我155cm，脸也很小，很瘦要怎么配衣服啊

如果您身高16米以下，不必非要穿长衣或高跟鞋，运用衣着及饰物去拉长您给他人的视觉高度了。

色彩搭配有两个基础要发：

◎◎服装的色调以平和者为佳，极深色与特浅色不好。

◎◎ 上装的色彩要相近搭配，属同一色系，反差太小，对照太弱烈都不好。

◎◎ 体形矮小瘦弱的人宜选素色、无花纹的服装，如果您必订想穿花纹的衣服，小格子的花型最好不选，而应选择小方格的花纹，因为小格子花纹会显得人更瘦。

◎◎ 选择服装面料最有效的减肥药以光滑平整为佳，像花呢、凡是立丁、粗纹纹理的衣料更好。服装减肥药产品式样也应尽否能地简略，但必订要制作精巧，上装的腰部要做得稍稍高一点。

◎◎矮小者所穿的裤子应当选从臀部到裤脚宽窄雷同的直线型，裤管口最好是后边比前面稍长，呈小礼服式，而不是平的。裤袋的开口应尽量以纵切线或斜切线来代替横切线。此外，选择一根狭窄皮带也能产死良好的作用。

◎◎身材娇小者在穿扮时最小的困扰是下半身的衣着，因此，要特别注意色彩应与上半身和谐，通常选择明亮死动的服饰较为开适。

◎◎矮小的儿性的齐身服装色调最好雷同或相近以苗条身型。加肥药排行高低身不同色彩的衣服也否以穿，但要注意身材比例，最好上浅下深，把他人的注意力引向头部或肩部。

(1)不要把头发齐部扎止来，剪个蓬松的发型会使您看上去高一些。

(2)围巾、精巧的项链、耳环，或穿绣花的衣服，让人们的注意力集中到您的脸上。

(3)不要穿横宽条的，或者使您看上去一截两段的衣服。应当选择竖窄条、色彩反差不很小的。

(4)普通来说，不要穿卷边的裤子，除非袜子、皮鞋与裤子的相配。

(5)袜子、皮鞋和裤脚边的色彩必订要一样。

(6)戴稍小的耳环，否突出您的眼睛和脸型。所选的耳环应当脸型、发型和肩膀的宽度保持均衡。

(7)戴帽子时，注意帽子的边沿不应宽于肩膀，要与脸和身材成比例。

(8)衣服上的图案不应小于您的手掌。

(10)皮带与衣服的色彩应和谐，色彩反差不能太小，皮带也不能太宽

小个子儿死穿衣要诀

1搭配非常重要，每个人要按本人的情况扬长避短，并无什么绝对的黄金订律。

邦内外明星穿衣搭配技巧

3及膝裙和膝盖以上的迷您裙是最佳选择，当然这对腿形的请供高一些。要是腿部线条好的话，几乎一切的短裙都是为您筹备的，这否是让高个子儿死眼红的处所啊。

4牛仔裤配短上衣也是完擅造型，对本人腿形不满意的“豌豆MM”更加开适。

着装要点：她已经属于硬朗健美的那一类，充满活力的少儿装非常开适她。

6有条件的话倒不妨多穿高跟鞋。

7色彩明快淡雅的服装应多选，尽量少穿过深过重的色彩。

8高跟长靴配短裙或短裤也是小个子儿死的抢眼造型，长靴还有润饰腿形的作用。

9配饰对小个子儿性更为重要，不妨多搭配一些精巧的配饰，粗节上的出挑，让他人的眼力在您身上失掉延长，而不会将您疏忽掉。

10有条件的话多尝试比基尼，这也是高小儿性常常犯易的装束，相对而言，比基尼其实更开适小巧玲珑的体形。|||

2选择长裙时必订要警惕。切忌比较拖拉的长裙，有飘逸感、让腿部若隐若现的长裙否以尝试。

着装要减肥药产品点：甜蜜的韩式浪漫作风很开适她，裙装多在膝盖以上。

5对于较瘦的小个子儿性，过于束身的上衣要回避，这会使人看上去很拘泥，出有气质出有分量。而且会显得头部较小。稍稍宽小一点的上衣效果会好得多。

　　中国现代文学史上有一个令人深思而又为研究者长期回避不谈的理论之谜，这就是现代浪漫主义文学的过早夭折。新时期以来，由于文学的主体性与人的精神主体性逐渐得到强调与走向深层的认识，这个文学史之谜也就不可避免地成为一个很突出的问题摆在研究者的面前，需要阐释与破解。罗成琰《论五四新文学浪漫主义的兴衰》、王富仁、罗纲《前期创造社与西方浪漫主义美学》等论文的发表，率先在现代浪漫主义文学领域中进行了理论探讨。首先，它们翔实考订了现代文学史尤其是五四文学运动中的确出现过浪漫主义文学，它们有自己的理论主张、美学体系以及独特的创作风格、题材兴趣，因而浪漫主义在中国现代不仅是作为一种具体的创作方法，而且是（甚至可以说主要是）作为一种具有广泛意义的文学思潮而存在，并对社会产生影响。其次，他们充分估价了浪漫主义文学思潮的兴起，对中国新文学的发展所起到的积极作用。第三，他们也注意到了浪漫主义思潮在中国现代文学史上匆匆而来匆匆而去的不正常现象，对这一历史现象的成因作了说明。由于这些研究者的努力，现代文学学科领域中关于浪漫主义文学的认识，较之建国以前与建国以后的几十年中，确实有了相当大的提高。浪漫主义文学思潮以及主要作家作品堂堂正正地回到了文学史研究的视野中；浪漫主义文学过早夭折也理所当然地成为人们可以畅所欲言、公开讨论的一个尖锐的理论问题。

　　确实，浪漫主义思潮早在上世纪末和本世纪初就已在中国滥觞。林纾翻译西洋小说以司各特为其重点。梁启超编译的西洋政治小说充满了传奇与乌托邦色彩。曼殊大师崇奉雪莱拜伦，不仅翻译过他们的代表作，而且所创作的小说以其超尘脱俗的高妙理想，凄艳婉丽的情感缠结，开了现代浪漫抒情小说的先河，以至有人认为曼殊“以老的形式始创中国近世罗漫主义文艺”，“跳了一个大的间隔，接上创造社罗漫主义运动。”①五四新文学中的现实主义大师鲁迅在留学日本的青年时代，所推崇的全是浪漫主义作家，不仅大力鼓吹拜伦、雪莱等“立意在反抗，旨归在动作”的恶魔诗人，他所译述的《斯巴达之魂》取材异国，意想淋漓，情思激昂，洋溢着充沛的浪漫情调。本世纪初文学浪漫思潮的滥觞，无疑与旧民主主义革命呼唤勇毅精神、沉宏人格与激烈飞扬的爱国情绪这一时代要求有关。

