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薛之谦南宁演唱会，时间：2023-04-01，周六20：00。

本场音乐节参演国潮音乐节的艺人超百组，涵盖流行、说唱、摇滚、民谣等音乐风格。满舒克M_DSK厂牌旗下唱作人，不断尝试创造挑战，没有强烈攻击性的MelodyRap，更加注重旋律感和可听性，经典曲目层出不穷。代表作《做我的猫》、《慢热》、《VVS》、《CAN YOU》等。

姜云升原创音乐人，擅长描绘人世七情六欲、百态众生，曾获无数大小说唱比赛奖项。代表作有《浪漫主义20》、《浪漫主义》、《孤独面店》、《SAD》等，用音乐给予我们力量与希望。

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—南宁

应该是歌曲：《听我说谢谢你》

听我说谢谢你歌词完整版如下：

送给你小心心，送你花一朵。

你在我生命中，太多的感动。

你是我的天使，一路指引我。

无论岁月变幻，爱你唱成歌。

听我说谢谢你，因为有你温暖了四季。

谢谢你感谢有你，世界更美丽。

我要谢谢你因为有你，爱常在心底。

谢谢你感谢有你，把幸福传递。

送给你小心心，送你花一朵。

你在我生命中，太多的感动。

你是我的天使，一路指引我。

无论岁月变幻，爱你唱成歌。

听我说谢谢你，因为有你温暖了四季。

谢谢你感谢有你，世界更美丽。

我要谢谢你因为有你，爱常在心底。

谢谢你感谢有你，把幸福传递。

听我说谢谢你，因为有你温暖了四季。

谢谢你感谢有你，世界更美丽。

我要谢谢你因为有你，爱常在心底。

谢谢你感谢有你，把幸福传递。

我要谢谢你，因为有你温暖了四季。

谢谢你感谢有你，世界更美丽。

我要谢谢你因为有你，爱常在心底。

谢谢你感谢有你，把幸福传递。

谢谢你感谢有你，世界更美丽。

作为一个浪漫主义诗人，李白是伟大的，也是最典型的。他说自己的诗是“兴酣落笔摇五岳，诗成啸傲凌沧州”。杜甫称赞他的诗也说：“笔落惊风雨，诗成泣鬼神。”这种无比神奇的艺术魅力，确是他的诗歌最鲜明的特色。他的诗歌，不仅具有最强烈的浪漫主义精神，而且还创造性地运用了一切浪漫主义的手法，使内容和形式得到高度的统一。 李白不是一个“万事不关心”的诗人，相反，他似乎什么都关心，很多生活他都体验过，表现过。尽管没有一种生活能永远使他满足，但他那炽热的感情，强烈的个性，在表现各种生活的诗篇中都打下了不可磨灭的烙印，处处留下浓厚的自我表现的主观色彩。他要入京求官，就宣称：“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人!”政治失意了，就大呼：“大道如青天，我独不得出!”他要控诉自己的冤曲，就说：“我欲攀龙见明主，雷公砰訇震天鼓。”他想念长安，就是：“狂风吹我心，西挂咸阳树。”他登上太白峰，就让“太白与我语，为我开天关”。他要求仙，就有“仙人抚我顶，结发受长生”。他要饮酒，就有洛阳董糟丘“为余天津桥南造酒楼”。他悼念宣城善酿纪叟，就问：“夜台无李白，沽酒与何人”这种强烈的自我表现的主观色彩，从艺术效果来说，有的地方使诗歌增加了一种排山倒海而来的气势，先声夺人的力量；有的地方又让人读来感到热情亲切。当然，这种主观色彩，并不限于有“我”字的诗句和诗篇，例如在很多诗篇里，鲁仲连、严子陵、诸葛亮、谢安等人的名字，也往往被李白当作第一人称的代用语，让古人完全成为他的化身。 和上述特点相适应，他在感情的表达上不是掩抑收敛，而是喷薄而出，一泻千里。当平常的语言不足以表达其 时，他就用大胆的夸张；当现实生活中的事物不足以形容、比喻、象征其思想愿望时，他就借助非现实的神话和种种奇丽惊人的幻想。从前节中所引用的一些抒情诗里，已经可以感觉到这种特点，用“抽刀断水水更流”，比喻“举杯消愁愁更愁”，本来是极度的夸张，却让人感到是最高的真实。又如《秋浦歌》的“白发三千丈，缘愁似个长”。借有形的发，突出无形的愁，夸张也极为大胆。其他如《侠客行》：“三杯吐然诺，五岳倒为轻。”以五岳为轻来夸张侠客然诺之重。《箜篌谣》：“轻言托朋友，对面九疑峰。”又用山峰来夸张朋友之间的隔膜与猜疑。《北风行》里“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台”。大家都很熟悉，但这首诗结尾两句：“黄河捧土尚可塞，北风雨雪恨难裁。”也同样是惊心动魄的。没有黄河可塞这样惊人的比喻，我们也就不会懂得阵亡士卒的妻子那种深刻绝望的悲哀。大胆的夸张，永远离不开惊人的想象。这里，我们还要着重介绍他那些最富于浪漫主义奇情壮采的山水诗，尤其是使李白获得巨大声誉的《蜀道难》： 噫，吁嘘，危乎高哉!蜀道之难难于上青天!蚕丛及鱼凫，开国何茫然。尔来西万八千岁，不与秦塞通人烟。西当太白有鸟道，可以横绝峨眉巅。地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连。上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援。青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹。问君西游何时还畏途谗岩不可攀，但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。又闻子规啼夜月，愁空山。蜀道之难难于上青天，使人听此凋朱颜!…… 这首诗，以神奇莫测之笔，凭空起势。从蚕丛鱼凫说到五丁开山，全用渺茫无凭的神话传说，烘托奇险的气氛。高标插天可以使“六龙回日”，也是凭借神话来驰骋幻想。以下又用黄鹤、猿猱、悲鸟、子规作夸张的点缀，然后插入胁息、抚膺、凋朱颜的叙述，作为全诗的骨干。“蜀道之难难于上青天”的诗句在篇中三次出现，更给这首五音繁会的乐章确定了回旋往复的基调。