四个小故事，字数都很少，随便选一个
苏轼在京城会考时，主审官是大名鼎鼎的北宋文学名家欧阳修。他在审批卷子的时候被苏轼华丽绝赞的文风所倾倒。为防徇私，那时的考卷均为无记名式。所以欧阳修虽然很想点选这篇文章为第一，但他觉得此文很像门生曾巩所写，怕落人口实，所以最后评了第二。一直到发榜的时候，欧阳修才知道文章作者是苏轼。在知道真实情况后欧阳修后悔不已，但是苏轼却一点计较的意思都没有，苏轼的大方气度和出众才华让欧阳修赞叹不已：“这样的青年才俊，真是该让他出榜于人头地啊（成语出人头地就是从这儿来的）！”并正式收苏轼为弟子。
北宋仁宗时，有位名妓谢玉英，色佳才秀，最爱唱柳永的词。柳永才高气傲，恼了仁宗，不得重用，中科举而只得个馀杭县宰。途经江州，照例浪流妓家，结识谢玉英，见其书房有一册"柳七新词"，都是她用蝇头小楷抄录的。因而与她一读而知心，才情相配。临别时，柳永写新词表示永不变心，谢玉英则发誓从此闭门谢客以待柳郎。 柳永在馀杭任上三年，又结识了许多江浙名妓，但未忘谢玉英。任满回京，到江州与她相会。不想玉英又接新客，陪人喝酒去了。柳永十分惆怅，在花墙上赋词一首，述三年前恩爱光景，又表今日失约之不快。最后道："见说兰台宋玉，多才多艺善赋，试问朝朝暮暮，行云何处去？"谢玉英回来见到柳永词，叹他果然是多情才子，自愧未守前盟，就卖掉家私赶往东京寻柳永。几经周折，谢玉英在东京名妓陈师师家找到了柳永。久别重逢，种种情怀难以诉说，两人再修前好。谢玉英就在陈师师东院住下，与柳永如夫妻一般生活。
欧阳修4岁时，父亲去世了。家里生活极其贫穷，母亲供不起欧阳修识字读书。欧阳修买不起书，就经常到李家(藏书丰富)去借。为了能借到书，他陪李家的小朋友一起裁衣、玩耍。每当借到一本新书，他如获至宝，如饥似渴地读起来，常常是通宵达旦。碰到好文章，连抄带背。就是靠这种精神，欧阳修成了我国古代文学史上的一代名家。
这天是上元佳节，正好也是赵明诚回家的日子，赵明诚刚在书房中坐定，丫环来报，有一位大学来的青年公子求见。当那公子走进书房，但见他头戴绣花儒巾，身着湖色棉袍，足登粉底缎靴，眉清目秀，风度翩翩。赵明诚连忙起坐，动问尊姓大名。那书生举止潇洒，还了一揖，答道：“小生与兄素有同窗之谊。半月不见，吾兄为何如此健忘？”赵明诚醒过神来，不觉哈哈大笑，一把扯过女扮男装的妻子。吃过午饭后，男装的李清照带着丫环，随着赵明诚穿街过巷，来到全城的中心大相国寺。游过了大相国寺，蜇进一家外灶内堂的小吃铺里，赵明诚专拣那市井之人惯吃而李清照见也没有见过的小吃，让李清照都尝一点，然后又在流浪艺人的担子上买了些小泥人之类的玩物。大家闺秀出身的李清照第一次走上街头，自然是格外新奇，格外快活。这个故事纯粹是现在我们一些言情小说作家笔下活生生的情节，看来，古人的浪漫的确甚有其事。
权贵的虚荣
意大利著名的雕塑家米开朗基罗曾在佛罗伦萨雕刻了一尊石像，因为那尊雕像体积庞大，又将摆放在城市的显要位置，米开朗基罗从构思、手法上竭尽全力。经过将近两年的创作，米开朗基罗终于完成了作品。当他自己看到这尊凝聚了自己所有功力的作品时，他自己也为自己感到骄傲。作品预展时，佛罗伦萨万人空巷，对他的创作叹为观止。最后连佛罗伦萨市长也来参观了，众多权贵围在雕像前窃窃私语，等待市长发表意见。市长傲慢地朝雕像看了几眼，问：“作者来了吗”米开朗基罗被人请到市长面前。市长说：“雕石匠，我觉得这座石像的鼻子低了点，影响了整座雕像的艺术氛围。”米开朗基罗听罢说：“尊敬的市长，我会按照你的要求加高石像的鼻子。”说完，米开朗基罗便让助手取出工具，提着石粉对石像的鼻子进行加工。米开朗基罗在石像的鼻子上抹着石粉。抹了一会儿，他来到市长面前，说：“尊敬的市长，我已经按照你的要求加高了石像的鼻子，你看现在还行吗”市长看了点点头说：“雕石匠，现在好多了，这才是完美的艺术。
”市长走后，米开朗基罗的助手百思不得其解，问：“你只是在石像的鼻子上抹了三把石粉，石像的鼻子根本没有加高啊”米开朗基罗说：“可是，市长认为高了。
”据说那尊石像还矗立在佛罗伦萨的街头，知道那尊石像来历的人都知道这样一句谚语：“权贵的虚荣就是石像鼻子上的三把石粉。”
（摘自《知音》海外版第4期，作者流沙）
一句妙语求职成功
2003年，巧克力之父弗斯贝里的公司获准登陆中国市场，他就发出了招聘广告。公告很简单，是这样写的：请用一句最简洁的话，回答下面四位名人在说什么。
11954年4月2日，苏黎世联邦工业大学建校100周年，邀请爱因斯坦回母校演讲，爱因斯坦在演讲中说了这样几句话：“我学习中等，按照学校的标准，我算不上是个好学生，不过我后来发现，能忘掉在学校学的东西，剩下的才是教育。”
21984年6月2日，诺贝尔物理学获奖者丁肇中回母校清华大学演讲，在接受同学提问时说；“据我所知，在诺贝尔奖的90多位物理学家中，还没有一位在学校里经常考第一；经常考倒数第一的到是有几位。”
31999年3月27日，比尔盖茨应邀回母校哈佛大学去参加募捐活动，当记者问他是否愿意继续学习拿到哈佛大学的毕业证书时，他向记者笑了一下没有回答。
42001年5月21日，美国总统布什回到母校耶鲁大学，接受荣誉法学博士学位。由于他当年学习成绩平平，在被问到现在的感想时，他说：“对那些取得优异成绩的毕业生，我说‘干的好’，对那些成绩较差的毕业生，我说‘你可以去当总统’。”
有400多名优秀中国大学生参加了应聘。2003年3月10日，他的分公司在北京开业了，只有一个学生收到通知来参见他们的开业典礼。这位学生的回答是这样的：“学校里有高分低分之分，但校外没有，校门外总是把校门里的一切打乱重整。
那是你的油田
曾是美国首富的石油大亨保罗·盖蒂，年轻时家境并不富裕，只有一片收成很差的旱田。
