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对于大家来说，买房是一生中很重要的事情，需要详细的规划的，当到拿到钥匙，心里有点激动，但装修房子的问题，使所有人都感到头疼。装修是一件麻烦事，同时由于业主的没有装修的经历，经验不足，若是没有专业的指导，极其容易掉入装修的陷阱，特别是在装修费用方面，会使我们的预算不合理。房子设计大全的风格有哪些，装修注意事项。下面给大家介绍一下。

1现代简约风格

现代简约风将非对称线条与曲线线条组合在一起，再搭配上各种波状图案的家具、窗棂等用品，使整个空间看上去比较协调，有条不紊。同时大量将瓷砖、玻璃和铁质构件综合起来，用于装饰室内空间，为家居空间增添新意

2欧式风格

欧式风格的一般适合浪漫情怀的人群。主要体现的是一种浪漫主义，在装修材料的选择材料上，大多采用地毯、织物和大理石，打造出富贵、豪华的室内效果。还有

一种是偏向洛可可风的欧式装修的味道，这种风格常用曲线物品作为装饰，营造出温馨空间氛围。

3中国古典风格

中国古典风格将优雅和庄重相融合在一起，现在的中式装修大多融入了现代元素，用一种全新的设计组合呈现出传统的中式特色，比如将一套红木家具摆放在客厅内，或是用山水画装饰背景墙等。

4美式风格

美式风格是美国当地的代表风格，因为当地人特别向往自由，因此造就了美式风格随意、自在的特点。美式风格不会采用过多的装饰物，在不经意间营造出浪漫、自由的家居氛围。

5地中海风格

地中海风格大多采用的是自然柔和的色调，并对空间的搭配十分注重，充分利用室内的每一个地方。家具上，一般都喜欢使用擦漆做旧的设计，再用鹅卵石、贝壳等物品作为装饰，使室内空间看上去更加清新自然

毛坯房装修注意事项

1、门窗

从目前的形式来看，大部分住宅是采用了塑钢窗，因此在进行验收时，一定要仔细认真的查看玻璃是否有杂物、水痕、划痕等等，窗户框正不正，正，窗的开启关闭是否正常，窗外是否贴了防水条等等。

2、电

在验收时，一定要看看每个房间是否都通电，运作是否正常，插座是否安装的足够多，可以去市场上购买一个简易的测试笔，用来检测每个插座是否有带电，当然如果没有试电笔可以用土办法，用手机充电器或是电吹风都来进行测试。

3、墙面、地面

由于这部分的装修范围比较大，所以在验收时，一定不能大意，尤其是要检查房间的墙面、地面是否平整，厨房、卫生间的墙面是否有空鼓的地方，若是没有注意这些问题，会给日后的装修带来很大的隐患。

通过阅读本文，可以了解到房子设计大全的装修风格有哪些，装修注意事项。希望可以帮助到大家。如果。

此照片为唐翰林供奉的李白照片：

李白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。

据《新唐书》记载，李白为兴圣皇帝（凉武昭王李暠）九世孙，与李唐诸王同宗。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。

李白深受黄老列庄思想影响，有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》《行路难》《蜀道难》《将进酒》《梁甫吟》《早发白帝城》等多首。

李白所作词赋，宋人已有传记（如文莹《湘山野录》卷上），就其开创意义及艺术成就而言，“李白词”享有极为崇高的地位。

扩展资料：

李白的人生态度：

他蔑视封建等级制度，不愿阿谀奉迎，也不屑于与俗沉浮。现实的黑暗使他理想幻灭，封建礼教等级制度的束缚使他窒息，他渴望个性的自由和解放，于是采取狂放不羁的生活态度来挣脱桎梏、争取自由。

其表现方式为纵酒狂歌，寻仙学道，然而，酒既无法销愁，觉得神仙更虚无飘渺，于是把美好的大自然作为理想的寄托、自由的化身来歌颂。

他笔下的峨嵋、华山、庐山、泰山、黄山等，巍峨雄奇，吐纳风云，汇泻川流；他笔下的奔腾黄河、滔滔长江，荡涤万物，席卷一切，表现了诗人桀傲不驯的性格和冲决羁绊的强烈愿望。

自“安史之乱”爆发后，他的爱国热情更加升华，摆脱了用藏出处的矛盾。他的反抗性格和叛逆精神具有深刻的爱国内涵，并富于社会意义和时代特征。《古风》其三、十五、二十四、三十九等都对社会现实作了深刻的揭露和有力的批判。

李白既有清高傲岸的一面，又有世俗的一面，他的理想和自由，只能到山林、仙境、醉乡中去寻求，所以在《将进酒》《江上吟》《襄阳歌》等诗中流露出人生如梦、及时行乐、逃避现实等思想，这在封建社会正直孤傲的文人中也具有一定的代表性。

—李白

我们对装修房子都是很看重室内装修的样子如何，那么一个好的房间，室内环境整洁，并且室内的样貌特别雅致也是一种不错的居住品质，所以现如今很多朋友都希望自己可以有装饰装修设计好的房间，那么小编就来带大家欣赏一下简装修效果图，我们了解下这效果图里面的设计经典。

一、简装修效果图的赏析

这张我们看出是一件非常兰亭雅致的居室，室内用木纹色地板装修，这样首先可以和很多家具以及一些装饰互相搭配，并且在室内摆放白色沙发，墙壁与纱窗部分设计简单白雅，还有窗边摆放一盆绿植，会给我们的生活增添一些清新，窗帘以及白色置物隔断，都是显示的得当，尤其是蓝色窗帘给人清新舒雅的感觉。

这张我们可以看到室内的环境有一些温暖与浪漫主义，就是阳台那里罗曼紫色窗帘的效果，并且搭配上室内白色简单电视背景墙，还有窗帘钱摆放的简易白色休闲桌椅，很有舒适的一种感觉，那么这件客厅的沙发摆设以及茶几颜色有黑色与浅色沙发搭配，不显得过重，也能显示出居家品质。

这张里面的设计，我们可以一看就对灯饰比较有兴趣，正式因为如此，我们一些朋友们比较喜欢中式一点的，但是又对简约装修是最终装修的目的，我们可以采纳这样的复古一点灯饰，并且我们的设计效果，还可以体现在集成背景墙，可以设计成简约的白色方格，并且挂上几张壁画也很有情调。

二、简装修的设计注意事项有哪些

1、既然是简装修，我们的朋友们就要对简字理解一下，不要复杂的过多的装饰室内空间，这个是重点，并且我们的室内一般朋友们喜欢购买沙发等茶几这样的家具，那么朋友们要要注意到，家具数量不是过多就很好，摆设的有利用价值，也有空间体现才是简中之精髓。

2、还有简装修时候，一些富有跳跃的颜色，就要注意如何实施，不能让这样的色彩添加过三，比如一盆绿植，一个古艺饰品就够了，不能摆放或者是添加好几样跳跃性色彩，比如是黄绿蓝颜色，还有粉色，红色与紫色，我们就要少添加一点点，使房间有感觉，但不能变得简装修的整体意境。

我们朋友们对装修房子，特别都是欣赏简单装修形式，那么对于简装修效果图的欣赏过后，朋友们有一些设计自己房间的想象，还有关于简装修的设计注意事项我们也了解过，大家还想了解更多家装资讯，继续关注我们。

要说徐志摩的爱情故事，第一个提到的就是张幼仪。虽然他们是在徐志摩中学毕业后结婚的，但当时张幼仪只有15岁。他们婚前从未见过面，所以他们通过介绍结婚了。当时大部分都是听父母的话，结婚的时候两家人都很满意，因为家庭条件差不多，彼此很合适。

