舞蹈种类有什么。？ 什么最适合女生跳， 最受欢迎？

　　舞蹈的种类

　　按照舞蹈的特征来划分：

　　一、专业舞蹈

　　古典舞

　　芭蕾舞

　　民族舞

　　民间舞

　　现代舞

　　踢踏舞

　　爵士舞

　　二、国际标准交谊舞：

　　1、拉丁舞（伦巴、桑巴、恰恰、斗牛、牛仔）；

　　2、摩登舞（华尔兹、维也纳华而兹、探戈、快步、狐步舞）；

　　三、时尚舞蹈

　　迪斯科

　　锐舞

　　街舞

　　芭啦芭啦

　　啦啦队舞

　　热舞劲舞

　　按照舞蹈的表现形式来划分：独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。

　　独舞，由一个人表演的完成一个主题的舞蹈，多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界。

　　双人舞，由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈。多用来直接抒发人物的思想感情的交流和展现人物的关系。

　　三人舞，由三个人合作表演完成一个主题的舞。根据其内容可分为表现单一情绪和表观一定情节，以及表现人物之间的戏剧矛盾冲突等三种不同的类别。

　　群舞，凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。一般多为表现某种概括的情结或塑造群体的形象。通过舞蹈队形、画面的更迭、变化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈动作、姿态、造型的发展，能够创造出深邃的诗的意境，具有较强的艺术感染力。

　　组舞，由若干段舞蹈组成的比较大型的舞蹈作品。其中各个舞蹈有相对的独立性，但它们又都统一在共同的主题和完整的艺术构思之中。

　　歌舞，是一种歌唱和舞蹈相结合的艺术表演形式。其特点是载歌载舞既长于抒情，又善于叙事，能表观人物复杂、细腻的思想感情和广泛的生活内容。

　　歌舞剧，是一种以歌唱和舞蹈为主要艺术表现手段来展观戏剧性内容的综合性表演形式。

　　舞剧，以舞蹈为主要艺术表现手段，并综合了音乐、舞台美术(服装、布景、灯光、道具)等，表现一定戏剧内容的舞蹈作品。

一 大学体育舞蹈学什么

一般学交谊舞，华尔兹，恰恰等。

交谊舞是起源于西方的国际性的社交舞蹈，又称舞厅舞(ballroom dancing)，舞会舞(party dancing)，社交舞(social dancing)国标舞。最早起源于欧洲，在古老民间舞蹈的基础上发展演变而成。

自16、17 世纪起，交谊舞已在欧洲各国成为一种普遍的社交活动，故有“世界语言”之称。到20世纪20年代以后，交谊舞在世界各地风行起来，所以又称它为“国际舞”。

华尔兹（Waltz），又称圆舞，一种自娱舞蹈形式，是舞厅舞中最早的、也是生命力非常强的自娱舞形式。这倒是一语道破地抓住了华尔兹舞动作的基本成分。华尔兹根据速度分化为快慢两种之后，人们把快华尔兹称为维也纳华尔兹。

而不冠以“维也纳”三字的即慢华尔兹，它是由维也纳华尔兹演变而来的。作为三步舞的华尔兹，其基本步法为一拍跳一步，每小节三拍跳三步，但也有一小节跳两步或四步的特定舞步。

(1)大学里面舞蹈学要学哪些课程扩展阅读:

华尔兹的基本舞步

华尔兹的基本舞步结构是由前进（或后退）、横移、并脚三步构成一个基本旋回。这样，第一个旋回和第二个旋回，就要出现必然的换脚变化。重心是在两脚之间依次交换的，即使是并脚的舞步，重心落在双脚上的时间也是极短暂的，它只不过是一种特殊的交换重心的形式而已。

第二个问题是脚跟、脚掌、脚尖的运动程序及其方法的问题。无论前进还是后退，在第一步重心转移完成后，都应把重心点移向前脚掌。尽管此时膝部还未伸直，但脚跟却应微微离地。向第二步发展的动力，就是由脚距离地而产生的脚掌推力引发的。

第二步的横移，是运步的特殊形式，它既不是先落脚跟，也不是先落脚尖，而是近似于全脚的前掌落地，并伴随着反向的倾斜（即左横移时右倾斜，右横移时左倾斜）。

二 大学里的体育舞蹈专业都学什么课程

每个学校抄都会不同的，假如袭你要是在体育学院呢

就会学一些和体育相关的课程，例如：体育心理学、运动生理学、教育学、足球、篮球、排球等，还会学一些关于舞蹈的课程：例如：乐理知识、试唱、练耳、舞蹈学等理论知识，舞蹈除了体育舞蹈的舞种外，还会学芭蕾基础课程、现代舞等等。

