朱婷、李娜上海时装周偶遇唠嗑，她们之间的关系如何？

中国体坛两代女王一同现身且罕见同框是何种画面？在结束陕西全运会之后，中国女排当家球星朱婷并没有立刻进行手腕手术，而是应邀参加某时装活动。值得一提的是，与朱婷一同出席的还有前中国女子网球传奇人物李娜。

曾经的李娜，是中国女子网球运动员的第一人，也被人称赞为“一姐”。

这两位国内体坛大腕儿的完美邂逅，瞬间在体坛引发轰动效应。朱婷和李娜是中国女排和中国女网的大姐大，前者是奥运会冠军和最有价值球员，后者则是两座大满贯冠军得主。

在2014年的体坛风云人物颁奖典礼上，李娜和朱婷才首次碰面，但那时的李娜早已呼风唤雨，而朱婷则站在走上巅峰的起跑线。对李娜来说，也是很罕见地现身了。

在这之前，李娜已经很久没有公开亮相了。作为一名已经退役的运动员，李娜回归生活，生活是更大的侧重点，似乎也是很正常的事情。所以，她不可能随时出现，也不可能随时亮相，这都是很自然的事情。

李娜目前已经退役，并和姜山一起开启了人生另一段幸福的旅程。此前，李娜好友克里斯特尔斯时隔多年之后再次复出参赛，有很多球迷调侃，“娜姐是不是也要组个团”。对于大家的期待，李娜也曾多次表示，自己不会选择复出，受邀参加一些元老赛倒是不错的选择。

朱婷在东京奥运会手腕伤势严重，导致中国女排在进攻火力方面大打折扣，最终在小组赛便淘汰出局。陕西全运会之后，朱婷将会进行手术治疗阶段，力争在世锦赛之前回归。

在上海的时装周，在这样的舞台上，李娜还是亮相了。这样的亮相，自然引发关注无数。对李娜来说，身穿西装的她，还是很飒的。如今很多的女性运动员，都具备这样的一种特质。对李娜来说，她自然也是具备的。而且，比一般人还要更优秀一点。

李娜在这里还遇见了朱婷，另外一名参加了这一活动的运动员。只不过，朱婷是现役的运动员，而李娜不是。但不管怎样，2人在各自的领域里面，都展现出超强的风采。那就是，李娜是曾经的女子网球中国第一人。如今的朱婷，则是中国女排的现役第一人。

这一次梦幻联动，或许将成为中国体育的永恒画面。朱婷和李娜是中国体育两个时代的最强名片，可以说朱婷完美接棒李娜，将中国体育事业推向一个新高峰。

2011年到2014年，是李娜职业生涯的辉煌时刻，2011赛季的澳网，李娜一路过关斩将打进决赛，虽然不敌克里斯特尔斯获得亚军，但已经实现了职业生涯的最好成绩。

对李娜来说，出席的活动千千万，这样的活动，也只是万千活动的一个小活动，所以呢？她也是保持着很好的职业精神，面对镜头，也是露出了自己标志性的微笑。

这样的微笑，的确是很迷人。客观地说，在运动员里面，李娜的颜值同样是很高的。再加上她的网球技术也很好，所以那些年的李娜，一直都被人认为是中国女子网坛的第一高手，还是第一美女。

朱婷职业生涯高光时刻是在里约奥运会，当时的女排决赛，朱婷利用自己无解的扣杀帮助中国队时隔12年站上奥运会最高领奖台。有人说，李娜和朱婷的成功有很多相似之处，尤其是两人都具备国际化的发展思维，让她们受益颇深。

李娜在“单飞”之后实力突飞猛进，新的教练、新的发展路径、新的训练和备战模式，让她逐渐成为顶级职业球员。朱婷则是在里约奥运会后远赴土耳其，开启自己的留洋生活，获得了欧冠、世俱杯、联赛、杯赛在内的全部冠军。

最近，备受瞩目的2022年春季哥本哈根时装秀正在进行得如火如荼，无论是秀场内，还是秀场外的 时尚 达人们的各种街头造型都带来了无与伦比的 时尚 感，更彰显着即将引爆潮流的流行颜色， 时髦精们快看过来！

其实，相比于四大时装周，哥本哈根时装周也非常受欢迎，诞生于1964年的哥本哈根时装周是北欧地区最大的 时尚 盛会。

与四大时装周不同的是，哥本哈根时装周不仅向 时尚 界人士开放，更重要的是普通人也可以参与其中，咖啡厅、画廊、餐厅都可以是你办秀的场所，是一个名副其实的Fashion Party。

real随意的时髦街拍，一直都很出圈。标志性的自行车、人字拖、梦幻印花等都在街拍中很出圈，打破了以往的时装周的格局，更加新颖有趣。

一个个时髦精们结伴而行轻松惬意地走在街头，视觉舒适Doubled。

2022春季哥本哈根时装周，在街拍中明媚欢快的缤纷色彩映入眼帘，充满夏日街头活力，给了我们无限的日常穿搭灵感。

今天就和昕小薇一起来盘一盘2022春季哥本哈根时装周，即将引爆潮流的四大流行色调吧！

01

XINWEI

热情醒目的荧光橙

FASHION STYLE

在以色彩缤纷著名的哥本哈根时装周上，令不少人望而却步的荧光色其实随处可见，但是今年上座率最高的竟然是驾驭爆表的荧光橙，不少潮流达人都大胆地将荧光橙大面积或点缀在造型上，打造出别具一格的独特风格。