后来，在田里挖水井的时候，田里冒出一些黑浓浓的石油。于是水井变成了油井，旱田变成了油田，保罗·盖蒂看到了致富之路。他开始雇工开采起石油来。
保罗·盖蒂很用心地经营自己的事业，没事便到各油田去巡视。可是，他每次都能发现有人浪费原料，而且有闲人游逛。他把工头找来，要求工头们消除浪费和清除闲人。然而，他下次再去的时候，一切依然如故。保罗百思不得其解。为何我一去就能看得出浪费和闲人，而那些工头天天在此，却视而不见后来，一位管理学家一句话点醒了保罗，他说：“那是你的油田。
”保罗立即召来各工头，向他们宣布：“从今天起油田交给各位负责经营，效益的25％由各位全权支配。”从此，保罗再巡视油田时，发现不仅浪费现象消失，闲人也绝迹，而且产量大幅增加。
（摘自2月28日《羊城晚报》）
拿破仑对落水的士兵开枪
拿破仑一次骑马穿过一片森林，看到一个不会游泳的士兵掉进水里，正向深处漂移，岸上的士兵慌作一团，因为他们谁也不会游泳。
拿破仑问：“他会游泳吗”回答：“只能划几下，现在不行了。
”拿破仑随手从士兵手里拿过一支手枪，朝落水者大声喊道：“您赶快游回来，不然，我就开枪了。”说着真的向水里开了两枪。
落水的人听见这么一说，猛然转过头来，拼命地划着，居然很快靠上了岸。他不解地问拿破仑：“陛下，我都快吓死了，你为什么还要向我开枪”拿破仑笑了：“傻瓜，不吓你一下，你就真的淹死了，你看这几个人谁能救你呢你经这么一吓，不是自己回过头来救了自己吗”
（摘自《文明导刊》第4期）
希波克拉底的誓言
严承章
在抗击“非典”的斗争中，传媒报道优秀医务工作者的事迹时，曾言及“希波克拉底誓言”。希波克拉底是何人，他的“誓言”说了些什么？
希波克拉底（Hippocrates）是古希腊医生，史载约生活在公元前460-公元前377年。“希波克拉底誓言”据史载并非全是希氏之作。希氏一直被西方认作“西方医学之父”，其“誓言”一直作为医学道德准则。《西方文化大辞典》中记述的“誓言”是这样的：“……我愿尽余之能力，与判断力所及，遵守为病家谋利益之信条，并检束一切堕落及害人行为，我不得将危害药品给予他人，并不作该项之指导，虽有人请求亦必不与之。尤不为妇人施堕胎手术。我愿以此纯洁与神圣之精神，终身执行我职务。凡患结石者，我不施手术，此则有待于专家为之。无论至于何处，遇男或女、贵人及奴婢，我之唯一目的，为病家谋幸福，并检点吾身，不作各种害人及恶劣行为，尤不作诱奸之事。凡我所见所闻，无论有无业务关系，我认为应守秘密者，我愿保守秘密。倘使我严守上述誓言时，请求神祗让我生命与医术能无上光荣，我苟违誓，天神鬼神实共亟之。”
（摘自2003年6月9日《羊城晚报》）
磨 坊
流 沙
十九世纪的德国有个威廉一世皇帝，他在波茨坦市近郊盖了一座占地面积很大装潢豪华的行宫。一次偶然的机会，他发现行宫不远处的一间磨坊十分碍眼，刚好把前面的风景给挡住了。威廉一世让内务大臣去问清楚是谁的磨坊，然后给磨坊主一些钱，把它拆了。内务大臣找到那磨坊主，向磨坊主表明了自己的身份和要求。可是磨坊主说：“那是祖宗传下来的财产，我要把它一代一代传下去。”
威廉一世生气了，派出自己的宫廷卫队把房子强行给拆了。拆房子的时候，磨坊主对卫队队员们说：“皇帝当然权高势重，但德国尚有法院在，此不公平之事我必诉之于法庭解决。”不久，法院作出判决，皇帝败诉，而且必须“恢复原状”。于是，威廉一世只得派人把已拆毁的磨坊重新建了起来。
几十年后，威廉一世去世了，那磨坊主也去世了。磨坊主的儿子因为经济拮据，准备将磨坊出售给即位的威廉二世，他认为皇室肯定认为这是一件两全其美的事情。但威廉二世却给磨坊主的儿子六千马克，并亲笔写了信，嘱咐他这磨坊是德意志国家的司法独立和裁判公正的纪念，也是你们家族的光荣所在，要求把这磨坊世世代代传下去。
在波茨坦市那座古旧的磨坊仍然还在，每年都有不少观光者。特别是一些法律专业毕业的大学生，他们以观摩磨坊为自己从业的必经程序。
（摘自2003年7月3日《新闻晨报》）
爱因斯坦给五千年后人类的一封信
闻 山
1938年，美国总统罗斯福亲自打电话给爱因斯坦，请他写一封信，把“我们时代的思想和感情，告诉5000年后的人。”爱因斯坦写了。这信被装在牢固的容器里，深埋在纽约世界博览会地下，上面立一个石碑，说明后人要在6939年才能取出来。信中写道：
我们这个时代产生了许多天才人物，他们的发明可以使我们的生活舒适得多。我们早已利用机械的力量横过海洋，并且利用机械力量可以使人类从各种辛苦繁重的体力劳动中最后解放出来。我们学会了飞行，我们用电磁波从地球的一个角落方便地同另一个角落互通信息。
但是，商品的生产和分配却完全是无组织的。人人都生活在恐惧的阴影里，生怕失业，遭受悲惨的贫困。而且，生活在不同国家里的人民还不时互相残杀。由于这些原因，所有的人一想到将来，都不得不提心吊胆和极端痛苦。
我相信后代会以一种自豪的心情和正当的优越感来读这封信。
（摘自《共鸣》2003年第3期）
路曲心直
黎 民
在一座寺中有一个小和尚，每天清晨，他要去担水、洒扫，做过早课后要去寺后很远的市镇上购买寺中一天所需的日常用品。晚上还要读经到深夜。
有一天，他发现，虽然别的小和尚偶尔也会被分派下山购物，但他们去的是山前的市镇，路途平坦距离也近。于是，小和尚问方丈：“为什么别人都比我自在呢没有人强迫他们干活读经，而我却要干个不停呢”方丈只是微笑不语。
第二天中午，当小和尚扛着一袋小米从后山走来时，方丈把他带到寺的前门。日已偏西，前面山路上出现了几个小和尚的身影，方丈问那几个小和尚：“我一大早让你们去买盐，路这么近，又这么平坦，怎么回来得这么晚呢”
几个小和尚说：“方丈，我们说说笑笑，看看风景，就到这个时候了。十年了，每天都是这样的啊!”
