为止总共遇上了两次最佳的机遇，一次就是被吴宗宪发掘，成为专职的作词人；另一次就是遇上周杰伦，成为一对优势互补的黄金搭档。于是，周杰伦和方文山的组合渐渐地被固定下来（网易娱乐评）。

方文山的词作常涉及中国古代的种种，除了创作歌词之外，还吸取中国传统歌词中的养料，创作的歌词带有强烈的画面感，以及浓郁的东方风。方文山无论是填词还是写诗，其创作语法和思维角度都自成一派，自称为“方道·文山流”。而素颜韵脚诗就是文山风格的最真实写照。（凤凰网评）

在歌词创作上，方文山呈现出时尚轻盈与古典婉约两个侧面，他的歌词灵性十足，直指人心，又带有晶莹剔透的质感，正如他词里写的“如传世的青花瓷自顾自美丽”。在这个时代，能在流行音乐中恣意书写，将传统文化如此淋漓尽致推向前台的词人，恐怕也只有方文山了。（中国日报评）

方文山擅长拆解语言使用的惯性，重新浇灌文字重量，赋予其新的意义，纺织出新的质地，建构后现代新词风。其创作的词曲中有画面感和东方风，非常符合江湖的整体音乐风格。（凤凰网评）

方文山多次凭借周杰伦的作品而获得金曲奖的肯定，有“词圣”的美誉。他也为刘德华、郭富城、张学友、蔡依林、林俊杰、SHE、吴宗宪、温岚、潘玮柏、袁咏琳、张靓颖等艺人作词（羊城晚报评）。

从一开始的众多“新人”之一，到现在的“华语乐坛”领头人；

从害羞的男孩，到现在的最“ 吊“ 巨星；

从吴宗宪口中的“华人第一才子”，到刘德华的“当红”评价；

从sbdw的幕后黑手，到蔡依林的变身功臣；

从12届金曲奖的得奖冷门，到14届金曲奖杠龟冷门；

从许如云专辑文案中的“新锐制作人”，到莫文蔚专辑“天王制作人”

周杰伦完成这一切用了4年时间。

4年中的每一步都可以被记录在案并为日后唱片公司培养新人作参考。

如今一提到周杰伦就会想到r& b就会想到“双节棍”和“同一种调调”

可是我今天想说的不是唱红r& b的周杰伦，也不是“哼哼哈嘿”的周杰伦

我要说的是作为制作人，词曲作者的周杰伦。

因为它的歌太红了，太个性了，所以很多人不得不认识他，欣赏他，

可是在众多“关爱”的背后是他的才华被忽略的“寂寞”。

jay曾说过他踏入歌坛的第一个梦想是所有他欣赏的歌手都唱过他写的歌。

一个典型的年轻创作人的心态。

那个时候他给许如云写的《禁止悲伤》乐评人说：“周杰伦虽然是新人，在创作上却

相当能够掌握许茹芸的唱功表现， 他找到许茹芸音质中最醇美的一部份。

不用飙高音却自有一份撼动人心的感受。”

