谁能给想几个好的英语论文题目（关于教学的）

英语本科学位论文选题

国别文学研究和地域文学研究（如：英国文学、美国文学、澳大利亚文学、加拿大文学、新西兰文学/西方文学、大洋洲文学）

文学流派研究（如：浪漫主义、现实主义、自然主义、超现实主义、存在主义、黑色幽默、意识流、女性主义文学等）

作家研究和文本分析（如：阿瑟·米勒研究、海明威研究、狄更斯研究、论莎士比亚的“威尼斯商人”等）

中外比较文学研究（如尤金·奥尼尔和曹禺戏剧作品之比较）

语言学研究（如：语言研究、文字研究、词汇研究、短语和句子研究、语篇研究、语言与文化等）

语言教学研究（如：语言研究与语言习惯、教学方法和技巧研究、教材分析和评估研究、测试与评估研究、课堂教学管理研究、教育技术的使用与开展研究）

翻译学理论研究

翻译方法个案研究（如：“从海明威的短篇小说《一个干净、明亮的地方》看简洁句的翻译”）

中外翻译比较

文化与外语学习

中西方文化比较

地域文化研究（如：“美国20世纪60年代的摇滚学――社会的晴雨表”）

国外教学法研究

教学方法和技巧研究（如：语法教学就一定枯燥无味吗？交际教学法和学习效果的探讨研究）

教学管理研究

学生个体差异研究（如：不同性格的学生的口语能力有何不同？）

其他（如：国际关系类论文等）

参考：

http://611399520/zk/lunwengeshi/yingyutmhtm

自然是大自然的自然吗？着力描写和歌颂大自然是浪漫主义的基本特征之一。浪漫主义诗人和作家响应卢梭“返回自然”的口号，着力描写和歌颂自然景物，抒发自己对自然的感受。

我觉得可以说一下几部小说中描写的自然景色的特征，还有就是为什么要这样描写之类的吧……

美国文学作品，这里面你自己选吧

1、“引起一场大战的小妇人”（林肯语）斯托夫人——美国最早的现实主义小说，揭露蓄奴制野蛮丑恶的《汤姆叔叔的小屋》

2、浪漫主义作家霍桑——长篇代表作《红字》，《玉石雕像》《带七个尖角阁的房子》，短篇小说集《重讲一遍的故事》《古屋青苔》

3、“把害怕发展到恐惧，把奇特变成怪异和神秘”的爱伦·坡——恐怖小说：著名短篇小说《厄舍古厦的倒塌》《黑猫》《红色死亡假面舞会》，推理小说《莫格街谋杀案》《被窃的信件》《金甲虫》

4、惠特曼——唯一的诗集《草叶集》，共383首诗。

5、麦尔维尔——“捕鲸百科全书”《白鲸》

6、马克·吐温——长篇小说《汤姆·索亚历险记》，童话小说《王子与贫儿》《亚瑟王朝廷上的康涅狄格州美国人》，讽刺小说《百万英镑》《败坏了赫德莱堡的人》《竞选州长》

7、德莱塞——长篇小说《嘉莉妹妹》《珍妮姑娘》《天才》，“欲望三部曲”《金融家》《巨人》《禁欲者》，轰动美国的“美国最伟大的小说”《美国的悲剧》

8、欧·亨利——《爱的牺牲》《麦琪的礼物》《最后一片藤叶》《警察和赞美诗》等，他的三百多篇短篇小说，大都收在《四百万》《西部之心》《城市之声》《善良的骗子》等集子里。

9、1950年诺贝尔文学奖获得者福克纳——《圣殿》《八月之光》《押沙龙、押沙龙》《喧嚣与疯狂》——“约克纳帕塔法世系小说”

10、杰克·伦敦风格粗犷、充满力量的“硬汉文学”——《北方的奥德塞》《热爱生命》《海狼》《铁蹄》《马丁·伊登》

11、1954年诺贝尔文学奖获得者创立简洁文风的海明威——长篇小说《太阳照样升起》，以第一次世界大战为题材的《永别了，武器》，反映西班牙内战的《丧钟为谁而鸣》，第二次世界大战后举世闻名的《老人与海》

12、获得诺贝尔奖，小说大都以中国为背景的女作家赛珍珠——获奖小说《大地》，她还把《水浒传》译成了英文。

13、女作家马格丽特·米切尔——美国内战为背景的《飘》

14、黑人文学，哈利——《根》

这是有关西方浪漫派音乐家的一些资料，等你写作文时看看吧，兴许对你有帮助

十八世纪末19世纪初，西方历史上的一个重要的转折时期。受到社会变革的影响，人们不断增长的失望悲观情绪需要一种宣泄的途径和方法，在艺术上就表现为对主观感情的崇尚，对自然的热爱，以及对未来的幻想。首先是德国和奥地利的文学家高举反古典主义的旗帜，打出“浪漫主义”的旗号。在文学思潮的影响下，音乐上也开始出现了浪漫主义风格。在韦伯和舒伯特之后，浪漫主义音乐开始了中期的发展。其中特别是门德尔松和舒曼，肖邦这三位代表人物，在歌剧、艺术歌曲、钢琴小品甚至演奏特色上，都形成了严谨、抒情的浪漫抒情音乐学派的传统。丰富了浪漫主义音乐的成果，为浪漫主义音乐做出了极大的贡献。

