贝多芬与莫扎特

贝多芬与莫扎特

贝多芬是18世纪以来世界最著名的音乐家。他生于莱茵河流域的波恩，家庭并不幸福。但贝多芬早早就展露了自己的音乐天分，11岁时，就在宫廷教堂里担任了助理风琴手，一年后，成为宫廷乐队的古钢琴手。17岁那年，他访问了维也纳。莫扎特对朋友说：“注意他，有一天他将名扬全世界。”

那是1787年，贝多芬满怀信心从波恩启程，途经奥格斯堡和慕尼黑，走了不少日子，才在一个夕阳西沉的黄昏，来到音乐之城——维也纳。

莫扎特的住所坐落在一片不小的草坪上。走近房前，贝多芬一眼就看到门上钉着一块耀眼的小铜牌。上面写着房子主人的姓名：WAMOZART。看着这再熟悉不过的名字，贝多芬禁不住激动得浑身发起抖来了。上帝啊!这里就是音乐之城的圣地，他梦寐以求的音乐巨人就生活在这里。他能进入这个圣地吗

贝多芬默默地坐在客厅的沙发上，他觉得很紧张，想到马上要见到自己的偶像，他就觉得心都要跳出来了。没过多久，一位身材矮小的中年男人出现在客厅里。

“你就是客人吧”他说，“我好像不认识你。”

贝多芬连忙站起来，双手递上介绍信。“我是路德维希·范·贝多芬，是从波恩来的。我想见莫扎特先生。”中年人看完信，冲贝多芬点了点头说：“我就是莫扎特，这么说，你是到我这里来深造的”

莫扎特指了指一旁的钢琴，对贝多芬说：“那你随便弹一首曲子让我听一听，好吗”

为了这个机会，贝多芬苦练了半年多，他信心十足地坐到了琴凳上，开始弹奏起他在波恩弹了无数遍的《F大调钢琴奏鸣曲》。不曾想，他刚刚弹了十几个小节，就被莫扎特摆手给打断了：“小伙子，不要弹我写的曲子，还是请你弹一点别的什么吧!”

这突如其来的要求，无疑打乱了贝多芬的计划。一瞬间，他变得惊慌不安，手足失措起来。就连漫不经心的莫扎特也好像捕捉到了这一变化。“你怎么啦贝多芬，身体不舒服吗”他问道。

望着眼前那排黑白混杂，雾气缭绕而又乱七八糟的琴乱和怯懦压了下去，镇定一下情绪，开始弹奏起巴赫的一首曲子，贝多芬暗暗地痛骂着自己的失态。他努力将这首曲子处理得细腻中透着深沉，豪放里不乏灵秀。

一曲奏完，贝多芬不安地垂下双手，等待着这位大师的评价。莫扎特睁开一直闭着的双眼后，打了个长长的哈欠，他从扶手椅上欠起身子，皱了皱眉头：“小伙子，听得出来，你的演奏很熟练，节奏也把握得不错。但是，你的琴声太咄咄逼人了，里面缺乏柔和的美感，更缺乏一种能够打动人心的魅力。作为一名钢琴演奏家，我们无论演奏谁的作品，光凭一股坚强的信心和热烈的 是远远不够的，我们还必须做到使这曲子悠扬动听，富于感情。这必须依靠你头脑里的灵感，因为你演奏的对象是人，而不是魔鬼。”

抒发了议论之后，莫扎特拍了拍贝多芬的肩膀，问：“小伙子，你听懂我刚才的话了吗”

贝多芬只觉得茅塞顿开，受益匪浅。他兴奋地说：“听懂了，先生，您说得很对!”

莫扎特重新坐回到椅子上，长吐一口气，他掏出怀表看了看，疲惫地对贝多芬说：“我看今天就到这里吧，我还要赶写一部新剧，时间很紧张……”

显然，莫扎特并没有看出贝多芬潜在的天分，听完一首并不对他口味的巴赫的曲子后，就直率地下了逐客令。

贝多芬感到五雷轰顶般无助，他不由自主地站起来。想到自己为了聆听一点音乐的真谛，为了到维也纳见莫扎特一面，牺牲了多少睡眠和欢乐。而为了促成这次会面，内弗先生不知道花费了多少工夫，费了多少口舌，难道就只为了这样一个结果吗贝多芬心中十分不平。

“我还能再见到你吗先生。我想，光凭这首曲子也不能说明什么。”贝多芬几近哀求地说。莫扎特想了想，这样把远道而来登门求教的人打发了确实不太合适，于是说道：“明天下午三点钟，你再来一趟吧。随便准备一首曲子。”