在秀场内橙色也频频闪现，饱和到发亮的荧光橙成功吸引了大家的眼球，各类长裙在橙色的渲染下充满活力，让人过目难忘。

如果日常不敢直接驾驭衣服裤子这种大面积单品的，可以先从配饰入门，把它们融入你的日常穿搭中，点缀一下整体造型，让人眼前一亮。

如果你恰巧穿了一身沉闷的黑白色，那么来一条醒目的荧光橙色领巾，整体看下来新颖高级，立马碰撞出不一样的味道。荧光橙作为饰品来说吸睛程度极高，很是抢眼。

02

XINWEI

可甜可盐的柠檬黄

FASHION STYLE

清新又淡雅的柠檬黄，不论是在场内还是场外都能捕捉到它的身影，贴近自然舒适的色调令人心情愉悦。

Ganni糖果般的色彩也让人心情愉悦，青柠色渲染的针织与牛仔轻柔鲜亮，充满活力元气。这两套内搭的色调也与之相呼应，极具冲击力的色彩搭配，让Ganni Girls看起来自信笃定且大胆无畏。

Stine Goya秀场上一身柠檬西服套装，极简、冷淡、中性一系列关键词浮现在脑海中，利落的裁剪与廓形个性十足，硬朗又不失温柔。

街拍中西服套装潇洒大气，搭配深V背心性感出色，大面积露肤，用项链、耳环、包包做点缀，可以平衡跳跃色彩带来的审美疲劳。

03

XINWEI

活力自然的草绿色

FASHION STYLE

另一大热门的颜色就是绿色了，不同饱和度的绿色可以说一直在迭代的潮流中常青着，今年也不例外。

在哥本哈根时装周上，绿色更是随处可见，从上衣、手袋再到连衣裙，绝对是整个时装周最受欢迎的颜色了。

比如今年最出圈的Bottega Veneta绿色，在INS上真的不要太火了，柔软有质感的包袋实用又随性， 时尚 达人为了与包袋的颜色相呼应还穿了绿色凉拖，甚至涂了绿色的指甲，搭配在一起就很妙。

日常出街一条普通的绿色裤子搭配白T，慵懒休闲，清爽且运动感十足。小面积的绿色对于整体造型具有点睛之笔，它不会很挑人，上身效果却出乎意料。

大面积的单品上身后同样nice，黑色的硬朗能将大面积的绿色中和地更有质感，绿色又能给普普通通的黑色注入新鲜活力，搭配橙色包包与帽子衬得绿色更加鲜亮。

04

XINWEI

浪漫高级的孔雀蓝

FASHION STYLE

最后是饱和度高又夺目的孔雀蓝色，无论是秀场内还是秀场外的达人们都一致选中了这个色调，优雅大方，流露出率性的魅力。

比如Ganni秀场上衬衫和运动裤都很有呼吸感，孔雀蓝色相对饱和度低，和饱和度度低的黑色搭配在一起反而会很和谐，黑色更衬托出了蓝色的光泽感。

大面积的孔雀蓝不好穿，蓝色半裙与纯色背心搭配好驾驭程度直接飙升；蓝色西装与扎染裤搭配打破了整体纯色的画面，让配色一下子多了些高级感。

看了流行颜色后，昕小薇还为大家盘了盘哥本哈根时装周的流行趋势，可以搭配潮流颜色一起收入囊中，并可以提前get单品呦！

1 西服套装

西装是Scandi-chic大流行前的一个主要组成部分，尤其是西服套装，设计师们很迅速地回归剪裁，纯色、高饱和度、格纹等元素应有尽有。

不过于夸张的阔肩西装既日常且实用，多种色调与纹路的设计让无聊的西服更活泼休闲。

2 针织套装

针织裤套装可以说是运动装的替代品，带有运动装的元素，如今针织裙也加入了我们的日常衣橱，简单优雅。

针织套装也是懒人必备的时髦法则，没有穿搭思路的时候直接一套上身，不费脑又时髦慵懒。

3 雨衣

除了雨靴，今年雨衣也是春夏季的一大主题，就像高级定制时装一样，而且随着天气的变化，它的实用性也毋庸置疑，当然在实用的同时雨衣也更需要时髦感，让你雨天出门也精致 时尚 。

受当下疫情的影响，这个世界带给人们的恐惧、沮丧与不安正在发生，越来越多的设计师选择回归自然，随即也有越来越多的自然色系出现在舞台上被大家喜爱，愿这些源自自然的色彩能够带给我们活力与希望。你最喜爱哪个颜色呢，快在评论区告诉昕小薇吧！

频上综艺的那英综艺感十分一般，不仅没有给人带来惊喜和新鲜感，反而让人担心起的节目质量。

不可否认，那英是一个非常优秀的歌手，但是为了更好的迎合大众的口味，频繁出现在综艺现场也是令人琢磨不透，在各个综艺节目中那英更适合成为一名知心大姐，而不是成为一名喜剧人。当然也有很多网友认为那英作为一名不错的歌手，加入节目极有可能就是节目组安排的话题人物，这样才是他们想要得到的效果。