felix Mendelssohn bartholdy（1809-1847）

德国作曲家，钢琴家门德尔松就像他的名字“费利克斯”felix Mendelssohn bartholdy(felix 意思是“幸运”)一样，是音乐史上的幸运儿。他的一生虽然短暂，却不曾受到过任何经济方面的困扰。他的顺利成长，得益于一个经济、精神、文化、音乐都十分丰富的家庭。幼年的门德尔松熟悉了音乐，绘画和语言学，但是最具天赋的方面还是音乐。他20岁时，开始游历国内外重要的文化名城，为其创作提供了素材，许多作品都是从旅行中得到的印象为基础写的。门德尔松的作品圆润流畅，轻松自如，如歌的旋律、幻想的形象、光彩的谐谑，都显露出他非凡的浪漫主义音乐色彩。门德尔松的钢琴曲技巧娴熟，风格自然，没有太多的强烈和炫耀。最受世人喜爱的作品是他所开创的被称为《无词歌》的48首钢琴小曲。其中不乏浪漫派特性曲的精彩之笔，有《纺纱歌》、《摇篮曲》等，其中最著名的一首是《春之歌》！堪称原生态音乐的经典之作，乐曲的伴奏部分从头至尾贯穿着竖琴式清脆的琶音音形，旋律动人，表现了人们在风和日丽的春天情不自禁歌唱的心情。门德尔松还开创了与歌剧无关的音乐会序曲。与古典时期不同的是，他创作的序曲不依附于歌剧或戏剧，独立成章，单独在音乐会的舞台上演出，采用奏鸣式的纯音乐形式，又注入了浪漫主义的风格。他的序曲《仲夏夜之梦》等都描绘了大自然的客观形象，体现了人在大自然中的主观感受，并为浪漫主义的音乐会序曲的形式树立了榜样。而他后期最成熟的器乐代表作《e小调小提琴协奏曲》更是被誉为世界上最伟大的小提琴协奏曲之一。这首无标题的音乐作品，细腻柔美，光彩照人。在大的布局上遵循了莫扎特器乐协奏曲的原则写作，但是去掉了引子，选用众人回避的e小调调性，速度的反常使用，谐谑曲个性化的处理等，表现了作曲家的机敏才智和浪漫主义的超然情趣。1843年，他又积极参与筹建了德国第一所音乐学院：莱比锡音乐学院。门德尔松用他个人的奉献，为西方浪漫主义音乐发展打下了早期的基础。

RSchumann(1810-1856)

德国作曲家、钢琴家、音乐评论家罗伯特·舒曼是19世纪上半叶西方浪漫主义音乐史上的先锋人物，他的一生代表了时代进步的倾向，给西方近代音乐以强烈的影响。舒曼出生于一个进步书商的家庭，自幼爱好文学这对他的音乐评论和音乐创作都起到了相当重要的作用。7岁开始学习钢琴，也尝试着写作乐曲。父亲的早逝，迫使他遵从母亲的愿望中断学习音乐攻读法律。20岁时放弃了法律的学习，说服了母亲，回到莱比锡立志献身音乐。他干脆住在维克老师家里，练习钢琴演奏，可是过度的勤奋练习使得他手指受伤，将梦想转入作曲。30岁时不顾老师的激励反对，娶了老师的小女儿女钢琴家卡拉拉。此后开始了创作的繁荣时期，从主要创作钢琴曲等小型作品转向了声乐曲，大型管弦乐曲、室内乐和戏剧音乐的创作。作品有《桃金娘》、《核桃树》、《诗人之恋》、《C大调第二交响曲》、《日诺维瓦》等。但是，后来由于遭受母亲、哥哥、嫂子、朋友的相继去世等一系列打击，舒曼脆弱的神经日益衰退。1854年因精神病入院治疗，于1856年7月29日告别人间，年仅46岁。舒曼堪称第一流的音乐诗人，每首作品都充满了诗意的环境，他喜欢在文学中汲取主题和形象，极力把音乐和文学相接近。他以诗人的灵感把握音乐的意境，以诗意的想象勾画人的情感。他细腻敏感的心总处于感情的漩涡中，并在波浪起伏中日渐衰弱，他只有在自己构建的世界里才能获得永恒。他没有压倒一切的力量，却有着丰富多彩的艺术手法。舒曼的音乐是一个人文知识分子内心世界的纯粹表露。对舒曼来说，音乐是灵魂的完美表现。从自觉的程度上说，舒曼比其他音乐家更意识到自己是一个浪漫主义者。无论是艺术评论还是音乐创作，都使他成为浪漫主义浪潮中的核心人物。

Fchopin(1810-1849)

