《乡愁仿写作文700字》

1 仿写乡愁的作文600字（乡愁体）

愁，什么？思乡，爱国，还是更多？

小的时候，稚嫩的我什么都服从，并不懂愁是什么。一样，度过，无忧无虑。快乐而短暂，任何遗憾，没有留下。

渐渐地，我开始长大。远离家乡，去了遥远的地方。很长很长一段时间都没有回家。母亲寄来了芯。信上的内容，让我眼眶湿润润的。合上信看到了信封上贴者的一张邮票。小小的，方方的，却牵着远在他乡的我和日夜期盼的母亲。

这就是我长大后的第一分“愁”——邮票牵着的乡愁。

长大了，比原来成熟了。却多了一分爱情的幼稚。

我从遥远的地方赶了回来，探望年迈的母亲。这也是我成家的时候了。

新娘很美，也很贤惠。与母亲也很和睦，很快乐。风烛残年的母亲，满脸的皱纹已清晰可见。但一丝的快乐仍然存在，美丽的新娘，我的归来，却似乎抚平了母亲脸上的皱纹，不再明显，变得似乎若隐若现。

不久，我又去了那个遥远的地方，只留下母亲和新娘。母亲脸上又少了一丝快乐。我不舍，但还是离开了。

于是，更多的是与新娘的相思，少了与母亲更多的交流，也渐渐淡忘了母亲，但与新娘的思念仍然保持着。便开始三天两头地回家，一张张船票将原本遥远的我们拉得更近。但心里却只容得下新娘一个，母亲只占据了一个小小的角落。

很多年过去了，我真的长大了。又一次回到了家乡，探望久别的新娘。忽然发现，家里似乎少了一个人。原来母亲不在家，她去了一个很远很远的地方。——天堂。比我离得更远。她和我被一层厚厚的泥土所隔，母亲躺在里面，而我却站在外面。与母亲的思念又一下子回到了起点，没有终点，无止境的思念，被她带着，离开。

——第三分隔着矮墓的“乡愁”。

母亲的离开并没有使我停下成长，我长大了，甚至开始变老。

脸上出现了几条皱纹，饱经沧桑的，仍然没有减去一丝的忧愁。对母亲的思念还是没有停止。孩子也长大了。

渐渐地，我开始向往大陆，觉得母亲就在那儿守着我，望着我，期盼我回到她的身边。我也常常对我的孩子说，大陆上有着一种新奇的东西，会让你觉的暖暖的。就在，就在海峡的对岸。只要越过这湾浅浅的海峡，就可以的到它。

于是，我带着这份希望，期盼自己能回到母亲的身旁，那暖暖的怀抱。就在大陆——海峡的那一头。

我仍然思念着，盼望着。

直至我离开，思念也会继续，直至成“愁”，也不会停止。

2 《乡愁》的仿写

给我一杯苦丁茶啊苦丁茶

药一样的苦丁茶苦药的滋味

是乡愁的滋味给我一杯苦丁茶啊苦丁茶

给我一根黄丝带啊黄丝带

梦一样的黄丝带梦里的期待

是乡愁的期待给我一根黄丝带啊黄丝带

给我一捧故乡土啊故乡土

故乡土是亲近的褐色

故乡土有着故乡的滋味儿

给我一捧故乡土啊故乡土

给我一瓢故乡的泉水啊故乡的泉水

故乡的泉水有着纯洁的清澈

故乡的泉水有着冰凉却又温暖的感觉

给我一瓢故乡的泉水啊故乡的泉水

给我一束故乡的阳光啊故乡的阳光

故乡的阳光闪烁着金黄

故乡的阳光是暖洋洋的浪漫

给我一束故乡的阳光啊故乡的阳光

（我资料书有教这个的仿写神奇）

3 仿写《乡愁》（语文七年级下册四单元作文）不要时间词语和地点词

等待

（你的名字）

门前头

乡愁是一枚小小的残票

我在这头

小河在那头

院子里

乡愁是一张窄窄的粮票

我在这头

富裕在那头

房檐下

乡愁是一轮暗暗地日暮

我在外头

光明在里头

而那里

乡愁是一弯红晕的彩霞

我在这头

希望在那头

不满意了还有 呵呵

4 求：仿写诗歌《乡愁》

最低027元开通文库会员，查看完整内容> 原发布者：劳德梅 梦想——仿写乡愁小时候梦想是一片缥缈的云雾我寻觅着云雾弥漫着长大后梦想是一座高耸的大厦我仰望着大厦矗立着后来啊梦想是一张上升的船帆我衡量着船帆高挂着而现在梦想是一幅多彩的画布我诠释着画布渲染着 学校 小时侯， 学校是一个梦中的乐园， 我在外面， 姐姐在里面。

长大了， 学校是一个美丽的故事， 我在里面， 父母在外面。 后来啊， 学校是一个漆黑的屋子， 我在里面， 快乐在外面。

而现在， 学校是一个知识的海洋， 我在里面， 尽头在外面。 《乡愁》小时候乡愁是一个小小的风筝我在这头梦想在那头长大后乡愁是一封长长的书信我在这头亲人在那头后来啊乡愁是一座层层的牢笼我在外头思想在里头而现在乡愁是一本厚厚的记忆我在这头童年在那头《乡愁》懵懂时乡愁是一件温暖的毛衣穿的人在这头织的人在那头上学后乡愁是一湾浅浅的小溪我站在尽头母亲在源头成长中乡愁是一首悠远的笛乐他在那头吹我在这头听而现在乡愁是一轮圆圆的明月看的人在这头望的人在那头《痛苦》绝望时痛苦是一次漫长的行程如此长远如此累人孤独时痛苦是一个人的舞会开始是自己结束也是自己困难时痛苦是无限延长的空间我想离开却找不到出口疑惑时痛苦是不断分裂的细胞解决了这个那个又开始滋生《幸福》。

