谁是浪漫主义诗人

1、李白（唐代著名浪漫主义诗人）

李白（701年－762年） ，字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，是唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。据《新唐书》记载，李白为兴圣皇帝（凉武昭王李暠）九世孙，与李唐诸王同宗。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。

李白深受黄老列庄思想影响，有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》、《行路难》、《蜀道难》、《将进酒》、《梁甫吟》、《早发白帝城》等多首。

李白所作词赋，宋人已有传记（如文莹《湘山野录》卷上），就其开创意义及艺术成就而言，“李白词”享有极为崇高的地位。

2、屈原 （战国时期楚国诗人）

屈原是中国历史上第一位伟大的爱国诗人，中国浪漫主义文学的奠基人，“楚辞”的创立者和代表作家，开辟了“香草美人”的传统，被誉为“辞赋之祖”“中华诗祖”。屈原作品的出现，标志着中国诗歌进入了一个由集体歌唱到个人独创的新时代。

其主要作品有《离骚》、《九歌》、《九章》、《天问》等。以屈原作品为主体的《楚辞》是中国浪漫主义文学的源头之一，与《诗经》并称“风骚”，对后世诗歌产生了深远影响。

3、李贺（约公元791年-约817年）

李贺，字长吉，是“长吉体诗歌开创者。”唐代河南福昌（今河南洛阳宜阳县）人，家居福昌昌谷，后世称李昌谷，是唐宗室，唐高祖李渊的叔父李亮（大郑王）后裔。有“诗鬼”之称，是与“诗圣”杜甫、“诗仙”李白、“诗佛”王维相齐名的唐代著名诗人   。有《雁门太守行》、《李凭箜篌引》等名篇。著有《昌谷集》  。

李贺是中唐的浪漫主义诗人，与李白、李商隐称为唐代三李。  是中唐到晚唐诗风转变期的一个代表者。他所写的诗大多是慨叹生不逢时和内心苦闷，抒发对理想、抱负的追求；对当时藩镇割据、宦官专权和人民所受的残酷剥削都有所反映。留下了“黑云压城城欲摧”，“雄鸡一声天下白”，“天若有情天亦老”等千古佳句。

李贺的诗作想象极为丰富，经常应用神话传说来托古寓今，所以后人常称他为“鬼才”，“诗鬼”，创作的诗文为“鬼仙之辞”。有“‘太白仙才，长吉鬼才’之说。李贺是继屈原、李白之后，中国文学史上又一位颇享盛誉的浪漫主义诗人。

4、郭沫若

郭沫若（1892一1978年）原名郭开贞，字鼎堂，号尚武，乳名文豹，笔名沫若、麦克昂、郭鼎堂、石沱、高汝鸿、羊易之等。1892年11月16日出生于四川乐山沙湾，毕业于日本九州帝国大学，现代文学家、历史学家、新诗奠基人之一 、中国科学院首任院长 、中国科学技术大学首任校长 、苏联科学院外籍院士。

1914年，郭沫若留学日本，在九州帝国大学学医。1921年，发表第一本新诗集《女神》； 1930年，他撰写了《中国古代社会研究》。1949年；郭沫若当选为中华全国文学艺术会主席。

曾任中国科学院哲学社会科学部主任、历史研究所第一所所长、中国人民保卫世界和平委员会主席、中日友好协会名誉会长、中国文联主席等要职，当选中国***第九、十、十一届中央委员，第二、第三、第五届全国政协副主席。

5、徐志摩

徐志摩（1897年1月15日—1931年11月19日），浙江嘉兴海宁硖石人，现代诗人、散文家。原名章垿，字槱森，留学英国时改名志摩。曾经用过的笔名：南湖、诗哲、海谷、谷、大兵、云中鹤、仙鹤、删我、心手、黄狗、谔谔等。徐志摩是新月派代表诗人，新月诗社成员 。

1915年毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。 1918年赴美国克拉克大学学习银行学。十个月即告毕业，获学士学位，得一等荣誉奖。同年，转入纽约的哥伦比亚大学的研究院，进经济系。 

1921年赴英国留学，入剑桥大学当特别生，研究政治经济学。在剑桥两年深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响。奠定其浪漫主义诗风。

