《牡丹亭》。
《牡丹亭》是明代剧作家汤显祖的代表作,描写了杜丽娘与柳梦梅的爱情故事,体现了青年男女对自由爱情生活的追求。
此剧一经问世,便有许多传奇效果。
白娘子与许仙的故事,是个古老而优美的神话传说,早在南宋时就广为流传了。
相传在四川峨眉山的一个山洞里,住着两条修炼千年的蛇精,一条是白蛇,一条是青蛇。两个蛇精耐不住洞中的寂寞,向往人间男婚女嫁的幸福生活,便在一年清明节的前夕,瞒着她们的 师傅黎山老母,化做了两个美丽的姑娘。
白蛇变成了一个**,取名白娘子,长得真漂亮,就像一朵刚刚出水的芙蓉;青蛇变成了一个丫环,取名叫小青,英姿飒爽,就像一株亭亭玉立的翠竹。白娘子和小青驾起云朵,一直朝东方飞呀飞,飞到了号称人间天堂的杭州,在城内租一家宅院暂住下来。清明节这天,白娘子和小青来到西湖游玩。
这是个晴和明媚的日子,到湖边踏青的,上山扫墓的,人来人往,熙熙攘攘。白娘子和小青玩了 一会儿,来到断桥旁,看见有个后生正倚着桥栏 向远处眺望。
白娘子仔细看那后生,见他身材不高不矮,生得眉清目秀,相貌忠厚,心里十分高兴,不禁一见钟情。她看了小青一眼,小青会意地笑笑说:“姐姐放心,让我略施小计,管保他送上门来。 ”
小青的话音刚落,只见从西北方飘来一块乌云,天上淅淅沥沥下起雨来。那后生急忙到湖边雇一条船,钻到舶篷里,准备回到城里去。
这时,他忽然看见有两个丽人向岸边跑来,一 个丫环模样的姑娘边跑边说:“船家慢开船,能让我们搭搭船吗”船家说:“这船是相公自己雇 的,要往钱塘门去。”姑娘说:“雨越下越大,我俩女流之辈,又未带伞,望老人家行个方便吧! ”
后生听了,从舱口探出头来问:“二位大姐要到哪里去”姑娘说:“我们到太平桥上岸,后生说:“倒也顺路,就请二位大姐上船,一同回去吧白娘子和小青登上了船,连连向后生道谢。小青说:“承蒙美意,深感大恩,不知相公尊姓大名?”
后生说:“我姓许,因为小时候在断桥边遇到过神仙,阿爸就给我取名叫许仙。”白娘子和小青互相看了一眼,两个人都笑了。
白娘子又问许仙府上在哪里,许仙说:“自从父母亡故之后,我单身一人,寄住在钱塘门姐姐家,在王员外的药店里当伙计小青听了,忽然拍手笑道:“太巧了,太巧了!我家**也是个落难千金,和你一样,无依无靠,四处飘零。看来你们二人同病相怜,正是天生一对啊! ”
说得许仙红了脸,白娘子也低下了头,却又暗中偷偷相看。太平桥到了,雨仍下个不止。小青说:“许相公,我想借你的宝伞一用,免得**淋湿了衣服;明天上午,屈驾到宅上来取,我们**也一定感激你的。”许仙自然满口答应,小青二人留下地址,下船而去。
第二天,许仙按时到了白娘娘的住宅,小青热情接待,并准备了酒席为他接风。席上白、许俩人含情脉脉,笑语融融,小青主动提出为二人做媒,二人遂结为伉偭。戏文里称这为“游湖借伞”。
扩展资料:
据明末《警世通言》记载,传说南宋绍兴年间,有一千年修炼的蛇妖化作美丽女子叫白素贞,及其侍女青青(也称小青、青鱼、青蛇)在杭州西湖遇药店之王主管许宣(或名许仙)邂逅相遇,同舟避雨,一见钟情,白蛇逐生欲念,欲与书生缠绵,乃嫁与他。
遂结为夫妻。婚后,经历诸多是非,白娘子屡现怪异,许不能堪。镇江金山寺高僧法海赠许一钵盂,令罩其妻。白、青被子罩后,显露原形,乃千年成道白蛇、青鱼。法海遂携钵盂,置雷寺峰前,令人于其上砌成七级宝塔,名曰雷峰,永镇白、青于塔中。
参考链接:-白蛇传
佛说阿难分别经
“为佛弟子。不得卜问请祟符咒厌怪祠祀解奏,亦不得择良时良日。”
一些民间的误解和一些假托,会让人把算命,风水,抽签,香谱,联系到佛教的身上,其实这并非佛教的本怀,更非佛教对正信佛弟子所开许的,佛教相信人们的生命是由自身的行为和思想所决定,优婆塞戒经说:一切众生皆由修善业因缘故。得受安乐。非年宿也。其实最简单的思维,同时出生的人中命运大多不尽相同,大多数知名人士的生辰,完全可以和世界另一端的贫苦大众相同,难道能说,这是八字的功效吗?至于观音灵签,其签文更多的则是中国人历史的典故,和正信的佛教大相径庭,相信一些寺院有他们的原因和迫不得已,这是高僧大德的慈悲,但当我们了解了事实真相,为什么还不舍离错误的观念呢?佛陀的本怀,就是告诉众生认识生命,改变命运,只有拥有佛陀的正见,才能拥有幸福美满的人生。
慧律大法师曾开示
未曾听闻佛法,生命就毫无意义可言。
得闻解脱之道,而未能依教奉行,则是人生最大的悲哀!
