1赞美孩子美术画的漂亮有哪些句子
1、我想,美术画除了用笔,更要用心。你是个有心的孩子,大胆地展示你的潜力吧!
2、每当你拿起画笔,你就很快乐,因为这是一种艺术的享受。它可以让你的心情很舒畅;也可以倾诉你的喜怒哀乐;更可以把最美的东西用最美的方式表现出来,宝贝,你是最棒的。
你用毛笔蘸上喜欢的颜色,按照老师的要求画点、线、面。你正画得高兴,一件意想不到的事情发生了,由于毛笔吸水太多,一滴紫色的颜料滴在宣纸上,你可真是城隍扑蝴蝶--慌了神。突然,奇迹发生了,那滴颜料慢慢地向四周扩散,居然变成了一朵美丽的小花,花瓣有深有浅、层层叠叠。你用这种方法画了许多美丽的图案,你时而轻笔细描,时而浓墨涂抹,一幅五彩缤纷的作品完成了。
2描写孩子“每天坚持画画”句子有哪些1、从小,我就格外痴迷于绘画。尤其喜爱那活泼可爱的卡通画和诗情韵雅的水粉画。它们往往会向路灯一样让我的生活更加充实,美好。几年前,大约是我3岁的时候,我就特别爱那俏丽形象的卡通人物,便不顾一切的画,画的家里每一个房间的雪白的墙壁都格外凌乱。上面有我3岁画的,也有5岁、7岁画的,甚至到现在的都有。这满墙的卡通人物,记载着我童年成长的痕迹。
2、但是我在用毛笔描线的时候总描不好,描到外边去。为了克服这些困难,我每天回到家,就在白纸上画一条直线,用沾有颜料的毛笔描。描完了直线描曲线,再描很复杂的线,手描得非常的酸痛。有时痛得汗水和泪水一块流,但想到不久后在我笔下可以诞生出十分美丽的画面,我就很快乐。
3、第一次学画时,我们画的是蜻蜓。可能由于没有接触过绘画,我画出来的线条歪歪扭扭的,根本不像一幅画——蜻蜓的翅膀一大一小,眼睛被涂成了墨坨儿;身子也歪歪斜斜的。当时老师每上完一节课,都要评论那些作品。当轮到我时,听着老师勉强的评价,我大哭着跑出了教室。下一节课是妈妈把我强行拉过来的,但是我说什么也不愿意再拿起画笔了。好说歹说,这才勉勉强强地完成了一幅画。如此反复几次,妈妈也厌烦了,就随我折腾去了。
4、绘画,不仅给人带来一种美的享受,而且每一幅画,都会让人如痴如醉于情境中。一副成功的作品可以使人领略到祖国悠久灿烂的文化历史、大自然的磅礴隽秀、精湛艺术的高超。使人看起来有种身临其境之感,仔细品味,便可以陶冶情操。这样不仅能培养我们的性情、增强我们的艺术思维,还能提升我们的审美理念,使生活更丰富。
5、绘画,让我掌握了绘画技巧,给我的生活增添了欢乐;绘画,让我多次获奖,给自己添加了许多光荣;绘画,让我幸福快乐地度过每一天!
6、我喜欢画画,不仅仅是它可以使人忘掉忧愁,而且还可以陶冶人的情趣。当一个人沉浸在画海中,这是一件多么美妙的事情呀!当我们坐在画板前,描绘着花、人、景、物时,心也不禁陶醉在这美妙的风景中……正是因为这样,才塑造了我遇事沉稳冷静的性格,我可真得感谢画画呀!
7、我爱画画,就像鱼儿无法离开水,绘画是我最重要的朋友,我也离不开画画。我想要用画画来表达我的所想,描绘世界一切美好的景色。
8、为了绘画,我可以不牺一切追求。时间是挤出来的,老师常常这样告诉我们。对呀!就是用挤出来的时间来享受、享受快乐、享受乐趣。绘画是自然的点缀,有了它大自然也增色不少,它是印在白纸上的画,用心将它描述,用自己的心灵去体会它,我想,这择是绘画吧!
