找首拉丁文的对唱情歌

ANCORA的介绍

专辑简介：

　　赢得世界掌声之后　怎能不安可

．全球500万人安可奇迹，英美等18国改写天籁纪录后…第二张跨语言新情歌美学钜作

．席琳狄翁、美声男伶空前浪漫对唱，见证爱情英、法双语情歌I Believe In You

．重新演译玛丽亚凯莉全美四周冠军励志经典Hero、“第六感生死恋”主题曲Unchained Melody、“BJ单身日记”All By Myself

ancora：义大利语法”依然”(still)之意，延伸意思成为”安可”(encore)

融合流行、古典与声乐的歌唱技巧，细腻的歌咏着跨越义大利文、西班牙文、拉丁文与英文的浪漫情怀，由美国男高音大卫、瑞士男高音厄斯、西班牙男中音卡洛斯与法国声乐家萨巴斯汀组成的美声男伶〈IL DIVO〉以独特的歌唱风格复兴了传统歌唱艺术的风采，证明了音乐永远是全世界最动人的语言。在不到一年的时间里，首张同名大碟IL DIVO席卷全球500万张销售，先后刷新英美两地排行纪录，随后在全球13国排行称冠，并在25个国家打进前5 名，从挪威与瑞典的皇室、英国王子信托基金年度慈善义唱会、美国谈话秀天后欧普拉、全欧最轰动的电视节目“Wetten Dass”、日本富士电视台超人气节目“Mezamashi”到世界**颁奖典礼都争相邀请美声男伶献唱。

2005年11月，美声男伶的最新大碟Ancora再次与首张专辑的制作群—Per Magnusson(葛瑞盖斯、西城男孩)、 David Kreuger(布兰妮、新好男孩)、Steve Mac(凯莉克莱森)通力合作，在伦敦、瑞典两地进行专辑录制。这一回，美声男伶以西班牙的潇洒唱风为玛丽亚凯莉的冠军励志好歌”Hero(Heroe)”注入肺腑真情;用义大利传统声乐音色歌咏**“第六感生死恋”动人老歌” Unchained Melody” 历久弥坚的不悔真情;以古典式的浪漫情歌唱法还原”All By Myself”这首艾瑞克卡门改编拉赫曼尼诺夫古典名曲中的优雅气质。最特别的是美声男伶不但特地请到天后席琳狄翁合作了英文、法文双语情歌”I Believe In You”，同时还选唱席琳最受欢迎的法式浪漫情歌”Pour Que Tu M'Aimes Encore”。除了近代的情歌外，美声男伶也在舒伯特名曲”Ave Maria”与西班牙经典情歌”En Aranjuez Con Tu Amor”等作品中抒发复古浪漫情怀。

掌声之后，现在请你屏息静气，美声男伶式的绝美听觉体验即将再次赢得喝采。

★西班牙文 ☆义大利文 ■法文 ◇英文 △拉丁古文

1HEROE 英雄 ★

西班牙文诠释玛丽亚凯莉93年全美四周冠军经典名曲

2ISABEL 伊莎贝儿 ★

Mama创作者采撷19世纪Pavane孔雀舞曲的全新创作

3I BELIEVE IN YOU (JE CROIS EN TOI) (IL DIVO AND CELINE DION) 相信相依 ■◇

与席琳狄翁英法双语破天荒合唱新歌，再现“铁达尼号”抒情悸动

4UNCHAINED MELODY (SENZA CATENE) 奔放的旋律 ☆

正义兄弟**‘第六感生死恋’旷世经典主题曲义大利文版

5SI TU ME AMAS 如果你爱我 ★

打造Mama、Everytime I Look At You黄金创作组合最新柔情力作

6AVE MARIA 圣母颂 △

“19世纪的音乐天才”、奥地利作曲家舒伯特旷世名曲

7HASTA MI FINAL 直到永远 ★

西城男孩英国金榜冠军Swear It Again、Flying Without Wings制作团队量声打造感人新曲

8ALL BY MYSELF (SOLO OTRA VEZ) 再度孤单 ★

1975年Eric Carmen全美三周亚军金曲、**“BJ单身日记”插曲西班牙文版

9EN ARANJUEZ CON TU AMOR 恋恋阿兰辉兹 ★

莎拉布莱曼、安德烈．波伽利竞相演唱西班牙作曲家罗德利哥不朽作品

10POUR QUE TU M’AIMES ENCORE 再爱我一次 ■

席琳狄翁全球最脍炙人口法国榜12周冠军浪漫抒情金曲

11O HOLY NIGHT 圣夜 ◇

向耶稣基督献上感恩与礼赞的耶诞圣曲

1、《平湖秋月》

《平湖秋月》原是一首粤曲，源于北方小调《闺舞》，又名《醉太平》，后经广东音乐名家吕文成的改编为民族乐曲，广泛流传在粤剧音乐中。其借景抒情、格调清新，具有浓郁的地方特色及连绵不断的抒情性。