三 大学舞蹈专业的大概课程安排

舞蹈也分很多种类的专业，例如音乐舞蹈专业，舞蹈表演专业，舞蹈编导专业，还有舞蹈学专业~~~你具体考的是哪个学校的哪个专业？

四 舞蹈学主要学什么呢

本专业主要复课程：舞蹈写作教程制、舞蹈形态学、中国舞蹈史、中国民间舞蹈文化、世界芭蕾史纲、欧美现代舞史、舞蹈专业英语、舞蹈文献检索与利用、中国舞蹈意象论、中外舞蹈思想教程，舞蹈解剖学等。主要实践性教学环节：包括社会实践与舞蹈现状考察。

舞蹈学一般是理论和实践相结合，一般是这样。每个学校的教学模式不一样，不知道你们学校具体是怎么样的。呵呵

五 大学体育舞蹈课学什么

在大学当中体育和舞蹈基本上所学的内容就是学习更为高级的跳舞方法，以及合适的体育锻炼方式。

六 大学舞蹈专业都有什么啊

一般分为舞蹈学，舞蹈编导，舞蹈表演，舞蹈教育，还有舞蹈史论几个类别

一般有芭蕾舞，中国民族民间舞，古典舞，现代舞，还有国际标准舞，有的还加上个音乐剧

七 舞蹈专业考大学要考些什么

1、舞蹈基本功测试

包括舞蹈技术技巧、软开度、模仿能力、表现力等。软开度：检测你的柔韧性，如绷脚背、压腿、踢腿、抱腿、控腿、下横叉(横劈)、下竖叉(竖劈)、下腰等。

2、成品舞展示

需要跳一支3—5分钟学校指定风格的舞蹈作品，最好准备两个舞蹈，民族舞、古典舞、芭蕾舞或现代舞都可以。

3、即兴舞蹈

临时听一段音乐或一个主题，给考生几十秒的时间，然后重放音乐或紧接音乐考生必须开始即兴创作一小段舞蹈，并表演出来。

4、舞蹈模仿

前面一个老师做动作，考生在后面跟着，一般老师做四到八个八拍的民族舞蹈动作，一般重复做三遍。

(7)大学里面舞蹈学要学哪些课程扩展阅读

一、现场报名注意事项

1、考生及考生家长一定要提前把报考院校的报考时间及地点确定好，做好准备。

2、报名时都需要出示证件的原件，交复印件。考生和考生家长需提前把复印件准备好，避免现场报名时再排队复印。

3、有的院校只需要网上报名，有的院校只要求现场报名，又有的院校需要网上报名后再到现场确认，这些都需要考生及考生家长根据艺考院校的招生要求提前做好准备，千万不要因为疏忽耽误了考试。

二、艺考过程中要注意的问题

1、艺术类的考试大多都有一试、二试(少部分有三试)，考生在考前，要尽量减轻精神压力，保持积极的态度。

2、进入二试，大多考生的水平上都相差无几，这时候往往拼的是心态，心理素质差的学生可能在水平发挥上大打折扣，这样在成绩上就会拉开距离。所以心态好与否是决定二试成绩的关键。

3、考生进入考场应该注意下面几个要点：尊重考官，礼貌有节;举止大方，心平气和;化妆自然，服饰得体;情绪饱满，充满自信;全神贯注，不开小差;作品认真，表现 。有了这样的状态就会一路过关斩将，最终取得胜利。另外一定不要错过考试时间，否则就会失去考试的机会。

三、艺考过程中的着装问题

1、美术考生是不用考虑这个问题的，只要着装得体就行。

2、类似音乐、表演的一些专业，着装既不能太夸张，又要给主考老师留下好印象。

3、需要面试的专业，面试时的服装不要太随意，稍微变一点花样，同样会给主考老师留下深刻的印象。

4、在寒冷的冬季，考生可以选择暖色调的衣服，会给主考老师眼前一亮的感觉，也可以选择单色调的衣服，因为大部分表演专业的考生会穿得比较鲜艳，单色调衣服反而就更显突出。

四、艺考过程中要注意饮食

1、饮食上要注意卫生。在备考期间，尽量做到饮食均衡，不吃辛、辣、油腻、上火的食物，以免对身体造成不适，影响考试成绩。

2、语言、表演、声乐类考生上场考试前禁吃的几样东西：大蒜(容易引起声音失控，产生破音)、肥肉(油腻影响音色，无亮音)、啤酒(声带容易松弛拉不紧，声音发散)。

3、刚练完声之后，“热”嗓子的情况下千万不可吃雪糕、冰淇淋和冷饮、冰糖葫芦等，因为这些冷热强 对声带损害极大。不能乱吃药，慎用过敏药物、抗胆碱和胃肠解痉药、磺胺类或有怪味药物以及中药含有人参、首乌、地黄等热补类的药材，避免倦怠、口干、眩晕、恶心等不良反应。