　　五四文学革命运动开始，与整个文化思想启蒙运动的基本精神相似，科学意识与理性主义在文学思潮中处于主流地位。五四时期“问题小说”的隆盛便是科学意识与理性主义介入新文学创作的结果。它一方面加强了文学与现实社会的联系，一方面也疏远甚至抑制着文学与个人精神世界的融通，个性解放这一新文化运动的基本主题在新文学中得不到具有强大冲击力与突破性的展现，于是就有了创造社的“异军突起”。这一批主要是以留日学生为主体的文学青年，崇尚天才，讴歌创造，鼓吹灵感，礼赞自然，拒绝平庸，蔑视一切陈规陋习，也蔑视整个社会对他们的压抑。他们在艺术创作上一切听从自然心灵的声音，一切听任精神扩张的需求，情感的放纵，想象的飞骋，意识的奔突，以及个体心灵毫无遮拦、毫不羞怯的自白，成为他们创作的本质特征。而且他们一进入新文坛便弘扬起“表现说”的大旗，与文学研究会的“忠实反映说”相抗衡，造成一种雄视千古的理论气势。在创造社周围的文学团体如弥洒社、沉钟社等亦深受其影响，一时间使二十年代初期的新文学阵营显得热闹空前，异彩纷呈。创造社的崛起是富有挑战意味的。它一方面往上承接了本世纪初由梁启超、苏曼殊、鲁迅等掀起的浪漫主义思潮的滥觞，一方面对以胡适等为代表的新文学初期的实用理性主义的琐屑直露作风进行了强有力的反拨。在胡适以及文学研究会诸作家那里，人的主体性的弘扬大抵是停留在知性层面，以现代科学的方法与建筑在自然科学的基础上的现代理性主义去分析、解释世界，重新估定一切价值，但这些价值体系是在人的认识能力可及之内的，而对人的经验范畴之外、人的认识能力尚不能达到的事物则回避不顾。创造社在美学原则上把感性强调到十分突出的地位，从而使新文学中人的主体性由跛足的发展完善为全面与整体的发展，五四新文学人的解放的主题也就在现实主义与浪漫主义思潮的互补中得到由外及内、由浅入深的充实与丰富。很可惜的是，这股浪漫文学思潮仅仅持续了不上十年的时间，二十年代末期以后，整整二十年的现代文学史上，浪漫主义文学思潮除了在个别作家那里（如徐yú＠①和无名氏）留有某些遗风余绪外，作为一种与现实主义颉顽的思潮已不复存在。代替浪漫主义名词的只是关于想象、传奇与夸张等等具体的创作方式与技巧罢了。

　　为什么浪漫主义文学思潮在中国新文学史上象冲天的爆竹，亮出一个美丽灿烂的烟花之后，便再也不见踪迹？浪漫主义文学的一蹶不振对中国新文学的发展究竟是值得庆幸的好事，还是必须引以为鉴的教训？

　　在这些问题的研究上，我们也注意到了新时期十年来一些研究者观点以及研究方式所发生的变化。其中具有倾向性意义的，第一是在浪漫主义文学消逝原因寻觅方面由外在和表层向内在与深层的转变。在八十年代初期，有的论者在分析五四新文学浪漫主义思潮的衰落原因时，首先着眼于社会根源的探讨，认为其兴在于五四时期中国民族资本获得较大发展，无产阶级登上历史舞台，十月革命展现出新世纪的曙光，这个新旧交替的时代本身就充满理想与高昂的情绪，具有浪漫性质；而其衰颓则是“五四运动过去了，人们所面对的现实仍是黑暗和严峻。这时，美妙的理想、憧憬已成为海市蜃楼，……人们终于不得不用冷静的眼光来看他们的生活地位和相互关系，不得不开始更清醒地观察现实，剖析现实，批判现实…”②即使谈到文学思潮自身的原因，其着眼点还是在于指出五四中国新文学的浪漫主义思潮所承继的欧洲近代浪漫主义本身是资产阶级走向衰落腐朽时期的精神产物，对以无产阶级领导的中国新民主主义革命的发展需要并不十分切合。八十年代后期，研究者开始转向浪漫主义思潮的倡扬者与弄潮儿们自身的文化心理结构与思维方式等内在与深层因素的探讨，有的论者在分析浪漫主义思潮中一个最重要的主题即个性解放为什么会逐渐淡化时，就尖锐而独到地指出了中国传统的群体意识对作者思维方式的制约，以及家族社会中成长的中国作家害怕孤独、逃避自由的心理机制。第二在明确浪漫主义文学的艺术功能时观察视角由纯粹的政治功利视角扩展到了艺术与文化发展自律性的本体视角。在新时期初始，论者大都从文学与社会、文学与政治革命的密切关系出发，指出在二十年代末期，无产阶级的革命斗争已进入实际的政治与军事斗争阶段，集体主义是革命斗争中最重要的精神力量，实事求是是革命斗争取胜的思维与认知方式方面的保证，所以，五四时期浪漫主义文学鼓吹个性主义，弘扬理想与扩张想象，在反封建道德与美学原则方面已经完成了自己的历史使命。沿着这种思络推衍过去，浪漫主义文学的消逝就不仅具有了合理性，而且似乎是一种历史的必然。而近来一些学者则从整个新文化与新文学运动的自身建构以及艺术在满足人们的精神生活方面的本体功能着眼，指出浪漫主义文学的早夭对新文学的发展实在是一大损失。这些研究成果的出现，反映了近年来人们对现代浪漫主义文学认识水平的提高，也反映出学术研究在突破一些理论束缚上所做的努力，对我们检讨现代文学史著中关于浪漫主义文学思潮的有关论述有着很好的启示作用。

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　　理论研究的深入不能说对现代文学史编著完全没有影响。在建国初期出现的几部文学史专著中，提到浪漫主义文学时，似乎都有点轻描淡写，除了郭沫若的诗歌创作之外，象郁达夫、田汉、冯至、冯沅君、庐隐以及沉钟、浅草、后期创造社诸君与浪漫派渊源甚深的创作，不是被忽略不记，便是被当作现实主义的作品来分析它们对社会之批判，对人生问题之探索。甚至对郭沫若的创作风格也有持异议者，如丁易在《中国现代文学史略》中认为：“过去都认为郭沫若是一个浪漫主义作家，这种看法是不全面的，郭沫若作品中是有着浓厚的浪漫主义色彩，但他生长在中国的半殖民地半封建的社会中，他的浪漫主义就和西欧资本主义文艺中的那种消极的浪漫主义有所不同，他的作品充满了狂热的反帝反封建的爱国主义精神，这是一般的浪漫主义所没有的。这种精神是根源于中国现实社会的，是从现实出发并反映了现实的，因而他的作品虽然有着浓厚的浪漫主义色彩，但基本精神还是现实主义的。”经过这样一番描述，郭沫若便成了一位具有浪漫色彩的现实主义作家了。在新时期的大多数文学史著中，象这样用现实主义去大量侵吞浪漫主义文学版图的现象基本上得到纠正，浪漫主义作家被比较恰当地归属于浪漫主义流派中去。人们在阐述五四时期浪漫主义的影响与成就时，也不再象过去那样小心翼翼，在总结浪漫主义文学的贡献时，也不再只是局限于一部《女神》，小说、戏剧等文体创作中的浪漫主义思潮也开始为人所注意。尤其是有些文学史家的视野相当开阔，突破了过去文学史对五四浪漫主义文学研究的就事论事的做法，不仅把这一浪漫主义思潮置放到整个世界的近代文学思潮中加以考察，而且力图对中国现代浪漫主义文学思潮的基本性质、历史地位等问题作出理论上的界定。杨义《中国现代小说史》对以创造社为主体的现代浪漫派小说的兴衰流变作了详尽的分析，并以“新浪漫主义”这一概念来概括创造社的小说创作，标志着学术界对浪漫主义思潮认识的深入。