5 求：仿写诗歌《乡愁》

我简单找了找，不知是否可以呀？

乡愁

懵懂时

乡愁是一件温暖的毛衣

穿的人在这头

织的人在那头

上学后

乡愁是一湾浅浅的小溪

我站在尽头

母亲在源头

成长中

乡愁是一首悠远的笛乐

他在那头吹

我在这头听

而现在

乡愁是一轮圆圆的明月

看的人在这头

望的人在那头

痛苦

绝望时

痛苦是一次漫长的行程

如此长远

如此累人

孤独时

痛苦是一个人的舞会

开始是自己

结束也是自己

困难时

痛苦是无限延长的空间

我想离开

却找不到出口

疑惑时

痛苦是不断分裂的细胞

解决了这个

那个又开始滋生

幸福

小时侯

幸福是一颗小小的糖果

含在嘴里

却甜在心头

毕业后

幸福是一本厚厚的同学录

人各四方

真情却浓聚一处

后来啊

幸福是一张和美的全家福

时光流逝

但笑容永铸

而现在

幸福是一封暖暖的家书

远在天边

然而温馨眼前

　《乡愁》是一篇怀念祖国、渴望回归大陆的爱国诗歌章，它以民谣的歌调深沉而忧郁地倾诉了诗歌人对祖国统一的强烈愿望。接下来我为你带来九年级语文教案《乡愁》，希望对你有帮助。

　学习目标：以诵读为基础，介绍几种赏析，重在学生自己的感悟和理解。

　重难点：对诗歌歌的理解

　教学方法;诵读法

　教学过程：

　 一、导入新课：播放《乡愁》朗读录音

　 二、作者介绍：

　余光中：中国台湾诗歌人。福建永春人。先后在金陵大学（现南京大学）和厦门大学外文系学习。历任《蓝星》、《现代文学》等杂志的主编，著有长诗歌《天狼星》、诗歌集《蓝色的羽毛》、《天国夜市》等。此外尚有散文集、评论集多种。

　 三、整体感知

　（1）阅读《乡愁》，首先呈现给同学们的是四幅鲜明而又具体的生活画面。

　第一小节：幼年求学，母子分离，借书信以慰别情；

　第二小节：成年后，告别新婚妻子，离乡背井，天各一方；

　第三小节：生离死别，母子不得相见；第四小节：同胞难得相聚，国家不能统一。

　同时，同学们可以感受到作者浓郁而又强烈的感情，诗歌人的乡思之愁不是直白地说出来的，而是通过联想、想象，塑造了四幅生活艺术形象，使之呈现在同学们眼前。作者把对母亲、妻子、祖国的思念、眷念之情熔于一炉，表达出渴望亲人团聚、国家统一的强烈愿望。

　阅读此诗歌，使我们感到回味无穷。本诗歌集单纯美与丰富美于一体，物象集中明朗，如邮票、船票、坟墓等，不枝不蔓，意境幽远深邃，内容丰富含蓄，能诱发同学们多方面的联想。

　（2）、诗歌的结构：以时间为顺序（即小时候、长大后、后来，而现在），以感情为线索，以大体相同的诗歌句和格式，反复咏叹，使情感逐层加深，由思乡、思亲升华达到思念祖国。诗歌歌的结构寓变化于统一之中，既有各小节的均衡、匀称，又有小节内长短句的变化，使诗歌的外形整齐中有参差之美。

　诗歌歌有回环往复，一唱一叹的旋律。在同一位置上，有重复，即我在这头……，有叠词：小小、窄窄、矮矮、浅浅；有变换的量词：枚、张、方、湾。作者采用这些艺术手段加强了此诗歌的音韵之美。

　总之，本诗歌以朴素、简明、隽永的语言，高超的艺术技巧，表达了台湾人民盼望海峡两岸统一的愿望，抒发了作者浓郁的乡思之情。

　 四、赏析

　短诗歌巧妙地运用了民歌中部分隔离反复的形式，叙述抒情主人公人生主要历程中的几段乡愁，最后一节轻轻一点：“而现在……”

　诗歌人善于使用传统民歌的层递层进、互衬对比的手法。前三节诗歌逐层描绘了他幼年、成年、成年之后的三段生活经历，母子分离的乡愁，情侣难见的乡愁，皆由生活拮据造成。生离死别的乡愁，是由生命规律使然。三段乡愁写个人，却为写中华民族乡愁打好铺垫。最后一节，抒写的国愁才是全诗歌的主旨之所在。它唱出了几千万台湾同胞的赤子之心。

　短诗歌在语言、节奏韵律的`运用上也有独到之处。以“小小”、“窄窄”等分别形容邮票、船票，用得明了、形象、新鲜，加重了乡愁的浓重意味。总而言之，《乡愁》整首诗歌含蓄蕴藉，余韵绵绵，满纸是思念大陆的亲情，落叶归根的宿愿，已成为人们传诵的佳作。

　 五、难点分析

　这首诗歌歌主要运用了意象的笔法。诗歌中主要设置了四个象征性的意象：

　一是“小小的邮票”，它象征着作者少年时代乡愁的骨肉之情。母亲牵挂儿子，儿子想念母亲。

　二是“一张窄窄的船票”，它象征着作者青年时代乡愁的恋人之情。这是青年男女之间的思恋和向往。

　三是“一方矮矮的坟墓”，它象征着作者中年时代乡愁的生死之情。这是一种只能埋于心底、无法在两者之间传递的刻骨铭心的思念。墓里墓外虽只有咫尺，然而却又是那么遥远。

　四是“一湾浅浅的海峡”，它象征着作者晚年时代乡愁的故国之情。海峡虽然“浅浅”，但是故国之情却是深不可测。而且，作者的情感是层层深入、步步递进，它绵远深长、回味不尽。作者“乡愁”的内涵和境界，随着自己的成熟和时代的发展，得到不断的深化和提升，从个人和家庭的亲情，扩展到海峡两岸的爱国之情。这就使“乡愁”具有了鲜明的时代色彩。

