十二星座芭蕾舞鞋和裙子

十二星座芭蕾舞鞋和裙子

十二星座芭蕾舞鞋和裙子，星座美眉们都有自己喜爱的舞鞋及舞裙，这是属于每个她们的梦，不同的舞裙也能体现不同的气质，下面我们来看看，十二星座喜欢哪些漂亮的舞裙吧！十二星座芭蕾舞鞋和裙子。

十二星座芭蕾舞鞋和裙子1

白羊座

白羊座爱自由，善于冒险，是个不折不扣的好奇宝宝。单纯直接的她们对朋友绝对忠诚，热情似火的羊儿们喜欢的芭蕾舞裙自然也要够热情！

《唐吉柯德》火红色的芭蕾舞裙就是羊羊的专属舞裙啦！

这种早期芭蕾舞裙有紧贴的上衣身，下接过膝的钟形褶裙，裙部以数层薄纱裁制，便于演员展现大跳等舞姿，被称为浪漫主义芭蕾舞裙。

金牛座

都知道金牛座比较保守，能够面对现实。但有时候也会多愁善感，害怕失去。低调务实的性格让牛牛们在选择芭蕾舞裙上也会选择比较传统、低调优雅的类型。

《睡美人》中奥罗拉这套粉色的裙子是牛牛们的最爱了！

1880年，芭蕾舞裙缩短，露大腿，其裙部由6层以上的丝绸绉褶构成，上连在相应尺寸的背心上，被称为芭蕾短裙（tutu），成为芭蕾舞标准裙。

双子座

喜欢变化的双子座，天生爱自由不受拘束。充满理性却又好动，敢爱敢恨的性格让双子像一颗闪闪发亮的绿宝石，很难不被感染并且喜欢上。

《珠宝》里绿宝石的裙子也许更适合双子的性格哦！

这件舞裙是高定时装设计师ChristianLacroix为巴黎歌剧院芭蕾舞团专门设计。被誉为“巴黎征服者”的Lacroix，极尽奢华浪漫，色彩绚丽浓郁，彷佛每一件衣服都是一场盛大的戏剧。看一场高定在舞台上翩翩起舞还真有种奢华的感觉！

