柏拉图的模仿说与现实主义、浪漫主义的渊源关系

柏拉图全部思想奠基于“理念”这一核心概念之上，他认为文艺在本质上是对理念的模仿。柏拉图继承了苏格拉底模仿说的精神，承认“诗的模仿术模仿行为着——或被迫或自愿地——的人，以及，作为这些行为的后果，他们交了好运或恶运（设想的），并感受到了苦或乐。除此而外”“别无其它了”12。但他又从理念论的角度对苏格拉底的模仿理论进行了改造。他认为“理念”是世界的最终根源，自然万物的存在是模仿理念的结果，文艺又是模仿自然世界的结果，因此，文艺就像影子的影子，和理念的“真实隔着两层”13。柏拉图排斥文艺的认识论方面的原因，就是文艺在本体上离理念太远，在实存上是对自然物的复制和抄录，是比自然实体还要等而下之的东西。柏拉图以精神实体理念作为艺术的最终根源，并把文艺贬低为比现实世界低一等的东西，颠倒了物质和意识之间的因果关系，这是其理论错误性的一面；但在这一“错误”的理论中却又蕴含着两个方面的“正确”的认识。第一，柏拉图强调文艺是对实在之物的模仿时，他没有意识到他在从发生学的角度论证社会生活是文学艺术产生的直接根源；第二，当他坚持理念中心论，坚持文艺理念创造文艺现实时，实际上是在强调理想性高于现实性，艺术世界是人类在物质世界以外创造的第二自然，这又从价值论的角度抬高了文艺活动的意义。

亚里斯多德的诗学原则也是建立在“模仿说”基础上的，只是其含义和性质与乃师的理解有很大的不同，这种差异主要体现在以下几个方面。

第一，亚里斯多德确立了文艺模仿的本体地位，并使模仿说的性质发生了转变。亚里斯多德指出，“诗的起源……出于人的天性。人从孩提的时候起就有模仿的本能（人和禽兽的分别之一，就在于人最善于模仿，他们最初的知识就是从模仿得来的）”14亚里斯多德这一认识是对柏拉图文艺观念的发展，它把文学创作活动归结为人类先天具有的禀赋，从发生学的角度肯定了艺术创造是每个人类个体都具有的能力，这就给“人人都是艺术家”提供了明确的理论支持。在此意义上，亚里斯多德的模仿说是一种彻底平民化的艺术哲学。亚里斯多德这一认识使模仿说在性质上发生了根本转变，模仿既是一种先天的创造能力，它就不再是一种偶然的自然行为（德谟克利特），也不是复制自然对象的机械行为（柏拉图），而是一种积极的创造活动，是人类知识（不是与真理隔了两层的“影像”）的来源和文明的开端，这是对模仿说的最高肯定和赞赏。

第二，亚里斯多德明确限定了文学模仿的对象范围，亦即文学作品的题材范围。“诗人……必须模仿下列三种对象之一：过去有的或现在有的事、传说中的或人们相信的事、应当有的事”15。“过去有的或现在有的事”，是指历史或现实题材；“传说中的或人们相信的事”，是指神话或寓言题材；“应当有的事”，是指理想的虚构题材。

第三，亚里斯多德指出了艺术模仿的审美心理效果，认为模仿是人产生快感的源泉。所谓“快感”，亚里斯多德认为“快感可以假定为灵魂的一种运动——使灵魂迅速地、可以感觉到地恢复到它的自然状态的运动……凡是能造成上述状态的事物，都是使人愉快的；凡是能破坏上述状态的或造成相反状态的事物，都是使人苦恼的。所以，一般说来，恢复自然状态，必然是使人愉快的”16。模仿之所以能使人获得快感，是基于亚里斯多德的知识观。亚里斯多德认为，对周围事物的茫然无知会让人感到困惑和不安，从而导致灵魂失去自然状态，对事物的认识则能解除这种不安的心理，使灵魂恢复自然状态，从而使人感到心理的满足和愉快。艺术模仿之所以会让人产生愉快感，是因为人们在欣赏艺术品的过程中，从艺术品本身产生一种认知感，“即使所模仿的对象并不使人愉快……欣赏者经过推论，认出‘这就是那个事物’，从而有所认识”，从而使人产生愉快感，亚里斯多德据此推论，“绘画、雕像、诗，以及一切模仿得很好的作品，也必然是使人愉快的”17。据此，我们不难理解，亚里斯多德为什么会提出这种认识：某些对象本身（例如尸首或最可鄙的动物形象）看上去虽然令人感到讨厌，产生不舒服的感觉，但是它们在艺术中得到的惟妙惟肖的模仿却会引起人们的快感。18

第四，亚里斯多德揭示了艺术模仿的创造特质。亚里斯多德认为，艺术创造就是把事物的存在从一种形式转换为另一种形式，例如诗人把事物的实体存在转换为语言符号的存在。因此，艺术模仿不只是对实在世界进行复制和抄录，而是在自然事物基础上的自由创造，它可以在一定程度上偏离自然。