贝多芬心绪烦乱地回到旅店已经是傍晚了。只剩明天一次机会了，成败在此一举。莫扎特的态度冷淡得让人心寒，如果明天还是今天这种情况，那么自己就直接离开这里回波恩去吧。

第二天，贝多芬早早出门，不到中午就来到了莫扎特的住宅附近，他在草地和森林的边缘处等待会面时间的到来。周围景色虽美，他却满脑子都是惶惑不安。

好不容易熬到了约定的时刻，他急不可待地进入莫扎特家里，然而出来的却是莫扎特的夫人康斯坦莎，她客气而婉转地告诉贝多芬，莫扎特已经到贝格剧院准备自己的新剧去了。

“可是先生昨天明明约了我这时间来见他的啊!”贝多芬激动地说。

“你先不要急，孩子，可能他把你的事情忘记了。如果你愿意的话，在这里等一会儿也行，明早再来也可以。”夫人和蔼地说。

“多谢您，夫人!”贝多芬决定还是去森林边缘等，那里环境优美。过了许久，眼看日薄西山，莫扎特还是没有回来，贝多芬只好失望地回去了。

第三天，一大早贝多芬就出现在莫扎特的家里，终于又见到了莫扎特。对于昨天的失约，他显得无动于衷。他看了看贝多芬，皱了皱眉头，说：“小伙子，我们好像没见过面，你是谁”

贝多芬气得浑身发抖：“先生，我前天来过这里，您约我昨天下午三点钟再来一次，可是昨天您不在。”

“噢，对了，是你啊，我想起来了，你是路德维希·范·贝多芬，崇拜巴赫的波恩人，怎么你还没回去”

“回去”贝多芬疑惑地问：“回哪儿去”

“回波恩啊!小伙子，听我说，维也纳的音乐界能人太多了，你在这里要混上碗饭吃比登天还难，不如去波恩，随便弄个什么乐器，可能还能养家糊口。”

贝多芬感觉到了莫扎特隐藏的轻蔑，那讽刺的话语好像小刀一样刺入他的心。只是他还没有完全绝望，他决定争取最后一丝机会。他固执地哀求道：“先生，请再给我一次机会吧!”

“我再考虑一下这样做究竟值不值得，”莫扎特叹了口气，“小伙子，你还有什么新鲜玩意儿要拿出来吗我真的忙得很!”

“先生，您能不能给我一个主题，这次我一定会比前天好。”

“你确定吗”莫扎特不情愿地道：“也好，听力和记忆力对一个音乐家来说至关重要，我现在弹一段旋律，你听好了，再重复一遍。”

“好的，先生!”贝多芬信心十足地说。

莫扎特想了一下，决定要一次性把这个小伙子难倒，然后把他打发回波恩，免得他继续纠缠不放。他灵巧的双手，开始在琴键上舞动起来。贝多芬很快就放下了忐忑的心情，全神贯注地听着，他背着的双手不停地动着，仿佛在无形的键盘上重复莫扎特的动作。他运用了全部的智慧来聆听铭记莫扎特弹出的音符。

“怎么样，小伙子”莫扎特得意地询问着贝多芬。

“太精彩了，先生，我从来没见过如此精湛的指法。”贝多芬真诚地答道。

“这是我的新歌剧中的一段三重唱，你觉得如何”莫扎特站起来：“小伙子，该你了!”

贝多芬觉得自己又开始有些紧张，可是他双手触到琴键的那一刻，突然脑中一片清醒，所有的灵性和天赋都通过双手开始散发出来。凭着惊人的记忆力和娴熟的技巧，贝多芬完全再现了莫扎特想表现的激烈的决斗场面，浪荡男子的烦恼，懦夫的怯弱，受辱女子的愤怒，战败者的 ，全部通过贝多芬的双手一一表现出来，他把那份天才，深刻，哀然，柔美和圣洁表现得淋漓尽致。

莫扎特开始还镇定地坐在椅子上，不自觉地他就站了起来，站在贝多芬身后目不转睛地盯着贝多芬的双手，完全忘了自己在做什么。贝多芬的记忆力和演奏让莫扎特目瞪口呆。一曲结束后，贝多芬静静地坐在琴凳上。而莫扎特则欣喜若狂地大声道：“好极了，小伙子，我决定收下你了!”说着他拉起贝多芬的手，冲向远离客厅的一间房子，对几位正在和康斯坦莎聊天的朋友激动地说：“诸位，你们看看这位天才少年吧，不久他就会博得所有人的称赞!”

