短篇小说：《受戒》《大淖记事》《鸡鸭名家》《异秉》
小说集：《邂逅集》《晚饭花集》《茱萸集》《初访福建》
散文集：《逝水》《蒲桥集》《孤蒲深处》《人间草木》《旅食小品》《矮纸集》《汪曾祺小品》
艺术小品集：
《汪曾祺：文与画》
文学评论集：《晚翠文谈》
剧本京剧：《沙家浜》（主要作者）
京剧：《范进中举》
文集：《汪曾祺自选集》（1987年）；
《汪曾祺文集》（共四卷，《小说卷》《散文卷》《文论卷》《戏曲剧本卷》1993年，江苏文艺出版社）；
《汪曾祺全集》（共八卷，《小说卷》《散文卷》《戏剧卷》《其他卷》1998年，北京师范大学出版社）；
《汪曾祺》（共五卷，《说戏》《五味》《谈师友》《文与画》《人间草木》，山东画报出版社）
汪曾祺著作目录
《邂逅集》，1949年4月，文化生活出版社。
《羊舍的夜晚》，1963年，中国少年儿童出版社。
《汪曾祺短篇小说选》，1982年8月，北京出版社。
《晚饭花集》，1985年3月，人民文学出版社。
《寂寞和温暖》，1987年9月，台湾新地出版社。
《汪曾祺自选集》，1987年10月，漓江出版社。
《晚翠文谈》，1988年3月，浙江文艺出版社。
《茱萸集》，1988年9月，台湾联合出版社。
《受戒》（法文版），1989年，中国文学出版社。
《蒲桥集》，1989年3月，作家出版社。
《晚饭后的故事》（英文版），1990年，中国文学出版社。
《旅食集》，1992年4月，广东旅游出版社。
《汪曾祺小品》，1992年10月，中国人民大学出版社。
《中国当代作家选集丛书•汪曾祺》，1992年12月，人民文学出版社。
《汪曾祺散文随笔选集》，1993年6月，沈阳出版社。
《菰蒲深处》，1993年6月，浙江文艺出版社。
《榆树村杂记》，1993年9月，中国华侨出版社。
《草花集》，1993年9月，成都出版社。
《汪曾祺文集》（4卷5册），1993年9月，江苏文艺出版社。
《塔上随笔》，1993年11月，群众出版社。
《老学闲抄》，1993年11月，陕西人民出版社。
《异秉——汪曾祺人生小说选》，1994年9月，甘肃文艺出版社。
《五味集》，1996年1月，台湾幼狮文化事业公司。
《矮纸集》，1996年3月，长江文艺出版社。
《逝水》，1996年3月，中国青年出版社。
《汪曾祺散文选集》，1996年，百花文艺出版社。
《独坐小品》，1996年11月，宁夏人民出版社。
《去年属马》，1997年，北京燕山出版社。
《中国当代才子书•汪曾祺》，1997年，长江文艺出版社。
各地的新华书店不同，实在是无法确定能否买到，希望对你有帮助！
代表作品
《受戒》、《沙家浜》、《大淖记事》、 《黄油烙饼》、《葡萄月令》 。
人物简介
汪曾祺，1920年3月5日生于江苏省高邮市，中国当代作家、散文家、戏剧家、京派作家的代表人物。被誉为“抒情的人道主义者，中国最后一个纯粹的文人，中国最后一个士大夫。”汪曾祺在短篇小说创作上颇有成就，对戏剧与民间文艺也有深入钻研。1935年秋，汪曾祺初中毕业考入江阴县南菁中学读高中。1939年夏，汪曾祺从上海经香港、越南到昆明，以第一志愿考入西南联大中国文学系。1950年，任北京市文联主办的《北京文艺》编辑。1961年冬，用毛笔写出了《羊舍一夕》。1963年，发表的《羊舍的夜晚》正式出版。1981年1月，《异秉》在《雨花》发表。1996年12月，在中国作家协会第五次全国代表大会上被推选为顾问。1997年5月16日上午10点30分因病医治无效去世，享年77岁。
人物评价
汪曾祺博学多识，情趣广泛，爱好书画，乐谈医道，对戏剧与民间文艺也有深入钻研。他一生所经历的轰轰烈烈的大事可谓多矣，例如启蒙救亡、夺取政权、反右斗争、“文革”、改革开放等等。但他深感现代社会生活的喧嚣和紧张，使读者形成了向往宁静、闲适、恬淡的心理定势，追求心灵的愉悦、净化和升华。
汪曾祺的散文代表作品：《多年父子成兄弟》。
《多年父子成兄弟》是一篇散文，作者是汪曾祺。本文主要讲述了三代人之间的那种微妙关系，文章以写真实、说真话、抒真情为特点。
作品鉴赏：
本文作者记述了父亲与自己，自己与儿子之间那种亲近、温馨、平等的关系，文章提出了许多颇具教益的观点，对于招待人们如何“做父亲”，如何处理好家庭父子关系提供了良好的借鉴。语言生动、简练，体现了“短篇高手”汪曾祺先生一贯的幽默风趣风格。
做父亲的能尽量保持一点童心，与儿女处成兄弟一般的关系，或许是父子人伦一种较高的境界。那么，推而言之，多年夫妻能否成兄妹？多年母女能否成姐妹？倘如是，人间亲情将更温馨，更融洽。
其实，父子关系是很微妙的。中国的父子一般是缺乏沟通的，大多时候是互相的心领神会。就这样在沉默中，双方度过一生。临了，回头一看，说是父子，莫若兄弟！
这应该是中国父子关系比较好的状态，显然与西方不同。东方人，就像诗，贵在含蓄。
作者简介：
汪曾祺（1920年03月05日——1997年05月16日),江苏高邮人，现代作家、散文家、文体家。早年毕业于西南联大，历任中学教师、北京市文联干部、《北京文艺》编辑、北京京剧院编辑。在短篇小说创作上颇有成就。
著有小说集《邂逅集》，小说《受戒》《大淖记事》，散文集《蒲桥集》，大部分作品收录在《汪曾祺全集》中。
汪曾祺（1920年3月5日—1997年5月16日），江苏高邮人，当代作家、散文家、戏剧家，京派作家的代表人物。
早年毕业于西南联大，历任中学教师、北京市文联干部、《北京文艺》编辑、北京京剧院编辑。在短篇小说创作上颇有成就。
著有小说集《邂逅集》，小说《受戒》、《大淖记事》，散文集《蒲桥集》，大部分作品，收录在《汪曾祺全集》中。被誉为“抒情的人道主义者，中国最后一个纯粹的文人，中国最后一个士大夫。”
1、汪曾祺的作品有《逝水》《蒲桥集》《孤蒲深处》《人间草木》《旅食小品》《矮纸集》《汪曾祺小品》等。
2、汪曾祺，1920年3月5日生于江苏省高邮市，中国当代作家、散文家、戏剧家、京派作家的代表人物。被誉为抒情的人道主义者，中国最后一个纯粹的文人，中国最后一个士大夫。汪曾祺在短篇小说创作上颇有成就，对戏剧与民间文艺也有深入钻研。