徐志摩

张幼仪18岁给徐志摩生了第一个儿子。不久徐志摩出国留学，张幼仪跟随爱人到英国陪他去。但是好景不长。徐志摩遇到了他的第二个爱人，也就是林。他们一见钟情，想尽快结婚组建家庭。于是徐志摩向怀孕两个月的张幼仪提出离婚，两人的婚姻就这样走到了尽头。当徐志摩回头去找林的时候，林也回中国去了，这事就不了了之。他在感到孤独和心灰意冷的时候遇到了他最后的爱人。最后，他遇到了陆小曼，不久他们结婚了。并没有持续多久。陆小曼花钱大手大脚，大手大脚。不仅在家里和徐志摩大吵大闹，不思悔改，还整天和别人混在一起无所事事。徐志摩只好在外打拼，补贴家里的钱。直到徐志摩意外去世，陆小曼才幡然醒悟，重新做人。这是徐志摩的爱情故事。

可以说，徐志摩的爱情故事一波三折，直到空难去世，他的爱情才算完美。

徐志摩的女人

徐志摩是现代著名的浪漫主义诗人和散文家。他写了很多脍炙人口的浪漫主义诗歌，如再别康桥，她是睡着了等。

林

他的诗很浪漫，人更深情。在他短暂而灿烂的一生中，徐志摩的生命中有过三个女人，她们都有着不断斩乱的感情。

首先是他的第一任妻子张幼仪。张幼仪出身名门，属于大家闺秀。她美丽、温柔、端庄、贤惠。十五岁时，她嫁给了当时还不知名的徐志摩。婚后，她留在老家伺候公婆。她深爱着徐志摩，从未离开过徐的世界。不幸的是，七年之痒后他们终于离婚了，他们的和平离婚轰动一时。离婚后，张幼仪先在大学教书，后担任女子银行副行长，还和许家一起经营生意。后来，她给徐志摩的父亲最后的死，并帮助徐志摩出版他的文集。

林是徐志摩生命中第二个重要的女人。林是著名的建筑师和诗人，家世显赫，才貌双全，在建筑上颇有成就。徐志摩第一次见到她时，感觉自己好像恋爱了。他们相遇后，频繁地通信，徐志摩疯狂地追求林，但最终他们没有在一起。徐志摩去世后，林一直保存着飞机失事时拿回来的碎片，直到去世。这可以从她对徐志摩的记忆中看出。

陆小曼是徐志摩最后一个重要的女人。她也出身名门，多才多艺。虽然她和徐志摩的婚姻并不幸福，但他们义无反顾地在一起，徐志摩也尽一切努力保护她。她可以说是真的得到了徐志摩。徐志摩英年早逝后，陆小曼发誓不再结婚，保留了徐夫人的身份。她的态度令人钦佩。

徐志摩短暂的一生交织着三种不同类型的女性，徐志摩笔下的女性对他的影响也很大。

徐志摩的灵魂伴侣

现代诗人徐志摩一生最渴望爱情和诗歌，但很多人认为他最成功的诗歌是他的生活。徐志摩曾说过一句既诗意又伤感的话，“我将在茫茫人海中去拜访我唯一的灵魂伴侣，有幸得到；不，我的生活。”徐志摩的灵魂伴侣是林。

林的照片

徐志摩与林相识于英国。那时，徐志摩在英国留学，林随父亲游历欧洲。两个才华横溢又充满激情的年轻人相遇并相爱了。但为人诟病的是，此时的徐志摩已有家室，妻子张幼仪是名门望族，早已生下一子。得知徐和林相爱，张幼仪也来到英国，希望挽救她的婚姻。然而，被爱情冲昏头脑的徐志摩却坚持要和林在一起。甚至在知道张幼仪怀孕的情况下，向张幼仪提出离婚。生下徐志摩的第二个儿子后，坚强隐忍的张幼仪毅然签了离婚。

再次单身的徐志摩没有得到林的终身婚约。相反，他们更像是志同道合的朋友，徐志摩和林更像是所谓的灵魂伴侣。徐志摩回国后，遇到了朋友的妻子陆小曼，并与陆小曼热恋结婚。林与梁思成，青梅竹马，一同赴美求学，最终嫁给梁思成，成为梁启超的儿媳妇。后来，他们虽然经常通信，共同组织和参与新月诗社的活动，但始终没有跨越男女界限，而是保持着精神上的交流和沟通。

1931年11月19日，徐志摩准备去听他的灵魂伴侣林在北平举办的讲座。飞行途中因大雾导致飞机失事身亡，两人的感情纠葛和交流也就此结束。

1、古希腊建筑

古希腊建筑风格的特点主要是和谐、完美、崇高。而古希腊的神庙建筑则是这些风格特点的集中体现者，也是古希腊，乃至整个欧洲最伟大、最辉煌、影响最深远的建筑。古希腊建筑风格的特点最集中体现在柱式上：

多立克柱式：柱子比例粗壮，高度约为底径的4～6倍。柱身有凹槽，槽背呈尖形，没有柱础。檐部高度约为整个柱式高度的1/4，柱距约为底径的12～15倍。

爱奥尼柱式：柱子比例修长，高度约为底径的9～10倍。柱身有凹槽，槽背呈带形。檐部高度约为整个柱式高度的1/5，柱距约为底径的2倍。

科斯林柱式 ：除了柱头如满盛卷草的花篮外，其他同爱奥尼柱式。

古代希腊是欧洲文化的摇篮，同样也是西欧建筑的开拓者，但毕竟还处在萌芽和胚胎的时期，它们的类型还少，形制很简单，结构比较幼稚，这是因为它的艺术的完美所致。古希腊的纪念性建筑在公元前8世纪大致形成，公元前5世纪已成熟，公元前4世纪进入一个形制和技术更广阔的发展时期。

由于宗教在古代社会具有重要的地位，因而古代国家的神庙往往是这一国家建筑艺术的最高成就的代表，希腊亦不例外。古希腊是个泛神论国家，人们把每个城邦，每个自然现象都认为受一位神灵支配着，因此希腊人祀奉各种神灵建造神庙。希腊神庙不仅是宗教活动中心，也是城邦公民社会活动和商业活动的场所,还是储存公共财富的地方。这样神庙就成了希腊崇拜的圣地，围绕圣地又建起竞技场、会堂旅舍等公共建筑。

希腊最早的神庙建筑只是贵族居住的长方形有门廊的建筑。在他们看来神庙是神居住的地方，而神不过是更完美的人，所以神庙也不过是更高级的人的住宅。后来加入柱式，由早期的 “端柱门廊式”逐步发展到“前廊式”，即神庙前面门廊是由四根圆柱组成，以后又发展到“前后廊式”，到公元前6世纪前后廊式又演变为希腊神庙建筑的标准形式——“围柱式”，即长方形神庙四周均用柱廊环绕起来。

2、古罗马建筑

古罗马建筑是古罗马人沿习亚平宁半岛上伊特鲁里亚人的建筑技术，继承古希腊建筑成就，在建筑形制、技术和艺术方面广泛创新 的一种建筑风格。古罗马建筑在公元一～三世纪为极盛时期，达到西方古代建筑的高峰。

古罗马建筑的类型很多。有罗马万神庙、维纳斯和罗马庙 ，以及巴尔贝克太阳神庙等宗教建筑，也有皇宫、剧场角斗场、浴场以及广场和巴西利卡(长方形会堂)等公共建筑。居住建筑有内庭式住宅、内庭式与围柱式院相结合的住宅，还有四、五层公寓式住宅。

古罗马世俗建筑的形制相当成熟，与功能结合得很好。例如，罗马帝国各地的大型剧场，观众席平面呈半圆形，逐排升起，以纵过道为主、横过道为辅。观众按票号从不同的入口、楼梯，到达各区座位。人流不交叉，聚散方便。舞台高起，前有乐池，后面是化妆楼，化妆楼的立面便是舞台的背景，两端向前凸出，形成台口的雏形，已与现代大型演出性建筑物的基本形制相似。