李白一生并未到过剑阁，这篇诗完全是凭传说想象落笔。正因为如此，他的胸怀、性格在这里更得到了最充分的表现。殷番《河岳英灵集》说这首诗“可谓奇之又奇，自骚人以还，鲜有此体”。正反映了同时代人对这首诗的惊奇赞叹。就在蜀道畅通的今天，它仍然是具有历史价值和美学价值的不朽杰作。他的《望庐山瀑布》二首、《庐山谣》也是历来传诵的名作，后一诗中写他在庐山顶上望大江的景色：“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山。”完全摆脱了真实空间感觉的拘束，以大胆的想象夸张，突出了山川的壮丽，展示了诗人壮阔的胸怀。白居易《登香炉峰顶》诗：“江水细如绳，湓城小于掌。”完全出于写实。把两诗互相比较，艺术价值的高下，不言而自明。 李白的浪漫主义是有其丰富生活为基础的。他的诗歌往往呈现感情充沛，瞬息万变的特色。我们前面引用过的《行路难》第一首、《宣州谢兆楼饯别校书叔云》、《梦游天姥吟》等篇，已经可以看出这一点。他的名作《将进酒》也是这方面非常突出的例子。在诗里，他正在劝人开怀痛饮：“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。”好象他很安于颓废享乐的生活，但是，他那象黄河一样奔腾跳动的感情是这样变化莫测，他突然又说：“天生我材必有用，千金散尽还复来!”强烈的信心转眼又代替了消极的悲叹。他的《梁园吟》也有这种类似的情况，诗的前段尽情地描绘痛饮狂欢，甚至沉吟流泪地感慨功名富贵的无常，但是临到结尾，他突然又说：“歌且谣，意方远。东山高卧时起来，欲济苍生未应晚。”诗人的感情在转瞬之间竟判若两人。把矛盾复杂的思想感情，处理得这样洒脱灵活，并且达到艺术上的高度完美，在诗史上只有极少数的诗人达到这个水平。从这种跳脱变化的特点继续发展，于是他在有些诗篇里就同时运用浪漫主义和现实主义两种创作方法。有的诗既写实，又想象夸张，象《北风行》、《关山月》；有时竟把抒写理想愿望和描写苦难的现实结合在一篇诗里，如《古风》第十九： 西上莲花山，迢迢见明星。素手把芙蓉，虚步蹑太清。霓裳曳广带，飘拂升天行。邀我登云台，高揖卫叔卿。恍恍与之去，驾鸿凌紫冥。俯视洛阳川，茫茫走胡兵。流血涂野草，豺狼尽冠缨。 在升天神游的美丽幻想中，突然俯见被安禄山蹂躏毁灭了的洛阳。使我们不禁想起《离骚》的结尾：“陟升皇之赫戏兮，忽临睨乎旧乡。”急转直下的感情，浪漫幻想的破灭，深刻地表现出诗人无比沉痛的爱国心情。 “清水出芙蓉，天然去雕饰”。李白这两句诗是他诗歌语言最生动的形容和概括。李白的诗歌语言所以能达到这样理想的朴素自然境界，是和他认真学习汉魏六朝乐府民歌分不开的。据权德舆作的韦渠牟诗集序说，李白曾经把“古乐府学”传授给十一岁的韦渠牟。他的乐府诗中拟古乐府之作很多，众所周知，不必举例。但他最得力于乐府民歌的地方，首先还是语言。他的《长干行》、《子夜吴歌》的语言，多么酷似《孔雀东南飞》、《子夜歌》和《西洲曲》。“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞向青云端。”“清风朗月不用一钱买，玉山自倒非人推。”“蜀道之难难于上青天。”写得多么活泼自然，叫人一读难忘。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”学习汉乐府《长歌行》：“百川东到海，何时复西归”又是多么地青出于蓝。这些初看来是最平凡的地方，但是后代摹拟李白的诗人没有一个人达到这种高度完美的境地。学腔调似难而实易，学语言似易而实难。 李白运用的诗体很多样，但贡献最大的是七古和七绝。这两种诗体在当时也是最新最自由的，和他那自由豪放的个性也特别适应。他这方面的成就也很得力于学习乐府民歌。七古无须再谈，这里只举他几首脍炙人口的七绝： 峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。 ——《峨眉山月歌》 朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。 ——《早发白帝城》 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。 ——《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。 ——《赠汪伦》 沈德潜《唐诗别裁》说：“七言绝句以语近情遥，含吐不露为贵。只眼前景，口头语，而有弦外音，使人神远，太白有焉。”他说的这些特点，实际上也就是深得民歌天真自然的风致。即以《早发白帝城》一诗而论，全篇词意完全出于《水经注》“巫峡”一篇，但语言之自然，心情之舒畅乐观，与原文风貌，却迥然不同。他的七绝向来和王昌龄齐名，各具特色。但就接近民歌一点说，他却超过了王昌龄。他的五律，运古诗质朴浑壮气势于声律格调之中，往往不拘对偶，也很别具风格。如《夜泊牛渚怀古》、《送友人》等篇，历来为评论家所称引。 李白在创作上，继承了前代诗歌的丰富遗产。他所继承的传统，首先是楚辞和汉魏六朝乐府民歌。他受屈原的影响是多方面的，他发扬了屈原爱国主义精神和坚强不屈的斗争精神，也继承了屈原的浪漫主义的创作方法，象熔铸神话传说，大胆地幻想夸张，重视民歌遗产等方面，他都和屈原完全一致。就具体作品来说，如《远别离》、《梁甫吟》、《梦游天姥吟》乃至《蜀道难》都在精神面貌以及题材、构思、句法的形式上和屈原作品有接近的地方。他对汉魏六朝文人作品也很认真学习。段成式《酉阳杂俎》说：“李白前后三拟《文选》，不如意，悉焚之。”这个传说想必有一定根据。他称赞建安诗歌称赞阮籍、陶渊明、谢灵运、谢兆、鲍照的话，屡有所见。他仿效、化用这些诗人的诗篇和诗句的例子，更不胜枚举。杜甫赠他的诗，也指出他的作品有近似鲍照、庾信、阴铿的地方。没有对遗产的认真学习，他不可能成为一个伟大的浪漫主义诗人。