9、每当我拿起画笔,我就很快乐,因为这是一种艺术的享受。它可以让你的心情很舒畅;也可以倾诉你的喜怒哀乐;更可以把最美的东西用最美的方式表现出来。
10、绘画是一样很高雅的艺术,它可以陶冶人的情操。它现在会伴随着我走下去,我相信,以后也会,绘画会伴随着我的一生。
11、绘画的宝藏中没有金银财宝,它只有绘画这颗小小钻石,别看它小,它不小,而是一个大空间。只是要你追踪它的痕迹,懂得它,你就懂得了“享受”这两个字的真正含义。心中总会有过不去的坎,那么就要学会绘画,来结开心中的结,才会舒坦。
12、绘画不仅给我带来了乐趣,也给我带来了好朋友似的安慰。在我开心的时候,用彩笔画下自己的喜悦;在我不开心的时候,用颜料画下自己的烦恼。绘画成了我生命中不可缺少的一部分。
13、绘画,是一种艺术,是一种精美的、无可挑剔的艺术。绘画艺术可以让人感受无穷的乐趣。
14、我喜欢画画,每当我画出一幅优美的作品时,心里不禁就充满了成就感。还记得我曾在一次绘画比赛中,画了一幅《风中的文竹》,竟然得到了全市二等奖的荣誉,乐得我几天都合不拢嘴。
15、我已经有六年绘画的历史了,在这六年里,我学到了很多绘画技术。印象最深的就是刚刚开始画画的时侯,我总无法控制景致比例,大的大,小的小,后来通过我细心观察和老师的讲解,我才知道是因为我在画的时候没有做画面比例定位。认识到这个问题后,我就改变了自己的比例搭配,这样一试,嗨,画出来的画面比例适中,不大不小很有美感。
3有没有关于“儿童绘画”的名言儿童散学归来早,忙趁东风放纸鸢。
____高鼎《村居》儿童急走追黄蝶,飞入菜花无处寻。____杨万里《宿新市徐公店》知有儿童挑促织,夜深篱落一灯明。
____叶绍翁《夜书所见》牧童骑黄牛,歌声振林樾。____袁枚《所见》小娃撑小艇,偷采白莲回。
____白居易《池上》蓬头稚子学垂纶,侧坐莓苔草映身。____胡令能《小儿垂钓》十年种木,一年种谷,都付儿童。
____元好问《人月圆·重冈已隔红尘断》一叶渔船两小童,收篙停棹坐船中。____杨万里《舟过安仁》牧童归去横牛背,短笛无腔信口吹。
____雷震《村晚》童子解吟长恨曲,胡儿能唱琵琶篇。____李忱《吊白居易》童孙未解供耕织,也傍桑阴学种瓜。
____范成大《夏日田园杂兴·其七》大儿锄豆溪东,中儿正织鸡笼。____辛弃疾《清平乐·村居》松下问童子,言师采药去。
____贾岛《寻隐者不遇 / 孙革访羊尊师诗》路人借问遥招手,怕得鱼惊不应人。____胡令能《小儿垂钓》儿童相见不相识,笑问客从何处来。
____贺知章《回乡偶书二首·其一》借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。____杜牧《清明》最喜小儿亡赖,溪头卧剥莲蓬。
____辛弃疾《清平乐·村居》见面怜清瘦,呼儿问苦辛。____蒋士铨《岁暮到家》绕池闲步看鱼游,正值儿童弄钓舟。
____白居易《观游鱼》重重叠叠上瑶台,几度呼童扫不开。____苏轼《花影》归来饱饭黄昏后,不脱蓑衣卧月明。
____吕岩《牧童 / 令牧童答钟弱翁》遥怜小儿女,未解忆长安。____杜甫《月夜》小儿呼叫走长街,云有痴呆召人买。
____范成大《卖痴呆词》夜饮东坡醒复醉,归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣。
____苏轼《临江仙·夜饮东坡醒复醉》半夜呼儿趁晓耕,羸牛无力渐艰行。____颜仁郁《农家》。
为保证事情或工作高起点、高质量、高水平开展,通常需要提前准备好一份方案,方案具有可操作性和可行性的特点。优秀的方案都具备一些什么特点呢?下面是我整理的幼儿艺术绘画活动策划方案,欢迎大家分享。
幼儿艺术绘画活动策划方案1(一)活动时间:
六一儿童节期间(具体时间待定)
(二)活动地点:
少年文化宫(或某公园)
(三)活动内容
1、由家长代替参赛儿童尽心实名制签到。
2、组织儿童在家长的帮助下,现场设计并绘制出自己心目中的卧室或其他房间。
3、本公司组织评委组进行现场打分,每一组选出一幅最好的作品,予以奖励,其他参赛者也可得到纪念品一份。
4、安排本公司的金牌设计师,全程免费为家长专题讲解家装知识。
5、促销优惠方案:(可选)
1)儿童房精品设计方案展示(主要是展示设计,最好加上设计理念说明)
2)xxxx品牌儿童房家具7折优惠,现场交设计订金同时再送600元儿童房家具优惠券
3)现场交设计订金,再送儿童7寸写真集摄影卡一张
4)现场举办儿童才艺大赛,参赛儿童即送“海之峰”精美礼品一份
5)装修88折优惠,同时设计订金交多少,就送多少主材或家居产品代购券(最高限3000元)
6、活动结束前,以抽签的形式产生一位全场大奖(奖项待定)。
(四)相关媒体
1、媒体种类:巢湖电视台、相关纸媒、各大网站、户外气球以及施工现场的户外媒体
2、宣传方式:
1)在当地报纸做1/2或1/4版广告宣传
2)重点小区进行业务人员推广,重点学校单位进行公关,印刷一批宣传单页
3)安排电话营销人员对前期咨询的客户或小区电话名单进行电话告知
4)公司内部海报
5)活动现场设置一个弓形门,现场内部以可爱的气球等饰品点缀,另外进行海报宣传(印刷几十份海报)
3、最好电视台后期有报道
4、各大网站的后期报道
(五)注意事项
5、参赛儿童年龄不宜太大,最好要求有家长带领;大赛规则要精心制定。
6、活动开始前,家长要填表报名,主要是电话号码,儿童年龄,地址,家装与否,喜欢的家装类型(选择题)
7、活动时间不可过长,以免产生负面影响
8、活动前一个礼拜,本公司要和幼儿学校做好公关,最好能统一组织
9、前期发放宣传单,争取通过儿童传达给家长
10、活动地点要在繁华地段
11、活动结束后,一定要致电参赛家庭,进行电话营销
(六)、经费预算
1、广告费:
1)报纸广告费用:2300元
2)电视台前期广告和后期跟踪报道费用:5000元
3)宣传单5000份费用157g A4 800元/ A8 500元
1、借场地及气模等道具费用:500元左右
2、购买礼品和相关必需品费用:1500元
3、公关费用:500元(包括与学校,租赁方的公关)
4、人员工资及其他开销费用:500元(包括车补、饭补、后期电话营销的电话费等)
5、机动费用:700元
幼儿艺术绘画活动策划方案2“一年之计在于春”,春天预示着新的希望、新的起点。春意盎然、春色暖人之际,我园也迎来了又一次全新内容的大型亲子活动。让我们尽情享受、欢乐开怀。在这个时刻,我们的爸爸妈妈们也回到了童年,和孩子一起享受画画的乐趣,所以,无论有多忙,无论有多累,都要陪孩子欢度这也许是一生中的美术创意!