那英米兰时装周看秀造型释出。

那英米兰时装周看秀造型释出，一袭黑色束腰羽绒服搭配复古红唇妆，在米兰大教堂前，沉稳大气利落干练。从相关视频中也可以看出，此次时装周看秀的造型，那英一袭黑衣，笑容满面十分开朗，与其在综艺节目中的表现简直判若两人，在这次的时装周现场，那英也是丝毫不输其他演员。

那英在综艺节目中表现十分一般。

众所周知，那英在娱乐圈中有着非同寻常的地位，但是在各种公益场合总是说错话，口无遮拦，得罪诸多嘉宾，这是人们抗拒那英的主要原因。当然也有人认为他的发言很真实且清醒，节目组给他打造的标签也是耿直女孩，有啥说啥，很符合脱口秀大会，但是在此次节目中，我认为那英的造型实在是一言难尽，他本身就没有任何搞笑的基因，对于脱口秀行业也涉足佛山，对于那些参赛选手来说，经过充足的准备之后，却得到这种令人意外的评价和结果，对自身的信心会出现极大的打击，这也是那英饱受争议的主要原因。我们在生活中观看喜剧节目应当更加理性要明白，你想看到的都是节目组成员想让你看到的。

导读上海2013春夏时装周，昨晚落下帷幕，与以往不同的是，在部分女星妆容还在以优雅高贵为主的同时，许多"新面孔"也出现在我们眼前，大突破、颠覆形象、一改往日的妆扮实属最大看点，也成了一大看点。

姚晨：

姚晨的出场显得干净利落，简单的**包身小礼服搭配all back公主头、优雅美丽的妆容，让人感叹这个大大咧咧的妞儿真是越来越深谙时尚之道了。她的妆容清新淡雅，粉色的腮红凸显出她甜美优雅的淑女范，非常时尚大方。

大地色眼影几乎适合所有的东方人，所以也是最常用的颜色之一。姚晨把简单的大地色眼妆画出了立体效果和层次感，足以看出她是位低调的完美主义者，眼影中的闪亮元素在举手投足间散发魅力。裸唇上折射的缎面光，让唇形立体而透亮。

贾静雯：

许久未露面的时尚辣妈贾静雯也来到了上海时装周，复古的螺旋前置盘发，与气质迷人的妆容韵调一致，艳丽的红唇个性十足，增添不少时尚感，粉润的颧骨和细致的全包式眼线，又彰显了少女般的甜美气息和愉快的心情。

别致的盘发发型，与精致的浓妆搭配，透露出优雅的气质。火红的双唇是整个装扮的亮点所在，打破了色彩的暗沉，将观众的视线轻易的转移到她的面部妆容之上。

韩雪：

韩雪的妆容打破了以往的清纯形象，深栗子色的直发，与唇形清晰的暗红唇妆产生强烈的视觉冲击，纤长卷翘的睫毛与金色眼妆十分的霸气，暗红唇的点缀刚中带柔，而双唇的质感和莹亮光泽，在昏暗的灯光下也有闪著魅人的诱惑。

当韩雪抛弃了清纯靓丽的造型画上一抹暗黑红唇时，我们差点没有认出来这是谁。同样的中分黑发，只是刚到脸颊和在锁骨处的长度都被剪出了层次，突出线条好看的下巴，也增添了一份灵动，减少一份单调。

安以轩：

安以轩黑白立体吊穗礼服，搭配公主式的绑发，显得气质尤佳。有别于性感艳丽的复古妆容，安以轩自然裸色系妆容点缀橘色系唇彩，别出一格的自然优雅，令她从众多或美艳或甜美的明星嘉宾中清新脱俗地跳出，令人眼前一亮！

饱满柔顺的公主头，让安以轩散发出一种沉静温柔的女人味，大眼小脸的美人用一抹裸色唇妆打造出成 人的气息。而粉色的腮红让肌肤的亮泽感和好气色从底层透出来，就像邻居家的姐姐一样让人感到温暖和赏心悦目。

奚梦瑶：

超模奚梦瑶黑色深V短打造型，眼妆着重在眼线上，紧贴睫毛根部将基本眼线画出来后，再在眼尾处加粗描画，最后上下眼线自然的连成一体，与粗眉、大地色眼影一起突出明亮的大眼, 加上成熟系裸唇的运用，处处透出低调的个性潮女范儿，但还是挡不了奚梦瑶强大的超模气场。

巩新亮：

一直让媒体朋友“翘首以待”的性感女神巩新亮出场不由让人有些沮丧，一身黑色礼裙中规中矩，妆容也不够出彩，巩新亮用的纯黑色粗眉加眼线，妆容的重点突出眼妆部分，非常浓重的黑眼妆下，如果用粉红的唇妆来调和，让色彩柔和一些，或许会更好。

莫小琪：

莫小琪的马尾辫青春荡漾，妆容上也是轻描淡写，眼妆轻薄，就是带点眼线和自然假睫毛，显得落落大方。腮红和唇妆都是裸粉色系，感觉素雅。搭配蓝色的蜂腰小礼，整体妆扮透露出女性的优雅与干练，时尚大气。

罗紫琳：

环球**罗紫琳黑色旗袍长裙性感拗S造型，紫色的夸张耳饰彰显中国风。她的复古妆也别有韵味，浅棕的眼影，精致的眼线，搭配橘色腮红，端庄大气。烈焰红唇于凌乱的发丝间，透出无比的 。