入选理由：

天才的第一次绽放。

阿离之言

贝多芬是个幸运的倒霉鬼。说他幸运，是因为他少年成名。他爸是宫廷唱诗班的男高音歌手，搁现在就是天天上CCTV的歌星。良好的遗传使他从小就展露了天赋，成了音乐神童。但他又很倒霉，作为一个钢琴师和风琴师，居然失去了听力。对于一个音乐家来说，这是个毁灭性的打击。

假使贝多芬从此一蹶不振，那么我们现在就不能听到他的大名。还好他挺了过来，贝多芬的老爸从小就想把他培养成音乐家，在他4岁的时候就把他按在钢琴前，弹错了音就打耳光——是的，体罚非常不对，但贝多芬就是这样顽强地、被迫地在练琴中成长起来。即使整个童年都在严厉得近乎苛刻的要求中度过。但他仍然爱上了音乐，并且如他父亲所愿，以天才的名义出场。

贝多芬有怪癖，任何天才都有怪癖。他创作的时候，头脑发热，以至要拿水泼到自己头上。以前房子排水系统糟糕，这水会浸到楼下的房间去。他为了使空气流通，能将玻璃窗砸坏。久而久之，他上了房东们的黑名单。由于他每次租房时都懂法，还签了合同写了租期，被赶走后还得继续付钱。江湖传闻，他曾同时为四个公寓付房租。所以，他的钱赚得不少，花得更快。

仔细想想，没有一个著名音乐家比贝多芬更惨了，拥有那么多的荣誉和那么多不幸的日子。当年莫扎特大喊：“有一天全世界会听到他的声音。”那是在听完贝多芬演奏后发生的故事。后来贝多芬果然和他齐名，成就惺惺相惜的佳话。但贝多芬比他倒霉很多，童年没他愉快——莫扎特有着愉快的童年，在父亲和兄弟的疼爱里练琴;发展势头没他好——莫扎特才出道时光芒四射，红得发紫，贝多芬则顶着他的阴影。就连存款，贝多芬都没他多。

贝多芬还很孤独。他一辈子没结过婚，当他头一次在维也纳向一个从他家乡来的歌唱家玛格戴林娜·威尔曼求婚时，就被拒绝了，因为贝多芬“太丑了”。从那以后，他曾先后爱上过好几位贵族女子——有着可爱的名字的可爱女子——他用音乐向她们倾诉，但她们接受了他的音乐，却拒绝了他的爱!

就这样一个人，有着悲惨童年，失聪的，被人甩的男人，却写出了那么多伟大的音乐。孤寂的日子给他的是心灵的解放。所以才有了《英雄》《命运》《第九交响乐》等。在音乐史上，他集古典音乐之大成，又开辟了浪漫音乐，被人称为“乐圣”。一个人活到这分上，值了。

这个男人给世人留下了一句掷地有声的话：“我要扼住命运的咽喉。”纵观他的一生，我们不得不说，他做到了。

千秋和野田妹已经是公认的情侣了。

在一次演奏会上野田妹找到了想要和千秋合作的曲子为此兴奋了很久。

但是千秋之前答应了和孙蕊（一个中国钢琴手）的合奏曲目正好也是这首。。

野田妹原本没有很在意。但是在听完他们合奏，发现和自己的理想值很接近的时候，变得非常失落。

之后野田妹向千秋求婚以此逃避一些事实。千秋当做玩笑一样拒绝了。

野田妹在非常难过的时候遇到了千秋的师傅，迷路费，那个好色老头。

他给你野田妹一次可以和大乐团合奏的机会。野田妹演奏的非常好，成功出道了。。

但是同时野田妹发现自己已经无法再弹那样完美的琴了。

就像是好不容易达到目标之后就就害怕也不敢迈出下一步，倦怠且停滞不前。。

这时候她失踪了去了几个国家饶了一圈再次回到巴黎。

千秋也想通了，只要野田妹能够呆在自己身边快乐的弹琴就好，准备接受她的求婚。

但是当他站在野田妹的房门前听见她弹起贝多芬的曲子时，泪流满面。。。

他觉得无论几次只要听到这样的琴声他都会背弃初衷将她带到自己的舞台上去。。

野田妹拒绝了和千秋的乐团合奏的要求。千秋却不肯。

拉着她再一次弹起了他们第一次合奏的曲子。两个人弹的无比快乐啊=。=

之后野田妹似乎就想通了。。动漫里虽然没说为什么，也许是音乐让他们心意相通。

她已经愿意再一次正视音乐和演奏。并且还是继续和千秋一起成长。

最后的结局就结束在一片乐声中。。

野田妹再一次被邀请到了海边参加独奏会。千秋始终目不转睛的看着。

以上。=。=

就是全部动漫结尾的内容了。。之后的剧情就得去漫画里找了。

演唱会现场求婚的行为因人而异，有些人可能对此持有积极的态度，而其他人可能觉得这种行为打扰了演唱会的氛围。以下是一些关于演唱会求婚的观点：

1 打扰他人：演唱会是为观众提供音乐和娱乐的场所。一些人认为，在演唱会期间进行求婚可能会打断其他观众的体验，干扰他们的欣赏和参与。这可能特别适用于音乐厅或剧院等正式场所。

2 安全问题：在演唱会现场，人们通常聚集在一个拥挤的空间中。进行求婚可能引起一些安全隐患，例如人群失控、交通堵塞或观众受伤等。这需要慎重考虑，以确保所有参与者的安全。