一、活动目标:
1、通过开展亲子同乐美术创意活动,让幼儿与家长一起体验美术创意活动的快乐,加强家长与孩子之间的情感交流。并在活动中增强幼儿团结协作、遵守规则的意识。
2、通过活动提升幼儿对美好事物的感知,体验艺术活动的美好过程,充分享受艺术活动成果给自己及亲人带来的喜悦。活动准备:
1、每个家庭准备120厘米见方的单层瓦楞纸(幼儿园准备)号笔、24色油画棒、壁纸刀、大剪子、擦手的毛巾或湿巾各一(家长自带)。
2、彩色喷绘大幕布:“爱我你就画画我”、幼儿亲子律动操《手拉着手一起走》、优美的背景轻音乐。每班选5名家委会成员,帮助维持秩序,或进行服务。
3、活动前各班召开家长动员大会,讲活动须知:
(1)活动中不允许带食品,确保保持场地的卫生。由于场地有限,所以每个孩子只允许一个家长陪同参加,另一个可以在一旁进行拍照,活动结束后欢迎摄影高手将照片发给老师!
(2)亲子活动的参与对象为孩子的爸爸或妈妈,尽量不要请爷爷
奶奶或亲戚代劳,无论工作有多忙,请在一年中的这次活动抽出时间陪陪孩子!
(3)注意安全,家长在协助孩子作画时,要注意保管好和正确使用壁纸刀、大剪子等工具,避免划伤。活动结束后,各班教师将幼儿带回,其他家长
(4)可以准备特色的亲子装在当天亮相,摄影师会为你们留下那经典的一刻,永生难忘!
二、活动过程:
幼儿亲子律动操《手拉着手一起走》
《爱我你就画画我》亲子美术活动
三、宣布主题:
爱我你就画画我
四、活动须知:
在活动中要充分注意和孩子的协作,在给孩子给予帮助的同时也要尊重孩子的想法,积极配合,不要自作主张将活动全程包办,那样就失去了活动的意义。家长也要充分利用难得的活动和孩子多沟通,多交流,让孩子感受无与伦比的关爱和呵护。
五、讲解活动流程:
请小朋友躺在画纸上,让爸爸妈妈把身体的形状描绘出来。然后再请爸爸妈妈和小朋友们一起描绘另一个自己,完成自己的作品后,用剪刀把作品剪下来。这样一个动作生动、线条丰富、颜色鲜艳的“小朋友”就诞生了!
放轻音乐,各班幼儿和家长,在教师的带领下到规定的场地中领纸开始作画。教师全面指导,并进行拍照。
各班展示作品,并合影留念。
六、结束:
感谢家长的大力支持与配合!通过本次亲子绘画活动,不仅使家长又一次的走入了我们的活动,了解了幼儿园活动的丰富多彩,也使家长和孩子之间的感情的到了进一步的融合与激荡,同时也使我们桥东一幼“家长学校工作”的新模式达到了多方共赢的良好效果!小班组《爱我你就画画我》亲子美术活动到次结束,请各班老师将幼儿带回,家长携带幼儿作品“另一个我”退场,各班工作人员留下开始清场。(放轻音乐)成本预算:
单层瓦楞纸3卷,共计3333元(请领导特批)另外喷:彩色大幕布:“爱我你就画画我”一幅(此幕布今后还可多次使用)
幼儿艺术绘画活动策划方案31、活动目标:
①培养幼儿的艺术兴趣,提高幼儿的绘画能力
②展示幼儿园的艺术教育成果,为幼儿提供更多展现自我才华和提高自身素质的空间
2、比赛时间:
10月26日上午9:30
3、比赛地点:
一楼多功能厅
4、参加对象:
大班幼儿。
5、比赛要求
①参加绘画比赛的幼儿围绕“庆省运,我是小主人”主题创作一幅画,当场完成,时间为60分钟。
②绘画形式以想象为主,绘画材料不限,可以是水墨、蜡笔、水粉等。
③作品尺寸:作品一律为4K,画种自选,工具材料由参赛选手自带,幼儿园提供画纸。
6、评分标准
①主题突出,有创意占50%。
②绘画水平(画面设计、色彩处理、绘画技巧)占50%。
7、参赛程序:
①各幼儿园必须认真组织,确定比赛名单。
②在参加比赛时,各班必须由指定教师带队并负责幼儿安全。
8、奖项设定:
一等奖2名,二等奖4名,三等奖6名
幼儿艺术绘画活动策划方案4为了激发幼儿感受美、表现美、创造美的情感,体验自由表达和亲子创作的快乐,培养孩子"从小讲究卫生,保护环境"的意识,传递共建"延安是我家,环保靠大家"的理念,结合我班特色课,制定我班庆六一"亲子美工"活动方案如下:
一、亲子绘画主题:
"美丽家园快乐成长"
二、活动对象:
各班幼儿和家长
三、活动目标:
通过开展庆祝"六一"系列活动,积极创设更多的机会,让每个孩子都能找到自己的亮点,以点带面,使每个孩子的个性得到飞扬,潜能得到充分的发挥。
四、活动准备:
1、油画棒、水彩笔、水粉
2剪刀、胶棒
3硬卡纸、海绵纸、皱纹纸、及时贴
4一次性纸杯、勺子、盘子、纸碗、泡面桶、瓶盖、瓶子、酸奶盒等
5各类适合活动的音乐。
五、活动细则:
1、参赛画纸规格:、a4、a3纸。作品正面右下角必须贴上参赛卡(附表一)
2、参赛作品由幼儿与家长共同完成,作品形式不限,材料不限,可以是水墨、水彩、水粉、油画棒、蜡笔、粘贴、拓印、剪纸等