亚里斯多德的“模仿说”在西方文学史上影响深远，文艺复兴时期的文艺家在同神学文艺观作斗争时，就是以亚里斯多德的模仿说为武器的；18世纪，启蒙思想家在与新古典主义文艺观作斗争时，同样利用了亚里斯多德的模仿说。

从学理的层面说，模仿说与古希腊哲学观念的发展休戚相关。

苏格拉底之前，二元论的观念尚未形成，各种事物都是同质的，这类似中国人所谓的“天人合一”观念，这是早期人类思维尚未分化的共同特征，神人同形同性，神是人的肖像，是自然的一部分，人们没有那种对于不可见的世界的神秘感觉，一切都是迁移和流转，因而艺术毋须进行解释性的创造，只需再现性的模仿即可。关于这一点，亚里斯多德在《物理学》中指出，艺术所以模仿自然，其根据在于万物的起源都是互相关联的，从而它们的活动和结果也是如此的。如果艺术能够造成自然事物，它就一定要象自然那样来活动。19因此，古希腊人对任何不能用可见方式加以模仿的事物都不相信，在他们看来，文艺所再现的只不过是日常生活中的现实事物而已，而这些艺术所表现的日常现实事物同人的关系，也正是普通知觉对象同人的关系。因此，艺术的本质即在于它同日常经验范围内事物的关系是一种模仿关系，说白了，艺术是对自然实在的复制。模仿不过是人对他喜爱的东西想接近而进行的一种努力。柏拉图虽然超越了自然本体论的一元认识模式，由于他把理念设定为世界的最高本体，是万物产生之源，艺术不过是理念的映象和再现，因此，对艺术本质的认识仍然不得不用模仿说进行解释。模仿说的流行，使得希腊时期的哲人们对艺术与实在的关系都拥有一种朴素的认识，因而他们都对创造性或想象性的艺术抱有一种敌视的态度，这种情形直到亚里斯多德的《诗学》中才得以改变。

模仿说，是最古老的艺术学说，认为艺术的本质在于模仿或者展现现实世界的事物，在浪漫主义兴起之前一直占主导地位。“模仿”一词源自古希腊语mimesis，自亚里斯多德始成为了美学和文学理论的核心用语。一个文学作品被理解为对——外在现实或者任何被描述为mimesis的方面——的再现。然而，亚里斯多德关于“模仿”的定义却融合了如下两重含义：其一，文学作品是现存现实的呈现；其二，作品本身就是一实体，并非仅仅是对事物的反应。前一种意义的模仿说竟主宰了西方近两千年。

很多人在恋爱的时候，都希望谈一场柏拉图式的爱情，可是有些人根本不了解柏拉图的意义。认为这样的爱情，会相对浪漫一些。其实柏拉图式的爱情，并不符合大多数人的爱情观点，而那些希望自己拥有柏拉图式爱情的人，也只不过是感觉这个字眼高大上。柏拉图式爱情的意义，就是希望自己的灵魂可以找个居所。

1、什么是柏拉图式爱情

现在很多人都在提柏拉图式爱情，可是根本不了解自己是否需要这样的情感。柏拉图式爱情也被称为精神恋爱，只爱对方的精神和性格，而不在乎对方的肉体。这种爱情是以哲学家柏拉图的名字名命的，主要是指心灵、精神和灵魂上的沟通。这种爱情是比较高尚的，没有任何肉体的欲望，彼此之间互相欣赏，是一种很优雅的恋爱形式。虽说这个理念不是柏拉图提出的，但是它符合柏拉图的恋爱观点。

2、柏拉图爱情的意义

很多人都希望我们在交往的过程中，拥有一份柏拉图式的爱情，可是在这个时候，又希望得到对方的肉体。现在很多人在交往开始之前，目的就是希望和对方睡觉，而所谓的柏拉图式爱情，则成了实现这一目的的手段。其实这种爱情的意义，就是为我们的灵魂找一处居所，让我们无处安放的精神，可以在现实中得到安稳。大多数人都喜欢流浪，那是因为还没有找到适合自己的居所，而柏拉图式爱情的意义，就是希望自己可以安定下来。

3、苏格拉底的提醒

在西方有三位伟大的哲学家，分别是苏格拉底、柏拉图和亚里士多德，而有趣的是他们是师徒的身份。而柏拉图对爱情的想法，则是来自于苏格拉底的教育。当时柏拉图问苏格拉底什么是爱情，苏格拉底用一个小故事，教育了柏拉图，让他明白了爱情的真谛。

柏拉图式恋爱，也称之为精神恋爱，只爱生命不喜欢肉体的一种方法。以西方哲学家柏拉图取名的一种人和人之间的精神恋爱，要求内心沟通交流，抵触性欲望，客观精神上的纯真恋情。