今年的中国传统季节七夕就快要到了，七夕和爱人一起欣赏夜景是一件浪漫的事，在七夕的天津的哪些夜晚景色是最好看的呢，下面为大家推荐天津七夕观看夜景的好地方。

1、天津之眼

海河上的每座桥都有其独特之处，永乐桥当属最引人注目的一座，“天津之眼”便建在这座桥上，也是世界唯一建在桥上的摩天轮。摩天轮直径110米，到达最高点时，相当于站在35层楼的高度，能看到方圆40公里以内的景致。据说摩天轮上的每个盒子里都装满了幸福，所以仰望摩天轮时，就是在仰望幸福。每当夜幕降临，灯光亮起，流光飞转，摩天轮像一个巨大的幸福漩涡，吸引着两颗相互爱恋的心，就像桥下两条运河的水，一旦汇聚，就再也不会分开。

作为世界上唯一一座建在桥上的摩天轮，兼具观光和交通功用。其设计者的奇思妙想和巧夺天工的建筑技术令人惊异。2009年4月16日，永乐桥摩天轮正式开放。在傍晚时分，站在海河岸边远观摩天轮，天边的晚霞作背景，海河水荡漾着，波澜摩天轮上灯光亮起，倒映在河水中，色彩绚丽，美轮美奂。因此，这里也是天津市区现阶段拍摄夜景最好的地方，没有之一。传说摩天轮的每一个盒子里都装满了爱，当你和恋人一起坐在洋溢着幸福的盒子里的时候，那份慢慢升腾的爱也随之而来。情侣们一定不要错过了哦，又浪漫还可尽赏天津最美风光，快来吧!