3、幼儿可以凭票进入活动场地,进入时需看活动规则。
4、进入活动后幼儿可自主选择材料,但是需以"勤俭节约,变废为宝"为主。
5、进入活动场地家长把手机调为静音,不随意走动,以免影响幼儿操作。
6、由于活动室较小,家长带领幼儿时要轻走、轻拿、轻放、轻说等。
7、幼儿和家长可随时进入,但是要在四十分钟内完成作品,这样可让其他小朋友继续进入活动场地。
8、家长可在颁奖时间带领幼儿到大厅进行颁奖(按年级段分别评选一等奖6名,二等奖8名,三等奖10名)。
幼儿艺术绘画活动策划方案5一、指导思想:
为了进一步推动我园艺术教育教学改革和发展,展示幼儿艺术教育的成果,在“六一”儿童节来临之际,我园将开展美术周活动,这次活动主要以激发幼儿审美情趣、体现自我表现和创造的成就感为指导思想,使家长通过亲子活动,感悟幼儿教育的新观念,从中对如何教育孩子有所启发;通过向家长、社会展示幼儿的美术作品,更好塑造我园的良好园风园貌,让全员孩子在积极、愉快的参与活动中体验幼儿生活的快乐!
二、活动主题:
“阳光下成长”美术周活动。
1、幼儿绘画作品展
2、亲子活动及幼儿自绘t恤展示秀
3、幼儿现场作画
三、活动目标
1为全面发展幼儿德智体美劳而开展这次画展,把幼儿用心画的作品展示给家长及小朋友看
2激发幼儿喜爱画画的兴趣并学会爱护好自己及别人的作品
3培养幼儿的动手能力
4、增进幼儿与家人的感情,让幼儿懂得和睦相处。
四、活动准备
幼儿画展:活动前,各班按各自的风格把幼儿的作品进行装裱。
亲子活动:各班在自定时间内,开展亲子活动,家长与幼儿一起按本班特色要求进行t恤自绘。
现场作画:
1、幼小衔接班:水墨画、水粉画、儿童画现场作画
2、大班:大一班亲子京剧脸谱秀、大二班废旧材料大变身、大三班手绘t恤、特长课幼儿现场作画
3、中班长卷画:(中一:以花为主题进行印画中二:以海底世界为主题进行绘画中三班:在纸箱上进行随意创作中四班:以树为主题进行手指点画和棉签点画)
五、场地安排及作品展示时间
幼儿画展:(每天早上8:10作品应摆放到位,下午18:30将作品摆放到艺术长廊。)
中班组:在艺术长廊方向设置展区。
大班组:在靠厨房方向及教学楼方向设置展区。
幼小衔接班:以旗台方向为主设置展区
六、活动时间安排
1、幼儿画展:5月20日~5月24日
2、亲子活动:
(1)5月21日早上(周二)8:20~9:30:
幼小衔接班:现场儿童画创作中一:现场长卷印画
(2)5月22日早上(周三)8:20~9:30
幼小衔接班:现场水粉画创作中二班:现场长卷作画
大三班:5月22日下午
(3)5月23日早上(周四)8:20~9:30
大二班:废旧材料大变身中三班:现场随意作画
(4)5月24日早上(周五)8:20~9:30
幼小衔接班:现场水墨画创作大一班:现场亲子京剧脸谱创作
3、自绘t恤走秀:5月24日上午(周五)10:00~11:30
七、活动过程及要求
幼儿画展:
1、各年级组在指定的区域,将准备好的作品呈现在展区内。
2、爱护作品,不得把作品撕破。
3、幼儿主动请家长观看自己及其他幼儿的作品,
亲子活动:
在操场中央设置t台,播放走秀音乐,各班按出场顺序依次走上t台,展示自己的自绘t恤
八、活动结束,整理会场。
每节课后,总会听到家长对孩子的绘画作品进行好与不好的评价,其中评价中最常见的就是画的像不像,颜色涂得均匀不均匀。抛去孩子对家长评论后的感受不讲,在大部分家长心中像不像与好不好一直是画“等号”的。其实欣赏和评价儿童绘画,无论对成人或是孩子都应该加以重视。对于家长来讲,要评价、欣赏儿童绘画首先应该了解、理解儿童的各个方面的特点。不要用成人画的审美观来要求儿童画,以成人画的标准评价儿童画,要站在孩子的立场来看待儿童画。成人的态度和评价对孩子会有相当的影响。如果评价不好,可能会打击、挫伤儿童绘画的积极性。
儿童画,是一个与我们日常生活不同的神奇的世界。那一幅幅充满稚拙、天真无邪、构思独特、造型夸张、色彩斑斓的儿童画作品,不仅体现了孩子对世间事物的认识和理解,也流露了儿童纯真的思想感情。
成人在看儿童画的时候,最大的偏见就是认为儿童画画得不像,乱七八糟。其实,作为绘画艺术中描写记录现实物象的功能,已经在历史上被摄影替代,写实只是绘画中的一种艺术形式而已,那么儿童画最显著的特征是什么呢?其实是稚拙的童趣!不合乎比例、透视,却合乎表达的需要。天真无邪,歪歪扭扭,粗粗细细,曲曲直直,这正是任何成人作品无法比拟、无法替代的。也正是儿童画特有的美感。