方丈又问身旁侍立的小和尚：“寺后的市镇那么远，你又扛了那么重的东西，为什么回来得还要早些呢”
小和尚说：“我每天在路上都想着早去早回，由于肩上的东西重，我才更小心去走，所以反而走得稳走得快。十年了，我已养成了习惯，心里只有目标，没有道路了!”方丈闻言大笑，说：“道路平坦了，心反而不在目标上了。只有在坎坷的路上行走，才能磨炼一个人的心志啊!”
这个当年的小和尚就是后来著名的玄奘法师。在西去取经的途中，虽艰险重重，他的心却一直闪耀着执著之光。
（摘自《辽宁青年》2003年第10期）
大师的风格
吴锡平在2003年7月6日《中国青年报》上撰文说，明末清初的启蒙思想家顾炎武，把读书和著书喻为“铸钱”。他说：我曾说今人著书立说正如古人铸铜造钱，古人从矿山中开采铜，而今人却靠收买旧铜钱做原料，前者铸的钱数量少，但品质精良，而后者不仅新铸造出来的铜钱质量粗劣，而且把古人传世之技艺给毁了。我一年多来，尽管从早到晚读书，反复研究，只不过考虑清了几个问题，数量虽少，但也算得上是直接从矿山中采铜吧!
文章说，可叹的是，三百多年前学人的这段比喻却一语切中了当今的现实。时下的学界正是浮躁之风盛行：重数量而轻质量，粗制滥造，动不动就是皇皇数万、数十万言的巨著，一年一本甚至几本，写书变得比写论文还容易；拼凑之作比比皆是。
与这些“著作等身”的后辈学人相比，老一辈的学者们要“相形见绌”得多了。哲学大师维特根斯坦一辈子只出了一本书——《逻辑哲学论》，而且薄薄的不到80页，以后便不再著书。直到他去世以后，别人才将他的笔记、讲义汇编成书。就是这本披沙拣金的“小书”成就了大师一生的盛名。大师这样一种集谦逊与浪漫与勇气于一体的真诚真令人钦佩。我想这来自于他深厚的积累和深入的思考，来自于他良好的学术操守和道德情怀，来自于他优雅的气质和恰当的自我认知。大师的风格，也应该是学界的一杆标尺，既指引学问的方向，又标识涵养和道德的高度。
悬崖边上的智慧
谢隆艳
沙俄时代，一个不会游泳的人失足掉到了河里。无论他怎样大喊“救命”，在岸边值勤的警察都无动于衷。落水人奄奄一息，慌乱中突然大喊：“打倒沙皇!”
这还了得，在当时的俄国，辱骂沙皇是要坐牢的。两名警察立即跳入水中，把落水的人提上岸来，送进了警察局。溺水的人也因此得救。
当一个人被某种缘由逼入绝地时，智慧就会突然开花。这种现象被人称为“悬崖边上的智慧”。
英国著名大画家索希尔有一次应英国女王的邀请，在皇宫里画了幅大壁画。为画这幅巨制，画家搭起了一个三层楼高的脚手架。女王带领一批大臣前来观看，当时索希尔正站在脚手架上全神贯注地审视着自己的作品。他一边看一边往后退，直退到了脚手架的边缘，站在脚手架下的女王和大臣们全都吓呆了，但谁也不敢出声：大家知道，谁要是喊出声来，索希尔一定会受到惊吓，很可能掉到地上摔死。
这时，站在索希尔身边的助手急中生智，他大步冲到壁画前，拿起画笔在壁画上乱涂乱抹起来。索希尔见此勃然大怒，急忙奔上前去抢夺助手手里的画笔：“你疯了吗”这样。他的助手用逼出来的灵感，救了他的一条性命。
（摘自2003年7月3日《北方法制报》）
人生是提取精华的过程
卡莉·菲奥利娜是惠普的女总裁，她曾在斯坦福大学学习过。毕业25年后，她回到母校演讲。她说：我在斯坦福上过的最难忘的一门课程是一次研讨会，一次关于“中世纪的基督教、伊斯兰教、天主教三大教派的政治哲学”的研讨会。
每一个星期我们都得阅读一部有关中世纪哲学的著作，比如说阿奎拿（Aquinas）、培根（Bacon）、Abelard——都是些长篇巨作啊——我们一个星期平均要读1000页的东西。而每一个周末，我们就得把这些哲学家们的思想言论进行提炼，总结成一份仅有2页纸的精髓。
当时的过程大概是这样的，先把它们缩成20页的东西，然后10页，最后到2页，而且是单面的稿纸。这岂止是总结啊？这简直就是把所有的事物还原成其最原始的形态，回复到事物最根本的精髓！
而紧接着的另一个星期，我们又开始着眼于另外一个哲学家的著作了。
这些思想家们的哲学和意识形态无疑给我留下了很深刻的印象，但是那种近乎苛刻的提取精髓、追求完美精致的“蒸馏”过程才是我真正学到的东西。这是一种不可思议的，近乎顽固的技能。而一直以来，我都反复受益着。这是一种提取事物精髓，还原事物本质的综合练习，而那门课程同时也让我领悟了生命的意义。人生就是提取精华的过程。
（摘自《中国大学生》2003年第7期）
斯隆先生的爱好
林夕
斯隆先生曾任美国通用汽车公司总裁，也是美国历史上第一个真正专业的经理人，在此以前，美国的大企业一直是“老板”自己管理企业。
斯隆先生年轻时爱好交友、游玩，也曾是个交游广阔的人，有许多好友，但是他担任通用总裁以后，却把自己孤立起来，不与同级主管亲近，对他们都以礼相待，保持同样距离。
“没有人喜欢孤寂，我也喜欢交友，喜欢身边有个伴，可是公司给我高薪，不是让我来交朋友的，我的工作是评估公司里的人表现如何，从而做出正确的人事决策，假如我和我共事的人有交情，自然就会有好恶之分，会影响我做决定。因此，我不得在工作场合建立私交。”