2、《天鹅》

《天鹅》由大提琴独奏，两架钢琴伴奏。是三段式结构，出自夏尔·卡米尔·圣-桑的管弦乐《动物狂欢节》。

3、《微风细雨》

《微风细雨》由林功信作词、作曲，由台湾校园民歌时期的歌手刘蓝溪演唱的一首歌曲，该歌曲收录于1979年刘蓝溪发行的个人专辑《夏夜》中。

4、《Fly Me To The Moon》

《Fly Me To The Moon》由巴特·霍华德(Bart Howard)应发行商创作单曲要求，创作于1954年。是首华尔兹舞曲，也是他最有名的一首作品。

最初由当时他工作的酒店的驻店歌手Felicia Sanders演唱。发行商试图将其改名为“Take Me to the Moon” 但是巴特·霍华德拒绝了。

5、《忧伤还是快乐》

《忧伤还是快乐》是一首钢琴曲，原名《My Soul》，由韩国音乐人July/줄라이创作，在中国大陆流传时，被唤作《忧伤还是快乐》。之所以被翻译成“忧伤还是快乐”，是因为其主旋律带着一种淡淡的忧伤，而副旋律又带着欢快的节拍。

Playing My Game

挪威小精灵——Lene Marlin

她的声音像北极圈内苍白倾斜的阳光，漫过清寒微风的山谷、常绿的寒带茂密丛林……

哪怕它远在天涯的挪威，而Lene Marlin的声音表达了所有水样年华里孩子们对青春真实的思考与怀想

To Night I Wanna Cry

澳大利亚乡村歌手——Keith Urban

这首歌收录在Keith Urban止今最成熟的作品——《Be Here》

除了动人的旋律地征服音乐迷，它更多的是当今乐坛少见的真挚情感

Fleur Blanche

诱人的寂寞，指尖的温柔

让这首轻音乐带着我们进入一个法式奢华品味的境界

9 Crimes

Damien Rice就如同60年代初期的Bob Dylan，或是70年代初的Cat Stevens和James Taylor，他拥有那种足以平息一场暴风雨的淡然魅力