巨蟹座

巨蟹座对吃的很专一，妥妥的小吃货一枚呢~爱幻想又浪漫体贴的巨蟹宝宝，最适合羽毛样式芭蕾舞裙，给人一种轻盈的感觉。

巨蟹宝宝的专属芭蕾舞裙就是《睡美人》当中紫丁香仙女穿的那套惊艳的舞裙啦！

《睡美人》紫丁香仙女的tutu裙，一条美出天际的裙子，裙摆由渐变的幻紫色花瓣组成，每片花瓣上还藏着一颗像晨露一样的珍珠。

处女座

比较爱挑剔的处女座天生就是个完美主义者，沉着冷静，喜欢高级美，可以说是“淑女”的代言人。所以，处女座宝宝喜欢的芭蕾舞裙自然也要完美无瑕！

《天鹅湖》中白天鹅这身经典的芭蕾舞裙是处女座们的心头好！

说起芭蕾舞，人们第一时间就会想到柴可夫斯基的《天鹅湖》，其中的古典tutu裙，也最为大家熟悉。

在《天鹅湖》第二幕中，公主奥杰塔和天鹅们穿着的就是白色的classicaltutu。

狮子座

霸道且温柔的狮子座，有着双重性格。天生有领导风范，走在人群中一眼就可以被识别出来，很有王者气息。

狮子座的专属舞裙很霸气有没有？宫廷复古风，华丽丽的'皇家既视感！

天秤座

自律又有耐心的天秤座，是天生的乐观派，心大爱笑，就像一朵向阳盛开的向日葵。

《舞姬》当中的甘扎蒂公主这款明**的芭蕾舞裙其实更适合乐观积极的天秤宝宝们呢。

天蝎座

外表神秘、内心柔软的天蝎座，其实是缺乏安全感，容易受伤。所以蝎子们会选择用看起来“神秘邪恶”的外表来武装自己，假装坚强。

不用多说，没有比《天鹅湖》黑天鹅的芭蕾舞裙更适合蝎子们的了～

魔王的女儿奥吉莉娅穿着的是黑色的classicaltutu，黑白色的对比也凸显出奥杰塔的纯洁和奥吉莉娅的邪恶。

射手座

射手座的女生热情善良而又充满理性思维，最主要的是平易近人。喜欢走运动路线的她们，看起来健康又带有一丝性感和魅惑。

《舞姬》中女主健康又带有异域神秘色彩的芭蕾舞裙会是射手女孩儿们的最爱！

摩羯座

外表冷漠，内心火热，心思敏捷的摩羯座最大智若愚。冷静沉着的性格让摩羯们一直充当着我们身边那个温柔大方的暖心**姐角色。

《仙泉》这款干净大方的芭蕾舞裙是摩羯座的专属，看上去很仙呢！

水瓶座

被称做“外星人”的瓶子大胆前卫，有自己的一套时尚见解。水瓶看起来高冷不容易相处，实际上却是最心地善良、单纯的宝宝了。

如果非要选一款水瓶座的专属芭蕾舞裙，我推荐《仙女》这件唯美又仙气的白纱裙，比较符合水瓶座空灵的气质。

《仙女》首演时第一次采用足尖鞋和长长的白纱裙，开启了浪漫主义芭蕾的新时期，因为《仙女》白色轻盈的舞裙，所以浪漫主义芭蕾也被成为“白色芭蕾”。

这件舞裙上半身为露颈的紧身胸衣短而夸张的泡泡袖，胸前佩戴一朵小花，下半身的裙子像一朵倒置的、半盛开的花朵，长度到脚踝以上，膝盖以下，背上装点着白纱制成的小翅膀，整件舞衣用多层纯白的绸布与薄纱重叠制成，质地柔软，飘逸，成为芭蕾浪漫时期的典型舞裙。

十二星座芭蕾舞鞋和裙子2

1、白羊座

白羊座的专属芭蕾舞裙是一款白纱的舞裙。白羊座的人是一个对待自己相当严格的人，自信独立的气质在他们的身上能够展现出来，同时也是一个勇敢，有谋略，天生就是勇者。

2、金牛座

金牛座的专属芭蕾舞裙是一款白色的气质裙。金牛座的人不善于创新，不爱变通，这是一个执念很重，在理财上有着自己独特的见解的人，是一个天生敏感型的人。

3、双子座

双子座的专属芭蕾舞裙是一款孔雀裙。双子座的人想法比较多，这是一个眼高手低的人，比较恃才傲物，时常会让身边的人觉得非常的不愉快的感觉。

4、巨蟹座

巨蟹座的专属芭蕾舞裙是一款吊带蓬蓬裙。巨蟹座的没什么主见，他们不善于表达自己的内心想法，是一个总是把自己的心里话藏着心里的人，比较恋旧。

5、狮子座

狮子座的专属芭蕾舞裙是一款泡泡袖裙。狮子座的人他们观察力很强烈，是一个善于去发现的人，他们喜欢在人群中突出，为人热情大方。

6、处女座

处女座的专属芭蕾舞裙是一款粉色吊带裙。知性的处女座，这是一个做事不慌不忙，不急不躁的人，做事懒散，没有规划性，没有什么主观意识。

7、天秤座

天秤座的专属芭蕾舞裙是一款长纱裙。天秤座的人温和儒雅，这儿是一个优雅的人，他们在外表上还是很注重的，不喜欢让自己邋邋遢遢的感觉。

8、天蝎座

天蝎座的专属芭蕾舞裙是一款大长摆裙。天蝎座的人比较小心眼，倘若你惹怒了她们，这个星座的人会很记仇，会把这件事情放在心里，再合适的时间，给你一击，还是很狠的人。

9、射手座

射手座的专属芭蕾舞裙是一款红色的仙女裙。射手座的人重情义，这是一个有着敏锐直觉的人，同时，射手座的人她们待人十分友善，身边的朋友很多。

10、摩羯座

摩羯座的专属芭蕾舞裙是一款黑色半身裙。摩羯座的人表面很冷淡，但是内心很火热的人，热情的她们，愿意去帮助别人，喜欢帮助别人后的那种自豪感。

11、水瓶座

水瓶座的专属芭蕾舞裙是一款双层的飘逸感的裙子。水瓶座的人性格比较矛盾，时好时坏的，有着很强的戒备心，不会随意的与人推心置腹的交谈，他们害怕自己被别人了解透彻。

12、双鱼座

双鱼座的专属芭蕾舞裙是一款天鹅湖裙。双鱼座的人内心单纯，对人没有过多的防备心，也正是因为她们的单纯，让她们遭受到伤害，认人不清。

浪漫主义时期的优秀芭蕾舞剧有《吉赛尔》《仙女》《葛蓓莉娅》。

《吉赛尔》的舞剧情节梗概是农家少女吉赛尔爱上了乔装农民打扮的青年伯爵阿尔贝特。后来被暗恋吉赛尔的守林人拿着伯爵的剑和衣物，当着伯爵的未婚妻和父亲面揭露了伯爵的真实身份之后，吉赛尔受到打击气绝身亡。伯爵内心愧疚，来到林间吉赛尔的墓地，这时女鬼包围了伯爵，逼他跳舞，吉赛尔保护了伯爵。天亮了，女鬼离去，林间里只留下伯爵一人倒在地上悲痛、悔恨。