波兰音乐家佛里德里克·肖邦生于华沙近郊，他的父亲尼古拉斯是法籍移民，喜爱音乐，母亲加斯蒂娜是波兰人，虽然是伯爵夫人的侍女，但受到过良好的教育，会弹钢琴。在良好的环境中长大的肖邦深爱着自己的祖国，无论生活在哪里，他都眷恋着波兰。他继承了母亲的敏感和富于想象力。7岁时，他优良的音乐素质使得父母为他找了一位钢琴教师——61岁的内尼。在5年时间里，他循序渐进教给肖邦巴赫、莫扎特的作品，为肖邦打下了坚实的音乐基础。年幼的他开始公开演奏和作曲，并告诉父亲：“通过音符，我更容易表达自己的感觉”。16岁的肖邦经过波折按照自己的意愿进入了华沙音乐学院作曲班就读，从师于华沙音乐学院院长、德国音乐家爱尔斯纳接受全面正规的音乐教育。1830年为了在音乐上有更大的建树，肖邦在家人的建议下出国深造。11月2日，肖邦携带了一抔祖国的泥土，离开华沙，从此再也没有回到祖国的怀抱。当他在路途中得知起义失败华沙陷落时，他陷入了极大的精神痛苦和悲愤之中，甚至想返回波兰参加战斗，后被友人拦住。但是这些都使他精神受到了强烈的刺激，并在创作中留下了——悲剧性、戏剧性和矛盾冲突力量，作品从情感深度到形式技法都发生了转折。在1833年和李斯特合作举行音乐会后，他集中时间进行创作，写下了大量流芳百世的作品，涉及到钢琴音乐的各种体裁：练习曲、前奏曲、马祖卡舞曲、波洛奈兹舞曲、夜曲、圆舞曲等等等等。其中《马祖卡》和《波洛奈兹》，具有浓厚的波兰乡土气息，民族精神体现得最为强烈。马祖卡体裁直接来源于波兰传统的边唱边跳豪放热情的乡村舞曲。后者最早为贵族生活中隆重的仪式队列舞，后移植到钢琴音乐中。肖邦的夜曲最富于优美的旋律和浪漫的情感，抒情又个性化。其夜曲早期深受爱尔兰音乐家菲尔德的影响，后期无论在形式还是内容上，都使之发展到一个前所未有的地步，主题严肃悲哀能容纳深刻的社会内容，音乐发展富于戏剧性和歌唱性。他的《葬礼进行曲》、《革命练习曲》情感严峻，气势磅礴，主题肃穆。肖邦将很多音乐体裁上进行了创新，使之成为独立的钢琴特性曲，并赋予了它浪漫主义的气质。在钢琴演奏上，他更是一位杰出代表。他受到帕格尼尼的影响，把钢琴技巧不断提高到新的境界。他精致的装饰音、轻盈的过渡句、自由速度等，都使钢琴艺术有了诗意。他技术娴熟，而且从不炫耀，却懂得如何更好得让技术去服务音乐。无论是乐曲创作，还是演奏技巧，肖邦都是西方音乐史上一位奇才，贡献卓著。

门德尔松对传统作曲的布局形式、乐器个性色彩的开发利用都有自己独特的见解和改革。并且利用自己在音乐届的声望，以及良好家庭环境的基础，不仅为浪漫主义音乐做出了承上启下的作业，还宣传新人，为音乐教育事业做出了巨大的贡献。舒曼不仅追求歌曲诗歌般的意境，而更侧重于情感和心理状态的表现。而且作为音乐评论家，他对音乐作品的社会功能提出了更高的要求。肖邦的艺术成就更在于他在钢琴体裁上的创新，以及钢琴技巧的提升，他的爱国情怀更是在后人心中留下了深深的印记。

浪漫主义音乐时期是欧洲音乐发展史上成果最为丰富的时期，它极大丰富和发展了古典主义音乐的优良传统，并有大胆的创新，这一时期的许多音乐珍品至今仍深受人们的喜爱和欢迎。我喜欢浪漫主义音乐，因为他们重视个人主观情感的抒发。作者的创作灵感，来自他们的情感世界，当然，他们不拘泥于传统形式，不等于完全不注意形式。他们抒发的情感也不都局限于个人生活的狭小天地，都有与他们的音乐内容相适应的完美的形式。而他们的音乐内容，也远远超出了个人的范围，具有广泛社会性、普遍性的道德伦理的意义。西方浪漫主义音乐以它特有的强烈、自由、奔放的风格与古典主义音乐的严谨、典雅、端庄的风格形成了强烈的对比。

　　我看西方文学

　　——“往上爬”模式中的嘉莉妹妹

　　（我的西方文学作业）

　　记得05年央视模特大赛的决赛上，脱颖而出的五位选手在最后一个环节被问到这样一个问题，爱情、金钱、事业，这三样你将会选择什么。五位选手中有四人选择了爱情，仅有韩璐一人选择了事业。然而，当今天再回过头看这个问题的时候，终于发现，无论选择什么，都会得到同样的结果。

　　所谓，寂寞空庭春欲晚。

　　一

　　《嘉莉妹妹》是德莱赛的处女作，简单概括，就是西方文学中的“往上爬”模式，只不过主角换成了女性，描述的是从乡下来的嘉莉妹妹在城市中艰难沉浮并最终出人头地的故事。这个故事模式，在熟读《金锁记》《长恨歌》等作品的现代人，尤其是现代女性看来，已经是一个较为熟悉的题材了，七巧最后的觉悟，王琦瑶最后对**厂的回忆都是作者给予主人公的道德评判。所谓“因为懂得，所以慈悲”吧，并未让故事到达大悲痛的境地，清楚地可以窥见作者对主人公的评价，虽然德莱赛在这部作品中虽然处处为嘉莉辩护，正视女性的欲望，但是多年来人们对嘉莉妹妹的评价也并未达成一致见解。

　　嘉莉妹妹此人是怎样的呢？贪慕虚荣，自甘堕落，追求奢华的生活，并且在赫斯渥破产之后感到他不再有价值而抛弃了他，然而这种观点风行过后，为嘉莉妹妹翻案的文章又如雨后春笋般出现，将嘉莉妹妹的道德危机指向了当时的工业化社会和女性意识。古往今来，人们总是崇尚圣人，并下意识的认为圣人应该是完美的人，只要不是圣人就开始大加批判，很多评论家用各色笔触评论着作品中一个又一个人物，用各种理论加以解读，却最终忽略了不管什么人，其本性终归是“人”。