莫文蔚：

莫文蔚标志性的的大斜分黑发，被随意的摆放一侧，发尾的复古卷度增添了几许温柔。浅棕的眼影相当魅惑，绽放在白皙底妆的两朵粉色苹果肌亲和又有朝气。

刘力扬：

刘力扬亮蓝色的西装大衣十分耀目，酷帅的短发发型下，妆容中眼妆仍是主打，用炭黑眼线膏紧贴著睫毛根部从眼头处画至眼尾，在接近眼头处拉长眼线，在眼尾处加粗眼线并轻轻一跳，万种风情瞬间尽收眼底。

有着198cm高个儿的中国女子排球队员朱婷，真的是一个天生的衣架子，长相身材都挺不错。尤其是穿上不同的 时尚 服装，还真的是不输模特的呢？体态优美身材欣长，深得很多人羡慕，锻炼加上身高将她的美好都一一地展现在了人们的眼前。

不管是穿运动装，西装或是日常装，在朱婷身上所展现出来的都是一种非同寻常的美。作为身材高挑的她，穿衣服还真的是没得说，而且各类服饰的穿搭风格，她也可以轻松的get到它们的亮点， 时尚 的简单的或是洒脱帅气的都可以。

①深邃黑色稳重大气

黑色的服饰，总是会令人觉得是格外的显气质，如果是单品选得对，那么含蓄低调之美，还真的是脱颖而出的。将女性的优雅保守的大气之感，很是轻松的就会展现出来，穿出与众不同的 时尚 魅力。

在朱婷亮相时装周的时候，穿的就是黑色服装，选择的是西装的造型打造，潇洒自由和帅气的样子，真的是超级的令人艳羡。洒脱自在又显得利落的穿衣风格，给大家带来了一种好印象，加上198cm身高相随，真的是太抢镜了。

②连体造型简单明了

在穿衣造型上面有些心得的女子，都会令自己的穿搭变得 时尚 许多，而且也不会放过一些小细节，这样来将 时尚 度点燃。而如果是对穿衣还微微有些不到位的女子，那么在选择服饰上面，就可以尽量的选择简单一点的，像连衣裙套装或是连身裤等等，简单明了，而且还不需要去用心的搭配。

朱婷的这身连衣裤，也是秉承这样的理念穿搭的，一袭简单大气的西装连体裤，在气质这一块上面是拿捏得死死的了。加上版型剪裁也是优雅大方，凸显出了她的果敢干练气息。

③银色链子锦上添花

喜欢穿得简单一点的女性，在服饰的选择以及颜色上面，一般都是喜欢纯色的以及设计感很简单的造型的。像低调的暗色系，但是尽管这些暗沉色调，是可以彰显简单高级，但是却是会带有一些低沉的感觉，那么想要在着装上面穿出亮点，就可以装饰一些吸睛度高的配饰等等，这样来拉高造型上面的时髦感。

黑色连体裤穿着在朱婷的身上，颜色单一，而她则是在腰部点缀了银色的链子，这样可以修饰出纤腰，而且还把黑色的乏味给敲破了，整个造型也变得富有亮点了，穿着一双小白鞋，还流露出一些减龄清新感。

1、浅色休闲裤清新百搭

说起最为舒服的穿搭，当然就是休闲类的服饰的了，穿着对身形是完全没有拘束感的。像浅色系的休闲长裤，在每个季节里，都是比较受欢迎的，春夏带来清新感觉，而在秋冬则是将沉闷的味道给消融，带来一些亮色系，看着貌似心情也好了不少的。

朱婷的这身浅色休闲裤穿着，就很符合她的气质，将肤色衬托得很迷人和白皙。就像是上了高光的样子，俏皮的小马甲平添几许青春风情，与简约的白色上衣和裤子相互的结合，色系类似看起来很是协调。耳机的色系与马甲相同，整体的和谐度也满满的，看着就很完美。

2、大衣阔腿裤的恣意潇洒

带着英伦感的格纹大衣，潇洒大气很有气场感，搭配纯色系的阔腿长裤，大女人的气质立马就会显现。

而且穿法多样，解开纽扣，或是全部扣上亦或是随意的一披，都会呈现出不同的 时尚 造型。朱婷选择披在肩头的造型，也真的是令人觉得帅气十足，配上她的高挑身材，真的是气质美美的。

3、休闲衬衫舒适无拘

带点印花修饰的衬衫，宽松而又舒适，穿着显得休闲范十足。颜色不是特别的耀眼，那么就可以选择经典蓝，与牛仔裤搭配则可以带来协调感觉。这样的话可以穿出简单自由的风情，朱婷的这身穿搭就是这样子的配置， 时尚 简约又显得极为的舒适自在。

在米兰时装周造型秀中，肖战和蔡徐坤的新造型我更喜欢肖战。米兰2020春夏时装周今天开始，这一次米兰可以说充满了热点，蔡徐坤和肖战两位顶级时髦性感的服饰，让米兰这个时尚性感的时尚之城星光无限。