1935年秋，汪曾祺初中毕业考入江阴县南菁中学读高中。1939年夏，汪曾祺从上海经香港、越南到昆明，以第一志愿考入西南联大中国文学系。1950年，任北京市文联主办的《北京文艺》编辑。
1961年冬，用毛笔写出了《羊舍一夕》。1963年，发表的《羊舍的夜晚》正式出版。1981年1月，《异秉》在《雨花》发表。1996年12月，在中国作家协会第五次全国代表大会上被推选为顾问。
1997年5月16日上午10点30分因病医治无效去世，享年77岁。
《葡萄月令》导学案
[学习目标]
1、通过学习，了解葡萄的生长习性，丰富知识。
2、通过讨论简单了解本文严谨别致、详略有致的结构特点。
3、通过朗读品味本文淳朴自然、闲适自在的语言。
4、通过想象和联想体会作者文人的灵性和雅致的情趣，激发对生活的热爱。
[学习重点]
通过对文本的研习，认识状物的常见表现方法，明白根据表达的需要对这些表现方法进行选择和运用的道理。
[知识链接]
作者介绍：汪曾祺（1920年3月5日—1997年5月16日），江苏高邮人，当代作家、散文家、戏剧家。早年毕业于西南联大，历任中学教师、北京市文联干部、《北京文艺》编辑、北京京剧院编辑。在短篇小说创作上颇有成就。著有小说集《邂逅集》，小说《受戒》、《大淖记事》，散文集《蒲桥集》，大部分作品，收录在《汪曾祺全集》中。被誉为“抒情的人道主义者，中国最后一个纯粹的文人，中国最后一个士大夫。”
在这篇课文以前。多数同学可能还没有听说过“月令”这个词，其实这是我们民族最古老的一个词语，讲的是以农耕为主的传统社会中最重要的一种知识。“月令”这个名称来自《礼记月令》，《礼记》成书于西汉，而书的内容更要早很多，一般认为和孔子及其弟子有关。《礼记月令》把一年里该做的事，按正规常例逐月加以安排，最初它只包括一些月份的天象、物候以及和季节有关的农事活动等，后来又添加了按月别时分，上起天子、百官等为政者应行的起居、祭祀、礼仪；下至被统治的劳苦大众应守的法令、戒条等政治措施。正因如此，有人也把“月令”的“令”字解释为“政令”。但是“月令”的主要意义在于农事，所以还是解释为“时令”更好。
用月令体裁写作农书是中国传统农学中一个较为突出的成就，它用以时系事的体例，把纷繁的农事活动加以编排，使之井然成序，而又极为简便易行，所以源远流长，各个历史时代几乎没有间断过，一直有人用这种体例编写撰著农书。有人统计过有21种，还有人认为要。“月令”成为农书的同时，也自然而然地成为文艺创作题材，文艺本来就是反映现实生活的，一年有十二个月，“十二月令”又为文艺提供了一个最贴近自然的结构。《诗经》中的《七月》（见《国风豳风》）就是一篇描写农事的“十二月令”，学生不一定都知道这首诗，但提起“七月流火”这个成语一定都知道，就是这首诗的第一句。绘画方面，台湾故宫博物院藏有清代院本《十二月令图轴》，描画的是十二个月中民家之生活情景。清代康熙年间，景德镇御厂还制作过一套“十二月令花神杯”，整套十二件，每件除绘制月令花卉（又称“花神”）外，还配有唐人诗句，落“赏”字篆印，构成诗书画篆刻一体的官窑瓷艺术品。民俗方面，温州有“十二月令”童谣。即使今天网络写作中，也有这样的内容，比如“公司十二月令”，“恋爱十二月令”，虽带搞笑色彩，总还记得中国有这样的传统话题。知道了这些内容，我们也就知道汪曾祺的《葡萄月令》并非标新立异，而是我国自古就有的一个传统题材。“葡萄月令”，也就是“葡萄十二月令”。从文章的组织结构方面说，这样一种流水帐式的结构，假如是学生所写，也许要被老师批评为没有结构，然而没有结构也许就是最好的结构，道法自然，文章之道也是如此，遵循天地万物的自然结构就是最好的结构。
生活中并不总是惊涛骇浪，也不是处处都需要正襟危坐。很多时候，我们大多数人都处于一种平常甚至平淡的生活状态中。有人告诉我，只有认真地去感受和体味平常生活中那些快乐、悲苦、平淡以及诗意，才能真正体会到生活的滋味。想着这句话，我想到了汪曾祺。今天，我们要随着汪曾祺走进那个美丽的葡萄园，在四季变迁中认识葡萄，认识人，认识人生。
状物是文学作品特别是散文作品常见的写作类型与表达方法，它将物作为主要的表达对象，根据需要，对事物的部分或全体，或者对某一类事物进行描写，使人对描写对象有比较清楚的了解，同时，在描写中适当穿插记叙、议论、抒情等内容，使人感受到作者对事物的态度，与事物的关系，事物在起生活中的意义，以及作者寄托在描写中的感情。但是，对事物的描写始终是这类文章写作的中心，接下来，我们看作者是如何完成状物任务的。
[学习过程]
1．通读全文，看文章围绕葡萄一共写了哪些方面？重点是哪些？
2．作者为什么选择这几个月作为重点呢？
3．（补充）写景状物的一般方法有(1)描绘景物的色彩、形状、声音，让景物具有立体感。(2)调动自己的视觉、听觉、触觉、味觉等多种感觉描摹景物，突出其可感性。这也就是欧阳修所讲的“状难写之景，如在目前，含不尽之意，见于言外，然后为至矣”。(《六一诗话》)
当然这些离不开仔细的观察，请同学们通读全文看文章如何体现这一特点的？（提示：可从形态，颜色等方面谈谈）
4．状物散文有别与一般说明文的一个重要方面是它常带有情感、理趣，并不从科学的角度排斥主观因素，而且使用手法也常常是文学的，如比喻、夸张、拟人、比拟等等。请同学们找一找，有哪些例子？
5、 “这篇散文果然很‘散’，初次读来感觉象流水账。作者通过自己的细致观察，详细介绍了葡萄十二个月的生长情况。语言平实自然，很口语化，作者为什么写这篇文章，难道仅仅是想写出葡萄一生的生长状况吗？”
[作业布置]
试用“十二月令”这样的组织结构方式，写一写你一周的生活。