—李白

—屈原

—李贺

—郭沫若

—徐志摩

济慈，拜伦，雪莱，李白，缪塞，约翰·路德维希·威廉·缪勒， 屈原，萨缪尔·柯勒律治，爱伦，徐志摩，珀西·比西·雪莱

屈原是中国第一位浪漫主义诗人

李白是继屈原之后我国最伟大的浪漫主义诗人

李贺是中唐浪漫主义诗人的代表

李白是中国古代最伟大的浪漫主义诗人。它只代表题材的类型，还必须有相应的写作技巧。理想与现实的强烈冲突，强烈的反抗精神，强烈的激情，不羁的个性，这些因素决定了李白主要采用积极浪漫主义的创作手法。李白诗歌的浪漫主义特征主要表现在以下几个方面:将现实生活或自己的理论和问题变成梦境，混淆和幻想。主是奇怪的。李白的诗多为抒情诗。诗人的现实生活和理想并不是一种冰冷细致的表现，而是专注于表现客观现实在自己内心激起的巨大情感波动。例如，《梦游天目音的诀别》原本是一部诀别作品，但在诗中却没有临别的感觉。它以主题为主题，通过丰富的想象创造了一个绚丽多变的梦境仙境。显然，诗中的仙境是黑暗现实的对立面;诗人的梦游反映了他对自由和光明的渴望和执着追求。

运用大胆的夸张、新奇的隐喻、拟人化的技巧，或者借助历史故事、神话传说，或者巧妙地结合这些技巧来创造。例如，《蜀道难》这首诗首先描写了古代蜀道开凿的困难，然后用晦涩的历史故事和奇异的童话，从虚无中走出蜀道。在写了蜀道的艰险之后，又用“六龙”、“黄鹤”、“猿猴捏”和行人无法渲染蜀道的艰险。以“悲鸟”、“悲关”来烘托蜀的气氛;“莲凤老去”、“枯松”、“飞瀑”的形态和声音，都显示出蜀道的艰辛。诗中运用夸张、拟人等手法，生动地描写了蜀道之路的艰险，使整首诗具有浓郁的浪漫色彩。

李白诗歌的语言有一种自然美，“清水出芙蓉，天然去雕饰”，这是李白对韦太守的评论，其实这是他自己的审美。李白诗歌的语言是自然的真理，没有任何修饰。李白善于用平实的语言来表现山水交融的诗意环境，这种诗意环境均匀而深沉而持久。床前如明月，疑是霜在地上。抬头望明低头想家”。整篇文章似乎不假思索地脱口而出，却蕴含着无限的魅力。

李白语言的自然美是诗人艺术修养的结果。因为诗人的艺术修养深厚，艺术功底娴熟，所以虽为艺术修养，但仍显示出一笔一划，不留痕迹。如《峨眉山月曲》:“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。”王世贞一边念着诗，一边说:“这是太白的精华。”在这二十八个字里，有峨眉山、平羌河、清溪河、三峡和渝州市，让后人可以看到这把老炉锤的神奇效果。由此可见，李白诗歌的语言清纯自然，精炼而无苦吟诵和思索的痕迹，无功而无心。

雪莱、拜伦、济慈、威廉·布莱克、威廉·华兹华斯

1、珀西·比希·雪莱，英国浪漫主义民主诗人、作家，第一位社会主义诗人、小说家、哲学家、散文随笔和政论作家、改革家、柏拉图主义者和理想主义者，受空想社会主义思想影响颇深。

雪莱生于英格兰萨塞克斯郡霍舍姆附近的沃恩汉，12岁进入伊顿公学；1810年进入牛津大学；1811年3月25日由于散发《无神论的必然》，入学不足一年就被牛津大学开除；1813年11月完成叙事长诗《麦布女王》；1818年至1819年完成了两部重要的长诗《解放了的普罗米修斯》和《倩契》，以及《西风颂》；1822年7月8日逝世。

2、约翰·济慈，19世纪初期英国诗人，浪漫派的主要成员。1815年就读于伦敦国王大学，1817年开始写作。1818年到1820年，先后完成《伊莎贝拉》《圣艾格尼丝之夜》《海壁朗》《夜莺颂》《希腊古瓮颂》《秋颂》等作品。1821年2月23日，因肺结核病逝于意大利罗马，享年25岁。济慈与雪莱、拜伦齐名，被推崇为欧洲浪漫主义运动的代表。