3 艺术家和演出者：一些人认为，在演唱会期间进行求婚可能会分散艺术家和演出者的注意力，从而影响他们的表演。这可能会对整个演出产生负面影响，并可能被视为对艺术家和演出者的不尊重。

如果有人想在演唱会上进行求婚，可以考虑以下不打扰他人的方式：

1 提前联系演唱会组织者：与演唱会组织者沟通，并询问是否有适合进行求婚的时间和地点。他们可能会提供一些建议或特别安排，以确保求婚过程不会打扰其他观众。

2 选择合适的时机：如果演唱会是一个放松和浪漫的氛围，可以在一首特别的歌曲或演出间歇时进行求婚。尽量避免在演出的高潮或重要时刻打断。

3 保持低调：尽量避免制造过多的噪音或干扰。可以选择在观众中间或不引人注目的位置进行求婚，避免使用过大或太过夸张的道具。

最重要的是要尊重其他观众和演出者的体验，并确保求婚行为不会对他人造成不便或困扰。如果有任何疑虑，最好事先与演唱会组织者沟通，以确保你的求婚方式得到妥善安排。

贝多芬，是世界级的著名音乐家、作曲家、钢琴家，虽有多首名曲传世，但可惜的是，他的家庭生活自始至终都是悲惨的。他从来也没有结过婚。当他头一次到维也纳的时候，他向一个从他自己家乡来的歌唱家玛格戴林娜 求婚，但是她拒绝了，因为贝多芬“太丑了”。从那以后，他由曾先后爱上过好几位贵族女子——有着可爱的名字的可爱的女子——他用音乐向她们倾诉他的心情，但她们接受他的音乐而拒绝他的爱。因此，贝多芬没有儿女。

贝多芬,一生未婚，因恋爱失败创作了月光曲。没有妻子。

<献给爱丽斯>是贝多芬献给恋人苔雷泽的生日礼物。

<献给爱丽斯>

这首曲子是贝多芬还没有成名的时候，在一个富绅家做他女儿的钢琴老师，这首曲子就是为那个女孩所写的。表达了贝多芬对这个年轻女孩的爱慕，与欣赏，也表明了他对玫瑰花般的女孩的那种活力与青春的赞美

世界音乐大师贝多芬（1770-1827）的a小调钢琴曲《致艾丽丝》（亦译为“赠艾丽丝”），通过出版、演出、广播、电视、唱片、录音磁带等各种传播媒介传入千家万户，同他的许多不朽之作一样，深得我国听众的喜爱。在一次音乐会上，我曾听到一位音乐工作者席间向一青年介绍这首乐曲，说它“是贝多芬为他的爱人艾丽丝写的”显然，这一望文生义的解说是不准确的，可谓讹中再讹了。

那么，《致艾丽丝》这首名曲，贝多芬是为谁写的呢？这里面曾发生过一段以讹传讹的饶有情趣的乐坛轶事。

熟悉贝多芬历史的人都知道，贝多芬终身未娶。1801年，他曾有过一个钟爱的对象，名叫琪丽哀太·琪却尔第，由于她的风骚、稚气和自私，使贝多芬大为苦恼。1803年琪却尔第嫁给了一位伯爵。1806年，贝多芬经其好友的命媒，与其友的妹妹丹兰士·德·勃伦施维克相爱，订了婚约。虽然两人笃爱情深，但由于种种原因，终未结成良缘。爱情把他抛弃了，至死孓然一身。说《致艾丽丝》是贝多芬为他爱人写的，显然与事实有违。

那么，《致艾丽丝》这首乐曲，到底又是怎么回事呢？这首作品在贝多芬生前未曾发表，是人们在他逝世后的1867年才发现的，乐谱草稿上的题词写着“为艾丽丝而作。1810年4月2日，贝多芬。”艾丽丝是谁？果有其人吗？先前没有史籍记述，成了一大疑问。后经近代音乐学者考证，才云雾始开。原来这支名曲是贝多芬在40岁时，为他的一位年仅17岁的女学生名叫特蕾泽·玛尔法蒂而作，后来特蕾泽又将此曲转送给她的朋友布莱托露。在贝多芬逝世后，由德国音乐学家、贝多芬传记第一撰稿人诺尔于1867年最先发现此手稿，将原稿题词误录为“致艾丽丝”，致使此曲名延留至今。

曲名虽然以讹传讹，但它无碍这首名曲的艺术价值，乐曲以其固有的艺术感染力，迅速传开，飞向世界各国。每当欣赏这一名曲时，都会使你深切地感受到，贝多芬以真挚亲切的情感、活泼明快的节奏，以分解和弦为基础的清新又流畅的旋律，描绘出一位纯洁少女的音乐形象。