　　日本动漫《犬夜叉》中有一个镜头很让人感动：白童子企图通过抓住戈薇心中的黑暗而控制她，最终发现戈薇心中的黑暗是嫉妒犬夜叉对桔梗的爱，因此他暗示戈薇去嫉妒桔梗，去恨犬夜叉。失去意识的戈薇喃喃的说：“我嫉妒桔梗，我恨犬夜叉，可是我是一个人，嫉妒和憎恨是人类最普通的情感，不是我心中的黑暗！”说完从白童子的控制中醒来。

　　如她所说，不止嫉妒和憎恨，嘉莉妹妹身上所体现出来的情感——包括爱慕虚荣、追求享受等等，都是人类最普通的情感，是任何一个人都无法避开的，人类正常的情感。只不过我们所谓的“圣人”，启用了道德的力量来束缚这些，而普通人面对内心的诱惑没有那么大的抵制力而已。

　　颜回“一箪食，一豆浆”的清贫生活并没有多少人可以忍受，何况在作品的最初嘉莉妹妹要忍受的不只是清贫，还有无休止的体力劳动和恶劣的工作环境。现代人常有“跳槽”一说，却不知为何，在现代人看来司空见惯的生存方式，在嘉莉妹妹那里就为人所诟病。人们常常就是如此，严以待人，宽以待己，不知不觉中就犯下这样的错误，不知那些诋毁嘉莉妹妹“往上爬”的人们，是否也因为自己的职称和奖金而做出类似的事情？

　　嘉莉妹妹希望能够买到漂亮的衣服，便成了“贪慕虚荣”的代名词。我不知道说出这些话的评论者们，尤其是男性，是不是也同样因为不希望自己的亲友“贪慕虚荣”而劝说她们放弃漂亮的衣服呢？伟大如朱熹，以程朱理学的“存天理，灭人欲”统治了宋明两代，自己还不是陷入严蕊的案子中为后人所嘲笑？

　　二

　　无论看电视还是看书，我想绝大多数人都有这样一个体会，最大的反面人物往往不是力量最强大的那个，而是作品最初受尽歧视并发奋努力的那个，这种人往往因为得不到，所以不惜一切代价去争取。最近的一个调查也能说明问题，有记者调查了中国的100名贪官，发现其中98名出身贫寒。人类的本性即是如此，越是得不到，便越是渴望，嘉莉妹妹也是这样，因为在姐姐家中体会到了贫寒，体会到了生活的艰难，体会到了金钱的重要性，所以才在以后的生活中不惜一切代价去追求。

　　无论是怎样的社会，女性一般都被分为两类，要么是“圣女”“淑女”一类，要么就是嘉莉妹妹这样，利用身边的男人来成全自己的“荡妇”类型。既然社会的道德标准要求女人做“淑女”，那么男人应该善良、正直才对，但令人汗颜的是嘉莉遇到的男人就是灯红酒绿、珠光宝气的城市中一个个无形的陷阱，他们用充满欲望的目光注视着一个个缺少阅历、经验的少女。他们“正象一群野兽 ,眼睛盯住你 ,只要你落到他们爪下就要把你吃掉。”

　　浮华庸俗的杜洛埃是利用、诱骗嘉莉的第一个男人。这个天生富有情欲并以此为乐趣的推销员抓住了嘉莉的弱点乘虚而入。嘉莉与他同居后一度出现过思想斗争，在真理与罪恶之间，摆动着，但这种内心斗争并未占据主导地位，因为在找不到出路的情况下，抛弃现有的优越条件，她将再次回归过去困苦的生活。

　　其后出现的赫斯渥掩盖了自己已婚的事实劝说嘉莉妹妹与他私奔，终于导致了嘉莉妹妹第二次被骗。然而同是被骗，嘉莉妹妹的故事却与苔丝有着天壤之别，她不但没有走到自杀的路上，反而是更加大胆的去追寻自己的梦想，她开始正视自己的社会地位，看到了自己在爱情中的不平等，这是她思想转型主动把握命运而不再将幸福依附在男人身上的真正开始。

　　然而就是这样的追求，依旧为人所诟病，被称作“自甘堕落”。

　　嘉莉妹妹不过是一个普通人，一个没有社会经验没有文化的人，当然她的经历并不能完全归咎于社会，但面对这些人类普遍在追求的东西，实在是不必要大加批判或者是为开脱而开脱。

　　三

　　分析到此为止，嘉莉妹妹已经获得了金钱和事业，并且成了著名的女演员。

　　成为女演员之后，她遇到了艾姆斯，这时候已经不惜任何代价取得地位的嘉莉开始感受到孤独，再没有人能够走近嘉莉的内心世界。

　　或许艾姆斯自己都不知道他对嘉莉的思想有怎样深刻的影响，正是他让嘉莉第一次听说并思考“难道说一个人非得有钱才能幸福吗？”也是他在与嘉莉的交流中使嘉莉懂得，演剧是了不起的艺术，做演员就要当一个好演员。这个在心灵上能够触动嘉莉，在思想上能够引导嘉莉的完美男人与嘉莉再一次相遇在万斯太太家里的时候，嘉莉已成为明星，但她依然渴望着艾姆斯的真知灼见。

　　第一次与艾姆斯相遇时，艾姆斯的一句“难道说非得有钱才能幸福吗”使嘉莉开始疑惑金钱的力量。而当嘉莉真正获得成功，不再为金钱而烦恼时，她已切身感到金钱不是万能的，金钱不能让一个人真正感到满足。这种认识无疑让嘉莉的头脑更加清醒，它促使嘉莉去探索生活的真正价值，艾姆斯的思想与见识就是能够激发嘉莉不断成熟觉醒与思考的力量源泉。