　六、朗读比赛

　七、小结课文

　八、布置作业：背诵诗歌歌

《乡愁》

徐志摩

小时候 

乡愁是一枚小小的邮票 

我在这头 

母亲在那头 

长大后 

乡愁是一张窄窄的船票 

我在这头 

新娘在那头 

后来啊 

乡愁是一方矮矮的坟墓 

我在外头 

母亲在里头 

而现在 

乡愁是一湾浅浅的海峡 

我在这头 

大陆在那头

《乡愁》作者：余光中小时侯乡愁是一枚小小的邮票我在这头母亲在那头长大后乡愁是一张窄窄的船票我在这头新娘在那头后来呵乡愁是一方矮矮的坟墓我在外头母亲年，20 多年没有回过大陆的余光中思乡情切，在台北厦门街的旧居内写下《乡愁》这首诗。作品赏析该诗情深意切，既渴望了祖国的统一，又将乡愁描写的淋漓尽致。正像中国大地上许。　,国内外译者仍热衷于对此诗英译与评析本文选取爱德华·康宁汉和西利尔·白之的两个译本为研究对象者是浪漫主义文学运动领。

诗人评说：溶哀愁于物象（流沙河）

这是台湾诗人余光中的《乡愁》（写于1972年）。这首小诗我用四川土话朗诵过好几次，听众反应强烈。诗写得好，一目了然，谁要我来詹詹费词。真要叫我说说，却又感到为难。这是一粒水晶珠子，内无瑕斑，外无纹痕，而且十分透明，一眼便可看穿，叫我说些什么。我看见了的，别人也都看见了，还要我来说吗。看来看去，这粒水晶珠子仿佛不是工匠琢磨成的，而是天然形成的……

不。这是诗，人写的。既然是人写的，总不会是一挥而就的，其间必有一个创作过程。这个过程，如果作者自己出来说说，我们听了，或有助于今后写诗，也未可知。可惜沧海横隔，同胞难聚，遗憾遗憾。那么，参照着写诗的一般经验，我就来冒昧地猜一猜余光中是怎样写成这首诗的吧。

故国故乡故园，人之所恋，古今一样，中外相同。翻翻唐诗宋词，游子抒写乡愁之作，多得叫人吃惊。现代中国人，粗具文化的，差不多都念过或听别人念过李白的“举头望明月，低头思故乡”。30年代的和40年代的学生，恐怕都唱过或听别人唱过这支歌吧：“念故乡，念故乡，故乡真可爱。天甚清，风甚凉，乡愁阵阵来。故乡人，今何如，念念常不忘。在他乡，一孤客，寂寞又凄凉……”只是这支歌的曲调是从捷克音乐家德沃夏克的《新世界交响乐》里挪借来的，这点唱的人未必都知道。至于40年代的那些不愿做亡国奴的流亡学生，几乎没有一个不会唱《流亡三部曲》的。“我的家在东北松花江上……”台上一唱，台下都哭，感人至深。这支歌余光中肯定会唱。他还会唱《长城谣》：“万里长城万里长，长城外面是故乡……”因为他在一首诗里提到过这支歌。髫年所唱，没齿难忘。那些遥远了的记忆不可能同他的这首《乡愁》无关。厚积薄发，一首小诗里涵藏着多少年的感受啊!

余光中该记得很清楚，自己小小年纪，做了流亡学生，逃到大后方去读书求学。学校里有一个取信栏，他每天去那里看两次。紧着心弦，扫视着那一长排信封的队伍，要看看有没有熟悉的字迹——母亲的字迹，写着自己的姓名的。多次失望之后，收到一封信了，比伙食团打牙祭还快活。恭读了一遍又一遍，都背得了。然后细察信封上的邮票，那上面盖着邮戳呢。一个小圆圈内有一个大城市，母亲就住在那里呢。看能看见，摸能摸着，就是没法回到那个小圆圈内去。浩浩长江万里，他在这头（上游），母亲在那头（下游）。这一枚小小的印着孙中山先生肖像的盖着故乡的邮戳的邮票给他留下的印象太深刻了，以至十多年后，他写了一首《邮票》：

一张娇小的绿色的魔毡，

你能够日飞千里；

你的乘客是沉重的恋爱，

和宽厚的友谊。

两个灵魂是你的驿站，

你终年在其间跋涉；

直到他们有一天相逢，

你才能休息片刻。

邮票啊，邮戳啊，家信啊，印象太深刻了，直到1981年他还在一首《梅雨笺》里写到它们： “方的邮票/圆的邮戳/只轻轻地一敲/扁扁的心情（河注：薄薄的家信）/就留下了烙印。”《乡愁》的第一段抓住邮票这个物象，说小时候的乡愁，一个流亡学生的乡愁，是母亲从远方寄来的信件上贴着的那一枚邮票。这样写，对他说来，不但是很方便的，而且是很合情的，很合理的。

少年时期匆匆去了如烟云之过眼，未来的诗人渐渐长大了。40年代末，他随父母迁居香港，旋即去台湾，插入台大外文系三年级。1952年毕业后，第一本诗集《舟子的悲歌》出版，得到梁实秋的好评，名声大噪，同时入伍服役。1954年同未来的妻子小名咪咪的恋爱，有一首情诗《咪咪的眼睛》为证。1956年退伍，入东吴大学任教，结婚。两年后去美国留学进修，该算是新婚别。台湾基隆港上船，横渡太平洋，美国旧金山港登岸。身在异国，心在家里，捻弄着那一张窄窄的来程船票，乡愁顿起。不过这时候乡愁的内容已经变了，慈母让位给新娘了。少恋母，长恋妻，人之常情啊。《乡愁》的第二段抓住船票这个物象，说长大后的乡愁，一个异国孤客的乡愁，是把他从新娘身边引走的那一张船票。这样写，对他说来，也是很贴切的，他写他自己的真实感受嘛。