2、意式风情街

傍晚的意式风情街，晚霞绚丽，灯光温暖。街边的小木屋里售卖着各种欧洲风格的充满创意的小玩意，会让你眼花缭乱的，既可以当做旅游的纪念品，也能当做馈赠亲友的好礼物。小洋楼的酒吧和咖啡馆里，高脚杯和精致餐具的光泽里闪着高贵典雅的气息，西餐厅的爵士乐伴着隔壁酒吧的摇滚节奏纵情声色。木质的楼梯和地板，走在上面那种咯吱咯吱的声响，更是对历史的一种缅怀或者说是感叹。在这样的夜生活里，思绪随着味蕾一起沉醉，好像不愿再醒来。

意大利风情街位于天津市河北区，由河北区五经路、河北区博爱道、河北区胜利路、河北区建国道这四条河北区的道路合围起来的四方形地区统称为意大利风情街，目前这里保存完整的原汁原味有百年历史的欧洲建筑近200余栋，现在大多改作西餐厅、酒吧和咖啡馆等旅游设施之用了。

3、海河夜景游

绚丽的海河夜景，带给您流光溢彩的独特感受。景区内主要景观：沿岸景观(海津大桥、富民桥、国泰桥、天津湾商务区、光华桥、大光明桥

、利顺德大饭店、保定桥、赤峰桥、津湾广场、天津站、天津世纪钟、解放桥、津门津塔、大沽桥、北安桥等)

天津的夜景非常的美，但要说最美的还是要说海河夜景。海河是天津人的母亲河，每当夜幕降临，灯光打在两岸的异国建筑和沿河的大桥，流光溢彩，异常美丽。

随着津湾广场、津门津塔、金融城2号地等一大批现代化建筑拔地而起，加上海河夜景灯光的成功改造，这孕育了无数代天津人的海河，有如围上了一圈亮丽的光环，变得愈发的动人。

4、津塔观夜景

乘船在津湾广场码头上岸，能看到一座圆柱形的建筑，伫立在众多高楼中仍然能够一眼辨认出来，这就是天津环球金融中心，俗称“津塔”。津塔是天津环球金融中心的重要组成部分，其外形如同船帆，寓意着天津扬帆起航。

来到津塔，乘坐电梯上到308米的观景大厅，整个津城夜色能尽收眼底：纵横交错的街道，霓虹闪烁的高楼以及灯火人家。如果你喜欢摄影，那这里也是一个绝佳的拍摄点，最好选择一个有晚霞的黄昏，在太阳刚落下灯光刚亮起的时候进行拍摄。这样远处被夕阳渲染的天空可以作为非常好的背景，精彩的摄影作品就能在这里拍摄成功。

5、天津小白楼

还有一个地方就是天津“小白楼”，地域不算大，但名气不仅天津人都熟悉，而且连外地人也知道天津有个小白楼，甚至一些外国人来了也要到哪里去寻找昔日的梦境。小白楼为何有如此魅力呢那还得从小白楼地区的形成和发展说起。1860年天津开埠后，帝国主义国家争先来天津强辟租界。最初英、法、美在天津设立租界时。小白楼一带曾为美国租界，其四至是东西以海河与海大道(今大沽路)为界，南至开封道，北迄彰德道。就是这块总面积约131亩的弹丸之地，近百年来不断发展，逐渐繁荣，形成今天为人们所熟悉的小白楼地区。

小白楼是天津的中心商贸区，在这成群的高楼大厦当中，有一座船型的欧式建筑楼，乳白色的外观，塔楼上镶嵌着金黄穹顶，被誉为天津的“金色大厅”，这就是天津音乐厅。音乐厅始建于1922年，当时叫平安影院。

6、津湾广场夜景

津湾广场，位于天津市和平区的一处海河河湾南岸，是紧邻海河、面向天津站的欧式建筑群。东侧和北侧海河环绕，西临解放北路，位于原天津法租界内，建筑风格与周边原租界内的历史建筑一致。

津湾广场最大特点是它的人文底蕴。天津近代建筑风格的多元构成，反映了中西文化交汇的时代特征，映现了天津近代城市的功能、文化和风尚，以及它的文化价值。津湾广场运用了西方建筑文化的基本元素，诸如巴洛可，古典主义，浪漫主义，折衷主义。