八 大学体育舞蹈学的是什么舞呢

大学的体育舞蹈课程一般有以下几个舞种：

1摩登舞（modern）：又译"现代舞"。体育舞蹈项群之一。步法规范严谨，上体和胯部保持相对稳定挺拔，完成各种前进、后退、横向、旋转、造型等舞步动作。具有端庄典雅的绅士风度。曲调大多抒情优美，旋律感强。服饰雍容华贵，一般男着燕尾服，女着过膝蓬松长裙。

2拉丁舞（latin）：拉丁舞又称拉丁风情舞或自由社交舞。是拉美人民在漫长的历史长河中形成的具有鲜明特点的 、浪漫而又富有活力、火热的艺术表现形式，有较大的自由发挥空间，以运动肩部、腹部、腰部、臀部为主的一种舞蹈艺术。

3华尔兹舞（waltz）：用w表示。也称"慢三步"。摩登舞项目之一。舞曲旋律优美抒情，舞步起伏连绵，舞姿华丽典雅。是维也纳华尔兹（快三步）的变化舞种。

4维也纳华尔兹（Viennese waltz）：用V表示。也称"快三步"。摩登舞项目之一。舞曲旋律流畅华丽，节奏轻松明快基本动作是左右快速旋转步。舞步平稳轻快，翩跹回旋，热烈奔放。舞姿高雅庄重。

5探戈舞（tango）：用T表示。摩登舞项目之一。舞步有快步和慢步。

九 舞蹈学的课程结构

本专业的课程结构由公共基础课程、舞蹈学专业基础课程、专业方向及特色课程、实践环节及教师专业教育课程构成。

1公共基础课程：《马克思主义基本原理》、《 思想与中国特色社会主义理论体系概论》、《中国近现代史纲要》、《思想道德修养与法律基础》、《当代世界经济与政治》、《形势与政策》、《大学英语》、《计算机应用基础》、《大学体育》、《军事理论》、《大学生学习与心理指导》、《就业指导》、《职业生涯发展规划》等。

2舞蹈学专业基础课程，其包括舞蹈人文社会学、舞蹈人体科学领域的基础理论课程。舞蹈学人文社会学领域基本课程有：《艺术概论》、《舞蹈艺术概论》、《中外舞蹈史》、《舞蹈名作赏析》、《舞蹈美学》等。舞蹈人体科学领域基础知识有：《舞蹈解剖学》、《舞蹈生理学》、《舞蹈训练学》、《舞蹈生物力学》等。舞蹈专业技术课程有：《芭蕾舞基础训练》、《中国古典舞身韵》、《中国民族民间舞（含福建民间舞）》、《现代舞》、《舞蹈编创》、《中国古典舞技巧》等。

3专业方向及特色课程，包括主项提高选修课程、副项提高选修课程。

主项提高选修课程分为三组：一是舞蹈教学训练，二是校园舞蹈与创编类，三是音乐基础理论。具体课程包括《中小学校园舞蹈与创编》、《舞蹈表演与动作分析》、《音乐教学课件制作》、《乐理与视唱练耳》、《声乐表演》、《合唱指挥》等。

4实践环节及教师专业教育课程：《军事技能》、《公益劳动》、《教育实习》、《毕业论文(毕业设计)》、《艺术实践》、《社会实践》、《教育基本原理》、《发展与教育心理学》、《舞蹈课程与教学论》、《课堂教学技能》、《音乐教学法》、《学科教材与课例分析》、《中学综合实践活动》、《教师专业发展》、《音乐教学技能》、《中学生心理健康教育与辅导》、《民间舞蹈采风》等。

十 大学舞蹈都学什么呀

大学的舞抄蹈分两种：袭

一种是舞蹈专业。

练早晚功、基训课、排剧目什么的…

唯一不一样就是需要自己编舞，然后回课。

另一种是大学里的公共选修课。

就是谁都能选，老师会找一些没有舞蹈功底的学生也能接受的柔韧度训练和组合让大家练一下，满足大家的需求。

(像中国舞就是民舞、现代舞、古典舞、现代舞基训和古典舞基训等等课程。)

舞蹈形式从戏剧插入性舞蹈转变为独立舞台艺术。表演者更注重情节，为塑造人物形象舞蹈，舞蹈的一些技术也紧紧围绕情节和塑造人物形象而展开。舞蹈服饰从笨重的拖地长裙改变为白纱裙。

　　舞蹈是艺术的一种形式，学习舞蹈的学生很多选择了出国留学，在国外有哪些比较适合学舞蹈留学的国家呢？接下来为大家详细的介绍几个国家。

　 一、英国

　伦敦城市大学

　该校创建于1894年，于1966年获得英国皇室特许状，位于伦敦市中心，地理位置非常好，成为当今英国最具魅力的大学之一。

　伦敦城市大学他的舞蹈专业要求很高，要求学生具有相关的背景以及相关的5年工作经验；适合有舞蹈背景和经验的学生学习，雅思也要求7分的成绩。

　罗汉普顿大学

　罗汉普顿大学所处的地理位置非常独特位于英格兰伦敦市，既靠近国际都市的中心，又远离喧嚣坐落在一片美丽、静谧的绿野之上是一所友好、现代的公立大学，致力于提供学习与研究的最佳环境。