《仙女》作品反映了法国人民对大革命的失望，消极逃避现实，企图从幻想的超自然神灵世界中寻找一些精神安慰的作品。浪漫主义时期的舞蹈编导家迎合社会潮流，将各国民间传说、人与自然的关系等各种神话故事作为芭蕾舞剧表现的主要素材，以新奇、给人感官刺激的异国情调和仙女、幽灵、山水精怪来吸引观众。舞剧以悲剧结尾，如《吉赛尔》《仙女》等。浪漫主义时期，芭蕾艺术有了很大的发展，舞蹈内容从希腊、罗马神话中的宙斯、缪斯转变为反映平民百姓生活以及表现仙女和自然精灵。舞蹈形式从戏剧插入性舞蹈转变为独立舞台艺术。表演者更注重情节，为塑造人物形象舞蹈，舞蹈的一些技术也紧紧围绕情节和塑造人物形象而展开。舞蹈服饰从笨重的拖地长裙改变为白纱裙。浪漫芭蕾与传统芭蕾的最大分界线是舞剧《仙女》。

《葛蓓莉娅》舞剧反映了19世纪中叶法国人民生活艰难、社会动荡不安，人们在剧场里寻找精神安慰的社会现状。这部舞剧以幽默轻松的风格著称，舞剧中穿插了许多欧洲民间舞蹈，但民间舞蹈被编舞家改头换面，变成为“性格舞”安排在舞剧中。如玛祖卡、恰尔达什、包列罗舞、西班牙舞、意大利舞等。自这部舞剧之后，性格舞成为芭蕾舞剧中的组成部分。

吉赛尔

很多珠宝设计的作品是以经典名画做为灵感的，大家了解哪些？莱昂纳多·达芬奇的《蒙娜丽莎》到拉斐尔的三大美神，以经典名画做为灵感的。从乔治的维纳斯到睡眠，从提香的爱情到天堂和人间的爱情，从鲁本斯的爱情花园到伦勃朗的游泳池，从库尔贝的沐浴女到***民的自由，从天使的源头到维纳斯出生的博厄拉的源头，从骑马的科利尔的戈瓦德夫人到瓜德的雅典娜女神，从德加的舞女芭蕾到雷诺伊尔，我们可以看到，这些世界知名的高等绘画大师的代表作品都是以女性为主题或以女性为主体创作的。

至于各个时期许多以女性为主题的艺术家和画家所创作的绘画作品，则不计其数。抽象绘画的创始人毕加索一生经历了六个创作时期，他的绘画风格在每一个时期都发生了很大的变化。在这六个创作时期，有六位女性对毕加索产生了非常重要的影响，这并非巧合，我的意思是，他绘画风格的每一个变化都与一个女人有关。当然，这六个女人是他的前妻和情人。

毕加索说：“没有她们，我不知道我的画会是什么样子。她们启发了我的创作。”以表达女性主题而闻名的现实主义油画大师安杰洛坦率地说：“没有女性，就没有油画艺术。”作为古典美学大师，他一生创作了近千幅油画，每一幅都非常美丽。令人惊讶的是，所有这些近千幅油画毫无例外都是女性主题。

绘画艺术已经发展了几千年，从最原始的壁画到下一代的中国画和油画，但这两种绘画都有许多主题，你可以分为：风景、人物和动物、宗教和神话主题。那么什么样的绘画题材更能激发艺术家的艺术灵感呢？画作中显示了空话。纵观一代代流传下来的经典绘画，不难看出女性题材是艺术家最痴迷的题材，能够激发艺术家的创作灵感，这在油画中尤为重要。

那个，我搬运而来的，以下非在下所写。

有删减。

2文的缘起

芭蕾起源于文艺复兴时期的意大利，当时被称为“席间芭蕾”而后在法国得到进一步发展，特别是《仙女》这部芭蕾剧的上演，之后法国大革命爆发，大师们都跑去了俄国，芭蕾又有了新的发展。在苏联时期，芭蕾又普及到了我大中华，之后一大波的舞蹈学校陆续建立，而后便是大家耳熟能详的《红色娘子军》以及《 白毛女》的诞生。

3、席间芭蕾

起源于意大利文艺复兴时期，那个时候意大利当然还不是民族国家咯，叫做城邦。那时的芭蕾作为一种简单的娱乐形式由王公贵族在各种宫廷庆祝活动和宴会上亲自表演，因此也叫“席间芭蕾”，比如上菜的时候来一段助助兴。

高富帅们们以此作为显示自己财富的手段，不亦乐乎！

表演服饰在这个阶段也与现代芭蕾完全不同，比如裙子都是长到能盖住脚面的，舞鞋也是舒适的平底鞋，因为这个时期比较保守，团长说女性的打扮就像一只倒扣的红酒杯（脑补一下瞬间觉得惨无人道~~~~(>_<)~~~~

4、浪漫芭蕾

各个城邦间会通婚，意大利的一位公主嫁到了法国，将芭蕾这种艺术形式一并带了去。这里又不得不提一下路易十四了，如果你们不记得我可以提醒一下→_→他一头披肩卷发，穿了双雪白的长筒袜，以及一双象征着尊贵地位的红色小高跟鞋，姿势相当妖（niang）娆（pao），如图：

“太阳国王”路易十四对芭蕾的喜爱简直到了如痴如醉的程度，听说他本人有点外八，并且认识到舞蹈教育的作用，1661年他下令创办了芭蕾史的第一所舞蹈学府——皇家舞蹈学院。