1958年母亲去世，遗体火化。他把骨灰匣安放在窗台上的盆花丛里，写诗为母亲招魂，唤她的慈魂快快回来，回到这“火后的小城”里来，回到这“四方的空城”里来。在这一首《招魂的短笛》里，他对母亲的慈魂说：“春天来时，我将踏湿冷的清明路，/ 葬你于故乡的一个小坟，/葬你于江南，江南的一个小镇（河注：他的母亲是江苏武进人）。/垂柳的垂发直垂到你的坟上，/等春天来时，你要做一个女孩子的梦，梦见你的母亲。”余光中是个孝子，多有悼亡母的章句，写得十分感伤。送母亲的骨灰匣回她的故乡去入土安葬，这一孝思，迄今二十多年了，尚未实现，虽然春天已经来到了。那骨灰匣想来早已入土，大约是安葬在台北市郊的圆通寺吧，因为他在一首诗里说，清明节扫墓日他听见母亲在圆通寺喊他。以常理推之，那里该有一方小坟吧。

邮票啊，船票啊，坟墓啊，这些物象里潜溶着多少哀愁啊!它们象征着距离：邮票，船票，空间的距离；坟墓，阴阳的距离，死生的距离。薄薄的一层混凝土，内外相隔，那么遥远，比千山万水的相隔更遥远啊!《乡愁》的第三段抓住坟墓这个物象，说母亲去世后留给他的乡愁，一个孝子的乡愁，是使他抱恨终天的那一方坟墓。这时候乡愁的内容又变了，爱妻让位给亡母了。这一段是高潮，出奇制胜。读者为之惊愕，细细一想，悲从中来。我朗诵到这里，嗓子都颤抖了。

人到中年以后，阅历既多，五味尝遍，渐渐地看透了人世的诸般畸形怪相，于是不再好奇；渐渐地懂得了事业的艰难，于是雄心消泯。他的头脑里憧憬日少而回忆日多，愈来愈像反刍动物，常常咀嚼肚子里的旧闻往事，竟有回甜之感，于是“鸟倦飞而知还”，有了落叶归根的愿望。白天忙着，不太觉得，到了夜间，故国故乡故园便频频地来入梦了。早晨醒来，梦去无痕，依然人在台北市厦门街的小巷中的一座古老的院子里。乡愁难遣，翻翻中国地图，神游太湖，溯江而上，直抵重庆市江北县悦来场，又沿江而下，看那“蒋山青，秦淮碧”的南京城，想起昔年那里有许多美丽的表妹……最可恼的是那一湾海峡，二指宽罢了，浅浅的一层海水比纸更薄，就是涉不过去。这时候乡愁的内容再一变，变成了那可恼的海峡。《乡愁》的灵感也许是这样来的吧？

海峡。我在这头。大陆在那头……

腹稿里支起的第一个构架，很可能就是这样的。有了这个构架以后，便回头去翻查记忆的仓库，专找如海峡那样的象征着距离的物象。不费多少工夫，就找到了邮票啦船票啦坟墓啦之类的物象。于是用这些物象做横梁，仿照着第一个构架，又支起了下面三个构架：

邮票。我在这头，母亲在那头。

船票。我在这头，新娘在那头。

坟墓。我在外头，母亲在里头。

这便是《乡愁》的雏形了。第一个构架，就其意义而言，分量最重，虽然是先出，却做了结尾。何况按时间顺序排下来，也应该做结尾。诗人写过去，只是为了写现在。现在望着一湾浅浅的海峡发愁呢，这才是全诗的落脚点。

余光中把《乡愁》归入他所说的“浅易之作”。他所说的“浅易之作”是指那些如《乡愁》一类的 “一读就懂”的诗，不是说“浅易”的一定不好。“浅”是文字浅显，“易”是容易读懂，他不反对“浅易”，但是，台岛那里“许多读者”“要求一首诗一读就懂”，却遭到他的反感。他说：“一个人如果只能读浅易的诗，就注定自己终身在诗国做匆匆过境的观光旅客。”这话恐怕说得太重了吧。除了写诗的内行，一般读者，各有各的事业，奔波忙碌，然疲役，偶有余暇，不去看电视看**看跑马看黄书，而去观光诗国，也就算是很不错的了，哪怕匆匆过境呢。对这样的读者，理当叩头称谢才是，不宜责之太重。何况台岛那里就是有些深奥得可厌的诗，不但一般读者叫苦，写诗的内行也说读不懂呢。例如张默的《无调之歌》，大诗人如洛夫者竟然都这样说：“这首诗我看了很久，看不太懂。”何况一般读者呢。要求浅易一些，一读二读三读终能读懂，而不是愈读愈头疼，难道不应该吗？

我之所以要向读者介绍《乡愁》，正是看中了它的“浅易”。而它的精巧的构思，溶哀愁于物象的本领，值得我们潜心揣摩，从中学习诗艺，乃是自不待言的了。

参考资料：

http://zhidaobaiducom/question/36410996htmlsi=4

《乡愁》是现代诗人余光中于1972年创作的一首现代诗歌。诗中通过“小时候” “长大后” “后来啊” “而现在”这几个时序贯串全诗，借邮票、船票、坟墓、海峡这些实物，把抽象的乡愁具体化，概括了诗人漫长的生活历程和对祖国的绵绵怀念，流露出诗人深沉的历史感。[1]全诗语言浅白真率，情感深切。

《乡愁》曾被选入语文出版社中学语文教科书[2]、人民教育出版社中学语文教科书[3]。《乡愁》是现代诗人余光中于1972年创作的一首现代诗歌。诗中通过“小时候” “长大后” “后来啊” “而现在”这几个时序语贯串全诗，借邮票、船票、坟墓、海峡这些实物，把抽象的乡愁具体化，概括了诗人漫长的生活历程和对祖国的绵绵怀念，流露出诗人深沉的历史感。[1]全诗语言浅白真率，情感深切。