古罗马多层公寓常用标准单元。一些公寓底层设商店，楼上住户有阳台。这种形制同现代公寓也大体相似。从剧场、角斗场、浴场和公寓等形制来看，当时建筑设计这门技术科学已经相当发达。古罗马建筑师维特鲁威写的《建筑十书》就是这门科学的总结。

古罗马建筑能满足各种复杂的功能要求，主要依靠水平很高的拱券结构，获得宽阔的内部空间。巴拉丁山上的弗莱维王朝宫殿主厅的筒形拱，跨度达293米。万神庙穹顶的直径是433米。公元一世纪中叶，出观了十字拱，它覆盖方形的建筑空间，把拱顶的重量集中到四角的墩子上，无需连续的承重墙，空间因此更为开敞。

把几个十字拱同筒形拱、穹窿组合起来，能够覆盖复杂的内部空间。罗马帝国的皇家浴场就是这种组合的代表作。

古罗马城中心广场东边的君士坦丁巴西利卡 ，中央用三间十字拱，跨度253米，高40米，左右各有三个跨度为235米的筒形拱抵抗水平推力，结构水平很高。剧场和角斗场的庞大的观众席，也架在复杂的拱券体系上。

拱券结构得到推广，是因为使用了强度高、施工方便、价格便宜的火山灰混凝土。约在公元前 二世纪，这种混凝土成为独立的建筑材料，到公元前一世纪，几乎完全代替石材，用于建筑拱券，也用于筑墙。混凝土表面常用一层方锥形石块或三角形砖保护，再抹一层灰或者贴一层大理石板；也有在混凝土墙体前再砌一道石墙做面层的作法。

古罗马建筑的木结构技术已有相当水平，能够区别桁架的拉杆和压杆。罗马城图拉真巴西利卡，木桁架的跨度达到25米。公元一世纪建造的罗马大角斗场，可容 五万观众，只用了5～6年时间就建成了。它建在一个填没的湖上，但地基竟没有明显的沉陷。

3、罗曼建筑

罗曼建筑是10～12世纪，欧洲基督教流行地区的一种建筑风格。罗曼建筑原意为罗马建筑风格的建筑，又译作罗马风建筑、罗马式建筑、似罗马建筑等。罗曼建筑风格多见于修道院和教堂。

罗曼建筑的典型特征是：墙体巨大而厚实，墙面用连列小券，门宙洞口用同心多层小圆券，以减少沉重感。西面有一、二座钟楼，有时拉丁十字交点和横厅上也有钟楼。中厅大小柱有韵律地交替布置。窗口窄小，在较大的内部空间造成阴暗神秘气氛。朴素的中厅与华丽的圣坛形成对比，中厅与侧廊较大的空间变化打破了古典建筑的均衡感。

随着罗曼建筑的发展，中厅愈来愈高。为减少和平衡高耸的中厅上拱脚的横椎力，并使拱顶适应于不同尺寸和形式的平面，后来创造出了哥特式建筑。罗曼建筑作为一种过渡形式，它的贡献不仅在于把沉重的结构与垂直上升的动势结合起来，而且在于它在建筑史上第一次成功地把高塔组织到建筑的完整构图之中。

罗曼建筑的著名实例有：意大利比萨主教堂建筑群、德国沃尔姆斯主教堂等。

4、哥特式建筑

哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国，13～15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。主要见于天主教堂，也影响到世俗建筑。哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。

哥特式教堂的结构体系由石头的骨架券和飞扶壁组成。其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上做双圆心骨架尖券，四边和对角线上各一道，屋面石板架在券上，形成拱顶。采用这种方式，可以在不同跨度上作出矢高相同的券，拱顶重量轻，交线分明，减少了券脚的推力，简化了施工。

飞扶壁由侧厅外面的柱墩发券，平衡中厅拱脚的侧推力。为了增加稳定性，常在柱墩上砌尖塔。由于采用了尖券、尖拱和飞扶壁，哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一。装饰细部如华盖、壁龛等也都用尖券作主题，建筑风格与结构手法形成一个有机的整体。

5、文艺复兴建筑

文艺复兴建筑是欧洲建筑史上继哥特式建筑之后出现的一种建筑风格。十五世纪产生于意大利，后传播到欧洲其它地区，形成带 了有各自特点的各国文艺复兴建筑。意大利文艺复兴建筑在文艺复兴建筑中占有最重要的位置。

文艺复兴建筑最明显的特征是扬弃了中世纪时期的哥特式建筑风格，而在宗教和世俗建筑上重新采用古希腊罗马时期的柱式构图要素。

文艺复兴时期的建筑师和艺术家们认为，哥特式建筑是基督教神权统治的象征，而古代希腊和罗马的建筑是非基督教的。他们认为这种古典建筑，特别是古典柱式构图体观着和谐与理性，并同人体美有相通之处，这些正符合文艺复兴运动的人文主义观念。

但是意大利文艺复兴时代的建筑师绝不是食古不化的人。虽然有人(如帕拉第奥和维尼奥拉)在著作中为古典柱式制定出严格的规范 。不过当时的建筑师，包括帕拉第奥和维尼奥拉本人在内并没有受规范的束缚。

他们一方面采用古典柱式，一方面又灵活变通，大胆创新，甚至将各个地区的建筑风格同古典柱式融合一起。他们还将文艺复兴时期的许多科学技术上的成果，如力学上的成就、绘画中的透视规律、新的施工机具等等，运用到建筑创作实践中去。

在文艺复兴时期，建筑类型、建筑形制、建筑形式都比以前增多了。建筑师在创作中既体现统一的时代风格，又十分重视表现自己的艺术个性。总之，文艺复兴建筑，特别是意大利文艺复兴建筑，呈现空前繁荣的景象，是世界建筑史上一个大发展和大提高的时期。

一般认为，十五世纪佛罗伦萨大教堂的建成，标志着文艺复兴建筑的开端。而关于文艺复兴建筑何时结束的问题，建筑史界尚存在着不同的看法。有一些学者认为一直到 十八世纪末，有将近四百年的时间属于文艺复兴建筑时期。另一种看法是意大利文艺复兴建筑到十七世纪初就结束了，此后转为巴洛克建筑风格。

意大利以外地区的文艺复兴建筑的形成和延续呈现着复杂、曲折和参差不一的状况。建筑史学界对其它各国文艺复兴建筑的性质和延续时间并无一致的见解。尽管如此，建筑史学界仍然公认 ，以意大利为中心的文艺复兴建筑，对以后几百年的欧洲及其他许多地区的建筑风格都产生了广泛持久的影响。

6、巴洛克建筑

巴洛克建筑17～18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。其特点是外形自由，追求动态，喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩，常用穿插的曲面和椭圆形空间。

巴洛克一词的原意是奇异古怪，古典主义者用它来称呼这种被认为是离经叛道的建筑风格。这种风格在反对僵化的古典形式，追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用，对城市广场、园林艺术以至文学艺术部门都发生影响，一度在欧洲广泛流行。

7、洛可可风格

洛可可风格是一种建筑风格，主要表现在室内装饰上。18世纪20年代产生于法国，是在巴洛克建筑的基础上发展起来的。

洛可可风格的特点是：室内应用明快的色彩和纤巧的装饰，家具也非常精致而偏于繁琐，不像巴洛克风格那样色彩强烈，装饰浓艳。德国南部和奥地利洛可可建筑的内部空间非常复杂。

洛可可装饰的特点是：细腻柔媚，常常采用不对称手法，喜欢用弧线和 S形线，尤其爱用贝壳、旋涡、山石作为装饰题材，卷草舒花，缠绵盘曲，连成一体。天花和墙面有时以弧面相连，转角处布置壁画。