柏拉图恋爱的实质应当以“美”为规范的恋情，做到精神上的结合进而忽略肉体的沟通交流。不考虑到性别作为第一因素由于那时候女性广泛受文化教育水平低，男子受文化教育水平高，因此二者没法开展逻辑思维沟通交流，达不上均衡，那样才导致了古埃及男子与男子交好的作风。

扩展资料：

观点：

1、理想式

柏拉图式爱情是一种理想式的爱情观。极为浪漫或根本无法实现的爱情观。站在爱人的身边，静静地付出，默默地守候。不奢望走近，也不祈求拥有；即便知道根本不会有结果，也仍然执着不悔。也许这种不求回报注定了一个悲剧的结局。

2、纯精神

柏拉图式爱情是一种纯精神的爱情观。追求心灵的沟通。当心灵摒绝肉体而向往着真理的时候，这时的思想才是最好的（梦幻的）；当人类没有对肉欲的强烈需求时，心境是平和的，肉欲是人性中兽性的表现，是每个生物体的本性。

—柏拉图式爱情

柏拉图式爱情，是以西方哲学家柏拉图命名的一种爱情观，追求心灵沟通和理性的精神上的纯净恋爱。简而言之就是精神恋爱。

柏拉图认为在爱与被爱的关系中，其实是为了传承品德及追求智慧，在这个意义下古希腊的同性爱是一种教育安排。年长者是爱者，他追求漂亮年轻的被爱者，并激励被爱者追求德性和智慧，即成长为城邦的合格公民。而当被爱者长大成人后，他也会效仿他的爱者去追求他的被爱者。

在柏拉图的思想里感性是被贬低的，因此柏拉图反对放纵的爱，所谓柏拉图式的爱情是不允许爱者和被爱者之间过分亲昵的，柏拉图在《理想国》里还提出了一个标准，即爱者和被爱者之间的亲昵程度应该和父亲对儿子一样。

柏拉图式爱情认为如果双方是因为原始欲望的需要而相互结合的恋爱，其本身是不纯洁的。而双方只有在灵魂的契合，在精神层面互相交流的恋爱才是恒古不变的。

灵魂的碰撞固然美好，但烟火气息也是在我们婚姻中所必不可少的，我们无法摒弃世俗的一切和抛弃情感的羁绊，而只为求得双方的灵魂的契合。爱情是灵与肉的统一，两者相互补充和推进，缺一不可，无法偏颇。

我个人认为，柏拉图式的爱情是会让人上进的。一个人的灵魂如果是空洞的，不丰富的，不上升的，那他也会和他所谓的灵魂伴侣渐行渐远。现代人的受教育水平越来越高，无论你和你的伴侣结识于相似的品味，还是类似的阅读类型，歌曲等等。你们可能不是相似的人，总该有些什么是有共鸣的，也可以继续深入交流下去的。

结语：无论追求哪一种爱情模式，取决于恋爱中的两人的爱情观是否一致。只要两情相悦，彼此都愿意接受柏拉图式爱情，其实大可不必受外界眼光影响。毕竟爱情是两个人的事，与他人无关。

柏拉图式的爱情有以下几种意义:

1男女平等的爱情观

2纯精神的而非肉体的爱

3理想式的爱情观,即比喻极为浪漫或根本无法实现的爱情观

4在这世上有,且仅有一个个人,对你而言,她(他)是完美的,而且仅对你而言是完美的,也就是说,任何一个人,都有其完美的对象,而且只有一个

人们往往都只关注2、3，其实1、4才是真正柏拉图式爱情的正解。柏拉图认为人们生前和死后都在最真实的观念世界中。在那里，每个人都是男女合体的完整的人，到了这世界我们都分裂为二。所以人们总觉得若有所失，企图找回自己的“另一半”。柏拉图也用此解释为什么人们会有“恋情”。在他的理论中，没有哪一半是比较重要的，所以，男女四平等的。而且在观念世界的你的原本的另一半就是你最完美的对象。他/她就在世界的某个角落，也正在寻找着她/他。

罗曼蒂克爱情实际上就是特别浪漫的，充满诗歌的赋有热情的又有想象的那样一种爱情罗曼蒂克爱情在浪漫主义运动中简直达到了极致，优美的诗歌能够把爱情的热烈与想象嗯，表达的完美无缺人们之所以这么相信爱情，爱情之树之所以会这么永远旺盛，都是因为大多数人都认为罗曼蒂克爱情是人们最向往的，是人们为这个世界做出的巨大的贡献，是人们生活为之快乐的源泉

柏拉图式爱情，是以西方哲学家柏拉图命名的一种爱情观，追求心灵沟通和理性的精神上的纯洁爱情。

这两个区别，就在于是罗曼蒂克的爱情是把想象付诸于行动，而柏拉图式的爱情是把行动付诸于想象，这两个天差地别，我就想这个叫柏拉图的，到底是怎么想的？他怎么能够只想就能够到得到爱情的滋味儿呢？