《乡愁》曾被选入语文出版社中学语文教科书[2]、人民教育出版社中学语文教科书[3]。

《乡愁》不仅有着结构和韵律上的艺术之美，更因其对故乡恋恋不舍的情怀和对中华民族早日统一的期待而有着情感之美。《乡愁》有四小段，但大多数人不知道的是，2011年12月11日余光中在华南理工大学讲学时，曾在千余学生面前亲自朗读了自己为《乡愁》续写的第五段：

而未来，

乡愁是一道长长的桥梁，

你来这头，

我去那头！

这一段描绘出了乡愁化作往来的桥梁，将海峡两岸紧密联系在一起、共同繁荣发展的图景，余光中对两岸统一的信心，在这一段之中得到了表达。

(一)在群星灿烂的唐代诗歌的天空中，李白无疑是最为耀眼的一个星座。在整个中国诗歌史上，李白也是最伟大的几个诗人之一。他那豪放不羁的个性，排山倒海的气势，出神入化的想象，生动自然的语言，创造出一片雄奇瑰丽、五彩缤纷的诗境，使他成为继屈原之后最杰出的浪漫主义诗人，成为豪放派文学最优秀的代表。凡是有点中国文化基础的人（不管是中国人还是外国人），都可以随口背诵几句李白的诗：“黄河之水天上来，奔流到海不复回”；“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”；“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台”；“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”；“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”；“兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧州”；“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风声，白波九道流雪山”；“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”；“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”；“且就洞庭赊月色，将船买酒白云边”；“三山半落青天外，一水中分白鹭洲”；“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”；“两岸青山相对出，孤帆一片日边来”……诗人的豪情逸兴，如同滚滚大江，长流天地，长流人心。

此刻，我想起了那首脍炙人口的《早发白帝城》：

朝辞白帝彩云间， 千里江陵一日还。

两岸猿声啼不住， 轻舟已过万重山。

诗情是那样豪迈，格调是那样轻快。可是，你能想到么，这首充满生气和文采，给人愉悦和振奋的诗，却是李白晚年之作，是他五十九岁时以衰病之身写下的作品？

唐玄宗天宝十四年（755），标志着“开元盛世”结束，使大唐王朝从此走向衰落的“安史之乱”爆发。次年（756），叛军攻占长安，玄宗仓皇逃往蜀中，太子李亨自行即位，是为肃宗，尊玄宗为太上皇。国家的危难，人民的困苦，使隐居于庐山的李白寝食不安，他渴望投入平叛的战斗之中。这时，永王李璘奉玄宗之命，以抗敌平叛为号召，在江陵（今湖北省荆州市）起兵，率师东下，并一再派人邀请李白入其幕府。李白出于一片爱国热忱，慨然接受了永王的邀请。在这羽檄交驰的战斗氛围里，青年时代那“天生我材必有用”的雄心又在他的胸中鼓动，他把自己想象为在淝水之战中指挥若定、大获全胜的东晋宰相谢安（字安石），乐观而自负地唱道：“但用东山谢安石，为君谈笑静胡沙。”（《永王东巡歌》其二）然而，永王李璘却企图乘机扩充自己的势力，与其兄唐肃宗发生了矛盾，不久就被肃宗的军队所消灭。这一来，一心杀敌报国的李白竟莫名其妙地成了“叛党”，被投入浔阳（今江西九江）监狱。经人营救出狱以后，又被判处流放夜郎（今贵州桐梓一带）。这时，李白已经五十八岁。接踵而来的残酷迫害，数千里艰险坎坷的长途流放，使这位一向乐观豁达的老人倍感辛酸。在凄风苦雨的流放途中，他曾悲愤地写道：“平生不下泪，于此泣无穷。”但是，李白毕竟是李白，尽管屡遭挫折，身陷困境，却改变不了他的一身傲骨、满腔豪情，消磨不了他的济世壮志、爱国热忱！乾元二年（759）春天，李白行至夔州白帝城（在今重庆市奉节县），遇赦获释。怀着意外的惊喜，他立即乘舟东下江陵，并在归途中写下了这首名作。

大多数读者可能都是在少年时代就记住了这首诗，并从此牢牢铭刻于心。“朝辞白帝彩云间”，多么明丽的景色；“千里江陵一日还”，多么迅捷的速度；“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”，更以具体而生动的形象，把舟行之轻快与诗人心情之畅快融为一体，写得既空灵飞动，又富有哲理，令人悠然神往，堪称千古名句。整首诗明白晓畅，琅琅上口，带给人浓郁的诗情画意，使与诗人相距一千几百年的少年读起来也毫不费力。那时，你幼小的心灵，一定充满了对这位才气横溢的伟大诗人的敬仰和羡慕。

不过，当你有了一定的人生体验，又了解了李白写作此诗的来龙去脉以后，再来细细品味这首诗，你的感受必定会有所不同。“朝辞白帝彩云间”，不仅写出了清晨明丽的自然景色，而且烘托了诗人摆脱流放苦境的愉快心情。“千里江陵一日还”，固然写出了轻舟顺流直下的迅捷，更写出了诗人向苦难告别的急切。“江陵”并非李白的故乡，此时的李白，已是孑然一身，无家可归，不过暂借江陵栖身而已。这里的“还”字，无非表现了一个垂暮老人从长流夜郎（在唐代尚被视为蛮荒之地），死无葬身之处的噩梦回到能够正常生活的世俗社会的些许欣慰，由悲转喜，喜中含悲，可谓意味深长。“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”，既是写实，又带有象征意义：让权贵的诬陷、小人的诽谤都像那匆匆而过的猿声一样抛在脑后吧，诗人的心中还燃烧着希望之火，还将继续奋力向前！事实也正是如此：在他回到江陵之后，还时时想着为国家效力。直到六十岁时，听说叛军气焰复炽，平叛名将李光弼出镇临淮，他又主动请缨北上，可惜因病半道而返。此后，贫病交加的诗人依靠族叔、当涂令李阳冰勉强维持生计。宝应元年（762），六十二岁的伟大诗人卒于当涂（今属安徽）。回顾诗人艰辛的晚年，再反观《早发白帝城》这首诗，你当然仍会敬佩诗人那挥洒自如的天才，但你更会被诗人那至老不衰的浪漫主义豪情所震撼。正因为如此，有过李白那样流放边远地区的经历、并从李白诗中吸取过营养的明代著名蜀中诗人杨慎（杨升庵）极力称赞这首诗“惊风雨而泣鬼神矣”。