提示：都说读书的生活够乏味，一周仿佛一天，一年也仿佛一天，不值得写。但是你能像这篇课文作者那样全身心地投入，相信一定就能发现很多的趣味：从周一到周五，每天的课程会不同，上课的内容会不同，来上课的老师会不同，对于具体的一门课，或一节课，你的喜好感觉会不同，你的收获会不同，每天的课余生活会不同，更不用说双周日的活动，回家或不回家，都会有更加丰富的内容。何况一周内的天气会有不同，如果仔细观察的话，校园里的花草树木也足以发生细微的变化。退一步说，即使真的平淡无奇，那才考察我们的语言能力呢——如何把平淡无奇的事叙述得有滋有味。
参考答案
1．通读全文，看文章围绕葡萄一共写了哪些方面？重点是哪些？
写了出窖、上架、浇水、喷药、打梢、掐须、打条、追肥、结果、下架、入窖。重点写了三、四、五、八这四个月的上架、吸水、抽条、长叶、开花、结果来写。
2．作者为什么选择这几个月作为重点呢？
（提示：这几个月分别写了什么？）明确：因为上架、吸水、抽条、长叶、开花、结果是整个葡萄园生命涌动的时刻，是充满活力、蓬勃生长的季节，也是最能让人为所见到的自然声明而感动的时刻，所以，作者对其进行详尽的描写。
3．写景状物的一般方法有(1)描绘景物的色彩、形状、声音，让景物具有立体感。(2)调动自己的视觉、听觉、触觉、味觉等多种感觉描摹景物，突出其可感性。这也就是欧阳修所讲的“状难写之景，如在目前，含不尽之意，见于言外，然后为至矣”。(《六一诗话》)
当然这些离不开仔细的观察，请同学们通读全文看文章如何体现这一特点的？
形态：有的稍头已经绽开了芽苞，吐出指甲大的苍白的小叶。
颜色：不大一会，小叶就变了颜色，叶边发红；——又不大一会，绿了。
长势：葡萄抽条，丝毫不知节制，它简直是瞎长！几天功夫，就抽出好长的一节的新条。
果实：白的像白玛瑙，红的像红宝石，紫的像紫水晶，黑的像黑玉。一串一串，饱满、磁棒、挺括，璀璨琳琅。
月令，农历某个月的气候和物候。
4。状物散文有别与一般说明文的一个重要方面是它常带有情感、理趣，并不从科学的角度排斥主观因素，而且使用手法也常常是文学的，如比喻、夸张、拟人、比拟等等。请同学们找一找，有哪些例子？
比喻：白的像白玛瑙，红的像红宝石，紫的像紫水晶，黑的像黑玉。
葡萄粒长了一点了，一颗一颗，像绿玻璃料做的纽子。硬的。
夸张：你就把《说文解字》里的玉字
偏旁的字都搬了来吧，那也不够用呀！
拟人：葡萄藤露出来了，乌黑的。有的稍头已经绽开了芽苞，吐出指甲大的苍白的小叶。它已经等不及了。
5 “这篇散文果然很‘散’，初次读来感觉象流水账。作者通过自己的细致观察，详细介绍了葡萄十二个月的生长情况。语言平实自然，很口语化，作者为什么写这篇文章，难道仅仅是想写出葡萄一生的生长状况吗？”
当然不是，以时间为序，作者不但写了葡萄在每个月的生长状况，对根、藤、蔓须、叶、果实在不同时节的状态都有描写，同时，更写出了人的劳动，人对葡萄的感情，也抒发了作者豁达开朗的人生态度。这也是他散文的一个重要特点：记人事、写风景、说文化、述掌故，兼及饮食瓜果、草木虫鱼，无不集于笔下，闲淡中有滋味，闲适中有意味，给读者以文学艺术的审美享受及文化修养的提高。
当认真看完一本名著后，你心中有什么感想呢？是时候静下心来好好写写读后感了。为了让您不再为写读后感头疼，下面是我帮大家整理的《人间草木》读后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
《人间草木》读后感1那天夜里，下着小雨。随手合了书本放在桌前，伴随着思慕人间草木的雨的情怀，我在窗边大梦一场。
一位少女，清逸出尘，入我梦来。“缅桂花是雨季的花。”她说。雨帘密密的叩击着房瓦，水雾把她的发髻都沾湿了，窗棂边滚下几粒水珠，我倚着栏杆去听雨声，思绪飘远。
初春的雨，没有洋洋洒洒，也没有润泽大地的意思，就突然降临了。石阶下，藤架旁，满园新鲜，雨声作响。不由得想起书中昆明的雨，明亮，丰满，易使人倾心，也极易萌生向往之情。
雨声听得倦了，再把书合上时，雨季的花儿，雨季的菌子，雨季的婀娜多姿，也就全数煎进了茶汤里，细细的啜饮了，甜到心坎儿里去。
细看书名，就胡思乱想着参悟，就解读些世事。懵懵懂懂的雨季中懵懵懂懂的灵魂，蹒跚前行仿佛孩童。古人云，人非草木，孰能无情？那草木真的无情如此吗？
不是的。不是的，她说。草木本来就是至情至性之物，至少在此间如此。那隋唐盛世的琼花，为了不让昏君观赏而自行败落：严冬中的牡丹，违抗女皇而被迫迁入洛阳。相比之下可是世上有情之人的楷模。
“你讲的那都是传说，草木既不能动，又不能语，怎个至情至性法？”我笑道。无甚道理。她有些恼了，声音就盖过了雨声，像细碎的木香花。
你看那竹林，自顾自密密的长起来，可曾阿谀奉承？那腊梅，大雪中朵朵的绽将开来，她是弯腰了，还是低下头？我又不同你顽，草木的精气神可远远超过你们的所谓正人君子，自成你那“世间”，也说不定。
自成世间的草木？虽然荒谬，到也真实。我心不在焉的叩着栏杆，看着雨幕渐渐停了。满园春色也都醒过来，绿起来，葱葱茏茏，草木人间。
人间草木，写着草木人间，人间本是嘈杂的喧闹着，草木的干净又平添一笔清香。这是游离于世外的香味儿，也许我们缺的就是这点儿清净罢。
栀子花头的纯白呵，有款款清香自花架间飘荡下来。一缕阳光从玻璃窗间划过，我睁开眼睛。终归是又回到了人间罢，梦里人间草木，那般超然，大概也只有汪老先生可以成全并倾注于作品中。
枕边是一朵开得正盛的缅桂花。
《人间草木》读后感2与汪曾祺的相识，还是初中语文课上那篇《端午的鸭蛋》，很长一段时间我都对高邮的双黄蛋念念不忘。而与《人间草木》的相识是偶然的，偶然读到汪曾祺在《泡茶馆》里引用的一首诗："记得旧时好，跟随爹爹去吃茶。门前磨螺壳，巷口弄泥沙。"于是去网上搜索汪曾祺的其他作品，由此遇见了《人间草木》。
《人间草木》的封面是很简单的，翻开即是汪老的亲笔水墨插画，看着亲切淡雅。这本书的序是汪老的儿子汪朗写的，序中提到汪老写过一首诗："我有一好处，平生不整人。写作颇勤快，人间送小温。"私以为，这里的"人间送小温"不是雪中送炭，而是一个微笑、一声问候那样让人觉得温暖。就像他的文章，用极简的文字让我们觉得意蕴深长。有人说，读汪曾祺的文章不能太功利，同样是写一株草一朵花一块石头，都不能像他一样写的简练而不简单，朴素又温暖。