这也是蔡徐坤担任品牌代言人后，自6月在上海参加PRADA 2020春夏男装大秀后第二次出席品牌大秀，可谓热点满满。率先启程奉上机场LOOK的蔡徐坤，将前往米兰观看米兰时装周首日开幕大秀—PRADA 2020春夏系列女装秀。 

而肖战则会在之后登场，会前往观看GUCCI 2020春夏系列大秀，亦是米兰时装周的闭幕压轴大秀。虽然还未有出发机场LOOK，但平日里战战私服LOOK一直少不了GUCCI身影，其驾驭GUCCI的能力不言而喻。而内部的策展淋漓展现最有活力的当代艺术：从装置艺术，到集合声光**像的新型媒体艺术等多流派的艺术形体一应俱全。

其实米兰的许多大秀所在的地点，本身便是集文化艺术与颜值为一体的时髦打卡地，他俩能出现在那，都是时尚人物。即便无法随爱豆亲临秀场感受下季华服，也可拔草偶像同款FASHION VIBE，兴许运气够好还能邂逅偶像，成为当日高光时刻，因而使这里不只是品牌秀场那么简单，更是一处彰显米兰生机勃勃创意思潮的摩登空间。

3月5日，长安深蓝的首款SUV长安深蓝S7与张天爱在巴黎亮相后，在上海外滩上演了一场数字艺术秀。长安深蓝S7以时尚“双城秀”的高光潮流演绎，向世界展示了中国汽车设计的创新美学思维和前卫技术实践。

张天爱x长安深蓝S7亮相巴黎

2023年巴黎时装周将把可持续环保和新兴技术的理念融入前卫设计，展示时尚行业的最新趋势。长安深蓝S7的惊艳亮相，以长安深蓝共生美学的核心美学理念，开启了智能电子科技时代的新姿态，为本次时装周的主题做了生动的注脚。长安深蓝品牌也成为第一个出现在这一全球时尚盛会上的中国汽车品牌。

在上海现场，长安深蓝品牌通过数字艺术与自然生态的融合，为热爱时尚、追求绿色生活方式的新一代用户打造了一场盛大的“春季花园派对”。当昆虫苏醒时，太阳和太阳都在绽放，一切都在春天。随着四季花开，长安深蓝品牌全新设计理念——共生美学正式发布；长安深蓝S7在天空中闪烁的颗粒花瓣下突破了边界。

共生美学作为长安深蓝品牌的核心概念表达，解构了电动化时代的特征，勾勒出技术、人文与自然和谐共生的汽车“新物种”的演变趋势，充分展现了中国汽车设计从追赶到超越的时尚雄心。同时，它也继续丰富长安深蓝品牌的文化理想，将一切与技术联系起来。在共生美学的指导下，长安深蓝品牌长安深蓝S7的首款SUV和第二款战略车型将SUV的速度感和空间感与新能源汽车的优雅和品质相结合，为用户带来与悦己和悦嘉兼容的潮流设定设计和智能功能。

长安深蓝S7遵循共生之美，引领汽车设计新时尚

“深蓝”不是冷冰冰的技术代码，而是促进万物智能增长的技术想象。“共生”是与外界的自然和谐和内心世界的共鸣。以“深蓝”为生命原色的模仿创造出的共生美学，以探索未知为精神内核，从新鲜而充满活力的自然中汲取灵感。它是长安深蓝设计对世界万物和谐共生的探索，也是长安深蓝品牌与悦己新“光”年群体深度共情的具体审美载体。

在新能源和汽车智能化发展的趋势下，共生美学代表了一个时代的价值愿景。它以“多元、未来、连接人与自然和社会”的设计初衷，成为近年来不断惊艳世界的中国汽车设计的一个美丽缩影。全新亮相的长安深蓝S7在外观、内饰设计和CMF设计（颜色、材料、技术）方面充分体现了共生美学理念。它在科技影响、智能交互、身心舒适等方面树立了具有启迪意义的新设计风格，并为关注生活质量和热爱户外探索的新一代用户拓展了多重价值。

共生美学以科技想象为基础，旨在定义行业大趋势下的功能创新标准，提出未来科技共生；丰富用户的情感延伸和场景感染力，带来人类共生的智慧和温暖；模仿新汽车物种进化之美，带来绿色和谐的自然共生。在长安深蓝S7中，科技的理性、人性的温暖、自然的安逸得到了充分展现。

与科技共生。技术是长安深蓝品牌与一切的纽带。长安深蓝S7通过全面升级的技术体验和技术美学，为用户带来理性智慧和人文精神的结合。AR-HDD取代了传统的仪表板，是内饰的标志性设计之一，让驾驶员更加关注车辆信息和周围环境，使驾驶更加智能和安全。同时，以科技为灵感的设计突破也是长安深蓝S7与科技共生的重要美学标志之一。采用钻石切割技术雕刻的贯穿式尾灯，像陨石水晶一样传递能量，以“多元、未来、连接人与自然和社会”为初衷的车身颜色首次加入“极美的**”和“白炽云橙色”，以跳跃的高调展现出多彩的活力。众多设计细节融为一体，让用户第一眼就感受到强烈的当前冲击般的美感，进一步强化了长安深蓝品牌的科技形象。