不仅如此，斯隆先生从不在公开场合谈自己的爱好、家人。在介绍他的书中，他坚持不让编辑加入两页介绍他的家庭、童年和早期生涯的文章。斯隆认为，“专业人才”不应该透露自己的兴趣、信念和私人生活，这是他的私事，和“专业”无关。
也正因为如此，斯隆领导下的通用，形形色色的人都有。特别是他手下的35位高级主管，风格迥异，各有特色，这也正是通用的活力所在。
写到这，我不仅想起最近从报上看到的一句话：“制度、条例再严我也不怕，最怕的是领导干部没有爱好。”这句话出自涉案金额最大的厦门远华案主犯赖昌星之口。
（摘自2003年7月26日《新华日报》 ）
这是你们的杰作
毕加索毕生反对侵略战争。第二次世界大战期间，德军经常出入巴黎的毕加索艺术馆，有一天，毕加索发给每个德国军人一幅他的“格尔尼卡”的复制品。这幅画描绘了西班牙城市格尔尼卡遭德军轰炸后的惨状。一个德军军官指着画问毕加索：“这是您的杰作吗？”
“不，这是你们的杰作。”毕加索一句话使这个德军官瞠目结舌。
善恶由心
流沙
苏东坡信仰佛教。一次与方丈辩经，两人坐于蒲团之上，相论许久。
方丈说：“我在对方的眼里是什么？”
苏东坡说：“方丈你在我眼里是一堆牛屎。”方丈微微一笑，说：“施主你在我眼里是一朵花。”
苏东坡满意而归，与小妹言及此事。小妹说：“佛家有言，心在地狱缘恶念，你心中有牛屎，才会把别人看成牛屎。”
苏东坡听罢，满脸愧色。
任何善恶的念头，在未变成行动和事实之前，其实在心中早已存在了，心中充满恶念的人，看别人的眼光就会变异，而心中充满友谊、宽容的人，便会给别人和自己带来欢乐。
佛家有地狱和天堂之说。心想行恶的人，心中充满愤怒，做过恶事的人，因害怕别人发现他的恶事就会天天做恶梦，他虽在人间，心却早在地狱中了。而行善之人，光明磊落，与人为善，无名利得失，虽身在尘世，心却早在天堂了。
其实，善和恶有时只是一念之差，一线之距。看丰子恺先生的回忆录，里面记载着一段关于他的恩师李叔同的轶事。上音乐课时，有一个学生在下面看闲书，另一个学生则随地吐痰。李先生是个极其严肃的人，他当场看到了却不出声，下课后，李先生请那两位同学留下来，用很缓和的声音对他们说，下次上课时不要看闲书也不要随地吐痰。两个学生觉得老师小题大作，刚要申辩，只见这位德高望重的先生向他们鞠了一躬，两个学生顿时满脸通红。
在善面前，只有春风化雨般的滋润，这里没有高低贵贱之分，当一个人心中只有善念的时候，一切尘世间的浮华光景早已退却，只有一个个平等和应该尊重的灵魂。
——《解放日报》20031024日
勇 气
19世纪，在英国的名门公立学校——哈罗学校，常常会出现以强凌弱、以大欺小的事情。
有一天，一个强悍的高个子男生，拦在一个新生的面前，颐指气使地命令他替自己做事，新生初来乍到，不明白其中“原委”，断然拒绝。高个子恼羞成怒，一把揪住新生的领子，劈头盖脑地打起来，嘴里还骂骂咧咧：“你这小子，为了让你聪明点，我得好好开导你！”新生痛得龇牙咧嘴，却并不肯乞怜告饶。
旁观的学生或者冷眼相看，或者起哄嬉笑，或者一走了之。只有一个外表文弱的男生，看着这欺凌的一幕，眼里渐渐涌出了泪水，终于忍不住嚷起来：“你到底还要打他几下才肯罢休！”
高个子朝那个又尖又细的抗议的声音望去，一看也是个瘦弱的新生，就恶狠狠地骂道：“你这个不知天高地厚的家伙，问这个干吗？”
那个新生用含泪的眼睛盯着他，毫不畏惧地回答：“不管你还要打几下，让我替他忍受一半的拳头吧。”
高个子看着他的眼泪，听到这出人意料的回答，不禁羞愧地停住了手。
从这以后，学校城反抗恶行暴力的声音开始响亮，帮助弱者的善举也逐渐增多，两个新生也成为了莫逆之交。那位被殴打的少年，深感爱与善的可贵，后来成为英国颇负盛名的大政治家罗伯特·比尔；挺身而出，愿为陌生弱者分担痛苦的，则是扬名全世界的大诗人拜伦。
人生途中，我们也需要像拜伦一样，在别人只是畏惧地逃避，或幸灾乐祸地观看时，能够拿出罕有的勇气，为了善，为了爱，也为了启迪和震撼那些冷漠的心灵。
五元和十元
有一个美国乡村小孩，人家拿出一张五元纸币和一张十元纸币送他，让他挑一张，他挑了那张五元纸币。人们都说他笨，纷纷嘲弄他、笑话他。这事传了出去、很多人都来找他试验，结果还是这样，这事也就传得越来越远了。过了几十年，这个小孩成了美国总统。有记者向他问起这件事：“是不是真的？”
“是真的。”总统答。
“那您为什么要五元，不要十元呢？”
“如果我一开始就要十元，那以后还有谁拿钱来试探我是不是真的很愚蠢呢？”
世上不少聪明人，犹如这位美国总统。他得了便宜，却能让对方也觉得愉快。世上也有许多自以为聪明的人，自以为是地笑话别人，却不知道自己才是真正的笨蛋。
自由的价值
今年盛夏，战功赫赫的美国四星上将弗兰克斯将军退役了。国防部长、各界名人，爱戴他的士兵们，都在欢送仪式上向他致敬，这位服役将近四十年的老兵，退役后，很多优厚待遇也就随之失去。然而他却淡然处之。他说：“我们所追求的目标是一种生活方式，它被称为自由。自由的价值高于一切。”自由的意义，在于其人格的独立和思想的自在。