《人间草木》是作者的所见所闻以及经历，有旧时的记忆，有怀念的师友更多的还是生活的故事。故事娓娓道来，明明是散文，却美的像诗，读起来是满满的幸福感。读到他笔下的茶花兰花桂花栀子花时，会忍不住想嗅上两口气；读到他写的萝卜野菜豆腐干丝鱼时，会忍不住咽口水。
读到小英子和明子踩荸荠，会忍不住跟着笑。与其说喜欢汪曾祺笔下的文字，不如说是喜欢他这个人吧，他会用心准备食材，为家人朋友煮一锅菜。连他自己都说了，只要是可以吃的，他都会去尝试一下，而对于每一种食材都是讲究的，讲究怎么做才好吃，对于好吃的评判标准，他讲起来也是理直气壮。有人说他是美食家，的确，就算吃饱了，读到汪老谈吃食仍会觉得饿。
汪老的文风相当轻松，读起来毫不费力，更多的是诙谐幽默。《葡萄月令》是他被打成"右派"是写的，当时他还在改造，但从文中并没有看到丝毫凄惨悲愤的情绪，有的只是感叹葡萄园的美、对劳动者的尊重和对自然的热爱。
他带给我们的美，是偶然的、存在犄角旮旯的，他总能从这些细微之处发现美，努力发掘并表现出来，就像他自己说的"美，多少是要包含一点偶然的。"而这些美之中，是对生活的热爱，传递的是温暖，就如同他这个人一般，一个"人间送小温"的人，他也一定是一个温暖、善良的人。
"已识乾坤大，犹怜草木青。"
汪老做到了。
《人间草木》读后感3《人间草木》这本书，我认为是文言文和白话文结合，每一章都写出那种人间琐事。一般我写长作文都不会去写生活中的小事，但汪曾祺不一样，感觉每一件家常小事、朋友性格、每一朵花开花落、成熟、腐烂都值得他去写，每一篇散文都像是在和知心朋友说话。
我最喜欢的一篇是《北京的秋花》这篇，还分为4小篇，我认为最后一小篇《黄沪。爬山虎》应是叶不是花，菊花里我最喜欢最后一段，我也认为菊花一盆盆看是很好的，这样就能发现每一盆菊花的特点去欣赏它独特的美，扎起来却只能感到一眨眼的震惊，觉得无趣。在《秋葵鸡冠凤仙秋海棠》这篇文章里，我最喜欢第3段，更让我感到凤仙花的实用，秋海棠也让作者睹物思人，果园的收获里，写葡萄的时候，那种熟练的感觉，让我觉得汪曾祺种葡萄很久了，也很用心。
老妈买的那本书，前有汪曾祺的画，飞洒的墨汁，潇洒的画，配上文中应景的段落，简直文中有画画中有文，在这些画里，我最喜欢第四张画，这张画的枝条一直垂到画纸最下方，正好应了“抽条甚长”这句话，汪曾祺的文和画都可以用“简练”一词来形容，文章的简练是犹如文言文的白话文，画的简练是因为他的画简练到最少11笔就可画成。
人间草木这本是里的葡萄月令是汪曾祺被判为“右派”时写的，但却无一点不开心，就像是没被冤判一样，所以更造就了一种独特的风格，那种漫不经心、娓娓道来的感觉。
《人间草木》读后感4读《诗经》读到一句：“凤凰鸣矣，于彼高岗；梧桐生矣，于彼朝阳。”出自《诗经·大雅·卷阿》，诗人借凤凰和鸣，歌声飘飞山岗；梧桐生长，身披灿烂朝阳来象征品格的高洁美好。
时有梧桐，郁郁而生，葱葱茂茂；时有朝阳，端着万丈霞光，从容挥洒。
此时再看《诗经》，大多皆从草木写起，便如“采薇采薇，薇亦柔止。曰归曰归，心亦忧止”，再如“呦呦鹿鸣，食野之蒿。我有嘉宾，德音孔昭”。
时人风雅，以牡丹喻国色，以松竹言品行。那我便暂且从草木说起吧。
爬山虎
我曾经写爬山虎，枝干盘虬，紫红色的藤蔓缠绕着网线，苍翠的叶片迎风招展。及至深秋，虽说看起来仍旧繁茂，可却隐隐露出精力不济气血不足的疲态来，风若是刮得紧致一点，黄叶飞舞，刻意的优雅也无法掩盖凋落的事实。
按本意来说，该是称赞其生命力顽强，品性不屈，虽然渺小，亦可伟大。但是如今想来，一切都不过是身为作者的臆想。
作家与其眼中微小的事物
作家们总是能从那些微小的事物中幻想出许许多多的故事。他们说过草木无情，却又把草木想象得有情有义。
诗人们喜欢写草木，岁寒三友，春风一家都被描绘过无数次。他们写兰花，赞其有君子之风，又写寒梅，称其不畏霜寒。《爱莲说》里写道：“予谓菊，花之隐逸者也；牡丹，花之富贵者也；莲，花之君子者也。”
我说过这一切都是作者的臆想，他们将自己的感情赋予平凡的草木，似乎越是微小越显其可贵。很多人附和他们，将这些本该自生自灭的草木捧成了珍宝，雇了人悉心栽培，供人观赏。
我想如此一来，草木便也不能称之为草木了。草木的微小，在于其漫山遍野，随处可见；世人眼中的可贵，便是它们在恶劣的环境中亦可从容生长。一旦被拘泥在富庶的花园之中，草木也就不是草木了。就像盆景，在我看来也只是盆景。盆景之于草木的区别，在于自由。草木可以肆意生长，盆景却只能被束缚在那一方真正渺小的天地。
自由使人有了想象的空间，草木的自由，使其可以在任何地点，任何时间，生长成任何模样。在自由的世界里，一切相遇都不再试普通的相遇，而是邂逅。因而才产生了那么多的诗作名篇。
草木只是生长，诗人只是想象。
最后，容许我再臆想一次。身为草木，也许它们并不想做那诗人笔下的君子大家，它们或许，只是想做平凡的草木，恣意生长。
《人间草木》读后感5看汪曾祺的《人间草木》，惹起我无尽乡思。
汪曾祺，一位著名的作家，而作为语文老师的我对他是一无所知，真是很惭愧！汪曾祺（1920年3月5日—1997年5月16日），江苏高邮人，当代作家、散文家、戏剧家，京派作家的代表人物。早年毕业于西南联大，历任中学教师、北京市文联干部、《北京文艺》编辑。在短篇小说创作上颇有成就。著有小说集《邂逅集》，小说《受戒》、《大淖记事》，散文集《蒲桥集》，被誉为“抒情的人道主义者，中国最后一个纯粹的文人，中国最后一个士大夫。”
终于买到了他写的《人间草木》这本书，可买来之后这本书就真的被收藏了，因为自己总有很多理由说自己没有时间来读，真是“书非借不能读也！”上周终于拿出时间拜读这本书，一读便不舍得放下！里面没有空泛的好为人师的大道理，也没有宏大的人生题材，流淌在字里行间的都是文人的雅趣和爱好，弥漫着文人的情调。读他写的植物我感受到的是闲情逸致，读他写的人物我享受的则是诗情画意……让我感触特别深刻的是汪曾祺先生笔下描写的那些植物，仔细读来真是一种享受，如流水般净化着浮躁的内心，联想现在的生活、工作，我们是不是过于匆忙，忽略了生活乐趣了呢？热爱自然，热爱植物草木，这是一种人生可遇而不可求的精神寄托，古往今来，从来如此。工作的时候积极努力，休息的时候，就需要有如本书一样的发现的眼睛和心情，如此，就会在生活的道路上，既有向前的飞奔，又有欣赏途中风景的收获。