3、乔治·戈登·拜伦、，是英国19世纪初期伟大的浪漫主义诗人，代表作品有《恰尔德·哈洛尔德游记》、《唐璜》等，并在他的诗歌里塑造了一批“拜伦式英雄”。他不仅是一位伟大的诗人，还是一个为理想战斗一生的勇士，积极而勇敢地投身革命——参加了希腊民族解放运动，并成为***之一。拜伦女儿阿达·洛芙莱斯是计算机程序的创始人。

4、威廉·布莱克：英国诗人、画家、雕版师，浪漫主义文学代表人物之一。他的作品尤其是诗歌，生前大多籍籍无名，多年以后才得到广泛传诵。他在1789年自创了一套印刷技术，尝试把诗歌与绘画融合，并完成多篇杰作，包括《天堂与地狱的婚姻》《耶路撒冷》和《天真与经验之歌》等。

5、威廉·华兹华斯：英国浪漫主义诗人，湖畔派魁首，生于律师之家，幼丧父母，曾就读于剑桥大学，写了很多脍炙人口的写景抒情诗，曾与柯勒律治合作发表《抒情歌谣集》。1843年被封为桂冠诗人。名篇主要有《我们是七个》《水仙》《致杜鹃》等。

著名作家维克多·雨果的中学时代：

维克多·雨果于1802年2月26日出生在法国贝桑松的一个军官家庭。他在中学时代就对文学发生了浓厚兴趣。他的文学活动是从他为《文学保守派》杂志写稿开始的。

由于家庭的影响，雨果最初的诗歌大都歌颂保王主义和宗教。他的第一部长篇小说《汉·伊斯兰特》获得了小说家诺蒂埃的赞赏。与诺蒂埃的结缘，促使雨果开始转向浪漫主义并逐渐成为浪漫派的首领。

1827年雨果为自己的剧本《克伦威尔》写了长篇序言，即著名的浪漫派文艺宣言。在序言中雨果反对古典主义的艺术观点，提出了浪漫主义的文学主张：坚持不要公式化地而是具体地表现情节。他特别宣扬了真善美与伪恶丑对照的原则。

这篇序言在法国文学批评史上占有重要地位。

1830年，雨果浪漫戏剧代表作《欧那尼》的公开上演，标志着浪漫主义对古典主义的决定性胜利。

1830年七月革命后，雨果在政治上进一步走上左翼的道路，他的长篇名著《巴黎圣母院》就是这一时期的作品。这部作品奠定了雨果作为著名小说家的声誉。

1848年“二月革命”开始时，雨果已成为坚定的共和党人，并当选为制宪会议的成员，成为法国国民议会中社会民主左派的领袖。1851年，路易·波拿巴发动反革命政变。雨果立即发表宣言进行反抗，不幸遭到失败。同年12月，雨果被迫逃亡到布鲁塞尔。

在长达19年的流亡生活期间，雨果始终坚持对拿破仑三世独裁政权的斗争，并坚持写作。1852年，他出版了对拿破仑三世进行辛辣嘲骂的政治小册子《小拿破仑》。同年春，他又写了《一件罪行的始末》，对反革命篡权进行了愤怒的控诉和无情的揭露。

郭沫若

早年生活

1892年(清光绪十八年)11月16日，郭沫若诞生在四川省乐山县(今乐山市)观峨乡沙湾镇。这是个风景秀丽的地方。从镇里向西望去，在群山中有一高峰，叫做绥山，是峨眉山的第二高峰；镇的东面，是滔滔的大渡河水由北向南不停地奔流。对这山水之间的小镇，乡里人总爱用“绥山毓秀，沫水钟灵”来加以赞美。沫水是大渡河的古称。

郭沫若出生之前，郭氏家业已经凋敝。他的父亲早年失学，曾在盐井上当过学徒，人很精明，经营有方，逐渐又把家业发展起来。购置了田产、房屋和盐井，到郭沫若出生的时候，郭家已是殷实之户了。

郭沫若行八，母亲呼他为“八儿”。上学时用的名字是郭开贞，“开”字是辈分，对于“贞”字，他历来不喜欢，嫌它有些女性化。1919年在日本读书时，终于把这个名字改掉了。不过，这是后话。