　罗汉普顿大学的舞蹈专业偏重于实践，综合排名不高，但专业上非常具有优势。

　爱丁堡大学

　爱丁堡大学创建于1583年位于爱丁堡市中心，是大不列颠六所最古老、最大的大学之一。爱丁堡位于苏格兰北部边境靠海的海滨，是苏格兰首府，也是公认的欧洲最富吸引力的城市之一。

　爱丁堡大学综合排名较高，舞蹈学偏重教育。

　萨里大学

　萨里大学舞蹈学专业分科较细，有偏重全面学习的舞蹈专业也有偏重舞蹈文化学习的专业。

　该课程每年九月开学，学费为8，800英镑一年。11年开课招收的全职学生为八人、兼职学生为九人，如全职就读，学制为一年。申请人需要获得本科学历，没有本科学位的申请人，需提供与相当于本科水平的舞蹈专业资格证书。该专业学生毕业后多从事舞蹈教学、行政和编舞工作。此外，有志于进行相关领域研究的学生还可以在完成硕士课程后，选择继续攻读博士。

　三一拉邦艺术学院实践类舞蹈

　三一拉邦艺术学院实践类舞蹈课程允许经验丰富的和刚毕业的大学生同时申请。该课程提供的安全和有利的环境有助于学生创造性个体发展和推广。开放式模块化格式，使学生可以选择那些最感兴趣或最适合自己的职业意向的主题。他们将有机会与其他方案的学生学习和实践。

　 二、美国

　加州艺术学院

　CalArts是位于洛杉矶的顶尖艺术学院，1961年由华特迪士尼投资成立，至今约有50多年的历史，calarts与Pixar和PDI等美国著名**动画公司均有合作，培养出一大批好莱坞人才。

　伊利诺伊大学香槟分校

　舞蹈在伊利诺伊是一个有责任为从事舞蹈事业的工作者致力于革新创作的研究、创作中心。研究生的项目设计是为了支持舞者身历其境的研究创作过程，启示学者在原始的教学方法和表演中去深入探索当代舞的关键问题。

　犹他大学

　犹他大学（University of Utah）是一所位于美国犹他州首府盐湖城的公立研究型大学，同时也是犹他高等教育系统的旗舰学校。犹他大学拥有5所用于芭蕾、现代舞、交响乐和歌剧表演的大型现代化建筑。

　 三、俄罗斯

　圣彼得堡国立戏剧学院

　圣彼得堡国立戏剧学院的芭蕾舞在俄罗斯非常有名。在圣戏叫做音乐戏剧演员专业（本科），也是学校的王牌专业！ 高二会考全部考完就可以先申请预科。一年全部费用7到8万。

　俄罗斯国立表演艺术学院

　欧洲最古老和最大的戏剧学院，是世界四大戏剧学院之一，是世界上以斯坦尼斯拉夫斯基体系为教学理念的最知名的戏剧院校。被称为俄罗斯国宝级，欧洲殿堂级艺术学院。

　俄罗斯瓦岗诺娃芭蕾舞学院

　瓦岗诺娃教程结合了法式的浪漫传统和意大利派的炫技。诞生出了众多舞王和舞后：巴甫洛娃、尼金斯基、乌兰诺娃、马卡洛娃。

　莫斯科国立舞蹈学院

　原名为莫斯科大剧院芭蕾舞学院，莫斯科大剧院的首批演员。是俄罗斯规模最大、师资力量雄厚的舞蹈学院，在校授课的教师大部分都是教授、副教授和国家功勋演员。

　莫斯科国立文化艺术大学

　由文化领域起主导作用的教育机构，是文化界培养专家的摇篮。为社会文化活动，管理和文化经济，艺术创作，戏剧音乐舞蹈装饰艺术，广告、信息、文史等领域都输送了大量人才。

① 学拉丁舞的好处和坏处，专业点儿。

益处：

1、跳舞是一种集运动和娱乐于一身的活动，它不仅能增进友谊，增加交流，还能促进身心健康，经常跳舞者，其生理和心理年龄往往“变小了”许多。

2、音乐曲的节奏使你充满活力。运动融于音乐之中，音乐调配着运动。优美的轻音乐使人感到心旷神怡、悠然自得，跳舞能使你消除疲劳，有助睡眠，适量跳舞能缓和神经肌肉的紧张，从而获得安神定志的效果，可以有效地降低血压及减轻或治愈如精神抑郁症等许多疾病。