这就是我读过本书的最大收获。读汪先生的这本书，觉得心里暖暖的，静静的……
《人间草木》读后感6“星斗其文，赤子其人”这八个字，是汪老的老师沈从文去世的时候，张充和夫妇送来的挽辞中的。“不折不从，亦慈亦让”，或许，在张充和的眼中，这几个字，是颇能够代表沈从文的一生的，而这我眼中，这几个字，用来形容汪曾祺先生，也是十分贴切的。
这本《人间草木》，收录了汪老三十余篇文章，选择的题材大都同生活中寻常花鸟草木有关，读来分外感觉到浓浓的生活情绪，除了这些，还收录了几篇写汪老当年在西南联大时候认识的那些大师们的生活轶事，描写诙谐有趣，栩栩如生，简直仿佛见到了那些大师们本人。
汪老的一生并不舒畅，生于战时，长于混乱，就算在名声斐然的时候，也因遭遇那个动荡的年代被打成右派，然而最难得的是，就算遭受磨难，屡屡被人误会，他也能够随时保持豁然达观的心态，用一颗平淡宁静的心去认真体会平凡生活的好处，去写就着平凡生活的动人。
所以有人说：“他的一切都是诗。”
我想，能够把文字写得像诗需要非凡的才气，而能够把自己的一生都过得像一首诗，则一定需要一颗永不熄灭的赤子之心了。
汪老的文字并不华丽，也不够惊人，他从不刻意去说理或论教，他只是淡淡地，写着自己眼中真真切切看到的那些花草—一颗芋头，一把石头下压着的豆芽，紫薇，菊花，还有各种野花；那些鸟木鱼虫—比如北京遛鸟人，香港的遛鸟人，木芙蓉，车前子，瓢虫，蝉，刀螂；那些最普通的人最普通的事，北京的国子监，胡同，泰山上的担山人……
他诚实地记录着生活中的一切，语言平淡却又真味，闲闲地翻过他当年在被打成右派时在农场里写的这些文字，在某个北京的早晨遛弯时候想到的文字，在后来平反后作为一名作家四处云游写到的文字，在作为一个传统的中国知识分子走在美国街头写下的文字，在自己渐渐老去的时候回忆起西南联大里的青葱岁月写到的文字……
这些文字没有一个句子是煽情的，却不由得叫人感动。
这些文字没有一个语句在刻意地给人打鸡血，却在不知不觉间让读者受到温馨地鼓励。
比如他说起有个人随手将一把豆子扔在了石头下，过了一阵，翻起石头一看，一群豆芽竟然将石头顶起来了。
与此同时，汪老，还非常具有独特的审美和生活情趣，比如他说人工琥珀不如天然的，“美，多少要包含一点偶然”。说起养鸟人让画眉学叫，他说，“画眉本来的鸣声是很好听的。让画眉自由地唱它自己的歌吧！”
我想，这样的思想与面对艰苦的淡然，与汪老早年在西南联大受到的教育息息相关，印象最深的是，是说起当年在联大每次躲警报的时候，有位同学，“听着炸弹乒乒乓乓在不远的地方爆炸，依然在新校舍大图书馆的锅炉上神色不动地搅合他的冰糖莲子。”
而后人在议论为何西南联大在短短几年间培养了那么多人才时候，只说了两个字：“自由。”
汪老在此后的几十年间，一直坚守的，或许就是这样的从容，和内心深处对自由地不懈追求。这样的汪老，才能够写出如今我们能够看到的文字吧。
《人间草木》读后感7《人间草木》中描写的各个地区真是美极了，从前从未见过的一些风景，在看完此书之后，我仿佛亲眼看见了这些风景，啊！真美。
四川的成都是最干净，最安静的，使作者感到轻松自由。乐山的大佛更是栩栩如声。新都有有桂湖，桂湖皆植桂，开花时香的`不得了。福建也是一个风景秀丽的地方。福建的漳州多三角梅，有紫色、红色、桃红色、浅红色、紫铜色、白色，真是美不胜收。福建的云霄是果乡，到处是果树：芦柑、荔枝、枇杷。枇杷瓣大，味甜无渣，真是美味极了。
武夷山也是风光壮丽。玉女峰，大王峰，壮丽极了，还有好多优美山水，真是世外桃园。
作者把这山水、特产描写的如此醉人，不免勾起我想去游览一番。
《人间草木》还描写了作者在联大上大学的一些岁月，他和几个朋友总是爱泡茶馆，而且一泡就是大半天，作者的一些优秀小说，散文，都是在泡茶馆时写下的。啊！作者真是不同凡响。
在联大那时人们穿的衣服也是风格迥异。但大多数衣服都是非常破旧，还有人穿的鞋露着脚趾，后跟烂了。虽然那时联大的师生破衣烂衫，但每天孜孜不倦的作学问，穷且益坚。这种精神，值得我们现在的青少年学习。
在联大的那段岁月中，对于作者来说，还有一些激动人心的事情—跑警报。抗战时期，一有警报就要往外跑，真是激动人心啊！那时自然也死了一些人，毁了一些房屋，意在吓唬昆明人，施加威胁，使人产生恐惧，但是昆明人是不会被威胁到的，中国人都是坚强的，我们青少年也是坚强不屈的。
沈从文、金岳霖先生、闻一多先生都是作者在联大对作者有深远影响得人。事隔多年，作者回想起来，仍历历在目，真是耐人寻味。
从《人间草木》中我了解到许多异域风情，优美动人风景，扣人心弦的故事。人间自有草木，更有动人心弦的情谊。所以《人间草木》犹为给人启发。
《人间草木》读后感8笔尖流转，勾勒着华夏的符号。娓娓而来，人间的一草一木传出芳香。
我们举头望天，看得到铺天盖地的雾霾沉寂了世界，却看不到飞鸟的奋力翱翔，闪烁它生命的光辉;我们穿过树下，看得到满地的枯黄阻碍行走，却看不到树叶燃烧着自己的身躯延续了树的枯荣;我们俯身低头，看得到让自己头破发麻的蚂蚁在脚下穿梭，却看不到它们正举着重其千倍的食物一次又一次地进行着原始劳动，只为挨过下一个严冬……
曾几何时，有那么多绝美的画面从眼前悄然划过，我们却不曾得知;曾几何时，有那么多生命的赞歌在耳畔流转，我们却不为所动……
读《人间草木》，我才知道自己，曾经错过了那么多。
人间草木，常常是大千世界的缩影，无限往往收藏于有限之中!汪曾祺笔下的芋头、豆芽、铁蒺藜、紫薇、秋花、冬树……无一不是隐秘在不为人所注意的小角落里。正是这样细小的生命，分织交绘我们这样美丽的世界。作为经历过风风雨雨的作家，拥有一双发现这些细小美好的眼睛，正是体现了汪曾祺细腻的心。