华盛顿功成身退，在总统任期内，他曾经两度提出辞职。在他离开政治舞台的时候，他说，“朋友们，重新选举一位公民来管理美国政府的日子已为期不远……我以良好的意愿在政府的组织与管理方面有所建树。加以年事日长，体质日衰，深感引退不仅为我所必须，亦将系受人欢迎之举。”不久，他真正变成了踏踏实实的农民华盛顿，从费城返回弗农山庄。在那里经营硕大的果园农庄；他的园林讲究得很，里面溪流潺潺，蜜蜂嘤嗡，水流花放，生机盎然。他优游林泉，自得其乐。他是人类自由理念的伟大的践行者，伟大的先行者，自由是他生命中至高的原则，为了追求自由，他不断地去扩大他的生活体验，所以他也是一个爱好创造的人。劳动的喜悦，落实在现实中的桃花源，是自由精神给他的报答。
现实主义和浪漫主义相结合的历史传统 现实主义和浪漫主义，作为文学史上两种基本的创作方法，各有特点和长处。它们从不同的角度，以不同的方式反映了社会生活，使得古代文学出现了许多具有不同特色、不同风格和色调的作品，丰富了文学的宝库，满足了人们多种多样的艺术欣赏的需要。 在文学发展的历史上，现实主义和浪漫主义虽是两种不同的创作方法，但却经常联系和结合在一起，而不是互不相关，更不是互相排斥、各不相容的。 在反动的剥削阶级占统治地位的时代里，人民的进步理想和黑暗的社会现实之间是矛盾对立的，许多作家不能在生活中找到实现自己理想的社会力量和正确的道路，因而当他们反映生活的时候，往往不是偏重于暴露现实的黑暗，就是“宁肯弃现实而取幻想与梦想”①。这是形成现实主义和浪漫主义两种不同的创作方法的社会的和历史的原因，但是，也应该看到，就历史发展的总的进程来看，理想和现实是对立统一的。即使在旧时代，黑暗的现实本身就在激起人民对美好理想的渴望，而理想又反过来引导着、鼓舞着人民参与变革现实的斗争，这种斗争又在不同程度上实现着人民的理想。没有理想，就不会有变革现实的斗争，也不可能有真正的革命实践来推动社会前进。所以，现实和理想往往在人民的革命实践中被统一起来。这就是现实主义和浪漫主义常常联系在一起的现实根据。在旧社会里，固然有许多作家是远离人民的斗争的，但也有很多作家在不同程度上受到了人民的斗争的影响，并且用自己的作品反映了这种斗争，或者不同程度地表达了人民群众渴望改变现状的要求与愿望。文学史上，反映人民的斗争和愿望的作品，往往有不少是将现实主义和浪漫主义不同程度地结合在一起的。我国《诗经》中的《硕鼠》、乐府民歌《孔雀东南飞》、戏曲《窦娥冤》、《牡丹亭》等，都是如此。有许多民间传说，像杨家将的故事、梁山伯与祝英台的故事、白蛇传的故事等，都具有现实主义和浪漫主义相结合的精神。特别是在社会革命运动高涨的时代，像欧洲文艺复兴、启蒙运动时期和资产阶级大革命的时期，或像我国“五四”时代，那时的文学，现实主义和浪漫主义往往是紧密地联系在一起的，而那些被卷入革命的漩涡之中或受到革命浪潮冲击的作家们的创作，也往往是把现实主义和浪漫主义结合起来的。俄国的普希金和后来的革命民主主义的作家们是如此，我国的鲁迅、郭沫若也是如此。 就作家的主观方面来看，没有一个进步的作家是没有理想的。无论是屈原、李白、关汉卿、汤显祖、吴承恩，还是杜甫、白居易、孔尚任、曹雪芹等，就他们对社会的积极的、严肃的态度来看，可说都是现实主义者，从他们对理想的不倦的追求来看，又可说都是理想主义者。在创作方法上，有些作家，如前面所说，或偏重于刻划实际生活的典型画面，或着重于对理想的热情讴歌。但也有些作家，是把现实的典型图画和理想的境界熔铸在同一部作品之中的。这种结合，可能还不是有机的。但不能否认也有些作品是结合得相当好的，像《窦娥冤》和《牡丹亭》便是我国古典文学中现实主义和浪漫主义结合得较好的例子。在漫长的文学历史上，有许多作家和作品确实很难简单地划在现实主义或浪漫主义的范围内。正如高尔基所说，历史上有很多伟大的作家，“我们就很难完全正确他说出，——他们到底是浪漫主义者还是现实主义者？在伟大的艺术家们身上，现实主义和浪漫主义好像永远是结合在一起的”①。高尔基还进一步明确地肯定：“这种浪漫主义和现实主义合流的情形是我国优秀的文学突出的特征，它使得我们的文学具有那种日益明显而深刻地影响着全世界文学的独创性和力量。”②不仅高尔基的看法是如此，前面提到的席勒的《论素朴的诗与感伤的诗》一文中，也曾提到：只有素朴的诗和感伤的诗紧密结合起来，才能产生符合“真正的审美标准”的作品。①以上的例证说明，在中外的文学史上，现实主义和浪漫主义的某种程度的结合，不是绝无仅有的。换句话说，历史上有不少优秀的作品，往往不同程度地把现实主义与浪漫主义结合在一起的。当然，在多数情况下。文学作品所采取的创作方法都是有所侧重，如有的是以现实主义为主，有的是以浪漫主义为主。这种情况，与作家所处的时代、个人的生活经历、创作个性和风格有密切关系，也同他们所选取的题材与体裁有关，原因是多方面的，要作具体分析。 文学史上这种现实主义和浪漫主义相交错或有程度不等的结合的情况，我国古代有许多作家和评论家也做过不少的研究与探索。他们关于文学创作中的虚与实等问题的论述，对我们理解现实主义和浪漫主义的结合很有启发。