儿童画不同于成人的绘画,其审美价值的最大特点是天真幼稚,自由浪漫,不天真就不会幼稚,不幼稚也不会看到童心的可爱。儿童画自由自在,不自由就会死板僵化。那种片面追求画“画得像”的写实期的教学方法,不适于儿童学习,尤其是幼儿学画。只有鼓励他们大胆自由自在的画,运用符合式的造型语言画出儿童自己的感受和天性,才会显示出儿童画的美。
儿童画的美又是全方位多层次的。完整是一种美,残缺也是一种美;成熟是一种美,幼稚也是一种美;清晰是一种美,朦胧也是一种美;整齐是一种美,潇洒也是一种美;规范是一种美,自由更是一种美,这样我们就可以看到儿童画是那样的可爱。
一旦把绘画这层“窗户纸”看破了,就知道“世界不缺少美,而是缺少发现”。
总之:多一份耐心,多一份理解,多一份鼓励,您眼中的儿童画就会成为打开一扇通往儿童心理的大门,那里是一个妙不可言的神奇的世界。
1.以“像不像”来评价儿童画。
人们赞扬一幅画时,常常用“画得真像!”“简直和真的一样”之类的话,以为是对画作者的最高褒奖。许多人在看到儿童绘画时同样以“像不像”来评价,画得比较“像”的自然是好的,不太“像”的自然是不好的了。其实,用像”与“不像”来评价一件作品的好坏是片面的,无法全面、深入地诠释作品的含义,如西方的“立体主义”“达达派”的作品,显然无法用“像不像”来评价。
2.以“合理不合理”评价儿童画。
“合理不合理”是指儿童画中的事物是否符合客观现实和客观规律。儿童由于自身知识、经验不足,认识水平不高,他们描绘的事物往往与客观现实并不相符。他们会把人的头画得很大,手却画得很小;上山的人的身体垂直于山的坡面;人在太空与外星人游戏;在森林里与动物们联欢……如果要找一找儿童画中不合理的地方,几乎是俯拾即是。于是大人们“热心”地为儿童寻找画中的错误,用自己的知识、经验深入浅出地解释什么是合理的、什么是不合理的,直到儿童的画符合自己的意愿。
3.片面以“拙”来评价儿童画。
儿童画中的“拙”是在无意中产生的,是因为儿童的生理、心理还没有发育成熟时无意识的行为,或者受自身技能的限制,还不能如实再现客观事物的缘故,并非是其有意追求的结果。随着年龄的增长,这“拙”的味道也将慢慢消失。而艺术家的“拙”是历经数十年的追求和艰苦练习才达到的境界,是大巧若拙,两者有着本质的区别。如果因此欣赏儿童画,其实不得要领,就算你给小孩评了个金奖,可能连他自己也莫名其妙。这样的评价,仍旧脱不了技法的框框。
儿童学画不是一定要将其培养成大画家、大师、对于大多数学画的孩子来说,其成为专业画家的可能性非常小,但学画对于开发孩子智力的意义要远远大于学画本身。科学资料表明,儿童早期绘画教育可将孩子的智商提高30%,儿童学画重在培养审美情趣,陶冶情操,美化人格,塑造一个具有创造性思维,创造性品格适应社会发展的高素质人才。儿童画教育不是培养专业画家的教育,而是全面开发孩子想象力、创造力、观察力、记忆力、注意力、表达力的教育。重在启迪智慧,而非传授技能。
在众多儿童绘画作品中,不同年龄的儿童,绘画表现也不同。并不是很小的孩子能画出成人所画的形象就是水平高。因为绘画水平的高低标准并不完全是看谁临摹的像。儿童绘画让我们发现另一个美妙的世界。我们应该始终以欣赏的目光注视着孩子,用积极的态度激励孩子。正确欣赏、评价儿童绘画,对孩子绘画的发展将会有很大的帮助。他们情感的变化,反映着他的经验和感受,体现着他与周围事物的情感关系
儿童画,是一个与我们日常生活不同的神奇的世界。一、别只看像不像,要看作品有没有童趣。正常成年人的信息大部分来自视觉,我们已经习惯于将看到的画面马上与脑海中常年储存的信息做比较,于是立即认出画面所表现的事物是什么东西,这画了一棵树,那是一座房子这种阅读方法几乎成为不自觉的,下意识的习惯了。但对于儿童画欣赏却不适用。 成人在看儿童画的时候,最大的偏见就是认为儿童画画得不像,乱七八糟。其实,作为绘画艺术中描写记录现实物象的功能,已经在历史上被摄影替代,写实只是绘画中的一种艺术形式而已,那么儿童画最显著的特征是什么呢?其实是稚拙的童趣!不合乎比例、_,却合乎表达的需要。天真无邪,歪歪扭扭,粗粗细细,曲曲直直,这正是任何成人作品无法比拟、无法替代的。也正是儿童画特有的美感。要求儿童过早模仿成人绘画,过分注重绘画的技巧,不能体现儿童的稚趣,这样的画不算好的儿童画。二、别只看模仿能力,要看作品是否能表现儿童亲身的生活经验和情感、表现想象力。模仿能力是儿童的一种不断增长的学习能力,但不是唯一的。看到老师的美丽的范画和为孩子们量身订做的欣赏作品,大多孩子都会产生审美愉悦,调动出画画的欲望。尤其在开始阶段,模仿在所难免,但如果只是模仿,不论是模仿老师,还是模仿别的小朋友,始终不敢加入自己的想法,这样的画也不算好的儿童画。好的老师应适时引导,要求大胆,大胆去想!大胆去说!大胆去画!通过画画来提高孩子的自信心。