与人类共生。长安深蓝品牌始终以用户为中心，在驾乘舒适度、智能互感等方面不断提升用户体验，通过不断丰富真实用车场景，带来更多温暖的可能。长安深蓝S7作为一款中型SUV，长4750 mm，宽1930 mm，高1625 mm，轴距2900 mm，舒适空间全面领先，为用户出行带来贴心的人文关怀；全景天幕的开阔视野，让每一位乘客都像在银河系中漫步，感到放松；向日葵中控屏就像向日葵追随太阳，时刻跟随乘客的需求；此外，长安深蓝S7的智能交互灯搭载了348颗布置在传统雾灯区域的光珠，形成了独特的灯光交互平台，可实现行人礼让、行车状态提醒、特殊场景动画等灯光效果，以极致的发光效率大幅提升安全系数，并在车辆、行人和交通之间建立一种温暖而未来的对话。

与自然共生。长安深蓝S7从自然界万物中汲取灵感。在车身和造型设计方面，通过电气化元素的运用，浓缩了智能电时代的特点，成为用户对自然和共同的向往的象征表达。流畅干净的设计语言强调了简单的高科技感，同时又非常动感。凹陷的车头让整车显得低卧，俯冲的姿态让长安深蓝S7有呼吸的感觉。较短的前悬部分使整个车辆的中心能够自然地向后移动。贯穿整个车辆前部、侧面和后部的金属部件将自然地连接整个车辆的动力和速度之美，末端将以汽车的形式优雅地绘制在后部。一气呵成的流畅姿态不仅彰显了品质，也赋予了它在同级别领先的0258cd风阻系数，有效降低了能耗和风噪，并将使长安深蓝S7更加灵活，融入自然。

产品是美学的形式，美学是品牌的灵魂。长安深蓝品牌在科技和美学探索的引领下，持续推动品牌向上发展。先后上市长安深蓝SL03，亮相长安深蓝S7。高端产品凝聚了共生之美，为主流电力市场注入了新的活力，也为新一代用户创造了和谐共生的新天地。

长安深蓝品牌始终坚持以用户为中心的服务理念，不断为用户提供丰厚的新能源汽车消费补贴。近日，为响应国家振兴消费行动，长安深蓝品牌再次升级政企联合补贴方案，推出长安深蓝SL03福利政策，包括最高3000元品牌补贴、最高6000元财务优惠、免费充电桩（含安装）、，以及三电系统（包括增程系统）的终身保修。未来，新推出的长安深蓝S7将继续为用户创造惊喜体验。

此次，长安深蓝S7在上海和巴黎这两个时尚之都同步亮相，让长安深蓝品牌的科技潮流形象更加深入人心。凭借此次亮相，长安深蓝品牌将以极具前瞻性和未来感的共生美学为引领，将长安深蓝产品打造成国际时尚潮流的定义者，并继续推动中国汽车设计的向上和先进增长。

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虽已立春，稍有回暖，但天气依旧寒冷，大家都还穿着厚实的冬装，22年秋冬的时装周又开始了，裹着冬装看秋冬秀场也算应景。

依旧是纽约时装周打头，最先开走的是我们“平替Céline” Proenza Schouler。

不过话说回来，老早就预告要回归了，Phoebe Philo（Celine前任设计总监）怎么还不出来？在憋大招吗？大半个 时尚 圈都在翘首以盼，希望回归首秀足够精彩， 时尚 圈需要你，Phoebe——

开篇就跑题，我可真是个小天才（不是），扯回Proenza Schouler。

这一季正逢品牌二十周年，二十年来品牌的风格一脉相承，表达方式上随着时间的增长愈发纯熟。关于这场秀，品牌创始人之一Lazaro Hernandez这样表示道：“我们厌倦了运动鞋”。

反反复复的疫情这两年影响了生活太多方面，穿衣打扮也是受影响较大的一个方面。本来就dress down了在疫情的影响下更down了，受疫情影响出门少，大部分人在家里都是我和我的睡衣，一刻也不能分离~出门也是尽量从简。当然也有不少品牌因为受够了dress down而选择dress up，Proenza Schouler就是其中之一。