芭蕾舞的脚的5位及其手位都是那时确定下来的并一直沿用至今，对了，还有他的八字脚（其实人家那真的是一字脚好吗！！！

而到了19世纪，先后在巴黎呈现了“浪漫芭蕾”这个芭蕾史上的黄金时代，推出了以《仙女》为代表的传世之作。在这个时间，服饰也都发生了重大的改变，从禁欲主义一下子得到了大大的解放！

1832 年，意大利明星玛丽·塔里奥尼在巴黎歌剧院首演芭蕾舞剧《仙女》，废弃了传统芭蕾掩臂缚颈、遮盖人体线条的服装，穿上短袖袒颈的白色纱裙，并首次用足尖鞋跳舞。她以足尖轻轻掠过地面，轻盈得好像空中飘浮的一朵白云，从此开创了芭蕾女演员用足尖跳舞的历史。要知道，是仙女诶！不飘逸不轻盈，肿莫行！改！

这里有一则插曲，是说女演员的脑残粉们从剧院经理这里偷出一双舞鞋，为了表达对她的崇拜与敬意，竟然把鞋子切片儿炖汤喝了！（已经吓尿了好吗！

其代表作品有《天鹅湖》、《仙女》、《胡桃夹子》等。

1、《天鹅湖》

柴可夫斯基的芭蕾舞剧《天鹅湖》，4幕，作于1876年。这是柴可夫斯基所作的第一部舞曲，取材于民间传说，剧情为：公主奥杰塔在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅。王子齐格费里德游天鹅湖，深深爱恋奥杰塔。

王子挑选新娘之夜，恶魔让他的女儿黑天鹅伪装成奥杰塔以欺骗王子。王子差一点受骗，最终及时发现，奋击恶魔，扑杀之。白天鹅恢复公主原形，与王子结合，以美满结局。

2、《仙女们》

《仙女们》是芭蕾丹麦学派的代表剧目剧本。

该剧写了年轻的农夫在结婚的前一天晚上遇见了仙女，抵制不住她美貌的诱惑，在结婚当天追随仙女而去，结果与仙女悲惨地死去。意在告诫人们要抵制住诱惑。

3、《胡桃夹子》

《胡桃夹子》是柴可夫斯基编写的一个芭蕾舞剧。根据霍夫曼的一部叫作《胡桃夹子与老鼠王》的故事改编。舞剧的音乐充满了单纯而神秘的神话色彩，具有强烈的儿童音乐特色。圣诞节，女孩玛丽得到一只胡桃夹子。

夜晚，她梦见这胡桃夹子变成了一位王子，领着她的一群玩具同老鼠兵作战。后来又把她带到果酱山，受到梅糖仙子的欢迎，享受了一次玩具、舞蹈和盛宴的快乐。

扩展资料

所有芭蕾舞开始和结束的动作都用这五种姿势中的一个。这些姿势是在18世纪创造的，是为了达到平衡并使脚显得优美。

传统的古典芭蕾技术建筑在外开、伸展、绷直的审美基础之上的。它包括：脚的5种基本位置、3种基本舞姿：如阿拉贝斯（arabesque）、阿提秋（attitude）和伊卡特（ecarte）；腿部技巧：各种巴特芒（battements）－－包括腿的伸展、打开以及ronddejambo（腿的划圆圈）等。

各种幅度和舞姿的跳跃；各种旋转；击腿技巧；各种舞步和连接动作；女子的脚尖舞技巧；双人舞的扶持和托举等技巧；以及泼德布拉（portdebras）等。

古典芭蕾的这些基本动作（元素），就像字母一样，编导运用这些字母写出不同角色的个性、身份、情绪以及角色在剧情发展中的地位和作用，把这些元素按特定的结构手法加以编排、组合、组成形象化的舞蹈语汇来表达剧情，创造出各种富有艺术魅力的舞蹈形象。

脚部的五个基本位置：

第一位：两脚跟紧靠在一直线上，脚尖向外180度；

第二位：两脚跟相距一足的长度，脚部向外扭开，两足在一直线上；

第三位：两脚跟前后重叠放置，足尖向外张开；

第四位：两脚前后保持一足的距离，两足趾踵相对成两直线，腿向外转；

第五位：两脚前后重叠，两足趾踵互触，腿向外转；

手部基本位置：

1、瓦卡诺娃派（俄国派）

第一位：双手在正面的腹前成自然圆；

第二位：双手在旁侧伸，在视线范围内，手心向内；

第三位：双手上举在头上方的视线内；

2、却革底派（意大利派）

第一位：双手垂下成自然圆，手指轻触在大腿旁的位置；

第二位：双手在旁侧伸；

第三位：一手在身体前手心向内，另一手在旁侧伸；

第四位：一手在身体前与横隔膜保持相同的高度，然后同时上举在头的上方。（在做这些动作时，臀部不得扭动，不然会被认为失礼，不优雅）

EvgeniaObraztsova

EvgeniaObraztsova，俄罗斯芭蕾舞者。出生于芭蕾世家，毕业于俄罗斯圣彼得堡著名的瓦岗诺娃芭蕾舞校。2002年进入马林斯基芭蕾舞团。2012年转入莫斯科大剧院任首席。英国皇家芭蕾舞团客座首席。长期在欧洲和日本有客座演出。因为她甜美可爱的外表和精致灵巧的表演被中国芭蕾粉丝们亲切的称为奶油娃娃。