3、跳舞中的跳动扭摆，使胸廓扩张，肺活量增加。在紧张的劳动之余或晚餐后，安排适当的时间跳舞，可以减少消化不良、肥胖、高血压、动脉硬化和痔疮等病症的发生。某些代谢性疾病患者通过跳舞可以得到防治，如跳舞可以使糖尿病患者的血糖降低。

4、不论跳什么舞，都必须挺胸收腹，头、颈、背、臂、腰、胯、腿、脚等各部位联合协调运动，使动作挺而不僵，柔而不懈，实而不松，从而达到美的统一。腰臀的扭摆加强了腰腹肌的锻炼，增强了臀肌的弹性，提高腰背的灵活性和协调性，增强了盆腔和髋的柔软性，大幅度的动作可以充分舒展身体的各个部分。

坏处：

1、影响孩子的身体发育。

孩子的年龄小，孩子正好处于骨骼快速发育和生长的阶段，如果这个阶段让孩子学习舞蹈，舞蹈动作的练习中，会给孩子的骨骼增长产生很大的压力，影响孩子骨骼的生长，甚至还容易导致孩子骨骼的变形。

2、给孩子过多的压力。

孩子在不同的年龄段，他们承受的事物是有限的，年纪小的孩子，他们对于那些需要耐力的事情很不适合，舞蹈就是这样的一种学习，因此，年纪小的孩子学习舞蹈，很容易就给孩子造成压力，导致孩子闷闷不乐。

3、不利于孩子舞蹈的长远发展。

年纪小的孩子，他们对事物的认识和领悟能力是有限的，舞蹈是一门高深的学问，让很小的孩子学习舞蹈，他们更多的是模仿，如果这种模仿长时间进行下去，孩子的舞蹈就不会有长进，这对孩子今后的发展是很不好的。

② 全国都有那些拉丁舞专业院校有什么要求

沈阳体院、沈阳音乐学院也有国标系的、北京舞蹈学院、北京国标舞学院、沈阳英冠星艺术学校、辽宁歌剧院也有国标系、沈阳师范、大连国标舞学院（力荐这个，学校里有外教，但学费贵）还有杭州艺术学校、广州艺术学校

还有一个哈尔滨的吧，内个不怎么清楚。

我就知道这些哈，希望能帮助你！

③ 学拉丁舞专业后的就业前景如何

就业前景很不错，选择性很多，毕业后可成为职业体育舞蹈选手，也可成为各类培训中心及中小学的体育舞蹈教师，或者成为文艺团体舞蹈演员和企事业单位的文艺骨干。

具体出路：

一、以专业为主，作为选手去打比赛，成绩优秀的话可以进入国家队，代表国家去参加国际赛。

二、走教师路线，毕业以后去任教，发扬人民教师精神，继续培养青少年舞蹈。

三、毕业以后自己开一个属于自己的舞蹈培训班，以业余为主的舞蹈艺术学校。

四、进入歌舞团，以舞蹈表演为主。

(3)拉丁舞蹈专业扩展阅读

编导系的主要就业行业是各舞蹈艺术团、电视台等，需求非常大。在这个文化高度发展的社会， 高度重视精神文明建设，文艺演出和艺术设计取得了很大发展，这就要求有大量的编导去完成这些工作。

其次，国内文化市场的不景气，也需要有好的编导去输入新鲜的血液，这就要求我们作为一名编导必须把自己的所长发挥出来，舞蹈艺术团需要的编导必须有创新的思维、能创作出吸引观众的作品，而电视台则需要既有编导能力，又能懂得电视的人才，这就要求我们必须在学习好本专业知识的同时，努力学习有其他与之相关的知识。

未来的竞争是激烈的，职业发展的要求使我们必须认识到自身的素质要不断再提高，使我们能成为一个“全才”。编导的世界是丰富新鲜的，需要我们去开拓，今后随着演出事业的蓬勃发展，我国艺术市场编导专业的从业者将会有更大的需求，促进整个舞蹈编导就业向更好的方向发展。

④ 学拉丁舞有规定什么年龄学最佳吗

小孩5岁开始学习拉丁舞比较合适。因为拉丁舞是一种需要力量和速度的舞蹈。如果孩子年龄太小，身体可能承受不了。

5—12岁是少儿身体发展的一个重要时期。这时候进行舞蹈学习，将会对他们的健康发育大有裨益。当然，世界上没有绝对的事情，学拉丁舞也可以根据孩子不同的情况适当调整。如果孩子自身体质很好，可以适当早练。

不走专业道路，等到10岁左右开始也不算晚

一般来说，3、4岁还是不要学习跳舞，5岁以下可以跳一些少儿舞蹈，动动胳膊腿练习协调性就可以了。6岁以上可以开始学习一些简单的舞蹈，像民族舞、芭蕾形体，如果打算走专业道路，等到8、9岁再开始学习拉丁舞也不迟。拉丁舞很容易让孩子增多肌肉块。如果不走专业道路，等到10岁左右开始也不算晚。刚开始以伦巴和恰恰入门为宜，桑巴、斗牛、牛仔可以之后再学习。