为了模仿自然形态，室内建筑部件也往往做成不对称形状，变化万千，但有时流于矫揉造作。室内墙面粉刷，爱用嫩绿、粉红、玫瑰红等鲜艳的浅色调，线脚大多用金色。室内护壁板有时用木板，有时作成精致的框格，框内四周有一圈花边，中间常衬以浅色东方织锦。

洛可可风格反映了法国路易十五时代宫廷贵族的生活趣味，曾风靡欧洲。这种风格的代表作是巴黎苏俾士府邸公主沙龙和凡尔赛宫的王后居室。

8、浪漫主义建筑

浪漫主义建筑是18世纪下半叶到19世纪下半叶，欧美一些国家在文学艺术中的浪漫主义思潮影响下流行的一种建筑风格。

浪漫主义在艺术上强调个性，提倡自然主义，主张用中世纪的艺术风格与学院派的古典主义艺术相抗衡。这种思潮在建筑上表现为追求超尘脱俗的趣味和异国情调。

十八世纪60年代至十九世纪30年代 ，是浪漫主义建筑发展的第一阶段，又称先浪漫主义。出现了中世纪城堡式的府邸，甚至东方式的建筑小品。十九世纪30～70年代是浪漫主义建筑的第二阶段，它已发展成为一种建筑创作潮流。由于追求中世纪的哥特式建筑风格，又称为哥特复兴建筑。

9、古典复兴建筑

古典复兴建筑是十八世纪60年代到十九世纪流行于欧美一些国家的，采用严谨的古希腊、古罗马形式的建筑，又称新古典主义建筑 。

当时，人们受启蒙运动的思想影响，崇尚古代希腊、罗马文化。在建筑方面，古罗马的广场、凯旋门和记功柱等纪念性建筑成为效法的榜样。当时的考古学取得了很多的成绩，古希腊、罗马建筑艺术珍品大量出土，为这种思想的实现提供了良好的条件。

采用古典复兴建筑风格的主要是国会、法院、银行、交易所、博物馆、剧院等公共建筑和一些纪念性建筑。这种建筑风格对一般的住宅、教堂、学校等影响不大。

法国在十八世纪末、十九世纪初是欧洲资产阶级革命的中心，也是古典复兴建筑活动的中心。法国大革命前已在巴黎兴建万神庙这样的古典建筑，拿破仑时代在巴黎兴建了许多纪念性建筑，其中雄师凯旋门、马德兰教堂等都是古罗马建筑式样的翻版。

英国以复兴希腊建筑形式为主，典型实例为爱丁堡中学、伦敦的不列颠博物馆等，德国柏林的勃兰登堡门，申克尔设计的柏林宫廷剧院和阿尔塔斯博物馆也都是复兴希腊建筑形式的；勃兰登堡门以雅典卫城的山门为蓝本。

美国独立以前，建筑造型多采用欧洲式样，称为“殖民时期风格”。独立以后，美国资产阶级在摆脱殖民统治的同时，力图摆脱建筑上的“殖民时期风格”，借助于希腊、罗马的古典建筑来表现民主、自由、光荣和独立，因而古典复兴建筑在美国盛极一时。

美国国会大厦就是一个典型例子。它仿照巴黎万神庙，极力表现雄伟，强调纪念性。希腊建筑形式在美国的纪念性建筑和公共建筑中也比较流行，华盛顿的林肯纪念堂即为一例。

10、折衷主义建筑

折衷主义建筑是十九世纪上半叶至二十世纪初，在欧美一些国家流行的一种建筑风格。折衷主义建筑师任意模仿历史上各种建筑风格，或自由组合各种建筑形式，他们不讲求固定的法式，只讲求比例均衡，注重纯形式美。

随着社会的发展，需要有丰富多样的建筑来满足各种不同的要求。在十九世纪，交通的便利，考古学的进展，出版事业的发达，加上摄影技术的发明，都有助于人们认识和掌握以往各个时代和各个地区的建筑遗产。于是出现了希腊、罗马、拜占廷、中世纪、文艺复兴和东方情调的建筑在许多城市中纷然杂陈的局面。

折衷主义建筑在十九世纪中叶以法国最为典型，巴黎高等艺术学院是当时传播折衷主义艺术和建筑的中心 。而在十九世纪末和二十世纪初期，则以美国最为突出。总的来说，折衷主义建筑思潮依然是保守的，没有按照当时不断出现的新建筑材料和新建筑技术去创造与之相适应的新建筑形式。

折衷主义建筑的代表作有：巴黎歌剧院，这是法兰西第二帝国的重要纪念物，剧院立面仿意大利晚期巴洛克建筑风格，并掺进了繁琐的雕饰，它对欧洲各国建筑有很大影响；

11、功能主义建筑

功能主义建筑是认为建筑的形式应该服从它的功能的建筑流派。自古以来许多建筑都是注重功能的，但到了十九世纪后期，欧美有些建筑师为了反对学院派追求形式、不讲功能的设计思想，探求新建筑的道路，又把建筑的功能作用突出地强调起来。

随着现代主义建筑运动的发展，功能主义思潮在20世纪20～30年代风行一时。本来讲求建筑的功能是现代主义建筑运动的重要观点之一，但是后来有人把它当作绝对信条，被称为“功能主义者”。他们认为不仅建筑形式必须反映功能，表现功能，建筑平面布局和空间组合必须以功能为依据，而且所有不同功能的构件也应该分别表现出来。

二十世纪20～30年代出现了另一种功能主义者，主要是一些营造商和工程师。他们认为经济“实惠”的建筑就是合乎功能的建筑，就会自动产生美的形式。这些极端的思想排斥了建筑自身的艺术规律，只会给功能主义本身造成混乱。

二十世纪50年代以后，功能主义逐渐销声匿迹，就连强调建筑功能的勒•柯布西耶也同功能主义者分道扬镐了。但无庸置疑，功能主义产生之初对推进现代建筑的发展起过重要作用。

12、现代主义建筑

现代主义建筑是指二十世纪中叶，在西方建筑界居主导地位的一种建筑思想。这种建筑的代表人物主张：建筑师要摆脱传统建筑形式的束缚，大胆创造适应于工业化社会的条件、要求的崭新建筑。因此具有鲜明的理性主义和激进主义的色彩，又称为现代派建筑。

现代主义建筑思潮产生于 十九世纪后期，成熟于二十世纪20年代，在50～60年代风行全世界。从60年代起有人认为现代主义建筑已经过时，有人认为现代主义建筑基本原则仍然正确，但需修正补充。70年代以来，有的文献在提到现代主义建筑时，还冠以“20年代”或“正统”字样。

1919年，德国建筑师格罗皮乌斯担任包豪斯校长。在他的主持 下，包豪斯在20年代，成为欧洲最激进的艺术和建筑中心之一，推动了建筑革新运动。德国建筑师密斯•范德罗也在20年代初发表了一系列文章，阐述新观点，用示意图展示未来建筑的风貌。

20年代中期，格罗皮乌斯、勒•柯布西耶、密斯•范德罗等人设计和建造了一些具有新风格的建筑。其中影响较大的有格罗皮乌斯的包豪斯校舍 、勒•柯布西耶的萨伏伊别墅、巴黎瑞士学生宿舍和他的日内瓦国际联盟大厦设计方案、密斯•范德罗的巴塞罗那博览会德国馆等。在这三位建筑师的影响下，在20年代后期，欧洲—些年轻的建筑师 ，如芬兰建筑师阿尔托也设计出一些优秀的新型建筑。

与学院派建筑师不同，格罗皮乌斯等人对大量建造的普通居民需要的住房相当关心，有的人还对此作了科学研究。

1927年，在密斯•范德罗主持下，在德国斯图加特市举办了住宅展览会，对于住宅建筑研究工作和新建筑风格的形成都产生很大影响。1928年，来自12个国家的42名革新派建筑师代表在瑞士集会，成立国际现代建筑协会，“现代主义建筑”一名也四处传播。