中文名：叶甫根尼娅·维克多罗夫娜·奥布拉兹佐娃

外文名：EvgeniaViktorovnaObraztsova

别名：奶油娃娃

国籍：俄罗斯

民族：俄罗斯族

星座：摩羯座

出生地：圣彼得堡

出生日期：1984年1月18日

职业：芭蕾舞演员

毕业院校：瓦岗诺娃芭蕾舞校

代表作品：罗密欧与朱丽叶，睡美人，灰姑娘，Ondine,Shurale，奥涅金，茶花女等

主要成就：2007年俄罗斯戏剧界最高奖金面具奖

百科名片

叶甫根尼娅·维克多罗夫娜·奥布拉兹佐娃（俄语：ЕвгенияВикторовнаОбразцова）俄罗斯芭蕾舞者。原马林斯基芭蕾舞团独舞。现任莫斯科大剧院芭蕾舞团首席。英国皇家芭蕾舞团客座首席。在中国芭蕾粉丝中人称奶油娃娃。

人物经历

EvgeniaObraztsova在1984年1月18日生于前苏联列宁格勒（今圣彼得堡），父母都是芭蕾演员。母亲还是大名鼎鼎的NataliaDudinskaya的学生。EvgeniaObraztsova幼时的芭蕾启蒙就是来自于母亲。除了芭蕾，EvgeniaObraztsova对戏剧也充满兴趣。虽然她最终选择了芭蕾，但一直保持和戏剧界人士的密切来往，并积极的从戏剧表演艺术中汲取适合芭蕾表演的经验。EvgeniaObraztsova选择芭蕾的理由，除了这项艺术完美的结合了音乐和戏剧之外，还源自她对圣彼得堡爱乐乐团的热爱。在很多年里，如果说瓦岗诺娃芭蕾舞校是她第二个家，这里就是她第三个家。

在瓦岗诺娃芭蕾舞校，EvgeniaObraztsova师从LyudmilaSofronova，InnaZubkovskaya，MarinaVasilieva，NikolaiTagunov和AAStyopin。他们在不同方面为这位芭蕾舞者的成长起到了关键作用。LyudmilaSofronova塑造了她的个性，InnaZubkovskaya教会了她内在的坚强与沉着，MarinaVasilieva教会了她如何梳理知识以及自信，NikolaiTagunov通过严格的纪律教给了她干净精准的技术，AAStyopin教给了她表演技术。至今EvgeniaObraztsova仍在准备新角色时向他请教。

2002年，EvgeniaObraztsova以当年最高分从在著名的瓦岗诺娃芭蕾学校毕业，并和PolinaSemionova同时取得瓦岗诺娃举办的芭蕾比赛大奖。同年，进入马林斯基剧院，师从NinelKurgapkina。在第一个演出季，她获得了去巴黎巡演的机会。更重要的是，EvgeniaObraztsova获得了第一个主演的机会——LeonidLavrovski版罗密欧与朱丽叶中的朱丽叶，至今这仍然是她最喜爱的角色之一。

2004年，EvgeniaObraztsova表演了两个重要角色：仙女和YuriGrigorovich版爱的传奇里的希林公主。在塑造仙女一角时，除了老师NinelKurgapkina,EvgeniaObraztsova还得到了SBerezhnoi的指导。EvgeniaObraztsova的仙女是圣彼得堡芭蕾传统的体现，充满了出尘脱俗和浪漫诗意的气质。爱的传奇里的希林公主是NinelKurgapina当年的代表作，也是唯一为她的爱徒争取的角色。

2005年是EvgeniaObraztsova事业上标志性的一年。在未获得马林斯基芭蕾舞团管理层支持的情况下，她击败强劲对手获得了莫斯科国际芭蕾舞大赛的金奖，并开始陆续接到国外剧院的客座邀请。她的第一个机会是KonstaninSergeev版睡美人在美国的首演。她接受罗马歌剧院的邀请，出演了CarlaFracci版灰姑娘。后来她还几次回到罗马与罗马歌剧院合作。同年，她还参与了法国导演CedricKlapisch的影片TheRussianDolls的拍摄，在里面扮演一个与她自身生活很贴近的年轻芭蕾舞演员。这次出镜机会完全是个偶然，EvgeniaObraztsova没有经过试镜，就因青春靓丽的外表和灵巧精致的舞姿被导演一眼相中出演娜塔莎一角。