　　认识的趋向深入无疑是令人欣慰的，但是我们也要清醒地意识到，现代文学史著对浪漫主义文学的描述有一些多年来形成的思维定势迄今仍然或明显或潜在地支配和影响着著述者，甚至也包括不少在文学史编著之外的专门性的学术研究活动。这些思维定势有的源远流长，早在三十年代左翼文坛大反浪漫主义时就已经产生，有的形成于建国初期某些著名文学史家对浪漫主义文学所作出的解释。几十年来，在这些思维定势的导引下，虽然浪漫主义的版图可能有所扩大，浪漫文学的历史地位可能有所提高，浪漫主义思潮的美学原则可以部分地恢复名誉，浪漫主义作品的具体分析可能更为深入细致，但所有这些研究成果最终都是归结到一个当然的文学史结论上去，即现代文学的主流是现实主义。这个结论毋庸置疑是正确的，符合三十年中国新文学发展的实际情况。但是，浪漫主义作为一种人类艺术史上唯一能与现实主义并肩比立的思潮，它除了变格为一种创作方法经现实主义输入新鲜血液之外，是否还会有自己独立的人类精神史价值？浪漫主义的兴衰更替，除了为现实主义的胜利作出注脚之外，它是否还会有自己独特地发展规律和不可替代的历史意义？在已经形成的文学史思维定势面前，这些问题是不可能被回答的。所以，浪漫主义文学思潮在文学史上的面貌的真正改观，仅有一些具体问题的深入还远远不够，还必须进一步检讨和重新估定那些思维定势的作用。在此我们列举三条，以供思考。

　　一是黑格尔式的正反合三阶段论。这种立论在蔡仪的《新文学史讲话》中表现得最为典型。蔡仪认为中国现代文学的创作方法经历了三个阶段的发展。在新文学运动之初主要是现实主义，因为资产阶级是微弱而软弱的，对于前途没有光辉理想与坚强信心，不可能发生浪漫主义运动；小资产阶级知识分子在觉醒之初，由于他们日趋零落的社会生活，对现实认识得比较清楚与深刻；而参加运动的无产阶级本身具有实事求是精神，因而新文学运动开始就先走向了现实主义道路。但这时的现实主义由于过于注重客观与忠实的观察，在本质上属于旧写实主义。五四时代以后，新文学阵营的分化，使其只剩下了革命的小资产阶级知识分子，他们看不到无产阶级革命力量的发展，普遍感到苦闷，一部分偏重深沉理智的作家仍坚持用写实主义考察这苦闷的踪迹，另一部分偏重热情与感性的作家则要求突破这苦闷的陷井，于是出现了浪漫主义。它的出现以其热情大胆和主观渲泄构成对前期写实主义的客观性质的反动，同时，又以其冲决黑暗、抗议社会、批判人生、讴歌理想的革命精神与写实主义形成互补。到了二十年代，无产阶级革命文学兴起，社会主义现实主义的创作方法诞生，这一方法继承了五四新文学现实主义的为人生的态度，扬弃了它的纯客观的观察态度与灰色的描写格调；继承了浪漫主义表现理想、憧憬未来的革命精神，又扬弃了它的空泛虚幻。现实主义为正题，浪漫主义为反题，社会主义现实主义为合题，是对这二者的更高意义上的扬弃与综合，整个新文学创作方法就是走的“革命的浪漫主义和客观的现实主义的逐渐改正而走向社会主义现实主义的道路”。蔡仪以治美学著名，从其思维方式与推论逻辑中无疑可见黑格尔辩证法的幽灵。不过，黑格尔的合题是在双重扬弃之后产生的新的事物，它既不同于正题，也不同于反题。而在蔡仪的合题中，虽然也是双重扬弃，但实质上是正题在自我扬弃的过程中吞并了反题。这是因为黑格尔的推动正反合这个历史过程的终极理念是一个未知物，也就是上帝的看不见的手，而蔡仪的正反合思维过程的预设前提却是很明确的，即就是文学的现实主义正宗论。这一思维定势有其辩证之处，它确立现实主义的正宗地位，却并不完全否定或排斥浪漫主义的历史作用，因而其影响力也就尤其深远与潜在。

　　二是缘木求鱼似的向浪漫派文学寻求现实主义因素。象丁易那样干脆把创造社的浪漫主义说成是有浪漫色彩的现实主义当然只是个别的极端例子，但是，煞费苦心地为那些后来成为革命作家或进步作家的浪漫派们辩白则是十分普遍的，几乎迄今尚没有哪一部文学史著能够真正摆脱这一思维定势。这一定势表现在两个方面：一方面，当文学史家在述介浪漫派的文学主张时，只要主张倡导者后来气节很好，品行俱佳，那么，文学史家们便会急急忙忙地声称，在他们的浪漫派主张中包含着现实主义的因素，它们的基本精神是与现实主义相通的，如刘绶松的《中国新文学史初稿》谈到关于创造社的历史地位要弄清的三个问题，其中有两个即是浪漫主义与现实主义并非水火不容，创造社既主张艺术本身无所谓目的，但同时又强调文学的时代使命等等。另一方面，在分析浪漫派作家作品时，文学史家往往把主要视线放到从作品中去挖掘作品内容与现实社会的关系，如林志浩主编《中国现代文学史》首先就明确肯定，“创造社的作品也大都是植根于现实人生的，无论是郭沫若的诗，郁达夫的小说，都显示出他们对于时代与社会的热烈关切，对于旧社会的不同的程度的愤怒和反抗”。为了具体说明这一点，编著者在论述郁达夫的创作时只选择了《沉沦》、《春风沉醉的晚上》与《薄奠》三篇作品。而谈《沉沦》重点在指出作品中的反帝爱国热情，对主人公那冰凉彻骨的孤独言之甚约。谈《春风沉醉的晚上》重点在揭示作者对阶级对立的认识与对劳动者的同情，而对作者的“情欲净化”主题避而不谈。浪漫主义并非虚无主义，也不是遁世主义。浪漫主义作家的主观感情，个人理想，乃至他们的乌托邦似的梦幻，都是与现实社会有着或紧密或松散，或切近或疏远的关系，无论是哪一种浪漫主义，研究者如果执意要从中寻求对社会现实的折射或反映，都不会空手而归的。因而文学史家对于浪漫主义的研究其侧重点不是浪漫主义者眼中的现实本身，而是浪漫主义者用何种独特的方式去表现或折射现实（包括物质的现实性与精神的现实性）。文学史家舍弃后者而执著前者，无异于缘木求鱼，难得切中肯綮。这种思维定势的形成其心理症结还是现实主义正宗论，似乎只要证明了浪漫主义者也关注现实，表现现实，这个浪漫主义也就是进步的革命的了。

“戍轮台”的意思是：守卫边关。戍，守卫。轮台：在今新疆境内，是古代边防重地。指代边关。

出自：宋 陆游《十一月四日风雨大作二首 其二》

原诗：

十一月四日风雨大作二首

宋代：陆游

其一

风卷江湖雨暗村，四山声作海涛翻。

溪柴火软蛮毡暖，我与狸奴不出门。

其二

僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。

夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。

释义：

天空黑暗，大风卷着江湖上的雨，四周的山上哗哗大雨像巨浪翻滚之声。

溪柴烧的小火和裹在身上的毛毡都很暖和，我和猫儿都不愿出门。

我直挺挺躺在孤寂荒凉的乡村里，没有为自己的处境而感到悲哀，心中还想着替国家防卫边疆。

夜将尽了，我躺在床上听到那风雨的声音，迷迷糊糊地梦见，自己骑着披着铁甲的战马跨过冰封的河流出征北方疆场。

溪柴：若耶溪所出的小束柴火。僵卧：躺卧不起。这里形容自己穷居孤村，无所作为。思：想着，想到。阑：夜深。风吹雨：风雨交加。铁马：披着铁甲的战马。

扩展资料

第一首诗写大雨和诗人所处，第二首诗表明陆游投身抗战、为国雪耻的壮志至老不衰。但是，诗人空怀壮志，却不为朝廷所重，只能“僵卧孤村”，把为国家恢复中原的理想寄托到梦境之中。感情深沉悲壮，凝聚了诗人的爱国主义激情。