7、海河沿岸的金色建筑

首先说天津站，天津站是海河沿岸的标志性建筑，也是天津夜色最迷人的地段之一。天津站始建于1886年，是中国最早、规模最大的车站。这里不仅有通往全国各地的上百趟列车，而且也是通往北京的京津城际动车组列车的始发站。

在来说屹立在天津站旁边的世纪钟。2001年1月1日零时，悦耳的钟声在解放桥前响起，敲响迎世纪钟声的，就是天津新的标志性建筑——世纪钟。特别值得一提的是它的钟面上有12个铸铜浮雕，分别为十二星座的造型。怎么样，是不是也想来试试能不能第一眼就找到自己的星座呢

最后是与天津站隔河相对的津湾广场。津湾广场东侧和北侧海河环绕，西临解放北路，位于原天津法租界内，建筑风格与周边原租界内的历史建筑一致。津湾广场最大特点是它的人文底蕴。天津近代建筑风格的多元构成，反映了中西文化交汇的时代特征，映现了天津近代城市的功能、文化和风尚，以及它的文化价值。

津湾广场和天津站南北相望，使得这一片区域在一天大部分的时间里都热闹而繁华，到了晚上更加是魅力不减，迷人的夜景吸引了大批的游客。津湾广场也会不定期地举办一些室外活动，不管是集会还是三两个人漫步，都是非常不错的选择。其建筑也是充满了欧式风格，巴洛可，古典主义，浪漫主义，折衷主义等都有着很好的体现，都市的灯光加上欧式文化，造就了美轮美奂的津湾广场。

元曲又称夹心，是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。杂剧，宋代以滑稽搞笑为特点的一种表演形式，元代发展成戏曲形式。每本以四折为主，在开头或折间另加楔子，每折用同宫调同韵的北曲套曲和宾白组成。

代表人物：元曲四大家关汉卿、白朴、郑光祖、马致远四位元代杂剧作家。关汉卿以杂剧的成就最大，最著名的是《窦娥冤》。马致远的代表作是《汉宫秋》。白朴的代表作是《墙头马上》。郑光祖的代表作是《倩女离魂》。

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元代主要文学形式有两种：元曲和杂剧，代表人物马致远，作品《天净沙•秋思》；张养浩，代表作《山坡羊•潼关怀古》，杂剧大家关汉卿，代表作《窦娥冤》；王实甫，代表作《西厢记》。

关汉卿的《感天动地窦娥冤》是元剧中最优秀最光辉的剧本，它犹如一篇声讨元代统治者的檄文，通过纯洁、善良的窦娥的悲剧，揭露了元代社会高利贷盘剥、地痞流氓横行和官吏贪赃枉法、草菅人命的罪行，鞭挞了元代社会的混乱、畸形和吃人的丑恶本质。

二、元代四大杰作？

1、元曲四大家指关汉卿、白朴、郑光祖、马致远四位元代杂剧作家。他们代表作分别是：

2、关汉卿的散曲全收在《金元散曲》中。《窦娥冤》、《救风尘》、《单刀会》是他的优秀代表作。

3、白朴的词作，在他生前就已编订成集，名曰《天籁集》。

4、马致远作品以反映退隐山林的田园题材为多，风格兼有豪放、清逸的特点。有描述王昭君传说的《汉宫秋》以及《任风子》等。《汉宫秋》被后人称做元曲的最佳杰作。作品收入《东篱乐府》。