2006年，EvgeniaObraztsova主演了泪泉、她长时间期待的睡美人、AlexeiRatmansky版灰姑娘和PierreLacotte版Ondine，在罗马歌剧院主演LucianoCannito版浮士德里的玛格丽特。她因Ondine一角里轻盈精湛的技术、心碎动人的表演获得俄罗斯戏剧界最高奖项——金面具奖。她还与UlyanaLopatkina，SvetlanaZakharova，DianaVishneva和AlinaSomova一起出现在BertrandNormand这一年为马林斯基五位芭蕾舞女演员拍摄的纪录片中，她可爱乖巧的形象给很多观众留下了深刻印象。

2007年EvgeniaObraztsova主演吉赛尔，浪漫主义芭蕾中最重要的角色。虽然她出演该角色的机会一直不多，但是每一次都感人至深、催人泪下。2008年她主演了堂吉诃德中的基特莉一角，一概她以往形象，表现了一个乐天、顽皮、热情的西班牙女子。在家乡的马林斯基剧院首演后不久，她又得到了在东京主演SergeiVikharev版堂吉诃德的机会。EvgeniaObraztsova和SergeiVikharev之间有过很多合作，曾经出演他编排的花神的苏醒中的花神、狂欢节中的Columbine和睡美人中的奥罗拉公主。

2009年，令EvgeniaObraztsova十分悲伤的是，她合作8年的恩师NinelKurgapina的意外去世。她的新老师是ElviraTarasova。这一年，她表演的重要角色包括JeromeRobbins的IntheNight和Shurale里的Syuimbike。这一年她事业上的另一重要坐标是她应英国皇家芭蕾舞团的邀请，以客席身份出演了睡美人一角。虽然睡美人一角她已演出过多次，但是适应英国皇家芭蕾舞团的版本和英国学派含蓄内敛的芭蕾风格对她仍是一个挑战。EvgeniaObraztsova以她的精彩表现赢得了评论界和观众的赞赏。

此后，由于马林斯基管理层的变动，EvgeniaObraztsova在马林斯基的事业陷入停滞期，她积极的寻找在外客座演出的机会。她两次参与VladimirMalalov与朋友们的演出计划在柏林芭蕾舞团演出，并参与意大利芭蕾明星RobertoBolle与朋友们的演出。受到原莫斯科大剧院首席、斯坦尼拉夫斯基剧院时任芭蕾舞团团长SergeiFilin赏识，她成为斯坦尼拉夫斯基剧院的客座首席。在斯坦尼拉夫斯基剧院，她接触了编舞大师JiriKilyan的作品，和巴黎歌剧院首席MathieuGanio主演吉赛尔。她还参与了巴黎歌剧院首席们的日本芭蕾明星晚会计划，并出演了PierreLacotte的新芭蕾舞剧三个火枪手里的康斯坦丝一角。

2011年4月，经过长时间的准备，她终于以斯坦尼拉夫斯基剧院客座首席的身份主演了天鹅湖。抵住长久以来对她戏路的偏见，她成功的出演了形成鲜明对比的柔弱无助的白天鹅和精明冷傲的黑天鹅形象。而她的白天鹅一角本身也富于变化，由二幕中失去自己原有美好世界的女孩成长为四幕中遭到背叛后感受到宿命力量的心碎女人。她在黑白天鹅以及白天鹅本身形象中的成功转换令人惊异。SergeiFilin调任莫斯科大剧院芭蕾舞团团长后，2011年10月，应其邀请，她以客席身份在莫斯科大剧院演出了堂吉诃德，莫斯科大剧院极为重要的看家戏之一。她还参加了俄罗斯电视台Bolero节目，和花滑运动员搭档参加舞蹈比赛。虽然在该节目里对EvgeniaObraztsova的表现有一些争议，但无可非议的是该节目扩大了她的观众圈和知名度。2011年12月，EvgeniaObraztsova还在斯坦尼拉夫斯基剧院客座出演了PierreLacotte版仙女在俄罗斯的首演。不同于丹麦版本的仙女，这里法国学派的仙女是一个迷人诱惑的妖精形象。EvgeniaObraztsova对这一角色的成功塑造是她长期以来与法国编舞大师PierreLacotte合作里浓墨重彩的一笔。

2012年1月，EvgeniaObraztsova成为莫斯科大剧院的首席。

她的指导教师开始是LyudmilaSemenyaka，前苏联时期从圣彼得堡到莫斯科的芭蕾舞演员，并在2005年就奇迹般的预言了EvgeniaObraztsova会来到莫斯科大剧院。之后她的指导教师变为NadezhdaGracheva。在莫斯科大剧院，EvgeniaObraztsova得到了很多以前没有机会尝试的角色：PierreLacotte版法老的女儿，舞姬，JohnCranko版奥涅金里的达吉亚娜等。EvgeniaObraztsova的性格外柔内刚，乍一眼看起似乎她的外型条件只适合活泼可爱的角色，她却一次次用自己的实际行动顶住压力，挑战自己，消除歧见，证明自己戏路宽广，角色上绝不局限。EvgeniaObraztsova为人十分正直。在2013年初莫斯科大剧院芭蕾舞团团长SergeiFilin泼酸事件中，她毫不掩饰自己的立场，对这种犯罪行为进行谴责，并出庭为SergeiFilin作证。