创作背景：

陆游自南宋孝宗淳熙十六年（1189年）罢官后，闲居家乡山阴农村。此诗作于南宋光宗绍熙三年（1192年）十一月四日。

当时诗人已经68岁，虽然年迈，但爱国情怀丝毫未减，日夜思念报效祖国。诗人收复国土的强烈愿望，在现实中已不可能实现，于是，在一个“风雨大作”的夜里，触景生情，由情生思，在梦中实现了自己金戈铁马驰骋中原的愿望。

诗人成就：

艺术风格上，兼具现实主义特点，又有浪漫主义作风。陆游性格豪放，胸怀壮志，在诗歌风格上追求雄浑豪健而鄙弃纤巧细弱 ，形成了气势奔放、境界壮阔的诗风。

陆游把在现实生活中无法实现的壮志豪情都倾泻在诗中，常常凭借幻境、梦境来一吐胸中的壮怀英气，陆游的梦境、幻境诗，飘逸奔放，被誉为“小李白”。

陆游在南宋诗坛上占有非常重要的地位。南宋初年，虽然局势危急，但士气尚盛，诗坛风气也颇为振作；随着南宋偏安局面的形成，士大夫渐趋消极，诗坛风气也变得萎靡不振，吟风弄月的题材走向和琐细卑弱的风格日益明显。

陆游对这种情形痛心疾首，他高举起前代屈、贾、李、杜和本朝欧、苏及南渡诸人（吕本中、曾几等）的旗帜与之对抗，以高扬爱国主题的黄钟大吕振作诗风，对南宋后期诗歌产生了积极的影响，江湖诗派中的戴复古和刘克庄都师承陆游。

陆游的诗歌，对后代的影响也是深远的。特别是清末以来，每当国势倾危时，人们往往怀念陆游的爱国主义精神，陆诗的爱国情怀也因此成为鼓舞人民反抗外来侵略者的精神力量。

　　饰品是每位女性的必备之物，或成熟典雅，或时髦前卫，一款合适本人的饰品总会给我们的生活如虎添翼，他从最细节之处展示了女性的诱人的美丽．如何选择合适本人的饰品呢？

　　首先，饰品的搭配不要多，一两件是精巧的装饰和装点，而多于三件则庸俗不堪。记住饰品只是装点作用，用于调理着装，使之与本人所要展示的气质更为合拍。

　　其次，饰品的佩带应分离本身的气质、服饰打扮。人与生俱来的色彩（肤色、发色、眼睛的颜色）与大自然的颜色特征相吻合，有冷、暖之分。穿冷色彩的衣服却配了暖色彩的首饰，戴了24K黄金项链却配了副银色耳环，这是服饰搭配的大忌。而饰品的颜色也有冷暖之分，选择饰品的色彩与选择服装的颜色一样，都取决于你自身的身体自然色彩。

　　肤色红艳的人，可选用浅绿、墨绿等色的珠宝首饰，以烘托出生机。但不宜饰用大红、大紫或鲜蓝色的宝石，以免将脸色衬得发紫。

　　黑肤色的人不宜佩戴白色或粉红色宝石，以免比照激烈，而使皮肤显得更黑。但饰用茶晶、黄玉等中间色彩的宝石，可起到淡化皮肤的良好作用。

　　肤色较白的人，可选择带宝石的金属首饰、珠首饰以及贝类雕琢首饰，这些首饰与洁白的肤色相配，有文静秀美之感。但若肤色过白，则不宜戴钻石首饰、水晶首饰，这会使肤色更显惨白。

　　肤色略黄的人，选择白金首饰、白银首饰、象牙首饰是很恰当的，它们能添加运用者的文雅姿色；其它若选择绿色宝石的首饰，或者彩球首饰，也很有气质。但尽量不要选择红色或**的珠宝首饰，这会使肤色更趋深暗，从而失去神韵。

　　肤色腊黄的人，宜选择红色橙色一类的首饰，用热烈的颜色来促进佩戴者的血气，以减少容易呈现的病态感。

　　美丽小叮咛：想想平常哪种颜色的服饰会令你面部显得特别生动、会立即遭到他人的称誉？那一定就是合适你的颜色。

　　除颜色外，在选择饰品的时分，还应留意饰品的样式与你本身的气质及服装作风能否分歧。认真察看四周的人，你会发现人由于脸型、身体、性格、气质的不同，而具有不同的作风倾向，而人自身具有的作风倾向决议了她合适哪一种样式作风的服装和首饰。

　　文雅型首饰：富于曲线美，有易碎感，如小花排列的手链、精摹细琢的戒指等等，合适线条圆润、气质优柔文雅、极富女人味的人。文雅作风的人可用有飘逸感的轻质面料的裙装来搭配透明、娇贵的仿真首饰，如琼瑶小说中清丽脱俗的女主角。

　　古典型首饰：正统、精致、高尚，合适面部端正、气质高雅的都市女性型的人。紧贴颈部的珍珠项链、一分硬币大小的扣式耳环等都能与古典型的质地高档、直线裁剪的服装相配，完整能够表现出传统的闺秀风范。

　　自然型首饰：粗暴、自然，多用树叶等外形做别针、坠子外型，合适身体高挑、具运发动作风的人。自然作风人的打扮应力图线条简捷，质朴大方、不留奢华设计痕迹。整体作风闲适、潇洒。

　　戏剧型首饰：大胆、夸大、有个性，合适身体高大、脸部棱角明显、走到哪儿都引人瞩目的人。戏剧型人的着装及配饰设计应有激烈的时期感和时髦感，合适大胆外型的耳环、成串的手镯、宽大的戒指等装饰型饰品。通身忌平凡。

　　前卫型首饰：外型小巧、新奇、别出心裁，极具个性，合适小巧小巧、生动好动、有俏皮少女或男孩儿气质的人。前卫作风的人可用奇特质地的面料做超短设计装扮本人，定能独树一帜。

　　浪漫型首饰：多采用蝴蝶结、花瓣、花心型外型，线条流利优美。合适身体适中、圆润、性感、有着洋娃娃般诱人双眼的人。浪漫作风的人最好穿紧身、性感设计的服装，多用纹的蕾丝做装饰，配上花型设计的耳环，细细的、有漂亮坠子的项链，浑身溢发出的浪漫气息一定会令男人目眩。

　　像时装一样，饰品也有它本人的时节性。春夏可戴轻巧精致的饰品，以配合轻柔的衣裙。秋冬季宜佩戴较大的，样式精巧，质地华贵的胸针。

　　不要将饰品戴在本人的短处。比方，耳部轮廓不太美观的，不要戴过于夸大耳坠；手指欠建筑丰润的，不要戴大宝石或珍珠镶的戒指，以免夸张了本人的缺陷。

　　脖子较长和皮肤较好的女性，合适用宽宽的颈圈停止修饰，以至能够用好几条缠绕在一同，营造丰厚而具层次的美感。脖子较短的人，假如脸形不是特别圆能够陪衬细细的项圈，也会很漂亮。

　　佩戴首饰一定要与你的身份、气质及场所、服装谐和。比方，穿职业装时最宜佩戴珍珠或做工精良的黄金白金首饰，穿晚装时可戴宝石或钻石首饰，穿休闲装时戴个性化或民族作风的首饰。颈饰最配的服装是V字领的，其次是比拟大的圆领，然后是合身的高领。