5、郑光祖一生写过18种杂剧剧本，全部保留至今的，有《迷青琐倩女离魂》、《刍梅香骗翰林风月》、《醉思乡王粲登楼》、《辅成王周公慑政》、《虎牢关三战吕布》等。

元曲四大家，一般指关汉卿、白朴、马致远、郑光祖四位元代杂剧作家。

元曲四大悲剧是：关汉卿的《窦娥冤》，白朴的《梧桐雨》，马致远的《汉宫秋》还有纪君祥的《赵氏孤儿》。

元曲四大爱情剧：关汉卿的《拜月亭》，王实甫的《西厢记》，白朴的《墙头马上》还有郑光祖的《倩女离魂》。

四大南戏是：荆、刘、拜、杀：《荆钗记》、《白兔记》、《拜月亭》(不是关汉卿写的)和《杀狗记》

③

元代最有名的是元曲。元曲四大家指关汉卿、白朴、郑光祖、马致远四位元代杂剧作家。

1、关汉卿的代表作：《窦娥冤》、《救风尘》、《望江亭》、《拜月亭》、《鲁斋郎》、《单刀会》、《调风月》等。

2、白朴的代表作：《唐明皇秋夜梧桐雨》、《董秀英花月东墙记》、《唐明皇游月宫》、《韩翠颦御水流红叶》、《薛琼夕月夜银筝怨》、《汉高祖斩白蛇》等。

3、郑光祖的代表作：《迷青琐倩女离魂》、《刍梅香骗翰林风月》、《醉思乡王粲登楼》、《辅成王周公慑政》、《虎牢关三战吕布》等。

4、马致远的代表作：《江州司马青衫泪》、《破幽梦孤雁汉宫秋》、《吕洞宾三醉岳阳楼》、《半夜雷轰荐福碑》、《马丹阳三度任风子》、《开坛阐教黄粱梦》等。

三、元代文学史推荐书目？

元代文学参考书目

文学背景

《元代史》，周良宵、顾菊英，上海人民出版社1993年版。

《元朝史》，韩儒林，人民出版社1986年版。

《元代社会生活史》，史卫民，中国社会科学出版社1996年版。

《元代进士研究》，桂栖鹏，兰州大学2001年版。

《马可波罗行纪》， (意)马可波罗著，冯承钧译，上海书店出版社2005年版。

文学总论

《元代文学史》，邓绍基，人民文学出版社1991年版。

《辽金元文学论稿》，张晶，北京广播学院出版社2004年版。

《辽金元文学研究》，李修生、查洪德主编，北京出版社2001年版。

《元代文学文献学》，查洪德、李军，中国社会科学出版社2002年版。

北曲

《元曲选》，（明）臧晋叔，中华书局1979年版。

《元曲选外编》，隋树森，中华书局1980年版。

《新校元刊杂剧三十种》，徐沁君点校，中华书局1980年版。

《全元戏曲》，王季思主编，人民文学出版社1990-1999年版。

《元人杂剧选》，顾肇仓，人民文学出版社1978年版。

《元杂剧选注》，王季思，北京出版社1980年版。

《中国戏曲选》，王起，人民文学出版社1985年版。

《元代杂剧全目》，傅惜华，作家出版社1957年版。

《元人杂剧概说》，［日］青木正儿，隋树森译，中国戏剧出版社1957年版。

《元杂剧概论》，许金榜，齐鲁书社1986年版。

《元杂剧研究概述》，宁宗一，天津教育出版社1987

《元杂剧史稿》，李春祥，河南大学出版社1989年版。

《元杂剧论集》，李修生等编，百花文艺出版社1985年版。

《元代杂剧艺术》，徐扶明，上海文艺出版社1981年版。

《元代戏曲史稿》，黄卉，天津古籍出版社1995年版。

《元杂剧史》，李修生，江苏古籍出版社1996年版。

《元代杂剧史》，刘荫柏，花山文艺出版社1990年版。

《宋元戏曲考》，王国维，中国戏剧出版社1984年版。

《中国戏曲通史》，张庚、郭汉城，中国戏剧出版社1980年版。

《中国戏剧史长编》，周贻白，人民文学出版社1960年版。

四、元朝奇葩文学作品？

元朝时，以关汉卿等为首的元曲享有盛名。

如《窦娥冤》《梧桐雨》等等。

五、元代的文学作品哪些取自唐传奇？

元代郑光祖的杂剧《倩女离魂》改编自唐传奇(《离魂记》);《西厢记》故事最早起源于唐代元稹的传奇小说《莺莺传》。

《倩女离魂》（全名《迷青琐倩女离魂》）作品是郑光祖的代表作。本是出于唐代陈玄祐的传奇小说《离魂记》。

《崔莺莺待月西厢记》故事虽本唐代元稹《莺莺传》。

六、元明清杂剧和小说代表？

元杂剧四大家

杂剧是元代文学的主体，代表了元代文学的最高成就。关汉卿、郑光祖、白朴、马致远是元杂剧的代表作家，被后世称为“元杂四大家”。

关汉卿（约 1220～1300），今河北安国人，元代杂剧作家。关汉卿编有杂剧 67 部，现存 18 部，其中《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《拜月亭》《单刀会》等是他的代表作。

郑光祖，生卒年不详，今山西襄汾县人。元代著名的杂剧家和散曲家，所作杂剧在当时“名闻天下，声振闺阁”。代表作有《迷青琐倩女离魂》、《虎牢关三战吕布》。

白朴（1226～1306），今山西河曲县人，元代著名的文学家、杂剧家。白朴的剧作题材多出历史传说，剧情多为才人韵事。他善于利用历史题材，敷演故事，因旧题，创新意，词采优美，情意深切绵长。

