如何评价阿黛尔的生活？有什么吸引人的地方？

这是一部优秀演绎生活且真正“活”的**，以女同为切入点，从性爱讲到舞蹈，从食物到派对……尽管未删减版本差不多3个小时，但是每一帧都值得品味。还曾获得第66届戛纳**节的认可，获得了主竞赛单元的金棕榈奖，豆瓣82个人认为还低了一点。

个人看了差不多三遍，至于有哪些吸引人的地方，我认为主要有这三点：

第一，故事简单但不乏味，一种莫名的魔力让人看下去。这部**的故事其实很简单，讲述一个女孩在青春期，对爱情、友情以及性的思考和迷惘。但是在刺客遇到一个蓝发女孩，她是女孩在人群中瞥一眼就忘不掉的人。

于是自然而然的，相识、相知、相爱，生活到一起后，然后又无法避免产生矛盾和分歧，再到出轨、分手后双方备受折磨，然后尝试复合没成功后，成长的故事。虽然简单，但是却格外触及人心，仿佛就是我们身边人和我们自己的故事。

第二，镜头演员高级，赤裸裸呈现得性爱大胆具有冲击力。很佩服导演的在这部**里的镜头语言的表达，在接近3个小时的剧情里，前两个小时以大特写镜头为主，无论是女主上课、走路、吃饭、睡觉、自慰还是对Emma的表白，虽然略显单调，但却不会让人心生厌烦。

这种手法的运用，让观众完全没有被侵略的感觉，同时代入感有很强，仿佛我们自己就是阿黛尔一般。甚至是十多分钟的性爱画面，都是以这种直截了当的方式呈现，大特写给人的感觉——震撼。

第三，关于成长主题的呈现是一种成熟的方式。这部**以女主人公阿黛尔经历的爱情故事最终成长的故事，这段成长里有甜蜜但更多是青涩的懵懂，以及分手后想要复合却不能复合的撕心裂肺的痛。完整的3个小时，我们看到了一段特别的，经历了暧昧期、甜蜜期、分手期和思恋期的爱情。

从这段爱情里，我们看到了导演将青春的每一面，每一个细节都都一一呈现，不同于我们以往看到的单纯呈现青春某一面的故事。

青春的成长，阿黛尔经历了地狱般内心煎熬和折磨，直到心里那个蓝色头发的女孩，那个蓝色的梦消失，现实也将在她眼中呈现它的本来颜色，这也是成长的代价。

总的来说这部**不同于以往看到的成长中关于爱情的故事，相信了解过它的人都会被其吸引。

吉川（常盘贵子）志愿成为一名出色的舞蹈家，因此一个人独自到东京寻梦，更不怕劳苦辛勤地工作及学舞，目的只为储钱往美国留学。但是不幸地却被自己所爱的男朋友出卖，更将所有的积蓄偷去，正当最失落的时候，吉川的邻居修二（福山雅治）得悉此事并加以鼓励，两人就这样擦出爱的火花。正当两人感情事业稳定时，修二想求婚之际，吉川在朋友的介绍下去美国留学，为着理想的吉川竟不与修二商量，决定独自赴美。两人因此而感情破裂，结果二人分开，再没有联络。

但两人缘份并未因此而终结，修二因公干而到了美国，缘份令两人邂逅街头。正当吉川上前欲呼修二时，一辆汽车迎面撞上吉川……

两年后，吉川回到东京再遇修二，但修二已有一位谈论婚嫁的女友穗子，两人再次的邂逅，能否再续前缘？或是两人情憾半生？

事情发生在伦敦的泰特现代美术馆。一名男子把一幅价值2千万英镑，约合人民币18亿元的画作撕毁。被毁的画作名为《女子半身像》是毕加索在1944年创作的，原型是毕加索的情人朵拉·玛尔。朵拉是才女一名，既是摄影师又是画家，认识毕加索前已在艺坛闯出名堂。她聪明又有创意，只要有她在旁，毕加索的灵感总是如泉涌现。因此，除了《女子半身像》，毕加索还为朵拉·玛尔创作过许多的作品。忠诚不是毕加索的本性，他一生有数百个情人。

1927年，毕加索在巴黎街头邂逅了一位漂亮的白肤金发碧眼的姑娘玛丽·沃尔特。仅仅一周后，年仅17岁的玛丽便成为46岁的毕加索的情人。前妻（没错，他此时还有一位妻子）最后她也无法忍受丈夫的出轨行为，带着儿子前往法国南部生活。1935年，毕加索和玛丽生下一个女儿。但是毕加索很快又投向29岁的多拉·玛尔（被撕画作女主）的怀抱。直到有一天，这两位情敌在毕加索工作室意外相逢，事情才败露。

她们扭打在一起，毕加索把当时的场景融入到一幅名叫《笼中之鸟》的作品中：黑鸽子（多拉）和白鸽子（玛丽）打斗，最后，黑色那只胜利了。多拉搬去和毕加索同住，他把玛丽和他们的女儿安排在附近的一间平房里四年后，玛丽上吊自杀。

毕加索的画作总是惹人争议，即便如此，至今也无人能够撼动这位现代画坛艺术大师的地位。他一生留下了数量惊人的作品，风格丰富多变，充满非凡的创造性。代表作品有：《亚威农少女》 ，《卡思维勒像》，《瓶子、玻璃杯和小提琴》，《格尔尼卡》，《梦》。