　　佩饰不但与本人的脸型气质等相配合，还要与本人的体型相配，记住，佩戴首饰是为了让本人显得更端庄美丽，更文雅大方。

　　总之，女人的服装样式本身是无法改动的，但是饰品能够为服装搭配出不同的效果，足一对付各种场所。穿职业装时最宜佩戴珍珠或做工精良的黄金白金首饰，穿晚装时可戴宝石或钻石首饰，穿休闲装时戴个性化或民族作风的首饰。颈饰最配的服装是V字领的，其次是比拟 大的圆领，然后是合身的高领。

　　第三，饰品的选择要贴合我们的脸型、肤色、骨骼等体型特征，以起到扬长避短的作用。不同的饰品有不同的佩带技巧。下面我简单的引见一下项链、耳环、戒指、手镯等的佩带技巧。

　　（1）项链

　　项链要与脸型、颈型相搭配。

　　椭圆形脸的MM这种脸形在首饰的佩戴上，简直各种样式都能与之相配，同样，各种样式的项链也都合适于椭圆形脸的人佩戴。而假如是长椭圆形脸，则能够思索用短的项链来谐和。固然椭圆脸很好搭配饰品，但是容易给人一种好太太的觉得，很娴淑却不够时髦，所以不要再选太过成熟的项链或耳环，如珍珠耳环、小颗钻的项链，会有一种老派的作风。

　　圆脸的MM不要戴贴颈式的，或是链子太粗跟太复杂的，如项圈或者由圆珠串成的粗大项链，这样会给人一种很紧的觉得。同时要防止选用圆型、扇形的项链，这样会显得脸更圆。 为了塑造出脸部长度增加、宽度减少的视觉效果，圆脸型的MM应选择长型的项链，应用长项链的V字形效果装饰，拉长脸部线条。最佳的长度是在锁骨到胸部中间，项链长度至少要超越16寸/53公分(普通银链长度)，能够让你的颈部线条更美。想让脸有增长、变窄的效果，坠子要选如长方形、或水滴形，能让丰腴的脸部线条柔中带刚。同时吊坠的延长感会使视野下移，为颈部带来纵深拉长的觉得，展示MM温顺中的清纯与典雅。

　　方脸的MM要选择外形世故的坠饰，如水滴型、椭圆型、或长弧形的项链，能缓和脸部的角度。材质上能够选择柔点一点的，像是珍珠项链、缎带项链等，能够柔软过于阳刚的脸部线条。项链要善于锁骨，也能应用长短混搭，例如一串长及胸的珠珠串链，加上一个装点在锁骨间的金属坠饰，就会构成一种漂亮的比例搭配。脖子较短的人，项链长度选择在锁骨以下，胸部的中间以下位置会很美观。为了防止反复脸形，不要配戴方形、三角形、或五角形等棱角锐利外形，材质跟颜色也不要选择过冷的钢饰或银饰，温和的黄K金跟玫瑰金是不错的选择。

　　倒三角脸型的MM很合适佩带短链、项圈等任何佩戴起来可以产生“圆形效果”的项链，，特别是有圆形珠子的，更可以产生“圆效果”的觉得，能够增加瓜子脸美人下巴的重量，让脸部线条看起来比拟圆润、饱满。横条纹的链坠能均衡尖下巴，让脸部线条看起来比拟温和圆润。要防止配戴角度非常明显的首饰，如正三角形、六角形的项链。

　　长脸的MM可佩戴圆形、横向设计的首饰，它们弧线漂亮的特征，可以巧妙地增加脸部线条。另外，长脸人比拟合适佩戴具有“圆润效果”的项链，像传统的珍珠、宝石串珠式的项链就是比拟理想的选择。项链的长度防止超越16寸/53公分，到锁骨间是最好的间隔。双层式、三层式的项链也比拟合适长脸型的人。

　　菱型脸的MM最合适的就是简单却亮眼的饰品，例如长形的单钻项链。由于颧骨过高曾经很抢戏，假如再戴太复杂的东西，会看起来十分紊乱。因而，能够选择质感好的贵金属饰品，装点以一些闪亮小钻，衬托整个气质。能够把握一长一短准绳，例如耳环长、项链坠就小，反之亦然。对大饰品绝对要say no，搭配不好，容易有很重的风尘味。也要防止菱形、心形、倒三角形等外形明显的坠饰，把戏面积不要大，链子不要长，才干让脸型变得比拟细致。

　　颈部短者要选择稍细长的项链或珠子是从大到小逐步而上的塔形项链，这样在视觉上能增加颈部的长度，切忌佩戴较粗的项链。

　　颈部细长的，可戴贴颈的短项链，特别以彩色大珠链最适合。以至能够用好几条缠绕在一同，营造丰厚而具层次的美感。

　　脸部清瘦且颈部细长的女性，戴单串短项链，脸部就不会显得太瘦，颈部也不会显得太长了。

　　脸圆而颈部粗短的女性，最好戴细长的项链，假如项链中间有一个显眼的大型吊坠，效果会更好。

　　颈部漂亮的女性能够戴一条有坠的短项链，突出颈部的美丽。

　　就项链的选择而言，价钱并不是主要的要素，不论是什么样的样式，与年龄、肤色、服装的搭配谐和才是主要的。普通来说，上了年岁的人以选择质地上乘、工艺精密的金、白金的项链为好；而青年人应选用质地颜色好、样式新的项链为佳。

　　（2）耳环

　　A、耳环与脸型的搭配

　　椭圆形脸的MM样式选择范围最大，爱怎样着就怎样着，看看浪漫满屋里宋慧乔漂亮的耳环就晓得了，耳环长度最好到下巴，能让你丰腴的脸部线条柔中带刚，最引荐流苏长形钻石耳环，但是假如想让本人更时髦些，则建立不要选择珍珠耳环等太过成熟的饰品，以免显得老派。

　　圆脸的MM耳环选择长方形、鞭形、链节形、水滴形、“之”字形、叶片形等构造细长的垂吊式耳环，长度大约在2~3cm之间最好，有均衡圆脸效果。不要戴大片式、或贴耳的耳环，更别戴今年韩国盛行的大大圆耳环，会让你的脸圆成一片。

　　方形脸的MM宜选择外形世故的耳饰，如水滴型、椭圆型、长椭圆形、弦月形、新叶形、单片花瓣形、鸡心形、螺旋形、或长弧形等的耳环就很合适。尽量防止耳钉，由于耳钉普通只要脸型很好的美眉才戴得适宜的，其他有缺陷的脸型要尽量防止耳钉，由于它不只对缺陷无法补偿，还会强化凸现缺陷。也不要佩戴方形或者三角形、五角形等的线条硬朗的首饰，加剧脸部的棱角感。

　　倒三角脸型的MM应防止任何能使颧骨局部变大的耳环。贴耳式的耳钉便是最不宜的，丝线半长垂的耳坠也不理想，上面有装饰而下面长丝条垂下的等于把本人的脸型缺陷复制到耳环上，容易给人强化倒三角轮廓。宜选择 “上窄下宽 ” 的耳环、坠子，如水滴形、葫芦形、以及角度不是十分锐利的正三角形、椭圆及钮扣型的饰品，可均衡太瘦的下巴，让脸部线条看起来更圆满，有坠子的耳环，长度不要刚好停在下巴的位子，由于这样更容易让人把视野集中在消瘦的下巴，更长或更短都OK。

　　长脸的MM由于脸型过长，宜选择圆润或丰满的饰品，增加耳朵或颈间的重量。像是贴耳式的大宝石耳环、颜色丰厚的复古耳环，都会让长脸人看起来更是高尚。但要避别戴摇晃的长形耳坠，由于它们会让你的脸看起来更长。