从格罗皮乌斯、勒•柯布西耶、密斯•范德罗等人的言论和实际作品中，可以看出他们提倡的“现代主义建筑”是要强调建筑要随时代而发展，现代建筑应同工业化社会相适应；强调建筑师要研究和解决建筑的实用功能和经济问题；主张积极采用新材料、新结构，在建筑设计中发挥新材料、新结构的特性；主张坚决摆脱过时的建筑样式的束缚，放手创造新的建筑风格；主张发展新的建筑美学，创造建筑新风格。

现代主义建筑的代表人物提倡新的建筑美学原则。其中包括表现手法和建造手段的统一；建筑形体和内部功能的配合；建筑形象的逻辑性；灵活均衡的非对称构图；简洁的处理手法和纯净的体型；在建筑艺术中吸取视觉艺术的新成果。

对这些建筑观点，有人称为“功能主义”，有人称为“理性主义”，不过更多的人则称为“现代主义”。

在20世纪20～30年代，持有现代主义建筑思想的建筑师设计出来的建筑作品，有一些相近的形式特征，如平屋顶，不对称的布局，光洁的白墙面，简单的檐部处理，大小不一的玻璃窗，很少用或完全不用装饰线脚等等。这样的建筑形象一时间在许多国家出现，于是有人给它起了一个名称叫“国际式”建筑，当然，这样的称呼是就其某些表面形式而言的。

现代主义建筑思想在20世纪30年代从西欧向世界其他地区迅速传播。由于德国法西斯政权敌视新的建筑观点，格罗皮乌斯和密斯•范德罗先后被迫迁居美国；包豪斯学校被查封。但包豪斯的教学内容和设计思想却对世界各国的建筑教育产生了深刻的影响。

现代主义建筑思想先是在实用为主的建筑类型如工厂厂房、中小学校校舍、医院建筑、图书馆建筑以及大量建造的住宅建筑中得到推行；到了50年代，在纪念性和国家性的建筑中也得到实现，如联合国总部大厦和巴西议会大厦。现代主义思潮到 了二十世纪中叶，在世界建筑潮流中占据主导地位。

13、后现代主义建筑

20世纪60年代以来，在美国和西欧出现的反对或修正现代主义建筑的思潮。第二次世界大战结束后，现代主义建筑成为世界许多地区占主导地位的建筑潮流。但是在现代主义建筑阵营内部很快就出现了分歧 ，一些人对现代主义的建筑观点和风格提出怀疑和批评。

1966年，美国建筑师文丘里在《建筑的复杂性和矛盾性》一书中 ，提出了一套与现代主义建筑针锋相对的建筑理论和主张，在建筑界特别是年轻的建筑师和建筑系学生中，引起了震动和响应。到二十世纪70年代，建筑界中反对和背离现代主义的倾向更加 强烈。对于这种倾向，曾经有过不同的称呼，如“反现代主义”、“现代主义之后”和“后现代主义”，以后者用得较广。

对于什么是后现代主义，什么是后现代主义建筑的主要特征，人们并无一致的理解。美国建筑师斯特恩提出后现代主义建筑有三个特征：采用装饰；具有象征性或隐喻性；与现有环境融合。

现在，一般认为真正给后现代主义提出比较完整指导思想的还是文丘里，虽然他本人不愿被人看作后现代主义者，但他的言论在启发和推动后现代主义运动方面，有极重要的作用。

文丘里批评现代主义建筑师热衷于革新而忘了自己应是“保持传统的专家”。文丘里提出的保持传统的做法是“利用传统部件和适当引进新的部件组成独特的总体”，“通过非传统的方法组合传统部件”。他主张汲取民间建筑的手法，特别赞赏美国商业街道上自发形成的建筑环境。文丘里概括说：“对艺术家来说，创新可能就意味着从旧的现存的东西中挑挑拣拣”。实际上，这就是后现代主义建筑师的基本创作方法。

西方建筑杂志在二十世纪70年代大肆宣传后现代主义的建筑作品，但实际直到80年代中期，堪称有代表性的后现代主义建筑，无论在西欧还是在美国仍然为数寥寥。比较典型的有美国奥柏林学院爱伦美术馆扩建部分、美国波特兰市政大楼、美国电话电报大楼、美国费城老年公寓等。

1976年，在美国俄亥俄州建成的奥柏林学院爱伦美术馆扩建部分与旧馆相连，墙面的颜色、图案与原有建筑有所呼应。在一处转角上，孤立地安置着一根木制的 、变了形的爱奥尼式柱子，短粗矮胖，滑稽可笑，得到一个绰号叫“米老鼠爱奥尼”。这一处理体现着文丘里提倡的手法：它是一个片段、一种装饰、一个象征，也是“通过非传统的方式组合传统部件”的例子。

美国电话电报大楼是1984年落成的，建筑师为约翰逊，该建筑坐落在纽约市曼哈顿区繁华的麦迪逊大道。约翰逊把这座高层大楼的外表做成石头建筑的模样。楼的底部有高大的贴石柱廊；正中一个圆拱门高33米；楼的顶部做成有圆形凹口的山墙 ，有人形容这个屋顶从远处看去象是老式木座钟。约翰逊解释他是有意继承十九世纪末和二十世纪初，纽约老式摩天楼的样式。

美国建筑师史密斯被认为是美国后现代主义建筑师中的佼佼者。他设计的塔斯坎和劳伦仙住宅包括两幢小住宅，一幢采用西班牙式，另一幢部分地采用古典形式，即在门面上不对称地贴附三根橘**的古典柱式。

1980年，威尼斯双年艺术节建筑展览会被认为是后现代主义建筑的世界性展览。展览会设在意大利威尼斯一座 十六世纪遗留下来的兵工厂内，从世界各国邀请20位建筑师各自设计一座临时性的建筑门面，在厂房内形成一条70米长的街道。展览会的主题是“历史的呈现”。

被邀请的建筑师有美国的文丘里、巳穆尔，斯特恩、格雷夫斯、史密斯，日本的矶崎新，意大利的波尔托盖西，西班牙的博菲尔等。这些后现代派或准后现代派的建筑师，将历史上的建筑形式的片断，各自按非传统的方式表现在自己的作品中。

人们对后现代主义的看法非常分歧，又往往同对现代主义建筑的看法相关。部分人认为现代主义只重视功能、技术和经济的影响，忽视和切断新建筑和传统建筑的联系，因而不能满足一般群众对建筑的要求。他们特别指责与现代主义相联系的国际式建筑同各民族、各地区的原有建筑文化不能协调，破坏了原有的建筑环境。

此外，经过70年代的能源危机，许多人认为现代主义建筑并不比传统建筑经济实惠，需要改变对传统建筑的态度。也有人认为现代主义反映产业革命和工业化时期的要求，而一些发达国家已经越过那个时期，因而现代主义不再适合新的情况了。持上述观点的人寄希望于后现代主义。

反对后现代主义的人士则认为现代主义建筑会随时代发展，不应否定现代主义的基本原则。他们认为 ：现代主义把建筑设计和建筑艺术创作同社会物质生产条件结合起来是正确的，主张建筑师关心社会问题也是应该的。相反，后现代主义者所关心的主要是装饰、象征、隐喻传统、历史，而忽视许多实际问题。

在形式问题上，后现代主义者搞的是新的折衷主义和手法主义，是表面的东西。因此，反对后现代主义的人认为：现代主义是一次全面的建筑思想革命，而后现代主义不过是建筑中的一种流行款式，不可能长久 ，两者的社会历史意义不能相提并论。