作品终究是儿童自己画的,每个孩子都有具体的经历和感受,才有可能避免闭门造车、凭空想象,再现浓郁的生活情趣。有一个6岁的男孩儿,叫高亦轩,在《宇宙太空》一课中,意想不到的画了许多小蚂蚁,一问才知道是家里养了蚂蚁,兴趣正浓。于是在引导下出现了排成队的蚂蚁飞船。这幅画看似简单,但却体现了小作者生活经验与想象的结合。其实,想象画也离不开现实生活的土壤。三、别只看画面形象,要看作品是否有新意。艺术大师罗丹曾经说过:生活中并非缺少美,而是缺少发现。有一节课题是《冷暖色》,在欣赏了大量冷暖色对比的作品之后,要求小作者每人画两张,一冷一暖,7岁的郑念梓居然画了火烧赤壁和白日依山尽,可谓构思独特,扣题而又独具匠心。还是这个孩子,在《疏密组合》一课中,非常出色的达到课题要求,居然想到并画出一幅优秀的草船借箭。平时,幼儿园的作品多画太阳、草地、大红花、小白兔之类,以是不是和老师画的一样,是不是涂色均匀为标准。能否从这几幅画中,在选材、构思上得到一些启发而有所突破呢?我们经常见到:孩子画中,人比大树还高,太阳是绿色的四、别只看常见的技法是否熟练地掌握,要看技法是否多样。清代画家石涛在《石涛画语录》主张:古人未立法之先,不知古人法何法?古人既立法之后,便不容今人出古法,千百年来,遂使今之人,不能出一头地也。师古人之迹而不师古人之心,宜其不能出一头地也,冤哉!其实就是说画画要面向生活、师法自然,为开创中国绘画新纪元奠定了深厚基础。儿童画虽然不同于国画,但画理是一样的。其实人类天生就有探索、尝试的学习能力。绘画不仅不该限制,反而应该大力支持和鼓励。儿童画画的类别应该多种多样,常见的有油画棒、水彩笔、水粉等,也可以尝试水墨画、面塑、沙画、版画、油水分离等。只要能较熟练地运用这些画种的工具、材料和技法,能较完美地表现对象,并充分表达作者的思想感情,就是优秀的儿童画。其实就是一种工具,也有许多的表现方式。正如构思、构图一样,形式不拘泥,能举一反三才是好画。正如中国美术家协会少儿艺术委员会主任:何韵兰老师所说:中国孩子不能只用眼睛去看日本卡通,也应该看看京剧、脸谱、水墨画和中国丰富的民间艺术。中国孩子不应该只用手去摸电子游戏机,只用笔去画画参加比赛,也应该摸摸剪刀、剪纸、泥巴、竹、木、布、纸等材料,学习把创意以不同形式表现出来,这不仅能锻炼孩子的动手能力,也能让他们更亲近自己的民族文化!总之:多一份耐心,多一份理解,多一份鼓励,您眼中的儿童画就会成为打开一扇通往儿童心理的大门,那里是一个妙不可言的神奇的世界。
儿童在线学画画哪家好如下:
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以上这些平台各有特色和优势,家长可以根据孩子的兴趣和学习需求来选择合适的平台。在选择儿童在线学画画平台时,家长可以考虑以下几个方面:
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除了以上提到的几个平台,还有一些其他的儿童在线学画画平台,比如涂涂乐、艺起等等。这些平台各有特色和优势,家长可以根据孩子的需求和以上几个方面来选择合适的平台。
总之,儿童在线学画画是一种方便、灵活且有趣的学习方式,能够激发孩子的创造力和想象力,帮助他们发展自己的艺术才华。家长可以根据孩子的需求和以上几个方面来选择合适的平台,让孩子在绘画中自由探索和创造。
问题一:毕加索都有哪些比较著名的画 zhidaobaidu/question/31058696 自己看吧他一生有37000多幅画 著名的大概有 斗牛士 人生 拿烟斗的男孩 斯坦因画像 亚威农少女 费尔南德头像 等
问题二:毕加索的画的特点是什么 首先,毕加索是个天才,从小就对图形和色彩有天赋,胡涂乱抹很有一套。在别人只会尿床的时候,小毕就能画素描啦,而且水平很高,既可简单也可繁琐,随心所欲,收放自如。
其次,他生在一个特别适合画画的环境里面,老爸是个画师,能给他一定的引导。周围的亲戚们看小毕有这个才能,也帮他。值得一提的是,小毕的数学老师,竟然对他的考试作弊睁一眼闭一眼,故而每次考试,这个把“2”看成是只“鸽子”的男孩,都能混成及格。
就这么着,小毕的画参加了画展。而且很有几位画家(大概是小毕他爸的好朋友),对他狠狠地赞扬了一番。嘿嘿,到这个时候,如果按照丹纳的理论分析,小毕已经完成了的准备阶段,该开始真正意义上的伟大创作啦。
果然,毕加索开始对什么都看不顺眼。举个例子:比如画肩膀的那一笔,他就觉得老师教的那个弧度一笔画下去简直是粗笨,可是大家却都那么画,不知道这帮人的脑子是怎么长的。等等,诸如此类,让他觉得西班牙简直没办法呆下去,前后左右全是些平庸乏味的人,决定去世界艺术中心――巴黎。