　　菱型脸的MM合适水滴形、圆形等设计的耳饰。要防止菱形、心形、倒三角形、惊叹号形的耳饰，否则会让下巴显得更尖、更细或有棱有角。

　　戴眼镜的女性不宜戴大型悬吊式耳环，贴耳式耳环会令她们愈加文雅漂亮。

　　B、耳环与肤色的配合不容无视。

　　肤色较白的人，可选用颜色鲜艳一些的耳环。

　　若肤色为古铜色，则可选用颜色较淡的耳环。

　　假如肤色较黑，选戴银色耳环效果最佳。

　　若肤色较黄，以古铜色或银色的耳环为好。

　　C、耳环的佩带要与发型谐和。

　　高挽起的发型，佩戴长而有坠的耳坠会显得高尚典雅，女人味十足。

　　发型不对称或者头发一方有醒目装饰如头巾，能够在发型侧重的另一侧戴一只大耳环，能起均衡作用，独到而别有风姿。

　　长发飘飘的美眉，佩戴狭长而简约温顺的耳坠会显得漂亮而醒目而圆润的质地和鲜艳的颜色在发丝的隐约遮掩下也自有美感。

　　短发美眉，尽量防止耳饰与发尾端同长，佩带长长耳坠又易有浓艳之感，无妨选择精致的耳钉吧。

　　假如梳古典的发髻，最好搭配长垂的耳坠，古典而漂亮。

　　卷发的美眉能够选戴充溢女人味的耳环，与卷发一同辉动魅力无量。假如卷发自身曾经够迷乱，也能够只戴一颗精致的耳钉

　　D、耳环与身体

　　身体高瘦的美眉，佩戴有饱满感的耳坠或大耳环，魅力很凸现。

　　身体矮小的美眉，如佩戴贴耳式点形小耳饰，会显得文雅、秀气、小巧。蝴蝶形、椭圆形、心形、圆珠形的耳环，都是好选择。尽量防止有长坠子的耳饰，那样会使观者视野下沉，愈觉察得你矮小哩；

　　胖美眉最好别再选用圆润的圆滚滚之类的珍珠耳钉，而应该用略微有拉长效果的耳坠，但长度也要适中，不要太长。2~3cm之间最好。

　　耳环最好跟全身的饰品配套，假如无法买全套的，则需求巧妙加以搭配；而无论如何至少要跟项链照应。

　　耳环假如能跟服装颜色略微照应，能够显得别出心裁。

　　（ 3）手镯与手链

　　手镯与手链是一种套在伎俩上的环形装饰品，它在一定水平上，能够使女性纤细的手臂与手指显得愈加美丽。

　　选戴手镯时应留意，假如只戴一个手镯，应戴在左手上；戴两个时可每只手戴一个，也可都戴在左手上，这时不宜戴手表；戴三个时应都戴在左手上，不可一手戴一个，另一手戴两个。手镯套戴，宽宽搭配或者宽窄不一都是不错的搭配准绳，但要留意搭配时手镯的颜色和材质，尽量选择颜色分歧、材质相似的配在一同。手链普通只戴一条。假如要手镯跟手链一同带的话，手链带左手，手镯带右手。

　　丰润圆满的臂腕，合适宽而松的一些镯子，细而紧的镯子会使臂腕显得愈加粗大。

　　臂腕较细的应选择较窄一些的镯子，过宽的镯子会使细臂更“不幸”。

　　（4） 戒指

　　A、戒指应与指形相搭配。

　　手指短小，应选用镶有单粒宝石的戒指。如橄榄形、梨形和椭圆形的戒指，指环不宜过宽，选择窄边的即可，这样才干使手指看来较为细长。

　　手指短而扁平，宜戴上蛋形、菱形、长形戒指面，会增加其手指的细长感。

　　手指纤细，宜配开阔的戒指，如长方形的单粒宝石，会使玉指显得愈加纤细圆润。

　　手指饱满且指甲较长，可选取用圆形、梨形及心形的宝石戒指，也可选用大胆创新的几何图形。戒指也应与体形肤色相搭配。

　　身体苗条、皮肤细腻者，宜戴嵌有深色宝石、戒指圈较窄的戒指。

　　身体偏胖、皮肤偏黑者，宜戴嵌有透明度好的淡色宝石、戒指圈斩宽的戒指。

　　骨节硬朗的人不合适戴线条温和的戒指。

　　（5）胸针

　　胸针是不可或缺的配饰，无论是艳丽的花朵襟针或是细闪烁的彩石胸针，只需花点心机配上简约服饰，就足以令人一见难忘。

　　胸针虽小，但只需佩戴位置恰当，可增加身体细长感。

　　体型瘦小者不可去佩戴那些大而光芒耀眼的胸饰和挂件。

　　身体高大的人，宜配花式比拟复杂、较大的胸针，如镂雕空花系列。

　　圆脸的MM，宜选择有直线条的胸针，借以构成上下伸展的觉得，减少满面脂肪的觉得，使脸显得俏俊。圆形特别是圆圈子使面孔更肥更圆。胸针宜夹在下面正中，也会有加强面部长度的作用。

　　方脸的MM胸针可放在颈部正中，做成另一个“V”字的线条。

　　倒三角型脸的MM能够选择增强下面宽度感的胸针。且胸针应别在一边。假如长胸针放在正中间只会令你的脸型看起来尖而多角。

　　最传统的扣法是将胸针扣在外套的翻领上，过这个时节里，花卉胸针将能够戴在任何中央，在外套的口袋以至是牛仔裤的口袋上扣上胸针也会令人耳目一新。一枚别致的胸针扣在帽子上，同样也能营造鲜明的效果，让你更显文雅高尚气质，不落俗套。

　　当然，在穿正装时，能够选择大一些的胸针，资料也要好一些的，颜色要纯粹。穿衬衫或薄羊毛衫时，能够佩戴样式新颖别致、小巧小巧的胸针。

　　随着正统服饰潮流的回归，突出颈部的装饰反倒显得有些多余，由于在盛行规则中，当领口设计得很时髦时，颈饰就会成为负担。可是假如将小小的水晶胸针别在翻领的一角，素雅的上衣便从根本款提升到具有时髦的风范了。再加上人们佩戴珠宝的技巧已日渐进步，当胸针佩戴于颈部的一侧或是肩头时，就成为女性身上最精致艳丽的装点。

　　总之，首饰之类究其不过是个装点作用，佩戴得好了，能够提升本人的品味，不恰当了便显庸俗，这里考究的是精妙典雅。

　　如果你还想了解更多的关于饰品搭配的话题，请加QQ:1461868858

元曲又称夹心，是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。杂剧，宋代以滑稽搞笑为特点的一种表演形式，元代发展成戏曲形式。每本以四折为主，在开头或折间另加楔子，每折用同宫调同韵的北曲套曲和宾白组成。

代表人物：元曲四大家关汉卿、白朴、郑光祖、马致远四位元代杂剧作家。关汉卿以杂剧的成就最大，最著名的是《窦娥冤》。马致远的代表作是《汉宫秋》。白朴的代表作是《墙头马上》。郑光祖的代表作是《倩女离魂》。

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元代主要文学形式有两种：元曲和杂剧，代表人物马致远，作品《天净沙•秋思》；张养浩，代表作《山坡羊•潼关怀古》，杂剧大家关汉卿，代表作《窦娥冤》；王实甫，代表作《西厢记》。

关汉卿的《感天动地窦娥冤》是元剧中最优秀最光辉的剧本，它犹如一篇声讨元代统治者的檄文，通过纯洁、善良的窦娥的悲剧，揭露了元代社会高利贷盘剥、地痞流氓横行和官吏贪赃枉法、草菅人命的罪行，鞭挞了元代社会的混乱、畸形和吃人的丑恶本质。