　　这时候的嘉莉相对作品前半部分而言，已经完成了又一次升级，因为她最终体会到了感情的力量。

　　然而至此，还要做一个峰回路转的设想。

　　假设嘉莉妹妹遇见的第一个男人就是艾姆斯，那会怎么样？

　　我想德莱赛在作品中已经给出了提示，如果嘉莉妹妹首先遇见的是艾姆斯，那么作品最初她姐姐的生活，就是嘉莉的未来。正如她深深体会到姐姐的悲哀一样，没有金钱，没有能够满足自己物质生活的一切环境，她依旧不会快乐。艾姆斯问：“难道说非得有钱才能幸福吗？”嘉莉之所以能够思考是因为，这是建立在她已经拥有了金钱的前提条件下，对于一个没有钱的嘉莉妹妹，永远不会去思考这个问题，也不会感受到幸福，因为没有钱，本身就是她来到大城市之前的状态。

　　人们活在这个世上，首先追求的，必定都是生活的舒适和感官的享受，在此之后，才是心灵和精神层面的伟大和美好，有了钱的嘉莉妹妹不幸福，没有钱的嘉莉妹妹同样不会幸福。

　　再做一个设想，假如嘉莉妹妹开始就嫁了艾姆斯，那么她如果想成为演员，想获取金钱和地位，艾姆斯会怎么做呢？是会成为她前进路上的绊脚石呢，还是会帮她一把呢？如果嘉莉最终只有爱情而没有金钱，是不是会发出“难道非得有爱情才能快乐吗”的感叹呢？

　　至此，回到文章最初提到的一个问题，爱情、事业和金钱究竟选择什么。

　　一位学妹说起一次打辩论赛的经历，说她在结辩时第一次热泪盈眶泣不成声。她说她的辩题是“在中国，色情产业应被合法化”，她说：“在中国，有着许许多多贫穷的，来自农村的女孩子，她们没有钱，没有知识，可是她们家里负债累累，还有年迈却不得不去种田以求得微薄收入的父母，她们要活下去，可是她们靠什么活下去？没有色情产业，这些人，这些贫穷的女孩子，她们将怎样才能够在这个社会里生存？”

　　一位讲教育课的老师说：“你们现在赶紧谈恋爱吧，等你们读了研究生，好男生就都被人抢走了，如果你们读研还没有找到男朋友，那就不要继续往上考了，因为越往上越找不到男朋友。”

　　女性所面临的世界就是这样残酷，没有金钱，收获不了幸福，正如德莱赛的作品主题，贫贱夫妻百事哀。而追求事业，做一个“女强人”，于很多人而言，是以牺牲美满的爱情和婚姻为代价的，因为社会赋予女性的责任实在太多，很少有人能够有精力同时照顾到家庭和事业。再如爱情，在一个想活下去都很艰难的时代，还会有人追求那样单纯而美好的爱情么，还会有人的爱情观不是建立在金钱之上的么？人们常说，学生时代的恋情是最美好的，也许其中一点原因就是因为，学生时代的爱情单纯吧，单纯到只是接受对方本人，完全不需要考虑以后的生活，完全不需要考虑家庭背景。

　　无论如何选择，嘉莉最终都不会快乐，依然要面对空虚和孤独，嘉莉妹妹如此，作为平凡人的我们，也将如此。

英美文学论文开题报告

　开题报告的综述部分应首先提出选题，并简明扼要地说明该选题的目的、相关课题研究情况、理论适用、研究方法。

　 题目： 回归自然—论<呼啸山庄>中自然和文明的冲突

　一、选题的背景与意义：

　(一)课题研究来源

　在考研过程中遇到类型相关的题目，本人很感兴趣，于是确定选择该题。

　(二)课题研究的目的

　本文通过对《呼啸山庄》中象征主义，来叙述《呼啸山庄》中文明与自然的冲突。(三)课题研究的意义

　艾米莉•勃朗特是英国维多利亚时期著名小说家和作家，是著名的勃朗特姐妹之一，也是三姐妹中最具天赋的一个。她一生只写了一部小说《呼啸山庄》，但是这部伟大的作品却使她扬名于世。通过《呼啸山庄》，艾米莉•勃朗特以维多利亚时代为背景，通过写两个截然不同的家族，三代人之间的爱恨情仇，充分表现了维多利亚时期文明和自然之间的冲突以及怎样反映了艾米莉•勃朗特对自然的偏爱。

　小说中自然和文明冲突不断，艾米莉•勃朗特在小说中多次运用对比和象征来表现此冲突，例如，呼啸山庄和画眉山庄的冲突，凯瑟琳两种不同的爱情观的冲突。这种冲突正是基于艾米莉•勃朗特对自然异于常人的热爱和当时现代文明盛行的背景。英国文学史上著名的三姐妹从小生活在荒原上，自然在她们心中是神圣之物，这点很像新英格兰超验主义的观点。

　并且英国浪漫主义时期沃兹沃斯和柯律利治等著名诗人影响，自然，情感和哥特式元素在艾米莉•勃朗特的作品中都发挥着举足轻重的作用。而且，艾米莉•勃朗特生活在物欲横流的维多利亚时代，当时的人们以自然之情为基础的生活受到现代文明的激烈冲击。作为维多利亚时代批判现实主义的代表人物，艾米莉•勃朗特看到了现代文明带来的种种罪恶，内心更加执着于对自然的喜爱。

　因此，要想真正读懂这部伟大的著作，就必须要了解小说中艾米莉•勃朗特对自然和文明的观点。只有了解艾米莉•勃朗特对自然和文明的态度，才能真正明白在这爱恨情仇下有着更深刻的寓意—人类生活应该顺应自然和本性。通过《呼啸山庄》中自然和文明的从图矛盾，由此来叙述《呼啸山庄》中回归自然的观点。