相比于居家的宽松，这一季重点强调了腰线，紧身上衣、“X”廓形连衣裙、收腰西服……

就连宽松的毛衣、连衣裙、外套腰部都加了腰带或是腰封的设计来分割腰线。

没有凸显腰线的宽松连衣裙设计重点也在上半身，视觉重心偏上，丝毫没有没有拖沓随意感。

整体张弛有度，松与紧的平衡做得不错，有精气神又不会太让人喘不过气，总体上还是偏舒适的。像是疫情期间的生活，有隔离时期的束缚，也有疫情缓和时的宽松。

细节的设计也漂亮，白衬衫敞开的袖笼上露出豹纹印花的内里，故意扣错的扣子在下方收紧，又形成一个宫廷袖的轮廓，精致都市中带了一丝狂野随性。

豹纹连衣裙上诸多白色色块模拟染色时因褶皱而未染上色的失误，为密集的印花带来些有呼吸感的留白。

羽毛印花的套装虽然上装较长，但巧妙通过深V让服装与皮肤颜色形成对比，外加坎肩的设计，又不动声色地修饰了比例。

还有上衣下摆的褶皱、西装领口设计的斗篷下摆、花苞一样的裙摆廓形、材质色彩的拼接、黑色紧身上衣上的金属胸针……不算很惊艳的设计搭配但都很耐看。

鞋包配饰上也延续了舒适，高跟鞋也是不超过7厘米的粗跟。

带有脚趾轮廓的芭蕾平底鞋让我想起了Schiaparelli，不过Proenza Schouler做得更摩登日常一点（其实也有点潜水那味儿）。

包袋多是能装的大包，也有大小包一起背的look，配饰总体来说不算很出彩。

接下来是走简洁路线的Brandon Maxwell。

久违的狗子（Karlie Kloss）包揽开闭，咱就是说这脸还是少打点针吧（头顶锅盖逃跑）。

主色调为黑、白、蓝、棕，配色舒服自然。整体搭配也都是比较经典的搭配方式，稍微有点古旧但胜在版型剪裁好，色彩款式都很干净但又不缺合理的设计感，属于不是走在时髦最前端但是有完整的审美体系、品味较好的那一类。

麂皮、破洞、带有褶皱纹理的面料，带着些微的做旧复古感。

优雅得体的剪裁、闪着美丽光泽的顺滑面料与饰有羽毛的针织披帛又增添了正式感与华丽感，两种风格做得都不算极端，搭配在一起也足够和谐。

缎带蝴蝶结贯穿了整场秀，作为腰带或是装饰系在腰间，勾勒出腰线比例，精致小巧又不落俗气。

本场最喜欢的是V型剪裁的领口，像分开的两片花瓣，又像心形的上半部分，简洁流畅的线条将肩颈线条衬托得格外优美，整个look优雅地像是上个世纪的贵妇。

疫情期间，不少品牌销量下降，甚至有品牌宣布破产，但也有不少品牌营收依旧在上增。除了大家耳熟能详的头部品牌，一些小品牌如Jason Wu Collection，也在疫情期间也取得了不错成绩。去年疫情期间，品牌取得了 历史 上最好营收，事实证明，美丽优雅且实穿得体的裙子永远有市场。

本季灵感来源于50年代高定的廓形与纹样，虽是秋冬系列，却不沉闷厚重。橘黄、浅粉、玫红、绿色等明快的色彩穿插其中。

就连深紫、褐色这样厚重的颜色也做成了较为轻盈的款，有足够的露肤度。

整个系列就像现在的时节，寒冷逐渐消退，春的生机如同星火，掀开冬的外衣，星星点点从四面八方悄然蔓延开来。

整体对普通身材比较友好，多是短款，长裙也多是较浅的色或是高腰修饰身形的款，稍微夸张一点的蝴蝶结和褶皱位置都恰到好处。

粗花呢流苏、层叠薄纱、蕾丝拼接……都是非常女性化的设计。本季弱化了“X”廓形的戏剧感，下摆剪短缩小，更加实用，普通身材日常穿着压力不大。

虽然整体马马虎虎但可穿性非常高，普通人穿效果也不会太差，Jason Wu Collection疫情期间卖得不错不是没有道理。

如果说Jason Wu Collection的春意只是零星几点，那么Carolina Herrera这一季就快成燎原之势了。

纯净的白、深邃或明净的蓝、鲜妍的玫红、明亮的黄、温暖的橙、热烈的红、柔和的粉、璀璨的金，一如春日的花园，蓝天白云，天朗气清，太阳的光芒洒下，花朵争奇斗艳。

花朵也贯穿了整场秀，印花、提花、刺绣、钉珠，配饰上也充满了花朵，绽放在胸前、手腕处、脖颈间、耳垂上。摘了花朵怎能没有丝带包扎，还系上了蝴蝶结，点缀在各处。

本季的设计比较丰富，日常实穿到小礼服再到红毯大礼服，承包各种场合；青春甜美到优雅干练再到华丽庄重，囊括各种风格。

个人最喜欢胸前菱形挖空的设计和那件花卉刺绣的大礼服，金色亮片和流苏手提包是点睛之笔，很有火树银花的节日感。

半悬空的胸衣设计我想起了Schiaparelli 2019秋冬高定（Schiaparelli：怎么又是老娘），不过Carolina Herrera做得更实用，对女性更友好一些。

两侧拖尾的西装套装放到Alexander McQueen秀场上完全不违和，我甚至认为Sarah Burton会做得更好看。

最后那几套薄纱堆叠的look很难不把它们和Giambattista Valli联系起来。

顺带说一句，虽然层层薄纱堆叠的设计几乎成了Giambattista Valli的代名词，但已故大师Thierry Mugler 1984年就开始做这种款了。

Tory Burch首次在夜间办秀，就是说夜间办秀要搞好灯光啊，这场秀打光就挺拉跨的，模特们后台大头照看起来都还不错，但秀场上看起来都非常疲惫。像认真捯饬一番准备出去玩却被叫去加班，晚上下班只剩半条命的时髦打工人。加上本就暗沉的整体色调，整个系列的购买欲下降了三成，夜间办秀灯光这块建议多和Saint Laurent学学。

本季灵感来自著名街拍大师Bill Cunningham 在纽约70-90年代的街拍，Bill镜头下的女性是多样的、自信的、无拘无束的，因此设计师表示“我想让她们利用这个系列创造自己的个性”。