马致远（约 1251～1321），今北京人，元代著名的杂剧家。马致远从事杂剧创作的时间长，名气大，有“曲状元”之誉。他小令《天净沙•秋思》脍炙人口，独具匠心，自然天成，丝毫不见雕琢痕迹，被誉为“秋思之祖”。

明代是中国古代长篇小说创作的辉煌时期，“四大奇书”即《三国演义》《水浒传》《西游记》《金瓶梅》都是在明代完成的不朽杰作。在宋元话本小说的基础上发展起来的白话短篇小说，到明代中后期，也出现了一个鼎盛局面，冯梦龙的“三言”、凌濛初的“二拍”成为这方面的代表。

清代文学的成就是多方面的，小说、戏剧、诗歌、散文、词等都有值得称道的作品。长篇小说是清代文学中成就最高的，以《红楼梦》、《儒林外史》为代表。

1施耐庵与《水浒传》

2罗贯中与《三国演义》

3、吴承恩与《西游记》

4、兰陵笑笑生与《金瓶梅》

5、冯梦龙与“三言”

“三言”即冯梦龙的《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》

6、凌濛初与“二拍”

“二拍”即凌濛初的《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》

作家：关汉卿、郑光祖、马致远、白朴。

代表作：

1、关汉卿：《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《鲁斋郎》《单刀会》

2、郑光祖：《周公摄政》《王粲登楼》《翰林风月》《倩女离魂》

3、马致远：《江州司马青衫泪》《半夜雷轰荐福碑》《西华山陈抟高卧》《吕洞宾三醉岳阳楼》《邯郸道省悟黄粱梦》

4、白朴：《唐明皇秋夜梧桐雨》（简称《梧桐雨》）、《裴少俊墙头马上》（简称《墙头马上》）、《董秀英花月东墙记》

元杂剧，又称北杂剧，是元代用北曲演唱的传统戏曲形式。形成于宋代，繁盛于元大德年间（13世纪后半期-14世纪）。

其内容主要以揭露社会黑暗，反映人民疾苦为主，现实主义与浪漫主义相结合，主线明确，人物鲜明。其结构上最显著的特色是，四折一楔子和“一人主唱”。

七、元朝杂剧排行榜？

关汉卿：《窦娥冤》

关汉卿之于杂剧，就好比李白、杜甫之于唐诗，苏轼、柳永之于宋词，是元代最伟大的剧作家。而这部《窦娥冤》又是对影响最大的一部作品。

白朴：《梧桐雨》

现在，一般将关汉卿、郑光祖、白朴、马致远这四位称之为元曲四大家。白朴的杂剧代表作就是这部《梧桐雨》，全名《唐明皇秋夜梧桐雨》。

马致远：《汉宫秋》

马致远的散曲《天净沙·秋思》曾选入中学课本。而他还写过很多杂剧，最出名的就是这部《汉宫秋》，原名《破幽梦孤雁汉宫秋》。

八、元代主导文学体裁的名称？

元代主导文学体裁是元曲，出现了元曲四大家。

元曲代表作：关汉卿《窦娥冤》、王实甫《西厢记》、白朴《墙头马上》等。

九、元代文学包括哪些呢？

1．元代词

元词上承两宋余绪，虽难以继承，但也出现了许多词人。元代词创作可分两个时期：第一时期包括出生于元代一统以前蒙古时期的词人的词作；第二时期包括出生于元一统后到元亡之前的词人的词作。

白朴像第一时期的词人，大体上包括由南宋入元的词人、由金入元的词人和在蒙古王朝统治下的北方词人三部分。这一时期的词人大多有亡国和战乱的经历，因此，他们的词中最有价值的部分是抒写怀念故国的黍离之悲的词作。

南宋入元的词人，如赵孟頫、曹伯启、姚云文以及刘壎、陆文圭等人，他们的词作都表现了对故国的怀思，以及家破人亡的隐痛。由金人元的词人，如元好问、段克己、白朴等人，其词作大致属于“沧桑之叹”。而这一时期词作成就最高的词人当数元好问、赵孟頫、陆文圭等人。

元代第二时期的主要作家有虞集、王旭、张雨、张翥等。他们作品的主要内容是议论行藏出处和羡慕半隐半俗生活，对现实表达不满。其中最负盛名的词人是张翥，如他的《瑞龙吟》、《水龙吟》、《解连环》等，都具有意境含蓄、描写细腻的特点。