　二、国内外研究现状：

　(一)国内研究现状

　1陈茂林从艾米莉•勃朗特所受的自然的影响来分析，他的《回归自然返璞归真——<呼啸山庄>的生态批评》认为《呼啸山庄》是一部自然颂歌。小说中自然有着独特的作用，它使人精神放松，包容所有人，它似乎是一个有血有肉的灵魂，分享着人的痛苦和换了。作品表达了作者对自然的深深热爱，同时也反映了自然和文明的冲突和矛盾。

　叶利荣则在其《追寻自我的历程——<呼啸山庄>主题探析》一文中提出：艾米莉•勃朗特在小说中塑造的两个富于激情和叛逆的人物形象——希斯克里夫和凯瑟琳，展示了他们在迷失之后寻找自我回归的艰难历程表现了处于自我冲突中的人的内心世界。他们充满抗争的一生是生命个体追寻自我历程的真实写照。

　2王宏洁则在《自然与文明的冲击》中认为，自然和文明的冲突矛盾也就是《呼啸山庄》中的其中一个重要主题。自然，要求人们生活需要顺从内心情感和自然本性，得到自然错给予的舒适和自得。而文明，则是不同于自然的一种新的生活方式，要求人们生活遵从道德和理智。文明由此带来了物欲横流的'社会以及追逐自身利益的人类，因此纯净自然之人被文明所污染。而自然不会随着文明的出现和进步消失，自然会一直存在。所以自文明诞生开始，文明和自然的冲突就不断。

　(二)国外研究现状

　1英国著名女作家弗吉尼亚•伍尔夫在一九一六年就写过《〈简爱〉与〈呼啸山庄〉》一文。她写道：“当夏洛蒂写作时，她以雄辩、光彩和热情说‘我爱’，‘我恨’，‘我受苦’。她的经验，虽然比较强烈，却是和我们自己的经验都在同一水平上。但是在《呼啸山庄》中没有‘我’，没有家庭女教师，没有东家。有爱，却不是男女之爱。艾米莉被某些比较普遍的观念所激励，促使她创作的冲动并不是她自己的受苦或她自身受损害。她朝着一个四分五裂的世界望去，而感到她本身有力量在一本书中把它拼凑起来。那种雄心壮志可以在全部小说中感觉得到——一种部分虽受到挫折，但却具有宏伟信念的挣扎，通过她的人物的口中说出的不仅仅是‘我爱’或‘我恨’，却是‘我们，全人类’和‘你们，永存的势力……’这句话没有说完。”

　2英国进步评论家阿诺•凯特尔(ArnoldKettle)在《英国小说引论》一书中第三部分论及十九世纪的小说时，，他总结说：“《呼啸山庄》以艺术的想象形式表达了十九世纪资本主义社会中的人的精神上的压迫、紧张与矛盾冲突。

　这是一部毫无理想主义、毫无虚假的安慰，也没有任何暗示说操纵他们的命运的力量非人类本身的斗争和行动所能及。对自然，荒野与暴风雨，星辰与季节的有力召唤是启示生活本身真正的运动的一个重要部分。《呼啸山庄》中的男男女女不是大自然的囚徒，他们生活在这个世界里，而且努力去改变它，有时顺利，却总是痛苦的，几乎不断遇到困难，不断犯错误。”

　三、课题研究内容及创新

　(一)课题研究内容

　艾米莉•勃朗特在《呼啸山庄》中多次运用象征主义，例如，呼啸山庄和西斯科拉里夫与儿时的凯瑟琳代表自然，他们崇尚自由，顺应自然和暴风雨似的生活原则。。而与呼啸山庄对立存在的画眉山庄以及林顿家庭则代表文明，他们彬彬有礼，服从一切社会原则。自然和文明表面风平浪静一直到西斯克里夫和凯瑟琳偶然闯进画眉山庄，于是冲突不断。凯瑟琳的自然之情开始受到文明的真正挑战，她开始背叛自己的内心情感，越来越像淑女，最终她舍弃对西斯克里夫的真爱嫁给埃德加•林顿，表面上文明占取了绝对优势。但是婚后的凯瑟琳被内心的自然之情折磨致死。

　而西斯克里夫也因为凯瑟琳的背叛自然性扭曲到极端，他变成了复仇的恶魔。文明的侵犯使人性扭曲，约束人的真实自然之情，造成了悲剧。尽管文明带来了进步，但是文明却扼杀了人性。最终，艾米莉•勃朗特让西斯克里夫在死前打开阻碍之窗—文明，让两人的游魂在荒野间游荡。种种表明艾米莉•勃朗特对两人爱情的同情以及要求人顺应人性，重返自然的思想。

　本选题拟从三个部分加以阐述：

　1自然和文明的定义

　2自然和文明的较量：

　a自然和文明的象征：呼啸山庄和画眉山庄;西斯克里夫和林顿及其哈的顿

　b自然和文明的斗争：凯瑟琳的爱情选择和西斯克里夫的疯狂报复导致人性的扭曲

　3结论

　人应该顺从自然，归顺自然。文明的侵犯使人性扭曲以及给人带来毁灭性的灾害。

　(二)课题研究创新

　本文主要通过对《呼啸山庄》中象征主义的运用，来解析自然和文明的冲突。艾米莉•勃朗特不仅塑造两个截然不同的庄园，分别代表自然和文明，还赋予住在两个山庄中类似他们山庄的性格，通过他们的对比以及他们交织时所产生的矛盾分歧来说明自认和文明之间的对抗。