到了巴黎以后,毕加索如鱼得水。他可以毫无顾忌地,穿最不搭配,颜色最浓烈,最不协调的衣服,把自己打扮成一个红头黄嘴绿身子的大鹦鹉,而没有人会觉得这样的装束有什么怪异之处。他可以通宵达旦地寻花问柳狂欢作乐,而没有人对此横加指责。除了玩乐之外,他还可以按照自己的意愿去画画,并且得到理解和赞赏。嘿嘿,毕加索这家伙命好啊!无论到哪里都有知音,欣赏他,提携他。其中重要的人物之一,便是马蒂斯。这个马蒂斯,值得多说两句。毕加索最嫉妒马蒂斯了,因为他有毕加索没有的东西:安静。而毕加索浑身上下只有躁动,只有性冲动,只有破坏一切的欲望,这些与安静截然相反的东西控制住了毕加索,令他永远不满足,永远否定自己,永远创新。
后来,理论家和批评家们把毕加索三万多幅作品整理了一番,分成什么“蓝色时期”,“玫瑰红时期”;还有什么“立体主义时期”(也叫“黑色时期”),“古典时期”,“超现实主义时期”,等等。呵呵,最好玩儿的是,在“立体主义时期”里面,还要细分成什么“解构的立体主义”,“分析的立体主义”,和“综合的立体主义”。俺的娘啊,理论家和批评家的创造力总是那么旺盛。老天爷不让他们去搞创作,真是委屈他们了。
那么,毕加索的那些个所谓的“时期”到底是啥东东呢?无非是他在画了500张同一风格和题材的作品之后,腻了,烦了,进行一种新的尝试。是他不断对自己进行“否定――创新――否定――创新”的过程。
具体点说就是:比如有一天,他画人体画烦了,觉得画家们都按照现实的比例去画人体,真是愚蠢透顶,大家都说“胳膊拧不过大腿”,我偏要在画布上让“胳膊拧得过大腿”,我偏要把胳膊画得跟大腿一般粗;(《海边奔跑的少女》);比如有一天,他忽然琢磨:一张画,描述的客观存在是静止的,瞬间的。它咋就不能描绘出一个动态的过程呢?于是,他就决定创作这么一张前人没有画出来过的画,他要把西班牙斗牛的过程从头到尾描绘在一张画布上面(《斗牛士之死》);再比如,他总是抗拒不了女人的美貌,基本是见一个爱一个,恨自己没出息,气得他简直要给这些女人毁容,让女人的眼睛像比目鱼一样全长在脸蛋的一侧,或者索性给女人来个豁鼻子(《多拉-玛尔》);诸如此类,俺就不逐一分析啦。文化乱弹这里绘画大师多如猪毛,俺再说下去,恐怕要露馅儿。
还有重要的一点,几乎被人忽视了,那就是毕加索始终如一地保持顽童的天性,以此抵抗人世间的文明和条条框框。毕加索认为:“除音乐需要特殊的秉赋之外,相对于其他艺术而言,所有儿童都是天才,只不过这些天才被成人的教育扼杀掉了。”(大意啊)!呵呵,原来>>
问题三:毕加索的名画有哪些 最著名的是哪幅 毕加索一生创作作品无数,是目前地球上画画数量最多的艺术家(画动画的当然除外),其最主要代表作有两张:
《亚威农少女》(代表了其创立的立体派风格)
《拿烟斗的男孩》(目前全世界所有画中,拍卖价最高的一幅作品,代表了毕加索的作品艺术价值和商业价值) 毕加索的生活与艺术都离不开女人。代表作与女人题材相关甚多。主要有:《三 》、《在红色椅子熟睡的女人》、《玩球的浴女》、《公鸡》等。 最著名的是《阿维农的少女》,从此与勃拉克开创了一个新的画派--立体主义绘画,后来形成分析立体主义和综合立体主义两个阶段。还有1937年在西班牙内战期间作《格尔尼卡》一画,揭露了法西斯的残暴。1944年他加入法国 。 1949年为世界和平大会作宣传画《和平鸽》。
另附毕加索各时期的代表作:
1889年 完成第一件油画作品《斗牛士》;
1897年 进入马德里的皇家圣费南多美术学院就读,油画作品《科学与慈善》获马德里全国美展荣誉奖,后来又在马拉加得到金牌奖;
1900―1903年 蓝色时期
1902年 完成“蓝色自画像”;
1903年 完成《人生》,以浓郁的蓝色调表示贫老与孤独的苦难;
1904―1906年 玫瑰时期
1904年 开始定居巴黎的“洗衣船”,玫瑰时期开始。邂逅费尔南德・奥利维叶,并同居:
1905年 创作《拿烟斗的男孩》并被慈善家约翰・海惠特尼女士以3万美元重金购得;
1906年 结识野兽派大师马蒂斯,为美国作家兼收藏家菖楚・斯坦因画像,《斯坦因画像》是毕加索从“玫瑰时期”跃入“立体主义”的跳板;
1907―1916年 立体主义时期
1907年 结识布拉克,开始立体派风格创作,创作《亚威农少女》;
1909年 解析立体派开始;创作《费尔南德头像》;
1917―1924年 古典时期
1917年 在意大利邂逅舞者欧嘉・科克洛娃,创作《欧嘉的肖像》;
1918年 与欧嘉结婚,与马蒂斯举行联展;
1920年 手工彩绘珂罗版《三角帽》;
1922年 创作《海边奔跑的两个女人》;
1925―1932年 超现实主义时期
1927年 邂逅年仅17岁的玛丽・德蕾莎・沃尔持,成为毕加索的模特。并生下女儿马姬;