郭沫若4岁时，便随着母亲口诵古诗，受到中国诗歌的熏陶。后来他回忆自己的母亲时说：“她完全没有读过书，但她单凭耳濡目染，也认得一些字，而且能够暗诵好些唐诗。在我未发蒙以前，她教我暗诵了好多的诗”，“我母亲事实上是我真正的蒙师。”他的父母虽然没有读过书，对子女的教育却很重视，设了家塾。因为家塾面对绥山，取名为“绥山山馆”，并且聘请了一位有名望的老师。

6岁时，郭沫若进“绥山山馆”拜师，在大成至圣先师的神位之前，磕了几个响头。开始学些《三字经》、《千家诗》之类，并开始作对子。7岁时开始作试帖诗，老师出了些什么“赋得山雨欲来风满楼得楼字”的诗题，这对儿童就像巫师画的神符一样。

还有什么虚实平仄，什么音律对仗，是很没有趣味的，简直是一种“诗的刑罚”。但一些朗朗上口的古诗，却引起他的兴趣，尤其喜欢唐诗。自己也学会作诗，在他的诗集中有一首诗，名叫《茶溪》，是他保存下来最早的诗：闲钓茶溪水，临风诵我诗。钓竿含了去，不识是何鱼？

这首诗大约作于13岁，可以从一个侧面反映他早年生活的状况。茶溪是从峨眉山麓流下来的一条小河，蜿蜒流过沙湾，注入大渡河。能有兴致去钓鱼戏水，进而忘情诵诗，足可以说明他少年时生活的闲适和对诗歌的投入。

15岁，他离开沙湾到乐山县城读高等小学。年假时自己通读了《史记》，很喜欢太史公司马迁的笔调。16岁升入设在乐山的嘉定府官立中学堂，又开始接触外国文学作品，如林纾翻译的外国小说等，还阅读了严复翻译的《天演论》。

在学校里，他的学习成绩总是优秀的。在高等小学第一学期，考了第一名。以后的期末考试，也都是前几名。但他的性格疾恶如仇，敢于反抗，倔强不屈，在那样的社会里不能不给他带来很多麻烦。他的“修身”成绩异常的低，最低的只有35分。

浪漫是庄子化为蝴蝶的缥缈一梦，浪漫是屈原在汩罗江边的翩然一跃，浪漫是荆轲在易水之滨的毅然离去，浪漫是辛弃疾赠陈同甫的一篇壮词，浪漫是文天祥在零丁洋的千年一叹。 浪漫的人是有理想的人，是为理想而懂得舍弃的人。五柳就是懂得舍弃的、活得浪漫的人。 因为浪漫，所以他不在乎生于何地姓甚名谁；因为浪漫，他以宅边五棵柳树为号，比今天的任何网名都要动听而又不流俗；因为浪漫，他“不慕荣利”，“不为五斗米折腰”，过着“无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”的生活；也因为浪漫，他嗜酒成性，“春秫作美酒，酒熟吾自斟”，“欢言酌春酒，摘我园中蔬”。酒就是生活，生活不可无酒。酌酒竹篱下，菊香绕衣襟，醉后卧夕阳，南山悠然现。这是何等的浪漫何等的惬意呀！ 家贫无酒，亲朋好友“好酒招之”，他不推辞，每叫必到，到则饮，饮则醉，醉而返，不造作，不矫揉，率性而去，率性而醉，率性而返。 与书为友，读书“不求甚解”，只求会意。书不是装饰，不是摆设，不是羁绊，而是精神食粮。清风指晓，把书咀嚼；晚霞灿灿，捧书涵泳。书是唯一的知音，带着他走向“葛天氏时”的境界，带着他走向“上下求索”的执著，带着他走向“在水一方的”神秘。 住着土屋，听风从缝隙中挤进时的快乐哨声，听雨在瓦屋上踢踏出的愉悦步韵，听柳在宅边互诉衷情的呢喃。他不在乎房屋简陋，栅栏是参差不齐的，但错落有致。不知名的藤条在上面爬出了青春，菊花在栏里栏外迎风含笑，与陋室相映成趣。 “短褐穿结”，没有绫罗绸缎华贵衣衫，所以不用绞尽脑汁考虑衣衫用什么滚边，不用在意“种豆南山下”时俏皮的泥土爬满衣裤，也不用在意“晨露”沾湿了衣襟还是衣袂，补丁的衣服可以轻轻松松披在身上，也可以随随意意地在栅栏上石头边搁着。 而他更浪漫的是“箪瓢屡空”时。饿着肚子，理荒秽；饿着肚子，种菊花；饿着肚子，吟古诗；如此超然，如此高洁。宁可在知识的海洋里做一个乞丐，也不在污浊的官场里做一个富翁。他是否醉了？不！世人皆醉，他独醒！唯有他醒着，与可恨的社会做着微薄的抗争。就如屈原，醒着，痛苦着，做着斗争，最终以自沉而宣告自己不与庸俗黑暗的社会为伍。他不也是这样吗？独居南山边，与风与云与树与菊与酒联欢，不与财与权与名与利共舞。 喝着酒吟着诗著着文，酒里有他的人生，诗里有他的生命，文里有他的志趣，他的灵魂安闲地在夕阳西下时与南山融为一体，悠悠南山大概就是他精神的家园吧。 人如山，那么闲静，那么自然，那么率真，那么淳朴，那么超脱，屹立于喧闹之外，屹立于世俗之外，为自己的理想平静地活着，为自己的节气悠然地活着，活得潇洒浪漫，活得久远。他是活得最浪漫的古代文人。