二、元代四大杰作？

1、元曲四大家指关汉卿、白朴、郑光祖、马致远四位元代杂剧作家。他们代表作分别是：

2、关汉卿的散曲全收在《金元散曲》中。《窦娥冤》、《救风尘》、《单刀会》是他的优秀代表作。

3、白朴的词作，在他生前就已编订成集，名曰《天籁集》。

4、马致远作品以反映退隐山林的田园题材为多，风格兼有豪放、清逸的特点。有描述王昭君传说的《汉宫秋》以及《任风子》等。《汉宫秋》被后人称做元曲的最佳杰作。作品收入《东篱乐府》。

5、郑光祖一生写过18种杂剧剧本，全部保留至今的，有《迷青琐倩女离魂》、《刍梅香骗翰林风月》、《醉思乡王粲登楼》、《辅成王周公慑政》、《虎牢关三战吕布》等。

元曲四大家，一般指关汉卿、白朴、马致远、郑光祖四位元代杂剧作家。

元曲四大悲剧是：关汉卿的《窦娥冤》，白朴的《梧桐雨》，马致远的《汉宫秋》还有纪君祥的《赵氏孤儿》。

元曲四大爱情剧：关汉卿的《拜月亭》，王实甫的《西厢记》，白朴的《墙头马上》还有郑光祖的《倩女离魂》。

四大南戏是：荆、刘、拜、杀：《荆钗记》、《白兔记》、《拜月亭》(不是关汉卿写的)和《杀狗记》

③

元代最有名的是元曲。元曲四大家指关汉卿、白朴、郑光祖、马致远四位元代杂剧作家。

1、关汉卿的代表作：《窦娥冤》、《救风尘》、《望江亭》、《拜月亭》、《鲁斋郎》、《单刀会》、《调风月》等。

2、白朴的代表作：《唐明皇秋夜梧桐雨》、《董秀英花月东墙记》、《唐明皇游月宫》、《韩翠颦御水流红叶》、《薛琼夕月夜银筝怨》、《汉高祖斩白蛇》等。

3、郑光祖的代表作：《迷青琐倩女离魂》、《刍梅香骗翰林风月》、《醉思乡王粲登楼》、《辅成王周公慑政》、《虎牢关三战吕布》等。

4、马致远的代表作：《江州司马青衫泪》、《破幽梦孤雁汉宫秋》、《吕洞宾三醉岳阳楼》、《半夜雷轰荐福碑》、《马丹阳三度任风子》、《开坛阐教黄粱梦》等。

三、元代文学史推荐书目？

元代文学参考书目

文学背景

《元代史》，周良宵、顾菊英，上海人民出版社1993年版。

《元朝史》，韩儒林，人民出版社1986年版。

《元代社会生活史》，史卫民，中国社会科学出版社1996年版。

《元代进士研究》，桂栖鹏，兰州大学2001年版。

《马可波罗行纪》， (意)马可波罗著，冯承钧译，上海书店出版社2005年版。

文学总论

《元代文学史》，邓绍基，人民文学出版社1991年版。

《辽金元文学论稿》，张晶，北京广播学院出版社2004年版。

《辽金元文学研究》，李修生、查洪德主编，北京出版社2001年版。

《元代文学文献学》，查洪德、李军，中国社会科学出版社2002年版。

北曲

《元曲选》，（明）臧晋叔，中华书局1979年版。

《元曲选外编》，隋树森，中华书局1980年版。

《新校元刊杂剧三十种》，徐沁君点校，中华书局1980年版。

《全元戏曲》，王季思主编，人民文学出版社1990-1999年版。

《元人杂剧选》，顾肇仓，人民文学出版社1978年版。

《元杂剧选注》，王季思，北京出版社1980年版。

《中国戏曲选》，王起，人民文学出版社1985年版。

《元代杂剧全目》，傅惜华，作家出版社1957年版。

《元人杂剧概说》，［日］青木正儿，隋树森译，中国戏剧出版社1957年版。

《元杂剧概论》，许金榜，齐鲁书社1986年版。

《元杂剧研究概述》，宁宗一，天津教育出版社1987

《元杂剧史稿》，李春祥，河南大学出版社1989年版。

《元杂剧论集》，李修生等编，百花文艺出版社1985年版。

《元代杂剧艺术》，徐扶明，上海文艺出版社1981年版。

《元代戏曲史稿》，黄卉，天津古籍出版社1995年版。

《元杂剧史》，李修生，江苏古籍出版社1996年版。

《元代杂剧史》，刘荫柏，花山文艺出版社1990年版。

《宋元戏曲考》，王国维，中国戏剧出版社1984年版。

《中国戏曲通史》，张庚、郭汉城，中国戏剧出版社1980年版。

《中国戏剧史长编》，周贻白，人民文学出版社1960年版。

四、元朝奇葩文学作品？

元朝时，以关汉卿等为首的元曲享有盛名。

如《窦娥冤》《梧桐雨》等等。

五、元代的文学作品哪些取自唐传奇？

元代郑光祖的杂剧《倩女离魂》改编自唐传奇(《离魂记》);《西厢记》故事最早起源于唐代元稹的传奇小说《莺莺传》。

《倩女离魂》（全名《迷青琐倩女离魂》）作品是郑光祖的代表作。本是出于唐代陈玄祐的传奇小说《离魂记》。

《崔莺莺待月西厢记》故事虽本唐代元稹《莺莺传》。

六、元明清杂剧和小说代表？

元杂剧四大家

杂剧是元代文学的主体，代表了元代文学的最高成就。关汉卿、郑光祖、白朴、马致远是元杂剧的代表作家，被后世称为“元杂四大家”。

关汉卿（约 1220～1300），今河北安国人，元代杂剧作家。关汉卿编有杂剧 67 部，现存 18 部，其中《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《拜月亭》《单刀会》等是他的代表作。

郑光祖，生卒年不详，今山西襄汾县人。元代著名的杂剧家和散曲家，所作杂剧在当时“名闻天下，声振闺阁”。代表作有《迷青琐倩女离魂》、《虎牢关三战吕布》。

白朴（1226～1306），今山西河曲县人，元代著名的文学家、杂剧家。白朴的剧作题材多出历史传说，剧情多为才人韵事。他善于利用历史题材，敷演故事，因旧题，创新意，词采优美，情意深切绵长。

马致远（约 1251～1321），今北京人，元代著名的杂剧家。马致远从事杂剧创作的时间长，名气大，有“曲状元”之誉。他小令《天净沙•秋思》脍炙人口，独具匠心，自然天成，丝毫不见雕琢痕迹，被誉为“秋思之祖”。

明代是中国古代长篇小说创作的辉煌时期，“四大奇书”即《三国演义》《水浒传》《西游记》《金瓶梅》都是在明代完成的不朽杰作。在宋元话本小说的基础上发展起来的白话短篇小说，到明代中后期，也出现了一个鼎盛局面，冯梦龙的“三言”、凌濛初的“二拍”成为这方面的代表。

清代文学的成就是多方面的，小说、戏剧、诗歌、散文、词等都有值得称道的作品。长篇小说是清代文学中成就最高的，以《红楼梦》、《儒林外史》为代表。

1施耐庵与《水浒传》

2罗贯中与《三国演义》

3、吴承恩与《西游记》

4、兰陵笑笑生与《金瓶梅》

5、冯梦龙与“三言”

“三言”即冯梦龙的《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》

6、凌濛初与“二拍”