如果看完我的回答对佛教有兴趣,可看末学个人简介中我推荐的佛教资料。
首先可以确定,是有这一出戏曲的!!
这部戏曲的作者是汤显祖!!!汤显祖流传下来的戏剧主要有《紫钗记》、《牡丹亭》、《邯郸记》、《南柯记》,因为这些戏的内容都和梦有关系,又被称为“临川四梦”。
南柯梦就是南柯一梦拼音nán kē yī mèng
解释南柯,南面的大树枝。形容一场大梦,或比喻一场空欢喜。
出处唐·李公佐《南柯太守传》
唐传奇小说《南柯太守传》,写淳于棼醉后梦入大槐安国,官任南柯太守,二十年享尽荣华富贵,醒后发觉原是一梦,一切全属虚幻。后人因此用“南柯一梦”借喻世间荣华富贵不过是一场空梦。现在常比喻为一场空欢喜。
汤显祖(1550-1616)江西临川人。出生在书香门第,家里几代都不作官,却有着很高的声望,汤显祖很有才气,二十一岁中举,二十八岁进京赴考时已经是名闻天下的才子了。但是,汤显祖因为不愿意替高官捧场而得罪了当时的宰相张居正,两次考试都落了榜。直到张居正死后,汤显祖才中了进士,那一年他已经三十四岁了。后来汤显祖几次拒绝大官僚们的笼络,结果被安排到南京当了个闲官。可汤显祖是个耿直的脾气,又嫉恶如仇,常常对时事大发议论。有一回他向朝廷上书,指责执政者,还牵扯到皇帝,因此他被贬到一个偏远的地方作了一个县官,可汤显祖并没有消沉,他把县城治理得井井有条,后来反对他的人依然要罢他的官,汤显祖也早就对官场厌倦了,他辞官回到了江西老家。
汤显祖的家乡盛行一种叫“海盐腔”的地方戏,光是职业演员就有一千多人。回乡后,汤显祖一心一意地创作剧本,还亲自导演排练,成为这个蓬蓬勃勃的戏剧运动的领袖。尽管他晚年生活贫困,可他从戏剧创作中得到了无穷无尽的乐趣。他常常坐在书房里和朋友们谈文论曲,而窗外就是猪在吃食,鸡在叫唤。汤显祖流传下来的戏剧主要有《紫钗记》、《牡丹亭》、《邯郸记》、《南柯记》,因为这些戏的内容都和梦有关系,又被称为“临川四梦”。
“临川四梦”中最有名的是《牡丹亭》,无论从思想或艺术方面都达到了汤显祖戏剧创作的最高水平。它讲述了感情丰富的姑娘杜丽娘在家庭的束缚下,为爱情而死,又在爱情的感召下复生的故事。表达了真挚的爱情可以超越生死的界限这样一个主题。这个主题在今天看起来很平常,可是在中国崇尚礼教、压抑人性的封建社会,却是个了不起的见解。《牡丹亭》一上演,就受到人们的欢迎,特别是触动了许多受压抑妇女的心灵,据说当时有一位女子,特别喜欢读《牡丹亭》,剧本的情节常感动得她泪流满面,最后竟伤心而死。
在《牡丹亭》中,汤显祖采用浪漫主义的手法塑造了主人公杜丽娘的形象。为了爱情,她经历了从现实到梦幻,到幽冥再回到现实的复杂过程。《牡丹亭》中的曲文典雅清丽,文采斐然,其中有的曲子至今仍是中国传统戏剧中的名唱段。
汤显祖其他的三个剧本也很有名。《紫钗记》歌颂了一个行侠仗义的侠客。《邯郸梦》、《南柯梦》描写了人生的无常和空虚。写这两个戏的时候,汤显祖已经到了暮年,他的爱子不幸去世,他自己也越来越迷信佛教,不再关心政治上的事情。他的精神面貌从这两个戏里也可以看出来。
汤显祖的“四梦”在明代末年影响极大,不少戏剧家都学习他的风格,在明末形成了戏剧史上的“临川派”。
汤显祖于1616年逝世,这恰好和英国大戏剧家莎士比亚是同一年去世。由于汤显祖在东方剧坛上的崇高地位,人们都称汤显祖是“中国的莎士比亚”。
这几天又看了一遍鲁迅的小说《社戏》,也许和鲁迅是同为一个地方的人吧,每当看到他写的那些文章,总是觉得很有共鸣!