确实，像李白这样毕生充满自信，历经磨难而豪情依旧，始终保持着高亢而嘹亮的歌喉的诗人，在整个中国文学史上是极其罕见的。与李白同时的杰出诗人王维，年轻时也曾写过一些豪迈的诗篇，留下了“草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻……回看射雕处，千里暮云平”，“大漠孤烟直，长河落日圆”等被人广泛传诵的名句。但经过一番宦海风波，他的豪情便大为消减，转而专意于恬淡清丽的山水田园诗的吟咏，后来更是“晚年唯好静，万事不关心”。只有李白，哪怕被严酷的现实碰得头破血流，被明枪暗箭弄得伤痕累累，却一如既往地昂着高傲的头颅，唱着豪迈的诗章。这惊天动地的豪情，来自酷爱自由的天性，来自冲决一切罗网的勇气，来自对祖国的无比热爱，乃是中华民族伟大气魄的突出体现。

李白豪迈壮丽的浪漫主义诗歌，将中国文学的浪漫主义传统推向了新的高峰。还在李白在世时，著名诗人贺知章便惊叹其为“谪仙人”。与李白齐名的伟大现实主义诗人杜甫对他深怀敬意，推崇备至：“白也诗无敌，飘然思不群”；“笔落惊风雨，诗成泣鬼神。”继杜甫之后，唐代古文运动的领袖韩愈对李白十分尊崇，并将李白与杜甫相提并论：“李杜文章在，光焰万丈长。”人们仰慕李白豪放飘逸的诗风可望而不可及，将他尊为“诗仙”。一千三百多年来，李白的诗风沾溉了历代诗人，流播于五湖四海，产生了极其深远的影响，值得中国人民永远引以自豪，巴蜀儿女当然更应为此而骄傲。

李白——巴蜀人民的杰出先贤。

李白——中华文化的光辉代表。

（二）李白是一个狂人，也只有李白的狂放能举起诗歌的火炬来照亮辉煌壮丽的唐代文明；李白是一个诗人，也只有诗歌的国度能缔造李白的不凡来灌溉茫茫无边的诗歌之土。时势造“英雄”，也只有唐代，这个空气中也弥漫着诗香，土地里也耕耘着自由的时代。缔造了超然的李白；缔造了狂放的李白，更吸引着我走近李白。

唐代是中国诗坛的珠穆朗玛峰，李白则是峰顶的一块坚石，伟岸而不可动摇。唐代是中国诗坛的长江与黄河，李白则是浪尖的一股劲流，凶猛而不可阻挠。失去了巨峰基垫的坚石，拥有不了自身的伟岸；失去了巨浪烘托的劲流，拥有不了自身的凶猛。于是我们了然失去了时势后盾的“英雄”拥有不了自身的不凡。

唐代的历史环境缔造了超然的李白。“昔乘匹马去，今驱万乘来”，自认为是老子李茸后裔的李世民来了，骑着那昭陵六骏，如一阵风，兴盛了“站在九天绝顶看人间”的老庄道家，兴盛了自魏晋至南北朝便勃兴的佛教。没有过往的思想芥蒂，没有过往的言论束缚。于是，李白也插上了梦想的羽翼在自由的天空飞翔。他是“其翼若垂天之云”的大鹏，不屑于做儒家的信徒；他是“双晴曜宿，六翮垂云”的大鹗，昂首观宇宙把视野扩大到最大限度。他是云，必须飞到天顶去探测天空的浩渺；他是水，必须奔何大海去扬起海上的狂涛。于是他“仗剑去国，辞亲远游”用超然物外的态度来对待生活中的一切哀苦。生活的超然使他耐得住身为百姓的凡，受得住皇帝召见的喜，挺得住无情流放的悲。诗格的超然使他写得出岑参、高适大气磅礴的边塞诗“明月出天山，苍茫云海间，长风几万里，吹度玉门关。”使他写得出王维恬静优美的山水诗“对酒不觉暝，落花盈成衣。醉起步溪月，鸟还人亦稀。”使他写得出孟浩然写意田园的田园诗“跪进雕胡饭，月光明专盘。令人惭漂母，三谢不能餐。”更使他写得出独绝古今，无人匹敌的《将进酒》等等。宋代诗歌评论家严羽，说别人写诗是用笔一句句写下来，李白则只要把心里那股气一张口喷出来就行了。我想这就是我看到的时代造出的超然李白吧！

唐代的政治环境缔造了狂放的李白。高唱着“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬篙人”的李白昂首挺进皇宫。但他毕竟是完全生活在梦中的诗人，梦一旦醒来，留下的就只是失望。他不明白只有诗人屈从政治家，断没有政治家屈从诗人；他不明白唐代的政坛需要的绝不是一个梦化了的诗人，更不是一个不可一世的诗人。于是，他叫喊出“君王虽爱娥眉好，无奈宫中妒杀人”，他呐喊出了“安能催眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”梦想的羽翼一次次被无情地伤害，现实的荆棘一寸寸不停地蔓延。是累了还是倦了？你停下了曾想憧憬的一切一切。但政坛的失意成就了你诗坛的得意；无尽的踌躇成就了你无边的自由。你明白了“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”；你明白了“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”你奔跑，从那现实的荆棘奔向无边的草原；你狂放，从那没有被人的心智造成阻隔的天地到完美的不容丝毫卑屈的人格。狂放的你，眼里的长江是“登高壮观天地间，大江茫茫去不还，黄云万里动风色，白波九道流雪山”，眼里的黄河是“黄河之水天上来，奔流到海不复回”，未必真那么险峻的蜀道也“噫吁嘘，危乎高哉，蜀道之难难于上青天。”算不得多高峻的天姥山也“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。”狂放的心智，狂放的李白，我想这才是我看到的时势造出的狂放李白吧！