2．元代杂剧、散曲及南戏

元代文学中新产生的一种题材是戏曲。戏曲一般分为杂剧和散曲。

元代散曲从北方金代俗谣的基础上发展而来，大多数为北曲。

散曲作家前期有关汉卿、马致远、白朴、卢挚、贯云石等，作风朴实；后期有乔吉、张可久、雎景臣、张养浩等人，文字稍露才华而辞藻清丽。

散曲中为宴会歌伎唱词的艳曲较多，也有不少写景、抒情和怀古、叹世的小令，以及少量讽世喻俗的套数，如马致远的《借马》和雎景臣的《高祖还乡》。

元杂剧是在宋杂剧、金院本及诸宫调等前代戏剧、曲艺基础上建立起来的。

杂剧艺术形式新颖，且内容具有时代特色，主要包括商人和妓女题材、清官公案戏、历史题材及水浒戏和隐逸题材等。

其中商人和妓女形象最引人注目。

元帝国横跨欧亚，商业十分发达，商人大都以此起家。

妓女为城市社会畸形产物，在元剧中大多富于斗争精神，著名的杂剧如关汉卿的《窦娥冤》、《救风尘》、《望江亭》等。

关汉卿、白朴、马致远和郑光祖被后人称为“元曲四大家”。

元代戏剧除杂剧外，在南方尚有南曲戏文，或称南戏。《荆钗记》、《拜月亭》、《白兔记》和《杀狗记》合称南戏四大名剧。元顺帝时高明写的《琵琶记》，标志着南戏发展到顶峰。

3．散文

元代散文和宋代相比，远为逊色，虽不乏可读的篇章，但总体而言，抒情写景的少，而经世致用、歌功颂德的多。

元朝散文呈三变：初期文坛呈现一片新气象．中期文章写得峭刻森严；晚期，作者摆落凡近，追习往哲。元朝著名的作家有郝经、戴表元、袁桷、姚燧、赵孟頫、虞集、黄潘、杨维桢等人。其中姚燧和虞集被称为元代古文二大家。赵孟頫既是作家，又是画家、书法家，有《吴兴山水清远图记》等作品传世。

4．元代诗

元代统一前活跃于诗坛的依旧是金代诗人，元好问最为突出，此外还有麻革、张宇、陈赓、李俊民等。

契丹人耶律楚材也能写诗，多写塞外风光，意趣天成。

入元后，北方的曹伯启、元明善、姚燧，南方的袁桷、贡奎、胡炳文相继兴起，开始形成南北统一的诗风。

稍后的虞集、杨载、范椁和揭侯斯号称元代四大家。

元代末年，农民起义四起，诗作成就最高的是杨维桢，隐士王冕的诗作也堪称上乘。

5．元代小说

元代小说是承袭六朝以来两种体制，即唐代传奇的文言小说和宋代话本的通俗小说的传统而发展起来的。但主要成就在话本小说方面。

从说话艺术发展而来的话本小说，分为短篇小说话本和长篇讲史话本两类。元代小说大多经明人修改，现存很少。陆显之编有《好儿赵正》，金仁杰编有《东窗事犯》。这些小说很难确定朝代，一般称为“宋元话本”。

保存至今的元代至正年间新安虞氏刊印的《全相平话五种》十五卷，显示了元代在古典小说的形成和发展过程中的特殊地位。这五种平话是：《武王伐纣书》、《乐毅图齐七国春秋后集》、《秦并六国平话》、《全汉书续集》和《三国志平话》。这五种平话所叙史事，多系真假参杂、虚实并行，但为后来的长篇小说的发展积累了艺术经验。

6．元代文论

元代诗文理论多沿袭宋人，而戏曲、小说理论开始形成。元代文学理论居于承前启后的地位。

元代诗文理论分为以下几派以郝经、刘将孙为代表，承继宋代理学家的观点，以道论文；以方回为代表，承继宋代黄庭坚与江西诗派，标榜“格律整峭”；以戴表元、袁桷为代表，承继严羽，提倡唐音；元末杨维桢，则把诗当作个人性情的表现。

元代曲论和小说理论均属开创阶段。曲论主要著作有：论述演唱的专著，有燕南芝庵的《唱论》；有关北曲的韵书，有周德清的《中原音韵》；有关戏曲的评论，有钟嗣成的《录鬼簿》和夏庭芝的《青楼集》。小说理论的主要著作是罗烨的《醉翁谈录》、陶宗仪的《南村缀耕录》和杨维桢的《送朱女士桂英演史序》等。

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