世间风物，平中显奇，谈中有味，既有浓郁的人文关怀，又弥漫着最独特的气质。短短一篇《螃蟹》，揭露了“凶恶和滑稽往往相似”的真理;一片《刀螂》，呼吁孩子们从电玩中解脱出来，回归自然的怀抱……我们自阳光从天际中露出便投入另一片光芒下——屏幕的光。手机屏幕的光，电视屏幕的光，电脑屏幕的光已将孩子们的视野与心团团围住，封锁。这样的孩子们又如何知道遛鸟的学问，逗虫的乐趣呢在互联网世界不断壮大的同时，现实世界正在以残忍的速度不断缩小。
行者无疆。四周山色临窗透，一夜溪声入梦清。一叶飘落而知秋，一叶勃发而又春。古人云书中自有黄金屋，却又云读万卷书不如行万里路。由此可见，出门远行，价比千金。国子监、胡同、泰山、天山……这些孕育着一方文化的地方，其魅力并非文字可承载。汪曾祺就像一个拿着大口袋的寻宝人，来到一个大宝窟，只能带走其中一二藏在自己的字里行间。宅在屋子里的作家如同没有阳光雨水滋润的种子，即便深埋于沃土之下，也无法生根发芽，更别提枝繁叶茂了。艺术永远是源于生活，不懂得热爱生活，发现生活之美的人，也无法写出动人的文字。
北平是汪曾祺先生人生的过客，但是他对这里的了解比我这个常住人士要多得多。关键就是他懂生活，懂发现。街边小草，枝头小鸟，也是锦绣山河中的一滴墨。关注这些一草一木，我们在能更好的诗意地栖息在这个世界中。
《人间草木》读后感9我一直认为，一个作家的创作风格与其个人生命的两种要素息息相关：一是生他养他的一方水土;另一是他的成长经历。南来北往又轰轰烈烈，绚烂之极归于平淡——不仅是汪曾祺先生的人生轨迹，也浸润到他的作品《人间草木》中。
透过这部作品，我看到了一个在苏北运河边成长的调皮男孩明澈的眼神，一个在五七干校粪池旁施肥的男人佝偻的背影，更看到了一颗至纯至善的心——犹如荷塘月色下微微的风，吹散了白日的尘嚣。
“人生得意须尽欢”，汪先生得意而平和的人生在三个方面表现的淋漓尽致：写文、绘画、做菜。这三种人生爱好，我倒是觉得神似花中四君子：其写文如兰，空谷幽香;其绘画如竹，筛风弄月;其做菜如梅，剪风裁雪;而其为人，则如时下深秋之菊，恬然自处、清谈疏朗。汪先生在将个人价值充分展现、平和表达的同时，也满足了他人在精神和物质两个层面的需求，这种“美人之美、美美与共”的共济局面，又何尝不是个人的欢乐和社会的福祉呢
书中自述，每日早上，汪先生都习惯久坐在家中的老沙发上，泡上一杯茶、点上一支烟，袅袅烟雾中，一篇篇文字油然而生。而就在这个深秋，每个双休日的早上，我也会坐在家中的沙发上，伴着一杯茶，在汪先生的字里行间，在窗外透过的暖暖阳光中，读懂这人间的一草一木。
《人间草木》读后感10汪曾祺先生的《人间草木》读了很长时间，中间断断续续，只作专心学习后的消遣。我以为最后那几篇写西南联大人文趣事的文章最好玩。
学校虽是临危建成，设备条件很差，生活很苦，但人文精神向上、自由，还会在选址时，刻意保留一个小小的景点。教授们专心学问，安贫乐道，有的古板，有的开明，有的激情，有的沉静，但都是让人觉得可靠可亲近的人。同学们更是各式各样，尤其让我笑出声的是那位，日本轰炸校区时仍在新校舍大图书馆旁的锅炉上神色不动地搅合他的冰糖莲子的广东郑同学。这样的学校、这样的教授们、同学们是多么可爱。汪先生写的生动有趣，读的让人心痒痒。
不由得联想起自己的求学时光。真是浑浑噩噩，不清不楚的混了过来。学问没有长进，心理也未得成熟，倒是学会了愤世嫉俗、顾影自怜。想到这，真是要拍桌子！过去是回不去了，也不可能给过去的自己一嘴巴，打醒他。把握今后的时光吧，要用尽全力做一个有趣的人，认认真真地努力一把。
与经典同行，为生命阅读
——浅谈中学诗歌教育
诗歌是一种主情的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式，在内容上最具有心灵性。形式上最富有审美意味，是文学的精华和灵魂。诗歌为人类提供了－个美丽的精神家园，是人的高尚的精神伴侣，在文学审美系统中占据着重要的地位。
孔子说：“诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君。”他又说：“不学诗，无以言。”孔子是把学诗与生命联系在一起的。诗是生命中的一部分，不可或缺。表现真实的情感，传达真实的心灵，是诗歌生命的所在，灵魂的所在。所以，优秀的诗歌作品往往正是诗人对自然对生命对社会的深刻感悟和理性思考，是一种人生的态度和生存方式。“知人论世”的读书方法古人早就讲过，作为学生如果通过读懂诗人能了解生命洞悉人生，从而唤醒自己人生的价值的正确判断，那么，诗歌教学就成功了一半。因此，我在现代诗歌单元的教学中，首先是以印发资料，学生自主查找信息，老师介绍等方式，让学生了解一些知名的现代诗人的生活和追求。并且通过课堂讨论等，拉近学生和诗人和那个时代的距离。毛泽东的大胸襟大气度，徐志摩和新月诗派的深情与唯美，闻一多的爱国热血和执著，顾城的童心与迷惑，海子的纯洁与抉择……他们都代表了民族的精神和对生命诗性的理解。学生可以透过这些进行一次对生活的审美对人性的反思。
朱光潜先生认为,读诗“使人到处都可以觉到人生世相新鲜有趣，到处可以吸收维持生命和推展生命的活力。”2005年度诗人李伟业获奖演说时说：“没有生命元素就没有诗。”我想，诗歌正是以它丰厚的人文特性潜移默化的敲击着我们的心灵世界，对学生而言，学习诗歌无疑是对成长过程中的认知体系的一次美的洗礼，对生命话题的一次深切感悟。
语文课本中的优秀诗歌作品，处处闪烁着社会生活美和人的心灵美，所以，引导学生鉴赏诗歌的美，是培养他们感受美的能力的一个重要的组成部分，诗人运用艺术化的语言不仅可以创造出一个虚构的审美世界，而且，诗歌语言在本质上的虚幻想性常常能引发人们的无尽想象，从而领会诗中的精妙之处，感受诗中的语言美。通过鉴赏诗歌，调动和培养学生敏锐的审美感知能力、想象能力、纯正、高尚的审美趣味、性情得到陶冶，心灵得到美化。