而早期开始学习少儿舞蹈如民族舞、芭蕾舞都可以给小朋友打下良好的身体基础，学起拉丁舞来进步会很快。

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初学者

对于初学者，建议把注意力集中在跳好基本步上，这一点看似简单，但真正做好的人并不多，千万别以为几个节拍的基本步就那么简单，里面有很多学问，重要的是通过学习拉丁舞步，获得那份感觉。

在跳拉丁舞时，人体的状态应分成3部分。

1上半身，尤其是肩部应巍然不动，体现了西班牙人的高贵，是拉丁舞中白人文化的精髓体现。

2身体中部，包括腰部和胯部应收紧且尽情地扭动，彰显了非洲文化活泼、外向的特点。

3下半身，腿和脚的动作起源于印第安人的文化，拉丁舞中的舞步有一些是起源于此。

所以要跳好拉丁舞，必须好好体会这3个特征，将多元化的个性融会到肢体语言中，真不是件易事。

其他

1．男士宜为短发，需要梳头偏分或背头等，长发需扎成马尾，不化妆、不戴饰物；女士若为长发应盘头，不要散发，可戴少许饰物，但不能过大。

2．服装一般以紧身的为好，男士以黑色为主，女士着短裙，不应长于膝盖，以免影响运动。鞋子有专门的舞鞋。

3．注重礼仪，男士要先向女士发出邀请，女士应还礼。舞蹈结束后，一定要答谢观众，男士还应将女士送回。

4．初学者不要急于跳合舞，不要急于接触花步，以免受伤。

5．跳舞过程中要注意肌肉绷紧、调节情绪、调匀呼吸，防止动作僵硬。

6．在呼吸不畅的情况下，请先休息片刻后再决定是否继续。

7．避免扭腰过猛，应以感觉适当为准。

8．若发生以下情况，如腿部疲劳、身体局部出现痛状不适、眩晕、心率过快等，可停止练习。

有些健身者身体各个关节太紧张，这一点应该改正。健身者踏步时肩关节要放松，如果遇到有的动作比较难做时，可以把动作分步练习，先学脚下的动作，学会之后再加上手臂的动作。此外，拉丁健身操对动作的协调性要求很高，健身者在锻炼时心情一定要放松，不要有恐惧感，不要怕动作做不好被人嘲笑。

参考资料：

网络-拉丁舞

⑤ 拉丁舞分为哪几种

拉丁舞有五个舞种：伦巴、恰恰、桑巴舞、牛仔舞、斗牛舞。拉丁舞的五项舞蹈各有风格，桑巴的 ，恰恰的活泼，伦巴的婀娜，斗牛的强劲，牛仔的逗趣。风格的不同，最主要的是内涵的把握。

1伦巴(Rumba)

伦巴起源于古巴，音乐为4/4拍，节奏是，o,three,four,one。每个数字站一拍。速度每分钟27小节左右。伦巴舞的特点是：音乐缠绵，舞态柔美，舞步动作婀娜款摆。古巴人习惯头顶东西行走，以胯部向两侧的扭动来调节步伐，保持身体平衡。伦巴的舞步秉承了这一特点。原始的舞蹈风格，融进现代的情调。动作舒展，缠绵妩媚，舞姿抒情，浪漫优美。配上缠绵委婉的音乐，使舞蹈充满浪漫情调。

拉丁舞中最具代表的舞蹈是伦巴，它被誉为“拉丁之魂”。学习拉丁舞的人，一般会把伦巴作为入门的第一支舞来学习。伦巴是表现男女之间爱情故事的舞蹈，所以它的音乐较为柔美和缠绵，动作上能使女伴充分展现女性的柔媚和胯部、臀部的曲线美。男女伴之间若即若离，十分优美。而另一种具有代表性的舞蹈———恰恰则起源于墨西哥，虽与伦巴有很多相通的地方，但它俏皮欢快，风格与伦巴截然不同，动作潇洒帅气而又充满活力。

2恰恰(Chacha)

恰恰起源于墨西哥，音乐为4/4拍，速度每分钟31小节左右。节奏是，o,three,chacha,one。每个数字站一拍，其中恰恰各占半拍。恰恰恰，音乐有趣，节奏感强，舞态花俏，舞步利落紧凑，跳起来活泼可爱，在全世界广流行！

3牛仔(Jive)

牛仔起源于美国，是由一种叫“吉特巴”的舞蹈发展而来，牛仔舞剔除了“吉特巴” 中所有的难度动作，增加了一些技巧。最早对牛仔舞的记载是由伦敦舞蹈教师 Victor Silvester于1944年在欧洲出版的一本介绍牛仔舞的书。波普，摇滚，美国摇摆舞都对牛仔舞有着一定的影响。