我国古代的评论家常用“虚”与“实”来表述两种不同的方法与风格，而分别以李白和杜甫作为代表。有不少杰出的作家、评论家，都认识到虚实是可以而且应该结合的，无论是李白还是杜甫，都是能虚能实，虚实结合的。明代的屠隆说：“顾诗有虚有实，有虚虚，有实实，有虚而实，有实而虚，并行错出，何可端倪！乃右实而左虚，而谓李杜优劣在虚实之辨，何与？”②可以说，作者在这里已经接触到现实主义和浪漫主义两种不同的创作方法之间有密切联系的问题，虽然他并没有用现实主义和浪漫主义这样的词。关于理想与现实的不可截然分割的关系，近代的王国维也曾提出过一种说法：“有造境，有与境，此理想与写实二派之所由分。然二者颇难分别。因大诗人所造之境。必合乎自然，所写之境，亦必邻于理想故也。”① 现实主义和浪漫主义结合的传统之所以特别值得珍视，是因为将二者结合起来，就能更深刻、更充分、更全面地反映时代，在艺术形式上也将更加多样化，对读者也往往具有更大的艺术感染力、更强烈的鼓舞力量。关汉卿的《窦娥冤》，真实地反映了元代的黑暗现实，充分地表现了被冤屈的窦娥的满腔怨愤和正义的最后得到伸张，深深地打动了千百万读者。作者在揭示现实的时候充满了强烈的爱憎，在人物及其与现实关系的描写中渗透着理想和热情。窦娥在临刑前对“为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵又寿延”的黑暗社会，发出了激昂的诅咒：“地也，你不分好歹何为地？天也，你错勘贤愚枉在做天！”这无情的揭露，激起了人们无比的愤怒；这惊天动地的反抗的声音，更给读者以强烈的感染和巨大的鼓舞。 我国古典文学中现实主义和浪漫主义相交错的传统，是和文学历史一样久远的。从神话开始，经《诗经》、楚辞一直发展到近代，这一传统不断地在丰富着和发展着，而它在文学创作中的具体表现又是多种多样的。这些都还有待我们认真地加以研究、总结。这种现实主义和浪漫主义相交错的历史传统，发展到无产阶级革命和社会主义建设的时代，就不能不在新的现实基础和思想基础上产生根本的变化。一九四二年以后，在文艺为工农兵服务的方向指引下产生的一些优秀的作品，像长诗《王贵与李香香》，歌剧《白毛女》，小说《暴风骤雨》等，有的革命的现实主义的倾向显著，有的革命的浪漫主义的倾向明显。有的则兼有革命的现实主义和革命的浪漫主义的特色。这正是说明：在文艺为工农兵服务的方向指引之下，以马克思列宁主义世界观武装自己的作家们，已经开始探索适应我国革命的新形势所要求的创作方法。全国解放之后，我国进入了社会主义革命和社会主义建设的历史时期。在这新的历史时期，随着社会制度的根本改变，人民群众的社会地位和精神面貌也根本改变了。他们进行劳动和建设。不再是为少数剥削阶级，而是为了创造自己的幸福生活，实现自己的理想。虽然在前进的道路上还有曲折，甚至会遇到严重的挫折，但曲折和挫折教育了人民，使他们更加坚定地为实现革命的理想而努力工作。因为，他们知道，每一项具体、切实的工作，都是通向伟大理想的一个阶梯。在这样的社会里，理想和现实已经不再存在不可调和的矛盾，而是可以通过革命实践求得一致的。建设现代化的社会主义强国，实现共产主义的理想，在每一项实际工作中被逐步地实现着，并且成为鼓舞人们前进的不可缺少的力量。在这样的形势之下，人民群众的思想和精神生产力也得到了解放。几千年的私有制度强加在他们身上的精神枷锁正在被逐步地粉碎，劳动群众由于意识到自己的主人的地位，对自己的力量和革命的前途充满信心和自豪。因而表现出一种前所未有的英雄气概，在建设社会主义的过程中发扬了高度的革命英雄主义和首创精神。
记叙文、说明文、议论文、应用文。
1、记叙文
记叙文是以记人、叙事、写景、状物为主，以写人物的经历和事物发展变化为主要内容的一种文体形式。
2、说明文
说明文是一种以说明为主要表达方式的文章体裁。它通过对实体事物科学地解说，对客观事物做出说明或对抽象事理的阐释，使人们对事物的形态、构造、性质、种类、成因、功能、关系或对事理的概念、特点、来源、演变、异同等能有科学的认识，从而获得有关的知识。
3、议论文
议论文，又叫说理文，是一种剖析事物，论述事理，发表意见，提出主张的文体。作者通过摆事实、讲道理、辨是非等方法，来确定其观点正确或错误，树立或否定某种主张。议论文应该观点明确、论据充分、语言精炼、论证合理、有严密的逻辑性。
4、应用文
应用文是人类在长期的社会实践活动中形成的一种文体，是国家机关、政党、社会团体、企业事业单位在日常工作、生活中处理各种事物时，经常使用的具有明道、交际、信守和约定成俗的惯用格式文体。
扩展资料：
要素：
一、记叙文
记叙文六要素：时间、地点、人物、事件的起因、经过、结果。
二、说明文
1、内容的严密性：
如实地反映客观事物，把握事物的特征、本质和规律，给读者以正确无误的认识。
2、说明的条理性：
按时间顺序写和记叙文相似；按空间顺序写需注意观察点，注意事物的表里、大小、上下、前后、左右、东南、西北等的位置和方向；按逻辑顺序写要注意摸清各部分的内在联系，由表及里，由浅入深，由现象到本质。