“酒入豪肠，七分酿成月光，剩下三分啸成剑气，绣口一吐就是半个盛唐。”这是李白，站在巨峰顶上遥望的李白；挺在巨浪尖前进的李白；超然狂放的李白；我走近的李白，我想更是唐代缔造的李白，时势造“英雄”，诗场“英雄”的李白。

（三）我一直固执地认为李白是狮子座的。因为我是狮子座，而我又喜欢李白，所以总希望能硬扯上点关系，好象这样就沾到什么光似的。但我也不是没有根据！李白的大气、洒脱、豪放，几乎目空一切的傲慢，哪一点都像极了。这让同为狮子座的我羡慕又嫉妒，明显地，羡慕大于嫉妒。

“凤凰虽大圣，不愿以为臣”。哪像其他那些酸文人，被贬后就成天郁郁寡欢，怨天怨地。

李白自小才气过人，年少时就辞亲远游，事业路上可谓扶摇直上。贺知章说他“子谪仙人也”。唐明皇见了他的诗后对他又盛汤又送钱，这都是古代的。现代更不得了，法国总统希拉克去年来华时说：“李白和杜甫属于同一时代的，都是伟大的人民诗人，我都很喜欢。但我对李白更有特殊感情。”非常值得一提的是，他还深受江阳我的赏识，开玩笑！

他诗仙的名号气死徐志摩，急死毛泽东，古往今来始终是无法逾越的高高高高峰，而且我觉得他还无形中完成了对中国旅游事业的宣传工作，如果李白能活到今天，肯定是中国旅游形象大使。他毛笔一挥，大好河山浮然纸上，让我们跟随他的诗句，用眼睛走路，用心灵游览，踏遍神州。他笔下的庐山瀑布“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”；他笔下的天门山“两岸青山相对出，孤帆一片日边来”；他笔下的三峡“巫山夹青天，巴山流若兹”；他笔下的黄山“风生万壑振空林” ！

云游四海，对酒当歌。这样的李白原来自己也顿觉心胸开阔，不过游山玩水的背后当然少不了背井离乡的哀愁。说到乡愁，就不得不提一下李白的代表作之一 ——《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。”——这首诗的流行趋势几千年来居高不下，上至八旬老人，下至黄毛小儿，影响力直逼SARS。身为中国人，可以不知道比尔·盖茨是扫地的还是种田的，可以不清楚乔丹是长发还是光头，但绝不会不熟悉《静夜思》是李白写的。

《静夜思》是李白写的，但李白写的不止是《静夜思》。豪放的他卸下侠骨，柔情也不少。“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。”情景交融，诗里飘出酒香，透出月光，无一字提及思乡，却字字隐着心中的挂念。的确哀，但一点也不衰，李白还是李白，无论是哪个李白都是不卑不亢的，谁让他是“人生得意须尽欢”的李白呢？只是有些孤独吧！“唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里”。

迷恋李白的诗，就像李白对月亮的迷恋。就冲他李白的大名，让我背起来心情不一样就是不一样，值了！

（四）“小时不识月，呼作白玉盘。”“床前明月光，凝是地上霜。”小时候，爸爸常教我读这些脍炙人口的诗句，他对我说：“这些诗句都是唐代的一位大诗人写的，这位大诗人的名字叫作李白，李白？这一个陌生的名字从那时起便深深地映在了我的脑海中。

当我再大点的时候，爸爸又对我说：“铁棒磨成针”的故事，这个故事也像诗歌一样，飘进了我的心中，一起飘进去的，还有我对李白的一丝嘲笑：原来李白也那么淘气！

随着我的成长，我所接触的李白的诗也越来越多，好奇心驱使我去了解李白：李白，字太白，号清莲居士，唐代浪漫主义诗人，他官至供奉翰林，却因性格孤傲，不为权贵所容，于是他将一腔的热血投入了祖国的大好河山之中，写下了许许多多的脍炙人口的千古名篇，缔造了古代积极浪漫主义的文学高峰，为唐诗的繁荣与发展打开了新局面，批判继承前人传统并形成独特风格。歌行体和七绝达到后人难及的高度，开创了中国古典诗歌的黄金时代。

当我在外旅游时，我总会想起李白的诗:“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”这句诗很好的表达了我对故乡的怀念。不知在几千年前，李白是否是因触景生情而写下来这首诗。

当与朋友分别时，我总是想对朋友说：“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”这句诗蕴含了我对朋友的无限不舍，也许在百年以后，还有人会时常吟诵这诗句。

当我面向黄河，我总会仰头大声地朗诵：“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”黄河的浩浩荡荡，一泻千里，全在诗中表现出来了。

李白孤傲，对荣华富贵毫不在意，李白洒脱，落得个诗仙美名，他是中华民族文化的脊梁。他的傲骨，他的超凡，是一般人遥不可及的，他的诗丰富了我们的精神世界，是文学史上的“常青树”！

望采纳。

在结构上,《乡愁》不像《惆怅》那样讲究,但较《惆怅》更为流畅自然这首诗以叙事型的句式开篇：

“我们都是小孩子,

偶然在海舟上遇见了”