Damien Rice声音的渲染力，甚至可以将歌曲的情绪化为实质，然后直接传到听者的心上，他对乐器的感觉和协调性也非常出色

听着他的歌，发现忧伤就是这样安静的流淌着

在安静中细细回味着，回味着所有的忧伤

 Bressanone

环保音乐家——Matthew Lien

顿时着迷于他空灵的声音和旋律，此曲来自他的一张名为《狼》的专辑

《Bressanon》发布的背景：当时加拿大要推出一个保护驯鹿而有计划地猎杀狼的计划，多位环保音乐家联合起来，出了这张专辑以此来对这一事件进行反思

专辑中收入此曲应该是希望将歌曲中的意境带给我们，在其间的旋律中体会心灵与自然的交接

ust One Last Dance

德国流行音乐歌手——Sarah Connor

这首歌是加拿大**《最后一支舞（one last dance）》的主题曲

歌曲前段如同恋人的丝丝低语，温婉而浪漫，以一个回忆作为开头，用一种仿如异国情缘的浪漫道来

中段则更为绵长悠远

后段则愈益激烈，以致甚于声嘶力竭，将至歇斯底里，恋人啊，分离是最磨人的痛

Valder Fields

汗水、泪水编织的天籁——Tamas Wells

歌曲开场没有前奏音乐，歌手直接用人声起唱，曲风清新，节奏欢快，从一开始就透露出一种浪漫的气息，让人不知不觉融入歌曲的旋律之中

这首歌是一种意识流的歌，暗示在生活的责任（遵守时间，申请职位）与一种迈克罗尼格式的生活计划（在温泉边温暖的泥土上睡觉）之间的压力

Tamas建议说不要因为负担太重或没有负担而使自己扭曲了事实

My Love

懒洋洋却又质感十足的女声——Sia 

这首歌是**《暮光之城3：月食》的插曲

清新、柔缓的民谣曲风，在一般的清新民谣风格中还加入了属于她个人的音乐色彩

一种散发着淡淡忧郁气息的魔力，并将此刻划成带有她个人私密情感印记的音乐标签

本来想自己帮你翻译的，在网上找了下，有中文版本，呵呵 我也就不献丑了，另外附一段关于这张碟的简介，希望帮到你

1 我从未去过 J'y Suis Jamais Allé

2 悲伤岁月 Les Jours Tristes

3 爱美丽的华尔兹 La Valse D'amélie

4 另一个夏天的童谣：在午后 Comptine D'un Autre été : L'après-mid

5 泛滥 La Noyée

6 爱美丽的另一曲华尔兹 L'autre Valse D'amélie

7 犯罪感 Guilty

8 在月台 A Quai

9 磨房 Le Moulin

10 未必如此简单 Pas Si Simple

11 老骨头的华尔兹 La Valse Des Vieux Os

12 爱美丽的华尔兹（交响乐版） La Valse D'amélie (version Orchestre

13 争执 La Dispute

14 如果没有你 Si Tu N'étais Pas Là

15 欢庆之夜 Soir De Fête

16 重新寻获 La Redécouverte

17 电话线上 Sur Le Fil

18 宴会 Le Banquet

19 爱美丽的华尔兹（钢琴版） La Valse D'amélie (version Piano)

20 怪兽的华尔兹 La Valse Des Monstres

这部精灵古怪、充满了奇异想象力的《天使爱美丽》，来自法国**怪杰让-皮埃尔·儒内。据评论说这是他拍摄一贯风格，也是成就他成功的风格。那些非比寻常的、甚至带有童话怪诞色彩的人物和事情，以及超过正常人思维和想象的东西，是这家伙的偏爱。

整部影片在夸张浪漫主义的手法下，看似喜剧片的基调，其实也并非完全是一部笑闹的**，**许多沟通上存在障碍的人，许多生活上无法独立展开新的一页的人，无法交流，却又是那么的渴望被注意被关心，缺乏勇气，常常有挫败感难以表达。儒内**中的天使给他们的结局是理想化的，艾米里是理想化的。但生活中的每个平凡人都可以成为艾米里，成为自己和身边人的天使。这一个立意，让我倍感温馨。如同画雷阿诺的老人最后也给了我们的天使鼓励害怕爱和给予的人，永远无法得到自己想要的。

鲜艳饱和的色泽，奇幻狂想的缤纷，片中每个画面都是美得让人舍不得眨眼的巴黎！《天使爱美丽》上映前两个月，配乐迟迟未敲定，导演助理告诉他，有个作曲家Yann Tierson最近满红的，回家路上放来听听看吧。车子还没开到家，导演已不停惊叹：这就是我要的巴黎感觉！然而，当时年方30的Yann Tierson新专辑发行在即，无暇为整部**作配乐，于是，导演由旧专辑挑选曲目，再加上Tierson15天之内赶工谱写的新乐段，《天使爱美丽》于是诞生。原声带迄今于法已破22万张销售！层层叠叠的钢琴、小提琴、手风琴、鼓声、口琴…构成Yann Tierson自成一格的异想世界，低吟时像打在湖面轻泛涟漪的细雨，轻盈时便化作跳动的水瓢，音符简洁短促，主旋律带出一次次变奏，旋律就这般悠然荡漾。

从整张专辑中，听者很容易就能感受到古典音乐那高贵的气质，法国的浪漫气氛更是让人沉醉，Yann Tiersen这种简约而雅致的音乐手法和这部法国文艺腔**相得益彰。我特别喜欢这种古典中带着浪漫的感觉，让高贵不再那么遥不可及，轻松都变得格外精致，有点文艺，有点小资。

《Soir De Fete》的主旋律极为的简单，4种乐器的选用，让曲子充满张力，最后淡淡的那点musicbox,浪漫得一塌糊涂，最后的璇动发条的声音，如同童话般浪漫。Jazz调调的《Guilty》夹杂着些隐隐约约的噪声，很有黑胶唱片的感觉，让人很是享受，让我想到了Louis Armstrong，曲中男声自是无法和Louis Armstrong相提并论，但是还是很有磁性，很性感呢。《La Valse D'Amelie》是这部**中的主旋，Orchestra的版本更多的表现是女生的情怀，开篇的musicbox,令我影响深刻。Piano版本则略微的沉重，渐渐的舒展开来，忧郁的情绪却没能在最后一个音完结前完全抽离。而原声版中的风琴，让我对风琴的偏见不再那么明显，那个干净的收尾是我的最爱。《Si Tu N'étais Pas Là》同样是一首Jazz风格的小曲，没有特意去查女声的主人，她的卷音很有味道，适合慢慢的听，虽然不懂她的语言，但还是很享受。

20首小曲组成了这张近乎完美的原声大碟，Yann Tiersen的法式古典让专辑即便是脱离于**也有着极高的珍藏价值，也很容易就赢得喜欢品位多过深谙音乐本身的小资和小知们的亲睐。