　四、课题的研究方法：

　本选题拟采用多种研究手法，然后再结合定性分析研究法、综合查找法、归纳法、翻译法、文献综述法、文献检索法等多种研究方法加以详述。主要包括：

　1、定性分析法：根据主观的判断和分析能力，推断出事物的性质和发展趋势的分析方法。

　2、归纳法：通过许多个别的事例或分论点，然后归纳出它们所共有的特性，得出一般性的结论。

　3、文献法：即历史文献法，就是搜集和分析研究各种现存的有关文献资料，从中选取信息，以达到某种调查研究目的的方法。

　4、文献综述法:即针对某个研究主题,对与之相关的各种文献资料进行收集整理,对所负载的知识信息进行归纳鉴别,清理与分析,并对所研究的问题在一定时期内已取得的研究状况,取得的成果,存在的问题以及发展的趋势进行系统而全面的叙述,评论,建构与阐述其中,确定一个研究主题,收集整理专题文献,阅读与挖掘文献内容,清理与记述专题研究状况,建构与阐明专题研究发展趋势。

　五、研究计划及预期成果

　(一)研究计划

　4月15日—4月18日：指定论文指导教师，学生选定题目;

　4月19日—4月25日：完成任务书部分和开题报告;

　4月26日—5月12日：完成论文第一稿;

　5月13日—5月22日：完成并上交论文第二稿;

　5月23日—5月31日完成论文三稿(5月31日上午11点之前上交，以便答辩老师阅读)，指导教师分组阅读论文，师生做好答辩准备;

　6月1日—6月9日：论文答辩(答辩后，学生对教师提出的意见要及时修改，以便装订论文终稿)。

　6月10日—6月12日：二次答辩及论文装订、成绩评定。

　(二)预期成果

　按照规定的时间和进度提交一份具有一定的理论或应用价值的，字数在5000英文单词左右、英美文学方向的的学术论文。

　六、参考文献：

　[1]BronteEmilyWutheringHeights[M]ForeignLanguageTeachingandResearchPress,OxfordUniversityPress,1999

　[2]Cecil,DavidEarlyVictorianNovelists:EssaysinRevaluation1934

　[3]艾米莉•勃朗特(EmilyBronte)著,方平译呼啸山庄[M]上海译文出版社,2001

　[4]夏洛蒂•勃朗特(CharlotteBronte)著,宋兆霖译勃朗特两姐妹全集[M]河北教育出版社,1996

　[5]陈茂林回归自然返璞归真——《呼啸山庄》的生态批评[J]外语教学2007(01):69-73

　[6]栗华“野孩子”的爱与恨——对《呼啸山庄》意象和主题的一种阐释[J]北方论丛2001(6):80-83

　[7]裴双人类应有的前行姿态——论《呼啸山庄》对野性与文明的取舍[J]绍兴文理学院学报(哲学社会科学版)2007(04):80-85

　[8]邵旭东何以写出《呼啸山庄》——也谈艾米丽•勃朗特创作源泉问题[J]外国文学研究1996(04)：77-81

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西方文论主要指欧洲地区国家和美国的文论。从时间上讲，西方文论上自古希腊，即公元谦427年的柏拉图，下到十世纪中期的庞德、艾略锝和荣格等人，文论时间跨度大约二千年，这一时空内的西方文论，流派林立，主义纷呈，教材所涉及到的文论家很多，内容相当丰富，要在一个相对较短的时间内学好西方文论，就要求同学们一定要掌握这门功课的要点。什么是“要点”呢？他既是西方文论这门课的主要的知识点，同时还是这门课的考试出题可能的考点；它既是西方文论课程所讲授的文学理论体系的大纲，又包括一些“小”的知识，以下就把西方文论的学习要点梳理一下。

一、希腊文论

古希腊文论是西方文论的一个源头，教材所收的这一时期的两个文论家：柏拉图和亚里士多德都相当重要，学习时首先应注意以下几个较小的知识点：

1、柏拉图和亚里士多德是师生关系，但二人的文论观点在很多方面都不同。

2、柏拉图创立了雅典的“学园派”，亚里士多德则创立了“逍遥学派”

3、柏拉图的文论观点，主要集中在他所写的《理想国》、《伊安篇》、《裴德若篇》、《大希庇阿斯篇》、《会饮篇》和《裴列布斯篇》。亚里士多德著名的文论作品是《诗学》《修辞学》和《心灵论》，由于亚氏的《诗学》在当时一度失传，因此，他对古希腊时期和古罗马时期的文论的影响，主要由他的《修辞学》这本书来担当。

以下是古希腊文论的理论要点：

1、柏拉图的“理念说”和“摹仿说”，柏拉图认为理念（或译“理式”）是独立于个别事物和人的意识的本真之世界，事物是理念的影子，文艺又是对现实事物的模仿，所以，文艺与理念隔着三层，是对于理念的摹仿的摹仿、影子的影子。亚里士多德反对他老师的说法，认为文艺摹仿的只是“人的行动、生活”。是现实世界及其规律，肯定文艺作品的真实性。

2、“迷狂说”，柏拉图认为诗在本质上是神的产物，诗人因神灵附体进入迷狂状态，于是获得创作的灵感，进行创作。他认为诗人“不是凭技艺，而是凭神的灵感创作”。亚里士多德则把诗人创作时界定为人的理性活动，要求诗人开始创作即应有清醒的意图。