也有的人认为后现代主义者指出现代主义的缺点是有道理的，但开出的药方并不可取 。认为后现代主义者迄今拿出的实际作品，就形式而言，拙劣平庸，不能登大雅之堂。还有人认为后现代主义者并没有提出什么严肃认真的理论，但他们在建筑形式方面突破了常规，他们的作品有启发性。

孔子（前551-前479），名丘，字仲尼，春秋时鲁国陬邑（现山东曲阜东南）人。我国古代的思想家，教育家。《论语》是一部记录孔子言行的著作，为孔门弟子编写，是儒家思想的经典之作。南宋朱熹把这部书和《孟子》《大学》《中庸》合称“四书”。相传，《诗经》为孔子删定。《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，记录了西周初年到春秋中叶约500年的诗歌约305篇，分为“风”“雅”“颂”三部分，形式以四言为主，手法多用“赋”“比”“兴”，它也称《诗》或《诗三百》。《诗经》为我国现实主义诗歌创作的源头。它与《书》《礼》《易》《春秋》合为儒家“五经”。

左丘明，春秋时期鲁国史官。相传《国语》《左传》为其所撰。《国语》是我国最早的国别体史书。以记西周末年和春秋时期周、鲁等国贵族的言论为主。《左传》是我国第一部叙事详备的编年体史书，按照鲁国国君的世系纪年，记载了我国自公元前722年以后250多年的许多史料。也称《春秋左氏传》，又名《左氏春秋》，与《公羊传》《谷梁传》合称为《春秋三传》。

屈原（约前340-前278），名平，战国时楚国人，我国第一位伟大的爱国诗人，“骚体诗”（积极浪漫主义）创始人。著有《离骚》《九歌》《九章》等二十五篇，收在西汉刘向编的《楚辞》里。代表作《离骚》是我国古代最长的政治抒情诗。

列子，战国前期郑人，名寇，又名御寇。《列子》相传是列子所作，原书已亡佚，现在流传的本子是东晋张湛辑注的，内容驳杂，其中保存了一些先秦优秀的寓言和神话传说。

墨子（约前476-前390），名翟，相传为战国时期宋国人，墨家的创始人，主张兼爱、非攻、尚贤、节用。《墨子》为墨家经典之作。

孟轲（约前372-前289），字子舆，战国时邹人，儒学大师，有“亚圣”之称。《孟子》是一部记录孟子言行的书，由孟轲及其弟子编成。孟子的主要主张是仁政、民贵、君轻。

庄周（约前369-前286），战国宋人，古代著名思想家，道家学派代表人之一。《庄子》为他和其弟子所作，文学性强，多寓言，道家思想的重要著作。

荀子（约前313-前238），名况，战国时赵国人，著名思想家。主张“法后王”“性恶论”。《荀子》为荀子和其弟子所作，是先秦儒家重要作品。

韩非（？-公元前233），战国末期韩国的公子，喜欢研究刑名法术，是战国时代著名的思想家，先秦法家学说的集大成者。《韩非子》为法家重要著作。

吕不韦（？-前235），战国时秦相。《吕氏春秋》相传是吕不韦召集门客编撰的，一名《吕览》，是先秦杂家的代表作。

司马迁（约前145-约前87），字子长，西汉史学家、文学家和思想家。著作《史记》是我国第一部纪传体通史，它包括12本纪（帝王传记）、30世家（诸侯传记）、70列传（著名人物传记）、10表、8书，共130篇。它与《汉书》《后汉书》《三国志》合称“四史”。鲁迅称赞《史记》是“史家之绝唱，无韵之离骚”。

贾谊（前200-前168），世称贾生，西汉文学家，政论家。代表作《过秦论》《论积贮疏》。

班固（32-92），东汉史学家、文学家。《汉书》是班固在其父班彪所著《史记后传》的基础上，历时二十余年修成的。全书一百二十卷，是我国第一部纪传体断代史。

曹操（155-220），即魏武帝，字孟德，沛国谯郡（今安徽亳县）人，东汉末期的政治家、军事家、诗人，与其子曹丕、曹植合称“三曹”，为建安文学的代表作家。他的诗以慷慨悲壮见称。鲁迅称他是“一个改造文章的祖师”。

《搜神记》是魏晋志怪小说的代表作，原作散失，有干宝辑录本。干宝，字令升，东晋蔡（今河南新蔡）人。

陈寿（233-297），字承祚，西晋史学家。著作《三国志》是一部国别体纪传断代史。

王羲之（321-379），东晋书法家，有“书圣”之称。代表作《兰亭集序》。

陶渊明（365-427），东晋著名诗人。一名潜，字元亮，私谥靖节，自号五柳先生，浔阳柴桑（今江西九江）人。代表作有《桃花源记》《归去来兮辞》《五柳先生传》《归园田居》等。

范晔（398-445）南北朝时南朝宋的史学家。字蔚宗，顺阳（今河南淅川东南）人。《后汉书》纪、传的作者。

刘义庆（403-444），南朝小说家。著有我国第一部笔记体小说《世说新语》，又名《世说》《世说新书》。

刘勰（约465-约532），南朝梁代文艺理论家，著作《文心雕龙》是我国第一部文艺理论专著。

郦道元，北魏地理学家。著有富有文学价值的地理志《水经注》。

钟嵘，南朝梁文学批评家。著作《诗品》是我国第一部诗歌理论专著。

王勃（650-675），字子安，绛州龙门（今山西河津市）人。唐初诗人，与杨炯、卢照邻、骆宾王一起，被称为“初唐四杰”。代表作有《滕王阁序》等。

王维（701-761），字摩诘，唐代田园诗人，与孟浩然并称“王孟”。作品有《王右丞集》，苏轼称他“诗中有画”“画中有诗”。

李白（701-762），字太白，号青莲居士，唐朝伟大诗人，有“诗仙”之称。艺术上具有浪漫主义风格。著有《李太白集》。

杜甫（712-770），字子美，自号少陵野老，巩县（今河南巩县）人。唐代著名诗人。有“诗圣”之称。诗作有“诗史”美称，其诗具有现实主义风格。著有《杜少陵集》。

岑参（约715-770），唐边塞诗代表诗人。与高适并称“高岑”。

韩愈（768-824），字退之，世称韩昌黎，唐代河阳（今河南孟县）人，唐代著名思想家、政治家、文学家，与柳宗元倡导古文运动，列唐宋散文八大家之首。他的著作收在《昌黎先生集》里。

刘禹锡（772-842），字梦得，有《刘梦得文集》。被时人称为“诗豪”。

白居易（772-846），字乐天，晚号香山居士。太原人。唐代著名诗人。新乐府运动的倡导者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。著有《白氏长庆集》。

柳宗元（773-819），字子厚，河东解（今山西运城县）人，唐代文学家。著有《柳河东集》。他是中国第一个把寓言正式写成独立的文学作品的作家，开拓了我国古代寓言文学发展的新阶段。

杜牧（803-852），字牧之，号杜樊川，京兆万年（今陕西西安）人，唐代诗人、散文家。与李商隐齐名，有“小李杜”之称。著有《樊川文集》。代表作《阿房宫赋》《泊秦淮》等。

李朝威，其作品《柳毅传》是唐传奇名作。

李商隐（约813-858），字义山，唐代诗人。有《李义山诗集》。

罗隐（833-909），晚唐文学家。诗歌、杂文在晚唐独树一帜，鲁迅对其评价很高。

李煜（937-978），南唐后主，世称“李后主”。以清丽精炼的语言，抒写复杂的思想感情，使词成为抒情言志的新体诗，对后世词坛影响极大。著有《南唐二主词》（包括其父李璟的词）。