牛仔舞是一种节奏快，耗体力的舞。在比赛中牛仔舞之所以被安排在最后跳是因为选手们必须让观众觉得，在跳了前四个舞之后他们仍不觉得累，还能很投入地迎接新的挑战。它流行于美国南部。牛仔舞手脚的关节放松、自由地舞蹈，身体自然晃动，脚步轻松地踏着，且不断地与舞伴换位，转圈旋转。其音乐节拍为4/4拍，速度每分钟43小节左右。也正是因为它的音乐欢快、舞态风趣、步伐活泼轻盈的特点，得到了越来越多人的认可。

4桑巴(Samba)

桑巴起源于巴西，音乐为4/4或2/4拍，速度每分钟51小节左右。桑巴舞，音乐热烈，舞态富有动感，舞步摇曳多变，深受人们的钟爱！

5斗牛(Paso doble)

斗牛起源于法国，发展于西班牙，它的音乐为2/4拍，速度每分钟62小节左右。斗牛舞音乐雄壮、舞态豪放、步伐强悍振奋，是人们对它情有独钟的原因。

本为西班牙之进行曲，音乐雄壮威武，舞蹈风格阳刚味十足。西班牙的每一个地方都是用斗牛舞代替行军舞。斗牛舞是受斗牛所影响而演变出的舞蹈。在斗牛竞技场入口上方的铜管乐队，总是不断的演奏著进行曲，即西班牙所谓的斗牛舞音乐，形成斗牛舞的灵感即来自於这种音乐。同样的也因为这种音乐才激发出斗牛戏本身的脚步。简言之，斗牛舞就是斗牛戏的一种诠释表现;男舞者的角色可比拟为斗牛士，女舞者则代表用以吸引公牛注意的红斗篷。

(5)拉丁舞蹈专业扩展阅读：

无论是从生理、心理或社交的观点来看，跳拉丁舞是一项高带氧的最佳运动之一。它不单有趣、自由，最大的好处是它总是与别人一起完成。成千上万的人正享受着拉丁舞带来的益处，归纳如下：

对身体的益处

拉丁舞是以运动肩部、腹部、腰部、臀部为主的一种舞蹈艺术。参加运动的包括腹直肌、腹内斜肌、腹外斜肌、竖脊肌、背阔肌等上百块肌肉。从上世纪60年代至今，许多科研人员对体育舞蹈的生理和心理作用做过研究，平均每跳一曲拉丁舞，腰部的扭转有160—180次，女子的最高心率可达197次/分钟，男子的最高心率可达210次/分钟。大约能量代谢为8．5以上，相当于运动员完成一个800米的热能消耗量，大于网球和羽毛球的热能消耗。减脂效果可想而知。

心血管方面：跳拉丁舞可令心跳由每分钟80次升到120次，有些甚至更多。它的功效等同于任何体力训练或有氧运动，可以增强心脏的强度和耐力。

肌肉弹性：跳拉丁舞使肌肉运用完美们的组合，它混合了肌肉等长收缩与拉伸，能练出漂亮有弹性的肌肉。

关节：据医学报导，避免早期关节炎与治疗关节不适的最好方法是适度们的使用关节，跳拉丁舞可使全身各关节如颈、肩、肘、髋、膝、踝等都能得到有效的锻炼。

脊椎：常跳拉丁舞，弯曲的脊椎可以归正，椎间盘突出可以得到预防和治疗。

呼吸系统：很多研究显示，激烈的拉丁舞可使肺脏强壮并增加摄氧量，快速的增加心律然后又降低，强壮的心肺可以更有效的预防”非典”。

脸部线条：多数的拉丁舞者都是忙着微笑，他们脸部都见不到难看的线条。

腹部苗条：人的腹部一般不容易活动到，跳拉丁舞，急剧的骨盆摇动、胯部扭摆是对付小肚子上赘肉最有效的方法，减肥显著，这是其它运动不可比的。

对心理上的益处

自尊：跳拉丁舞使别人对你刮目相看，使自己对自己有更深一层自我价值的发现。

自信：很多拉丁舞者曾有过怯场的羞涩的经历，它是美国十大恐惧之一，通过跳拉丁舞逐步克服胆怯、恐惧，培养自信、自强。以坚定的信心和毅力去对付无数的考验与挑战。

轻松的社交：舒适轻松的社交是个人四大需求之一，跳舞使你更善于人际关系，提高为人处事、公关社交的能力。

放松精神：面对工作、生活巨大压力，人们的精神常期处于紧张、郁闷的状态，在悠扬、 的舞曲中跳几支舞，享受一下自由快乐的时光，使心理上得到调整。

拉丁舞是一项老少皆宜的活动，对各个年龄段的人都有益处。

对幼儿少年：可以强身健体，避免过度肥胖或瘦弱，可以克服不爱动、不爱说话、孤癖胆怯弱点而培养小孩自信、自强、坚毅、大胆泼辣的性格，从小培养他们与人交往处事社交的能力。