所以整个系列风格多元复古，拉链套头运动衫（小时候的噩梦，挂头发的痛谁懂）、丝绒连衣裙、廓形大衣、提花针织衫……大衣和裤子上还做了起球的处理，让整体更有年代感。

设计上有做得不错的地方，不规则下摆的上衣、不规则的腰封、粗呢大衣暗扣处的十字缝线、斜衽外衣上露出的红、鞋子上的装饰……

也有我无法理解的地方，那个像买菜网兜一样的面料，用作围巾搭配还行，但是作为服装的一部分它真的很多余，没有提亮点缀的作用，只剩违和。

搭配上有一些东西值得一学，本季大量出现的叠穿很有参考价值。套头运动衫内里搭配撞色高领拉链衫，下装与上装的细节颜色相呼应，复古又活泼。

通常情况下不建议针织 针织，还是都有花纹的，但本场给了个不错的思路，衬衣款的针织衫+针织背心，比普通的衬衣+针织背心更别出心裁一些。两件针织衫都有花纹，但搭在一起却不会让人眼花缭乱，两件都是颜色较为温和，花纹较为规整的款，搭在一起意外地和谐，浓浓的美式复古学院风的味道。

一身黑用不同质感光泽的面料来凸显层次感。

Michael Kors卡司一直不错。

这季请来了土坡丽（Natasha Poly）、芳姨（Isabeli Fontana）、莲姐（Irina Shayk）、CT（Caroline Trentini）、昔日爱将老板娘（Karmen Pedru，小卡门都来走秀了，同为昔日爱将的Carmen Kass不出来扭两下？）。

新生代也有很多熟脸，RVR、Rebecca、Felice、Grace、Bella、Gigi（她的脸真的好垮，同样产后复出同场Grace状态比她好太多）……现在早已显现出颓势的纽约时装周也就Michael Kors还能呈现出昔日荣光了吧。

本季以纽约为主题，整体风格一如这座城市，摩登、简洁，充满了精英气。秀服还是熟悉的味道，版型剪裁漂亮的基本款，质感也还不错，以及美丽高挑的模特们的加持，想不好看都难。

剪裁精良的裤装、干净利落的外套、贵气又不庸俗的皮草大衣、展现美好身材的亮片长裙……无不展现着纽约女性的时髦大气。

只是那个西装我又会跳戏到Dior MEN（Dior MEN：怎么又在cue我）。

一直觉得Michael Kors挺省设计师的，每季都是大量的经典款加上些微的设计感，挑不出毛病也达不到让人念念不忘的程度。

其实这种线路也挺好，本来就是轻奢，买的人还是更多考虑实用性与美观性兼得。我做不了惊世骇俗的款那就少整点花头，在同档里把基本款做得最美丽，所以Michael Kors秀场上充斥着大量美丽的基本款。基本款要做得好面料、版型、剪裁缺一不可，面料因为价格定位等自然是不可能和Loro Piana这种以顶级面料闻名的品牌相比，但版型剪裁完全可以做出最优的。

现阶段品牌对设计师全设计能力的要求一再下降，时装整体设计感下降，很多品牌制版师的地位都高于设计师。经验丰富的制版师一眼就能看出某些草图上的版型，结构复杂的设计制版师的作用更加重要。不少天才设计师也有着不俗的制版功力，比如Alexander McQueen就是制版大神。

接下来是Peter Do，依旧是剪裁修长精干的一季，只是都很长，短点的又过分肥大，对矮个子不太友好。

本季色彩相对单一，这往往就很考验设计搭配了。

这一季做得不错，皮革拼接衬衫、几何色块大衣、假两件长飘带外套、白色缝线装饰的西装外套，都做得干净利索。

搭配上比较喜欢腰带的系法，多层腰带系在腰间装饰感很强，上窄下宽的组合能很好修饰腰部，超长的腰带垂下来也为整套look加分。

无袖泰迪大衣搭配西装也不错，因为大衣没有袖子毫不臃肿，就是什么时候穿是个问题。

长马甲搭阔腿裤，腰间系上腰带，外套半脱，又是慵懒柔和与强势洒脱的一身。

敞开的衬衫和大廓形西装的穿法潇洒无比，日常穿要考虑下内搭，以及一定要插兜。

整场秀做得挺好看的，就是设计师多少有点偷懒，本来look数量就不多还有不少重复的款，这查重率有点高。

纽约时装周到这就先告一段落了，好看的设计有，但没给人眼前一亮的惊喜感。不过这也是现阶段 时尚 圈的常态，整个行业的创造性都在下降，不少品牌都在“往回看”。社交媒体时代，比的是谁更会讲故事搞噱头，谁更会分析顾客群体和需求，最重要的设计能力的占比却在逐渐下降。头部品牌开始摆烂但依旧有着众多拥簇，新兴的小众品牌如雨后春笋般涌现但势单力薄突围困难。

除开物价上涨，现在要买与以前等同质量的设计往往要花费更多代价甚至都买不到，有什么解决办法？我暂时也不知道，服装的社交价值是其价值的重要一环，头部品牌靠着昔日的优秀作品积累了大量忠实客户，只要品牌的价值还在就还有大量的客户为其买单，所以也才有恃无恐地摆烂。

或许消费者都只愿意为精良的质量与设计水平买单、品牌有足够强劲的竞争对手、资本不再唯利是图时，这种现象会有所缓解。但这种情况几乎是不可能出现的，所以才会分外怀念那个有着无限创意与热忱的年代。