3、悲剧观与净化说。柏拉图认为悲剧诗人有两大罪状，即悲剧诗人从事摹仿艺术而其作品并不显示真理；悲剧迎合人的低劣情欲。亚里士多德针对柏拉图说提出不同意见，倡导著名的悲剧净化说，他认为，人的感情流露对人身有益，悲剧“借引起怜悯与恐惧来使这种情感得到陶冶”。

4、亚里士多德的悲剧理论：亚氏悲剧理论的悲剧定义是“悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的摹仿”。他认为悲剧具有六要素：情节、性格、思想、言词、歌曲、形象。其中亚氏认为最重要者为“情节”，其次为“性格”。

5、亚里士多德的诗、史区别论：亚氏认为，历史的真实不同于诗的真实，历史叙述个别的、已经发生的式。诗摹仿“有普遍性的”及“可能发生”的事，所以比历史“更富于哲学意味”。诗描写“合情合理的不可能”

古希腊文论对西方文论的影响：

1、柏拉图的“理念说”影响生成了罗马时期普罗提诺的新柏拉图主义文论

2、柏氏关于艺术美在物质对创作者的心灵和想象的体现的思想，成为近代浪漫主义文艺观的先驱

3、柏氏关于文艺应有实用和教益的主张，开启了罗马时期贺拉斯“寓教于乐”的思路。

4、柏拉图的文论中以“灵感说”对后世西方文论的影响为最大

5、亚里士多德的摹仿说为欧洲文论中的浪漫主义和现实主义的相互补充提供了根据

6、亚氏的诗歌想象论对罗马时期裴罗斯屈塔拉斯提出文艺想象理论是一块奠基石

7、亚氏对悲剧长度“力 以太阳的一周为限”的规定，在文艺复兴时期被意大利文论家卡斯特尔维屈罗发展为著名的“三整一律”戏剧理论法则，这一法则被西方七世纪的戏剧创作奉为圭泉

8、亚氏的“净化说”在西方悲剧理论中长期是一种有着巨大影响力的理论。

二、罗马时期的文论

罗马文论紧承希腊文论，是古代希伯莱文明对西方文化发生影响的时期。随着基督教的建立，宗教对文论的影响变得相当大

罗马文论家主要须掌握的是……（共三位）

代表作及思想……

罗马时期文论要点：……（共两点）

罗马时期文论对西方文论的影响……（共3点）

三、文艺复兴时期文论

意大利文艺复兴运动时期文论是当时的文化复兴运动的一部分，文艺家纷纷回到古希腊寻求题材和灵感等，人本主义的价值观冲破中世纪宗教的禁锢成为此期文艺家的精神与信仰的旗帜。此期文论家值得注意的有：……（共两位）

代表作及作品……

文艺复兴时期文论理论要点……（共3点）

文艺复兴时期文论对西方文论的影响……（共3点）

……

八、二十一世纪西方文论

二十一世纪西方文论的总体特征：二十世纪是人类工业社会繁荣昌盛，并走向危机和衰退的时期，也是后工业社会在西方代替工业社会占据文化主流的时期。此期人类生存维度的日新月异使此期文论流派纷繁、新见迭出；文学对人的内部世界的关怀渐渐代替了人对外在生活的热情，尤其是在二十世纪下半野，文学的审丑压倒了文学的审美生活。

二十世纪西方文论代表理论家和代表性理论著作：

弗洛伊德（精神分析文论）：《释梦》（或译《梦的解析》《创作家与白日梦》

荣格（精神分析文论）：《分析心理学论文集》《心理学类型》《心理学与文论》

里普斯（移情说）：《空间美学和几何学、视觉的错误》《美学》

马稚可夫斯基（立体未来主义）：《给社会趣味一记耳光》

庞德（意象派文论）：《回顾》

瑞恰兹（语义学派）：《语言的两种用法》

杜威（实用主义文论）：《艺术即经验》

艾略特（先锋派文论）：《文学与现代世界》

克罗齐（直觉说美学理论）：《美学原理》

罗曼·罗兰（二十世纪现实主义文论）：《论作家在今天社会中的作用》《人民戏剧》

二十世纪西方精神分析文论

1、弗洛伊德的泛性主义文论：弗洛伊德是当代西方精神分析文论的奠基人。他把人类心理分为三个区域：本能冲动（即Id，或无意识）、自我（即有意识的个性）和超我（即良知）。这三者中性生命力是人类精神的主要内容。关于文学何以有巨大的美感力量，他认为是因为文学作品写了“恋母情结”，他并且用俄狄浦斯和哈姆雷特这两个悲剧人物形象来进行分析，以证明这一情结的正确性、深刻性和普遍性。他认为文学的描写是对“恋母情结”的发泄和变相的满足。

2、荣格的集体无意识文学理论：荣格本是弗洛伊德的学生，但他不满老师的泛性欲主义文论而另创新论，成为二十世纪西方精神分析文论的又一大师。他的文论观点主要是，他提出了“集体无意识”这一著名的理论，认为“集体无意识是民族的每一个成员通过遗传继承下来的种族记忆。它将人存在的当下性与人的原始根源联系提来。集体无意识或称为“原型”，表现出来是人心中的某些图像、故事和图案。荣格赞同文学的幻觉性、宗教性，甚至魔幻性这样一些传统。他认为在文学中包含着一种知识，它对现代人的异化和世俗起着特别重要的作用。

二十一世纪精神分析文论对西方文论的影响

……

马雅可夫斯基的“立体未来主义”文论……

庞德的“意象主义文论”……

瑞恰兹的“语义学派”文论……

杜威的实用（或经验）主义文论……

艾略特的“先锋派文论”……

克罗齐的“直觉说”……