柳永（约987-约1053），原名三变，字耆卿，世称“柳屯田”“柳郎中”。北宋婉约派著名词人。有《乐章集》。

范仲淹（989-1052），字希文，谥号文正，北宋文学家。著有《范文正公集》。

欧阳修（1007-1072），字永叔，号醉翁、六一居士，谥号文忠，北宋吉州永丰（今江西永丰）人。北宋文坛领袖。著有《欧阳文忠公集》。为唐宋八大家之一。

司马光（1019-1086），字君实，陕州夏县（今山西夏县）人，北宋政治家、史学家。主编《资治通鉴》。《资治通鉴》是我国最大的一部编年体通史，记载了从战国到五代共1362年间的史实。

王安石（1021-1086），字介甫，晚号半山；因封荆国公，世称王荆公。宋抚州临川（今江西抚州）人。宋朝著名的政治革新家、文学家，唐宋八大家之一。著有《临川先生文集》。

苏轼（1037-1101），字子瞻，号东坡居士，北宋著名文学家。与其父苏洵、弟苏辙，合称“三苏”。是豪放词派的代表人物。著有《东坡全集》。

秦观（1049-1100），字少游，宋朝词人。以文学受知于苏轼，他与黄庭坚、张耒、晁补之并称“苏门四学士”。

李清照（1084-1155），号易安居士，宋朝济南人。著名的女词人。有《漱玉词》传世。其词婉约清新，被称为“易安体”。

陆游（1125-1210），字务观，自号放翁。越州山阴人。南宋著名诗人，平生作诗近万首。有《渭南文集》《剑南诗稿》等传世。

朱熹（1130-1200），字元晦，婺源人，南宋理学家。主张“文以载道”，用形象的诗歌来阐说抽象的理学和人生哲学。

辛弃疾（1140-1207），字幼安，号稼轩，宋朝历城（今山东济南）人。著名的爱国词人，词风以豪放为主，词与苏轼并称“苏辛”。有《稼轩长短句》。

姜夔（约1155-约1221），字尧章，号白石道人，宋朝词人。与周邦彦并称“周姜”，两人都精于音律，自创新调，是格律词派的代表。

文天祥（1236-1283），字宋瑞，号文山，南宋著名政治家、文学家。有《文山先生全集》。

关汉卿，号已斋叟，元代伟大的戏剧家。他与马致远、白朴、郑光祖合为元曲四大家。代表作有《窦娥冤》《望江亭》《救风尘》等。

王实甫，元戏曲作家。著作《西厢记》是元代剧本中最长的一部，在元杂剧中有“天下夺魁”的艺术成就。

马致远（1250-1323），号东篱，元代著名戏曲家和散曲作家。代表作《汉宫秋》《天净沙•秋思》。

施耐庵，元末明初小说家。《水浒传》是第一部描写农民斗争的长篇章回小说，它与《三国演义》《红楼梦》《西游记》合称我国四大古典长篇小说。

罗贯中（约1330-约1400），名本，号湖海散人，元末明初小说家。《三国演义》是我国第一部长篇历史章回小说。

袁宏道（1568-1610），字中郎，号石公，明代公安（今湖北公安）人。与其兄宗道（字伯修）、弟中道（字小修），都以文学见长，时号“三袁”，被称为“公安派”，其中以袁宏道的成就最高。曾为文反对复古，主张“独抒性灵，不拘格套。”著有《袁中郎全集》。

吴承恩（约1500-约1582），明代小说家。《西游记》是长篇神话小说，也是浪漫主义的杰作。

归有光（1507-1571），人称震川先生，明代著名古文家、散文家。后人把他和唐顺之、茅坤等人并称为“唐宋派”。代表作《项脊轩志》。有《震川文集》。

汤显祖（1550-1616），明代杂剧家。《牡丹亭》是一部写杜丽娘和柳梦梅爱情故事的杂剧，它与《紫钗记》《邯郸记》《南柯记》合称“临川四梦”。

冯梦龙（1574-1646），明代文学家。编有《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》，合称“三言”。

张溥（1602-1641），明代文学家，复社领袖。著有《七录斋集》。

黄宗羲（1610-约1695），明清之际思想家、史学家。著有《明夷待访录》《南雷文定前集》等。

李渔（1611-约1680），字笠鸿，号笠翁。清戏曲理论家。著有《李笠翁一家言》。

夏完淳（1631-1647），原名复，字存古，号小隐。松江华亭（金上海松江）人。南明诗人、抗清将领。有《夏完淳集》。

蒲松龄（1640-1715），字留仙，一字剑臣，别号柳泉居士，清代山东淄川（今山东淄博）人。著有短篇小说集《聊斋志异》。

方苞（1668-1749），字灵皋，号望溪，清安徽桐城人。他与刘大魁、姚鼐合称“桐城三祖”，为桐城派代表作家。

彭端淑（1699-1779），清代四川人。著有《白鹤堂文集》。

吴敬梓（1701-1754），清代小说家。《儒林外史》为批判科举制度和封建礼教的讽刺小说。

李汝珍（约1763-约1830），清小说家。长篇小说《镜花缘》通过叙述唐敖等游历海外的见闻和唐闺臣等100个才女的故事，批男尊女卑，赞女子才能。

洪升 ，清戏剧家。戏剧《长生殿》，以安史之乱为背景，写唐明皇、杨贵妃的故事。

孔尚任，清戏曲家。戏剧《桃花扇》，借写侯方域与秦淮名妓李香君的爱情故事，写南明王朝兴亡的历史。

曹雪芹（？—1763》名沾，字梦阮，号雪芹，又号芹圃、芹溪，我国古代伟大的小说家。《红楼梦》（又名《石头记》）是中国古典小说发展的高峰。《红楼梦》以贾、史、王、薛四大家族为背景，以贾宝玉、林黛玉的爱情礌触辟吠转杜辨森玻缉悲剧为主要线索，并通过贾家荣宁二府由盛到衰的过程，深刻地揭示了封建制度必然崩溃灭亡的历史趋势。

袁枚（1716—1798）字子才，号简斋，随园主人。著有《小仓山房文集》。主张性灵说，认为诗应抒写胸臆，辞贵自然，强调独创。

赵翼（1727-1814），字云崧，号瓯北，清代著名诗人、学者。主张文学的独创性，反对摹拟。有《瓯北集》。

龚自珍（1792—1841）字瑟人，清思想家，文学家。近代文学的开山作家。著有《龚自珍全集》。

刘鹗（1857-1909），字铁云，笔名洪都百炼生，清末丹徒（今江苏丹徒）人。代表作《老残游记》与李宝嘉的《官场现形记》、吴趼人的《二十年目睹之怪现状》和曾朴的《孽海花》合称为晚清“四大谴责小说”。

梁启超（1873—1929）近代资产阶级改良主义者，学者，戊戌维新运动的领袖之一。著有《饮冰室合集》。

鲁迅（1881-1936），原名周树人，字豫才，浙江绍兴人。伟大的文学家、思想家、革命家，中国无产阶级革命文学的主将。“鲁迅”是他在1918年发表我国现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》是所用的笔名。主要作品有小说集《呐喊》《彷徨》《故事新编》，散文集《野草》《朝花夕拾》，杂文集《坟》《南腔北调集》《且介亭杂文》《华盖集续编》《准风月谈》等等。

周建人（1888-1984），浙江绍兴人，鲁迅的胞弟。生物学家。著有《生物进化浅说》，译有达尔文的《物种起源》。

郭沫若（1892-1978），原名开贞，号尚武，四川乐山人。我国杰出的作家、诗人、戏剧家、历史学家和古文字家。曾与成仿吾、郁达夫等组织著名的文学社团——“创造社”。他的第一部诗集《女神》是我国新诗运动的奠基石。有历史剧《屈原》《棠棣之花》《蔡文姬》《高渐离》《孔雀胆》《南冠草》等等。