那如何将诗歌之美传递给学生呢？
语言是诗歌的载体，而诗歌的语言所承载内容的浓度又超过了其它任何文学形式。古人云：“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”，又云：“书读百遍，其义自见”，这都是极有道理的，形象地说明了读的重要性。语言仅仅靠老师讲和分析是不能学好的。可是，我们现在的语文课是不是太急功近利了，为什么不多给点时间让学生自己去读，去体味，去揣摩呢？音乐美是诗歌区别于其他文学体裁的特质，在缓歌慢唱、密咏恬吟中把握诗的用韵，节拍，停顿，把握声调的轻重缓急，字音的响沉强弱，语流的疾徐曲折，这就是诗歌的音乐美，古人“情动于中而形于言；言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故歌咏之”。我们的诗歌教学也不能违背诗歌最本质的审美规律。学诗歌尤其要重视读。
我把朗读过程分为正确朗读、流利朗读和情感朗读这三个梯度进行，每个梯度又可用分组朗读、单人朗读、齐读、分配读等方式进行。用美读法来体味诗歌的“三美”，即音乐美、意境美和语言美。
文学是一种多维的，复杂的，广延性极强的事物。不过无论在西方还是在中国，最早研究文学的科学都叫“诗学”，“诗论”，即以对文学中最早发生的诗歌这一类型的研究来统领对整个文学的研究，实际上是以部分代替整体。因此，在语文教学中，对学生语文素养的培养，其中一个重要的环节就是诗词歌赋的教育。
诗是一种语词凝练结构跳跃，富有节奏和韵律，高度集中地反映生活和表达思想感情的文学体裁。诗可以分为抒情诗与叙事诗，格律诗与自由诗等。诗的基本特征是凝炼性，跳跃性，音乐性。在中学语文教学中，诗歌内容的把握不是一个重点，而诗的格律和意境是一个重点也是难点，体味诗情更是重中之重。在中学语文课本中学生接触较多的是近体诗、词和新诗
其次，引导学生溶自己的情感于诗作品，以获得丰富的内心体验。
诗是重情的，情感是诗的的生命和内核。因而在引导学生鉴赏诗歌美时，更应注意让自己的身心溶进作品中，对待人的情感再体验、再经历，以获得诗人丰富的内心世界。在教学中施行这一方法时，必须注意“因诗而异”地去理解诗人在诗作中所包涵的思想感情，而不能由着自己的喜好，随意进行阐释。如鉴赏李白的《早发白帝城》时，老师可先介绍作者写作时的背景是，诗人被流放，途中忽闻赦书，而放舟下江陵。接着引导童溶情于诗、反复诵读．体会作者遇赦返乡时喜悦的心情。其二，学生在鉴赏诗作时不能只是诗人原有情感的复述，教师在一定程度上，要引导学生进行一次再创造，让学生以积极进取的精神，用自己感情经历去消融诗人的感情经历，使之成为自己感情历史的一部分。如上述李白的诗，因学生根本不曾被流放过，且不曾游历过三峡，教师便可以引导他们以各自的理解来“消溶”它，或从中感受高速前进的喜悦、或从中领略化验为夷的快感……这种“溶情于诗”的创造，往往能收到意想不到的审美效果。
再次，在充分理解诗歌的基础上，引导学生进行画面想象，从中领会诗歌的意境美。
诗歌重抒情，而情感往往是跳跃、波动的，真正优秀的诗歌是句断而意不断，通过似断非断的变化，给欣赏者提供想象的空间。教师在引导学生鉴赏诗作时可以先通过背景介绍或词句讲解，让学生在理解内容的基础上进行想象与联想，把诗中有、无、隐、显的空间填补起来，在脑中形成一幅与诗歌内容相符的图画。让诗中的意境过理解、想象、联想，得到充分的还原、再现。如在鉴赏“梅子金黄杏子肥、麦花雪白莱花稀”这一诗句时，教师可先通过讲解诗中出现的四个物象的特点，再让学生依据诗中的描写颜色的词，对诗句进行想象，在头脑中完成一幅江南春天多姿多彩的图画，进而从感受作者带给读者的江南春天的喧闹感觉。再如初中课本中出现的长篇诗歌《卖炭翁）．也可用上述的方法，让学生先想象出冰天雪地中拉署炭车的卖炭老人的形象，再进一步通过联想，充分感受这首诗的意境，并从中领会诗歌所包含的思想感情。
在诗歌教学中注意引导学生鉴赏诗歌同类型的诗歌的不同感情基调，自然人境，或抑扬顿的美，不仅能让学生更好地学习我国乃至世界灿烂的文化，或轻重张驰，力求通过心、口、耳并用诗文化，而且能让学生从中受到美的熏陶。
我的妈妈
想起妈妈，我有无数事情可说，反而不知如何开头，只好远远的扯起。我长的据大家说是很像爸爸的，我自己倒不觉得，但我的头发又粗又黑又多，这一点毫无疑问的像妈妈。妈妈的头发这几年来掉的很厉害，但是看上去还是很浓密，这就是基数大的明证了。乾隆皇帝用纯金造宝塔放他老妈的落发，连孝心都是金光闪闪的，我这样的穷学生可学不起。人在外地上学，妈妈生日也无法回去煮一碗长寿面，大概也就能寒假回家时给妈妈染染头发。再早一些的时候，我有时还承担替妈妈拔白头发的任务，后来拔不胜拔，就在方法上与时俱进了。虽然我妈抱怨我不熟练，染得太慢，但她还是表扬我染得很好。这么说来简直有些伤感，这完全不是我的本意，不知何以至此。其实我妈妈很显年轻的，人家全不相信她有我这么大的女儿，对于这一点她在漫长的岁月里曾经多次带着不加掩饰的得意跟我和我爸转述，我稍大后就懂得立即奉上谄媚的附和，不过我爸就不会像我这么配合了。
我妈可不止是显的年轻，虽然她经常在家喊：老了老了，并列举各种证据，其实她的工作比年轻时还多还忙，人好像比年轻时还爱买爱穿新衣服。我爸就笑话说，“比女儿还爱打扮，(为尊者讳，此处略若干说法)^_^”,不过我妈是不会理会的。每每上街归来，不管多么疲劳，总有精神把灯都打开，在镜子前把新衣服试来试去，还要找出旧的搭配来搭配去，并对我赖在沙发上懒得去试衣服的行径极度鄙视，逼我要向她学习，换衣服出来给她看。这也就罢了，如果上班回来非常高兴，也多半是因为新衣服受到恭维赞美了，这种开心往往能持续好几天！就是谄媚如我，也忍不住公开嘲笑她的虚荣。我妈自己也不好意思地笑，但是拒不承认，说：“我这是热爱生活，不像你们两个懒惰无聊。”说实话，我经常觉得我妈是很好看的，但是这个感觉可能感情色彩太浓。不过既然我妈都能昧着良心说我是美女，那我自然也该投桃报李一下。