对青年人：可以及早改变亚健康状态，缓解由于工作、生活上常期的压力而造成的精神紧张、郁闷，保持你健美的身材和青春的活力。

对中老年人：有效维护右脑，避免过早的脑萎缩，保持思想敏捷、腿脚灵活，预防和改善多种老年关节病、腰腿痛、老年痴呆病症，使你焕发青春、延年益寿。

拉丁舞热潮席卷全国、风靡世界，生命在于运动，健康才是你的。

⑥ 拉丁舞分为哪几种

拉丁抄舞分为拉丁国标舞和拉丁舞

拉丁国标舞是规范、严格、标准的，它是在拉丁舞的基础上发展规范形成的竞技专业舞蹈，内容伦巴、恰恰、牛仔舞、桑巴、斗牛舞。

拉丁舞的五项舞蹈各有风格，桑巴的 ，恰恰的活泼，伦巴的婀娜，斗牛的强劲，牛仔的逗趣。风格的不同，最主要的是内涵的把握。

拉丁舞中最具代表的舞蹈是伦巴，它被誉为“拉丁之魂”。学习拉丁舞的人，一般会把伦巴作为入门的第一支舞来学习。

⑦ 拉丁舞专业 中国有哪些大学中有

我不知道你在哪个城市，我在成都。成都的大学设拉丁舞专业的大学有：

成都体育大学设有体育舞蹈专业。

四川师范大学设有体育舞蹈专业-拉丁舞方向。

其他是否以此为特长的招生情况要咨询该学校招生办。

⑧ 拉丁舞有哪几种

拉丁舞分为拉丁摩登舞和拉丁舞：

拉丁国标舞是规范、严格、标准的，它是在拉丁舞的基础上发展规范形成的竞技专业舞蹈，内容包括伦巴、恰恰、牛仔舞、桑巴、斗牛舞。

其中最出名也为大多数人所喜爱的Salsa起源于古巴，古巴Salsa来源于曼波，曼波是20世纪40年代—60年代非常流行的舞蹈，恰恰是他的一个变种。古巴风格salsa源于街头，人们伴着音乐翩翩起舞，自由派对，空气中弥漫着欢乐和喜悦。现流行欧美和世界的salsa是美国纽约salsa。美国纽约salsa和古巴salsa有本质不同，纽约salsa是一小节4拍，跳3步，第4拍停顿不跳，特点是欢快热烈，舞蹈动作花样繁多，变 化快，具有很强的欣赏性和表演性。全身心投入，身体的每一部分都充满了 与活力，纽约跳法目前是主要跳法。古巴salsa，古巴跳法每小节4拍跳4步，第4拍点地，特点风趣和自娱自乐成分较多，比较而言，纽约三步跳法更 更有魅力和更富有活力。

拉丁舞的五项舞蹈各有风格，桑巴的 ，恰恰的活泼，伦巴的婀娜，斗牛的强劲，牛仔的逗趣。风格的不同，最主要的是内涵的把握。

⑨ 拉丁舞专业术语

1、Basic Movement：基本动作

2、Square 方形，矩形：（方形步）

3、Fan：扇形步 9（扇形位）

4、Progressive Walks：行进走步

5、(forward)：（前进）

6、(backward)：（后退）

7、Side Step：旁步

8、Shadow Position：影子位

9、Side by Side Position：并立位

10、Shoulder to Shoulder：肩对肩

(9)拉丁舞蹈专业扩展阅读：

拉丁舞的起源追溯起来相当的复杂，它的每一个舞种都起源于不同的国家，有着不同的背景、历史和发展历程，不过其中绝大多数都来源于美洲地区，而它们又是三种文化的融合体。

早在16世纪的时候，欧洲的征服者们为了得到充足的劳力而把大批的非洲黑人进口到美洲大陆，到了17至18世纪，来自这三个洲的文化已在美洲大陆上逐步融合。

舞蹈作为中下层人民的主要娱乐方式，自然也充分体现出了这种文化的融合，而且随着后来欧洲宫廷舞蹈元素的流入，这些民间舞又有了进一步的规范、衍变和完善。

第二次世界大战后，美国人将这些舞蹈传播到世界各地，特别在欧洲广为流行。随后，欧洲人对这些民间舞蹈又进行了规范和加工，终于在1960年将拉丁舞列入了世界性比赛，并将其分为伦巴、桑巴、恰恰、斗牛、牛仔五种，对它们的舞步、节拍等各方面也都有了统一的规定。