江南地区,看戏文是常有的一件事儿,尤其在乡下地方,常有戏文班子来做戏文的,看戏文的情景也大致如鲁迅笔下所描写的一般,因此看他写小时候如何看戏文,就好像看到了曾经的自己。最深有体会的一句话还属那句“真的,一直到现在,我实在再没有吃到那夜似的好豆,也不再看到那夜似的好戏了”,非经历不能体会!
在我们当地,看戏文大概已成了一个传统,村子里有座庙,名曰西祖庙,从我记事起,村里大大小小的戏文就是在这里上演的,这座庙的历史大概有数百年了,前年因其年久失修,摇摇欲坠,村里专门请人来重修了一遍,今年在重修的基础上又用红漆漆过了一遍,作为庆祝其焕然新生,村里即请了戏文班子来做戏文。我们这里,每逢大事,都是要请戏文班子来做戏文的,以示隆重!不过近两年也有变化,纯粹是某家大老板想为村里做点贡献出钱自请戏文班子的也有,村里人想看戏文自己捐钱的也有,但感受却大不相同!
日子定在初八,据说是个好日子,我倒不知道这日子有什么讲究,大概也和菩萨生日有什么关系吧,在老一辈人的眼中,凡是和神佛搭边的都是好日子!
于当今的年轻人来说,这也是个好日子,恰逢周末,休息之余赶赶热闹看看戏文也未免不可。
晚上六点一刻,戏文开场,小小的的庙里已经挤满了人,这是“春场”(方言),即正本之前的前戏,适合各个年龄的人看,小孩子也喜欢,看不懂戏的人也喜欢!通常这会儿看的人最多,要是正本一开场,咿咿呀呀的戏文一唱,估计场子里就只剩下老头和老太太了。
鼓声一起,大家的目光齐齐看向台上,出来了几个宫人仙娥,天兵天将,还有玉皇大帝和王母娘娘,王母娘娘手中抱着一个孩子,仔细看,却是个道具。然后就有一位须发皆白的仙翁,手中提着一株仙桃树,用贯口说些什么吉利话,大家也随之起哄鼓掌,末了仙翁把“仙桃”摘了下来“赐”给了前排的观众。又有一个戴着财神面具的财神爷,手中捧着个大元宝,一面笑一面装出把元宝献给大家的样子,前排的观众就一拥而上,可这时他又不肯了,在大家要抢元宝的时候,他又直把元宝往怀里藏,来来回回好几次,直到观众席中发出了一片嘘声,不过大家并没有真的生气,大家也都知道这就是做做样子,图个好彩头而已!
这几出戏是每次做戏文都必然演的,实际上也是我从小看到大的,小时候无论演多少次,每次都必然津津有味,然而如今却不知怎的竟有些乏味了。
我看到,老一辈的人尽管熟知套路,还是看得有滋有味,而孩子们,就跟曾经的我一样对其充满了新鲜感,而我看着看着,却愈觉尴尬!
老一辈的人爱看戏文自不必说,他们不赶热闹,看的是戏文的内容,每当哪个地方做戏文了,他们都会不远万里赶过去看。
小孩子也爱戏文,倒不是真的爱看,而是他们最爱玩最爱热闹,哪里做戏文了,那个地方一定最热闹,有许许多多的好玩的好吃的,孩子们一定赶着去!
但我们这个年龄的人,既不像老人真的爱看咿咿呀呀唱个没完的戏文,也不像孩子一样纯粹为了玩,为了吃去看,到了戏文场上,不知该干什么,坐也不是,站也不是,可能就是我们的写照了。
还是喜欢小时候看戏文,小时候娱乐活动不多,遇上做戏文就是一次千载难逢的机会,到那天,家家户户都会凑到一块来,大人们谈天的闲聊的,孩子们嬉笑的玩闹的,老人们自顾自津津有味的看戏文的,这就好比过年了,平日里大家各忙各的,各自奔波在生活中,到了这一天,总算可以聚在一块热闹热闹了!
那时的我也根本看不懂戏文,小孩子的目的绝不是看戏文,我充其量只能看孙悟空到底翻了几个跟头,看哪个娘娘最好看,然后就是对外面戏文场子各式各样的吃食感兴趣了,买几串“油汆货”(方言),买些瓜子,看伯伯捏糖人,饿了买个茶叶蛋,香喷喷的…在外面玩久了就会溜到内场来,看出来个什么人物了,如果不是自己喜欢的,就兴冲冲的跑出去,和小伙伴们接着玩……总之一刻不消停,直到大人叫了回家去,还舍不得离开。
不过,这种记忆犹新的感觉不知从什么时候起就找不回来了!村里的戏文还是时有上演,每回我也都去观瞻,可每回都如此一般觉得乏味!想想,你长大了,周围的时境变了,心境也变了,儿时的同伴也已不在!
有时候看到成群结队的老人和孩子们,我竟生出许多羡慕之情,想想现在的他们,大概都有自己的生活吧,大概都各自奔忙吧!
借用鲁迅的话,一直到现在,我实在再没有看到如我儿时看到似的那般好戏,不再有我儿时看戏似的那般感受了!
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