1929年 与雕塑家贡萨列斯一起创作雕塑和铁线结构成。作系列以女人头像为题的攻击性画作,显现婚姻危机,结识达利;
1932―1945年 蜕变时期
1932年 创作《红色扶手椅中的女人》;
1933年 以雕塑家工作室为题,创作蚀版画
1934年 创作以斗牛为题的作品;
1936年 西班牙内战暴发。认识多拉。玛尔,并创作《多拉・玛尔的肖像》;
1937年 创作完成《格尔尼卡》;
1942年 创作版画《大自然的故事》
1945年 开始尝试石版画创作;
1946―1973年 田园时期
1947年 儿子克洛德降生。在陶艺家哈米耶工作室制陶,至1948年共作了2000件陶艺术品;
1948年 为世界和平会议作“和平之鸽“海报和《贡戈拉的二十首诗》;
1949年 创作《卡门》系列;
1950年 获列宁和平奖章;
1953年 在玛都拉陶艺工作坊邂逅杰奎琳・洛克;
1954年 开始创作德拉克罗瓦的“阿尔及利亚女人”变奏系列;
1956年 与克罗鲁佐共同拍摄**《神秘的毕加索》公映;
1957年 在纽约现代艺术馆举办“毕加索75岁纪念展”,创作版画《斗牛系列》;
1958年 毕加索为设在巴黎的联合国教科文总部大厦创作了壁画《伊>>
问题四:毕加索最有意义的一幅画是哪一幅?? 《格尔尼卡》
问题五:毕加索的画有什么特点 毕先生的画,狂放不羁,凌乱中显现着艺术的高端。
他的画,不是一般人能模拟的了的。
这里,我就简略的点一下了,真正的艺术,还需要自己去品味。
问题六:毕加索画的感受有哪些 毕先生的画,狂放不羁,凌乱中显现着艺术的高端。
他的画,不是一般人能模拟的了的。
这里,我就简略的点一下了,真正的艺术,还需要自己去品味。
问题七:毕加索的画究竟好在什么地方 毕加索的画究竟好在什么地方:
毕加索的作品,实际上用几块平面片断在观众的心目中构成了一把可感可即的小提琴的实体形象,甚至可以说,探索发现了视觉与幻觉之间的关系。
毕加索是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家,对绘画的解放,对形式的打破,他与马蒂斯一样,是真正的大师。
成熟时期毕加索作品的特点:物象是几何体,进行了概括与抽象画面空间没有了三度空间的效果,没有透视,不再按完美的人体比例。甚至,视点是游移不确定的。其实这些特点在塞尚的作品中也有体现,但毕加索将其创新并发挥到了极致。
毕加索,西班牙画家、雕塑家。法国 党员。是现代艺术的创始人,西方现代派绘画的主要代表。他于1907年创作的《亚威农少女》是第一张被认为有立体主义倾向的作品,是一幅具有里程碑意义的著名杰作。它不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折,而且也是西方现代艺术史上的一次革命性突破,引发了立体主义运动的诞生。这幅画在以后的十几年中竟使法国的立体主义绘画得到空前的发展,甚至还波及到芭蕾舞、舞台设计、文学、音乐等其他领域。《亚威农少女》开创了法国立体主义的新局面,毕加索与勃拉克也成了这一画派的风云人物。
问题八:毕加索的画为什么那么值钱 毕加索的艺术由于富于想象力和生命力及对外部世界极为敏感而受到崇拜。他是发展立体画派的一位中心人物,也以多才多艺和技术高超而著称。一般认为他是现代艺术中的杰出人物,是所有时代中最富有创造力、最有影响的画家之一。一百多年以来,人们一直努力定义绘画的功能和范畴。到底艺术的目的是什么,什么才算是真正的绘画呢?自从发明了摄影术以来,这个问题变得更加明显,更加迫切。不言而喻,没有哪一位画家再主张完全描摹自然,因为甚至技巧最高超的画家也不能赶上一台廉价的照相机。然而,在这场摆脱纯粹描摹艺术的运动中,看来最大胆、最有创新精神、最有影响的人物是帕伯罗・毕加索。
虽然理论上来讲,我不太欣赏毕加索 放纵,迷信;但感情上毕加索真是天才,太会操纵画面,不可否认的是他艺术上的才华。他的画不仅需要看表面,更要会读懂深沉的含义。至于炒作嘛,还是有的,现在很多画商也都只是附庸风雅,人云亦云,别人说什么好,他们就抬高什么,这样一来也就贬低了好画的价值。。
中国的山水画,不同于立体抽象画,总之各有各的独特之处吧~
问题九:毕加索的画现在在世界上还有多少幅 毕加索是20世纪现代艺术的主要代表人物之一,遗世的作品达二万多件,包括油画、素描、雕塑、拼贴、陶瓷等作品。毕加索是位多产画家,据统计,他的作品总计近 37000 件,包括:油画1885 幅,素描7089 幅,版画20000 幅,平版画 6121幅。
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