2013年6月，EvgeniaObraztsova在巴黎歌剧院芭蕾舞团演出PierreLacotte版仙女，舞伴MathiasHeymann，实现了她长久以来在加尼叶舞台上跳舞的心愿。8月，她随莫斯科大剧院到伦敦巡演，出演了舞姬、睡美人和绿宝石。

2014年年初，EvgeniaObraztsova在莫斯科大剧院在巴黎歌剧院的巡演中首次演出幻灭，舞伴DavidHallberg。但是在随后主场1月17日的钻石演出中，她不幸膝盖韧带受伤，但2月还是到巴黎演出罗密欧与朱丽叶，3月还是坚持完成了PierreLacotte版MarcoSpada的全球影院直播以及JohnNeumeier版茶花女的首演。4月，EvgeniaObraztsova在丹麦芭蕾舞团客座舞姬，27日与雕塑家AndreyKorobtsov结婚。之后她双膝进行手术并休息了一段时间，多场演出取消。

2014-2015年演出季已经开始。2014年9月19日，EvgeniaObraztsova在米兰的Gala上表演了俄罗斯舞。11月14日，她正式伤愈复出，主演茶花女，舞伴AlexanderRiabko。她的新指导老师是SvetlanaAdyrkhareva。

2015年1月6日，她和其他莫斯科大剧院的演员VladislavLantratov,SemyonChudin,AnnaTikhomirova,一起客座斯图加特芭蕾舞团出演奥涅金，饰达吉雅娜，获得德国舞评好评。2015年3月16日和25日在英国皇家芭蕾舞团与首席StevenMcRae合作出演天鹅湖，获得成功。3月22日与好友同为莫斯科大剧院首席的ArtemOvcharenko首次合作茶花女，这是她主演茶花女后合作的第三位舞伴。4月5日，在英国伦敦举办粉丝见面会。4月16日、17日在美国纽约林肯中心参加YAGPGala和芭蕾明星DavidHallberg组织的LegacyGala，与莫斯科大剧院首席SemyonChudin一起表演法老的女儿大双人舞。2015年6月18日，将在纽约林肯中心与美国芭蕾舞剧院合作，与首席HermanCornejo出演罗密欧与朱丽叶。

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参演作品

罗密欧与朱丽叶（朱丽叶）

魔符双人舞

胡桃夹子（玛莎）

珠宝（绿宝石，钻石）

舞姬（尼基娅）

仙女（仙女）

吉赛尔（吉赛尔）

古典女子四人舞（LucileGrahn）

睡美人（奥罗拉公主）

花神的苏醒（花神）

雷蒙达（雷蒙达）

堂吉诃德（基特莉）

狂欢节（Columbine）

彼得鲁什卡（芭蕾舞女演员）

泪泉（玛利亚）

罗密欧与朱丽叶（朱丽叶）

Shurale（Syuimbike）

爱的传奇（希林公主）

芭蕾帝国（柴可夫斯基2号钢琴协奏曲）—choreographybyGeorgeBalanchine

C大调交响曲—choreographybyGeorgeBalanchine

阿波罗（歌舞女神）—choreographybyGeorgeBalanchine

柴科夫斯基双人舞

威尼斯狂欢节双人舞

IntheNight—choreographybyJeromeRobbins

TheVertiginousThrillofExactitude—choreographybyWilliamForsythe

IntheMiddle,SomewhatElevated—choreographybyWilliamForsythe

灰姑娘（灰姑娘）

神驼马（沙皇的意中新娘）—choreographybyAlexeiRatmansky

安娜卡列尼娜（基蒂）—choreographybyAlexeiRatmansky

幻灭（Coralie）—choreographybyAlexeiRatmansky

LeBourgeoisgentilhomme（Nicole）—choreographybyNikitaDmitrievsky

Ondine（Ondine）—choreographybyPierreLacotte

Parting——choreographybyYuriSmekalov

三个火枪手（康斯坦丝）—choreographybyPierreLacotte

Approximatesonata—choreographybyWilliamForsythe

玫瑰花精

古典大双人舞

冈扎诺的花节

Petitemort—choregraphybyJiriKilyan

浮士德（玛格丽特）—choreographybyLucianoCannito

天鹅湖

阿纽塔—choreographybyVladimirVasiliev

奥涅金（达吉亚娜）—choreographybyJohnCranko

茶花女（玛格丽特）—choreographybyJohnNeumeier

法老的女儿（Aspicia）—choreographybyPierreLacotte

仙女们/肖邦风格（前奏和第七华尔兹）

强盗的女儿/MarcoSpada（安吉拉）—choreographybyPierreLacotte

俄罗斯舞

获奖经历

瓦岗诺娃大奖（圣彼得堡，2002）

莫斯科国际芭蕾舞比赛金奖（莫斯科，2005）

Zegna马林斯基新星奖（巴黎，2005）

年度LeonideMassine奖（波西塔诺，意大利，2006）

金面具奖最佳芭蕾舞女演员（俄罗斯戏剧界最高奖，2007)