莎士比亚（W William Shakespeare；1564～1616）原名：爱德华·德·维尔（Edward De Vere）　　公元1564年4月23日生于英格兰斯特拉福镇，1616年5月3日（儒略历4月23日）病逝。英国著名剧作家、诗人，主要作品有《罗密欧与朱丽叶》、《哈姆雷特》《麦克白》等。

生平

　　伟大的英国剧作家、诗人威廉·莎士比亚1564年生于英国中部瓦维克郡埃文河畔斯特拉特福。其父约翰·莎士比亚是经营羊毛、皮革制造及谷物生意的杂货商，1565年任镇民政官，3年后被选为镇长。莎士比亚幼年在当地文法学校读书。历史学家乔治·斯蒂文森说，后人从这些文字资料中大概勾勒出莎士比亚的生 活轨迹：１３岁时家道中落，此后辍学经商，２２岁时前往伦敦，在剧院工作，后来成为演员和剧作家；１５９７年重返家乡购置房产，度过人生最后时光。他虽受过良好的基本教育，但是未上过大学。1582年，18岁 中，列举莎士比亚35岁以前的剧作，称赞他的喜剧、悲剧都“无与伦比”，能和古代第一流戏剧诗人们并称。但他生前没出版过自己的剧作。1596年，他以他父亲的名义申请到“绅士”称号和拥有纹章的权利,又先后3次购置了可观的房地产。1603年，詹姆士一世继位，他的剧团改称“国王供奉剧团”，他和团中演员被任命为御前侍从。1612年左右他告别伦敦回到家乡定居。1616年 4月23日病逝，葬于镇上的圣三一教堂。死前留有遗嘱。他的两个据说比较可靠的肖像是教堂中的半身塑像和德罗肖特画像，手迹则有 6份签名和《托马斯·莫尔爵士》一剧中三页手稿。1623年，演员J海明和H康代尔把他的剧作印成对开本，收进36出戏(其中20出是首次付印)，号称“第一对开本”。从1772年开始，有人对于莎剧的作者不断提出过疑问，并且企图证实作者是培根、C马洛、勒特兰伯爵、牛津伯爵、德比伯爵等等，但都缺乏证据。

　　莎士比亚在伦敦住了二十多年，而在此期间他的妻子仍一直呆在斯特拉福。他在接近天命之年时隐退回归故里斯特拉福（1612年左右）。1616年莎士比亚在其五十二岁生日前后不幸去世，葬于圣三一教堂。死前留有遗嘱。他的两个据说比较可靠的肖像是教堂中的半身塑像和德罗肖特画像，手迹则有 6份签名和《托马斯·莫尔爵士》一剧中三页手稿。1623年，演员J海明和H康代尔把他的剧作印成对开本，收进36出戏(其中20出是首次付印)，号称“第一对开本”。