3、语言的准确性：
表示时间、空间、数量、范围、程度、特征、性质、程序等，都要求准确无误。语言简明，说明严密，拥有科学性和严谨性。
3、议论文
议论文的三要素：论点、论据和论证(鲜明的论点，确凿的论据，严密的论证)。
4、应用文
1、主题
每篇应用文都要围绕着一个主题展开。主题越是具体专一，应用文就越容易写出
2、为谁而写
私人信件为家人、朋友、爱人而写；商务信件为生意伙伴而写；广告为一般大众而写；海报为某一群人而写。了解了为谁而写，就可以使应用文的内容适度而得体，使你的信息能全面地传达给对方。
3、写作目的
为什么要写这篇应用文？是要把你的信息提供给对方，还是要求对方给你提供信息？是洽谈生意还是联络感情？一篇应用文尽管确定了主题，有时却达不到目的，这是为什么？目的不明确，就会造成内容不确切，造成费解。
4、文章的格式和结构
不同类型的应用文其格式和结构是不相同的。信件有信件的格式和结构，广告有广告的格式和结构。不了解各类应用文的格式和结构，就写不好应用文。
——文章体裁
屠格涅夫（1818～1883）
Turgenev，Ivan Sergeevich
俄国作家。
生平 1818年11月9日生于奥勒尔省一贵族家庭，1883年9月3日卒于巴黎。父亲系一退职军官，母亲是个暴戾任性的女地主 。童年和少年时代在斯帕斯克田庄度过 。1827年随全家迁居莫斯科。1833年入莫斯科大学语文系，翌年转圣彼得堡大学哲学系语文专业，1837年毕业 。1838年出国在柏林大学进修哲学和古典语文。1841年归国，供职于内务部，1842年底认识了别林斯基，二人结下了深厚友谊，对他的一生和文学事业有深远的影响。1847年初写了以后收入《猎人笔记》中的几篇特写。1848年2月转往巴黎，目睹了资产阶级对工人起义的血腥镇压，深感气愤。1850年回国。1852年果戈理逝世时，他发表了悼念文章，沙皇当局以“违反审查条例”为由，将他拘留一个月。被拘留期间，他写出了抗议农奴制的短篇小说《木木》，表达自己坚持斗争的心志。随后他被逐回原籍，继续受警方的监管，1853年底才获准回彼得堡。
自1847年起屠格涅夫便开始为《现代人》杂志撰稿，50年代与它保持密切的合作。后由于自己的自由派观点与杂志负责人车尔尼雪夫斯基等人的革命民主主义观点发生严重分歧而离开了《现代人》杂志。
1863年以后，他侨居巴登-巴登。1872年2月迁居巴黎。在巴黎，他同福楼拜、左拉等法国作家交往甚密，并在向西欧宣传和介绍俄国文学成就方面作了大量工作。同时他还结交侨居国外的俄国民粹派拉夫罗夫、克鲁泡特金等人，并资助他们的刊物《前进》。后在巴黎去世，遗体运回国内，安葬在彼得堡沃尔科夫公墓。
创作 屠格涅夫的创作生涯始于大学时代。1834年写成处女作诗剧《斯杰诺》，带有鲜明的浪漫主义特色。1843年发表的叙事诗《巴拉莎》标志着他从浪漫主义转向现实主义，别林斯基从这部诗作中看出了作者“独特的才华”。此后他逐渐转向了散文创作。第一篇散文作品是中篇小说《安德烈·柯洛索夫》。继而发表叙事诗《地主》和中篇小说《彼土什科夫》，它们已显示出自然派和果戈理的影响。他还创作了许多剧本，其中《食客》、《贵族长的早宴》、《单身汉》等，主要反映贵族生活和风习。50年代初发表的中篇小说如《多余人日记》和《雅科夫·帕辛科夫》等。剧本《村居一月》第一次反映出平民知识分子与贵族的矛盾。
给屠格涅夫带来巨大声誉的是他由22篇特写和短篇小说组成的《猎人笔记》，全书有统一的主题，即对封建农奴制度的揭露和抗议。所写的众多人物，主要可分为截然对立的两大类：一类是作者“从以前没有任何人这样接近过的”视角去描写的农民形象，另一类则是作者怀着憎恶之情加以刻画的地主形象，通过对两类人物的不同态度和评价清楚显示了作者的人道主义和民主主义的思想倾向。作品中对大自然富有诗意的描写和叙述中的抒情笔调，增添了它的艺术魅力。
从50年代中期至70年代后期 ，作家先后发表6部长篇小说，它们成了俄国19世纪40～70年代社会生活的艺术编年史。
《罗亭》，写贵族知识分子的作用问题。主人公罗亭是他生活时代的“多余的人”。《贵族之家》，也是一部描写“多余的人”的小说。主人公拉夫列茨基最终无可奈何地退出了人生战场，表明贵族知识分子历史作用的终结。《前夜》是作家转向以“新人”——平民知识分子为主人公的第一部小说，女主人公叶莲娜是追求自由和解放新女性形象。《父与子》着力描写俄国自己的“新人”。父辈指老一代贵族，“子”辈指新一代平民知识分子。小说深刻揭示了这两代人的矛盾和冲突。《烟》反映出农奴制改革的有名无实。《处女地》则直接反映70年代民粹派所发动的“到民间去”这一社会运动。作者以自己的渐进论观点去评价这一运动，而把希望寄托在改良主义者沙罗明身上。
《罗亭》插图
屠格涅夫的作品，还有《浮士德》、《阿霞》、《初恋》、《春潮》等中篇小说以及晚期的《散文诗》等。