NinaAnaniashvili和GilbertAlbert之星奖（新西伯利亚，2008）

喀山共和国文化部文化贡献奖（2009）

舞之魂明星奖（《芭蕾》杂志，2009）

国际芭蕾舞DanceOpen活力**奖（圣彼得堡，2012）

BenoisdelaDanse大奖最佳女演员提名（2010，2012）

漫主义芭蕾是受浪漫主义运动影响之后出现的新式芭蕾。

浪漫主义运动是18世纪末到19世纪初在欧洲和北美兴起的一股新的文艺思潮，它的目的在于推翻古典主义在文学艺术领域中的统治地位，歌颂情感、崇拜自然、接近民众、反对理性、蔑视形式主义。浪漫主义始于文学，它反映了对资产阶级变革的失望。

1、内容和题材的变化。超凡脱俗的仙女、幽灵代替了神话传说和古代英雄故事中的人物。反映一种对现实不满和失望的情绪，一种追求超越尘世的对另一世界的情趣，或以死亡摆脱对现实的失望，或以一种不切实际的追求代替对生活的愿望。其中代表作有《仙女》（1832）和《吉赛尔》（1841）。《吉赛尔》汇集法兰西风格，成为浪漫主义芭蕾的顶峰，此后逐渐出现了浪漫主义和现实主义相结合的现象。

2、舞蹈技巧和表演都有了重大发展，脚尖舞技巧成为女舞蹈家表现手段的一个重要因素出现，男子舞蹈技巧也有了进一步的提高。3、在演出形式上，采用了瓦斯灯的照明和大幕，改革了芭蕾服装和舞鞋，产生一种诗意轻盈的风格。

3、在演出形式上，采用了瓦斯灯的照明和大幕，改革了芭蕾服装和舞鞋，产生一种诗意轻盈的风格。

时光流淌，历史更迭。珠宝，却保持着它当初的模样，静静地待在那儿，仿佛历史留下的优美痕迹。听，听它们讲述着欧洲怎样跌宕起伏的历史年代。

这期子力君就跟大家一起从维多利亚时期的珠宝盛筵，切换到与维多利亚后期同期的拿破仑三世，一个同样留下了许多绝美宝藏的国度----法国，继续这场绚烂夺目的珠宝之旅。

时间线导引图

# 欧洲历史时期 YEAR

上  苏美尔时期公元前3500-3200年

上  古埃及时期公元前3500年－公元前52年

上  古希腊时期公元前800年－公元前146年

上  古罗马时期公元前750年起

上  拜占庭时期公元395年－公元1453年

上  中世纪公元12世纪－15世纪

上  文艺复兴时期公元14世纪－17世纪

中  稳定和平时期公元18-19世纪

中  浪漫主义时期公元1837-1901年（维多利亚时期）

中  奢华时期公元1837-1901年（维多利亚时期）

中  美学艺术时期公元1837-1901年（维多利亚时期）

19世纪至今02拿破仑三世时期

Naponeon3公元1851-1870年

19世纪至今03美好年代

Belle époque公元1871-1914至First War结束

19世纪至今04新艺术运动时期

Art Nouveau公元19世纪末20世纪初

19世纪至今05爱德华时期公元1900-1910年

19世纪至今06装饰艺术风格时期

Art Deco公元1920-1940年

19世纪至今07战后复古风格时期

RETRO公元1940-1960年

19世纪至今08摩登风格时期

Modern公元1950-1990年

OK, LETS GET STARTED!

与英国维多利亚后期对应的是法国的拿破仑三世时期。当时最大的珠宝收藏家是法国皇室，欧仁妮皇后更是珠宝的拥簇者。

皇室珠宝通过设计的平衡对称感，频繁运用大颗宝石，搭配精益求精的做工，以彰显帝国的富庶大气。

随着帝国扩张，艺术涵盖也更加多元文化，诸如自然主义、希腊风格、埃及风格、伊特鲁里亚风格、亚述风格、印度风格、吉普赛风格等，在这一时期的珠宝中都有明显体现。

讲到拿破仑三世时期的珠宝，就不得不重点提及引领当时珠宝发展的关键人物----欧仁妮皇后，她与奥地利的茜茜公主在当时并称欧洲两大美人，是上流社会时尚潮流的领军者，她所拥有的璀璨人生和无数璀璨的绝世珠宝更是被后人津津乐道的永恒话题。

欧仁妮皇后对珠宝的追求可以说是达到了极致，看看下面这张图，这也不过是皇后珠宝箱里的冰山一角：

她的珍贵珠宝数不胜数，这儿实在摆不下那么多图。。。就随便丢几张大家自行感受下。

这枚奢华的钻石胸针，足以见证当时炉火纯青的工艺水准。

上面这顶红宝石皇冠，算是皇后比较朴素的了珠宝了。