珀西·比西·雪莱（Percy Bysshe Shelley）

生卒：1792年8月4日-1822年7月8日

一般译作雪莱，英国浪漫主义诗人，出生于英格兰萨塞克斯郡霍舍姆附近的沃恩汉，其祖父是受封的男爵，其父是议员。

生平

8岁时雪莱就开始尝试写作诗歌，在伊顿的几年里，雪莱与其表兄托马斯合作了诗《流浪的犹太人》并出版了讽刺小说《扎斯特罗奇》。

12岁那年，雪莱进入伊顿公学，在那里他受到学长及教师的虐待，在当时的学校里这种现象十分普遍，但是雪莱并不象一般新生那样忍气吞声，他公然的反抗这些，而这种反抗的个性如火燃尽了他短暂的一生。

1810年，18岁的雪莱进入牛津大学，深受英国自由思想家休谟以及葛德文等人著作的影响，雪莱习惯性的将他关于上帝、政治和社会等问题的想法写成小册子散发给一些素不相识的人，并询问他们看后的意见。

1811年3月25日，由于散发《无神论的必然》，入学不足一年的雪莱被牛津大学开除。雪莱的父亲是一位墨守成规的乡绅，他要求雪莱公开声明自己与《无神论的必然》毫无关系，而雪莱拒绝了，他因此被逐出家门。被切断经济支持的雪莱在两个妹妹的帮助下过了一段独居的生活，这一时期，他认识了赫利埃特·委斯特布洛克，他妹妹的同学，一个小旅店店主的女儿。雪莱与这个十六岁的少女仅见了几次面，她是可爱的，又是可怜的，当雪莱在威尔士看到她来信称自己在家中受父亲虐待后便毅然赶回伦敦，带着这一身世可怜且恋慕他的少女踏上私奔的道路。他们在爱丁堡结婚，婚后住在约克。

1812年2月12日，同情被英国强行合并的爱尔兰的雪莱携妻子前往都柏林为了支持爱尔兰天主教徒的解放事业，在那里雪莱发表了慷慨激昂的演说，并散发《告爱尔兰人民书》以及《成立博爱主义者协会倡议书》。在政治热情的驱使下，此后的一年里雪莱在英国各地旅行，散发他自由思想的小册子。同年11月完成叙事长诗《麦布女王》，这首诗富于哲理，抨击宗教的伪善、封建阶级与劳动阶级当中存在的所有的不平等。

1815年，雪莱的祖父逝世，按照当时的长子继承法当时在经济上十分贫困的雪莱获得了一笔年金，但他拒绝独享，而将所得财产与妹妹分享。这一年除了《阿拉斯特》之外，雪莱较多创作的是一些涉及哲学以及政治的短文。

次年五月，携玛丽再度同游欧洲，在日内瓦湖畔与拜伦交往密切，这两位同代伟大诗人的友谊一直保持到雪莱逝世，雪莱后来的作品《朱利安和马达洛》便是以拜伦与自己作为原型来创作的。同年11月，雪莱的妻子投河自尽，在法庭上，因为是《麦布女王》的作者，大法官将两个孩子教养权判给其岳父，为此，雪莱受到沉重的打击，就连他最亲的朋友都不敢在他的面前提及他的孩子，出于痛苦及愤怒，雪莱写就《致大法官》和《给威廉·雪莱》。雪莱与玛丽结婚，为了不致影响到他与玛丽所生孩子的教养权，雪莱携家永远离开英国。

1818年至1819年，雪莱完成了两部重要的长诗《解放了的普罗米修斯》和《倩契》，以极其不朽的名作《西风颂》。《解放了的普罗米修斯》与《麦布女王》相同，无法公开出版，而雪莱最成熟、结构最完美的作品《倩契》则被英国的评论家称为“当代最恶劣的作品，似出于恶魔之手”。

1821年2月23日，约翰·济慈逝世，6月，雪莱写就《阿多尼》来抒发自己对济慈的悼念之情，并控诉造成济慈早逝的英国文坛以及当时社会现状。

1822年7月8日，雪莱乘坐自己建造的小船“唐璜”号从莱杭度海返回勒瑞奇途中遇风暴，舟覆，雪莱以及同船的两人无一幸免。按托斯卡纳当地法律规定，任何海上漂来的物体都必须付之一炬，雪莱的遗体由他生前的好友拜伦及特列劳尼以希腊式的仪式来安排火化，他们将乳香抹在尸体上，在火中洒盐。次年1月，雪莱的骨灰被带回罗马，葬于一处他生前认为最理想的安息场所。