周瘦鹃（1894-1968），现代作家，翻译家。

叶圣陶（1894-1988），江苏苏州人，原名叶绍钧，字圣陶。作家、教育家、编辑家。长篇小说《倪焕之》是他的代表作。他还是中国现代文学史上最早写童话的作家。有童话集《稻草人》《古代英雄的石像》等。

茅盾（1896-1981），原名沈德鸿，字雁冰，浙江桐乡人。现代杰出作家，“五四”新文学运动的先驱者之一。曾与郑振铎、王统照等在北京发起成立我国第一个新文学团体——“文学研究会”，主办刊物《小说月报》，提倡为人生而艺术（文学反映人生、关心人民疾苦）。长篇小说《子夜》《腐蚀》和短篇小说《林家铺子》是他的代表作。他的小说《春蚕》《秋收》《残冬》合称为“农村三部曲”。

徐志摩（1896-1931），笔名云中鹤、南湖，浙江海宁人。诗人、学者。新月社的主要发起人和主要成员之一。诗集有《志摩的诗》《翡冷翠的一夜》《猛虎集》等，名篇有《再别康桥》《沙扬娜拉》《在病中》等。

郁达夫（1896-1945），原名郁文，浙江富阳人。现代著名作家。“左联”发起人之一。代表作小说《沉沦》。还有著名小说《春风沉醉的晚上》《薄奠》《迟桂花》等。

朱光潜（1897-1986），现代美学家、文艺理论家。笔名孟实、孟石，安徽桐城人。代表作有《文艺心理学》《诗论》《谈美书简》等。主编的《西方美学史》是我国第一部系统论述西方美学历史的著作。

朱自清（1898-1948），字佩弦，江苏扬州人，散文家，诗人，学者，民主战士。代表作有诗和散文合集《踪迹》，散文集《背影》《欧游杂记》和《松堂游记》等。

老舍（1899-1966），作家。原名舒庆春，字舍予，北京人。1950年获“人民艺术家”称号。代表作有长篇小说《骆驼祥子》《四世同堂》，戏剧《茶馆》等。

闻一多（1899-1946），湖北浠水人，诗人，学者。新月诗派代表人物，提出诗歌的“三美”（建筑美、音乐美、绘画美）理论。代表作有《红烛》《死水》等。

冰心（1900-1999），原名谢婉莹，福建长乐人，现代作家。五四时期开始文学创作，影响很大。代表作有诗集《繁星》《春水》，散文小说集《超人》《往事》和通讯集《寄小读者》等。

沈从文（1902-1988），原名沈岳焕，湖南凤凰人，现代作家。代表作品有散文集《湘行散记》、中篇小说《边城》和长篇小说《长河》等。

夏衍，原名沈端先，浙江杭州人。主要作品有剧本《上海屋檐下》《法西斯细菌》、报告文学《包身工》等。

丁玲，原名蒋冰之，湖南临澧人，现代作家。长篇小说《太阳照在桑乾河上》获斯大林文学奖。

周立波，湖南益阳人，现代作家。代表作有长篇小说《暴风骤雨》（获斯大林文学奖）《山乡巨变》，短篇小说《湘江一夜》等。

赵树理，山西人。“山药蛋”派代表作家。代表作有短篇小说《小二黑结婚》、中篇小说《李有才板话》等。

巴金，原名李尧棠，字芾甘，四川成都人。代表作有激流三部曲《家》《春》《秋》，爱情三部曲《雾》《雨》《电》等。

曹禺，原名万家宝，现代著名剧作家。代表作有话剧《雷雨》《日出》《北京人》，历史剧《王昭君》等。

冯至（1905-1993），原名冯承植，河北涿州市人，诗人，学者。代表诗集有《昨日之歌》《十四行集》等。

艾青，原名蒋海澄，浙江金华人。著名诗人，有诗集《黎明的通知》，代表作《大堰河——我的保姆》。

钱钟书（1910-1998），现代文学研究家、作家。字默存，号槐聚，曾用笔名中书君。江苏无锡人。著名的有学术著作《谈艺录》《管锥编》，散文集《写在人生边上》，短篇小说《人•兽•鬼》，长篇小说《围城》等。

何其芳（1912-1977），四川万县人，诗人，文学评论家。代表诗集有《预言》《夜歌和白天的歌》。

孙犁，原名孙树勋，河北人。现代小说家、散文家。其小说充满了诗情画意，有“诗体小说”之称，是荷花淀派的创始人。《白洋淀纪事》是他最负盛名和最能代表其创作风格的一部作品集。

杨朔,原名杨毓晋，山东蓬莱人，现代小说家、散文家。有长篇小说《三千里江山》、散文集《海市》。其散文《荔枝蜜》《海市》《茶花赋》《香山红叶》均为名作。

魏巍，现代小说家、散文家。代表作有长篇小说《东方》、通讯集《谁是最可爱的人》等。

峻青，原名孙俊卿，当代作家。代表作有短篇小说集《黎明的河边》。

贺敬之，山东人，著名诗人、剧作家。作品有大型歌剧《白毛女》（与人合作，获斯大林文学奖），诗作《回延安》《雷锋之歌》等。

张爱玲（1920-1995），现代女作家。主要作品有短篇小说集《传奇》，散文集《流言》。代表作有叙说“家史性”的小说《沉香屑：第一炉香》《倾城之恋》《金锁记》。

汪曾祺（1920-1998），江苏高邮人，当代作家。代表作有小说《受戒》《大淖记事》等。

余秋雨，当代著名作家、学者。代表作有散文集《文化苦旅》《文明的碎片》《山居笔记》等。

史铁生，北京人，当代作家。作品有《我的遥远的清平湾》《插队的故事》《夏日的玫瑰》《合欢树》等。《我与地坛》是他的散文代表作。

卞德培（1926-2001），上海人，科普作家。1998年，国际天文学联合会小行星命名委员会将1994年4月发现的6742号小行星命名为“卞德培星”。

高晓声（1928-1999），当代作家。以陈奂生为主人公的系列小说是他的优秀作品之一，它包括几个短篇：《“漏斗户”主》《陈奂生上城》《陈奂生转业》《陈奂生包产》等等。

舒婷（1952- ），福建人，当代诗人。是著名朦胧诗派代表。有诗集《双桅船》《会唱歌的鸢尾花》《舒婷顾城抒情诗选》，散文集《心烟》等。

梁小斌（1954- ），山东蒙城人。当代诗人。朦胧诗派的主要成员。代表作《中国，我的钥匙丢了》《雪白的墙》。著有诗集《少女军鼓队》。

韩东（1961- ），江苏南京人，是“新生代”诗派举足轻重的潮头人物。组诗《山》在《青春》上获奖以后，年仅19岁的他成了颇有名气的校园诗人。有诗集《白色的石头》等。

海子（1964-1989），原名查海生，安徽安庆人，新生代代表诗人。著作有《河流》《传说》《但是水水》《土地》等诗和诗剧。

随着社会的科技不断发展，一些生活当中人们都是比较喜欢在一些房间的客厅里面布置一个灯具，但是什么样的灯具比较好看呢而且客厅的灯具有哪些优点呢现在我们的朋友们可以看下客厅灯具，这样的客厅灯具还有一些搭配技巧，朋友们来欣赏一下客厅灯具的。

这张客厅灯具的里面的灯具很吸引朋友们的眼睛，因为这样的吊顶装饰起来光芒会和发白光亮，而且配有蓝色的花边很是大方自然，配下面的白色沙发很惬意。

这张客厅灯具的里面的灯具很是通透明亮，而且这样的一个简单的灯具是我们的吊顶灯装饰起来很通体洁白，而且灯具上边是仿金属制作，很是大方稳固。

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以上的所有内容就是我们的我们带来的一些客厅灯具，我们的这些灯具在客厅里面的装饰有很多技巧，朋友们可以参考一下。