写到这里，想起一个童年印象来。我的童年过的非常混沌，只剩下些片断而已。我记得我妈有一件淡青色的丝绸衬衣，她穿着很好看，所以也常穿，后来越洗那青色就越淡的发白了。这个回忆的重点是，我小时候拉着妈妈的手，很喜欢偷偷把袖口上的那个扣子解开，把手伸进去摸她的手她的腕她的胳膊，那么温暖光滑丰腴，那种亲昵的抚摸的感觉真好。有一个印象就是她穿着这件青色的衬衣在街上走，我就又乱摸她，结果忘了她有没有阻止我，只记得她当时另一只手拎着给我买的糖。我也喜欢摸我外婆的手，她那时就已经老了，手上的皮松松的，触感不同，可是也很好。我小时候的比较结果是：妈妈的胳膊摸着更有弹性，更舒服。现在我还是喜欢摸妈妈的胳膊，把脸凑上去小狗一样蹭来蹭去的，不过我有点儿不好意思，所以比较克制，不比小时候肆无忌惮了。但是我就不记得我妈怎么温柔的抚摸过我，肚子疼的时候妈妈会给我揉揉，但是平时她就只喜欢乱掐我捏我，还说“嗯，真结实。捏着也有成就感。”太邪恶了！
我妈年轻的时候特别瘦，大学时一度连80斤都不到。一直到结婚还是很瘦，我爸爸也很瘦，我小时候也不爱吃饭，很瘦。我妈说，我小时候我们一家三口出去，人家的眼光都是充满同情的。-_-b…汗。为了我小时候不爱吃饭，我妈可是操尽了心，每天都要挑着花样做饭，为了吸引我吃饭，还把别的小朋友都叫到我家来请人家吃饭，希望造成大家抢的局面来促进我吃，各种开胃健食的药更不知试了多少。好在我小学三四年纪以后就慢慢变得很能吃了，现在我就很结实啦！如今我也不瘦，我妈妈也已经不可抑制的变胖了，爸爸的腰也要控制不住了，哈哈。经常听到我妈抱怨小肚子的问题，叫嚣着要减肥，吃饭时要克制，要运动，真是此一时彼一时啊。
我妈除了虚荣，还小资无比。而且还是那种欲小资而不得的小资，这太致命了。多年来的爱看爱情片，读言情小说，喜欢漂亮东西，长吁短叹，伤春悲秋，顾影自怜，附庸风雅，种种表现，我简直羞于描述，虽经我和我老爸无数冷嘲热讽，热情始终不改，庶几可用“亦余心之所善兮,虽九死其犹未悔”形容。我妈这样一个敏感自恋并且酷爱抒情的女子，生不逢时，出身贫寒，错过了成为小资的最佳季节和土壤，事实上只曾做过80年代所盛产的文学女青年。其实80年代那种宏大的理想主义气质部分的与她的本性相违，所以最后她的文学女青年也做的比较业余。真是可惜了她对“优雅”“精致”“丰裕”“远方”“多情”“艺术”种种词语和它们背后所指向的一切的迷恋。为人女儿，我本不该这么刻薄，但是我妈是我见过的最可爱的伪小资，我对她的小资特质的亲切和热爱，是非为人女儿者体会不到的，所以我也就懒得表白了。
我的妈妈还很不讲道理。这一点在她和我爸吵架时表现的最为明显，其他时候属于偶尔露峥嵘型的。她的不讲道理和虚荣小资一样，是绝对不屑于掩饰的。例如在她和我爸争执的时候，我就必须站在她一边。小时候我还比较天真，还说：“我也得考虑你们谁说的对，才能决定帮谁啊。”结果我的妈妈给我当头一棒：“我要是对，还要你帮忙干什么！就是不管我对不对，你都站在妈妈一边，才能见出你和我亲！”——醍醐灌顶，受教受教。从此我才明白人和人交往时，特别是和女孩子交往时，有时也要尊重人家不想讲道理的权利。有的人对这一点明白的很晚，这就是没有家教或者领悟力太差的表现，因此吃亏那也是成长的代价了。我们家吵架的一般过程是很程式化的：1，我妈发难（总归是我爸做错了什么）——2，争吵——3，冷战若干小时——4，我百般游说我爸道歉（这时候要战略性地忽略谁的错比较多的问题），安抚我妈――5，我爸道歉，我妈摆架子，反复挑剔道歉的用词用语，犹如一个严苛的外交官6——我妈终于被我们两个逗笑——7，做饭，吃饭，恢复正常――8，余震，偶尔还提起一下表示不满。这种场面我不知经历了多次，所以遇到的时候全无害怕，偶尔厌烦，因为过程实在太相似了，结局一望而知，只能一边默默感叹他们两个没有创意，一边完成属于自己的那部分使命。步骤5是几乎永远没有例外的——大家都是学过概率论的人啊，你们想想…算是作为本段段首句的支撑句好了。另一点经验就是争论正义之所在有时是没有意义的，放下无谓的争执，在恰当的时候进行妥协，其理论依据在于收益大于成本，并被实践证明是推动事情向好的方向发展，避免拖延使双方受损的重要手段。这一重要的思想有人要通过血淋淋的历史事实或者冷冰冰的政治理论分析才能得到，还自以为是什么独得之秘，得意洋洋的讲来讲去。我可不相信他们是在没有争吵的家庭长大，所以不得不感叹某些“学人”大概面对生活这一伟大宝藏时缺乏理解力和总结力^_^。
上面提到步骤8——余震，这就是我妈另一个特点，小气小心眼的例证了。小心眼是我妈妈极少数平常就肯承认的缺点之一。像“我就是不讲道理”这种大实话，她就只肯在步骤5和6之间偶尔无心的说出。而虚荣和小资，她是不以之为耻的。据我妈自己供称她是从小就很小心眼的，很容易和小朋友生气，一旦生气就不理人家，巷子里遇到时正眼也不看一下，只斜斜的瞅着别处，差一点要撞到墙上去。像这种事情，我可从来没干过。她要不是爱生气，也不会和我爸发生那么多次没创意的争吵了。而且吵架的时候言词也很没新意，还总爱把很久之前的旧帐翻出来，都快能整理出段子了，虽然我不敢建议她模块化操作，但是对这种明显落入下乘的吵架不知腹诽了多少次。我当然很少跟我妈争执，几乎只有听训的份儿，但是有时也难免解释一两句。这种时候就形成一种类争吵的局面，显然，从来都是以我低声下气的求和来结束的。生气的时候不是没想过从此不理她了，但是我从小就非常有理性，考虑一下我能不能一辈子不和妈妈说话呢？显然不能也没有必要。那么坚持三个月不说，和坚持三天不说，和现在就去求和有什么区别？难道能指望她主动示好吗？所以我虽然很多时候并不认同她的意见，但是总是抱着委曲求全，大局为重的良好心态迅速打破僵持，在表面上放弃自己的看法。在这一点上我比我爸爸要识时务的多。所以我妈承认自己在三点上不如我，不如我大度，不如我狠心，不如我有定性
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