海舟上偶然相遇,提供了地点、环境,“都是小孩子”,表明了抒情主人公的身份、年龄,因此有了这两个条件,“谈笑的资料穷了之后,”才出现“索然的对坐,/无言的各起了乡愁”的场面

这场面无疑是很动人的

这不是那种“为赋新词强说愁”,也不是触景生情的那种愁,恰恰是小孩子,才有可能在谈笑之后,猛然忆及海舟上的现实场面,内心方涌起无尽的乡愁

请看他们又是怎样回味自己旅途生活的：十五之夜弹拨琴弦,天风里引发无限凄哀,分明是乐极生悲；十七之晨浓雾塞窗,不干己的一幕悲剧,竟引起抒情主人公的“清泪沾裳”

这时,有长者来发话了：

“你们真是小孩子,

已行至此,

何如作壮语”

长者阅尽人间沧桑,已知道审时度势无可无不可的道理,所以在“小孩子”悲苦的情绪中施以鼓励,希望他们能振作起来,正视面前的现实“何如作壮语”为什么不说些豪迈的话来鼓励呢

不冰心出面来回答道：我们正因为是率真的小孩子,才不顾掩饰自己的真情实感,该哭当哭,该笑当笑,既然“前途只闪烁着不定的星光”,为着故乡,我们“不能作壮语,/不忍作壮语,/也不肯作壮语了!”

这是地道的冰心式的回答,坦诚、爽快,不为自己的乡愁流露而后悔,也不去硬充成熟者作壮语,爱就是爱,愁就是愁,既然前提“我们都是小孩子”,童言无忌,童心无碍,为故乡流泪又算什么!

《乡愁》这首小诗,说的就是这么一个极透明的道理诗人紧扣“乡愁”,但又偏偏在谈笑之后的背景下来加以突出,这就显示了一种独特的匠心

中间两段为“小孩子”之间的对话,一种回忆的氛围,诗人借拨不动的琴弦、塞窗的浓雾两个意象来表现,最后又让“清泪沾裳”这一典型动作来强化乡愁由此才引出了旁观者的指点这种过渡是十分必要的,无此,冰心《乡愁》一诗的最后无法升华成曼妙回声,我甚至怀疑“你们真是小孩子,/已行至此,/何如作壮语”三行诗系冰心内心深处的另一种声音,她在乡愁中企图寻找解脱的方法,便借长者的旁白来实行结果诗人很快又回到正常的自我,角度一换,从容向“我的朋友”道出了真正的思考

值得一提的是尾段中两句排比得比较工整的诗：“前途只闪烁着不定的星光,/后顾却望见了飘扬的爱帜”这是全诗的诗眼,“飘扬的爱帜”自然是远方的母爱之旗,在茫茫海洋中给诗人以引导与召唤,使她在闪烁不定的前途星光中,看见母亲的期待的目光,这种力量敦促诗人投入生活,鼓起勇气面对现实

当然,诗人不肯、不忍、亦不能作壮语,但实际上我们却从诗的字里行间读出了这种毅然决然的感触

前途是什么在等待不知道

脚下的一艘动荡不止的海船,船上是一群求学的游子,这实际上是五四运动之后整个中国知识分子的形象,求索真理,离乡背井,祖国和母亲以一种巨大的期待在盼望着冰心的《乡愁》表面写一种游子情思,内心无疑是充满着豪壮的

“难酬蹈海亦英雄”（周恩来语）,我以为是很形象地表达了二十年代初期中国青年知识分子心态的,用来诠释冰心的这首《乡愁》,有异曲同工之妙[1]

乡愁写了四个意象：

1、邮票，表达少年学子，对母亲的思念；

2、船票，表达青年游子，对新婚妻子的思念；

3、坟墓，表达诗人移居台湾后，对去世的母亲的怀念之情；

4、海峡，表达余光中先生，以及海峡两岸人民，翘首海峡两岸和平统一的强烈情感。

感情上随诗人成长，时间推移，年代变迁，是递进的关系，意象的选择也从小小的邮票到浅浅的海峡，逐层递进，由家至国，反映出诗人随着成长，由思念亲人到心系祖国的热切情感变迁。

扩展资料

创作背景

该诗写于1972年。余光中的祖籍是福建永春，他于1949年离开大陆去台湾。当时由于政治原因，台湾和大陆长时间的隔绝，致使余光中多年没有回过大陆。他一直思念亲人，渴望祖国的统一和亲人的团聚。在强烈的思乡之情中，诗人在台北厦门街的旧居内写下了这首诗。

内容上，按时间顺序，从“幼子恋母”到“青年相思”，到成年后的“生死之隔”，再到对祖国大陆的感情，不断发展的情感，逐渐上升，凝聚了诗人自幼及老的整个人生历程中的沧桑体验。不同阶段的乡愁，凝聚两端的分别是：我——母亲。

我——新娘；我（生）——母亲（死）；我（游子）——大陆（祖国）。乡愁的对象，由具体的“乡”，到抽象的民族的“乡”，从地域之乡，到历史之乡和文化之乡。使“乡愁”逐渐沉淀出丰富的内涵和表现力。

诗形上，四段文字在字数、句式上基本一致：“……（时间状语），乡愁是……（作为意象的具象化的‘乡愁’的载体），我在这头，……（具体的‘乡愁’的对象）在那头”。一气呵成，回环往复，似乎是情感的一唱三叹，余音缭绕，历久弥笃。

诗歌在语言上纯净、清淡，浅白真率而又意味隽永。“小小”、“窄窄”、“矮矮”、“浅浅”等叠音的形容词，用来修饰中心意象，增强了语言的生动性。

这首诗在艺术风格上，一反诗人早年“现代时期”那种刻意锤字炼句、苦心经营意象和矛盾语法、追求陌生化效果以作惊人之语，在晦涩中求深奥的特点，转而追求恬淡、圆融的美学风格。以简代繁，以淡取胜，也算是绚烂之极，归于平淡。

-乡愁