“二拍”即凌濛初的《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》

作家：关汉卿、郑光祖、马致远、白朴。

代表作：

1、关汉卿：《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《鲁斋郎》《单刀会》

2、郑光祖：《周公摄政》《王粲登楼》《翰林风月》《倩女离魂》

3、马致远：《江州司马青衫泪》《半夜雷轰荐福碑》《西华山陈抟高卧》《吕洞宾三醉岳阳楼》《邯郸道省悟黄粱梦》

4、白朴：《唐明皇秋夜梧桐雨》（简称《梧桐雨》）、《裴少俊墙头马上》（简称《墙头马上》）、《董秀英花月东墙记》

元杂剧，又称北杂剧，是元代用北曲演唱的传统戏曲形式。形成于宋代，繁盛于元大德年间（13世纪后半期-14世纪）。

其内容主要以揭露社会黑暗，反映人民疾苦为主，现实主义与浪漫主义相结合，主线明确，人物鲜明。其结构上最显著的特色是，四折一楔子和“一人主唱”。

七、元朝杂剧排行榜？

关汉卿：《窦娥冤》

关汉卿之于杂剧，就好比李白、杜甫之于唐诗，苏轼、柳永之于宋词，是元代最伟大的剧作家。而这部《窦娥冤》又是对影响最大的一部作品。

白朴：《梧桐雨》

现在，一般将关汉卿、郑光祖、白朴、马致远这四位称之为元曲四大家。白朴的杂剧代表作就是这部《梧桐雨》，全名《唐明皇秋夜梧桐雨》。

马致远：《汉宫秋》

马致远的散曲《天净沙·秋思》曾选入中学课本。而他还写过很多杂剧，最出名的就是这部《汉宫秋》，原名《破幽梦孤雁汉宫秋》。

八、元代主导文学体裁的名称？

元代主导文学体裁是元曲，出现了元曲四大家。

元曲代表作：关汉卿《窦娥冤》、王实甫《西厢记》、白朴《墙头马上》等。

九、元代文学包括哪些呢？

1．元代词

元词上承两宋余绪，虽难以继承，但也出现了许多词人。元代词创作可分两个时期：第一时期包括出生于元代一统以前蒙古时期的词人的词作；第二时期包括出生于元一统后到元亡之前的词人的词作。

白朴像第一时期的词人，大体上包括由南宋入元的词人、由金入元的词人和在蒙古王朝统治下的北方词人三部分。这一时期的词人大多有亡国和战乱的经历，因此，他们的词中最有价值的部分是抒写怀念故国的黍离之悲的词作。

南宋入元的词人，如赵孟頫、曹伯启、姚云文以及刘壎、陆文圭等人，他们的词作都表现了对故国的怀思，以及家破人亡的隐痛。由金人元的词人，如元好问、段克己、白朴等人，其词作大致属于“沧桑之叹”。而这一时期词作成就最高的词人当数元好问、赵孟頫、陆文圭等人。

元代第二时期的主要作家有虞集、王旭、张雨、张翥等。他们作品的主要内容是议论行藏出处和羡慕半隐半俗生活，对现实表达不满。其中最负盛名的词人是张翥，如他的《瑞龙吟》、《水龙吟》、《解连环》等，都具有意境含蓄、描写细腻的特点。

2．元代杂剧、散曲及南戏

元代文学中新产生的一种题材是戏曲。戏曲一般分为杂剧和散曲。

元代散曲从北方金代俗谣的基础上发展而来，大多数为北曲。

散曲作家前期有关汉卿、马致远、白朴、卢挚、贯云石等，作风朴实；后期有乔吉、张可久、雎景臣、张养浩等人，文字稍露才华而辞藻清丽。

散曲中为宴会歌伎唱词的艳曲较多，也有不少写景、抒情和怀古、叹世的小令，以及少量讽世喻俗的套数，如马致远的《借马》和雎景臣的《高祖还乡》。

元杂剧是在宋杂剧、金院本及诸宫调等前代戏剧、曲艺基础上建立起来的。

杂剧艺术形式新颖，且内容具有时代特色，主要包括商人和妓女题材、清官公案戏、历史题材及水浒戏和隐逸题材等。

其中商人和妓女形象最引人注目。

元帝国横跨欧亚，商业十分发达，商人大都以此起家。

妓女为城市社会畸形产物，在元剧中大多富于斗争精神，著名的杂剧如关汉卿的《窦娥冤》、《救风尘》、《望江亭》等。

关汉卿、白朴、马致远和郑光祖被后人称为“元曲四大家”。

元代戏剧除杂剧外，在南方尚有南曲戏文，或称南戏。《荆钗记》、《拜月亭》、《白兔记》和《杀狗记》合称南戏四大名剧。元顺帝时高明写的《琵琶记》，标志着南戏发展到顶峰。

3．散文

元代散文和宋代相比，远为逊色，虽不乏可读的篇章，但总体而言，抒情写景的少，而经世致用、歌功颂德的多。

元朝散文呈三变：初期文坛呈现一片新气象．中期文章写得峭刻森严；晚期，作者摆落凡近，追习往哲。元朝著名的作家有郝经、戴表元、袁桷、姚燧、赵孟頫、虞集、黄潘、杨维桢等人。其中姚燧和虞集被称为元代古文二大家。赵孟頫既是作家，又是画家、书法家，有《吴兴山水清远图记》等作品传世。

4．元代诗

元代统一前活跃于诗坛的依旧是金代诗人，元好问最为突出，此外还有麻革、张宇、陈赓、李俊民等。

契丹人耶律楚材也能写诗，多写塞外风光，意趣天成。

入元后，北方的曹伯启、元明善、姚燧，南方的袁桷、贡奎、胡炳文相继兴起，开始形成南北统一的诗风。

稍后的虞集、杨载、范椁和揭侯斯号称元代四大家。

元代末年，农民起义四起，诗作成就最高的是杨维桢，隐士王冕的诗作也堪称上乘。

5．元代小说

元代小说是承袭六朝以来两种体制，即唐代传奇的文言小说和宋代话本的通俗小说的传统而发展起来的。但主要成就在话本小说方面。

从说话艺术发展而来的话本小说，分为短篇小说话本和长篇讲史话本两类。元代小说大多经明人修改，现存很少。陆显之编有《好儿赵正》，金仁杰编有《东窗事犯》。这些小说很难确定朝代，一般称为“宋元话本”。

保存至今的元代至正年间新安虞氏刊印的《全相平话五种》十五卷，显示了元代在古典小说的形成和发展过程中的特殊地位。这五种平话是：《武王伐纣书》、《乐毅图齐七国春秋后集》、《秦并六国平话》、《全汉书续集》和《三国志平话》。这五种平话所叙史事，多系真假参杂、虚实并行，但为后来的长篇小说的发展积累了艺术经验。

6．元代文论

元代诗文理论多沿袭宋人，而戏曲、小说理论开始形成。元代文学理论居于承前启后的地位。

元代诗文理论分为以下几派以郝经、刘将孙为代表，承继宋代理学家的观点，以道论文；以方回为代表，承继宋代黄庭坚与江西诗派，标榜“格律整峭”；以戴表元、袁桷为代表，承继严羽，提倡唐音；元末杨维桢，则把诗当作个人性情的表现。

元代曲论和小说理论均属开创阶段。曲论主要著作有：论述演唱的专著，有燕南芝庵的《唱论》；有关北曲的韵书，有周德清的《中原音韵》；有关戏曲的评论，有钟嗣成的《录鬼簿》和夏庭芝的《青楼集》。小说理论的主要著作是罗烨的《醉翁谈录》、陶宗仪的《南村缀耕录》和杨维桢的《送朱女士桂英演史序》等。