动力火车唱《重伤的泪水》时回想往日情景还曾流下男人泪。

还有闽南语歌后江惠也曾用jay写的《落雨声》感动六七十年代出生的歌迷们。

很难把这些歌和他的调调联想到一起。

那个时候他还写过王力宏的《打开爱》，古巨基的《夜空的精灵》 ，和温岚的《眼泪知道》。

这些也证明了他的“我是写腻了流行歌才写r& b”(呵呵^^)的说法。

听过jay演唱会版的《蜗牛》，《你比从前快乐》还有《世界末日》，

很难想象当年这些歌被其他歌手演唱的情况。

让我们回到过去：

《蜗牛》被许如云，齐秦，熊天平等人唱得荡气回肠，完全不像jay演唱时的少年情怀。

《你比从前快乐》是无宗宪《你比从前快乐》专辑的主打歌。我在宗宪版听到的是一个

男人的无奈和欲哭无泪，虽然老吴的声线永远没有突破，但是这首歌由这样一个有传奇

有故事的男人演绎起来非常感人。同样的《平衡点》，和《三暝三日》也很有效果。

《屋顶》算是让全世界都认识了作为词曲作者的周杰伦，但是，这首ktv“国歌”实在是有够“俗”的。

sbdw版的《世界末日》没有jay版那么多感情投入，但是咻吡嘟哗版的和声可以称为“天籁”。

有很多人在听了jay演唱会上的《世界末日》后说这首歌当年就应该他自己唱嘛

可是在听了sbdw的版本后说这么一首好歌，这么优美的和声当年我怎么错过了？

当然，和jay合作最成功的应该是陈小春。《抱一抱》成功地把陈小春从“痞子”转型

到“深情”男子。而且不会突兀，也没有适应不良。《我爱的人》几乎可以打动所有

对“哼哼哈嘿”不屑一顾的人。到了《算你狠》，陈小春也可以有资格玩自己

喜欢的hiphop和r& b了，不论和陶喆陈焕仁的合作多么“电光石火”，《一定要幸福》

和《献世》仍然是深情款款挽留着歌迷的耳朵。

与其说莫文蔚把《黑雨》唱得没有一丝杰伦味，不如说成杰伦把《黑雨》写得很莫文蔚。

早就听说jay帮karen 写了一首歌，但是听《x》的感觉是很多歌都很杰伦味，但是都不“地道”

当看到歌词本的时候下了一跳。《爱死你是》柯有伦写的，《忽然东风》是陶喆写的，最不jay的

《黑雨》居然是jay的。有人说，《黑雨》虽然没有写成很“俗”的r& b，但是也没有创意。

我想说的是，这首歌从一开始就不定位在“主打”的位置，它要完成的任务是让人听到莫文

蔚的独特演唱方式和抒情歌曲的动人，它做到了，就成功了。

最不好评价的，最说不清楚地应该是jay和蔡依林的合作。

什么东西一扯上感情就变得很微妙。

同样是很典型杰伦式的歌曲，《刀马旦》被李文一唱就叫成功合作，《算命》被张学友

唱就叫驾轻就熟。《骑士精神》被jolin一唱就叫做“女版周杰伦”“失败尝试”和

“跟风”“流俗”

我看来《骑士精神》被骂原因一是jolin在当时还没有确立自己声线的风格。所以你听她的歌基本上是听曲调而不是听声音。(我赞同!!)

jay曾把自己比作服装设计师，他说一件衣服做出来一定会有设计师的风格在里面，就有了偏见。如果放下所有的背景，忘记周杰伦还是一个成功的歌手，那么这首歌还是有不错的

创意的。至少在当时，可以把印度曲风和rap结合是不错的尝试，里面的和声也很有层次。

所以到了《说爱你》和《布拉格广场》，jay和jolin都很低调，虽然做出来的东西还是很jay，

但是既然有《骑士精神》做前提，大家还是很喜欢也很接受了。人们开始讨论

《布拉格广场》的东欧风情如何的赞，却忘记了《骑士精神》的印度游是多么的“失败”。

写到这里我想到的是世上本无路的话。

当年《范特西》刚刚出炉的时候，乐评人说这么一张没有市场定位，没有整体概念，没有确定听众

范围的专辑即使每首歌都很好听但是从商业运作上就是失败的，“哼哼哈嘿”是永远不可能

成为欣赏主流的。

但是到了《叶惠美》专辑，同一批乐评人，却说出了自打嘴巴的话：

专辑的市场定位是现在最流行的“周杰伦”风格，整体概念是“周杰伦”式的音乐形式，

听众是“周杰伦”的一贯歌迷。虽然是“同一种调调”可是却是流行音乐的主流。

过分商业，过分流行，过分“周杰伦”，都成了乐评人“担忧”的主题。

呵呵

这么大的转变是不是鲁迅口中的“走的人多了便也成了路”？

从另类，到主流；从听周杰伦的歌是“个性”，到听周杰伦的歌是“太俗”。

“周杰伦”这个名字是尴尬的。

然后就有很多所谓爱护jay的人给他提出各种意见。

什么“放稳脚步，多多吸收知识，避免江郎才尽”

什么“转作幕后，多和其它音乐人合作，避免主观‘周杰伦’”

什么“尝试不同曲风，避免昙花一现”