屠格涅夫是19世纪俄国有世界声誉的现实主义艺术大师。他的小说不仅迅速及时地反映了当时的俄国社会现实，而且善于通过生动的情节和恰当的言语、行动，通过对大自然情境交融的描述，塑造出许多栩栩如生的人物形象。他的语言简洁、朴质、精确、优美，为俄罗斯语言的规范化作出了重要贡献。中国早在1917年就开始翻译介绍屠格涅夫的小说，现在几乎他所有的主要作品都有了中译本，一些名作
伊凡·谢尔盖耶维奇·屠格涅夫
伊凡·谢尔盖耶维奇·屠格涅夫于1818年生于俄罗斯中部的奥略尔省的一个贵族家庭。他的父亲谢尔盖·尼古拉耶维奇是个性情温和的退职军官，母亲瓦尔瓦拉·彼得罗芙娜则是个脾气暴躁的农奴主。屠格涅夫的童年和少年时代是在他家的庄园斯巴斯科耶路德维诺沃度过的。母亲的专横和暴戾给少年时代的屠格涅夫留下阴暗的回忆，而父亲的温文尔雅也给他以深刻的印象。后来屠格涅夫在自己的作品《木木》和《初恋》里，分别写到了他的母亲和父亲。
1827年屠格涅夫全家迁居莫斯科。1838年屠格涅夫进莫斯科大学学习，一年后他转入彼得堡大学，1837年毕业于彼得堡大学哲学系语言专业。1838年屠格涅夫去德国柏林大学攻读哲学，1841年回国。
还是在大学时代，屠格涅夫就开始了文学创作，写过一些诗歌作品，并创作了诗剧《斯捷诺》。
1843年是屠格涅夫生活史和创作史上有特殊意义的一年，这一年，屠格涅夫出版了长诗《帕拉莎》，这是他的第一部公开发表的大型作品。屠格涅夫因这部长诗结识别林斯基，并得到别林斯基的赞赏。这对屠格涅夫一生的创作都有重要的意义，诚如作家后来所说的，别林斯基与他的《给果戈理的一封信》是自己的“全部信仰”。也是在这一年，屠格涅夫结识了法国著名女歌唱家波里娜·维亚尔多，并终生与她和她的一家保持着亲密的关系，而这也是屠格涅夫长年侨居在国外的主要原因之一。
1847年屠格涅夫在《现代人》杂志上发表了一篇随笔作品《霍尔与卡里内奇》，获得他意想不到的巨大成功，于是他便一发而不可止地写作了20余篇这样的随笔作品，在社会上和文学界产生巨大影响。这就是后来结集出版的《猎人笔记》，它给屠格涅夫带来了巨大的文学声誉。
与此同时，屠格涅夫还创作了一系列戏剧作品，其中最著名的有《食客》、《乡村一月》等，这些后来被人们称之为“抒情心理剧”的作品虽不是屠格涅夫主要的文学成就，但当年俄罗斯剧坛正处于萧条时期，所以它们在当年确有某种填补空白的意义，从而在俄罗斯戏剧史上占有一席位置。
1852年果戈理逝世，屠格涅夫不顾当局的禁令，发表了悼念果戈理的文章，当局便以“违反审查条例”的罪名逮捕了屠格涅夫。屠格涅夫在彼得堡拘留了一个月后，被遣送到原籍斯巴斯科耶由当地警察机关看管，时间长达一年之久。在这期间，屠格涅夫完成了著名的反农奴制的中篇小说《木木》。1853年他获准返回彼得堡，进步文学界为他重获自由举行了欢迎会。
从50年代起，屠格涅夫的创作重心开始转移到小说领域。他先在一系列中篇小说中塑造出他所熟悉的贵族知识分子的形象，像《多余人日记》、《僻静的角落》和《阿霞》等就是这样的作品。在俄罗斯文学中，所谓“多余人”这一专用名词就是在《多余人日记》发表后才广为流传的。而《阿霞》的问世更是引起批评界的好评，车尔尼雪夫斯基还专门为这个中篇写了长篇论文，这就是在俄罗斯文学批评史上占有很高地位的《幽会中的俄罗斯人》。在这篇论文中，车尔尼雪夫斯基称《阿霞》为当时文坛上的“几乎是唯一的优秀之作”。
后来，他用更大型的形式即长篇小说进一步深化贵族知识分子的题材，创作出著名的《罗亭》（1856）和《贵族之家》（1859），在社会上产生重大影响。
60年代初期，屠格涅夫的创作达到高峰，创作出《前夜》（1860）和《父与子》（1862）。他把笔触从贵族知识分子身上转移到平民知识分子身上，表现了俄罗斯社会的发展趋势，传达出时代的要求。这两部作品的问世在社会上激起巨大的反响，引起激烈的论争，其激烈程度在俄罗斯文学史上是前所未有的。这一时期，屠格涅夫还创作出中篇名作《初恋》。60年代后期，屠格涅夫长年居住在国外。这期间他结识了许多外国著名作家，他与法国作家如乔治·桑、福楼拜、都德、左拉和莫伯桑等都有密切的关系。他向西欧介绍俄罗斯文学，特别是介绍普希金和列夫·托尔斯泰的作品。60年代，他创作了长篇小说《烟》（1867）。
70年代，屠格涅夫定居法国。这一时期他创作了一系列所谓“回忆的中篇”，如《草原上的李尔王》、《普宁与巴布宁》和《春潮》等。1877年，屠格涅夫发表了他的最后一部长篇小说《处女地》。
在生命的最后几年里，远离俄罗斯祖国的屠格涅夫在病榻上写就了83篇散文诗作品，表达了他暮年的情怀。在某种意义上说，《散文诗》是屠格涅夫整个生命和艺术的总结，融汇了他一生创作的特点：爱国主义、民主精神、悲观情绪、真诚、善良；敏锐、抒情、哲理、简洁。它既是屠格涅夫人格的写照，又是屠格涅夫艺术的结晶；既是屠格涅夫思想和情感的履历表，又是屠格涅夫全部创作的大纲。
屠格涅夫于1883年8月22日病逝于巴黎。根据作家生前的遗嘱，他的遗体被运回俄国，安葬在彼得堡的沃尔科夫墓地的别林斯基墓旁。
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