情景写作要明白与体现“情境”写作的意义。

句子有：

1、走在小巷里，路旁的树枝好像在向我点头，树叶沙沙作响，好像在为我鼓掌。

2、走在小巷里，路旁的小树耷拉着脑袋，显得毫无生气。树上的鸟儿喳喳地叫着，好像在笑话我。

根据情境发挥想象进行写作，这是今年很多学校写作训练的一个重点；写作时一要看清命题的具体要求，按要求形成文字。

相关内容解释：

情景写作要明白与体现“情境”写作的意义。情境写作能很好地体现考场文对同学写作时“真情实感”和“创作能力”的要求。所以写作时一定要把“情境”放在特定的生活环境之中，让写作内容真实生活，有时代性;同时主题的表现不能太直白，最好能以小见大，揭示生活的普遍性。像以“累”为“情境”的考题就有写作的时代性，很能引起我们写作的共鸣。

如果只仅仅写我们同学学习的“累”,人们工作、生活的“累”，写作的内容也真实，不过主题的表现就一般了;而写同学或家长盲目跟风和追求虚荣，诸如“考级”、“竞赛”等追求“伪证书”等攀比补课的“累”以及“择校”、“假期游学”、“出国留学”等跟风虚荣的“累”，内容不仅生活，主题的揭示也更能引发人思考:我们原本可以不累的，我们的累是被自己绑架的。

现代油画是“抽象化”设计风格，在表述如何运用浪漫派技巧开展现代油画写作以前，大家先了解一下“浪漫派”水彩画的艺术风格。与古典主义相对性的是追求完美个性化释放、重视个人情感的浪漫派，浪漫派抵制古典主义那类僵硬、广泛的“肯定美”，从主要表现客观性目标转为揭露人的内心和自身，浪漫派的第二大特点是追求完美奇特，浪漫派艺术大师觉得认可的传统文化被给予过多人力的印痕，进而愿意主要表现对它们来讲生疏而独特的异域风情。

美术绘画是主题最充实的媒介，浪漫派艺术大师也大多数根据美术绘画展现自我，在其中意大利美术家戈雅是浪漫主义绘画的先行者，根据之上简单的描述以后，能够发觉“浪漫派”设计风格的水彩画与“抽象化立体派”设计风格的现代油画在具体表现上面有类似的地区，由于抽象化的立体派现代油画也同样是追求完美个性化释放与追求完美奇特，例如“立体派”当代艺术家毕加索的画作；唯一不同的是“浪漫派”水彩画重视形美，“立体派”的现代油画是不考虑美术作品的现象了，浪漫派画派十九世纪前半，尤其是以二十年代到三十年代，不只盛行于法国的，也盛行全欧洲地区。

这一画派解决了那时候学院派和现代主义的牵绊，偏重于充分发挥艺术大师自身的遐想和造就，写作主题源自日常生活，欧洲中世纪传奇和文学著作，有一定的进步性。经典作品有籍里柯的《梅杜萨之筏》、德拉克洛瓦的《自由***民》。界面颜色热情，画笔豪放，颇具运动风格。浪漫派以毫无疑问、赞颂人的精神使用价值，争得个性化释放和人民权利为观念标准。在美术绘画上认为有个性化、有特点的描述和感情的表述。构图法转变丰富多彩，色彩的对比明显，画笔豪放顺畅，使图像具备明显的感情色彩和激动人心的艺术魅力。

油画创作是一个非常艰难的项目工程，自然不管是一切艺术创作全是非常困难的。但是作为一个艺术家，要实现真正意义上的写作，是必须投入绝大多数的时间精力的。一切教画者都有师古代人、师教师、师别人的全过程，这也是教画者最开始历经的全过程。写作水彩画，必须先提前准备一些相对应专用工具，如下所示:画架，画桌，画凳，画伞，画笔工具，画刀，色浆水彩画这些，找到自己写作的地址，一般角色全是在室内，景色户外，寻找心爱的写作地址，就能够逐渐写作啦。

写作的真实意义在于传达感情，只有那些真实的感情，才能够引起读者的共鸣，才能成为不朽的篇章，比如路遥的《平凡的世界》、余华的《活着》、陈忠实的《白鹿原》等。虽说时代在变化，但是人的感情是相通的。时至今日，这些名著依然能够引起读者的情感共鸣，就是因为这些作家在写作的时候，表达的是自我的真情实感，而不是天马行空的胡编乱造。

俗话说：“文学作品来源于生活，但是高于生活”。在小说中，为了凸显人物性格，再现当时环境，制造矛盾冲突，作者会采用夸张、比喻、魔幻等写作手法，对现实生活的事情进行必要的推演，但是它的基础是来源于现实生活的，绝不是天马行空，毫无根据的想象。如果写作脱离了现实，那就是无源之水，无本之木，不会有真情实感，更不会引起读者的感情共鸣。

路遥在写到《平凡的世界》的时候，写到田晓霞被洪水冲走的时候，悲伤不能自已，哭着打电话叫来了千里之外的弟弟，弟弟以为出什么大事了，一问才知道是小说中的一个人物死了，这让弟弟哭笑不得，但是对于路遥来说，却是悲伤不已。时至今日，当我们品读《平凡的世界》的时候，看到田晓霞随着洪流而下的，我们也会伤心的大哭。

陈忠实在写《白鹿原》的时候，写到田小娥被公公鹿三用梭镖杀害的时候，伤心的感觉眼前一黑，当现在的我们看《白鹿原》的时候，看到田小娥被啥的场景描写，也会伤心落泪。

当余华写《活着》的时候，写到福贵的儿子有庆的死亡的时候，一向以冷酷著称余华尽然也痛哭流涕，可见余华写到了感情深处，我每次读《活着》的时候，看到有庆被无情地夺取了生命，也会默默落泪。

有人说刘慈欣的《三体》就是天马行空的想象，难道如此厉害的作品不能说是写作吗？的确，刘慈欣的《三体》作为一部科幻小说，其想象的确天马行空，“降维打击”、“时间折叠”、“空间弯曲”等理论使得我们脑洞大开。但是刘慈欣的这种天马行空的想象也是基于现在物理知识和对人性的把握，都来源于现实生活，也是通过天马行空的想象表达了对未来的担忧的情感。

写作的目的就是通过文字传达真善美，但是真善美必须是来源于生活的，才能感动生活中的我们，如果过于天马行空，就会使得情感空洞乏味，不会达到感染人、启发人、教育人的目的。所以写作我们要坚持表达来源于现实生活的真情实感，而不是天马行空的胡乱编造。