我想说的是jay释放灵感的速度是很少有人能比得上，因为他是在“玩”音乐。

有个人问“杰伦，《同一种调调》里有一句歌词我听不清楚，而且歌词本上也没有写，可以告诉我你唱的是什么吗？”

jay说那句是“副歌变绕口令”，是即兴加上去的，提醒副歌部分要结束了，现在到rap了。

这句没人听懂的歌词在百事可乐的广告里出现，我想很多人都一头雾水吧。充分印证姚明

“别把歌词唱清楚”的“忠告”。

还有《你听得到》在2分10秒的时候有一句歌词是倒着念的，《双刀》里加入了快打旋风游戏中

春丽的声音。这些都是他和歌迷玩的找茬游戏。

《娘子》里的rap是即兴加上去的，害得方文山不想去领“最佳作词人”奖。

《印第安老斑鸠》里，他彻底的玩弄他的声音。所以你听到所有类似“人类”的声音都是他自己的

“呦吼”“笑屁呀”“啊噜”“休息一下”。

《完美主义》中被人津津乐道的“周杰伦周杰伦周杰伦”和《反方向的钟》里的“b p m f d t n l”

《威廉古堡》里杀出来的《斗牛》的rap，不知道因为这首歌又一次拿到金曲奖最佳作词人的方文山该哭还是该笑。

在上吴宗宪的综艺节目时被要求唱陶喆的歌，他就说想到了一首但是不记得歌词了。于是就用“吴宗宪”

做歌词唱了一段《小镇姑娘》。还有一次被吴要求即兴为他写的词添曲。

结果“我妈美得像朵花，我弟肚脐眼比我大”这样的词居然被配上不错的旋律。

吴宗宪还有感而发地说“我好像是在玩电动玩具”。

以上这些都是他的即兴表演。

他只要不勉强，“玩”得开心，干吗替他着急什么“江郎才尽”？

他曾经说过曲调的雷同是他故意的，他不是写不出来别的调调。

因为有很多细节让人一听就是“周杰伦”，他认为这样比较“吊”。

说到合作的问题，他是个很主观的人，很多人都说他很“拽”。

用jay的话说，所谓的合作不是和别人和写一首歌，这样一首歌里有两个性格。他想

的合作是重新演绎别人的歌，也欢迎别人重新演绎他的歌。也可以给别人写曲其他人制作。

这些都是合作，而且它一直在和别人“合作”。这点就体现在他在“theone”演唱会上

重新演绎陶喆的“找自己”，从编曲到演唱风格都作了改变。当他唱“这么多人到哪里去”

的时候还不忘酷酷的加上一句“去看周杰伦演唱会”。有一天在一段娱乐新闻中听到了

一小段陶喆唱《爱在西元前》，差点笑死。也证实了jay的“怪歌”换个人唱就成了“搞笑版”

不信你可以听听山东版的《双节棍》和上海话版的《东风破》。

他曾用了艺名和有违“杰伦风格”的音乐形式，出现在新人的专辑当中，

他好像还很高兴别人没有听出来是他写的歌。他说“有人问我我就承认，没人问我我永远不承认那是我写的。”

当然，后果是那个新人的专辑不被重视的淹没在众多唱片当中，默默无闻。

所以jay说“现在的音乐形式是最好的”。

jay现在的理想是在华语乐坛留下一个时代的印记。只有有独特并且一惯的风格才能做到。

我喜欢brian mcknight的蓝调音乐，但是他就是很多年不曾改变，听他的歌永远都是腻人的蓝色

有天我腻了，跑去听小甜甜了。但是有天我回首伴我度过年轻岁月的音乐时，

我会永远怀念brian曾经带来的感动的。我想jay也是想做那个永远在那里，不会变的“感动”吧。

现在的国语流行音乐市场很“变态”，歌迷们也变得很“变态”。

他门联合起来要求歌手不断求新，却因此要放弃原本很好的东西。

所以当我们听到陶喆的《黑色柳丁》是却怀念着《沙滩》；

当我们听张学友的《热》却怀念着《吻别》

当我们听到刘德华唱《黑蝙蝠中队》时大叫的是“把我的《冰雨》还给我！！”

王立宏的麦当劳主题曲，让我们感觉到了制作人的辛苦与无奈。

所以我们更应该因为jay能自己主导自己的风格，自己做自己的音乐而感到庆幸。

他可以不用在别人的“指挥”下，作出一桌好菜，那么，我们是不是应该放下所有偏见

来品尝他？然后我们选择“爱吃”或者“不爱吃”。有天你吃腻了，不再来这家餐厅了。

但是，他永远都在那里，提醒你，你曾经为他着迷，为他感动。

这个世界太多变数，我们应该因为有一块“不变”的美丽而更加珍惜！